仲夏夜之梦毕业论文

Red and White-----the Dual Symbolic Colors of Tess白色和红色-----苔丝的双重象征色 Fang Hongjian-the Tragic Figure Struggling in “Fortress Besieged” 挣扎于“围城”中的悲剧人物-方鸿渐 Hester and Dimmesdale’s Attitudes towards Love and life in The Scarlet Letter 论《红字》中海斯特和丁梅斯代尔对爱情、罪恶、生活的态度 On Sister Carrie’s Criticism upon American Society论<<嘉莉妹妹>>对美国社会的批判意义 On Scarlett’s Attitude towards Life关于斯佳丽的生活观 On the Characterization of Picaresque Huck论哈克的流浪汉形象 On the Moral Spirit in the Great Gatsby. 论《了不起的盖茨比》中的道德观 Thomas Hardy’s Pessimism in Tess of the D’urbervelles托马斯.哈代在《德伯家的苔丝》中的悲观主义 A Study of Tom Joad in the Grapes of Wrath《愤怒的葡萄》的中汤姆 约德研究 Mark Twain’s Linguistic Style in The Adventures of Tom Sawyer 浅析《汤姆索娅历险记》中马克 吐温的语言风格 On the Characteristics of Uncle Tom汤姆叔叔的性格分析 A Study of the Themes in a Farewell to Arms《永别了，武器》的主题思想研究 The Tragic Fate of “a Pure Woman” in the Conflict of the Individual and the Society “一个纯洁女人”在人与社会发展冲突中的悲剧命运 On the Language Style of a Midsummer-Night's Dream论《仲夏夜之梦》的语言风格 The Social Significance of Swift's Gulliver's Travels《格列佛游记》的社会意义 The Psychological Analysis in Macbeth论莎士比亚《麦克白》的心理刻画 Inflexible Ada in Cold Mountain《冷山》中执著的艾达 On the Romanticism and Realism of Alice in Wonderland论爱丽丝梦游仙境的童话性与现实性 On the Tragicomedy of Rebecca in Vanity Fair论《名利场》中利蓓加的悲喜一生 On the Humour of Oliver Twist论《雾都孤儿》的幽默艺术 Tom Jones, a Dissipated but Kindhearted Man放荡而又善良的汤姆琼斯 The Free Will and Rebellious Spirit in Paradise Lost失乐园》中的自由意志和反叛精神 《On the Development of Shylock’s Character论夏洛克的性格发展 Morality and Criticism in Tom Jones评《汤姆 琼斯》中的道德观与批评观 On Imogen， the New Feminine Image in Cymbeline论《辛白林》中伊慕琴的新女性形象 Burns’ View on Love and Friendship论彭斯的爱情友谊观 The Reflection of Art and Life in Ode on a Grecian Urn and Ode on a Nightingale希腊古瓮颂》《夜莺颂》中艺术与生活的对照 The Womanism in "The Color Purple"紫色》中的《妇女主义 On the Differences between Chinese and Westerners in Non-language Communication谈中国人和英美人非语言交际的差异 On the Contribution of the American Blacks during American Civil War美国黑人在美国历史上的贡献 On American Black English浅谈美国黑人英语 On the Differences of the Marriage Concept between Chinese and American浅谈中美婚姻观念的差异 A Contrastive Analysis of Table Manners and Culture between China and Western Countries 中西方国家的餐桌礼仪与文化的对比分析 On the Ideological Content in Bacon’s Essays论培根散文的思想性 Women's Movement in 1960s in American美国六十年代的妇女运动 Analysis the negative effects of violent television and movie on children浅析影视暴力对青少年儿童的负面影响

