人性的恶,在和谐友爱的人际和社会关系里,往往可以被感化或隐藏;一旦面临极端的困境、持续不断的压力和绝望,人性的恶,就会撕开伪善的面孔 。 我们常歌颂人的坚强、勇敢和伟大,也是因为人在困境和挫折中表现出的超乎于人的可贵可敬的优良品质,比如说团结互助、坚强勇敢、充满正义等等。 在《荒野猎人》里可以简单地分为两种人。第一种是以美国人和法国人为代表的西方列强的文明人,第二种是以阿可里人、波尼族人、苏尼族人为代表的土著印第安人。 在历史范畴里,美国、法国是相对文明的国度,但是这些所谓的文明人去了密苏里河干的却不甚文明。他们不仅仅是采集河狸皮而且残忍屠杀印第安人,破坏他们的家园。而格莱斯的印第安人妻子也是死在一场以美军为主的大屠杀当中。作为白人的格莱斯,想尽办法的保全儿子霍克,可是因为霍克有着印第安人的皮肤和血统,因此常常被其他的皮草猎人轻视辱骂。 格莱斯在影片里表现得极其坚忍,他告诉儿子霍克:想要活命,就得听话;只要一息尚存,就要战斗到底。作为经验丰富的皮草猎人,格莱斯深受队长器重,其他的皮草猎人就算对格莱斯有嫉妒、不满,他们也只能乖乖听队长的话,不敢太过放肆。可是这一切在格莱斯遭受大熊袭击受了重伤之后发生了倾斜。 就连队长在途中也曾被其他猎人怂恿想开枪结束已经成为负担和累赘的格莱斯的生命。最后出于良心未泯拿出高额奖金留下三个人来照顾格莱斯,这三个人分别是格莱斯他的儿子霍克、菲茨杰拉德、布里杰。 对格莱斯早就心存不满、嫉妒的菲茨杰拉德在队长亨利带队先行离开之后,先是用花言巧语劝服格莱斯早点死,但是在他打算把格莱斯用一块布闷死时,霍克出现了。菲茨杰拉德一不做二不休在格莱斯面前残忍地杀害了霍克,并欺同伴布里杰 阿可里人 已经出现在他们附近必须紧急撤离为由抛下深受重伤的格莱斯。 在金钱、自身利益的驱使下,更是在了没有队长这样权威的人物在场监督时,面对着四处冰天雪地和周围随时都会出现寻仇的阿可里人,菲茨杰拉德的自私、残忍、狡诈暴露无遗。布里杰虽然并不是有意为之,但是他的胆小怕事,遇事慌张也促成了格莱斯被遗弃的事实。 儿子被杀害、又被自己的同伴抛弃激起了格莱斯顽强的求生欲。腿还没有恢复,他就一点点地爬行;他吃死去动物的骨髓,生吃河里的鱼肉,为了躲避阿可里人的追杀,他又跳进了冰冷的河流里,随着湍急的河流游走。 儿子死去的悲痛、被同伴抛弃的愤恨、身后如鬼魅般紧随不舍的阿可里人,格莱斯悲惨的遭遇在一次次残酷、血腥里赤裸裸地呈现给观众。 但是格莱斯在极端困境里依然表现出了人在遭受绝境时的痛苦挣扎、置之死地而后生的坚韧、勇敢和生生不息的战斗力。 最终在一个夜晚,格莱斯终于迎来了第一个好运。他获得了一个波尼族人的接纳和帮助。波尼族人不仅让行动不便的格莱斯和自己坐在马背上一起走,而且还在暴风雪来临的时候,用波尼族的土方子给他治疗流脓的伤口,更给他安置好了一个暂时的避风窝。 但是这个好心救治他的波尼族人却被一群法国人杀害了。他的尸体被悬挂在树上,尸体前面挂着一张写满种族歧视的句子:我们都是一群野蛮人。 野蛮和文明的区别是拥有文字和没有文字的区别吗,是穿衣服和没穿衣服的区别吗,是你用叉子吃饭还是用手抓着吃饭的区别吗?不,不仅仅是这些。 更深层次地讲:是一个会用文字的民族用文明和平的手段去征服相对落后的民族,而不是用刀枪炮火;是一个生产方式先进的民族用科技文明的手段去帮助提高劳动生产力落后的民族,而不是掠夺和屠杀;是一个是优雅文明知识渊博的民族用宽容的方式去拥抱和理解原始生态民族的很多不同,而不是歧视和排挤。 影片最后,格莱斯完全可以亲手杀了菲茨杰拉德,但是他把菲茨杰拉德交给了突然出现的阿可里人。“复仇之剑不在我手上,而是在上帝手中”。当他看到了菲茨杰拉德死在了阿可里人手里时,原以为阿可里人也会过来杀掉自己,没有想到他们只是从自己的身边走过了,而在一行阿可里人了,有一个是他曾经救过的酋长的女儿。 所以,有时候人的一念之善,会在某一天回赠给你更大的善意。
荒野猎人以19世纪初美国中西部地区苍凉广袤的荒漠、森林为背景,讲述了这样一个故事:
一名皮草猎人休·格拉斯被熊咬成重伤,之后又被留下照顾他却一心只想得到酬劳的队友弃于荒野,在荒野中艰难求生,凭着坚强的意志力奇迹般存活下来,最后返回基地,并成功复仇。
事实上,故事里的主人公是有真实历史原型的,只不过为了使故事更加富有戏剧性,小说以这件真实的人类个体与自然抗争事件为基础,穿插了更多的“人”的因素,表达了个体之间或集体内部关系的复杂性。
特别要强调的是,这种复杂性,表面上看似乎仅仅是为了增加故事的戏剧性,却对应了故事发生时的历史整体面貌。
故事以格拉斯为焦点人物,讲述了他在荒原里的悲惨遭遇,探讨了人性的善与恶、个体生命的精神栖居、人类与自然的对立与融合、文明与野蛮的互质关系等主题。
