毕业论文让器乐走进课堂

"CPC Central Committee and State Council on deepening the education reform to fully implement the decision of the quality of education," pointed out: lack of aesthetic education is not complete education. School of music education is an important component of reputation. Because music education in primary and secondary schools to train students in the emotion, imagination and individuality, on the ideological and moral qualities, scientific and cultural qualities of the increase has a positive effect. 2002, by the State Ministry of Education set of "full-time music education curriculum standards (experimental version)", is China's primary and secondary school music education has entered a new stage of development of an important symbol, which makes China's music education were developing rapidly, Music Education position is gradually improving. Enter the classroom has become instrumental music teaching to deepen the reform of a major initiative. Instrumental Music Education Teaching is an important component of the practice is a strong educational content, it will not only train students played music fun The role, but also comprehensive knowledge of music students to enhance the capacity of developing musical vision, and guide students toward instrumental step into the magical colorful music hall.

意义就是使同学们能多掌握一些音乐的知识，掌握乐器的演奏技能。

通过器乐教学，提升学生整体素质开平市教伦中学 李晓薇近年来，随着音乐教育改革深入发展，器乐教学已逐渐普及，并被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》，成为中小学音乐教育的重要内容。这一举措，结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史。当前，对器乐教学进行探讨，将有助于推动中小学音乐教育的发展。一、器乐教学可以促进学生的智力开发美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上，它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。儿童们充满着喜悦的心情，在教师的指导下，一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西。”这精辟的论述，道出了器乐教学的宝贵价值与意义。许多科研成果表明，当学生学习与演奏乐器时，由于左右手指经常运动，使得反应更加灵敏，智力得到开发，而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。从生理上分析，学生在演奏器乐时，美妙音乐影响其情绪，情绪又影响着荷尔蒙的分泌，进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展。由此可见，通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪，促进智力的开发，而且能陶冶情操、净化心灵，这就是器乐进课堂的意义所在。二、通过器乐教学，提升学生的演奏技能和审美能力按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律，我曾经在小学任教了10多年，经历了器乐演奏教学实验的几个阶段：第一阶段：组织音乐游戏，提高学生的音乐记忆力。根据学生的年龄特点和接受能力，我们在已开展实验的低年级教学班通过趣味性的音乐游戏，激发学生对音乐的兴趣；或创设听记节奏环境、默写旋律，或听音乐辨别乐器，或猜音乐谜语，或让学生听一些简单的乐曲，使学生在兴趣盎然中产生对乐器跃跃欲试的感觉，知道通过器乐演奏是能够表达感情的，也是能培养兴趣爱好的。第二阶段：下大力气普及乐器知识，使每个学生至少能学会一种乐器的演奏。主要保障措施有：（1）开足音乐课时，使学生有充分的学习时间，并明确这一阶段器乐教学的要求，能即兴演奏一般的练习曲及演奏一定难度的独奏曲，如二胡的《赛马》等；（2）保证第二课堂器乐训练时间，不随意更换活动内容。学校长期以来坚持了每天下午放学后的进行训练活动；（3）组建器乐教学的专职师资队伍。学校的四名音乐教师都是市民乐团的成员，每位教师均掌握两种或以上的乐器；（4）创设器乐训练氛围。十多年来，学校对艺术教育的投入多达几十万元，学生人手有一件器乐。我们还通过各种形式的艺术教育活动，综合评估检查各班学生的器乐演奏水平，并及时进行器乐汇报演出、器乐比赛，使学生之间有个相互观摩、研讨、相互学习的机会。第三阶段：以演奏器乐为主要手段，调动学生的审美思维。由于学生每人能至少掌握一种乐器，对器乐已从感知向理解发展。我们也从共性的器乐教学进入个性的器乐教学，即认真抓好以特长学生培养为主体的“器乐提高班”，并确保组织、师资、活动时间和活动地点等有关措施的落实。同时我们采用了听奏结合，听中奏、奏中听的方法，使音乐欣赏、器乐教学有机地结合在一起。如学生在学习演奏一首新的乐曲前，我们先让学生欣赏这首乐曲，结合教师的介绍了解这一作品的内容以及它所表达的思想，然后再让学生按乐曲的要求反复进行练习，力求能生动地再现原作的深刻内涵。这一结合音乐欣赏与器乐教学为一体的教学方法，不但能愉悦身心，使学生从听奏中获得美的享受，而且提高了学生的演奏技能及审美能力。近年来，我们基本上达到了普及乐器的要求，而且以演奏教学为主、综合器乐演奏训练为辅的教学结构也正在不断完善。由于器乐教学的不断深化，不仅使学生大大提高了审美情操、审美意识，而且潜在的智力因素也不断得到新的开发。一批又一批特长生的涌现，又使我们的器乐教学得到了社会的广泛认可和赞同。实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学，是从小提高学生审美意识的一个重要教育手段，在学生整体素质的形成中起着不可估量的潜移默化的作用。

