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HBO又出了一部令人瞳孔睁大的大尺度美剧《风骚女子》。集数:10，每集30多分钟。这是一部美式女性成长喜剧，但实在是太好看了。目前已更新完毕，豆瓣评分8.6。 故事发生在1970年代的洛杉矶，女主Joyce是一名家境优渥且非常认真的年轻女性，梦想打造一本女性创编、面向女性的杂志，由于杂志内容晦涩难懂、毫无吸引力，导致其处处碰壁。直到她遇到了“贵人”Doug，他是一名靠做性感女郎杂志发家的暴发户，急于转型的他对Joyce的“欣赏有加”，于是提议赞助Joyce做一本包含女性主义思想的性感男士杂志。 好戏登场，本剧开篇性感男士就层出不穷（大家自行想象……）。这个世界裸女杂志常有， 裸男 杂志不常有。杂志《风骚女子》，称得上一个女性主义者的曲线救国之路。《花花公子》的大名大家都应该有所耳闻，它是美国知名成人男性杂志，主打高端情se，以刊登女性裸照闻名于世。而杂志《风骚女人》则和花花公子完全相反，是以刊登男性裸照的杂志。 不管是好奇、兴奋还是看热闹，购买《风骚女人》杂志的女性们由此体会到了凝视的权力感。Joyce的裸男插页杂志是一场女性主义的革命。女性凝视的介入，让原本单一僵化的父权制规训松动起来。在解放女性的同时，也解放了男性，算得上双赢。 《风骚女子》的原型《花花女郎》就是非常开放的女性向杂志。它所挑选的照片以男性正面裸体为卖点，每年还会出一本裸男年历，由读者选出“年度最佳男人”。就连英国王室的查尔斯王子，也登上过《花花女郎》的封面。在裸男之外，《花花女郎》探讨了诸如堕胎、避孕、乳腺癌预防等先锋的女性话题。历史上的《花花女郎》于1973年发行，在《花花公子》宣布停刊的2020年复刊。图片：来源网络 文字：双子和天秤的影剧评部落 编辑：双子和天秤的影剧评部落
《MarieClaire》，《DAZEDkorea》，《BAZAAR》，《COSMOPOLITAN》，《W》，《ELLE》，《VOGUE》等。《CeCi》杂志是韩国位居榜首的女性杂志，94年10月创刊，以其独具的风格成为韩国杂志的典范教材。是第一本进入中国的韩国主流时尚杂志。
《乳房的历史》（（美）玛莉莲亚隆）电子书网盘下载免费在线阅读
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书名：乳房的历史
作者：（美）玛莉莲亚隆
译者：何颖怡
豆瓣评分：7.4
出版社：华龄出版社
出版年份：2001-11-1
页数：301
内容简介：
本书被美国报刊称之为丰富的乳房历史之旅,处处充满惊奇!
作为女性身体象征的乳房,在人类的想象里拥有特别的地位.不同的历史时空里,特定的乳房意义会成为当时的主流意识,支配我们对乳房首度成为基督教性灵滋养的象征：文艺复兴时期的画家与诗人为乳房涂上情色意象：十八世纪的欧洲思想家则将乳房打造成公民权利的来源。然而不论是文学、艺术与文献记载，都是经过男性眼光折射之后的想法；男人与制度，不断企图将女人的乳房据为已有。
女人如何看待自己的乳房，不仅是个人自我评价的指标，也是女人总体地位的象征。二十世纪，女人终于夺回乳房的所有权。主流妇女杂志持续报道乳癌与乳房美容的最新资讯，女性主义的杂志与月历则企图打破美国人对乳房的执迷。我们对自己的乳房日感焦虑，正如我们忧心世界的未来一样。乳房再度以新的活力现身于历史舞台，不管从任何一个角度来看，新世纪的今天走势强劲。
作者简介：
玛丽莲・亚隆（Marilyn Yalon），美国斯坦福大学女性与性别研究所的资深学者，治学严谨，出版过《结拜姊妹》、《母道、死亡与疯狂的文字》、《妻子的历史》等书。在编著《乳房历史》时搜集大量史料，从时间、空间以及社会维度详述乳房历史，寓观点于描述中。该书出版后立刻引起了巨大轰动，引发了身体历史写作之高潮。1992年，法国政府颁赠学院勋章给她，现在她和身为专职作家的丈夫一起居住在美国加利福尼亚州。
第一类——GAL1.《Sweet》主要适合20-30的女性，风格一贯的甜美可爱，还会介绍大量从国际一线品牌到国内商场地焦点动态资讯！走日系甜美风的仙女们可千万不要错过了~第二类——少女街头1.《nonno》主要的阅读群为20-25岁的大学女生，内容主要有最新的季节发妆、衣物穿搭、美肌保养、塑身纤体、时尚名牌新品等实用资讯。此外还有日本人气明星访谈和趣味恋爱心理测验、每月星座运势等丰富的生活情报！2.《mina》致力于推荐从日本原宿街头兴起的“混搭”休闲服饰风格，年轻不造作，柔美不浓艳，时尚但很个性，时髦却不盲从。都市白领和学生都能从中汲取到穿搭的灵感！3.《street》日本的时尚街拍杂志，从时尚的小衫到休闲外套，配五彩缤纷的饰品，无论走的是休闲类还是时尚类都尽显了日本街头潮人的时尚与休闲，可读性很高！