古筝专业毕业论文选题摇指

哈哈！我八级了！先慢摇，逐步加快!就像素描一样！主要要下功夫啊！加油啊！

放松,放松,可以慢慢来,但一定要摇而不是移另外吗,每天都要花些时间在摇指上,时间久了自然就好了

摇指，是古筝技法中，用于延长乐音的主要技法。由于古筝和其他弹拨类乐器的乐音持续时间不长，摇指便成了乐曲演奏中较为重要的技法之一。下面是我整理的古筝摇指的详细讲解，欢迎阅读。

古筝摇指的详细讲解

摇指，顾名思义，通过手部摇动产生音乐效果的技法，指甲在一根琴弦上连续快速托劈，以达到乐音不中断，持续发声的效果。

要领：

1、手腕摇动。

摇指的主要发力点在于手腕，由手腕的摇动，带动大指假甲在琴弦上不断托劈，从而进行摇指。摇指的手腕动作跟日常人们道别时摆手的手部动作相似。

注意，摇指的时候，切忌大臂和小臂僵硬，从而在导致手腕摇动不灵活，结果摇指的声音断断续续，不能持续下来。

2、食指轻轻捏着大指假甲的根部，进行摇弦。

对于摇指这种技法，需要相对固定大指假甲的位置，光靠那指尖上几圈的胶布，是不够的，为了达到完美的音色，食指需轻轻捏住大指假甲的根部，从而将大指假甲调整成与琴弦呈180°(也就是指甲与琴弦平行)，只有这个角度是摇指时产生杂音最小的角度。

3、手腕摇动的幅度不要太大。

虽说摇指是持续古筝乐音的主要指法，但是别忘了，古筝始终是弹拨类乐器，即使是摇指，它也是由无数个短音快速、无间断组成的，为了达到这个“快速”和“无间断”的效果，我们要减少指甲行走的距离。

一句话概括：托和劈刚刚拨响琴弦的同时，马上往回拨弦，保持指甲行走的距离与琴弦的粗细差不多。

一个词概括：过弦即返。

摇指的基本要素就是这些，有时根据不同乐曲，处理上会有些不同的要求，那时候就“具体问题，具体方式”了。

弹古筝不连贯怎样办?

很多古筝爱好者常常在探讨一个问题：“在家练琴的时候，即使练了很长时间的曲子，不是这里错音，就是那里停顿、重复。到底是怎么回事呢?”其实，这种情况主要是练琴方法的问题。

主要原因大致有以下几种：

1、演奏有错或者改错不彻底。从开始识谱，练习一首新曲子的时候，就出现一些错音、节奏、指法等等，没有及时纠正或者纠正不彻底导致;

2、作品的技术难点没有掌握好。一直弹奏很流畅，到了作品的技术难点处，由于相关的演奏技法没有掌握好，手指的能力达不到，不得不放慢速度或者停下来;

3、习惯性停顿。出现这种情况，主要源于开始慢练分句、分小节练习掌握好后，之后把这些片段连起来，没有把握好乐句，乐段的完整性;

4、习惯背谱，且记忆不完整。很多人乐曲练熟后，不在喜欢看谱演奏，往往是凭借手指肌肉的惯性去记忆演奏，这样很容易导致背谱中的停顿。

那么我们应该解决这些问题才是最关键呢?

1、我们要知道自己停顿、出错的地方放，然后将其抽出来重点练习;

2、对其进行慢练，慢练可以更好地处理细节问题;

3、对技巧有困难的地方可以单手多练，待较为流畅完整后再加速一些继续练习，直到这些容易出错的地方和其他地方演奏一样流畅为止。

4、切勿每天每遍都是从头弹到尾，这样只会是熟练的地方越熟练，有问题的地方还是有问题。

我们身边不缺优秀的同学，他们相信自己的努力没有白费，下决心要成为一个自律上进的人，经年累月的坚持下来，一定可以成就不一样的结果。天才在于积累，学习成果产生的差距往往不是因为智力间的距离，更多的因为是时间管理和缺乏一种坚持下去的自律。让坚持学习成为一种习惯，尝试一种积极的学习方式。

