中国美术学院周刚论文发表

楚汉帛画的情况复杂，每一张之间有较大区别。 似乎不能一以论之。 前几年中国美术学院有专论帛画的博士论文，38万字。虽然主要的讨论角度还是考古，但可能其中有少许线索可供参考。

王澍，同济大学建筑学博士，中国美术学院教授，业余建筑工作室主持人，中国实验建筑先锋之一，中国美术学院建筑营造研究中心主任，中国美术学院建筑系主任，中国美术家协会环境艺术委员会委员。简历： 1985 毕业于南京工学院建筑系 学士 1988 毕业于东南大学建筑研究所 硕士研究生 1988至1995 在浙江美术学院（现中国美术学院）工作 2000 毕业于同济大学建筑城规学院 建筑设计与理论专业城市设计方向 博士 现在中国美术学院任教 业绩简述： 1985年起，先后设计南京华侨大厦（1985-1987，已建成）； 杭州国旅航空售票外（1989，建成并已拆毁）； 海宁市青少年宫（1988-1989，已建成）； 杭州中国美术学院国际画廊（1991，建成并将拆毁）； 杭州孤山室内小剧场（1991，建成并已拆毁）； 杭州斗乐桥人防地道口（1991，建成并已拆毁）； 中国美术学院杭州湖滨校园改造规划（1993，方案）； 中国美术学院雕塑系馆（1993，方案）； 中国杭州虎跑禅心茶道园（1994，方案）； 一个退休建筑教师的住宅（1996-1999，方案）； 自宅室内（1997，已建成）； 浙江海宁陈默艺术工作室（1998，已建成）； 苏州大学文正学院图书馆（1998-2000，已建成）； 上海南京东路顶层画廊（1999-2000，已建成）。宁波美术馆；中国美术学院象山校园；三合宅（中国南京国际建筑艺术实践展参展项目）。 以上作品及多篇专业论文陆续发表在《中国当代青年建筑师作品选》、《东南大学建筑系理论与创作丛书--青年建筑师作品选》、《中国室内设计精粹》、《建筑师》、《今日先锋》、《时代建筑》、《室内风景》、《室内》、《时尚》等国内书刊上。 1999年6月，参加北京国际建协大会中国青年建筑师实验建筑展。与王澍的谈话：关于当下艺术教育的追问（作者：俞可 来自：当代美术家） 一方面，城市建设的发展使人们对居住环境有了新的认识和要求，另一方面建筑艺术做为一门新兴的学科领域被提到各大艺术院校的教育建设日程，在这里我们请来了今年受邀参加威尼斯双年展的艺术家，同时也是站在教育一线的建筑设计师王澍，就他的威尼斯之行和建筑艺术在当代教育中所面临的一些问题，谈谈他的看法。 俞可(以下简称俞)：本届威尼斯双年展首次有了中国国家馆，但不幸又胎死腹中，这究竟是完全因为国内“非典”的肆掠，还是在根本上我们仍处于文化上的被动状态？ 王澍(以下简称王)：“非典”当然是一个原因，文化上的被动也是显而易见的。 俞：您这次本来是被邀请参展的中国艺术家，但实际到了威尼斯又没有真正地参加展览，您的心情如何？ 王：展览没去成，让人遗憾。但我更心痛我的那批青砖，它们在苏州一家砖厂用了两个月精磨制作，5月25日运抵威尼斯港，在码头仓库搁了一个多月，最后只能交船运公司处理。 俞：作为观者，您对本届威尼斯双年展有什么想法和感受？它是否同以前一样对艺术的进程构成某种指向性的影响？ 王：这届威尼斯展开幕期间，我虽已到了巴黎，但没有去看。 俞： 作为一个艺术创作者，您认为在面对此类国际大展时，中国的艺术家应以怎样的文化姿态和身份做策略化的出场，才不至于尴尬？我们国家在文化策略上应该做什么样的调整？艺术家是不是也应在更为广泛的知识结构中思考我们相关的文化出路？或者说，在一个什么样的背景中亮出自己的文化身份？ 王：参加这类大展前，我从来不愿过多去想这类问题，甚至根本不想。“姿态”、“身份”、“策略”让人想到做秀与老谋深算。而我做艺术一向只是自娱自乐。 