第三类——优雅派1.《with》属于职场通勤类杂志，1981年创刊，发行至今，不但拥有全日本「发行量、广告量最高」之女性杂志的双冠头衔，更成为日本女年轻女性心目中最受欢迎的时尚女性杂志！2.《Classy》是由光文社出版针对20代女性所推出的时尚杂志，CLASSY的意思是高级、优雅、品味的，最初的设定是以「JJ」杂志的成熟版做定位，提供脱离JJ年纪女生另一个就行的参考，曾经与「25ANS」、「MISS」并成为三大熟女杂志，风格是JJ的延长线，依旧强调带点华丽感的打扮，介绍的饰品与小物也比较奢华！3.《inred》主要介绍流行、美容、食品、化妆，时尚资讯等信息，属于温婉大气风格的，成熟可爱，主要适应年龄段在25-35之间！4.《marisol》帅气温暖，淑女时尚不同的女装搭配方式经常给我带来完全不同的视觉享受。里面遴选出的时尚元素都是比较适合亚洲女性的，整体呈现出干练知性的优雅气质！第四类——欧美派《fudge》里面的穿搭特别适合我们学生党借鉴，简单活泼又有一点俏皮可爱，里面的灵感大多来自伦敦与巴黎街头的时髦年轻人，所打造的专题大片几乎都以这两座城市为发源点，并不定期推出伦敦&巴黎型人街拍。而且杂志上的小姐姐们真的太好看啦，还自带一股子学院书卷气，又透着点亲切自然的生活感。《fudge》还有男版，风格类似，干净好看！
中国女性形象研究现状分析作者：***来源：《现代交际》2016年第12期 [摘要]女性主义研究者通过分析媒介的内容，试图将媒体中的女性形象与现实社会进行比较，来探讨媒体与社会的关系。《中国妇女》作为官方女性杂志，是“控制体系”的中国媒体中一个典型。对它的研究能反应国家意识形态下的媒体对女性形象塑造的特点。因此本研究以官方女性刊物《中国妇女》为中心，探讨分析了学术界对于中国女性形象的研究现状。
NO.1 《VOGUE》图片创刊于1892年，由美国康泰纳仕集团出版发行。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，被奉为世界的Fashion Bible（时尚圣典）。中国版《Vogue服饰与美容》于2005创刊发行。《VOGUE》的定位一直是“高格调，非大众”（Class，NotMass）。《VOGUE》多个版本中尤以美国版和意大利版影响巨大，美国版走专为女性读者服务的路线，女主编安娜号称当今时尚界的女王，能对流行趋势做出专业预测，引导全世界时装潮流；意大利版则以艺术化的时装影像给读者华丽的视觉冲击，与高端时装工业并存。图片中国大陆版《VOGUE》的态度是“中国的终极时尚”。定位于20～35岁之间的、有一定经济基础、受过良好教育、对时尚较为关注的年轻女性，完全抛弃职场、两性关系等内容，仅仅由时装、美容、艺术和生活方式四部分构成。NO.2《时尚芭莎》全球著名的时装杂志《HARPER’S BAZAAR》，创刊于1867年，是全美第一本时装杂志，迄今已有一百五十多年的历史，全球拥有多个国际版本。一本风格内敛自省，历史年代悠久的老牌杂志。图片《时尚芭莎》的诞生：2001年11月，《中国时装》出版，助推了中国时尚业雏形的形成，为中国的模特行业、服装工业、时尚摄影、造型行业等开辟了走向国际化和市场化的新道路。2002年10月，时尚集团引进美国Hearst出版集团旗下拥有140余年历史的著名时装杂志《Harper's BAZAAR》的版权，实现了跨越式发展，在国内形成一定规模的影响力。版权合作3年后，《中国时装》于2005年1月正式更名为《时尚芭莎》，开始以更高的姿态服务于精英女性。图片《时尚芭莎》的定位：在中国，其读者定位为 25岁以上，高收入，高品位，阅历丰富，热爱时尚，追求完美的成功女性作为最权威的高级时装杂志。NO.3《ELLE》《ELLE》是1945年创刊的法国时尚杂志，是一本专注于时尚、美容、生活品味的女性杂志。中国版本《世界时装之苑ELLE》于1988年进驻中国。图片相对于VOGUE与Bazaar的较年轻作风，以及贴近时下年轻女性的时尚需求，加上“女性都向年轻看齐”的心理暗合自然法则，《ELLE》全球开花的经济效益策略正日见其影响力。经过半个世纪的努力，《ELLE》已成为一个著名的时尚品牌。图片它代表女性——自信的、有活力的、有魄力的、活泼的、好奇的、有魅力的、自由的形象。通过对时尚流行趋势的精确分析、传播、选择，《ELLE》不仅拥有全世界的时尚读者，更在产品形象上形成独一无二的风格。NO.4《Marie Clair嘉人》《marie claire》杂志由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊。从2002年，《嘉人Marie Claire》中文版创刊。《marie claire》 是公认的理解和诠释时尚领域的先驱。将时尚和美容、家居装饰以及高质量的报导结合在一起,是世界著名高档女性期刊之一。图片《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道来展现多元化的潮流生活。一直以来，《marie claire》就致力于她的理想：以一种浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的；帮助读者达到她梦想中的生活。她将刷新女性杂志一贯形象，不仅展示女人美丽的外表，更搜索女人的灵魂，深入女人的内心。NO.5《Cosmopolitan》创刊于1886年，以大胆、风趣的美国风格出道。《时尚COSMO》创办于1993年8月，与世界名刊《COSMOPOLITAN》杂志版权合作。图片《Cosmopolitan》相信自信认真的女性最美，她以女性的角度大声说出女人要的是什么，从男女关系、工作、个人成长的趣味文章，到流行时尚、彩妆、塑身等精采图片，她让自己的读者成为兼顾知性与性感的现代女性。
今天给大家推荐有哪些是适合20岁出头女生可以看的时尚杂志，说起时尚杂志日本的的杂志非常多，分类也是很清晰，可以了解很多的日牌；韩国的杂志一般有很多明星，杂志里也会推荐韩国的品牌；欧美有很多的高端杂志，也会推荐一些时尚穿搭；今天我们要推荐各国的一些时尚杂志，来提高我们的穿搭品质。 一、甜美可爱《Sweet》 《Sweet》主要适合的是20～30的女性，风格是一贯的甜美可爱型，里面也介绍了大量的从国际一线品牌到国内商场的焦点动态资讯。二、少女街风《nonno》 《nonno》主要的阅读群是20～25的大学生，内容主要是最新的季节妆发、衣物穿搭、塑身纤体、时尚名牌新品等使用资讯。里面所刊载的衣饰价位多位中等偏高，也很符合年轻女性的购买能力。三、优雅型《with》 《with》属于职场通勤类的时尚杂志，1981年创刊发行至今，不但拥有全日本发行量最高、广告量最高的女性杂志的双冠头鞋，成为日本女年轻女性心目中最受欢迎的时尚女性杂志。四、欧美派《fudge》 《fudge》里面的穿搭特别的适合学生，简单活泼又有一些俏皮，里面杂志的灵感多源自于伦敦与巴黎街头的时髦的年轻人，杂志上的模特也很好看自带学生气息。五、韩国流行《CeCi》 由于韩国比较少发行自己的时尚杂志，基本都是一些欧美杂志的韩国版。，《CeCi》可以说是韩国比较少有的本土时尚杂志了。
西蒙娜·波伏娃
西蒙娜·德·波伏娃（1908—1986），波伏娃出生于巴黎比较守旧的富裕家庭，全名为西蒙娜·露茜-厄尔奈斯丁-玛丽-波特朗·德·波伏娃。父亲是法院的辩护律师，母亲是虔诚的天主教信奉者，父母均是天主教徒，但她从小就拒绝父母对她事业和婚姻的安排，具有很强的独立性。她从小过着安定、舒适的生活。
法国二十世纪重要的文学家和思想家。1908年生于巴黎，1929年获巴黎大学哲学学位，并通过法国哲学教师资格考试。1945年与让-保罗·萨特、莫里斯·梅格-庞蒂共同创办《现代》杂志，致力于推介存在主义观点。1949年出版的《第二性》，在思想界引起极大反响，成为女性主义经典。1954年凭小说《名士风流》获龚古尔文学奖。
《第二性》简介：
《第二性》分为I、II两卷：I从生物学、精神分析学、历史和女性神话在文学中的体现等方面来分析女性的处境；II从存在主义的哲学理论出发，研究女人在出生、青春期、恋爱、结婚、生育到衰老各个阶段，以及在农妇、女工、妓女、明星或知识分子等各个阶层中的真实处境，探讨女性独立可能的出路。
波伏娃提出了女性获得经济独立的必要性，也强调了只有女性经济地位变化才能带来精神的、社会的、文化的等等后果，只有当女性对自身的意识发生根本的改变，才有可能真正实现男女平等。
网络上闹得沸沸扬扬，实际上就几个这种人，比如我上面一楼的仁兄就是这种人。他们每天闲着没事就散播伪女权思想，你可以看看楼上那位怎么回答问题的真令我恶心。其他的搜伪女权他们都说了，我说的是中国网络女权超越现实女权20年，这也是特色吧。很多伪女权主义我没在现实中见过，我们这边的女孩都不是那种人，最起码我没见过(可能人以类聚物以群分吧)。如果你关注一下那些回答青红皂白不问，上来就吐苦水，把所有男性拉起来批斗的，你可以看看他们这些人在其他问题上怎么回答的，很有意思很自私的一些人，如果这些人是男人，就是渣男。
《MarieClaire》，《DAZEDkorea》，《BAZAAR》，《COSMOPOLITAN》，《W》，《ELLE》，《VOGUE》等。《CeCi》杂志是韩国位居榜首的女性杂志，94年10月创刊，以其独具的风格成为韩国杂志的典范教材。是第一本进入中国的韩国主流时尚杂志。
