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《汤姆叔叔的小屋》，美国抗战女作家：哈利特·比彻·斯托夫人的出名作。。毕业论文开题报告不用那么慌张的，开题报告答辩就是说一下自己选题的目的、总结下前人的研究综述、选题的价值就可以了。 《汤姆叔叔的小屋》是美国重要的废奴小说和早期女性主义文学的代表作。其中黑奴遭受的虐待惨不忍睹,除此之外,斯托夫人还刻画了另一个弱势群体白人妇女,她们和黑人妇女一样都是父权压迫的受害者。本文通过分析小说中的四位典型白人女性形象,揭示了她们遭遇的不平等待遇及其面对奴隶制的软弱性和妥协性。
你好！女权主义的发展——从易卜生到萧伯纳 可上学校校园网里的数据库，链接到中国知网，就可下学术论文了，记得看了一下上面这篇跟你的题目有点关系，是中文的，可以当作参考资料。
毕业设计论文摘要范文（通用6篇）
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随着社会的发展和现代化的建设，计算机技术在很多领域发挥着越来越重要的作用。毕业设计是高等教育中的重要环节，对毕业设计过程进行信息化处理，能够提高教育管理水平，并且提高教育质量。
本文以软件工程技术的思想为出发点，综合运用数据库技术和信息系统分析与设计的相关知识，实现了高校毕业设计管理系统的功能设计。在分析现有的毕业生管理系统及相关高校的信息管理系统的基础上，初步完成了高校毕业设计管理系统开发，包括系统的需求分析、系统功能模块的具体设计、系统的实现以及最终的测试。通过建立数据库，实现将学生基本信息的筛选，毕业设计过程的论文选题、开题报告、中期报告以及论文提交等网上操作。
系统以 Balsamiq Mockups 为原型工具，并以面向对象设计开发工具 delphi7.0 为系统实现工具，做出一个能够实现毕业设计有效管理的系统。系统界面友好，操作简便，经过试运行，使用效果良好，实现了学生毕业设计信息的网上录入、打印、统计分析等管理工作。本系统提高了工作效率，降低了人工成本，保证了学生数据的准确性和安全性，使学校的教学和管理工作实现了信息化和现代化。
毕业设计是目前高校教学过程中最后阶段采用的一种总结性的实践教学环节。通过毕业设计，学生能综合运用所学理论知识与实际技能，进行全面及有针对性的训练与总结。因此加强毕业设计工作，对深化教学改革及课程体系建设，促进与提高人才培养质量有重要意义。
针对目前海南软件职业技术学院毕业设计管理方面的现状及不足之处，提出了基于工作流和 B/S 模式的相结合的管理思想。利用工作流技术对毕业设计工作流程进一步探讨，构建合理的毕业设计管理系统。基于。NET 平台，使用 MVC 模式，构建一个网上毕业设计管理平台，系统整体架构采用了流行的 B/S 架构，根据实际需求将系统的角色划分为了学生、导师以及管理员三个角色。使用者通过互联网网络浏览器便可以实现毕业设计工作过程中的导师与学生的双向选择、开题报告提交、设计过程指导、中期检查、文件资料上传以及下载、答辩申请、毕业答辩结果查询等。不同的角色所具备的功能并不相同，教务管理工作人员则可以根据教学计划启动本年度的毕业设计任务，并能够对整个毕业设计过程以及进程进行监控，此外还能够对毕业答辩分组进行调节、统计，很大程度上提高了毕业设计工作的工作效率，还提高了管理水平。综述，本课题设计与实现的毕业设计管理系统对于任何高校的毕业设计管理工作都具备非常大价值，不仅能够很好的解决毕业设计管理工作中存在的种种问题，还规范了毕业设计管理工作的整个管理流程，此外，还给与了学生、导师以及相关管理工作人员极大的方便，使得管理工作人员的工作强度大大降低，因此具备非常高的理论以及实际应用价值。
毕业设计是高校教学活动中的重要环节，每届的准备工作到成绩归档需要跨越2个学期，工作量大，时间过程长。以往的毕业设计管理方式是以人工方式为主，工作繁琐，效率低，容易出错。近年来高校扩招，毕业生人数也逐年增多，旧的毕业设计管理方式的弊端越来越突出。随着信息化与网络化的推进，高校无纸化教务管理也得到了重视，本毕业设计管理系统是为满足高校无纸化教务管理需求而开发，能迅速提升毕业设计的管理速度‘增加师生间的沟通和交流，提高师生和管理人员的工作效率。
本文针对当前大多数毕业设计管理过程处于人工或半人工方式的状况，于是借用现今流行的。Net平台，设计并实现了基于ASP.Net的毕业设计管理系统，其主要研究内容如下：
1、基于。Net框架，应用VS2010和SQLServer2008数据库设计并实现了一套毕业设计管理系统，系统涵盖了系统管理、教学秘书功能、教师功能和学生功能等几个模块，主要解决了学生和导师的双向选择和毕业答辩管理等问题。
2、以软件工程中的瀑布模型为设计主线，较为详细的介绍了系统的业务需求、功能和非功能需求，系统架构、功能和数据库设计，阐述了界面的设计过程，给出了功能模块的代码，最后展示了系统的功能与性能测试结果。
经过本课题的研发测试，该系统在试运行期间基本正常，各主要功能得到实现，满足了毕业设计管理无纸化的需求。
目前，我国高等院校毕业设计管理方面普遍存在问题，主要表现在：在管理方式、管理理念等方面还停留在传统模式上，对整个管理过程缺乏统一规划、规范和协调，缺乏系统观念以及对决策的支持;对管理信息系统的理解偏重于计算机及通讯技术，而忽视了先进的管理思想的支持;在技术上，原有的系统己经落后于计算机技术、网络通信技术的发展，数据资源无法有效共享，各成员的工作也很难协调一致。因而，如何结合先进教务管理理念，整合信息技术资源，形成基于网络的协同办公，构成了本文开发毕业设计管理系统的研究背景。
本文围绕高校毕业设计管理系统的开发与实现的问题，运用文献法分析了教育理论基础以及开发设计的理论;采用行动研究法归纳了毕业设计管理系统的需求及其关键要素;使用软件开发方法设计并实现了毕业设计管理系统。
本文完成的主要工作如下：
1、分析并论证了毕业设计管理系统相关的理论基础，着重阐述了计算机协同工作理论和软件工程理论。
2、模型。