俞：艺术学院成立建筑系，几年的实践证明：在教学过程中，老师对建筑艺术的学科方向很茫然，学生也是一头雾水，今天，艺术学院教师的知识结构到底能不能胜任建筑艺术的教育？ 王：在艺术学院办建筑系，在中国算是新生事物，它必然有某种学科方向上的不确定性，就象这世界本身不确定性一样，而我一向认为，培养把握这种不确定性的能力，就是培养人如何把握“存在”的意义。至少就中国的建筑系而言，我对它的学科方向一点不茫然，我甚至乐意享受可能出现的茫然感觉，重要的是你要知道从那里开始。 俞：建筑艺术系面临问题是，城市建设垃圾的不断出现，学生在高等教育中所获得的知识却无能为力，由于不能建构学术上的权威性，当然也不能对市场构成影响力。所以，学而无用成为必然，那“建筑艺术”是否成为院校扩招学科的虚设？造成这种脱节的根本原因是什么？ 王：我认为建筑艺术教育是为我们生活世界中的可能性办的，这种态度仇视任何急功近利的行为，而今天的市场越来越显示出多样性的特征，机会到处都有，问题是当机会出现时，你是否准备好了。 俞：面对学难致用的困境，您认为应从那些方面努力，才能有效地使这一局面有所改观，并促使中国的建筑艺术朝着良性方向可持续发展？据我了解，您在求学过程中也曾就中国的建筑教育模式提出批评和质疑，那么，今天也站在教育岗位上的你对此又持什么态度和看法？ 王：如果把艺术学院的建筑系，办成工科建筑系的简化版，半吊子的艺术版，必定走向学难致用的困境，这种办学没有出路。而就中国的建筑教育而言，它有两个痼疾：一是不思考；二是忽视有思考的技术训练，培养出成堆的“画图师”，他们现在占据着市场。 俞：您曾说中国没有真正意义上的现代建筑师，您的导师也仅仅只能算半个，那在您看来“现代建筑师”的定义是什么？而“中国现代建筑师”又是指什么？如果这是两个不同的指向，那它们最根本的区别在那里？ 王：说这话的时候，年少轻狂。但话本身的意思没错，现代建筑师的基本特征就是他永远都从建筑的根本问题开始思考，而一个中国建筑师有自己的生活背景，问题上的差异即造成区别。 俞： 伴随着全球经济和文化往来的日趋频繁，国外建筑设计师频频进入中国市场，尤其是重要的国家建筑投标，已明显地表现出一个令人尴尬的现状，由此这块蛋糕已经被越切越小，中国的建筑设计师们是否适应当今社会？是自己的原因还是我们的决策者仍有些崇洋媚外，而我们的建筑师对此应该做怎样的调整？ 王：对这个问题压根没有担心过。 俞：据说您长期研究的课题是中国传统建筑观念和语言在今天都市建筑中的运用，您认为这种运用有多大的可能性？在当下的城市建设中其价值和意义何在？您是怎么理解建筑艺术和我们日常生活的关系的？ 王：基本上，我们已经在过去的20年中，把我们的原有城市毁了，不仅毁了传统，也毁了城市本身。我是从传统建筑观念和语言与生活本身的密切关联去研究的。当然，毁灭过程本身可能凸显我们日常忽略的诸多可能性，对我们的城市而言，这是一个悲怆时期，但对一个艺术家而言，这个时期也许让人激动。 俞：我国的城市建设在最近的几十年里发生了巨大的变化，您觉得都市的变化对你来说意味着什么？从你的第一个建筑设计到最近的一个，你在设计理念上或者说观念上有那些具体的变化？你如何用这些来影响你的学生？从而使他(她)们不至于生活在一个颇为失落的状态中？ 王：我热爱朴素平静的生活。如果说第一个作品只想向人们传达某种激进的“观念”，那么现在所做的则渐趋平静。它们是一系列平静的“小世界”的建造。 俞：你下一步的计划是什么？ 王：建筑艺术的一个基本特点，就是出一个作品的周期很长，而且不容易坚持到底。我现在除了想如何办好建筑系，就是想如何把已经在做的建筑做好，不放过任何一个细节，甚至为此可以暂时不做新的项目。除此之外，如何不重复自己，始终是一个问题。

既显示出当时湖南纺织工艺的高超，也代表了当时中国绘画艺术的最高水准。