女性形象论文提纲
女性形象是文学作品或者影视作品中女性的人物形象。那么弗吉尼亚·伍尔夫的作品中的女性人物形象又该如何探究呢?
摘要
弗吉尼亚·伍尔夫(Virginia Woolf)着名英国女作家、文学理论家、意识流文学代表人物，被誉为二十世纪女性主义的先驱。伍尔夫立足于时代背景和现实生活，从女性写作传统、女性写作条件、女性形象、双性同体等方面阐述了女性与写作的关系。她强调经济独立对女性写作的重要性;主张女性建立自己的写作传统;鼓励女性大胆地拿起笔进行创作，摆脱男性作家塑造的不实的女性形象;在承认两性差异的前提下提倡双性同体的创作模式。本文试图梳理和分析伍尔夫的女性主义观念和理论，证明其思想在女性主义发展史中的发展性和超越性。
本文主要分为五个部分，第一部分为本文的绪论，主要介绍了对于弗吉尼亚·伍尔夫女性主义思想研究的意义，以及国内外的研究述评。
第二部分介绍了弗吉尼亚·伍尔夫女性主义思想的形成背景。首先，从小特殊的家庭教育使伍尔夫具备了一定的文学功底，父权制和家长制的倾轧让女性主义思想在她体内生根发芽。其次，布卢姆斯伯里集团对伍尔夫的'影响也是不可忽视的，在这里她养成了最敏锐的审美观，产生了对道德教养的怀疑，培养了作家的社会使命。再次，伍尔夫所在时代的女性解放运动为她的女性主义思想的形成提供了一定的生长土壤。
第三部分介绍了弗吉尼亚·伍尔夫对女性与写作的思考。伍尔夫认识到父权文化对女性历史的遮蔽，于是致力于重新发现女性写作的传统，她采取实证的研究方法，关注女性的现实生活，描述女性作品的独特性，书写女性文学史，进而建立女性文化。
第四部分介绍了弗吉尼亚·伍尔夫对女性形象的书写。伍尔夫清醒地看到父权制对整个社会思想文化的控制，他们创造了一系列不实的女性形象。所以她在个人创作实践上不断打破旧有的创作传统，始终将抵制菲勒斯逻各斯中心主义的思想贯穿于自己的文学创作中，提倡杀死“家中天使”,描写真实的女性形象，肯定书写女性体验的做法。她的这些做法无疑是对男权社会写作模式的一种有力的颠覆。
第五部分介绍了弗吉尼亚·伍尔夫对两性关系的表达。她对父权社会传统的两性二元对立模式进行了审视和批驳，主张抛弃狭隘的性别主义偏见，呼吁两性间进行和谐有效的沟通和交流，并且进一步提出一种解构性别二元对立的良性策略--“双性同体”.
最后一部分为本文的结语，主要对弗吉尼亚·伍尔夫的女性主义思想、创作进行总体评价，在基本肯定中也指出了其缺陷。并且通过对后来女性主义历史进行梳理，说明了弗吉尼亚·伍尔夫女性主义思想的发展性和超越性。
关键词：弗吉尼亚·伍尔夫，女性主义思想，“一间自己的房间”,“双性同体”
ABSTRACT
Virginia Woolf , famous British female writer and literary theorist, stream-of-consciousness literature representative, was honored as the forerunner of 20th centuryfeminism. Woolf based on the background of the times and the real life, expounds therelationship between women and writing from the aspects of women's writing tradition,women's writing condition, women's image, “androgyny”and other aspects.She stressedthe importance of economic independence for women's writing.Advocated women toestablish their own writing tradition. To encourage women to writing. Get rid of thefemale images of the male writers. Under the premise of recognizing gender differences,Woolf advocate androgyny. This paper attempts to sort out and analyze Woolf's feministideas and theories, prove the development and transcendence of the thought in thehistory of feminist development.