西方古典音乐鉴赏 “古典”（Classic）一词源自拉丁文，原是典范、即奉古希腊（或罗马）为典范而加以模仿的意思。 人们有时把严肃音乐或艺术性音乐统统称为古典音乐，以同所谓“流行”音乐或娱乐性音乐相区别。“古典”的这一广义解释，把历史时期和风格全然撇开，因此，本来是属于不同时期和不同风格的音乐作品，例如，巴赫、贝多芬、柴科夫斯基以至于斯特拉文斯基的作品，都可以称为古典音乐。 音乐史上的古典时期基本上是属于器乐的，绝大多数作曲家的注意力都集中在器乐的体裁与形式，声乐的地位反而退居其次。敢于同大主教决裂的莫扎特，虽然在歌剧方面卓有贡献，他的器乐作品也是大量的。至于贝多芬，他纯粹是一位器乐作曲家，他以革命中的英雄作为作品的主人公，为此他有时也被称为革命的古典作曲家。古典主义的规范化确立了奏鸣曲、弦乐四重奏、协奏曲和交响曲等多乐章体裁和快板乐章奏鸣曲形式。古典风格作品中节奏与配器色彩灵活善变，而不是整乐章划一不变;古典作品中所有声部、甚至于演奏的力度，都由作曲家亲自写出和标明，而不是留给演奏者演奏时即兴处理。至于感情的表达，古典作品由于理性精神的影响，往往比较克制、沉着，而不是狂热的倾诉——从这方面着眼，巴罗克风格全然不同于古典主义，它反而更接近于后来的浪漫主义的精神。 西方古典音乐是西方文明中极为重要的一部分。西方古典音乐作品浩如烟海，而在我们的传统印象中，由于历史文化的原因，西方古典音乐难于欣赏，成为一种阳春白雪的高雅文化。其实，古典音乐中有许多脍炙人口的音乐作品、片段，在我们生活中为人们所喜闻乐见。霍夫曼曾说，“音乐是所有艺术中最富浪漫主义——几乎可以说是唯一的真正浪漫主义的艺术，因为它的唯一主题就是无限物。音乐向人类揭示了未知的王国，在这个世界中，人类抛弃所有明确的感情，沉浸在无法表达的渴望中。” 在欧洲艺术史上有两个重要的时期，古典主义时期和浪漫主义时期。前一个时期包括十八世纪最后的二十多年和十九世纪的前几十年;另一个时期在法国大革命引起的社会和政治变动的影响下，于十九世纪的第二个二十五年中形成。当时的浪漫主义真可为无孔不入，在文学界，建筑界，艺术界等各个领域中都涌现了一大批杰出的浪漫主义者。 在浪漫主义时期，随着工业革命的进行，钢琴也进行了改进，其自身采用了铸铁结构，琴弦也加粗了，这种钢琴能获得更浓厚和更辉煌的音乐，跟现在的钢琴开始接近。接下来，我用一个事实来证明这一点：如果李斯特的时代要求他有不同的表达方式，而且还因为这个时代为他提供了能产生不同效果的钢琴，这种钢琴在较早的时期是找不到。但这种比较我们只能在音乐文献中找到，在现实社会中已很难找到。 十九世纪的钢琴小品大师有奥地利的舒柏特、波兰的肖邦、匈牙利的李斯特、德国的舒曼、门德尔松、勃拉姆斯，以及他们的同代人——在发掘钢琴技术上的可能性与戏剧性方面显示了无穷无尽的独创性。总而言之，短小的抒情形式的出现，作曲家就会认为乐曲的大小不是艺术批评的标准，一首优美的，精心的创作的小型乐曲也能和一部交响乐相媲美。 一首完美的诗本身就是很完美的，不用需要有最高度的想象力。浪漫主义艺术歌曲的创造者将歌词与音乐结合得非常成功，正是由于这些音乐作品，有许多抒情诗才能得以幸存下来。 歌曲的结构可分为两大类。在分节歌形式（strophic form）中，诗的每一段或每一节都重复同样的旋律。这是民歌和通俗歌曲中很常见的结构。歌的第一段可能是讲述一个情人的期待，第二段是他见到爱人时的欢乐，第三段姑娘的父亲粗暴地将他们分离，第四段姑娘悲伤地死去，所有这些都用相同的曲调演唱。另一种形式德国人称作“durchkompoiert”，字面意思是“全面创作的”，就是说作曲过程贯穿全曲，没有整段的反复。还有一种中间的形式，它将分节歌中的反复和全创作歌曲的自由结合在一起，有两、三段重复同样的旋律，然后在需要时就引入新的旋律，一般来说都是在高潮部分引入。舒柏特脍炙人口的《小夜曲》就是这种结构的精彩范例。 尽管在各个时期（代）歌曲都处于显着的地位，但现在通过很多欧洲音乐文献记载知道艺术歌曲是浪漫主义时期的产物。艺术歌曲是在十九世纪初由诗歌与音乐相结合而创造出来的。舒柏特和他的后继者，著名的有舒曼和勃拉姻斯，使这种结合获得了如此完美的艺术效果，以致这种新风格以德文中的歌曲一词：Lied，闻名胜古迹欧洲。 艺术歌曲随着抒情诗的兴起而繁荣。抒情诗的兴起是德国浪漫主义出现的标志，艺术歌曲使浪漫主义时期将音乐和诗歌结合的愿望得以实现，它包括温柔的情感或戏剧性的民谣风格。艺术歌曲中最常采用的主题是爱情、期待、大自然的美和人生中短暂易逝的幸福。 钢琴在十九世纪作为普通乐器出现在欧洲，使浪漫主义艺术歌曲能够获得成功。钢琴的伴奏把诗中的形象变为音乐的形象。人声和钢琴共同创造出了富于情感的短小的抒情形式，这种形式对于业余爱好者和艺术家同样结合，也同样适合于在家庭里和音乐厅里演唱。在短时间内，艺术歌曲就获得了极大的普及，并对世界艺术做出了永久性的贡献。 标题音乐是带有文字或图画联想的器乐作品，这些联想的内容由乐曲的标题或说明性的注释来提示的。