楚汉帛画。20世纪40年代初，长沙南郊子弹库楚墓就出土了一件楚时的帛书，它是我国现存最早的一件用毛笔与彩墨书画的先秦文献。上书灾异的趋避、祭祀的禁忌、岁时的吉凶等内容共948字，四周还绘有彩色神物、树木。

扩展资料

汉代画在缣帛上的作品很多，但历经千年之后，遗存极少。目前最重要的发现有本世纪70年代分别出土于湖南长沙马王堆、山东临沂金雀山的汉墓中的西汉帛画。马王堆1号墓中出土的帛画的含意最为隐晦，学者们的解释极为多样，

但一般都认为帛画的上部和底部分别描绘的是天界和阴间，中间两部分则表现的是死者軑侯夫人的生活场景。墓主及各种神禽异兽的刻画极为生动，勾线流畅挺拔，设色庄重典雅，显示了西汉绘画的卓越水平。

此外，马王堆3号墓中的三幅帛画的重要性也不容忽视，除墓主人外，还描绘有“导引”、仪仗等内容，精美非常。金雀山的帛画内容与马王堆汉墓帛画相近，上有日月仙山、下有龙虎鬼怪，中间部分描绘的是墓主人的人间生活景象，此画“没骨”与勾勒相结合，反映了汉画技法的多样性。

参考资料来源：百度百科——中国绘画史

参考资料来源：百度百科——湘楚文化

杭州南北朝画室拥有一支老中青年结合、高学历、高素质、教学经验丰富、示范能力强的专职教师队伍，并且在中国美院等高校聘任客座。教师队伍中7余人具有硕士学历，其余教师均毕业于中央美院、中国美院、清华美术学院，山东艺术学院等知名高等院校；多年从事美术高考培训经验的老师，对历年各大院校专业考试动态及信息分析准确，能结合学员实际，因材施教，指导得当。强大的师资阵容，给予学员最强大的最权威的指导！为全国各地慕名而来学习的学员给予最好的艺术指导，帮助每一位学员完成最理想的大学梦想。 王伯敏教授：中国美术学院教授，1924年生，浙江台州人，中国著名美术史论家、著名学者，山水画家。中国美术学院唯一一位国际终生教授，杭州画院荣誉院长。全国美协曾推其为“卓有成就的美术史论家”，著名美术教育家。50多年来，王伯敏教授著有《中国绘画通史》《中国美术通史》等43种编著出版，也是目前权威美术理论书籍《中国美术史》的主编。2008年一直以来担任南北朝美术培训学校荣誉校长，对南北朝这几年发展给予了很大支持和帮助，对南北朝画室办学理念和取得成绩给予成分的认可和肯定！徐默教授：中国美术学院教授，1960年出生，福建福州人。1981年毕业于福建省工艺美术学校。1983年考入浙江美术学院中国画系人物专业。1987年毕业留校任教至今。现为中国美术家协会会员。浙江省人物画研究会会员,理事。中国美术学院研究生导师！浙派中国书画研究院院务委员，杭州南北朝美术培训学校特聘高考指导专家。《后羿与嫦娥》入选“第四届全国书籍装帧艺术展”，1996年《惠安女》上海美术馆收藏。1997年赴法国巴黎艺术城考察，“欧洲时报”撰文介绍徐默等浙江青年画家。2001年《彭大将军》入选“中国共产党建党八十周年美术作品展”，《梦开始的地方》入选“第六届全国体育美术作品展”，获铜奖，2004年《暗香》入选“全国第十届美术作品展”，浙江展区优秀奖。 2007年一直以来担任南北朝画室的教学总负责，严格把关南北朝画室教学总纲，严格执行中国美术学院等高等艺术院校考试大纲的最高要求，针对目前高等艺术学院的考试做了很多针对性的安排和调整，做到系统科学有效的指导和教学！对南北朝这几年取得骄人的成绩起到至关重要的作用！易小武校长：湖南株洲醴陵人，1984年生，杭州南北朝美术培训学校执行校长，创办人，杭州南一北朝教育咨询有限公司法人代表。中国美术学院成人教育学院教师，浙江美术家协会会员，杭州湖南商会会员！2012年中国企业家协会《江南七客》《服务中国总裁班》会员！自幼学画，2003年高考曾取得全国西安美术学院考试全国状元，中国美术学院中国画人物专业湖南地区状元，全国第九名优异成绩考进中国美术学院造型艺术类本科专业！