3、利用UML描述了系统需求、业务流程，分析研究了整个系统的功能模块及概念、比较分析了各类开发技术的优缺点，采用了Java平台下高效的MVC三层架构初步实现了毕业设计管理系统的开发，并己投入试用。
研究存在的不足之处：
1、需求分析的准确性和全面性有所欠缺。
2、总体框架的搭建有一定缺陷，代码存在冗余，后期更改和维护成本较高。
总体而言，本文基于毕业设计管理工作的特点，开发出了毕业设计管理系统并已投入试用，该系统能够将毕业设计工作流程中的大部分工作系统化、规范化、网络化，从而使毕业设计的管理更加科学合理、方便有效，将教务管理人员从重复冗杂的工作中解放出来。
后现代主义的兴起带给当今的建筑界以多元发展的格局，有人认为当今的建筑界不能再像以前那样由现代主义独霸天下，而恰恰应该表现出一种百家争鸣的状态。许多建筑师高举反对现代主义中的理性和逻辑性，反对现代主义中的二元对立性等标语的后现代主义大旗，于是，便有了当今建筑界的一片混乱。
针对这种现象，本文根据对哲学中理性精神本质的分析认为，当代建筑非理性的现象从根本上来说是理性的，因为这些建筑所依据的后现代理论从本质上来说就是理性的，之所以会这样，都是因为对数学发展的误解造成的。
因此，本文首先通过对数学各个发展时期中所产生的重大发展以及由此带给建筑学的'影响的介绍，表明建筑学的发展变化除了受社会、政治、经济等因素的影响之外，更为重要的是受到数学的发展以及由此而带来的世界新图景的不断展现的影响。而数学作用于建筑学的途径则是通过数学理性与数学美。 接下来，本文通过对数学与哲学中理性的比较发现，数学理性不仅是哲学中理性最重要的组成部分，而且也是建筑理性精神的本质，它是蕴含于建筑各个发展时期中不断变化发展的一条主线。
而通过对建筑美学含义及其发展过程以及数学美特点的介绍，本文指出建筑美学与数学美有着共同的最高追求--和谐，对和谐的追求是建筑学与数学顺应自然发展规律的根本保证。 最后，本文提出建筑师不应仅仅看到建筑学发展变化在浅层次上的影响因素，还应当抓住建筑学中数学理性的本质，去寻求与宇宙万物和谐统一的数学美。
女性主义翻译理论主要兴起于20世纪80年代，得益于西方的妇女运动和女权主义浪潮，该理论的形成和发展与译学研究中的“文化转向”密切相关。女性主义翻译理论主张将翻译理论与女性主义运动相结合，一反传统的翻译观。女性主义者认为，传统翻译理论将译文处于从属于原作，类似于传统观念里女性依附男性一样，翻译始终处于弱势地位。因此，为了更好地实现翻译的价值，主张转变传统翻译的“忠实”观，把翻译作为文化介入的方式和文化协调的手段，转变“作者——作品，译者——译文”的二元对立关系，要关注作品原文与译文之间的共生关系，平等对待作者与翻译者，在作者、译者和读者之间搭建一座沟通的桥梁，即翻译，并在其作品中能体现其译者的主体行为。尽管女性主义翻译理论也遭受到不少批评，但是女性主义的发展对现当代的文学翻译具有不可磨灭的价值和贡献。女性主义翻译理论作为翻译理论的一大流派，关注翻译中的性别差异，在文学翻译中一改传统的男性占主导的性别主体意识。女性主义翻译理论以女性作为翻译的隐喻，主张在翻译中用女性的观点重新审视社会文化，注重在翻译作品中突出女性主体身份、女性意识等方面。不仅如此，女性主义翻译理论还给我们翻译者众多启迪，如在翻译过程中要把握女性自身的真正价值，将文本与相应的社会历史文化及其相关文本联系起来研究，在文学翻译中注重翻译者与作者、作品、读者之间的内在关系，从而让其作品更能做到意象、准确与生动，更高地体现其文学水准与价值。
英美文学作为世界文学史上重要的组成部分,对于它的学习是必不可少的。下文是我为大家整理的关于英美文学硕士 毕业 论文 范文 的内容，欢迎大家阅读参考! 英美文学硕士毕业论文范文篇1 浅谈英美女性主义文学批评 【摘要】英美派女性主义文学批评是当代西方女性主义文学批评的一个重要学派，它关注文学的社会 文化 语境，强调从女性的视角重新审视传统的文学史，批判男性中心主义的文学标准，并要求研究妇女作品的特殊性、谱写妇女作家的传统。本文着重从女性主义文学批评以及解构男性中心文学的框架与建立女性主义诗学这几个方面进行论述，指出英美派女性主义批评在女权主义运动中富有的实践指导意义。 【关键词】英美文学;女性主义;男性中心文学 女性主义文学批评是20世纪60年代随着女权运动而兴起的西方文艺批评新军。它以女性主义思想为理论基础，以性别和社会性别为基本出发点，以从边缘走向中心为行动纲领，其显著的特点在于具有很强的政治性和个人色彩。之所以把英美文学合在一起，是因为二者不约而同地对女性问题中的社会历史因素给予格外关注。另外，同为英语国家，女性主义批评者致力找寻的文学传统和艺术形象都集中在相仿的经典之中。 一、英美派女性主义文学批评的深层背景和原因 以往所谓的文学传统一律以男性为中心，文学史和文学批评也都被父权主义意识所统治。面对这种情况，女性主义批评家认为，文学批评要具备普遍意义和有效性，无论如何都应该将女性意识包括在内，坚决动摇和解构以男性为中心的文学传统框架，对现存的文化和制度进行总批判，整理提供掀起一场女权主义的文化革命。英美女性主义文学批评首先是从解构男性中心的文学传统框架而开始的。 这主要是通过考察、分析、审视男性文学中那些陈旧的女性形象。在男性本位创造的 神话 故事 中，女性总是以虚幻、美化或扭曲的形象出现的。她们是象牙女郎、安德洛美达、夏娃、潘多拉，是为男人享用而创造出来的尤物，是一种被动、缺乏自主能力的次等客体。在《性别政治》一书中，米勒特对D?H?劳伦斯、亨利?米勒、诺曼?梅勒和让?热奈特等男性作家的思想意识作了尖锐有力的批评和分析，指出这些作家的小说中有很多细节描写都把女性给非人化了。小说中描写的场景和过程全都是从男主人公的角度出发的，女性人物自始至终都处于被控制的地位，男性人物则是绝对的操纵者。 米勒特的分析说明，男作家正是通过这种夸张的描写，把男女之间的性关系表现为正常的政治关系，让女人处于屈从、附属的地位。桑德拉?吉尔伯特和苏珊?