历史上大多数事件的发生,往往有着两条并行的主线,一条是明线:帝王将相、名人大家,在史学家的笔墨下大放异彩,你方唱罢我登场;而另一条则是暗线:伏于历史的大片阴影之下,贩夫走卒、升斗小民,淹没在历史的洪流中。
然而,正是这些不为世人熟知的所谓小人物,他们给历史带来的能量,乍看犹如蝴蝶振翅,微不可察,最终却能产生蝴蝶效应,汇聚成一股狂风,卷起大地上的满地狂沙,左右着历史年轮的真正走向。
对于大多数美国人来说,《荒野猎人》中格拉斯的故事并不陌生,因为在美国历史中,格拉斯确有其人,他出生于美国宾夕法尼亚州,后来前往美国中西部的边境地带,与很多同伴一样以捕猎为生。
然后,1823年他的一次冒险经历,使格拉斯成为一个传奇的人物。
《荒野猎人》中描述的冒险过程,与事实基本相符,只是增加了一些戏剧性的效果:在被大熊袭击之后,格拉斯遭到队友遗弃,在荒野历经苦难,最终得以逃出生天。
只不过,与电影中不同的是,现实中的格拉斯选择了宽恕遗弃他的队友,没有发生复仇的故事。
19世纪的美国中西部地区,是一片地广人稀的荒野,环境极度恶劣。
当时,美国其他各州的人们,对广袤荒野的中西部地区充满了畏惧,多数人不敢轻易移民到西部地区,只有像格拉斯这样的皮草猎人,才是真正意义上在西部谋生的白人。
在机缘巧合之下,格拉斯化身成为能够与荒野对抗的英雄,这在无形之中减轻了人们潜意识里对西部的恐惧感。
格拉斯带来的明星效应,带动了大批拓荒者踏入西部荒野,于是历史上美国的“西进运动”轰轰烈烈地登上了历史舞台。
在这场运动中,为了争夺资源,后来登场的白人们与原住民展开了激烈的争斗,历经无数次的喋血战斗之后,印第安人最终选择妥协,被迫签订居留地协议。
从那以后,纵横数万公里、辽远广阔的北美腹地,成为美国西部牛仔们放马的场地。先进改造落后,文明战胜野蛮——这便是人们所熟知的历史的明线。
《荒野猎人》就是以“西进运动”这条历史明线为背景,聚焦的则是历史的暗线——关于一个白人在印第安人的箭雨茅尖下生存与复仇的故事。
故事中的白人格拉斯娶了一位波尼族的美丽姑娘为妻,并育有一子,逐渐融入印第安部落的生活。
但是有一天,他的白人同胞们突然入侵了他的家园,将其家园焚毁殆尽,还夺走了他那位美丽善良的爱人的生命。
白人中尉还将枪口对准了格拉斯的儿子,愤怒的格拉斯选择杀死了那个中尉,这是他第一次违背他一直所坚持、固守的温顺平和的处世之道。
随后的日子里,他依然选择了固守本分,与唯一的亲人相依为命,并混迹于白人猎人的队伍中。
然而,命运却让他身负重伤,被弃于荒野,还让他眼睁睁看着自己的孩子被人杀死。从那时开始,格拉斯的心中便深深的埋下了仇恨的种子。
格拉斯用磨草药的石头、熊爪反复在石壁上刻下“Fitzgerald%20killed%20my%20boy”(菲茨杰拉德杀了我的儿子),字字泣血。
在荒野求生的日子里,他生吃河鱼、生嚼牛肝、卧雪孤眠、泅渡冰河、裸宿马腹,虽九死一生,历经非人的磨难,依然凭借顽强的意志支撑自己活下去。
仇恨和为儿子复仇的意念,成为格拉斯在荒原冰河中屡遭磨难却屹立不倒的精神支柱。
最终格拉斯凭借个体超强的意志力存活下来,回到基地,抓住菲茨杰拉德,与之展开了一场短兵相见、刀刀见血的野蛮决斗。
《荒野猎人》对人性的复杂刻画的入木三分,故事中的各个人物处于两难的困境之时,都要面临生存或死亡、坚守或被判、宽恕或复仇的艰难抉择,人性的美好或丑恶的本质在此刻完全暴露出来。
也只有在生死攸关的时刻,人类才会发出超越本能的求生意志,复杂而又真实的人性才被揭露开来。
(一)生存是第一法则
人类在大自然面前总是显得不堪一击,生存则是大自然各类法则中应遵循的第一法则。
在故事的开篇,格拉斯一家三口幸福的生活在一起的画面呈现在观众面前,耳边传来的是一个女人的旁白: “无论如何,请努力活着。”
这句旁白贯穿于整部电影,每当格拉斯受尽各种磨难、接近死亡之时,这句旁白都会在他耳畔响起,轻声对他呼唤着:请努力活着!
在被菲茨杰拉德抛弃于荒野、低沉没落的灵魂与伤痕累累的肉体即将分离的那一刻,他挚爱的妻子一身素服,再次出现在他的眼前,提醒着身负重伤的格拉斯要活下去,只要一息尚存,希望将永留存。
为了粘合被母熊抓伤而喝不下水的喉咙,他往伤口撒火药并点燃火药;为了填饱饥肠辘辘的肚子,他嘴啃活鱼、生吞动物的肝脏;为了不被穷追不舍的里族人发现踪迹,他冒险跳入激流中求生;为了求生,他刨空摔落悬崖的马尸的内脏,裸身躲进马腹中度过漫长的一夜。
几次三番如此接近死亡,他还是活了下来,最后成功复仇。
在自然面前,人显得格外渺小。表达主人公强大的意志力,是文艺作品永恒的主题。
《荒野猎人》中格拉斯身处险境,以一己之力艰难求生,人们不禁可以想象:他的意志力究竟有多么强大,才能战胜体型比自己大得多的棕熊,才能在凛冽的暴风雪中顶着寒风忍着饥饿和伤痛活下来!