曾担任宁波潘天寿艺术中心基础教研室主任，《带帽老人》曾获青年世界和平画展全国赛三等奖。从事美术教育基础工作长达十年之久，《宁波鄞州印象》被中国美术学院收藏，《丽人行》浙江美术馆收藏，参与组织编写《完美教学》《教学对话》《成功教学》《美院之路》《冲刺高分百日》《艺考设计之路》《考题》等书刊。出版个人单籍《中国美术学院色彩名师风景》重庆美术出版设2010年版！浙江日报，新华网，浙江电视台五套《商品与质量》栏目组重点采访对象。带领本校教师员工共培养高考美术类人才近2000人，取得高考艺术类状元78人次，综合类院校状元87人次，浙江省联考状元张祎（舟山嵊泗中学2010届），钱超同学素描单科状元（温州市第七中学2013届）！陈凯越同学（新疆昌吉一中）2012届新疆联考状元，取得277分优异成绩！2012届学员冯晓涵同学（甘肃省兰州石化第三中学）中国美术学院环境与建筑专业全国状元，张小龙（山东临沂第七中学）中国美术学院2008届动画系全国状元！至今已经资助十来名特困残疾学员顺利考进重点美术学院，湖南省益阳市沅江第二中学庄懿灵同学考进广州美术学院2010届动画系！谈中良副校长：浙江湖州人，1974年出生，中国国民党革命委员会。早年曾就读于中国美术学院油画研修班专业，杭州南北朝美术培训学校副校长！杭州南一北朝教育咨询有限公司执行董事！多年来一直在美术类教育行业辛勤劳作！带领本校员工在高考一线，取得十分可喜的成绩，同时对当前美术高考教育有着深厚的感情和爱好！参与了多部美术类权威书籍的出版和编辑，组织多次支持和帮助农民工子弟爱心活动！市工商联组织的《温暖下岗子弟，爱心牵手艺术》等活动！同时发表多部关于当代美术教育现状思考的论文，发表于各权威美术刊物和报社。《论杭州高考美术市场，引发一系列思考》受到省教育厅，杭州市西湖区教育相关部门相关部门认可和好评！发表于2012版《当代美术艺术高考》刊物第一期，浙江省电视台，新蓝网，湖州电视台栏目组等权威媒体采访和重点报道！同时对当前时政和社会问题也提出一些见解，其中《湖州织里民间借贷危机调》及《关于织里镇农民工意外伤亡事件处理的反思》，作为吴兴区政协一号提案被有关部门采纳，《湖州织里民间借贷危机调查》发表在《浙江民革》杂志上！乐衷以观察社会问题，有社会责任感。作为民主党派人士积极参政议政，每年资助多名失学儿童，积极参与社会公益事业。在南北朝美术培训学校办学思路和建设做出了很大的贡献！张震老师：辽宁营口市人，1975年生，从事美术高考教学研究工作15年之久！杭州南北朝美术培训学校色彩教研室主任，鲁迅美术学院本科毕业，后考入中国美术学院油画系研究生毕业，中国美术学院青年教师。造型基本功扎实。参与编辑《完美教学》 《成功教学》 《中国美术学院08年优秀试卷》 《杭州色彩》 《质感》 《敲门砖》等多部杭州色彩作品集。在杭州具有非常高的知名度，对待学员认真负责，对色彩教学具有丰富的经验，发表了多部高考美术色彩教学理论文章在《美术报》上，曾接受浙江电视台《名师采访》，曾参与高考阅卷工作，教学经验丰富，多年一直以来任教于南北朝画室，现主管南北朝美术培训学校色彩一线教学工作。吴凡老师：江西抚州人， 1969年出生，从事美术高考教育18年之久，1992年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院前身）。1993年任教于抚州高等专科师范学校，副教授职称，后转入到深圳油画大芬村从事写实油画研究和创作工作！作品被国外友人收藏!《爱因斯塔》2010年被安徽省美术馆收藏！ 其中《晨》获得江西青年油画大赛一等奖。《在路上》参加广西艺博会以52万元高价成交，被美籍华人收藏家收藏。