关于卡门主题曲论文1000

你好↓ 法国梅里美的作品《卡门》让我感触良多。 梅里美在《卡门》中，塑造了一个举世闻名的人物形象。这个吉普塞女人大胆泼辣，敢作敢为、自由奔放，同时也妖艳放荡，甚至有着某些邪恶和轻浮的特点。小说讲述的是一名漂亮而性格坚强的名叫卡门的吉卜赛姑娘。她爱上了军曹何塞纳瓦罗并且运用自己的女性魅力使何塞纳瓦罗陷入情网。何塞纳瓦罗不但因此合弃了原来的情人--温柔而善良的米卡埃拉，而且因放走了与人打架的卡门而被捕入狱失去军职，后来甚至与上司多罗特中尉拔刀相见将其杀死，不得不逃离军队，加入卡门所在的走私贩行列。何塞纳瓦罗为了得到卡门杀死了她的丈夫，拼命抢夺财物。但后来他们之间产生了矛盾，何塞纳瓦罗希望卡门能为自己保持贞操但是卡门渴望的是自由的生活不希望受到别人的干预，她无法原谅何塞纳瓦罗，她不再爱何塞纳瓦罗。此后卡门已与斗牛士卢加斯海誓山盟。于是导致何塞纳瓦罗强烈的不满。在斗牛士应一次表演受重伤后他们进行了激烈的争吵，卡门无论如何都不说自己还爱着何塞纳瓦罗，更使何塞纳瓦罗难以忍受。何塞纳瓦罗在威逼利诱后仍不能如愿的情况下杀死了卡门。 法国梅里美的作品《卡门》1847一发表，便成为经典之作，生长在吉普赛的卡门，不会对任何事后悔，她希望自由地生活，自由地死亡，就像展翅于空中的自由飞翔的鸟，她永远不会为了任何事哪怕是生命而放弃自由。卡门，是一种浪漫和野性的自由精神，谁都可以是卡门，但是谁又都难以成为卡门。 小说展示了卡门鲜明而复杂的性格，描写了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。卡门同时也是具有强烈的个性解放精神的女性叛逆者，鲁迅在文章中写出了人们虚伪的嘴脸，而卡门作为一个真正的人，永不褪色的留在了追求自由和个性的人们中间。 初识卡门，是源于比才的音乐《卡门序曲》，很多年以前我便对卡门二字耳熟能详，但是真正让我认识卡门、记住卡门却是梅里美的小说《卡门》。多年后，也许故事的情节记不起多少，但这个敢爱敢恨的美丽吉普塞女郎，却永远也不会忘记。也许，卡门注定是要为爱而死的，好妩媚动人，她舞动时目光在每个人的眼中停留，让他们以为受到了她的青睐，其实是他们的自做多情，骄傲的卡门其实旁若无人。她毫不畏缩，爱来时不顾一切，爱去时斩钉截铁，她的爱正如冰与火共存，她的爱也注定了死在属意的情人手里。 梅里美的小说《卡门》是小说中的经典，通过小说《卡门》改编的歌剧《卡门》现在也已成为西方歌剧经典中的经典。 《卡门》中有这样一段文字：“晚祷的钟声敲响前几分钟，一大群妇女聚集在河边高高的堤岸下。没有一个男人敢混进她们当中。晚祷的钟声一响，说明天已经黑了。钟敲到最后一下，全体妇女便脱衣入水。于是一片欢声笑语，闹得不亦乐乎。男人的眼睛睁得大大的，从堤岸高处欣赏这些浴女，却看不到什么。但暗蓝的河水上，影影绰绰的白色人形使有诗意的人浮想联翩，只要略为思索，不难想象出狄安娜和仙女们沐浴的情景，而且不必担心会遭遇到与阿克泰翁相同的命运。” 这段文字让我印象极为深刻，它如同描绘一幅浴女图，象萨金特的画一样，这如同神话，又不是神话，他讲述的不是仙界的事情，而是发生在人间的神话，正象卡门的一生，仿佛不是发生在人间。这大概就是 梅里美作品的魅力所在。 卡门的敢爱敢恨，导致了她可悲的下场，她死于世俗。因此，在我们这样一个世俗的社会，卡门，只有在女人不是作为工具为男人所使用，而是在纯粹被欣赏的情况下，才有生存的可能。当今社会我国大部分地区都实现了男女平等 ，现在很多女人也如卡门一般敢爱敢恨，它们追求自由追求爱情不为外界压力所屈服，但是现在这样一个社会象卡门这样追求纯真情谊的人也越来越少，正如歌曲《水手》中的一句歌词： 如今的我生活就像在演戏 说着言不由衷的话戴着伪善的面具 总是拿着微不足道的成就来自己 也许那个纯真的时代也随着那吃人的社会一同消逝。