一息尚存,便有活下去的希望,格拉斯无疑是坚强且强大的。
生活之于人,最可怕之处不是艰难险阻,而是丧失斗志。从某种意义上说, “无论如何,请努力活着” ,格拉斯妻子的这句话也是可以向苏族人,甚至向所有人说的。
那个救了格拉斯一命的善良的苏族男人,他为了生存,不得不向更南的方向前进,去寻找他的族人们。
苏族人这一群体,在其短暂的历史存在中,留存下来的是他们为了生存而不断迁徙并一直与敌人拼死战斗的经历,在故事里的那场生存大战中,每个人都想尽办法努力生存下来。
虽然我们普通人没有故事里的人物那样的经历,但这篇故事也启示我们:
当困难与挫折来临之时,需要用坚强的意志力去克服;希望是一种形而上的东西,虽然看不见摸不着,但他是人类灵魂里时刻存在的一种信仰与执着。
就如同之前我国和目前蔓延全球的疫情,只要心存勇气,只要乐观坚强,只要相信明天的美好,人类就一定会有生存的希望。
(二)人性之恶与善
人性,从来都难以笼统的描述。这个故事的主旨就是揭示在极端环境下的人性的善恶。
按照故事情节的发展套路,每个团队里必定有一个是坏人,这个坏人必定是自私自利的,而且是鞭策、磨砺主角的重要二号人物。
《荒野猎人》中的菲茨杰拉德就是这样的一个奸诈狡猾、利欲熏心的种族主义者形象,他被塑造成“至恶之人”,无论是信仰亦或是人性都全面沦陷,他将人性中的暴虐残忍发挥到了极致。
他奉行“金钱至上”的价值观:
为了获得奖励,他选择留下来照顾格拉斯;他在金钱的诱惑下渐渐地迷失了自己,想杀死格拉斯尽快的完成任务;他将自己的灵魂交给魔鬼,残忍的杀死格拉斯的儿子,置格拉斯的生死于不顾,并将其弃于荒野,任其自生自灭,丧失了做人的最基本的良知。
菲茨杰拉德这一角色,将人性之恶展现的淋漓尽致,彰显了人性恶的本质。
此外,格拉斯遭遇到了被人抛弃、濒于死亡的悲惨经历,内心充满着对抛弃他并杀死他儿子的菲茨杰拉德的仇恨,人性之恶也被彻底激发出来。
当仇恨溢满一个人的胸腔,那么他的理智就会随之消失。
然而历经数百英里的艰难跋涉、濒临各种死亡之时仍心存信念、只为复仇而来的格拉斯最终还是选择了宽恕,原本可以亲手杀掉菲茨杰拉德为儿子报仇,却选择让上天来决定,将仇人的生命交给掌握生命之剑的上帝来决定。
格拉斯终究是一位善良的人,他为了复仇而活,最终在人性的深渊里觉醒,认识到以暴制暴终究不是解决问题的最终途径,在最后一刻选择宽恕;
而他同时也将自己的生命置于里族人的箭下,但最终因为格拉斯之前搭救过里族首领的女儿而免于一死。
所以,人性之善便是命运之剑,命运之剑虽在上帝之手,但也在人类自己的手中。
(三)个体的精神栖居
爱是什么?人们很难给出具体的定义。
爱似乎是一种可以储存和转化的能量,是人类能够获得精神栖居的不可缺少的因素。
对妻儿的爱和对逝去的妻子的怀念之语,格拉斯从来没有主动大声的说过一句,甚至当他深爱的儿子被别人骂为“杂种”的时候都没有任何反应。
格拉斯的内心似乎被幻化为两类,一类始终扮演着接受现实的皮草猎人,一类一直珍藏着昔日家庭的温暖回忆,这份爱意很深,以至于他认为那份爱意是不需要外人所知晓和理解的,只由他一个人精心呵护就好。
然而,贯穿整个故事的恰恰是这份爱意,如同不竭的能量之源,支撑着格拉斯不断的挑战人类的生存极限。
“我就在这里,我会一直在这里。” 这句话成为格拉斯所信奉的一种信仰和承诺。
无论是影片中儿子贴在重伤的格拉斯的脸颊旁,亦或是父亲爬到没有呼吸的儿子的胸前,这句话呈现的是父子情感的连接。
它连接的既是父与子两个人,也连接的是过去和现在两段时空,那个深藏于父子俩记忆里的妻子与母亲形象,总会奇迹般的在生死存亡的关键时刻出现,使父子俩感受到一家团圆的欢乐,这感觉让他们觉得很温暖并拥有无尽的力量。
身处令人绝望之境,人类究竟可以爆发出多么强大的力量才能克服畏惧、战胜自然、超越自己?