“标题”只是由作曲家自由加上去的。在当时那个年代里，音乐家敏锐地意识到了他们的艺术与周围世界的联系。这种意识促使用使他们的音乐更加接近于诗歌和绘画，并且使他们的作品涉及到当时的道德和政治问题。还促使他们以一种新的方法来探讨绝对音乐（纯音乐）的形式。 标题音乐在歌剧院中获得了最初的推动力。序曲作为歌剧（或戏剧）的引子，是单乐章令人兴奋的管弦乐曲。有许多歌剧序曲后来获得了像音乐会乐曲一样的普及，因而独立出来。这样便为一种歌剧没有关系的新式序曲开辟了道路。 标题音乐中有一种是为戏剧写的，也很有吸引力，通常由序曲和一组在幕间及重要场景演奏的乐曲组成，这就是配乐。十九世纪的作曲家创作出了许多这类的作品，这些作品的音画法（tone painting），性格化和剧场效果都是值得注意的。最成功的配乐作品，通常被改编成组曲。其中一些流传得非常广泛。例如，德国著名作曲家大师门德尔松为《仲夏夜之梦》所写的音乐就是这类音乐作品中的典范。随着十九世纪时间的推移，一种大型的管弦乐形式就越来越需要了，这种形式在浪漫主义时代将起的作用就像交响乐在古典时期起的作用一样。到十九世纪中叶，交响诗的创造迈出了这期待已久的一步。交响诗是十九世纪在大型器乐形式上做出一个有独创性的贡献。它是李斯特的成就，他在1848年首次使用了这个词。他的《前奏曲》是此音乐中最出名的范例。 交响诗是为管弦乐队而作的单乐章标题音乐作品，它通过段落之间的对比而发展诗意，使人联想起某种情景，或造成一种情绪。交响诗还有一个非常美丽的别称：音诗。交响诗与音乐会序曲有一点重要的不同，音乐会序曲一般保留传统的古典主义的构思，而交响诗在形式上则自由得多。交响诗的形式是为作曲家所需要的大型单乐章乐曲准备的“画布”。总之，交响诗在整个十九世纪后半叶中，成为标题管弦音乐的最精致的形式。 最后介绍标题音乐进入到绝对音乐的神圣领土——交响乐中。作曲家一方面尽力保留贝多芬的宏大的形式，同时又赋予它以文学内容。这样就出现了标题交响乐。著名的作品有法国作曲家柏辽兹的三部标题交响乐——《幻想交响曲》、《哈罗德在意大利》、《罗密欧与朱丽叶》、德国作曲家理查德·施特劳斯《阿尔卑斯山》、《家庭》和匈牙利作曲家李斯特的《浮士德》和《但丁》都是最著名的交响乐作品。 民族主义者和民族艺术家是站在一起的，但民族主义者以一种更自觉的方式肯定他的民族传统。在十九世纪的欧洲，那时的政治条件促进了民族主义的发展，使之达到了在浪漫主义运动成为决定性力量的程度。征服民族的傲慢和被征服民族为自由的斗争造成民族关系的紧张，使民族情绪上涨，这种情感在音乐中找到了理想的表达方式。浪漫主义作曲家用许多方式表现他们的民族主义。一些作曲家以他们民族的歌曲和舞曲作为音乐的基础，如肖邦以他的玛祖卡舞曲、李斯特以他的匈牙利狂想曲、德沃夏克以他的斯拉夫舞曲、格里格的挪威舞曲。一些作曲家以民间传说或以农民生活为基础写作戏剧性的作品，例如韦柏写的德国民间歌剧《自由射手》、斯美搭纳写的捷克民族歌剧《被出卖的新嫁娘》，同样，还有柴可夫斯基和里姻斯基·科萨科夫写的俄罗斯神话歌剧和芭蕾舞剧。还有一些作曲家写作交响诗和歌剧，歌颂民族英雄的功绩，历史事件或祖国的美景。柴可夫科斯基的《一八一二序曲》和斯美塔纳的《我的祖国》就是这股潮流的代表作;瓦格纳的音乐戏剧对德国神话和民间传说中的神和英雄加以颂扬，特别提到的是《尼伯龙的指环》（歌特式摇滚的先驱），这个剧本是以齐格菲的生死为中心题材的庞大史诗，它也是一个代表作。 民族主义作曲家常把自己的音乐与民族诗人或戏剧家的诗句结合起来，舒柏特为歌德的诗歌谱曲即属此类，还有格里格为易卜生的《皮尔·金特》所作的配乐，及柴可夫斯基的为普希金的戏剧为基础的歌剧。俄罗斯民族诗人普希金还激发了里姻斯基·科萨科夫和穆索尔斯基的创作灵感。在这种时期，民族主义作曲家能把人民的抱负以激动人心的方式表达出来，像威尔第在意大利为统一而奋斗时所作的那样，或是西贝柳斯在芬兰于十九世纪末为反抗俄国统治者而斗争时所做的那样。 民族主义音乐的政治含义触动了统治者。威尔第的歌剧不得不一再修改，以适合奥地利检查官的心意。芬兰在十九世纪末、二十世纪初要求独立时，西贝柳斯那带有令人振奋的号角声的音诗《芬兰颂》被沙皇禁演。民族主义为欧洲音乐的语汇中增加了极富魅力和活力的民族风格。由于把对祖国的热爱注入到音乐中去，民族主义使作曲家能够表达出千百万人民的心愿。总之，民族意识渗透到十九世纪欧洲精神的各个方面。没有民族意识，浪漫主义运动是难以想橡的。 在音乐、绘画和文学中的异国情调显现出遥远国度里别致的气氛和色彩。不同说，浪漫主义运动大大加强了这种倾向。在十九世纪，异国情调首先表现在北方民族思慕那南方的温暖和色彩，其次表现在西方追求东方那神话般的景象。前者推动德国、法国和俄国的作曲家在自己的作品中转而表现由意大利和西班牙引起的灵感。