后转入高考教育行业，热衷于美术高考教育，培养了近千名学员，对美术高考有着十分精到的理解和认识，出版作品及相关理论文集《零基础学员考美院》《如何解决速写瓶颈》《高考色彩与写实素描关系》，为当前杭州美术高考培训界名师，为人和蔼，非常具有亲和力！深受家长和学员好评！从事美术高考培训工作，教学经验极其丰富，自成体系。教学成果累累，可谓桃李满天下。参与编著《完美教学》、《教学对话》等多部书籍。多年来一直担任南北朝美术培训学校教务处总管，担任南北朝画室VIP教学区教学总负责人！曾明老师：1979年生，江西贵溪人。 曾取得中国美术学院造型艺术系高考全国第五名优异成绩。大学毕业后，从事美术高考教育长14年之久，95年开始学画，99年开始参与美术教学，已有10多年的丰富教学经验。一直深入高考美术教学一线。有自己独特的教学和与学生交流沟通的方式。多年以来，已为各大美院以及重点高校输出大量艺术人才。教学中除对学生的专业辅导，同时也注重对学生的品行教导。在基础教学领域取得十分优异的成绩，《素描静物》 《色彩转换训练》同时发表诗歌《古牧新春》在当代诗歌散文杂志上，为人亲和力很强，深受学员喜欢！张福贵老师：1985年出生，河南驻马店人，毕业山东艺术学院壁画本科专业，后参加中国美术学院岩彩壁画班研修生班级，从事美术高考培训七年之久，速写作品多发表于《视觉艺术》《速写宝典》《完美教学》等权威作品集，对于当前全国考生速写基础偏差，研究了《速写十八招》《剪影交叉》《 如何攻默写》《反其道而胜》等，反响十分明显。对于当前考高取得阶段性成果，培养了众多速写单科状元，2009年创作巨幅速写作品《敦煌百年梦》被河南省美术家协会收藏，多年来一直现担任南北美术培训速写一线教学工作！黄子恺老师：1987年出生，湖南湘潭市人。 以全国第三名的优异成绩考入中国美术学院版画系，其素描作品入选2008年《中国美术学院优秀试卷》。2010年获得中国美术学院“世纪之星”优化创作佳作奖。为人踏实，教学严谨负责，对学生快速提高素描成绩相当有一套，在大学期间就从事美术高考教育，毕业以后一直在高考一线，深受广大学生和家长好评！2012年版画系毕业，作品《岁月流年》获得毕业创作金奖。该作品已经被浙江美术馆收藏！在校期间多次参与中国美术学院基础教学课程研究，取得了一定的教学成果。其《线性素描》研究课题发表于《新美术》期刊。现在担任南北朝美术培训学校素描课程教学班主任！姜煌青老师：浙江富阳市人，1984年生，从事美术高考教学研究工作9年之久。2003年以全国第二名优异成绩考入中国美术学院，07年毕业于中国美术学院艺术设计学院，获学士学位。在校期间，其色彩作品《万紫千红系列》被院方全部收藏。其色彩作品出版于《浙江油画》，参与杭州市第五届美术展览，作品曾发表于《当代美术现状》权威刊物，作品《最美富阳》被杭州市西湖区教育局收藏，毕业后一直任教于南北朝美术培训学校。教学认真、负责、耐心，善于用浅显的语言传达教学意图，使基本功相对较弱的学员快速提升。多年研究色彩基础教学，在汲取前辈基础上总结归纳出“高考一招鲜，快速削苹果”立体绘画教学新方案。深受广大考生喜欢和好评！为人和蔼，现在担任南北朝美术培训学校色彩课程教学班主任！吴灵丰老师：1978年生，江西上饶人，从事美术高考教学研究工作11年之久中国美术学院油画专业毕业。99年以专业成绩第三名考入中国美术学院，多幅作品留校。作品《山水》入选江西省青年油画展，参与编辑《完美教学》、《成功教学》等多部美术类书籍。在校期间一直从事美术高考教学，教学经验丰富。善于掌握学生的心理，用自己独特的教学方法使学生专业水平得到快速提升。对各省美术联考十分有经验，现在主要是担任南北朝美术培训学校素描课程教学班主任！颜登高老师：湖南醴陵人，从事美术高考教学研究工作5年，中国美术学院色彩单科状元，以全国第八名考入中国美术学院平面设计专业本科，毕业于中国美术学院。 其色彩作品入选2007年《中国美术学院优秀试卷》。