古筝基本功训练之扫弦技巧

扫弦，是古筝弹奏技法中的重要技法

其中包括外扫弦、内扫弦、外轮扫弦等。无论是哪一种扫弦，都要好好进行学习以及练习。而在我们练习扫弦的过程中难免会遇到一些问题，今天我就来和各位聊聊扫弦方面的内容。

1.什么是外扫弦

外扫弦不但能弹奏出独特的音乐效果，而且还具有很强的表演功能。尤其是时间比较长的外扫弦弹奏，给形体语言和表情语言的运用提供了优越的条件。

外扫弦弹奏的基本步骤是：

(1)弹奏手呈“搭桥”状态，位于所要扫奏筝弦的上方;

(2)手腕适当向上臂内侧方向翻转，手指自然弯曲，呈半握拳状，掌心基本处于正对胸部的位置。此动作具有蓄力的作用，肌肉由于得到了充分的收缩，弹奏时具有较大爆发力;

(3)手腕带动手掌手指自然向外甩动，扫弹相邻的三至四根筝弦;

(4)弹奏结束后，恢复初始状态。

2.什么是内扫弦

也可以称作里扫弦，属于外扫弦的互逆技巧。这种技巧很少单独使用，多是与其他技巧配合。比如扫弦双食点、扫摇四点等等。

内扫弦弹奏的基本步骤是：

(1)弹奏手呈搭桥状态，位于所要扫奏筝弦的上方;

(2)弹奏手手掌适当伸展，调整手的位置，使中指精确地位于所要扫奏筝弦之上，做好最后的弹奏准备;

(3)腕部、前臂收缩，带动手掌向手背方向上抬，同时中指向掌心方向快速运动，扫弹相邻的三至四根筝弦;

(4)弹奏结束后，恢复初始状态。

3.扫弦中常见的问题及解决方法

古筝中的扫弦是一项十分需要技术的技法，在一首曲子中需要表达强烈的感情，渲染气氛时所用。

扫弦时最常出现的问题有两个，一是扫弦时容易出现杂音，二是扫弦时没有强度，不够表达作者的深刻情感，关于这两个问题，杂音是伴随着演奏技能时常出现的，上面我已经说过解决方法了，就不再重复说明，所以我们今天主要解决的是扫弦有气无力的问题。

扫弦力度不够是初学者经常会遇到的问题，用老师的说法来形容，就像没吃饱饭一样，相信很多人为此而头疼。我们发现，很多人扫弦力度不够，是因为扫弦时习惯性的用食指。而正确的扫弦应该是是用中指，本身刚练习古筝的新手手部的力度本身就不够，再加上用错了手指，就容易雪上加霜，整个曲目的弹奏都会有气无力，更何况是要求更高的扫弦。