This paper is divided into five parts. The first part is the introduction of this paper,mainly introduces the significance of the research on VirginiaWoolf's feministthought ,the domestic and foreign research review.
The second part introduces the background of VirginiaWoolf 's feminist thought.
First of all, the special family education bring her some literary skills, patriarchal familylet feminist ideas take rood in her body. Secondly, effects of the Bloomsbury group ofWoolf also can not be ignored. Again, the women's Liberation Movement provided abase for her feminist thought.
The third part introduces VirginiaWoolf 's thinking on women and writing. Woolfrecognizes the shadow of the patriarchal culture on women's history, she devoted todiscover the tradition of female writing.
The fourth part introduces the female image under Woolf's creation. Woolf clearlysaw the control of the whole social ideology and culture of the patriarchal system, theycreated a series of false images of women. She constantly break the old tradition ofwriting in the personal creation practice, to promote the killing of the angel in the house.
This is a subversion to the writing of Patriarchal society.
The fifth part describes the expression of VirginiaWoolf on the relationshipbetween the gender. She refute the binary opposition of gender. She appeal tocommunication between woman and man. And put forward the “androgyny”.
The last part is the conclusion of this paper. It is a summarized evaluation ofVirginiaWoolf 's feminist thought. By combing the history of Feminism, this paperproved the transcendence of Woolf Virginia's feminist thought.
Key words: VirginiaWoolf , feminist thought, “a room of one's own”, “androgyny”
目录
中文摘要
英文摘要
绪论
一 弗吉尼亚·伍尔夫女性主义思想的形成
(一)家庭环境的熏陶
(二)布卢姆斯伯里集团的感染
(三)女性主义思潮的影响
二 对女性与写作的的思考
(一)追寻女性写作传统
(二)探寻女性写作条件
1.物质基础：一间房间的隐喻
2.空间基础：生活空间的狭小
3.文化基础：话语权的缺失
三 对女性形象的书写
(一)杀死“家中天使”
(二)独立自主的女性
四 对两性关系的表达
(一)对传统化两性对立的反思
(二)对理想化双性同体的创造
结论
参考文献
致谢