事实上,人类只要拥有必胜的信念,就可以在绝望之际迸发新的希望,相信有爱和信仰,就足够从精神上令人在荒野之地求生。
影片的大结局中,格拉斯再次看到了自己深爱的妻子,于是他的蓝色眼眸之中散发出爱的光彩。
身处蛮荒之地、人类文明的禁区,生存下去便是一切;每个人都是猎人,同时也是猎物。
野兽之所以会杀死人类,并不是因为它们生性残忍,只是因为它们的领地受到人类的侵犯。
它们不管你是为何而来,是强大还是弱小,它们一心只想将入侵者撕碎,如果它不能守护自己的领土,等待它的就是死亡,这就是野蛮世界的生存规则。
《荒野猎人》整部电影里,最有生命力的一部分就是原始、凌厉、暴虐、野蛮、生吞活剥的蛮荒之气。
《礼记》有云:“爱而知其恶,憎而知其善。”我们应正视人类自己的野性,不逃避,不纵容;我们应理解,野性才是支撑人类繁衍生存的内部力量;我们应相信,野性是生物亘古不变的基石。
人类在不断构建文明的道路上,需要不时地停下脚步,重新审视自身。
美国的“西进运动”,是美国文明发展进程中永远的伤痛,西部白人开拓者们凭借先进的武器摧毁了印第安人原住民的家园,也几乎摧毁了北美大陆上的印第安文明。
原始的土著人世世代代固守着他们的土地和家园,以捕猎和采集为生,维持着蛮荒的生活方式,子孙繁衍,直到欧洲人发现了这块大陆,他们带着对金钱的狂热和所谓的资本主义新思想,开始对印第安土著人展开了掠夺和屠杀。
他们视土著人为野蛮人类,用代表先进技术的火药枪向土著人扫射,他们抢夺土著女人、财宝、资源和食物。
电影中,法国人将那位里族人吊死并挂在树上,并在其身上挂着“我是野蛮人”的木牌,难道这就代表了真正的文明吗?
文明以强势的姿态进入所谓的蛮夷之地,杀戮与被杀之间,相隔的只是胜利者的雄辩。
当文明拿起武器砍杀野蛮,就叫做征伐;当野蛮袭击文明时,则是侵略。
一种文明侵入到异己文明中时,难逃的结果就是遇到奋力的反抗,在面对个体生命终结时,文明与野蛮之间的界限其实很模糊。
荷马史诗认为,强者可以理所当然的在异帮肆意掠夺,因为他们是强力英雄,但是苏格拉底否定了这种强者的价值观,他呼唤正义的到来,并为弱者说话。
近代哲学家尼采却认为,上帝、文明带给人类的是一场灾难,他不是让人类物种更进步,而是更加萎缩,因此,要想恢复人类的强力,重新夺回人类的尊严,就要再次肯定那种处于野蛮状态下的英雄们。
不过《荒野猎人》中最终选择的还是苏格拉底式的上帝力量,而非尼采式的野蛮方式。
但尼采也并非全无道理,文明与野蛮的本质关系本就是一对矛盾体,文明的极端是会让整个社会的人格在某种文质彬彬的所谓高雅状态下走向奢侈和萎靡,强力不再;野蛮的极端则是极度膨胀的欲望和无穷无尽的战争与杀戮。
回望中西方历史,有哪个朝代不是以强力开国,最终生命强力持续退化,而在萎靡中走向亡国。
《荒野猎人》这部电影从表象上看,呈现给观众的是赤裸裸的野蛮之气,但从本质上看,它埋下的却是文明的种子。
野蛮社会与文明社会相比最大的差别在于:
野蛮社会崇拜的是暴力,是统治他人,而文明社会则必须以德服人,通过法律文书去规范和说服他人。
野蛮社会是由强者统治和支配的,谁有强大的权力和武器,谁就可以凌驾于弱者之上,掠夺弱者的财物甚至是生命,任何无力的呐喊都只能被广袤的荒野所吞噬,你只有靠自己去复仇。
而在文明社会,如果你被人砍了,你不可以直接拿起刀去报仇,必须通过诉诸法律为自己讨回公道。
《荒野猎人》中的格拉斯就是这样,本身来自文明之地的他在历经整个苦难的过程中,最初所有的动力都来自为儿子复仇的念想,他承受着原始世界那种最严苛、最恶劣的折磨,最终挺了过来,他否定了这种野蛮的逻辑而依然坚定文明的逻辑,他把复仇的机会留给了上帝,而非亲自手刃仇人。
从中可以看出,虽然上帝一直在压抑人性,但从某种意义上来说,正是由于这位看不见却又处处存在于人类内心的上帝的存在,洗褪了人类的野蛮本性,使其逐渐走向文明。
美国人在对抗欧洲古典传统时,其爱国主义的王牌就是荒野精神,美国人深切地表现出对荒野的渴望与热爱。
如果说曾经热映的《阿甘正传》代表的是美国新保守主义的卷土重来,而《荒野猎人》则代表着美国人希望重建西部精神的美好愿景。
在挑战和征服荒野的过程中,美国人建立了秩序与文明,也获得了自己的身份认同,激发起民族的自豪感。
当我们不再以高等文明自居,不再一味地向自然索取,当我们不再蔑视土著人和有色人种,不再用杀戮夺取土地,从某种程度上说,我们便获得了集体素质上的提高,才是实现了人类的文明。