让流行音乐走进中学音乐课堂论文

论文导读： 因为流行音乐节奏明快。根源，让流行音乐走进中学音乐课堂。

关键词： 流行音乐，中学音乐课堂，根源，可行性分析

（一）基于流行音乐自身的特点

“因为流行音乐节奏明快，旋律优美，内容通俗易懂，唱起来朗朗上口，很具有时代感，所以我喜欢它”。发表论文，根源。这是很多学生喜欢流行音乐的直接原因。流行音乐具有以下几个特点：首先是时代性。流行音乐总是能表达出人们在某一定时期的情感体验，与时代紧密相连，时代号召性强，易于学生理解。其次是简易型。与正统音乐相比，流行音乐具有旋律清晰，音域适中，伴奏手法简易，歌词内容接近生活的特点，因此针对于那些音乐理论懂得不深、表现技术手法了解的不多的中学生来说，学习演唱或演奏流行音乐变得容易起来。再次，宣泄性。沉醉于流行音乐的同学，会使自己的情绪得到宣泄。因此，处于学习紧张、竞争激烈中的中学生，要想宣泄心中的压抑，往往首选流行音乐，因为他能给自己带来心中极大地快慰，这显然也是流行音乐长期收欢迎的重要潜因。发表论文，根源。最后，新异性与反传统性。所有流行的事物都是以标新立异来吸引大众的。流行音乐总是能表达出一定时期人们日常生活的情感体验，无论是爵士乐或是摇滚乐都深受中学生们喜爱。以《老鼠爱大米》为例，曲调简单上口，全曲的高潮也不过出现了四度旋律音程，可以说有嗓子就能唱；歌词浅白，易唱、易记；配器效果清爽、鲜明，有一定感染力，创意新奇，将爱情比作“老鼠爱大米”，的确出人意料。虽然有些令人费解，但好新鲜的孩子们偏偏买它的帐；加之采用网络传播这一捷径，一夜走红似乎是水到渠成的事。

（二）基于学生的特殊的心理特点

中学生生活范围大了，接触事物多了，思想情感已经与社会的各个方面产生了联系，有了较为深刻的体验，感知能力有了明显的提高，他们在情绪情感方面表现出少年期特有的热情，特别重视感情。他们的情绪出现多种多样，随着自我抑制和控制能力的发展，有选择的情绪反应能力在提高。但是，他们容易接受外界刺激与影响，带有很大的行为、爱好，盲目崇拜、模仿“歌星”、“影星”及其演唱的歌曲。再加上当代音乐的情感上，比较强调音乐对象是否符合自己的情感要求。发表论文，根源。流行音乐正是以这种满足个人情感要求的优点，很快赢得了学生们的喜爱。

（三）基于社会音乐环境和社会传播媒介特点

不同的环境产生不同的音乐，不同的时代也产生了不同的流行歌曲。发表论文，根源。这些不同时代的流行歌曲给每个时代烙上了不同的印记。如20世纪初，学堂乐歌流行，作曲家前往国外学习，并借用国外的曲调填词演唱，如《送别》等。20世纪30、40年代，流行歌曲以旧上海滩为主，如《夜上海》，《天涯歌女》等。20世纪50、60年代以抗战题材为主要的社会形式，创作了不少极左的歌曲。20世纪70、80年代到现在，市场开放，各方面都有新的发展，歌曲的创作更是走入重新探索阶段，此时大量的港台歌曲涌入大陆市场，刮起“西北风”，“港台风”。这说明社会环境影响人们对音乐的选择和喜好。现在的很多电视台，电台或公共场合播放的多是流行音乐的唱片。就拿《常回家看看》，《想唱就唱》来说，几乎风靡整个大街小巷，千家万户。发表论文，根源。试想想看，同学们的生活环境中，听到的到处是流行音乐，唱的流行音乐，他们能不喜欢流行音乐吗？

第二章流行音乐能否进课堂的可行性分析

（一） 中学音乐课程的现状问题

目前，中学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点，同时也向专业化倾向，不能很好地突出中学生的特点，音乐教材无论在内容上，还是在要求上，受专业音乐艺术院校的相关影响比较深，内容与要求追求全面系统，难度偏大，即超出中学生的现有水平和接受能力，也超出中学生在音乐方面发展的需要。同时，教材编排过分强调自身严密的逻辑体系及时安排，封闭单一，死板不活泼，而且量相对课时来的过大，没有给教师和学生留下多少创造的余地，循规蹈矩的学习习惯遏制了学生的自由想象力，学习的积极性好自信心，教师如何在教学中鼓励和帮助学生去寻找适合个性发展的更好的学习方法。这些都是我们教学中有待解决的问题。尽管随着近年来素质教育的提倡，专家们在课程编排中也尝试加如了少许流行音乐，但是对于现代中学生来说是远远不不够的。因为这些所谓的流行元素在中学生心中已经过时，没有太大意义。