在这类众多作品中，有俄罗斯作曲家的几个著名作品：格林卡的两首《西班牙序曲》、柴可夫斯基的《意大利随想曲》和里姻斯基--科萨科夫的《西班牙主题随想曲》、德国贡献出门德尔松的《意大利交响曲》、沃尔夫的《意大利小夜曲》和理查德·施特劳斯的《致意大利》、法国作品有夏布里埃的《西班牙狂想曲》和拉罗的《西班牙交响曲》。值得一提的是比才的《卡门》也是这一领域中的杰作。 俄罗斯民族乐派使东方的魅力产生了国际性的影响。由于俄罗斯帝国与波斯接壤，这种异国情调实际上是民族主义的一种形式。亚洲神话般的背景渗透进俄罗斯的音乐。里姻斯基一科萨科夫绚丽的管弦乐作品《舍赫拉查达》及其歌剧《萨特阔》，鲍罗丁的歌剧《伊戈尔王子》和交响诗《在中亚细亚草原上》，伊波利托夫一伊万诺夫的《高加索素描》，这些都属于东方色彩的作品，这些作品至今还风行于全球。一些法国和意大利的作曲家也采用异国情调：如圣一桑的《参孙与达丽拉》，德利布的《拉克美》，马斯奈的《泰伊思》，威尔第的《阿伊达》，以及普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》和《图兰多特》。 懂得欣赏西方古典音乐也是很重要的。最容易进入古典音乐的殿堂就是官能欣赏，即满足于音乐的直觉感受，也就是说你觉得音乐旋律优美动听或者有一定的振罕力，给人以力量，振奋精神。你认为是好的声音、好的音乐不必考虑其他的内涵。如果有一套较好音响，你就更爱听，听得轻松听得舒服，时间长了你就很快进入古典音乐的殿堂。再一进步就是古典音乐情感的欣赏，也就是通过感受音乐的各要素，体验、理解音乐的情感，在欣赏过程中，对音乐的节奏、旋律和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体加以了解分析，节奏常被比喻为音乐的骨架，节奏是音乐中重拍弱拍的周期性，有规律的重复进行，基本的节奏所表现的音乐风格我们应该要了解，如慢三、慢四一般表现抒情、优美，圆舞（快三）表活泼，进行曲表现有力量等;旋律也称曲调，高低起伏的音乐按一定的节奏有秩序地横向组织起来，我们在欣赏音乐的过程中思想一定要跟着旋律走，基本的感觉一定要找到，如水平进行时表现的是柔和和优美、宁静、级进和跳进时就是主题推向高潮，下行一般表现激烈转为平静;和声也称和弦的运用，一般欧洲古典音乐都是多声部的音乐，如果说旋律是横向进行，和声就是纵向进行的，如此以来，音乐就丰满起来，也有了气势;音乐力度、速度等这些要素我们可以适当学习一些音乐常识得以掌握，欧洲古典音乐作品的曲式、和声、织体是十分规范严谨的，我们可以运用这些知识去体验理解，再加自兴趣进入欧洲的古典音乐情感的欣赏也是不难实现的。 欣赏欧洲古典音乐最高层次是理智的欣赏，也就是说不仅体验、理解音乐的情感，还能对音乐作品的形式、内容、民族特征、社会价值和艺术价值等作出分析和评价。要想达到这个层次，我们必须了解欣赏欧洲古典音乐的三元素，即创作背景、演奏者的再创作;欣赏者自身的理解。欧洲古典的创作背景一般可分为四个时期：第一时期巴洛克时期，这个时期的代表人物有德国巴赫也称音乐之父，亨德尔也称清唱剧大师;意大利的维瓦尔弟等，这个时期的音乐风格旋律优美、柔和。第二时期是古典主义时期代表人物有海顿、莫扎特、贝多芬等，这个时期的音乐特征主题鲜明、有一定的冲突性。第三个时期是浪费主义和民族乐派，代表人物有德彪西舒曼、舒伯特、拉威尔、柴可夫斯基、斯美塔那、德沃夏克等，这个时期的音乐背景比较复杂，作曲形式多样化，音乐表现有些委婉、抽象，且有号召力，有鲜明的民族风格。第四个时期是近代主义乐派，代表人物有斯特莱文斯基、格什温、马勒等，作品特征和声配器丰富，旋律性不太强，内涵深，有的还带有爵士风味，这个时期的作品较难理解;欣赏者自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解，音乐不同于其它学科，它反映的东西是比较模糊的，也比较抽象的，因此，可以充分发挥自己的想象力，例如，在欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》的场景时，可以想象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞、若影若现，也可想象一群天鹅在湖面上轻轻地、慢慢地游荡。总之发挥自己的想象，将三元素有机联系起来，多听著名作品，感觉是美的东西就去欣赏、去思考，就会进入欧洲古典音乐欣赏最高层次。 学习欧洲古典音乐，理解古典音乐，欣赏欧洲古典音乐，将给我们的生活增添无限的乐趣。 本类TOP10音乐欣赏论文(2803)音乐论文--音乐欣赏(2372)浅谈音乐欣赏中感情体验的基本要求 (1210)我的毕业论文－浅谈声乐作品的二度创作(1185)音乐赏析论文(1089)威尔第与《茶花女》 (1074)音乐论文--如何去感受音乐、体验音乐、审美音乐？(826)中 国 音 乐 的 前 途——论现阶段中国音乐发展的两条道路及未来的方向 (699)音乐论文(666)论现代音乐 (625)