摘 要：古筝“摇指”是古筝演奏中的一种重要技巧，在不同流派、地域的音乐作品中，“摇指”有着不同的演奏方法和演奏意义。在运用不同的“摇指”时，技巧赋予这些不同“摇指”的基本意义相同，但在演奏中“摇指”体现的情感意义由音乐创作者和演奏者决定。本文简述了几种主要的古筝“摇指”，分析了其演奏方法，并阐述了几种“摇指”分别在古筝演奏中的表现意义。 关键词：古筝演奏；“摇指”；表现意义 前言 古筝作为古老的乐器，具有很长的历史，并且承载着我国的文化底蕴，在很早之前就已经出现了。古筝在演变的过程中，不同的时期具有不同的演奏技巧和方法，其表现意义也有所不同。随着历史的发展，古筝的演奏技巧也在发生变化，不同的地域和文化使得不同地区的古筝具有不同的特色，呈现出各自的风格特点，形成了相应的风格流派。古筝的流派不同，所表现的意义也有所不同，其演奏的方法也逐渐多样化。 1 “摇指”的种类及含义 随着古筝的发展，其演奏技巧也在不断地创新和发展。摇指，是在“大摇指”的基础上衍生的其他的“摇指”种类，无论是哪种摇指，它的弹奏方法都相似。从指法上来看，“摇指”分为“食指摇”、“多指摇”；从色质上来看，“摇指”又分为“扫摇”和“扣摇”。 大指摇 “大指摇”主要分为两种，一种是悬腕摇，还有一种是扎桩摇。我们在古筝的弹奏中，最常用和最基本的就是悬腕摇。悬腕摇，是指演奏者在弹奏古筝的过程中右手悬空，右手的食指紧紧地捏住大指甲，再借用手腕的力量来使大指活动于筝弦上，以快速地运动。运用这种方法进行演奏的时候，手腕一定要放松，这样才能保证弹奏出的音质不紧绷。而扎桩摇，指的是将右手的小指置于岳山处，将其作为右手的支撑点，其他的动作和方法与悬腕摇一致。这种方法弹奏出来的音色具有结实的感觉，音质非常饱满，具有很强的爆发力。 食指摇 在古筝的弹奏中，这种方法并不常用，一般会在一些特殊的情况下才会使用。食指摇，是指将右手的手腕置于岳山处，将其作为支撑，用大指将食指的指甲捏住，再借用腕部的力量来使食指快速地运动于弦上，作相应的抹挑动作。在应用食指摇方法的过程中，需要使手指的指尖与琴弦保持垂直的状态，这样可以有效地避免手指的其他部位与琴弦相接触，发出不必要的杂音。这种方法一般适用于演奏抒情筝曲。 多指摇 多指摇，它是在大指摇的基础上发展而来，是指在大指摇弹奏的基础上，加上其他的指头作为辅助，包括“二指摇”、“三指摇”等。“多指摇”对于很多类型的筝曲演奏都适用，可以演奏出很多不同的效果，具有极强的感染力，在古筝弹奏中经常会使用到。 扫摇 扫摇，是古筝在创新弹奏技巧的过程中出现的新型弹奏法，它是现代古筝创新弹奏的代表方法。扫摇，在弹奏中主要是以指法的技巧来将“大指摇”和“扫弦”结合起来，也就是在应用悬腕摇的方法进行弹奏的时候，利用中指或是无名指加以辅助，在琴弦上进行扫拔。运用这种方法弹奏出来的效果具有较大的震撼力，爆发性强，一般用于突出气势磅礴的场面。 扣摇 同“扫摇”一样，扣摇也是古筝弹奏技巧演变发展而成的弹奏方法，也是现代古筝弹奏中常用的方法。扣摇弹奏法与其他的弹奏法有很大的区别，它需要两只手同时配合弹奏，右手运用悬腕法，左手压在发音弦上，根据弹奏的节奏左右移动。这种技巧主要是用于弹奏节奏较快或转音较多的乐曲，表现丰富的乐曲模拟声。 2 不同“摇指”在古筝乐曲中的表现意义 “摇指”在古筝演奏中的作用 在古筝演奏中，应用的技巧起着处理乐曲含义的作用，不同的技巧有着不同的表现意义。“摇指”的主要的功能就是将其应用到乐曲中以表现乐曲的意义，通过音的起伏来塑造生动的音乐形象，展现出一种音响的效果。 （1）“摇指”如何使用来表现音乐风格的作用，同时能够体现演奏者的演奏风格和特性。 （2）“摇指”对乐曲的音色能够起到美化的作用，科学地应用“摇指”能够大大地提升音色的质量，延长音波，起到重要的润饰乐曲的作用。 （3）“摇指”在乐曲中能够表现出乐曲的音响效果，具有非常好的模拟功能，能够展现出各类生动的画面。 不同“摇指”在古筝乐曲中的表现意义 “摇指”在现今的筝曲中广泛运用，在不同风格的各流派中，“摇指”更表现出独具特色的演奏方法和表现意义。“摇指”的音响效果丰富多彩，把不同的“摇指”演奏方法恰当地运用在乐曲或不同的乐段中，将会大大增强音乐的表现力。如今的“摇指”技巧之中，表现意义较为明显的是“食指摇”、“扫摇”和“扣摇”。 （1）“食指摇”在古筝乐曲中的表现意义。“食指摇”是由大指摇衍生出来的演奏方法，由于一些特殊的音效特点和它产生的时代背景，它在一些具有特殊意义的.乐曲中较为常用。很多较为抒情、节奏较为缓慢的乐曲中，“食指摇”出现的频率较高。因此，“食指摇”常常表现的重点是音色，它是将乐曲流畅、美妙的音色完美地体现出来。例如，著名乐曲《瑶族舞曲》中食指摇的应用，就以细腻、轻柔的摇法将音色的美妙表现得淋漓尽致，使整个乐曲更加优美、动听。 （2）“扫摇”在古筝乐曲中的表现意义。古筝技巧在不断改进与创新后，出现了一些新型的摇法，其中“扫摇”就是属于现代的古筝“摇指”方法。“扫摇”相对于大指摇、食指摇等前期的摇指，综合性更强。“扫摇”能够有效地模拟出各种音效，一般用于表现一些欢乐的场面和描绘自然风光的乐曲。例如，在乐曲《战台风》中，利用“扫摇”展现出曲子中工人与台风相抵抗的场面，表现了人们坚强的意志和不屈的精神，真实再现了场景。因此，在较为激烈、蓬勃的乐曲中运用扫摇，可以有效地加强乐曲的音响效果，使音乐达到激烈的高潮效果，体现出完美的动态场面。 （3）“扣摇”在古筝乐曲中的表现意义。与“扫摇”一样，扣摇也是在古筝弹奏技巧的发展过程中所衍生出来的具有现代意义的摇指。扣摇与其他的演奏方法不同，它不是为了表现乐曲的旋律有多么婉转或激烈，而是用于一些特殊的发声，如模仿某种自然音效。因此，它不属于旋律性的摇指。扣摇的使用是为了更加逼真和生动地表达乐曲中的场面。例如，在一段乐曲中，会出现广阔的草原，奔腾的骏马，而“扣摇”就是在乐曲中加入适当的音效，如马鸣声、风声等，以此使乐曲更加形象。 3 结束语 在古筝演奏中，“摇指”的技法有很多种，不同的“摇指”在古筝乐曲演奏中具有不同的意义，而不同类别的乐曲需要使用不同的摇指。在古筝演奏中，无论是何种类型的乐曲，都可以运用“摇指”将其完美地表现出来。但在运用“摇指”的过程中，演奏者需要掌握古筝的弹奏技巧，同时了解“摇指”所表现的意义和适用的范围，将其合理地应用到古筝演奏中，可以将古筝乐曲的含义与魅力展现得淋漓尽致。 参考文献： [1] 李传杰.试谈古筝演奏中不同“摇指”的表现意义[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2009（06）：92-93. [2] 刘春熙.古筝乐曲演奏中不同“摇指”的表现及意义[J].大众文艺，2015（23）：155. [3] 吴莉.演奏技术与音乐创作的双重突破――王中山古筝艺术的创新特征[J].星海音乐学院学报，2008（03）： 72-76. [4] 杜嘉莹.浙江筝派大指摇的运用及训练――以筝曲《战台风》为例[J].黄河之声，2015（15）：70-73. [5] 姚盛俊.浅谈古筝演奏技法的发展――以“托劈”“摇指”“轮指”的发展为例[J].大众文艺，2010（24）：7-8.

不能完全取代的。。悬腕更能控制音色的变化，更具有表现力。但是扎庄摇练的是基本功。听起来更稳。