我们常常把音乐课上成了纯粹的技能课，枯燥乏味，机械训练的内容多，兴趣激发，情感抒发少。这样过于偏重技能，那么我们中学音乐课就成了音乐基本功训练课。把音乐当成机械的技能去训练，把中学生当做音乐专业的学生来训练。这样做，削弱了绝大部分同学对音乐的兴趣和爱好，从根本上扭曲了音乐作为人类情感艺术，精神火花的本性，与音乐教育的基本原理是背道而驰的。

（二）流行音乐引进课堂，符合审美教育的需要

《新课标》中指出：“要开发和利用校外各种音乐资源，重视家庭和社会音乐环境对学生音乐爱好，审美情趣的影响，并予以积极的引导。”作为新时期的老师，我们要顺应时代的发展规律，用新的教学理念指导教学工作的开展，我们可以也应该在教学中进行一些大胆的尝试，挖掘流行音乐中的积极因素，将流行歌曲引入课堂，让学生正确的对待流行音乐，提高学生的音乐综合素质和音乐鉴赏能力。发表论文，根源。

我们知道，音乐教育不仅仅是审美教育，而且还是一门实践性很强的学科。所以音乐教师不仅要注意教育手段，方法的艺术性，而且更应该注意选材的科学性。对学生来说，音乐首先是生活而不是学科。中学生对流行音乐具有非常大的兴趣，而激发学生对音乐的兴趣，逐步培养对音乐的感情，这样才会让学生自主学习音乐。当然，这就要求教师通过正确的音乐教育使学生逐步建立起对高雅，健康的音乐产生的兴趣和爱好，这其中必然包含着表现鉴别技能和欣赏能力的逐步提高和发展。

（三）流行音乐引入课堂的益处

1、流行音乐引入课堂，有助于调动学生学习音乐的兴趣

“培养音乐兴趣，树立终身学习的.愿望”是我们音乐教育非常重要的目标。教师通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，用丰富多样的教学策略来吸引学生的学习兴趣，以期达到在学生亲身参与音乐活动的过程中，喜爱音乐，并奠定终身爱好音乐的基础。

流行歌曲的风格，形式比较丰富多彩，如“说唱”这一形式就可以借鉴到熟悉歌词这一环节中。另外，流行乐坛形形色色的音乐组合也给我们通过现代手法演绎优秀的儿童歌曲，音乐课有了时尚元素，学生的参与意识更强，热情更高，表现力，创造力得到明显的促进。

2、 流行音乐引进课堂，有助于学生更好地理解音乐要素

传统的节奏和视唱的反复练习学生普遍感觉较难和枯燥无味，主要原因是由于学生对教学素材不熟悉，不理解。因此，如何化难为易是最关键的。这就要求教师在课前做好充分的准备，上课时有目的地选择一段学生最喜欢的流行歌曲进行演奏，对歌曲的喜欢和熟悉使学生们不由自主地轻轻哼唱，情绪很快达到高潮，歌声此起彼伏，活跃了课堂气氛，很大一部分学生跃跃欲试，希望学会怎么来演奏这些流行歌曲，这就涉及到了一系列与教学内容有关的知识。待学生的情绪像一只满弓待发的箭时，这就是他们学习的最佳时机。节奏是音乐的骨髓，培养学生良好的节奏感是视唱教学的一个重要方面。教师可以把歌曲中的与教材内容中相关的节奏抽出来，利用分组的形式让一部分学生用手拍出节奏，另一部分学生则唱出旋律。这样化难为易，让学生反复练习，在学生熟悉歌曲旋律的基础上来学习课本上的节奏，比简单枯燥的反复学习能收到更好的学习效果。

总之，在音乐教学中通过老师的正确引导，将学生们熟悉的，积极向上的流行歌曲贯穿到课本里枯燥的音乐知识中，可使学生从被动地接受音乐信息变为主动地探索知识，定会收到事半功倍的效果。

参考文献：

1、曾遂.今音乐教育学【M】.上海：上海音乐学院出版社

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3、戴定澄.音乐教育展望【M】.上海：华东师范大学出版社

4、王思琦.“流行音乐”的概念及其文化特征【J】音乐艺术

5、金兆钧.光天化日下的流行—亲历中国流行音乐【M】.北京任命音乐出版社

6、雷默.音乐教育的哲学【M】.湖南：湖南人民出版社

7、刘俊三.中学教育学【M】.湖南人民出版社

8、毛晋平.中学教育心理学【M】.湖南人民出版社

9、吴跃跃.新版音乐教育论【M】.湖南文艺出版社

10、曹理.中学音乐教学论新编【M】.高等教育出版社

11、尹红.音乐教学论【M】.西南师范大学