格巴在《阁楼上的疯女人》一书中指出，19世纪(乃至今日)占统治地位的父权主义意识形态把艺术创造力当成男性的一种根本优质，由于创造力被界定为男性，其结果必然是，占统治地位的女性文学形象也必然是男人幻想的产物，女作家们被剥夺了创造自我形象的权利，而必须努力遵照父权制强加在她们身上的标准。 吉尔伯特和格巴条分缕述地论证了19世纪的《不朽女性》是怎样被男人想象为虚无飘缈、温柔美丽的天使形象，认为从但丁的贝雅特里齐、歌德的葛雷特和玛甘泪一直到考文垂?帕特莫尔的《屋内天使》，理想的女性始终被视为逆来顺受、俯首帖耳和最富有自我牺牲精神的一种创造物。她们还指出，在天使形象的背后隐藏着妖妇的形象，男人把女性理想化的对应面就是对女性的恐惧。她既给男人带来满足，又会使他产生厌恶。 女性主义者认为，男性中心的文学把性别推向边缘，让妇女成为文化的接受者，批评的功能在于揭露隐藏在作品中的男性沙文主义的真正面目。因此，女性主义者的首要任务是用批判的眼光审视男性创造的女性神话，作一种对抗性阅读，把根植于女性心中的男性意识根除。文学批评一旦揭开了这些形象的政治含义和文本的性歧视，就能帮助读者摆脱意识形态的控制，从而动摇父权制的根基，达到改造世界的目的。 二、建立女性主义诗学女性主义批评家的一些实践 女性主义批评家们试图通过对男作家笔下诸多女性形象的考察、剖析和审视来解构男性中心的文学传统框架，但她们并不只满足于此，她们努力扩大批评的范围，拓展新的批评领域，确立女性主义批评原则，建造一座她们自己的文学宫殿，发掘被男人和社会所忽视的妇女文学传统，将批评的焦点对准女作家及其作品。她们要求拓宽妇女生活题材，创造一种崭新的、富有生命力的、迥然有别于男性文学的妇女文学;她们系统阐述女性主义批评原则以此肯定妇女的文学 经验 和社会经验;建构女性主义诗学，以此对传统的文学作品进行新的评价，重新书写文学史;此外，她们还对男女作家在文学传统方面的差异进行开创性的探索，对女作家的创作经验、想象及其创作手法等方面显示出来的不同倾向进行初步研究，对既存的批评观念和文学的道德性质进行深刻的 反思 和审视。 具体做法就是寻觅女性文学的传统，挖掘被埋没的女作家及作品。美国女性主义批评家丽娜?蓓姆指出，如果从已出版的文学史或文集来看，美国几乎没有一个女性大作家，而主要的小说很容易发现，早在移民时期，女作家就开始活跃了。到了19世纪中叶，在销售和品种方面，女作家已在美国文学史上占了重要位置，连霍桑那样的名作家都免不了担心自己的读者会被女作家吸引过去。然而，这些女作家在文学史上却名不见经传，因为文学史对她们不屑一顾，认为女人不能算是作家，其作品也够不上载入史册的标准。 正是这种以男性为中心的文学批评标准将女性作家长期摒弃于文学史外。因此，女性主义批评家的任务之一便是从女性的视角重新审视整个文学史，发掘被埋没或受冷漠的女作家的作品，纠正男性传统对之的错误理解，寻觅女性文学的传统，重铸文学批评的 方法 。伍尔夫在《一间自己的屋子》中承认一个女性文学的传统存在，但它时时被迫中断，妇女文学的发展呈间歇状态，直到19世纪以后才能较清楚地看到文学创作的具有历史延续性的女性文学传统。 相对于世界文学的发展，这一女性文学的传统无疑是十分短暂的，并且以阿弗拉?贝恩为代表的19世纪初期的妇女创作又被男性的文学批评排斥在文学范围之外，故导致妇女文学传统的难以发现。尽管有着种种困难，但妇女文学传统的存在是无疑的。伍尔夫认为她自己的创作也是沿着这条女性先辈开拓出的道路而进行的，这条道路是许多年以前开辟出来的，动手的有芬尼?伯尔尼、阿弗拉?本、哈利?马提诺、简?奥斯汀、乔治?艾略特。许多著名的女人，以及许多无名的和被忘记的女人，曾在我之前修缮着这条路以使之平坦光滑，并且调整着我的步伐。 所以，当我写作时，我的前面只有极少一些物质障碍。伊莱恩?肖瓦尔特是当代西方女性主义文学批评理论家中最为活跃、影响较大者之一，她倡导建构独立的妇女文学史和女性文学经典。 三、对女性主义批评理论的反思 女性主义文学批评灵活地吸收了西方流行的各种批评方法，容纳了生理学、人类学、现代心理学和美学等领域的知识和理论，呈现出一个多元开放的体系。女性主义批评不为单一的方法所左右，从语言、心理、文化等多角度解构男性中心的意识形态，达到建立女性自身的价值标准与独特文化的目的。 然而，玛丽?朴维在其文《女性主义与解构批评》里声称：“‘女性’仅仅是社会的产物，不具有自然的基础，即‘女性’是一个术语，对这个术语的界定取决于它所被讨论的语境，而不取决于某些性器官或社会经验”，“‘女性’反映不了完整的自我，因为特征是有所联系的，‘女性’仅仅是同‘男性’相对照时获得的临时定义的一个位置。”如果性别角色完全取决于话语，这一话语又时刻处于变化和解构之中，两性的意义缺乏稳定性，那么女权主义批评家和理论家就失去了存在的支点。如果放弃了对社会性别的界定，要求女性正当权益的斗争就失去了理论基石。 她因此呼吁，女性主义不能忽视女性受歧视的社会现实，不应该消解主体，反倒更应该加强对现实的斗争策略的研究。 综上所述，女性主义文学批评是20世纪6O年代末兴起于欧美的新女性主义话语的一部分。它在当代西方文学理论与实践中扮演重要的角色。不仅对父权制文化给予了尖锐的批判;而且还突破了理论话语惯有的表述方式，使历经沧桑的女权思想终于在20世纪下半叶得以理论化，并进入了理论话语的中心，使女性主义文学批评摆脱异端与边缘的地位，转而成为当代理论话语的重要一维，促进了西方理论话语的转型。当然，对这一领域的研究、探讨还需要我们做进一步深入的发掘。 参考文献： [1]英美派女性主义文学批评论莫文斌，罗艳《求索》2005(02). [2]试论20世纪英美女权主义文学批评理论的流变及其影响《北方民族大学学报》2002(02). [3]女性主义文学批评的本土化历程及其问题[J].魏天无外国文学研究，2011(06). 英美文学硕士毕业论文范文篇2 论英语教学中的英美文学 摘要：随着社会的飞速发展，要适应新世纪英美文学教学的发展，满足21世纪外语人才的需要，高校必须改变传统的英美文学教学模式，不断加强英美文学教学改革，构成合理的学科梯队。