生存环境造就一个人 ，卡门的性格融小孩的天真与科幻家为一体。她愿意为了自由而牺牲所有，她敢于做男人才能做的事,她喜欢打情骂俏,自己挑选情人，并且玩弄和欺男人,最终又将他们抛弃。她随心所欲，自己制定游戏规则，并且总能赢。 风流奢侈、自由奔放、放荡不拘 。在当今的社会，无论是生活还是艺术，都没有自己的卡门，因为我们不敢深爱，也不敢痛恨。 卡门是法国文学人物画廊中一个最为鲜明突出的女性形象。她有强烈的个性，独特的道德标准，她虽然邪恶堕落，却又独立自由，宁肯付出生命为代价，也要坚持个性自由和忠于自己，这使她不能忍受社会的任何束缚，使她对资产阶级社会的道德规范表示公开的蔑视。这就是这个人物最突出的、也是最吸引人的特点，也是她成为文学史上最吸引人的一个艺术形象的原因。 对一个读者来说，读完梅里美的名篇《卡门》只需要一小时。对于写作它的梅里美也许完成时间是几天或几个月。而对于故事中的主人公吉普赛姑娘卡门则是一整个生与爱与死。还有，《卡门》问世已经超过一百年，肯定还要活生生存在于人类世界几个几十个一百年，因为杰作是不朽的。 这是我的原创作品,

不是交响曲，是比才的歌剧《卡门》的序曲

卡门维基百科，自由的百科全书跳转到： 导航, 搜寻 1875年卡门首次公演的海报《卡门》是比才的一部歌剧。该剧在比才死后才获得成功。美国女高音格拉汀·法拉的无声电影和查理·卓别林的一部有声电影更是扩大了歌剧的名声。20世纪80年代有一次卡门热。1983年几个月内，彼得·布鲁克的改编版《卡门悲剧》上演，在隆达导演弗朗切斯哥·罗斯协同多明哥拍摄了电影卡门。目录 [隐藏]1 基本资料 2 剧情 人物 第一幕 第二幕 第三幕 第四幕 3 媒体 4 外部连结 [编辑] 基本资料作曲: 乔治·比才 剧本: 亨利·梅拉克, 路多维克·哈列维, 根据 梅里美的同名小说改编 首演: 1875年3月3日巴黎,喜歌剧院 语言: 法语 就在排练的时候已经困难重重，乐队认为音乐太难演奏。合唱团也拒绝演唱演出。观众对首演反映很淡。非传统的内容被体面观众认为是不堪入目的。评论家照旧对作品大肆攻击。首演彻底失败。 但数月后，1875年10月在维也纳的演出却获得了成功。但比才已於6月3日逝世，享年36岁。他是伤心而死呢，还是自杀呢，还是个谜。艰苦排练和首演的失败极大的耗损了他的精力，在一次颈部病痛发作的时候，比才离开了世界。[编辑] 剧情注意：下文记有作品情节、结局或其他相关内容，可能降低欣赏原作时的兴致。[编辑] 人物祖尼伽, 中士 (男低音) 唐·何塞, 一位年轻的初级军官(男高音) 莫拉雷, 沙展 (男低音) 埃斯卡米诺, 斗牛士 (男中音) 当卡洛和雷蒙达多, 走私者 (男高音 和 男中音) 卡门, 一位吉普赛女郎 (女高音, 次女高音 或者 女中音) 法斯该达和梅塞德斯, 卡门的吉卜赛朋友(女高音 和 次女高音) 米凯拉, 一位农村姑娘，唐·何塞的未婚妻(女高音) 地点: 塞维亚, 西班牙时间: 19世纪初歌剧通过光与影的对比来渲染那些阴暗的行动。第一幕: 塞维亚的街头, 看守的走动, 菸厂女工的斗殴;第二幕: 吉卜赛人的生活和舞蹈;第三幕:走私者的肖像;第四幕:斗牛士的游行行列。金发柔美的米凯拉体现著歌剧抒情的一面，她是何塞的恋人和他母亲的信使。她的举止是那麼的优雅,乐队的音乐也是如此。西班牙吉卜赛女郎卡门生活在感官世界里。她受著爱欲的驱使。她爱过很多男人后，又看上了沙展何塞。她使尽浑身解数要何塞上钩，去让他打斗和违反军法，让他不得不逃走。他对卡门的爱让他能逆来顺受，但当卡门变心的时候，他绝望了。去看过弥留的母亲之后，他知道自己还爱著卡门。他俩在斗牛场前相遇了。