教学经验丰富，极其认真负责,深受学生喜欢。研究风景色彩多年,对静物色彩与风景色彩有深刻的研究,能够将手上的功夫自如地转教于学生。并有多幅作品出版于南北朝出版的《敲门砖·色彩风景篇》。陈鼎老师：浙江绍兴人，中国美术学院油画系毕业，从事美术高考教学研究工作7年之久，造型基本功扎实，手法明确，多幅作品留校。其中作品《活路》入选浙江省色粉画展。参与编辑《完美教学》《成功教学》等。教学经验丰富、思路多变，会根据学生自身特点针对性教学。独创“五口之家”和南北朝画室得分“27+1”教学。帮助大量学生完成了美院之梦。教学7年以来，每年都有数名学生获得浙江美术联考素描单科第一名。善于营造轻松、和谐的教学环境，深受广大学生喜爱。善于把握学员心理，对学员心理辅导工作十分有经验，目前担任南北朝美术培训学校素描教学班主任，同时担任南北朝画室学生处处长！曹旭辉老师：1980年出生，江苏常州人，毕业于南京艺术学院绘画专业本科，2004年考入中国美术学院造型艺术类研究生，多年从事美术高考教育工作，有多幅作品留校，教学思路清晰，深受学生好评。研究生毕业作品《陕北老人系列》被浙江美术馆收藏，现担任南北朝美术培训学校VIP速写教学一线工作！教学风格严谨，方法巧妙，对于快速提高速写成绩十分有一套！出版参与《完美教学》书籍！曾祥源老师：1983年生，湖南永州人，毕业于中国美术学院油画系，从事美术高考10年之久，色彩教学示范能力强，速度快！思路明确果断，作品多发表在《高分教你拿》江西美术出版社，《名师面对面》 《杭州色彩经典作品集》 《优秀考卷评析与教学》等权威出版刊物上，熟悉高考各种考题，对于应对目前的高考有足够多的经验！对学生管理严格！目前已经取得众多高分！林海老师：1986年出生，湖南邵阳人，中国美术学院艺术设计专业本科毕业，进修于中央美术学院，从事美术高考设计研究多年。杭州奥格设计研究室主任，南北朝美术培训学校设计教学总监，针对清华大学，四川美术学院，北京服装学院，东华大学，上海戏剧学院，江南大学，事实是最好的说话！蔡宇昊2013届（清华大学美术学院合格江西萍乡第二中学）皮梦蕊同学2013届上海戏剧学院（新疆克拉玛依），李逸轩东华大学(湖南长沙雅礼中学）林萍上海戏剧学院（温州第七中学）姚静媛江南大学2013届（四川成都双流中学），培养的成绩十分可喜！王蕾雨老师：浙江宁波人，中国美术学院版画系研究生毕业，主管南北朝画室色彩教学，作品多幅发表《完美教学》《教学对话》，从事美术高考培训多年，辅导众多学生考进各大美术院校。孙兆勇老师：山东潍坊人，毕业中国美术学院综合绘画系，现在中国美术学院岩彩画研究所教师，造型基本功扎实，多年从事高考辅导，参与出版多部作品，现在担任南北朝画室色彩素描课程教学工作。 学员一：江西省萍乡市芦溪中学郭祥同学（08清华大学美术学院服装设计专业录取，色彩单科全国状元）回想起在南北朝画室学画的时间，还是很有感慨的！清华大学一直都是我自己的梦想。作为在杭州学画阶段，很多学生其实和我当时一样，很担心考清华美院是不是一定要去北京学习的问题纠结很长时间！由于我是江西省的，离杭州很近，也非常喜欢杭州这个美丽的城市，就在高中老师的建议下来到杭州南北朝画室学习。一路走过来也感受到杭州南北朝老师对我们的用心，经常晚上一点多还在陪着我们。08年的大雪真的难忘，更难忘在杭州的艺考生活，作为自己色彩可以考这么高，并且考上清华大学，其实真的还是觉得基础最重要！只要扎扎实实一步一步去努力，特别是色彩不要急着去追求表面效果，把色彩的基础点弄明白，注重空间和颜色本身关系，其实成功都离我们不远，也希望南北朝画室更多的学员考到清华美院来，最后还想分享我自己的体会。09年我参加了中华人民共和国60周年盛典，感受到国家繁荣也体会到自己的因为有机会进入名校而可以去感悟生命中很多宝贵和难得的体验，只要自己努力！