《荒野猎人》中小李子饰演的是一名经验丰富的捕猎者,剥下的皮革不计其数,动物的头颅更是堆积成山,最后却因为被熊凌虐险些丧命。这也促使影片真正意义的开始。贪图财力的同伴为了自己的利益,杀害了小李子的儿子,把受伤的小李子抛在荒野。经历了吃腐肉,吃树根,吃活鱼,吃动物内脏,被人袭击,被河流冲走,掏马腹……说实话,看到最后我都有点累了,不知道什么时候是个头,什么时候命运能好一点,什么时候绝地反击……毕竟两个半小时的电影长度,是很容易让人审美疲劳的。
整部电影的节奏有点慢,过程中不时有观众游离洗手间,可能离开座位的时候小李子在痛苦的挣扎,回来的时候还在挣扎!更可笑的是,朋友在质问我电影到底在讲什么故事时,我却也回答不上来。可能到电影结束才恍然大悟原来故事本身这么简单——复仇计划以及反对战争。
虽然内心是不太喜欢这部电影的,因为剧情单薄,但好在墨西哥摄影师卢贝兹基把画面拍得十分美,影片的色调充满了偏蓝黑色调,给人一种年代久远的历史感。只是因为画面太美,这一点就足够了。
回头再来看看小李子的演技。在种种被虐的情况下我已经不能分辨出他是真的在表演还是处在那样的环境下而做出自然的反应。当然,不能否认小李子一定是在其中加入了自己的表演成分,但是每次一离开生死存亡的边缘(虽然这样的场景并不多),小李子的表演都显得略为单一,所以不管他多么狠地折磨自己,对我来说他真正的表演部分并不那么有说服力,更多的是在环境的刺激下做出的应激反应。
尽管有这么多的槽点,但不可否认的是《荒野猎人》拍得确实挺用心的,小李子不顾形象的邋遢样相信也是很多人做不到的。小金人给得挺值的,这样小李子就不会再气馁,希望他今后可以好好地、正常地演戏了,真的想让他回到《血钻》、《禁闭岛》时期演戏的状态。
说点正经的。《荒野猎人》给我印象最深刻的是片中Glass坚强的意志和强大的生命力,就像是影片中Glass自己说的,爱人和儿子相继被杀,他已经没有什么可以失去的了,经历过死亡,已经没有什么可以让他恐惧的了。失去了家人就失去了所有,让人生存下去的希望就是家人,活着的亦或是死去的。
许久许久没有看电影了,记得还是那年看了姜文的《让子弹飞》就没再进过影院。今年本打算看看冯小刚获奖的《老炮儿》,可是跑到影城,才知道没有票了。随后看影评也不咋的,就没有了看的冲动了。再后来在网上看了后,连写影评的激情也没了。然而,今天去看了莱昂纳多 主演的《荒野猎人》,深深地被震撼了!
这是一部根据迈克尔彭克同名长篇小说改编的,讲述19世纪皮草猎人被熊所伤并被其他猎人杀子劫财抛弃荒野,奇迹般存活后复仇的故事片。该片获得第73届金球奖剧情类最佳电影、最佳男主角和最佳导演,同时也获得第88届奥斯卡金像奖获得最佳导演、最佳男主角和最佳摄影。
其看点有:
一、故事情节曲折,波澜起伏。电影虽然讲述的是猎人之间的爱恨情仇的故事,但是,由于和当地土著里族人的矛盾和冲突杀戮,使影片悬念叠起,总让人猜不到下一刻会发生什么变故,似乎随时都有突然爆发的事件,也就至始至终时时抓住了观众的心。其实电影的主题和立意也非常明确和高大,它赞扬了立志复仇坚韧不拔的正义,鞭挞了背信弃义暗下毒手的恶魔。
二、摄影真实,画面震撼。影片拍摄的是荒野猎人的故事,电影取景都在原始森林中,几乎从头到尾都一直都在拍摄这个被同伙出卖,又被伤病折磨,同时被追杀的猎人是如何顽强生存,吃腐肉,吃树根,吃活鱼,吃生肉,被熊袭击,为避寒住在刚取出肚肠的马身里面。其画面的真实感令人震撼!相信只有世界一流导演和演员才会给人这样的真实感,而电影的艺术真实其实就是电影的艺术生命。
三、演技高,对话少。全片多用电影语言,对话少而精。莱昂纳多一改以往帅哥形象,在该片中以一个一头乱发如杂草体型微胖的猎人形象出现,反而更加男人味儿十足。由于喉咙受伤不能言语且孤身一人涉足野外的剧情,作为主角的莱昂纳多全片中台词极少,仅凭细微的面部表情、神情和动作在表演。
四、电影手段运用恰到好处。影片音响效果好,动静结合,风声、水声、马鸣声,原始森林中的各种声音此起彼伏,忽而又平静得没有一丝声音,正在这当头,又突然枪声响起。大量运用蒙太奇手段,交代了主人翁与妻子儿子的关系。而恰到好处的运用长镜头、空镜头,对人物面部表情刻画以及真实场景的表现,让落基山脉的壮丽风光一览无余,大饱观众眼福。
电影放映完毕,观众还坐在席位上,久久沉浸在影片的情节之中。这是难得看到的好影片。可惜这是国外大片,为什么我们国内的导演,不能拍出这样震撼人心的大作呢?
