论声乐教学中情绪情感的调控方法 王洁 (河南师范大学,河南新乡453007) 摘要:对于声乐教学及歌唱心理来说,情绪影响着声乐活动的一切运动。所以,教师在教学过程中要特别注重第一文库网学生心理,强调其歌唱心理调控能力的培养。本文借鉴心理学的相关理论,系统地分析声乐学习及演唱过程中的心理问题。 关键词:情绪;教学;歌唱;情感 中图分类号:G712文献标识码:A文章编号:1008-7516(2008)06-0122-02 在歌唱和声乐教学中,人们所重视的往往只是 歌唱的各种技能技巧,而忽视了心理因素对声乐和歌唱的影响。歌唱不但是人与呼吸器官、声源器官、共鸣器官、咬字吐字器官、听觉器官等共同参与下的多种动作组合,更是人心理活动的表现,感、情绪、个性、心理因素等左右。因此,理状态或心理素质的好坏,,用。法,把声乐技巧与心理素质的培养有机地结合起来,从而完成声乐的艺术创造。本文通过对歌唱者心理的分析,帮助声乐学习者了解和克服教学及演唱中的消极心理,从而更好地提高歌唱能力。 一、歌唱中心理失控的原因(一)单纯的技术观点 有一部分学生对声乐学习非常酷爱,常常认真甚至近乎完美地寻求歌唱方法,对理论更是有独到的见解,但只要提及演唱,便十分追求理论上的尽善尽美,高度集中想发挥自己所知的所有“方法”,结果往往弄巧成拙。原因是他的歌唱心理已经极度紧张,故而不能很好地调控自己的肌体,气息憋滞,肢体僵硬,音色难以入耳。对于此类学生我们要助其树立正确的学习思路,引导其排除单纯的技术观念,懂得学习是阶梯性进步之后,方能进行正常的教学。 (二)个人得失感过重 这类学生演唱时杂念颇多,在汇报、考试或演出时怕丢面子,心理紧张,完全顾不上表达歌曲的感 情;另有一类就是在技术、大型作品,。所以教师在进,懂得,加上自信就能胜人一筹。目前我国各,它不仅是单纯的技能培养,而且是良好的心理素质的较量,不怕失败,不计较个人得失,只有思想观念正确,学习才能更加行之有效。 (三)缺乏自信心 声乐学习是表现艺术的学习,它能力的体现就是个人站在舞台上进行表演,没有良好的心理素质是无法进行的。现今大部分高校的艺术类生源,尤其是师范类中更多的孩子来自农村,受生活环境、文化传统、考前辅导不规范等因素的影响,突然走入高校面对规范性教育,以及和早期就接受规范性教育的城市考生的对比,使得这部分学生在学习过程中缺乏自信,在与人交往中显得束手无策,这就要求我们教师在课堂上要充分了解学生的心理,找到问题的根源,激发学生的自信心,加大歌唱心理培养的力度。 二、声乐教学中情绪情感的调控方法 认识了声乐教学中心理活动所起的作用后,我们试通过以下几种方法调节学生的学习情绪,以期营造良好的学习氛围,克服学生紧张心理,提高学习效率。 3收稿日期:2008-10-30 作者简介:王洁(1977—),女,河南新乡人,硕士,河南师范大学音乐学院讲师,主要研究方向为音乐教育。 (一)引发学生的学习积极情绪 托尔泰说:“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”教师要根据一个“情”字,牵动和激发学生的情。教师的神态、语言、动作、指挥、范唱都会送出情感的信息,所以要以积极的情绪感染学生,亲切自然、满怀信心地出现在学生面前,给其留下美好印象,使其心情开朗、满怀喜悦地准备学习和练习。要善于控制自己的情绪,不把消极情绪感染给学生,以免干扰正常的声乐教学情绪状态。教师还要发挥榜样作用,以自己的人格魅力征服学生,使学生感受到教师的真诚,从而强化声乐教学的情绪作用,使教学有机地融合在一起。 (二)培养良好的歌唱心理应从平时练习做起常听人们说练习歌唱要用心,这个“心”字是在平时养成的,练唱时要持有正确的思想方法,要有自信、愉悦、坦然不被技术方法所吓倒的心态,要相信技术方法并不神秘,自己定能学好,就能排除任何紧张心理,做到心情坦然,经得起困难和挫折,良好的歌唱心理便自然建立。另外练习时想象成诉说自己的心情和愿望,抒发内心的情绪,则可避免思想技术方法所造成的.心理紧张,养成声情并茂的良好歌唱心理。 (三)用美好的事物激发情绪 一样。,、音乐欣赏,,从而调动学生的审美情趣,引发学生的学习自觉性。 (四)运用竞争手段激发情绪 声乐教学活动具有竞赛性的特点,教师可以根据教学内容、学生情况来激发学生的情绪和强化竞争意识,以产生学生的学习动力。教师可以在讲解、示范、习唱、考试等教学活动中,运用语言激发、表情激发、情景激发和竞赛激发等形式,激发学生竞争情绪,使学生在竞争的过程中掌握所学的声乐知识,这样学生的思维会更加活跃,注意力更加集中,情绪更加饱满高涨,学习积极进取,从而提高教学效率。要发挥学生的主观能动性,有目的地组织学生听课,上小组课,尤其是那些不善于表现的学生,要让他们在同学面前演唱,互相听,互相指出问题,互相鼓励,这样就给学生提供了一个经常在众人面前公开演唱的机会,使他们的意志得到锻炼,消除杂念。 (五)加强舞台实践,培养自信心 歌唱艺术是必须同听众见面的艺术,培养“调控”心理还应加强舞台的实践活动,多搞小型汇报或演唱会,使学生体会舞台感,增强驾驭自己的能力,特别是在一些带有娱乐性的场合进行表演,较为轻松的气氛和快乐松弛的环境会缓解表演者的紧张情 绪。指导学生在上台前稳定自己的情绪,体会平时练声、练唱时的感觉,心里默唱即将演唱的歌曲,这样的松弛不仅有利于表演,更有利于发音器官的生理机能自由活动,而不会因心理紧张造成僵化呆滞的状态,以至破坏声音自然流畅的表现。告诫学生在舞台上演唱时,要把注意力和兴趣投放到表演的过程中去,不能把听众当成专门来挑毛病的检查者,这样只会增加自己的心理负担。要感到是在用歌声向听众朋友倾诉情感,传达一种艺术境界,这样心情就会放松自如,演唱时就能始终处于可控状态。要经得起意外事故或失败的考验,如舞台、服装、钢琴伴奏或观众席上出了问题时,要在最快的时间做到冷静和放松,杜绝影响情绪。另外,落落大方的台风,上下台的步态以及演唱中有较长的间奏时,台上的表情感觉都要与乐曲表现的内容相吻合。故而我们说作为演唱者,“它的最终目的是去表现作品,同时也内含了自我情感的表达”,这种“心理控制能力”,而且起着相当重要的支配作用。 ,调,则有。因此,声乐教师应该认识到心理活动在声乐教学中的重要性,适时地应用各种调控情绪的手段,激发学生对声乐艺术的兴趣,使学生自觉地保持高涨的情绪来对待课堂,从而达到优化声乐教学的理想效果。 参考文献: [1]芳露娜.浅谈歌唱状态的“放松”与“紧张”[J].苏州教育学院学报,1992(4). [2]冯之力.声情并茂与声乐艺术美感[J].伊犁师范学院学报,1994(2).[3]郭德俊,田宝,陈艳玲,周鸿兵.情绪调节教学模式的理论建构[J].北京师范大学学报:社会科学报,2000(5).[4]曾文莉.浅谈声乐教学中学生艺术表现力的培养[J].音乐天地,2004. [5]黑格尔.美学第三卷[M].北京:商务印书馆,1979. [6][美]杰罗姆汉奈斯.大歌唱家谈精湛的歌唱[M].人民音乐,1991(9). [7][美]约翰卡罗伯金.教歌唱[M].北京:人民音乐出版社,2003. [8]于永顺,刘雪清.情感—审美想象的动力[J].沈阳师范大学学报,2003().[9]刘锋.浅谈声乐教学过程中的情绪问题研究[D].河南大学,2003.[10]容霞.性格特征与声乐学习及延长影响研究[D].西 北师范大学,2004.