一切都是可以的！学员二：张晓龙（中国美术学院08动画录取，专业全国第一名，来自山东省临沂市第七中学）我是一名往届生，从小就特别喜欢美术，也很喜欢动画。作为一名山东考生很能深刻体会到高考的竞争激烈，万人过独木桥的感受，特别是在山东也是司空见惯的事情。第一年在老家山东临沂学习，我的母校山东临沂七中，这是一个美术类高中，学习美术的传统悠久！因为不敢轻易相信外面的培训机构，也有听过有些同学去北京，济南等地的经历，所以也就格外慎重！也就一直在老家学习美术。第一年考下来成绩不是很好，就过了个四川美术学院，也是刚过线，基本上高考没戏！后来很巧的一次机会中，知道我家一个邻居在浙江理工大学当大学老师，通过自己熟悉的街坊邻居推荐，来到杭州南北朝画室。08年那一年来杭州南北朝画室找易小武老师这里学画的时候，刚来的时候对于高考不是很有信心，主要是第一年考得很不理想。在老家的应届生时候也很努力，也考过中国美院，成绩下来非常糟糕。刚开始还觉得是自己努力不够，后来发现时自己的思路出问题。国美那年非常流行灰色调，那时自己误认为是色彩效果上面的明暗层次的迷糊，后来在南北朝画室学习一段时间发现错了，发现最重要的色彩之间的和谐和微差。所以终于明白了一个道理！就是想考名校一定要找名师，方向比坚持和努力重要！这样一切皆有可能！现在我可以在中国美院里面优美的大学环境里学习自己最心爱的动画专业，真的要感谢我的老师，特别感谢南北朝。同时也给想报考中国美院动画的学弟学妹们一点小小建议，一定要多画速写噢！期待你们都成功！实现自己的梦想，等你们考上了美院可以来08级动画班上找我哦！学员三：杨思瑶（中央美术学院录取）来自湖南省益阳市第一中学。比起其他学员来说，我算比较幸运的一个吧！那时在08年暑假的时候，第一年高考失落，全部专业院校全部挂科的情况下真的很失落，爸爸妈妈对我也很失望，自己就更不用说了。7月份的一天中午妈妈从北京电话打给我，那时我和爸爸刚好在长沙，说有一个杭州国美的老师来了湖南。他们刚好晚上的火车从长沙回杭州去，有时间最好和杭州画室老师见个面，交流看看，到底自己问题出现在哪里？请他们指点下。那天下午大概四点钟吧！我和爸爸就在长沙湖南师范大学岳麓山那边等杭州的老师，第一见到易老师的时候，他风尘仆仆的，很青年，脸上总是带着微笑，满脸都是汗。他坐下来说先要看我的作品，看了我作品之后，他沉思了一会对我说，你的作品适合艺术，不适合高考。当时我觉得很奇怪。因为这些作品都是我在暑假和高三时候画的，自己感觉都很好，并且都画得很扎实。易老师后来仔细的帮我分析了一下，说高考主要是在最短的时间你放映出一个正确的作画步骤和流程，快速体现自己的画面的认识，不是完全体现基本功，而是需要你最快的时间你体现包括基本功在内的其他能力综合起来体现。一味的去追求深入的效果其实起忽略了其他方面的因素是考试的大敌。易老师这么一说我真的明白了很多。后来十月五号国庆期间我就去杭州南北朝画室学习了，整个培训下来，取得很满意的成绩。那年我顺利考上中央美术学院，专业还通过了中国美术学院新媒体47名，中国美术学院染织设计147名，四川美术学院造型类，西安美术学院166分，浙江师范大学第9名。这些成绩下来真的很感谢南北朝画室，特别是易老师给我的观念的改变，还有那么多支持和关心我的人，在高考这一块算幸运吧，其实真的还是发现一个人成功真的需要可以帮助自己成功的人在一起，这也是我最深刻的体会吧。学员四：张祎，浙江省2011年联考素描单科状元98分高分（浙江省舟山市嵊泗中学）作为专业课刚刚考过来，其实真的也很有些体会和想法，由于我爷爷也十分热爱艺术，受家庭艺术熏陶吧。我也很喜欢画画，在南北朝画室几个月的训练下来，其实最大的体会还是要注意素描里最基础的核心知识点，我个人比较用炭笔，现在很多考生都有不是喜欢用炭笔，其实不是鼓励所有学生都用炭笔，最主要是明白自己要达到的一个效果。