本文从英美文学在英语教学中的重要作用、英语专业英美文学教学现状和英美文学的 教学方法 三个方面进行了探讨。 关键词：英美文学;英语教学 一、英美文学在英语教学中的重要作用 (一)有效提高学生对所学英语知识的实际应用能力 文学作品是语言的艺术表现形式，是源于生活而又高于生活的文字语言形式。语言文字经过大师们的加工酝酿，便具有了鲜活形象的生命力，成为社会生活中的经典和宝贵的精神文化财富。因为文学作品中饱含生活气息，使人们更加易于接受，所以成为教学的典范和人们争相模仿的对象。在英语教学中适当引入英美文学作品赏析，可以进一步提高学生对英语语言背景的了解和对英语语言艺术的浓厚兴趣。在英语教学过程中充分利用这些经典的英美文学作品，结合其中的优美的语句段落让学生们在具体的语境中去感悟单词和语法的实际应用，能够收到良好的教学效果。 (二)可以提升学生的个人修养和综合素质 在英美文学作品的熏陶下，学生们不仅学到了基本的英语常识，还通过对作品内容的了解进一步开拓了自己的文化视野，了解到在不同文化背景下的文学作品所表现出的不同的社会生活场景，从而使自己的个人修养和文化情操得到进一步提升，对不同文化的欣赏、学习能力进一步增强。通过学习优秀的英美文学作品，在不同程度上了解英美国家的发展历程，感受英美人民的生活现实，可以让学生的 思维方式 和修养水平得到不同程度的提升。 (三)能够培养学生的思辨能力 文学作品是作者优秀思想的结晶。通过阅读作品，我们可以和作者进行跨越时空的精神交流。优秀的文学作品，其内容寄托于文字之中但精神无限延展。在欣赏文学作品的过程中，我们展开丰富的想象能力，对作者表达出的中心思想从不同角度加以揣摩，从而丰富了我们的情感体验、滋润了我们的心灵，是我们的眼界进一步拓宽。在英语教学上，通过阅读英美文学作品，对作品内容进行赏析，可以增强学生的创造性思维能力，提高他们对英语语言的理解能力。 对于同一篇作品，学生们可能会有不同的理解，教师可以引导学生对作品展开讨论，抒发自己的见解，在探讨过程中教师引领学生进入一个潜藏着未知答案的文本空间，由于没有标准答案，学生能够自己理解自认为正确的看法，主动去通过作品对作者进行评判。他们主动对话作者、质疑作者甚至否定作者，在对作品进行深入细致的分析、探讨中，逐步养成敏锐的感知能力，掌握严谨的分析方法，形成准确的表达方式。在英语教学中引入英美文学作品赏析的真正意义也正在这里。 二、英语专业英美文学教学现状 在我国的英语专业教学中，英美文学教学还保持着传统的泛读化教学方式。文本资料以教材上的为主要对象，在英语课堂上教师重点讲解教材，把重点在黑板上罗列出来，学生阅读仍然是次要的。英语教师往往背负着较重的教学目标，对教材的讲解也只是一遍而过，而教材对于英美文学的选取也受篇幅所限往往节选某一段落，对于英美文学的分类和评价往往比较混乱。 在英美文学课程中，由于教材教学内容信息量大，历史年限跨度长，文学流派和创作风格不一，英语文学作品的完整性和作品中心思想无法得到全面展现。这使得学生们的阅读效果大打折扣，教师在讲解过程中也无法全面展现作品中蕴涵的宝贵精神财富，只能针对几个关键的词汇和语言点重点讲解。 所以，现实中英美文学与课往往就是教师在讲台上漫无目的讲，学生在下面机械地听，麻木地记词汇。随着民间国际交往的不断扩大，英语专业教学中通过英美文学阅读引导学生提高 英语学习 效果，提升英美文学作品的阅读欣赏能力已经成为当下学术界的共识。 目前的英美文学教学模式还存在很大的问题。首先体现在教师的授课方式上，在课堂上，教师对于教材中的英美文学理论部分的讲述过于冗长，使学生们对学习毫无兴趣可言。学生们对这一部分的课堂内容只是被动地接受，自己不会动脑去思考有关作品的问题。教材选取的作品与文史理论也不利于课堂教学有效进行。其次，英美文学课由于教材篇幅有限，无法完整摘录某一文学作品，只能有选择地节选作品中的关键段落，而对作品的完整性造成破坏，作品的发生背景、人物介绍也变得残缺不全，学生初次接触作品很难深入阅读下去，教学效果可见一斑。 三、英美文学的科学教学方法 (一)循序渐进 英美文学课是需要一定的英语基础的，因此在课程安排上要遵循循序渐进的教学规律，贯穿于整个英语教学过程的始终。在具体的授课方式上，要考虑到学生们对英语的掌握情况，结合学生的词汇量和阅读水平逐步提高讲课层次。例如，在学生刚入学可以选择一些简单的英语读本培养他们的 英语阅读 习惯，等他们有了良好的阅读习惯，阅读水准达到一定的水平后，再给他们安排英语作品的原著阅读赏析。只有阅读英美文学原著作品，才可以看做是真正意义上的英美文学 教育 。学生有了一定的原著阅读经验，可以在课堂上适量增加阅读量，逐步提升学生们的英语阅读水平。 (二)通读原著 开设英美文学阅读课的目的是全面掌握英美文学作品的中心思想和作者的写作特色。只有将英语原著通读下来，才能充分体会到作品的语言特色、思想脉络和其中蕴含的深刻道理。目前我国英美文学教材只是节选作品的某一章节，断章取义，不利于学生整体理解作品。因此教师要创造条件，使学生尽量通读原著全文，全面体会作品思想内核，有条件的也可以横向扩展，多读一些相关作品，从更广阔的角度试着去理解作品，一定能收到意料之外阅读效果。因此，教师要向学生强调通读整本书的重要性，并布置写 读后感 ，督促学生完成任务。 (三)向学生推荐作品 英语教师在教授英美文学课时，除了教材上节选的内容外，还要积极拓展学生们的知识面，向他们推荐一些通俗易懂、可读性强的英美文学作品。例如英语典籍《圣经》、英国史诗文学《贝奥武夫》、经典小说《鲁滨逊漂流记》等等，都是一些优秀的英语文学作品，读来让人兴趣盎然，学生们课余饭后可以认真的深入进去进行精读。 (四)要求学生写读后感 英美文学作品阅读不能仅仅当做消遣，教师要要求学生每读完一篇作品都要写出心得。只有这样学生们在阅读过程中才会加强体验，在写读后感时重温对作品的个人理解，从而加深了最作品的认识。教师可以从学生的读后感中看出学生对作品的掌握是否充分?认识角度是否恰当?指出他们的不足，引导学生重读作品相关章节，纠正错误认识，进一步提高学生的英语阅读分析能力。