在此之前卡门已答应艾斯卡米诺的求婚。何塞恳求卡门回心转意，卡门不答应，并要跑到艾斯卡米诺那，愤怒的何塞把匕首刺进了她的胸脯中。[编辑] 第一幕塞维亚的一个美丽的广场，有一座桥。在守卫房的左侧，有一间菸厂。米凯拉来找唐·何塞，不但没找到他，还被顽皮的士兵骚扰，只好退下，等会儿才来。何塞来接莫拉雷的班。上级长官是中士祖尼伽。菸厂女工在休息时涌出工厂。卡门出现了,所有的男人都向她求爱，就是何塞没有。但卡门却wing chong wing chong ching了他。 (哈巴涅拉: “爱情是一只小鸟。”) 爱何塞的米凯拉给何塞带来了他母亲的信和问候(唐·何塞: “说说我的母亲怎样了”) 她走后，菸厂发生了斗殴。祖尼伽抓住了卡门，当时卡门拿著小刀要威胁自己的工友。她被何塞看管，但何塞受不住对方的诱惑，放她走了。 (塞桂第拉: “塞维亚的墙边.”)[编辑] 第二幕走私者酒店里的晚上。吉卜赛女郎的歌舞(卡门，法斯盖达，梅赛德斯: “The rattling, ringing tambourine.”). 斗牛士艾斯卡米诺来到并受到热列欢迎。他们唱起斗牛士之歌 (“To the fight, torero”)。 丹开罗，雷蒙达多，卡门，法斯盖达，梅赛德斯得走私者五重唱。卡门拒绝了入伙,因为她正在等何塞,何塞为了她坐牢，现在刑满出狱。何塞到了，但号声响起，卡门阻止他，不让他去报到。 (Canzonetta: “Halt, who goes there.”)祖尼伽突然出现，何塞一怒之下拔剑。但中士很快就被走私者缴了械。何塞也只好跟卡门入伙了。 (二重唱和舞蹈,卡门,唐·何塞: “I will dance in your honour.”)[编辑] 第三幕在一个山谷里,何塞和走私者一起行动(六重唱和合唱: “Listen, comrades”), 但卡门已不再爱他。她现在已经爱上了艾斯卡米诺。 (三重唱, 关於扑克牌: “Shuffle, shuffle, cut them, cut them.”) 走私者阻止了何塞和艾斯卡米诺的决斗(二重唱: “I am Escamillo.”)米凯拉来到 (咏叹调: “Here is the smugglers’ stronghold”) 并告诉何塞，他的妈妈将不久於人世。何塞恶狠狠的威胁了卡门，并离开了大队。[编辑] 第四幕塞维亚斗牛场前的广场。斗牛士的拥趸在场外游行。卡门答应了艾斯卡米诺的求婚，条件是他能胜利归来。当她要进场的时候，碰上了脸色苍白的何塞。 (二重唱, 卡门, 唐·何塞: “Is it thou; it is I.”) 何塞最后一次向卡门求爱。但卡门拒绝了。何塞就把匕首插到了卡门的胸口。当胜利的艾斯卡米诺回到广场的时候，卡门断气了。记有情节或结局的内容在此处结束，下文与情节无关。参考: 歌剧指南 里奥·梅里兹 注, 1921年版

风情万种的卡门成功地诱惑了已有情人的唐·霍赛，并在打人被捕后，从为她松绑的唐·霍赛手中逃跑。唐·霍赛当在监禁后与卡门的相会中，两人情意甚笃，并与同样追求卡门的上司楚尼卡中尉发生火并。唐·霍赛因此不能再回营房，被迫加入了卡门的走私集团。良心未泯的唐·霍赛在一次走私活动前与卡门发生了争吵。此时，米卡埃拉来寻找唐·霍赛，希望能挽救误人歧途的恋人。同样对卡门发生兴趣的斗牛士，与唐·霍赛险些进行了决斗，唐·霍赛被米卡埃拉劝去看望他已病危的母亲。在斗牛场中，卡门不愿以丧失自由为代价，拒绝了唐·霍赛要与她开始新生活的请求。烦躁欲狂的唐·霍赛一怒之下杀死了卡门。歌剧的序曲为A大调，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来，主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。 