本文将中国当代公共艺术创作的发展作为一种文化现象来研究，以地域文化元素作为重要的切入点，思考中国当代城市公共艺术发展的现状及其对策。
虽然现在说起莫里哀已经没有了什么质疑之声，对他的认同那就是天才的喜剧大师，但在他生存的那个时代可就完全不是如此简单的事。
1983年，德国艺术史家汉斯・贝尔廷撰写并发表了其专著《艺术史的终结?》。无独有偶，1984年，美国当代哲学家、美学家和艺术批评家丹托应贝瑞・朗之邀，在其主编的《艺术的死亡》
整体性设计(holistic design)概念的提出最早是针对城市建设中城市规划与建筑设计的割裂，为强调空间形态的完整与功能的统一而提出的。这种观念认为城市是由不同的局部相互联系构成的整体。
数字插画作为一种新兴的数字媒体艺术形式，相对于技术应用成果而言，其美学价值尚未得到艺术理论界的重视与研究。
书法作为一门艺术，它使用最少的辅助工具，以线条为主承载，色彩单一，虽然墨色变化纷繁，但终只有黑色。现今书法艺术已遍布北美、欧洲以及东南亚等国家。
教学艺术概念是人类活动进入教育领域以来一个永远鲜活的话题。“教学”和“艺术”分属两个不同的概念体系，两者都有自己独有的内涵和外延。
艺术管理作为一个庞杂的体系包含了艺术行政管理、艺术产业管理、艺术经济管理、艺术中介管理等诸多分支，而这些分支之间究竟是什么样的关系，它们又是如何排列组合、交叉布局从而共同构成艺术管理体系的，这一直是一个比较模糊的问题。
理论课程在艺术设计专业的课程体系中扮演着非常重要的角色，当前很多艺术设计专业的学生并不重视理论课程的学习，我们应该从学生本身、教师的教学改革和学校的保障三个方面来不断完善，改变这种现状。
本文要旨,正是意在尝试提出一个声乐表演的理论概念,即:将“情境逻辑”作为声乐表演——尤其是歌剧表演艺术的依据之一。文中观点当属个人一孔之见,偏颇遗漏在所难免,敬请各位方家指正。
《意派论》的出现令人惊喜，这是中国人第一次在当代艺术面前表现出向国际艺术输出理论的实力。当然问题也存在，这一理论亟须升级。
目前全国普通高校公共艺术课程的体系化建构与教学改革研究才刚刚起步，理论研究尚显不足。普通高等学校公共艺术课程的设置及其体系建构应遵循科学性、系统化、可操作等原则。
诗歌与绘画, 是人类艺术王国的两枝奇葩, 两者相异而又相通。中国艺术家主动弃“异”求“同”，在艺术实践中主动地探索、研究诗歌与绘画的相通相融，高度体现了“诗画一律”的理论自觉。