此外，英美文学课程的考核可以采取写论文的方式，来促进学生通读作品，加深认识。 (五)让学生积极参与课程设计 课堂教学中教师可以反串角色，让学生主导课堂教学，扮演老师的角色在讲台上为大家讲解分析教材。这样可以活跃课堂气氛，调动学生们的学习积极性，使学生参与到课程设计中来，在学习中变被动为主动，加强对学习过程的记忆。从而避免了其被动接受知识养成的惰性。这样做一方面强化了课堂教学的学习氛围，另一方面使学生主动去对作品内容进行学习、记忆，对作品的印象进一步加深，促使他们在课外通过各种途径去对作品本身或作者相关资料进行搜集、检索，将之作为教科书的有益补充，学生们的自主学习能力得到有效提升。 四、结语 随着教育改革的不断深入，英语教学模式和教学理念面临着全新的挑战，在英美文学课程的教学上，只有转变教育理念，创新教学模式，改革教学内容，改进教学方法，在教育实践中探索有效的英美文学教学方法，合理的利用现代化的教学手段，以一颗火热赤诚的心投入到教育事业中，才能真正地帮助学生提高英语学习能力，满足新时期对外语人才的需要。 参考文献： [1]胡恒.基于网络环境的英语文学课程教学设计[J].英语广场(学术研究)，2012，(5). [2]董梅.英语教学中导入经典文学阅读的创新型教学研究[J].前沿，2012，(10). [3]张春开.浅谈英美文学在高中英语教学中的渗透[J].英语教师，2012，(4). [4]章洁帆.论文学性在综合英语课堂上的体现[J].宁波教育学院学报，2012，(2).
虽然不知道你确定的是哪一类或哪一个小说人物，不过还是能大致地给点儿意见。 女性主义是一个发展中的理论体系，就文学而言，用女性主义理论进行文学上的分析，分析对象的选择很重要。 1.从选择人物性别方面来说，用女性主义理论分析的女性人物，或者特殊的男性角色（如男同性恋者），更好拿捏，情况也相对简单。因为女权主义的立足点在于女性与性别研究，其中大部分理论涉及对男权中心与父权制度的批判，倡导女性的觉醒与改变。用此理论分析男性人物，很容易落入女权主义与男权中心相冲突的境地，需要较好的辩证思维与驾驭能力。 2.从选择人物范围方面来说，就立足于女性人物的小说类型而言，常见的有如下几种: a.男性作家中涉及经典女性人物的作品。如《巴黎圣母院》、《红楼梦》、《包法利夫人》等，只要是涉及到形象丰满而不平面化或刻板化的女性人物，都可以选为研究对象； b.女性作家中涉及经典女性人物的作品。如《蝴蝶梦》、《简爱》，甚至我们儿时看的《安妮日记》、《小妇人》等； c.女性主义作家的作品，并不是所有女性的作品都是女性主义作品，最耳熟能详的女性主义作品有伍尔夫的《雅各的房间》、《奥兰多》等。 3.在展开论证钱，需要对人物进行细致的分析，确定她属于哪一类型的女性。饱满的人物一般不会只倾向于一面，但在她所有的性格与特质中找到你的兴趣点，她或者受制于父权制的束缚，或者有徘徊于内心的挣扎，或者拥有强烈而激进的女性主体意识； 4.确立好自己所要使用的理论工具，要在女性主义理论这个庞大的理论体系中摘选自己所需的理论来支撑论证。这需要根据所选择的文本与人物具体确定。 暂时也只能想到这些，如果能了解你所选取的人物应该能给出更具体的建议。加油吧。 写论文很闷的时候，看看伍尔夫的《一个人的房间》吧，用散文的调调写出的文学论著。
题目：《简爱》的女性主义分析 《简.爱》作为夏洛蒂.勃朗特的代表作之一，其在当时的英国社会产生了较为广泛的影响。《简.爱》中所体现的女性主义意识更是引起了当时以及后代人的广泛关注，而中外学者对《简.爱》中的女性主义也都持有各自的观点。 吴娟《从觉醒到回归的渐进---19世纪英国女性小说中女性意识探幽》(2010)表现了19世纪以跨世纪小说家简.奥斯汀为首，勃朗特姐妹及乔治.艾略特等一批优秀女作家相继亮相文坛，共同揭开了19世纪英国小说妇女创作艺术的崭新篇章。指出女性作为第二性和多余的肋骨，在父权社会的历是带着沉重的枷锁处于从属地位的。文章从女性意识的角度，论述从奥斯汀到乔治.艾略特等女作家的小说中所体现的19世纪英国妇女从觉醒到抗争，从出走到回归的曲折历程。她们以自己的亲身经历来说明妇女的处境，表达妇女的心声，以女性特有的目光来审视社会现实，生动的反映女性在男权统治的社会中的坎坷命运，并深刻地揭示了她们的情感危机，道德困惑和反叛意识。 冯茜《夏洛蒂.勃朗特文本的女性社会主体意识》指出夏洛蒂.勃朗特的小说在看似女性私人化的叙事中，透露着19世纪英国社会公众事务中的诸多信息。夏洛蒂.勃朗特把外在的社会心理和社会现象转化为写作的一部分，一方面，小说折射出英国海外殖民的社会背景;一方面，小说也不乏关注英国社会问题;另一方面，通过财产与婚姻关系折射出诸多的社会问题。作品以边缘人向主流社会挺近的姿态，在双重历史语境下进行着对权利的去势与挑战，实现着作者鲜明的平等意识和女性主义的价值观。夏洛蒂的小说更是以第一人称的叙事与读者成为同谋，叙说着女作家自身的焦虑与无奈。从其作品中可以看出，夏洛蒂是试图通过她的女性文本和阴书写突破女性自身的内囿和父权制的历史语境，抵抗男权社会对女性的边缘化和在语言、意识上的陌视。 肖巍《当代女性主义伦理学景观》(2001)指出当代女性主义伦理学是妇女解放运动的产物，它旨在批评贬低和歧视女性伦理理论，建立男女平等的伦理学说。它主要探讨的主题有政治伦理、生态伦理、生命伦理、道德教育以及性伦理等。认为当代主义伦理学是批判父权制妇女观、继承父权制批判妇女观的产物。而其发展又呈现出破与立两大主流，反映出女性主义伦理学的宗旨：批判和建构。并将当代女性主义伦理学的理论特色概括为：关系中的自主性;情境的氛围;经验和情感的纽带;能力和实践的支柱;多样性和差异性的视角;性别的分析范畴。 周曾《女性主义文学批评在中国的传播和发展》(2004)指出女性主义批评这种外来理论在中国的发展经过引进、本土化和科学化三个阶段。各个阶段出现不同的特点，经历了被拒斥到接受、落地生根直至蓬勃发展的曲折历程。