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“书写性”在东西方绘画交互语境下的再认识

2015-09-26 09:22 来源:学术参考网 作者:未知

摘 要:

关键词:
  中国书画长期以来一直运用富有弹性的毛笔来进行书写和创作,使得中国艺术家很重视“书写性”用笔方式对于书画作品精神传达所起到的作用,并因此积累了丰厚的书画用笔理论。比如刘熙载在《艺概·书概》中就说:“书家于‘提’、‘按’二字,有相合而无相离。故用笔重处正须飞提,故用轻重处正须实按,使能免堕、飘二病。”i同时在艺术实践中也产生了一整套关于书画用笔的特定概念(中锋、侧锋、藏锋、露锋、笔势、笔意等等)和方法(骨法用笔、无往不收、无垂不露等等)。而这种具有提按、顿挫意味的“书写性”用笔在书画艺术的画面表达中主要起两方面的作用。
  首先是表意作用,即通过动作丰富的用笔产生出具有独立表现性和审美性的线条和笔迹来传达艺术家的内在情感。由于中国书画媒材的特性,使不同的用笔行为方式可以产生出不同的笔触外部形态表情,比如中国山水画中由各种不同用笔方式所产生的形态各异的皴法。而不同的用笔方式和笔触形态可以给人不同的心理感受,如“气韵用笔得到的‘屋漏痕’形象给人一种‘直中有曲’的心理感受;‘折钗股’形象给人一种‘柔中有刚’的心理感受;‘虫食木’形象给人一种‘行中有驻’的心理感受。”ii再者是表象作用。由于毛笔丰富的弹性,使得挥写的过程中可以带来笔触生成行为动作的三维空间提按运动,这种运动可以辅助画面物象的空间、质感等的表现。“中国绘画强调‘下笔便有凸凹之形’,对于习惯欣赏中国画的人来说,完全能从八大山人这一类笔触中感觉到物体的体积,但这里运用的并不是通常意义上的透视法,它只是通过笔触的空间运动,暗示它所代表的石块平面的转递。早在19世纪,东方绘画就曾对当时的后印象主义等画家造成过强烈的影响,后来随着文化交流的进一步加剧,东方书法又引起了许多西方现代艺术家的关注,并从他们自身的实际出发将之积极的运用于绘画创作。赫伯特·里德在《现代绘画简史中》曾说“东方书法的直接影响可以在亨利·米寿的作品中看到,他于1933年到远东旅行,此后就成为欧洲的一位秘传的书法绘画大师;这种影响也可以在马克·托贝的作品中看到,他是一位美国艺术家,曾于1943年访问远东,对中国书法有特别的研究。另一个和托贝有联系的美国艺术家,有时用书法的风格创作、那就是莫里斯·格雷夫斯。这些太平洋岸的艺术家的书法的风格渗入到欧洲,而且加强了米寿的‘东方主义’——托贝在巴黎的影响是深远的。”iii更有意思的是在马提厄、哈尔顿等人的努力实践下,西方现代艺术中出现了独树一帜的“西方书法画”,并取得了举世瞩目的成就,而从此“书法”也不再仅仅的作为现代艺术的一个点缀和装饰。
   从20世纪初开始,随着西方文化在中国的逐步渗透,中国人对油画也有了更多的了解,二、三十年代又有倪贻德、常书鸿、庞薰琹等人远赴欧洲、日本学习油画艺术,对西方流行的现代艺术做了大量研究,中国油画也就慢慢的开启了自身民族化之路。而随后众多艺术家从民族传统文化出发,在寻求东西方绘画的沟通与互融过程中付出了大量的思考和实践,并取得了丰硕的成果。但就继承和发展传统书画的笔墨精神或者说是书写性这一方面而言,在绘画的现代形态里取得瞩目成就并产生巨大影响的还属现代艺术家赵无极、朱德群、吴冠中等。赵无极的绘画笔触纵横开阔,虚实相生,他的成就在于他为一个中国人,绘画扬溢着对东方精神的理解,并将自己和作品融入到东方的艺术哲学之中。在西方人看来,赵无极的绘画迎合了他们普遍意义上对“东方”遐想的心理期待;而在中国,人们所赞赏的是他将“抽象”绘画的理解东方化,使在精神上得以融通。朱德群的绘画笔触跳动而温润,层层叠加,极具传统积墨山水的内在形质,难怪巴黎评论家沙布朗把朱德群称为“20世纪的宋代画家”,这个称谓颇富意味,它道出了这样一个事实,朱德群先生的抽象艺术既是现代意识的体现,又充满了中国传统文化的古典精神,它将二者有机地结合在一起,幻化出一个既包含中西又超越中西的朱德群自己的独特的艺术世界。
  而在现当代艺术语境下,当代艺术家在创作中对于“笔墨”传统文化的思考和现代艺术的实践已呈现出缤纷多维的线索,在许多有影响的当代艺术家如尚扬、周长江、王怀庆、叶永青等等的作品中都可以或多或少的看到“书写性”的笔触语言或是“笔墨”语汇,这些作品有的注重笔触的外在形态、有的注重笔触的书写性内涵、有的注重笔触的呈现方式,已经表现出多维度的视野。同时在80以后的“新新人类”青年艺术家的绘画实践中,我们可以看到他们对于社会新鲜事物的极大关注和热情,以及一些很生活化和很新奇甚至是具有“卡通”意味的绘画形式语言表达痕迹。但谁也不能否认,西方艺术家在绘画作品中对于东方书画书写性由表及里的实践,以及中国艺术家在现代绘画中对于中国传统书画笔墨精神由内及外的不断创造,已经成为当代语境下文化流动融合和相互借鉴之潮中的一部分,再加上当下中国众多艺术家在艺术实践中对于民族传统文化充满热情的的关注,必将会为我们充分挖掘和认识笔墨“书写性”的深层表现内涵并在艺术作品中赋予其鲜活的现代精神开启新的一页。
参考文献:
《历代书法论文选》,上海书画出版社编,上海书画出版社,1979年10月版,第710页。
《书画气功初探》,姜成楠著,中国文联出版公司,1989年版,第47页。
《书法的形态与阐释》,邱振中著,中国人民大学出版社,2005年6月版,第157页。
《现代绘画简史》,赫伯特·里德著,刘萍君译,上海人民美术出版社,1979年第1版,143.—144页。

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