如果要进行论文写作，要注意以下几个方面：1.女权主义与女性主义的区别应该说“女权主义”与“女性主义”不仅仅是在提法上的区别。“女权主义”是更早期的译法，针对当时的女权运动，争取妇女合法的投票、工作、参政权利等，而“女性主义”的提法是在妇女权利运动取得一定效果后，强调女性自身的价值、身份、地位，强调女性的特质与独特的体验。简言之，“女性主义”较“女权主义”意义更广，也更为广泛采用。2.女性主义研究的发展过程女性主义的研究应该说是一个主线的，但在主线的发展中有许多支线。主线的研究是a 对男权的否定，争取女性权力——b 认为两性完全平等，落入将女性规训为男性的窠臼——c 强调女性的特质与独特体验但当过分强调女性特质时，又容易落入男性中心主义的圈套，等于兜了一圈又转了回来。所以说，女性主义仍然是在发展与成长的过程，有多个流派，如英美女性主义、法国女性主义、生态女性主义、极端女性主义等等，没有盖棺定论式的体系化结论。3中西方女性主义的现状女性主义是又西方源起，国内主要是吸收与本土化的过程。针对论文而言，建议立足于国外的理论研究。如果在对女性主义研究的初期，建议先看法国女性主义学者的相关理论研究。因为相对来说是一个有逻辑有联系的体系，有也较多的文本与理论支撑。西蒙·波伏娃、朱莉娅·克利斯蒂娃、 露西·艾瑞格瑞、埃莱娜·西苏的东西是一定要看的。女性主义的发展因为女性主义学者各自所处的地位、种族、阶层等各有区别，但反对男权压迫、寻求女性平等的主旨是相同的，只是各有各的践行办法与理论主张。4.论文建议a 可以针对女性主义学者对男权学者如弗洛伊德、拉康、福柯等的理论异议作出自己的判断与鉴定；b 可以针对女权主义文学、影视作品，如伍尔夫、陈染等的作品进行女性主义的分析；c 可以就两个女性主义流派进行比较性分析，然后提出自己的观点。以上是看个人意见，希望能有所帮助。女性主义是一个内涵很广的研究范畴，只要你找到自己的兴趣点，深入看下去就会发现自己希望探究的内容的。祝论文顺利。
女权主义吧？ 对女性主义不熟悉。 启蒙，发展，影响，意义，先了解了解这些呗，然后挑自己喜欢的特征入手。也可以以分析某部电影或者著作入手。 比如一些已经被人写的太多了的《简.爱》，电影《蒙娜丽莎的微笑》；《末路狂花》等等。突然问起还真不知道要从写哪些。需要阅读文献资料的撒，没准儿过程中灵感就来了，呵呵
在中国文学史上，文学著作对于女性的态度是处在不断变化中的。如你所说的《氓》叙述了一个女子从恋爱、结婚、受虐到被弃的过程，感情悲愤，态度决绝，深刻反映了当时社会男女不平等的婚姻制度对女子的压迫和损害。虽属叙事诗，但有强烈的感情色彩。但是，仍然能看出这个女子的洒脱和倔强，“信誓旦旦，不思其反。 反是不思，亦已焉哉！”就能够体现这一点。 自母系社会向父系社会转变以后，不可避免地，男性作为社会主要劳动力的社会地位在不断升高，而女性因为先天的原因无法如男人般适应社会对于力量和效益的要求，所以日益攀附于男性。毕竟，经济基础决定上层建筑。 当然，连鲁迅先生都曾经在《纪念刘和珍君》中说过“我目睹中国女子的办事，是始于去年的，虽然是少数，但看那干练坚决，百折不回的气概，曾经屡次为之感叹。至于这一回在弹雨中互相救助，虽殒身不恤的事实，则更足为中国女子的勇毅，虽遭阴谋秘计，压抑至数千年，而终于没有消亡的明证了。”这也就证明了中国女子在中国封建社会虽然是饱受欺压的一方，但是色彩鲜明的女子以及中国文学史对于她们的肯定也是有的，就如你所说的花木兰，当然，也应该看到，花木兰之所以能够如此盛名，也是因为她在一定程度上脱离了女性的身份，是作为男性角色扬名于世的。 而古代有很多小说，就曾将才貌双全，德艺双馨的女子视为反面教材，将不幸沉湎于男欢女爱之中的错误全部归到她们身上，因果循环，重男轻女的思想尤为严重。尤其是一部中国思想史在其中所起的作 用。从礼仪中提及的三从四德开始，到孔子的唯女子与小人难养也，再到宋明理学的出现，一步一步束缚妇女的言行，牵制了人们的思想，而若是女子稍有出格，则后果可想。可见，中国文学史对于女子的要求和看待还是相当苛刻的。 当然，凡事都应具体看待，何况女子本身就有好坏之分。像飞燕合德之流确是为人不齿，但也有红拂，秦淮绝艳等出尘女子。 欢迎阅读《作文:抓蝴蝶》，“查字典”每日为您更新更多优秀的“一年级作文”，请随时关注！ 这天，我和爸爸妈妈一起到楼下院子里去玩，来到小花园里，我发现枇杷树上挂满了金黄色的枇杷果，樱花树和樟树又长高了。