考前我们就大量练习默写，还有就是南北朝画室的老师经常会把最新的咨询带给我们，上次画室易老师和陆琦教授交流回来以后，带来很多优秀的作品图片，对我影响很大，其实发现真的多看好作品，多记好作品多高考有帮助的，在画室很辛苦。每天那么长时间训练时间，特别是考前，真的很累，不过一路走来以后发现都值得的。学员五：冯晓涵，来自甘肃兰州石化三中，2012年中国美术学员环境与建筑艺术系全国状元。提起高考，我真的历历在目，那时在2011年10月份的时候我还记得那天爸爸妈妈和我乘坐T114次列车去往杭州学画的经历，经过近30个小时的火车颠簸来到杭州南北朝画室，对于杭州这个城市是我在初中时候去旅游的时候留下的美好印象，没想到若干年以后终于还会来到这个最美的城市，并且还有机会在这这里念中国最高等美术学府，实在感觉到很幸福和欣慰，也许是老天爷很眷顾我吧让我一个来自大西北的孩子和江南水乡有不解之缘吧！刚来杭州真的很不适应这边的气候和饮食，杭州下雨天时天气阴冷而潮湿，妈妈在杭州陪了我几天，最后把我一个人留在这边学画画了，那时我还记得要参加入学考试，考了以后发现自己和杭州这边相差太大了，说实话现在我考上中国美术学院真要好好感谢震哥，武哥，还有可爱的福贵哥他们，他们在杭州期间一直也挺照顾我这个唯一一位来自甘肃西北的学员，记得第一天刚到杭州的夜晚，我把我的作品给南北朝老师看的时候，没想到他们是那么热情帮我解答和讲解，一直讲到晚上一点多，现在想想都是很感动的！正式开始上课以后，我的色彩一看就是很典型的《王磊似色彩》。用杭州南北朝画室老师的话就是画面有一种西北风味，干燥而浓郁，僵化而死板，每个画面塑造都很到位。可是颜色就是怎么都不好看，看起来很土的样子，当我看到南北朝画室墙上那些漂亮的色彩的时候，我这时候灰心了。这时候张震老师走过来和我说，不要灰心，杭州色彩不难的，只要有一个好的心态和方法一定可以成功的。我还记得第一天老师就给我做了张示范，并且用了排刷和扇形笔，还有杭州高级灰颜色，也是我第一次接触这些特色材料，老师一直不断的告诉我，模仿是最好的途径，空杯是最好的心态！这句话我一直都记得，每次都都还会记得考前老师和我说的话，在后来近半年的学习时间里面，我也是一直尊重老师的教育方式，没想到最后专业还考了个全国第一名，也许是我运气好吧！等我走过这个高考独木桥以后，我真的想借此机会向学弟学妹分享下我的成功经验，其实真的是成功是一定有原因的，还有就是要多总结老师讲的重要知识点，还有就是一个永远谦虚好学的心态，这是我自己亲自体验过来的，也是很深的，所以就把最印象深的告诉大家了，希望给大家带来些帮助噢，现在我在中国美院里面上大二了，学弟学妹门有机会大家可以来学校找我玩哈

1952年，中国革命博物馆委托中央美术学院组织完成一批表现新中国的油画，其中有巨幅油画《开国大典》。中央美院把任务交给了37岁的青年画家、知名教授董希文。 董希文，男，1914年生，浙江省绍兴人。中央美术学院教授。1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。1934年入杭州艺术专科学校。1939年到越南，同年回国。1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。1952-53年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及拉萨举办遗作展。出版有《长征路线写生集》、《董希文画辑》、《董希文画集》等。发表论文《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》、《素描基本练习对于彩墨画教学的关系》等。