当朋友问我这是一个什么片子,我想了一下,发现无法简单归类,说下个人荒野猎人观后感。
我总觉得最真实的人性是不能归类的,只有一个字可以形容“真”,就像印象派的画,乍一看很假,但实际上与阳光玩游戏这件事上,只有印象派捕捉到了真实。
有时候总觉得人说话行事,很像电视或者电影里面的演出的一样,会感叹视像世界真实地反映了我们的现实生活,反思一下,其实也不知道是不是我们在模仿我们看到别人的行为别人的语言。
电影的行文甚至让我想到了庄子文章行文的闲散,貌似没有中心思想,也没有主要内容,想到哪说到哪,枝枝蔓蔓,漫无边际。但其实庄子的文章的神最是集中。
在晴,雨,晴,雪,晴,雨夹雪的天气变换中,我们跟着男主一起一天一天的步履维艰,在一部貌似美国西部保育片加荒野求生指南的浓墨重彩的大框架下,故事就在人类心理状态,人与人的关系,还有当时历史背景一块扭曲地交织中,铺开了一片云锦。
喜欢这样的片子,让你自己找自己;他没有直接告诉我们男主是怎样一个坚强的汉子,却让男主与大灰熊抗争,自然的力量多大啊,尽管被大灰熊撕扯到支离破碎,只要有一口气,他就会抗争到底;在印第安的凶残和白人种族的尔虞我诈中,有人会沉沦为一个见利忘义的残暴凶狠的像电影的反派Tom Hardy那样的人,记得影片认真滴让Tom Hardy描述了他的头皮是如果被印第安人割开的历程,完全第一人称口述的经历,这样的“洗礼”,很难让一个人的人性保持基本的平衡,当人性克制的那一部分丢失的时候,剩下的就是残暴的癫狂。虽然男主也有过丧妻灭族的经历,但是至少他没有被残忍生命历程带沟里,他仍然能分清楚是非与善恶。
而是非与善恶是多难被分清楚的事情,上了年纪有经验的人总爱说“人要看情况办事”,不外乎让你哪个村唱哪个调调,是,入乡随俗是对文明的尊重,但是难道我到印度就可以公然骚扰妇女了么?抱着这种根源于商业社会的实用理论主义对于人类的“要求”:商人在资本主义社会竭力剥削,早期殖民开拓者在印第安人的故土暴虐当地的人民,以至于日本侵略军作出的种种暴行。
人在没有乡规民约,没有宗族祠堂,没有国家暴力机关,没有即刻的力量雄厚的道德谴责的面前,可以放纵自己犯下怪异的恶行。2000年前孔圣人说的“君子要无愧于屋漏”现在也还是真是铿锵在耳。
这也许就是君子和小人的区别,这也许也是西方文化和东方文化的一个根本的区别,西方只有根植于土地的地主(landed gentry)和贵族,这不外乎是一种经济实用的代名词,而我们的君子和小人亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图,还是摄影师:艾曼努尔·卢贝兹基,这对奥斯卡级别的墨西哥兄弟,不用多做介绍。影片在加拿大魁北克的深山雪域里,拍摄了7个多月,拍到魁北克都没有雪了,又辗转阿根廷南部,完成了为期九个月的拍摄。
影片交替使用了胶片与数字的摄影装备,画面景深与广角前所未有的宏大,这使得两个半小时的电影,如壮美的山河画卷,表现自然的美、人类的渺小、信仰的伟大,以及杀戮的丑陋。影片的海报里,幽蓝的色调,两个人共骑一匹骏马,在荒野中穿行。前无来路,后无归处,一个是重伤的猎人格拉斯,一个是水牛勇士。他们有着一颗同样在滴血的心,在无数寒冷的黑夜里,那一小撮火苗,是他们燃烧的希望,复仇是其中之一,永不磨灭,直到生命最后的那一刻,借助造物主之手,让一切结果。
影片中,白天与黑夜,轮番上演着求生、挣扎与厮杀。故事描绘的,是人类早期扩张历史的缩影,是文明之间相互的碰撞与践踏,是不断上演的悲歌。令我们感受到的,是从未停止的苦难,杀戮的双手,以及流血的内心。在追逐自然光拍摄的镜头里,我们无数次的看到了“上帝给的定点光。”。很多演员都说,他们每天的工作过程,就是等光来,时间到了,光影到了,就开演。雪山的炸裂,冰川的洪流,暴风雪与迷雾森林,在自然的舞台下,是印第安人的夺还战,是掠夺者的探险生意,是猎人休.格拉斯的复仇之旅。
在尾声的部分,有一个镜头,格拉斯与菲茨杰拉德,双双滚下山坡,来到河边进行最后的搏杀,后方的远景峡谷里,正好洒来一束夕阳。我们无法分辨这是在朝阳还是夕阳的时候拍摄的,我们看到的是一个时刻,一束上帝洒下来的追光,令这一瞬间,再也无法被复制。在这个极美的地方,复仇与猎杀,生存与死亡,动物与动物之间,人类与动物之间,人类与人类之间,总是在这片土地上,同一片天空下,轮番上演这些重复的戏码——生存权的战斗。
而关于这部电影,小玄儿在反复重看的时候,被坂本龙一的配乐深深的吸引。声音与影像,是搭配来的,这是电影带给人们,声光电的立体感受。我强烈建议,大家看完影片后,找来原声专辑,戴上耳机,躺下静静地聆听一次电影的主旋律《The Revenant Main Theme》,你会被这组反复回响的低音提琴旋律,再一次带回那个冰原雪地,感受到猎人格拉斯的意念与喘息。而《First Dream》是心痛的重击,《Goodbye to Hawk》是丧钟的悲鸣,《The Revenant Theme2》钢琴与提琴的旋律,是孤独且沉重的脚步,坂本龙一在弦乐的运用上,有着东方人的悲悯,打击乐里充满自然的肃穆。
喜欢莱昂纳多,喜欢他演过的每一个角色!通过看这些老戏骨们的表演,让我意识到,表演这个东西仅靠努力是不行的,天赋一样必不可少!
精典影片与泛滥的连续剧的重要区别就欣赏大师们的精湛演技!《荒野猎人》没看上公映!得知莱昂纳多因此片斩获影帝桂冠,为他高兴,但更懂得这是他通过多年的努力,真正的实至名归!
因没有看上首映,因此就没急着再去看!只想抽个专门的时间静静的去欣赏!就像小时候得到一个好吃的稀罕物,左放右放的不舍得吃,只等一个静静的时间空间一点一点的去品味!