无论在学习、工作或是生活中，大家对作文都不陌生吧，借助作文可以宣泄心中的情感，调节自己的心情。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，下面是我收集整理的仲夏夜之梦作文，希望对大家有所帮助。

不知怎么的，自己对于一些关于爱情的事情越来越敏感，比如说喜欢看一些有关爱情的文字，看过之后，心中不禁喟然长叹：爱情何所似？枝头向阳花。我一直向往着择一城终老，遇一人白首的平淡生活，可是这两件事我一件都没有完成。

事业未成，此时此刻注定漂泊，现在的我就像一只孤独的小舟，有时顺流而下，有时逆流而上，到了一处港湾，我便暂时的停靠一下，休整一番，或许还会上岸观赏一下陆上的风景，为自己加加油。可是我注定流浪，暂时的停泊，只是为了更快的前进，因为我的心中一直有这样一幅画面择一城终老，遇一人白首，我还没有遇到，我还要前行。

一个人的航行是寂寞的，尤其是在这样一个本该让人幸福、甜蜜的夜晚七夕，多么美的词语。不禁念叨出那首诗句：银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。我想此时此刻我跟诗人的灵魂是相通的，七夕望月，无尽美好，牛郎织女终于等到这一天鹊桥相聚，作为旁观者的我们真心的为止感动，可转眼一想自己，却也是这般苦楚。七夕仲夏夜的晚上，我，一个人，无眠，坐在窗前，发呆。望着界面上一对对出双入对的情侣们，我又能说些什么呢？

当你还在漂泊的时候，是最容易孤独的，尤其是在这样一个虐心的晚上。所以无眠，歇一歇文字，冥思一会儿，将心灵放空，驱赶无谓的妄想。一切都还没有结束，这只是刚刚开始，脚步不能停止，你还要去远方。

这一切注定是无眠的，这一夜注定是谁属于爱情的。以前的我对于这样的夜晚并不感冒，我依然我行我素，可是随着时间流逝，岁月增生，我的情怀也在一点点增加，伤感也随之而生。我突然感到自己孤独了，多希望有一个人陪伴。来一场柏拉图式的爱情，心与心的沟通。或许这样的要求对我来说太高了，我一事无成，毛头小子一个，有的只是转瞬即逝的青春。

它是我唯一的财富，却又不是永久的财富，它像一滩水，不知不觉间蒸发掉，在它消失之前我要好好的利用它，让它发挥最大的价值。所以现在跟我谈爱情是在是一件奢侈品。我不想做一个庸俗的人，为了功名利禄，忘记了世界上有爱情，我不做一个将就的人，为了排遣一时的寂寞，打着爱情的旗号到处沾花惹草。我要将自己的心清空，留出一块洁白的圣地，作为我爱情的鸟巢，无论多久、多长，都要等下去，为她留着。

仲夏夜，多么美好的名字，炎炎夏日的酷暑已经过去，现在的晚上最适宜人，仲夏夜这个名字在合适不过了。它像一个童话世界，将人们对这个世界都装了下去，爱情、友情、亲情，一切的一切的美好的一切，有了它，陪伴如梦，所以才有了世界上最甜蜜的梦境仲夏夜之梦。