从女性主义视角探讨了父权制对女性身心各方面摧残的表现。在父权制社会中,女性被残酷地剥夺了话语权,她们的个体性被无情地抹杀,性欲也被压抑。面临种种压迫,一些女性奋起反抗古老的父权制。诚然，一些个体拒绝依从父权制社会强加与她们的种种束缚,并与之进行勇敢的对抗,可能不会立刻完全改变整体社会历史现实。但是她们对黑暗现实发起挑战的决心和勇气仍然值得人们的敬佩和同情。 福克纳笔下的女性形象具备圣徒般的美好品质,宛如明光照耀于黑暗的社会现实,温暖着人类心灵,滋养着人类生命。本文认为,福克纳肯定了女性天性中爱、宽容、坚韧等美德的救赎作用。不同于男性征服的本性倾向,女性天性注重母爱与关怀,滋养生命和灵性。正是她们使得原本昏暗的人类未来重新充满希望和生机。归回爱的美好信仰和价值观才是人类未来的出路所在。
想看这类型的书，就得关注一些这种类型的作者，比如像美国的希拉里，她虽然不是作家，但是她对于女性主义以及女权主义这方面还是发表的看法和演讲比较多的，所以可以考虑去看《希拉里传》。
《众妙之门--女权主义的生命哲学批判》(2002年版)《男性的终结》《亲密关系的变革——现代社会中的性、爱和爱欲》《性心情》《失落与寻回——为什么没有伟大的女艺术家》《另类的尖叫：世界女性主义艺术思潮》《女性主义与后现代国际关系》《当代女性主义文学批评》
《哈姆雷特》与女性主义批评作者：黄立丰字体： 【大 中 小】 《哈姆雷特》是世界文学史上的奇迹，除了它本身的艺术魅力之外，数百年来几乎从没间断的研究资料也使它带上了各个时代的文化烙印。然而，对于《哈姆雷特》这部戏剧的研究往往以哈姆雷特这个人物作为绝对的中心，研究哈姆雷特的文章汗牛充栋，正如法国小说家法朗士（Anatole France, 1844-1924）所说：“哈姆雷特...人类一向加以最大的注意，关于那些千差万别的批评的历史，倒是一本十分有趣的著作。” 哈姆雷特有一句名言，“弱者，你的名字就是女人！”（第一幕，第二场，146行），“女人”在哈评史中确然处于“弱者”的地位。首先，女性形象批评这一领域在哈评中长期处于从属的地位。《哈》剧中的两位女性欧菲利亚和葛楚德被视为推动情节发展的小人物，只有与哈姆雷特有关时才有意义，因此有关她们的论述在正统的《哈姆雷特》批评史（简称哈评史，下同）中极为罕见。其次，女性批评在哈评史中的贡献没有得到应有的承认，尤其是早于二十世纪八十年代“女性主义批评大爆炸”的“前女性主义时期”的女性哈评。一大原因就在于女性莎评家往往更加关注剧中的女性人物，奥菲利亚和葛楚德在她们的批评中占有相当大的比重。 鉴于此，美国女性主义批评家爱莲娜·肖瓦尔特在1979年的论文《走向一个女性诗学》中就提出，在“女性主义批评”（feminist critique）即女性作为读者批判男性文学文本中的女性形象之外，更要建立“妇女批评学”（gynocritics）即女性作为作者建构妇女文学的创作历史和理论框架(469)。就哈评而言，不但要关注女性读者对剧中人物（尤其是女性人物）的批评，更要紧的是开展对女性批评的批评，重建女性在哈评史上的文学传统。 肖瓦尔特1980年的论文《再现奥菲利亚：女人、疯狂和女性主义批评的职责》正是对她自己的女性主义文学理论的实践。她通过回顾奥菲利亚在舞台上被女演员表现和在舞台下被批评家对待的历史，把二者成功地结合在了一起。她以瑞士精神分析学家雅克·拉康（Jacques Lacan）1959年在《哈姆雷特》精神分析研讨会上的发言为例，指出，男性批评家向来对奥菲利亚这个人物本身不感兴趣，除非是把她作为一个男性欲望的客体。同时，肖瓦尔特提出一个广义的女性主义批评的概念，认为不仅女性批评家的文字阐释具有批评意义，女演员的表演自由和女性文学家的创作也属于这一范畴。 作为一部被表演得最多的莎剧，《哈姆雷特》的批评史和表演史无法截然分开。女演员在舞台上对《哈》中人物的表现很大程度上影响批评者对剧中人物和该剧本身的评价。 伊丽莎白时代,女性人物由男童扮演,奥菲利亚和葛楚德也不例外。1660年在法国流放多年的查理二世复辟，引借法国舞台的先例，女性才被允许登上舞台。当时古典主义趣味流行，《哈姆雷特》被认为违背了“三一律”和“诗意公正”等新古典主义原则。以至于在十八世纪前期，《哈姆雷特》的表演陷入了低潮，出现了三十多年 (1709-1742) 的低迷期。是女性哈评实现了《哈姆雷特》在舞台上的复活。一方面，1664年，最早的女性莎评家纽卡塞公爵夫人，玛格利特·卡文迪什（Duchess of Newcastle, Margaret Cavendish, 1623-1673）写出了第一篇正式的莎评，为莎剧人物的真实性辩护。另一方面，女演员对奥菲利亚的逼真表演不仅证实了莎剧人物的真实性，而且激发了后来的女性批评家对奥菲利亚性格的研究兴趣。 马丁夫人,海伦娜·富赛特（Lady Martin, Helena Faucit, 1817-1898）是十九世纪中期最优秀的莎剧女演员之一，她应亲朋好友所请，在通信中阐述她作为一名表演者对剧中人物的看法，出版后受到批评界的好评。