利用这两天阴雨天气,抽出空闲时间,去反复观看了几遍《荒野猎人》大气磅礴的场景,波澜壮观的自然景观,莱昂纳多精湛细腻的`表演都让我喜欢到不行!反复回放他的每一个眼神,每一个表情!体会角色在一次次苦难后的重生!感受着生命在大自然中的韧性与脆弱。享受了一场视觉与心灵的盛宴!莱昂纳多,你的影帝受之无亏!喜欢你,一直到永远
之前一直认为自己会写影评或者至少是观后感,但后来发现我根本不可能会写,因为我根本没有任何逻辑思维或者根本就不喜欢任何思考形式。就像昨晚看完《荒野猎人》,就算剧情怎么简单我也没记住多少,也没理清好人或者坏人的名字,几个部落女人全部脸同,或者我是脸盲;一个段落一个段落的感觉好零散,完全忘记导演是怎么安排的,谁先谁后?这样的大脑和智商如何能写影评?虽然我并不知道为什么要写影评,别提能赚点击率这茬儿,淘宝十块能买好几万还送几百个赞当赠品。我只知道看完这电影后心里就是不踏实了,就是要写点东西出来,到底是什么我现在都还不清楚。
总之最有感觉的地方就是leo的几个梦境了,梦里面的女人,是我唯一没有混掉的黑棕女性面孔,至今还那么清晰,还有那魔幻般的呓语,像爱人间的呢喃更像迷茫时的另世指引。虽然我迷恋这样的感情,一个白人遇上一个有色女人然后相爱了,爱得还很深,可是这危险显而易见,就连好心相救的人最后也被套上我们都是野蛮人的标志。不难理解那个时期这种种族偏见观念盛行,值得思考的是已经是2020了世界也差不多更平了更大同了为什么还有电影在表达这样的一个主题或者至少部分在表达?思考无卵用只剩在看到leo儿子被杀佝偻在雪地时女儿的轻叫声:好可怜好可怜。
一、 见名取义
大多数人听闻《荒野猎人》都是和莱昂纳多获得奥斯卡小金人有关,这部影片也获得金球奖,在上映之前成功的吸引了大众的眼光。在影片上映之前,观众知道的大多只是零零碎碎的相关信息,例如莱昂纳多生吃动物内脏,大多数的拍摄场景都在冰川地区,影片内的景色很恢弘大气,就像一幅画卷。单从《荒野猎人》这个翻译过来的片名看,猜想是大概讲述莱昂纳多饰演的猎人如何在荒野中生存的故事,但是无法猜到故事的主线和主题。后来听说北美的译名是《还魂者》,有影评人说这个名字更加贴近故事的内涵,格拉斯在剧中其实只有一口气,但是凭着这一口气克服千难万险把自己儿子的仇给报了,就如同一个还魂者,凭借的是强大的信念和不屈的灵魂。确实如此,《荒野猎人》这个名字能够让人想到的无非是草枯树衰,一望无际荒野上某个猎人在为了生存奔波。
虽说影片名并不太影响电影的内容,但是这个名字会牵引着观众去想象和思考,当我看到《荒野猎人》这个名字在潜意识里就会把格拉斯看成复仇的猎人,而《还魂者》则会让人觉得格拉斯是一个有信念支撑的灵魂者,带给人的还有精神上的震撼。所以一定程度上影片的名字会对影片的思想主题上有所影响,就像我们看一本书,很多时候书名都是书的内容的凝聚,片名亦是如此。
二、 景情交融
《荒野猎人》在我们面前展现的是大自然天然的画卷,野性而有质感的荒外气息,配合故事的背景,恰如其分。无论是影片开始的那潺潺流动的水,清澈得连波纹都发亮,水中生长的一棵棵笔直到云天的树,棕色的树皮上弥漫着原始的气息和类似远古的荒蛮;无论是耸立的群山,延绵不断,覆盖着厚厚的白雪,和远处灰白的天空互相契合;还是在峡谷间奔腾的河流和冻结如镜面的冰川,映出天地的荒凉,从上面肆意呼啸而过的寒风。这些让人惊叹于大自然鬼斧神工同时,也喟叹于3人类的渺小。
正所谓文字都需要运用情景交融,而这部影片的景也不单单只是为了向观众展示原始美妙的风光。所有的雄伟景观的背后都显露着环境的艰苦,没有食物供给,没有药物和衣物,除了自己身上所原有的东西,格拉斯什么都没有。在这种情况下,再美的风景也都成了阻碍,成了他生存的障碍。这恰恰从另一面突出了格拉斯人物的坚强与不屈,一般人在身负重伤,一无所有,也没有人能够帮助他的时候都很难生存,尚且是在这了无人烟的荒外。
这些景不仅是烘托了格拉斯本人,也和他的情感缠结在一起。从格拉斯的儿子被菲兹杰拉德杀死后,他的内心就是充满着阴郁和仇恨,他生存下去就是为了复仇。大多的场景都是灰白的天,风夹杂着雪狂暴的吹着,没有一点阳光,这不正是他内心的写照吗?阴郁,痛苦,孤独,复仇的风一遍一遍的从内心吹过。
三、 丑恶与信念
影片中最鲜明的两个人物就是格拉斯和菲兹杰拉德。当格拉斯的儿子尚在的时候,格拉斯对于菲兹杰拉德的挑衅选择的是容忍,儿子被他杀死后,内心唯一的想法就是手刃仇人。菲茨杰拉德是一心只为财富和自身利益,不顾他人生死的人。为了自己的利益他不惜杀害别人,同时又带有深深的种族歧视。这种人十恶不赦,让人恨得牙痒痒,但是又拿他没有办法。影片塑造的菲兹杰拉德是一个奸恶的小人,而这与格拉斯也形成了对比。格拉斯被熊袭击之后只剩一口气,但是就凭借这一口气和顽强的意志在荒野生存下来了。他吃生肉,吃动物的内脏,用硝石疗伤,跳进湍急的河流里逃生,钻进马的肚子取暖。所做的一切都是为了保留生命,完成自己的复仇。从他身上体现的是勇敢,坚强不屈和强大的生存信念。如果不是这个信念支撑着他,他很有可能就在某次逃亡中死去。
影片不仅仅讲述了一个复仇的故事,同时也给人很多精神上的启发。最简单的恶人终究会得到报应,太在乎利益最终将会一无所有。还有拥有强大的信念,很多困难的事情都能够被克服,做一件事情要坚持要努力,那样最后才可能实现自己的目标。甚至是影片最后,格拉斯所说的那句话“复仇之剑在上帝之手”借那群里族人之手杀死菲兹杰拉德,而骑着马从格拉斯身边走过时,骑着马的女人对他充满意味的一瞥,联想到的就是善意的一个举动有时候也会对自身很有益处。
四、 绝地反击之后?