星光万点，波光粼粼，灯火通明，水天相接。

于桥上经过，侧身从窗口望去，天色一分一分暗下来，恍若极大的幕布掩住了天地，而此时，戏却开场了。

姚江静谧地淌着，江畔五颜六色的灯光倒映在粼粼波光中，却似倾落了银河般，闪闪烁烁，晶晶亮亮。

天上并五星子，江中却尽是星子，那一弯月牙不偏不倚，固定在江面斜上方，与下方高高低低的建筑相映成趣。月色甚是皎洁，茫茫一片，江面亦是染了一层白，粼粼波光碎了一江的白玉。

从这个角度看去，眼前的一切，便似一幅最好的画。无须改动一分，只要摄影师“咔”一声，按下快门，就是人工与自然结成的天成美景。

“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”

我不自觉地喃喃道，却又觉得不合适，眼下正值初夏，怎么能用这句诗呢？仲夏夜，应如莎士比亚笔下的人物一样，做个最美的梦。

眼下，整座姚城便似一个安逸恬适的梦。

尽管灯火通明，醒着的人不计其数，但这座城，这条江，已经入了梦乡。

而我，何其有幸，在最适宜赏景之处，赏到了最美的景。

正出神，却闻得“哗哗”的声音骤然放大，车窗上顿时布满水珠，窗外的景色已是模糊成一片，白茫茫不见天地，只有千条万条从天而降的雨丝，斜斜织着。

我后知后觉地反应过来，下雨了，夏雨来了。

既然是夏雨，便是以雨势大、雨点密、来得快、去得快而闻名。这不，片刻功夫，倾盆大雨落下，道路上已有些积水，行车也不方便。我却笑了笑，转身望向垂柳掩映下的江面。

已经过了桥，顺着江岸行车，看雨珠激起江中万点银波，倒也别有风味。

虽然看不清，但仍能分辨出江中那些碎玉，已经化作点点珍珠，撞上石岸，又落入江中。垂柳在漆黑的夜色中不显绿意，但那枝条似舞似跃，颇为奇异。月儿早已不见踪影，四面漆黑。

风声，雨声，水击石岸声，浪头奔涌声，树影摇曳声，汇成一片。声势浩大，震耳欲聋。

这没什么，有美梦定有噩梦。这会儿，姚城做了个噩梦。

然而下一瞬，骤雨初歇。所有声音顿时减弱。潺潺流水声再次悠悠回荡；垂柳不再狂舞，而是轻轻飘摇；月色经这一番冲刷，更是皎洁无瑕。

车已到目的地，我推开车门，回身一望——

“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”

静谧的梦又一次笼罩这小小的城，如同母亲轻声吟唱的《安眠曲》一般，柔和宁静。这，是何等的妙景。

“何夜无月？何处无垂柳？但少闲人如吾一人者耳。”

我又是一笑，不过一场夏雨，但不知，何人如我一般痴，共赏这仲夏夜之梦呢？

月色静谧，水声潺潺；月光无言，静影沉璧。

仲夏黄昏，一个人，迎着海风，踏着海浪，一步步地走向大海。

此时的夕阳犹似一个巨大的霓虹灯，光辉照亮断肠人的天涯，洒向有情人的地角。海面上有密密麻麻的游鱼，成群结队地在水中欢跳，引起水面溅起一层层的涟漪。在暮色的遮掩下，是不是还有几只乌龟从细软的沙滩上返回海中。同在沙滩上的，还有那白璧无瑕的.海鸥，欢快的鸣叫此起彼伏。大概醉翁之言“沙鸥翔集，锦鳞游泳”就是这种意境吧！

猛然，一只霸道的苍鹰呼啸着从水面掠过。一时间，那些欢跳的鱼虾跳得更是起劲儿。而那些正怡然自得的海鸥竟兀地飞走了。顿时，海面上煞是好看：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红，火红的夕阳将海面染成了红色。而那些慌忙逃窜的海鸥，与海中惊慌失措的鱼虾，仿佛是一支败北而归的赤甲战士。这真是“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”啊！此时的夕阳较之刚才，又下潜了几分，像一个极大的玉玦，与在海中的倒影交相争辉！

片刻的惊慌之后，沙滩、海面一片沉寂和宁静，只剩下夕阳的余晖。又少顷，月亮的光芒已盖过晚阳，星斗漫天，清晰可辨。空气中弥漫着一中少有的清凉，和着不远处飘来的丝丝缕缕的椰香一并被吸入肺中。此时，如水的月光，灿烂的星斗，以及那几乎被暮色蚕食殆尽的残阳，全都在海面上呈现了出来。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”