认为传统文化积淀和解放后意识形态对女性的规范，都忽略了女性意识中的自住性原则;当下的社会存在和生活方式遮蔽了性别身份的存在，对于性别差异缺乏充分的认识;女权主义文学批评在当时文艺批评中处在边缘地位;这三点是80年代初女性主义在中国悄然出场的原因。而有关西方的译作和一些论文集的出版、女作家性别写作意识的增强，更是为女性主义文学批评在中国的传播和发展起到了很好的宣传作用。 (1)选题依据 ① 书中女主人公鲜明的女性主义特征:虽是出身寒微的年轻女子，但是不屈于世 俗的压力，独立自主、积极进取、智慧过人。蔑视权贵，嘲笑他们的愚蠢，追求精神上的自由、平等，敢于追寻真正意义上完整的爱情，显示出自强自立的人格。在简爱身上所显现出来的这些女性主义的光芒深深的吸引了我，由此促成了这次选题的完成。 ② 女性主义在中国的出现：80年代初传统文化积淀和解放后意识形态对女性的 规范，都忽略了女性意识中的自主性原则;当下的社会存在和生活方式遮蔽了性别身份的存在，对于性别差异缺乏充分的认识。以上两点促成了80年代初女性主义在中国的悄然出现。 (2)主要研究内容 ○ 1简爱在寄人篱下时期所表现出来的女性主义。 ○ 2简爱在寄宿学校时期所表现出来的女性主义。 ○3简爱在做家庭教师时期所表现出来的女性主义。 ○ 4简爱在成为女继承人时所表现出来的女性主义。 ○ 5简爱的女性主义意识在各个时期的变化。 (3)研究思路、方案 本课题主要通过以下三个方面对简爱的女性主义意识进行论述： 1、简爱女性主义的最初表现，包括在寄人篱下时对表弟的侮辱和毒打的反抗等。 2、女性主义的第二个阶段，在寄宿学校时所表现出来的对学校传统教育的反抗等。 3，做家庭教师时所表现出来的女性意识，包括对平等身份的追求、对爱情的追求等。 4、简爱女性主义的最后一个阶段，作为女继承人后又回到了罗伯斯特的身边。
一、小说《简爱》简介
简爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生在红房子中去世后，简过了10年受尽歧视和虐-待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。
舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了洛伍德孤儿院。
孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死,她最好的朋友海伦在一次大的斑疹伤寒中去世了。这次斑疹伤寒也使孤儿院有了大的改善。简在新的环境下接受了六年的教育，并在这所学校任教两年。由于谭波尔儿小姐的离开，简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。
桑菲尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗切斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿黛拉·瓦朗，罗切斯特是她的保护人，她就是简的学生。 一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。
一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。
罗切斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫英格拉姆的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰奇母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗切斯特。其实罗切斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗切斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗切斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。
不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度，但理由只是简·爱适合做一位传教士的妻子。简拒绝了他，并决定再看看罗切斯特。
她回到桑菲尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗切斯特也受伤致残（失去一只胳膊，一只眼睛）。简找到他并大受震动，最终和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。
二、《简爱》中简的女性形象
简·爱是个不甘忍受社会压迫、勇于追求个人幸福的女性。无论是她的贫困低下的社会地位，或是她那漂泊无依的生活遭遇，都是当时英国下层人民生活的真实写照。作者能够把一个来自社会下层的觉醒中的新女性摆到小说的主人公地位，并对主人公为反抗压迫和社会偏见、力争取独立的人格和尊严、为追求幸福生活所作的顽强斗争加以热情歌颂，这在当时的文学作品中是难能可贵的。其中作品中反映出的女性三次不屈服的抗争精神也是值得我们学习。
1.第一次反抗
小说刚开始写到简小的时候父母双亡，自幼寄宿在舅母盖茨海德家中，里德先生去世后，舅母对她态度转变很大，对她咒骂甚至毒打，甚至将他关起来当牲口一样圈养，这些幼小的简都默默的记在心中，她不去反驳反抗不是因为她的懦弱，而是没有一个好的时机。直到，布罗克赫斯特先生的出现，将她带出了舅母家。临上车的时候，简在舅母家大门口将她这几年的怨恨全都说了出来，用最恶毒的话诅咒了虐-待她的舅母和表弟。这是简第一次勇敢对自私，冷漠，恶毒的报复。
2.第二次反抗