事情都有终结的时候,格拉斯借他人之手最终复仇。影片最后,骑着马的那群人从他的身后走过,他对着镜头那种直勾勾而意味深长的眼神,代表着什么?不知道是一种复仇之后的快感还是复仇之后一切都结束了,支撑自己信念的力量渐渐崩塌?影片到这里就结束了,而这个眼神是留个观众去回味和思考的,那个眼神究竟传递着什么?
格拉斯绝地反击之后会怎么样呢?他的妻子和孩子都已经死去,支撑他在荒野里面唯一生存的复仇大计也已经完成,今后他是该怎么生存下去?格拉斯去找菲兹杰拉德之前对队长说过一句话“生命对我来说已经不重要了。”当然这并不代表着格拉斯会轻生,而现实版的格拉斯复仇之后是过着平静的生活。这同样也是留给观众思考和想象的。
另外一个和影片有关的就是莱昂纳多结束了多年的陪跑,终于凭借在《荒野猎人》中的出色表现获得奥斯卡小金人,和影片中的格拉斯有着同样的思考,莱昂纳多在奋斗多年之后获得成功,那这之后支撑他继续努力的又会是什么信念?也值得人思考,但是没有人能够做出随意的判断,其实在思考他们的同时就是在思考我们自身。
《荒野猎人》不是一部普通的电影,并不是说它没有不足的地方,只是带给我们的思考非常的多,种族,人性,信念等很多东西。
星期六和一一去看《荒野猎人》,实际是自己想看,一直知道这个影片不适合一个不到8岁的孩子,可是自私的我依然把孩子拉到影院。
影片很血腥、暴力,讲诉了人对自然的无度掠夺,人与人之间金钱、利益、欲望的无休止的膨胀。种族歧视,人性的对物质无穷无尽的索取,一切都是人性中的无尽的欲望,不惜无尽的鲜血,付出生命的代价。
总认为孩子看不懂这么艰涩、难懂的影片,但是孩子确实看懂了,并且以她的角度解读了影片,孩子不理解人为什么为了金钱宁可丧失生命,真正震撼孩子的是主人公为了活下来,发挥了人所拥有的一切潜能。
活下来,报仇,当活下来成为信念时,一切都不值一提,主人公刨开马肚子,取出马的内脏,钻进马的肚子,度过寒冷的夜晚,连我的有些受不了,问孩子害怕么?孩子并不害怕,整个影片类似的场景还有很多。我第一次正视了一个孩子的承受能力,但是最后我们依然没有看到结局,孩子怎么都不看了,我们在正义即将战胜邪恶的那一刻,离开了影院。
一部获奖影片,并不是人人都能深刻理解,人人都有自己的理解,就像疯狂动物城,每个人都有自己喜欢和厌恶的自己和他人。
无尽的荒野、咆哮的黑熊、被狼群追赶狂奔的美洲野牛、麋鹿、互相仇杀的印第安部族和说着不同语言的贪婪殖民者,交织着勇敢、坚强、亲情、正义、自私、冷血、种族主义和人性的善恶,这一切的一切都在这部影片中展现的淋漓尽致。
故事发生在美洲大陆,北美殖民者掠夺印第安人的土地,疯狂屠戮原住民的村庄,包括老人和孩子。主人公是一位反对种族主义的白人,在一次殖民者的抢掠中,失去了他的印第安妻子。从此他一直带着自己混血的儿子作为皮草猎人生存。他深知其他人对有色人种的歧视,剧中主角对儿子说的一句话让我印象深刻:“他们不会听见你的声音,他们只看到了你得肤色!”,可见当时的种族主义是何等疯狂。
剧中主人公在一次打猎途中遇到黑熊,勇敢的他与巨熊展开了殊死搏斗,并最终杀死黑熊,可本人也身负重伤。猎人队伍原本就是在躲避印第安部落追杀,所以无法带着重伤的主角一起撤离。充满正义感的猎人队长不允许大家抛弃主角,再没有选择的情况下,出资雇佣本片的另一位反派主角,也是大恶人菲茨杰拉德(因为他实在太坏了,所以我记住了他的名字),以及一位同伴和主角的儿子一同留下来,希望能坚持陪伴主角到生命的最后一刻。可是自私的菲茨杰拉德完全只是想要钱,他为了摆脱主角,残忍的当着主角的面杀害了他的儿子,并欺伙伴一同抛弃主角。他完全就是邪恶的化身:是一个贪婪、冷血、满口谎言的种族主义者。
到这里剧情出现了转折,主人公靠着心中那份意念和生存本领,奇迹般的生存下来,在荒野中历经重重磨难,最终达到了自己的目的。他的顽强意志力实在太让我惊叹了!他的勇敢,坚韧,对亲情的渴望,是他活下去的希望。因为他的善良,半路上遇到的印第安友人,对他细致的治疗,使他保住了性命。又因为主角救了印第安部落族长的女儿,在影片的最后因此得以活命。让我感受到人的所作所为都会影响深远,而只有善举才会带来好报。
希望大家都能看看这部《荒野猎人》,不光是故事非常精彩,演员们为了拍这部电影,也都是凭着惊人的毅力,克服了常人难以忍受的困难,十分让我敬佩。小提示,影片中的大恶人,是另一部我非常喜欢的电影《毒液》的主演哦!
有,我这有很多电影,感兴趣的话了解点击我点我主页。……了解一下
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