半盏茶的功夫，那夕阳只剩得还有一弓大小。海中的鱼儿和空中的海鸥在灰黑的暮色中，拼命的朝着如血的残阳奔去，去寻地球另一端的朝阳。不论是游还是飞，都是那么的奋不顾身，似飞蛾扑火般的执着。这让我想到了上古时代，逐日的巫神夸父和射日英雄后羿。当然，还有刑天，干戚之舞，猛志常在。“有时，有些人，有些事，明知不可为而为之…”我的思绪回到了现实，此刻，那一丁点儿的残阳已经潜下了海平面，回到了另一个世界之中。

我在沙滩上呆立良久，任那皎洁的月光倾泻于我身，任那漫天的星芒穿打在我身，任那清爽的椰香润透我的肺。此时的我，感觉自己就像似一株灵芝，日复一日地吸收着雄浑的日精月华。全身的每一寸毛孔都舒张开来。我极爱仲夏之夜，尤其是在海滨。无边的大海会让我想起宋江的那一首《西江月》：心在山东身在吴，飘蓬江海漫嗟吁。他日若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫。豪情万丈的大海，铸就了多少豪情万丈的诗人！

我躺在细腻的沙滩上，独自享受这一份闲适，耳边不时响起那一首江月之歌∶滟滟随波千万里，何处春江无月明。

耳边响着大风车转动的“嘎吱嘎吱”声，那风车的扇叶在风的吹动下看起来摇摇欲坠，好像随时会向我扑来。

这一天，我和妈妈到括苍山露营，到了山顶，已经是夜晚了。我一边搭着锅架，一边望着星空：月亮从厚厚的云层里探出头来，数不清的星星点缀着夜空，簇拥在月亮的周围，月亮又大又圆，就像一个洁白无瑕的白玉盘。

几米外的火光有一丈多高，一大群人手拉着手围在火堆旁跳舞，柴火上还架着一些让人垂涎欲滴的烧烤，好一个热闹的篝火晚会！

夜渐渐深了，浓浓的雾气包围了山顶，雾气凝成水珠，落在人们的手上、头上、脚上。夜渐渐静了，听不见喧闹，却听见了风吹林海的沙沙声。

夏夜如此可爱，它可爱在予代表着一天结束了，不管是美好的，还是不美好的，它终究是结束了。我们在生活中会遇到许多事，有些人受到了幸运之神的青睐，付出努力就会收获。而有些人却事事不顺心意，总是失败，受到别人的批判、否定。有些人还受着疾病的摧残，但这一切一切都会过去。

不管是多么艰难，只要懂得付出，一直向前，靠自己的努力熬过去，才会受到幸运之神的眷顾，不然就会停滞不前。

记得那是一个夜晚，调吉他的时候琴弦断了，发出了声响，妈妈问我：“琴弦有没有断？”我怕妈妈要批评我，当时又心疼又害怕，可琴弦真的断了，这可怎么办？便撒谎道：“没有没有。”妈妈检查吉他的时候发现琴弦断了，便知道我撒谎了，狠狠地批评了我，我放声哭了起来。后来我想开了，与其一直沉浸在难过、自责中，还不如下次注意点！

抵不过袭来的困意，我在车上睡着了，梦见了项羽在楚江边送走了船，在敌军的重重包围下自刎；又梦见了伍子胥把自己的眼珠挂在城墙上，看着祖国灭亡……

清晨五点，云中透出了一点微红，我惊奇地发现，惨淡的雾像白色的面纱，一层又一层地围住了我，以致十米以外什么也看不见了，只有乳白色的雾。约过了半个钟头，太阳终于掀开朦胧的面纱，腾地跃了出来，天空一下子变得鲜红。

我呼吸着开始热乎的空气，望着层层盘旋而下的山路，望着耸立在山顶上的曙光碑，望着陡峭崎岖的山壁，我想：夜晚是一天的终点，这就像在风雨中飘摇了一天的小舟回到了港口一样，给予人安慰。