从盖茨黑德“出逃”后，简来到了罗伍德。她本以为逃出了“地狱”，但是她所面临的又是另一个噩梦。布罗克赫斯特先生是个外表正派，却极度虚伪的人。从第一次见面，布罗克赫斯特对简就产生了极大的不信任感。简刚来时，他让简站在高高的凳子上，当着所有孤儿的面批判她，说她是个罪人，只有主才能拯救她，洗涤她的灵魂。而当这一天到来的时候，简的内心是无比的愤怒的，她甚至出现了“呼吸困难、喉咙紧缩”的状况，然而，海伦的出现和坦普尔的教诲及时了制止了这个有极强自尊心的女孩子的愤怒。就是这样两个对简来说极其重要的人并没有一直陪伴在简的生活，而正是由于他们的离席，成就了简又一次的抗争。海伦过早的逝去，这是简一生中直面的第一场死亡，但是与海伦的最后一场谈话让简明白死亡并不可怕，这给这位本就勇敢的女人生命中加入了更多的无畏。加上坦普尔的教诲，简再一次鼓起勇气面对生活和面对自己。
这一次的反抗相较于第一次而言更拥有一种自主意识。简在身边没有什么值得留恋的时候，敏锐的意识到应当到更大的世界里寻找自己的价值。这样一种主动的反抗正是女权主义极力提倡的。
3.第三次反抗
简遇到罗彻斯特后，面对他喜怒无常，蛮横无礼的性格脾气时，简总表现出不卑不亢，落落大方，因为简的这种性格罗彻斯特也慢慢的喜欢上了简，而简也对罗彻斯特开始产生好感，继而一片痴情。但是因为伯莎梅森的存在，想到自己根本比不上伯莎梅森，她无时的不克制着自己的感情，无时无刻的不与自己的内心真实想法做着斗争，因为这些想法她的内心做着挣扎，最终决定离开。
如果说，前两次的反抗是基于情感支配下的冲动，那么第三次的反抗是简建立在理性思维后的反映。这种理性依然依附于其本身对于自由而平等的爱的渴望之上，并不是一个完全的理性思维结果。
4.第四次反抗
面对圣约翰的求婚，简从惠特克劳斯逃走了。这一次的逃走意味着简的两种反抗。一种是对宗教的反抗。圣约翰.里佛斯是一个野心勃勃,洋洋自得、个人英雄主义想法极强的基-督徒。他企图简牺牲自己的情感需要去成就道义上的责任。简的反抗是对虚伪的`宗教的反抗。另一种是对传统爱情观的反抗。简回到了桑菲尔德，回到了已没有任何生活自理能力的罗彻斯特的身边。简的这一举动是一个颠覆，颠覆的是传统的门当户对、颠覆的是以往的童话故事。最终，她在追求真爱和独立的抗争中取得了最终的胜利。
从感性思维到理性思维，简在其抗争的一生中得到了思想上的巨大飞跃，更成就了一个伟大了女权主义的诞生。简的反抗不仅是对一些人，一些事的反抗，而是对一个国家一个社会一些制度的反抗。
三、结语
生活在社会底层的主人公简爱是一个心地纯洁，善于思考的女性，虽然受尽磨难，但她那倔强的性格和勇于追求幸福的精神却让人们震撼。其中，简爱独特的爱情观更加深化了她的个性，她认为爱情应该建立在精神平等的基础上，而不应该取决于社会地位，财富和外貌，只有真正相爱，才能得到真正的幸福。有了这样的爱情信念，她在追求个人幸福时，表现出异乎寻常的纯真朴实的感情和一往无前的勇气。简爱并没有因为自己的仆人地位而放弃对幸福的追求。对于她来说，爱情是纯洁高尚的，罗切斯特的财富与他们的爱情无关，她之所以衷情他深爱他，就是因为他能与她坦诚相见，能够读懂简爱身上不平凡的气质、才学、美德，简爱成了他生命中难求的知音。而罗切斯特用来对待简的那种正直又热诚的友好坦率也使简深深爱上了他。
这部小说中也描写了罗切斯特两次截然不同的爱情经历，有力的批判了但是社会时代以金钱为基础的婚姻和爱情观。而追求独立的人格的简爱，同时也更注重追求男女之间精神的平等，即使她的经历不艰辛但仍热爱生活，坚定自己爱的信念，等待平等纯粹真实的爱，甚至毅然放弃渴望已久的爱情，并最终经历磨难后与自己爱的人实现了精神上的平等。这部小说塑造的简爱的形象是高贵的，困窘的环境改变不了她的高贵，艰难的命运也改变不了她的高贵。简在不幸中实现了自我超越，追求自由平等，实现了人生价值，而对于当代的女性，更应有自己的信念，为自己创造一片天地，实现自己的人生价值！
《简·爱》是英国文学史上的一部经典传世之作,它成功地塑造了一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于反抗,敢于争取自由和平等的女性形象。书中简爱是一个出身贫苦的孤儿，即使在黑暗的环境下成长，她依旧心地善良﹑善于思考﹑感情真挚﹑独立坚强。在暴-力和压迫下勇于反抗，争取自由和平等；在世俗和势利中追求幸福，敢于表达自己的爱憎，最终捍卫自身的人格与尊严，收获了属于自己的美好爱情。简爱已作为独立女性的经典,不管是贫穷,还是富有,不管是美貌,还是相貌平庸,都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。从感性思维到理性思维, 简在其抗争的一生中得到了思想上的巨大飞跃, 更成就了一个伟大的女权主义的诞生。《简·爱》一直被视为女性主义的教科书。
一、与其他人物对比分析简爱形象的典型性
在小说中，海伦与简爱有着十分相似的经历，同样的年纪，同样是孤儿，同样遭受虐-待，可以说海伦是作者笔下的另一个不同性格的简爱。简爱与海伦有着截然不同的性格。当海伦遭受欺负时，简爱会愤愤不平地说：“要是她用那根木条打我，我会从她手里夺过来，当着她的面折断。”然而海伦却劝导简爱说：“耐心忍受只有自己感到的痛苦，远比草率行动，产生连累亲朋的恶果要好。
小说中所刻画的另一个不容忽视的人物，罗切斯特先生的太太，那个被关在桑菲尔德顶部阁楼上的疯女人伯莎，是黑暗的 父权社会的陪葬品。她被丈夫从牙买加带到英国，并被锁在阁楼上，从未得到丈夫的一丝怜惜，还被剥夺了话语权。这个不能说话的疯女人正是那个时代女人的反射，成为男人的附属品，永远不能为自己辩解和申诉。
二、真实的简爱
作者笔下的简爱是不容任何人侵犯自己的尊严的，可以说，简爱的自尊心是她给自己撑起的保护伞。然而，过度的自尊也恰 恰代表了自卑，真正内心强大的人是不需要像刺猬一样给自己背上满身的刺。简爱最初的自卑来源于三个方面：出身卑微、对 自身容貌的不满、贫穷，然而正是她的自卑才造就了她的自尊，使她更加了解自己，懂得谅解，懂得宽容，懂得如何使自己成为一个值得被爱的人，并且懂得如何去爱人。
从简爱对罗切斯特先生的爱情来看，简爱努力找寻着平衡，她的爱情观是纯粹而自然的，与金钱、财富、权力、地位无关。尽管罗切斯特先生后来成为了残疾人，简爱依旧守候默默的守候 在他身边，正是因为简爱这种对爱情的执着精神，她收获了所期 许的具有平等与尊严的爱情。简爱，这个“一贫如洗、长相平庸、默默无闻、个子瘦小”的女性是精神上的巨人，她用自己的努力和奋斗获得时代的认可，并一直激励着世界各个角落的受压迫 的女性。