在第一封信中,富赛特谈的就是奥菲利亚。富赛特的批评与当时其他女性哈评一样，注重对奥菲利亚的性格分析，但她的舞台经验使她对奥菲利亚认识具有独特价值。她相信莎士比亚创造的女性人物不是为那些还没长出胡须的男童准备的，而是他高瞻远瞩，预见到必有一场女演员登台的戏剧革命的结果。 十九世纪女性哈评往往把注意力集中在奥菲利亚身上，对于葛楚德的批评相当罕见，即使有也是负面评价。1887年，女性莎评家康斯坦丝·奥伯瑞恩（Constance O'Brien, 1876-1912）在其对《哈姆雷特》的评论中把葛楚德描述成一个美丽温柔然而耽于享乐的人，从来采取息事宁人的态度，不愿作道德上的反思。这一观点与男性批评家的评价如出一辙。 二十世纪二十年代女性哈评开始颠覆葛楚德的传统形象。 1925年女演员康斯坦斯·克利埃（Constance Collier）不再把葛楚德演成一个“软弱”的女性，而突出她性格中“坚强”的一面，使观众大为震撼（哈里斯，斯哥特，第二十一卷，157）。1924年美国女作家丽丽·布封·切斯·外曼（Lillie Buffun Chace Wyman）的小说《丹麦的葛楚德》推翻了对葛楚德的传统认识，把她描绘成一位具有自我牺牲精神的伟大母亲。1957年，卡洛林·黑尔布朗(Carolyn Heilbrun)开始在其论文《哈姆雷特母亲的性格》中重新审视哈评史上对葛楚德的评价，并从崭新的视角对其作出阐释。黑尔布朗把葛楚德看成是一个拥有正常欲望的女人，而且具有深刻的洞察力和高妙的语言能力。到了1992年，加拿大女作家玛格利·阿特伍德（Margaret Atwood）在其短篇小说《葛楚德的反驳》中把她作为女人和母亲的两个方面结合了起来，使葛楚德这个人物显得更为完整。 女演员的反串传统在《哈姆雷特》表演史中也具有特殊的意义。哈姆雷特是莎剧中由女性扮演次数最多的男主角。从萨拉·西登斯（Sarah Siddons）1772年第一次反串哈姆雷特开始,有很多女演员成为这一戏剧反串传统的继承者。其中最著名的当属法国女演员萨拉·本哈蒂特（Sarah Bernhardt）在1899-1900年间的演绎。她把哈姆雷特演成一个精力旺盛、生机勃勃的人物，正跟当时以亨利·欧文（Henry Irving）为代表的男演员表现的“女性化的哈姆雷特”形成鲜明的对比。维多利亚时代女演员反串哈姆雷特形成了一种潮流。女性在反串男角时往往特意掩饰自己的女性气质，而代之以相对的男性气质。维多利亚时代的英国绅士对这一潮流大为不满，以至于他们建议女子学校的女生在演出哈姆雷特时要穿上裙子，不忘自己的性别身份。 女性反串的哈姆雷特引起了二十世纪的莎评家对人物心理和性别身份的关注。弗洛伊德关于女性气质和“恋母情结”的理论正是最显著的反应。通过对女性心理的研究，弗洛伊德理论提出，女性反串男性角色和对男性气质的模仿是出于她们的“阴茎嫉妒”和“阉割情结”，出于她们对自己性别身份的否认。更为重要的是，通过强调哈姆雷特的“恋母情结”，弗洛伊德理论不仅结束了女性反串哈姆雷特的传统，而且成功地恢复了舞台上哈姆雷特的男性气质。在银幕上，从劳伦斯·奥利弗（Lawrence Oliver）1948年经典版到1996年肯尼思·布拉纳（Kenneth Branagh）的完整版，无不是弗洛伊德式的演绎。 在弗吉尼亚·伍尔夫（Virginia Woolf）著名的女权主义檄文《自己的房间》中指出了重建女性文学传统的必要性，“现在的历史有些怪异、失真、偏袒一方；她们何以不能为历史加上一个补遗？”女性主义者重建女性哈评传统的努力，正是想给性别失衡的哈评史加上一个“补遗”，使之更为完整、真实、符合历史。有历史良心的哈评史家绝不会因为性别的关系就篡改历史，哈里斯（Laurie Lanzen Harris）和斯哥特（Mark W.Scott）1986年编的《莎士比亚批评，第一卷》（1986）对一部分女性批评做出了比较中肯的评价，在第二十一卷中也涉及了一些女性演员，但还是有相当多的哈评史家低估女性哈评的价值。休·戈兰蒂(Hugh Grady)撰写的《1600-1900年间的莎评》没有给与夏洛特·莱诺克斯（CharlotteLennox,1729-1809），伊丽莎白·蒙塔古（ElizabethMontague,1720-1800）和伊丽莎白·格利菲斯(Elizabeth Griffith, 1727-1793)等早期女性哈评家足够的重视。即使是当代女性莎评家苏珊娜·沃弗德（Susanne L Wofford）撰写的哈评简史，也未能把“女性主义批评大爆炸”前的早期女性哈评添加进去。也许哈评史家们应该携起手来“重写历史”，把女性哈评穿插到哈评史本来的位置中去，还哈评史以本来面目。 黄立丰，南通大学外国语学院英国文学教研室教师。