夜是令人喜爱的，因为它是一天的终点。哦，夏夜是如此可爱！

若干年，又是一个瞬间。

背上大大的行囊，游走于一节节车厢间。游客一个个与我擦肩而过，我却不知道自己在寻找什么。

透过玻璃窗，却不小心瞥见了彼岸的烟花，绚烂绽放。

那时我突兀地想起了你的容颜。亲爱的瑜，请原谅我的不礼貌。

天空很澄净，微风柔和。又是毕业的六月天。我们友好的握手，别离了身后目光的缠绵。

微微笑着，背道而驰。人们南来北往，最后成了南辕北辙。

我对着玻璃窗有呵了一口气，手指间消散了迷蒙的雾。阳光透进来，斑斑驳驳。恍惚间，我仿佛听见了海潮波涌，千万缕思念，撞击在礁石上，一声破碎，便成灰飞。

你在水边捻花，背影淡雅。

六月的空气中有着微润的潮湿，阳光刺目。我们不再年少，少了份轻狂，又多了份稳重。在同学录上写下彼此的名字，留下一串电话号码；我们皱着眉，仿佛经历了怎样的沧桑。

其实，只是不舍。

我牵着你的手在暗夜中奔跑。风中流散我们的气息，刮过脸颊有酥酥的痒。

我们在百花间穿越流年，身后绽放开一片姹紫嫣红。你眼波潋滟，那时我听见风在轻轻叫嚣着，我们的名字。

你侧着脸，笑容温婉，指尖微凉，长发抚过冰冷的月光。

我们坐在发鸠山上，听巫山神女拨弄清冽的弦，唱月思越飘越远；战神即将别离，公主一人在山间唱着寂寞的歌。闭了眼，却又如此真切的感受到那样的忧伤。

六月时，那种莫名的忧伤曾萦绕在心头，久久不散。

迦楼罗王抚过鬓边细若游丝的发丝，长及脚踝的银发垂入水中，清风掠过，荡漾起片片涟漪。迦陵频珈的歌声虚幻而飘渺，如若天籁。你低着头，眼波深处有流光闪过。

“姐姐……请你自由的……飞翔吧！”金翅鸟的羽翼掠过天宇，羽毛飘落，隔断彼岸的花，酿成悲情的海。这对姐妹，从此天人永隔。

寥落经年，从此又是孤单。

六月一别，我们便要去寻找自己的蓝天。

思念如轻烟，如潮水，无声无息，在心底悄然蔓延。点点，点点，都化作苦情的泪。

睁开眼，又见星空。却原来，仲夏夜的梦，都是如此苦涩。

你在不远处，卧在栀子花间。浓香在空气中肆意流淌。恍眼间，却成了雪中美玉。

曲终人散，夜终梦醒。

我们踏上不同方向的火车，驶向远方。

你可知，在那车上，我又突兀地想起你来。

轮回几转，终是又回到起点。

你是否记得，我们是怎样相逢？

与君初相识，

似是故人来。

失去，不一定再拥有；轻身拥抱，不一定是软弱。

——题记

仲夏的夜晚与白天果然形成了很鲜明的对比，一个努力绽放着他最强烈的光芒，一个却敛去锐气，将她轻柔的一面显示出来，带给大家凉爽。

可对于我来说，轻柔的她——面前是游泳池，实在是有些可怕。没错，我固然是想游泳的，可天性怕水的我又哪来的勇气下水呢？我大概是这世上最可悲的人了，常常连梦想的种子都还未开始发芽，就胎死腹中。我总是瞻前顾后，前怕狼后怕虎的，缺少勇气行动。

游泳池的水在夜风下轻轻晃动，像是一种无声地诱惑。选择在夜晚游泳，也是为了避免他人对我懦弱心理的指指点点。

手机里播放着孙杨、宁泽涛的游泳锦集，我的眼里流露出羡艳的目光。他们劈波斩浪的身影，真好啊，那是我希望的样子。一入水，仿佛是鱼儿进入了大海，水的每一个特性都掌握得清清楚楚。不，他们就是鱼，是水的精灵。在水里自如地来回，那是我的梦想啊。

我不断地给自己打气：凡事都有个第一次。拒绝水，就会被水拒绝。不下水，永远都不会游泳。我要试试，改变我的宿命。

尝试着下水后用浮板漂浮。“咕”一个气泡出现在我眼前，我定睛一看，原来是一位游泳的人，羡慕的水浇灌着心底梦想的种子。之前脑海里浮现的被水吞没的情形早已烟消云散。我向对我早已绝望的教练招呼一声，表示愿意学习，教练眼底闪过一丝怀疑，但还是开始教我从基础学起。

蛙泳在教练的威逼利诱下，最终还是学会了。其实，游泳便不是我想象的难，水也没有我想象的那样可怕！

我和水亲密接触，简直是难分难舍。一晃就临近毕业了，那天教练出题，要我从游泳池一头游向对岸。分别是浅水区，中水区和深水区。跨度是很长的，我一般也只游到中水区。每每靠近深水区，便会被教练叫回来。深水区湛蓝的水，散发着魔力，深深地吸引着我，可这长度，的确是不敢恭维。心虽如惊雷般跳，但也只得憋口气，在水里缓慢前进。

时间慢慢过去了，我的节奏变得有些不稳，我慌忙地想起身，可心底又在质问自己：连梦想都没有毅力去实现的人，又能做成什么事呢？于是下定决心，做好最坏的打算时，教练却告诉我已经到终点了，并微笑着点头道：“看来你的梦还真不是白日梦咯。”我嘿嘿一笑，心里松了一口气。

其实，莎士比亚说得还真不错：最好的戏剧也不过是人生的一个缩影；最坏的只要用想象补足一下，也不会坏到什么地方去。我的梦想也并不坏，只是因为我的胆小，差点就失去，但最终我既没退缩，也没盲干，而是循序渐进，一点点克服困难，实现了自己的梦想。直到最后才发现，一个人只要敢于去追求梦想，就没有克服不了的困难。梦想有多大，成就就有多大。

仲夏夜之梦，真不是白日梦。

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