通过作品的分析，也能揭示其妇女观的局限性：首先，简爱并没有摆脱维多利亚时代女性所特有的奴性。尽管简爱一贯慷慨激昂的向罗切斯特要求“两人一同站在上帝的跟前，彼此平等”，然而，当她总是称呼罗切斯特为“主人”时，我们不能不惊讶于这其间的矛盾。更为重要的是，简那时刻为罗切斯特服务和奉献的态度体现了一个维多利亚时代的妇女所具有的奴性。在那个时代，所有的道德训谕都要求妇女为了男人而自我克制、自我牺牲。在小说中，罗切斯特一出现便成了简生命的支点，她为他的快乐而快乐，她为他的悲伤而悲伤；她愿意为他而生，也愿意为他而死。
其次简爱的幸福是通过巧合和意外事件的设置而实现的。简巧合的遇到了她的表兄妹，意外的获得了一笔遗产，这笔遗产才是她真正的获得独立，也是她和罗切斯特在经济上处于平等地位，从而是她重返罗切斯特的身边，但他们这样的结合似乎变成了庸俗的资产阶级门当户对的婚姻。
《简爱》的局限性和结局的理想化削弱了小说中女性抗争的力量，也反映了夏洛蒂性格中从俗、妥协的一面。她的抗争与妥协揭示了一个有思想的维多利亚时代的知识女性在对于自身问题探索过程中的必然经过的迷惘和矛盾。
简爱是维多利亚时代的产物，同时也成为那个时代新新女 性意识的代表，这个历经磨难却依旧敢于与命运抗争的“女英雄”式人物，开启了女性文学的新路途。 作者通过简爱来传递那个时代女性的心声和呼唤，证明女性的人格和尊严，让女性的光芒照亮了整个世界，散发永恒的魅力。
以内在为主的女性美丽逆境中力争上游
《简爱》与女权主义确实扯得上关系。但是如果能从罗切斯特的疯妻子方面去展开说明会比较有深意。 《简·爱》中的疯女人伯莎·梅森这样的疯狂的形象。男性主人公罗切斯特是权力的中心，他为了金钱和欲望娶了后来成了“阁楼上的疯女人”的伯莎为妻。在发现她的疯狂后，便将她关进桑菲尔德的阁楼里。而这个疯女人又正是简·爱的另一面。伯莎最后将桑菲尔德烧毁，是简·爱反抗罗切斯特男性中心位置的潜在欲望，也是女性毁灭男性的象征。疯女人就是被压抑的女性创造力的象征，是解答有关妇女创造力问题的一个答案。疯女人就是叛逆的作家本身。女权批评的任务就在发现一个真女人，一个隐藏在父权制文本表象背后的真女人。能够在显性的父权制文本下面，发现隐性的文本的真相。 推荐一本书《阁楼上的疯女人》。
我觉得简自尊自爱、敢于叛逆，敢爱敢恨，敢于追求，不受束缚，意识坚强，智慧过人。。。。。。这些我觉得一个女人是应该具备的。
HBO又出了一部令人瞳孔睁大的大尺度美剧《风骚女子》。集数:10，每集30多分钟。这是一部美式女性成长喜剧，但实在是太好看了。目前已更新完毕，豆瓣评分8.6。 故事发生在1970年代的洛杉矶，女主Joyce是一名家境优渥且非常认真的年轻女性，梦想打造一本女性创编、面向女性的杂志，由于杂志内容晦涩难懂、毫无吸引力，导致其处处碰壁。直到她遇到了“贵人”Doug，他是一名靠做性感女郎杂志发家的暴发户，急于转型的他对Joyce的“欣赏有加”，于是提议赞助Joyce做一本包含女性主义思想的性感男士杂志。 好戏登场，本剧开篇性感男士就层出不穷（大家自行想象……）。这个世界裸女杂志常有， 裸男 杂志不常有。杂志《风骚女子》，称得上一个女性主义者的曲线救国之路。《花花公子》的大名大家都应该有所耳闻，它是美国知名成人男性杂志，主打高端情se，以刊登女性裸照闻名于世。而杂志《风骚女人》则和花花公子完全相反，是以刊登男性裸照的杂志。 不管是好奇、兴奋还是看热闹，购买《风骚女人》杂志的女性们由此体会到了凝视的权力感。Joyce的裸男插页杂志是一场女性主义的革命。女性凝视的介入，让原本单一僵化的父权制规训松动起来。在解放女性的同时，也解放了男性，算得上双赢。 《风骚女子》的原型《花花女郎》就是非常开放的女性向杂志。它所挑选的照片以男性正面裸体为卖点，每年还会出一本裸男年历，由读者选出“年度最佳男人”。就连英国王室的查尔斯王子，也登上过《花花女郎》的封面。在裸男之外，《花花女郎》探讨了诸如堕胎、避孕、乳腺癌预防等先锋的女性话题。历史上的《花花女郎》于1973年发行，在《花花公子》宣布停刊的2020年复刊。图片：来源网络 文字：双子和天秤的影剧评部落 编辑：双子和天秤的影剧评部落
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书名：乳房的历史
作者：（美）玛莉莲亚隆
译者：何颖怡
豆瓣评分：7.4
出版社：华龄出版社
出版年份：2001-11-1
页数：301
内容简介：
本书被美国报刊称之为丰富的乳房历史之旅,处处充满惊奇!
作为女性身体象征的乳房,在人类的想象里拥有特别的地位.不同的历史时空里,特定的乳房意义会成为当时的主流意识,支配我们对乳房首度成为基督教性灵滋养的象征：文艺复兴时期的画家与诗人为乳房涂上情色意象：十八世纪的欧洲思想家则将乳房打造成公民权利的来源。然而不论是文学、艺术与文献记载，都是经过男性眼光折射之后的想法；男人与制度，不断企图将女人的乳房据为已有。
女人如何看待自己的乳房，不仅是个人自我评价的指标，也是女人总体地位的象征。二十世纪，女人终于夺回乳房的所有权。主流妇女杂志持续报道乳癌与乳房美容的最新资讯，女性主义的杂志与月历则企图打破美国人对乳房的执迷。我们对自己的乳房日感焦虑，正如我们忧心世界的未来一样。乳房再度以新的活力现身于历史舞台，不管从任何一个角度来看，新世纪的今天走势强劲。
作者简介：
玛丽莲・亚隆（Marilyn Yalon），美国斯坦福大学女性与性别研究所的资深学者，治学严谨，出版过《结拜姊妹》、《母道、死亡与疯狂的文字》、《妻子的历史》等书。在编著《乳房历史》时搜集大量史料，从时间、空间以及社会维度详述乳房历史，寓观点于描述中。该书出版后立刻引起了巨大轰动，引发了身体历史写作之高潮。1992年，法国政府颁赠学院勋章给她，现在她和身为专职作家的丈夫一起居住在美国加利福尼亚州。