一、高校开设舞蹈艺术课程的意义
高校承担着为国家输送高素质合格人才的重任，同时又是现代社会中最为多元化的沟通和交流平台。因此，在高校开设舞蹈艺术课程最为显著的好处就是能够培养学生的创新思维能力，使学生能够通过这种美学艺术的方式来实现个人艺术修养和总体素质的全面提升。笔者结合三个方面的内容做具体说明：第一，高校选择开设舞蹈艺术课程是新形势新社会背景下的必然选择，因为舞蹈作为一门艺术学科能够直接而深刻地优化学生的审美情趣和能力，使学生能够更好地实现全面发展，让学生拥有更加健康的体魄和心态来面对学习和生活，既是学生自我提升的有效方式，也是学校加强人才培养的良好选择。第二，舞蹈艺术教育是提升学生综合素质的重要途径，舞蹈对于学生气质的培养非常有帮助，除此之外还能够锻炼学生的意志和品质，使得学生在实现创造力提升的基础上更好地增强勇气和自信。当然，舞蹈本身也是交流性质的学科，因此学生在学习环节当中还能够更好地与教师以及同学进行沟通交流。第三，舞蹈艺术课程能够健全学生的人格，舞蹈艺术原本就是美和智慧的结晶，其思想内涵能够给人以巨大的精神力量，加之舞蹈这门艺术是通过寓教于乐的方式来进行深层次教育，因此更加容易获得理想的培养效果。总的来说，优秀的舞蹈教育是完全能够帮助学生树立正确的三观并提升其思想境界的，使学生在学习过程当中得到心灵净化和人格健全。
二、高校舞蹈教学中的创新方式分析
高校舞蹈教学主要是引导学生感受艺术的魅力，并在一定程度上提升个人的道德素养，尤其是在现当代社会形势下，更需要通过体系的改进和方法的创新，切实增强学生学习的自觉性和积极性，使高校学生在学习期间内能够尽可能地实现综合素质全面提高。
1.创设高校舞蹈教学体系
现代高校内的舞蹈艺术课程种类越来越多，并不是舞蹈艺术本身具备如此快速的发展和更新速度，而是高校对舞蹈课程的划分越来越细致，学生往往难以进行合理的选择。基于这样一种现实状况，学校本身就有必要对众多的舞蹈课程进行一定的规划和整理，在减少其大门类的同时，结合素质教育目标来对舞蹈课程体系进行重新构建和整合。在此过程当中，一是要结合高校自身的资源状况，二是要结合学生自身的学习能力和学习条件，三是要结合舞蹈艺术的特点和理论基础，基于此来引导学生以最佳的状态来学习舞蹈艺术。通过高校舞蹈课程体系的构建，首先就是能够较好地避免学生无从选择的状况，除此之外也能够为学生选择其他门类的舞蹈开拓空间，对于学生能力的培养以及素质教育的贯彻实施都是非常有好处的。
2.培养高校舞蹈文化
舞蹈艺术具有其特有的历史，对舞蹈艺术历史的认识和掌握有助于提高学生的艺术修养和艺术领悟力，但是在实际的高校教育当中，教师学生往往都对舞蹈艺术文化的理论课重视程度不够。最终导致的结果就是学生文化素质上存在较大障碍，无论是在个人素质还是在知识水平上都处于贫乏状态，这样一种状态无论是对于学生的个人发展还是对其专业学习都是非常不利的。作为舞蹈课程的学生而言，甚至可以认为，文化修养和个人素质的高低直接影响到其整体艺术水平和专业档次高低，如果学生在学习过程当中单纯地追求技能的娴熟而忽略舞蹈内涵的话，最多只能发展成为舞蹈的匠人，而不是真正的舞蹈人才。基于此，教学质量的保障同样是非常有必要的，能够提供学生学习的动力和外在环境条件，使得学生在最佳状态下获得最为理想的学习效果，除此之外，甚至还能够较好地发展学生的想象力和思维能力，使学生在舞蹈学习和日常生活当中都能够保持良好的积极性和热情，并在实践应用的过程当中真正实现舞蹈技艺和舞蹈表现能力的升级。
3.创新教学方法
在高校舞蹈教学当中，还可以通过一些教学方法上的改革和创新来实现舞蹈教学质量的优化与提高，具体来说，可以对多媒体辅助课堂教学等加以利用。这主要是考虑到舞蹈本身就是表演艺术的一种，其艺术形象以及艺术内涵都是通过人体有规律的运动来表现和传达的，因此这其中所包含的风格韵律以及情感内涵等，都很难直接通过语言来进行说明和传达。反而是直接利用多媒体教学的直接呈现，能够更直观准确地表达教学内容和舞蹈内涵，使得学生能够通过直观的观察、模仿和感受来进行学习。通过多媒体，学生就能够身临其境地接受艺术的感染，多媒体的多重感官刺激能够直接带给学生良好的思维体验，使学生对于教学内容有更好的理解和记忆，这对于学生学习舞蹈无疑是非常有帮助的。
结语
高校舞蹈课程是高校艺术和美学教育当中十分重要的组成部分，更是提高现代高校大学生个人素质和美学水平的有效途径。正是因为这样，在高校设置舞蹈艺术课程并采取良好措施来保证其良好教学是非常有意义的。
参考文献：
杨荔.做心灵的舞者——谈高校舞蹈教学中的文化渗透.乐山师范学院学报，2009（11）.
徐娇.探讨高校舞蹈教学的创新策略.青春岁月，2011（12）.
作者单位：哈尔滨师范大学教育科学学院