本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。第一幕中换班的士兵到来时，一群孩子在前面模仿着士兵的步伐开路。孩子们在轻快的2/4拍子,d小调上,唱着笛鼓进行曲《我们和士兵在一起》。在这一幕塑造了吉卜赛姑娘卡门热情、奔放、富于魅力的形象。主人公卡门的著名咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》是十分深入人心的旋律，充分表现出卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。 卡门被逮捕后，龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她，可她却漫不经心地哼起了一支小调，此曲形象地表现出卡门放荡不羁的性格。还是这一幕中，卡门在引诱唐·豪塞时，又唱出另一个著名的咏叹调，是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲子,旋律热情而又有几分野气， 进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。第一幕与第二幕之间的间奏曲也十分有名，选自第二幕中 唐·豪塞的咏叹调《阿尔卡拉龙骑兵》,大管以中庸的快板奏出洒脱而富活力的主旋律。第二幕中还有一段吉普赛风格的音乐， 表现的是两个吉普赛女郎在酒店跳舞时纵情欢乐的场面，跳跃性的节奏和隐约的人声烘托出酒店里喧闹的气氛。第二幕与第三幕之间的间奏曲是一段轻柔、优美的旋律,长笛与竖琴交相辉映，饱含脉脉的温情。第三幕中著名的 《斗牛士之歌》，是埃斯卡米里奥为感谢欢迎和崇拜他的民众而唱的一首歌曲。这首节奏有力、声音雄壮的凯旋进行曲，成功地塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象。第四幕的结尾，正象柴科夫斯基所说的那样： “当我看这最后一场时，总是不能止住泪水，一方面是观众看见斗牛士时的狂呼，另一方面却是两个主人公最终死亡的可怕悲剧结尾，这两个人不幸的命运使他们历尽辛酸之后还是走向了不可避免的结局。” 剧中还有一段脍炙人口的西班牙风格舞曲“阿拉贡”， 也是音乐会上经常单独演出的曲目。整部歌剧欣赏完之后，让我对法国喜歌剧有了更加深厚的感情，尤其是对《卡门》。这部震惊世界的巨著果然名不虚传，剧中的音乐完美的刻画了人物的性格和思想感情。音乐中体验了鲜明的吉普赛风情，主人公卡门的形象被刻画得栩栩如生。其中的音乐一直为大家所传唱，尤其是《斗牛士之歌》其威武雄壮的节奏，强而有力的旋律让人很容易就被感染。每每听到都会使整个人为之一振，这就是音乐的魅力。歌剧最重要的恐怕是歌和剧的和谐统一。《卡门》就完美的做到了这一点，音乐和剧情结合的是如此紧密，以至于每每音乐响起，心中所想与剧情契合得毫无差异。音乐与情绪同升同落，或者更确切的说是音乐带领着我在欣赏《卡门》，那种感觉很舒服。是思想徜徉在音乐中的感觉。《卡门》无愧于十九世纪法国最伟大的歌剧的美名，在音乐中，比才把浓郁的民族色彩，个性鲜明的音乐语言。富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国喜欢歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了当时法国歌剧最高成就。通过欧洲歌剧赏析课的学习，我的欣赏水平有了明显的提高，已经可以达到去欣赏歌剧的水平了。歌剧确实能使人得到最大限度的放松。我想今后我会更多地接触歌剧，让歌剧来丰富自己的生活。