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天津市书法家协会个人入会须知凡具有中华人民共和国公民身份且年满18周岁的本市书法工作者，在书法艺术领域取得一定成就，赞成本会章程，由本人提出申请，两名本会会员介绍，经申请人隶属的区、县书协推荐（其他区县未成立书协的可直接申报），报本会批准并履行手续后，可成为本会个人会员。入会基本条件包括：在书法创作、书法教育、书法理论研究、书法编辑出版、书法组织工作等方面有显著成绩和突出贡献者。一、主要成绩1、入展全国展及全国专项展一次。2、入展天津市书法家协会主办的届展一次。3、入展天津市书法家协会主办的专项展两次。4、论文一次入选中国书协主办的理论研讨会。5、论文二次入选天津市书协主办的理论研讨会。6、论文在《中国书法》、《书法》、《书法赏评》等专业书法期刊发表一篇（每篇论文字数在3000字以上）。7、论文在《书法导报》、《书法报》、《中国书画报》、《青少年书画报》、《天津书法通讯》等书法专业报上发表二篇（每篇论文字数在3000字以上）。8、出版社出版的书法类著作，该专著应有两位市书协相应专业委员会委员的推介评价。二、审报程序及注意事项1、2009年起，全市书协会员申报时间定为8月1日至10月31日止。2、申报人向所在区、县书法家协会索取申请表申报。没有成立书协组织的可直接向天津市书协申领申报表（申领会员表时须带证书原件）。3、申报人要认真阅读表格后的填表须知。在参加展览栏中主要填写中国书协或天津书协主办的展览项目。4、申报人须将身份证、主要展项证书和作品集中的作品一并复印装订成档案材料同申请表报送所在区、县书协做资格的初步审核。区县没有书协的可直接送交天津市书法家协会。5、各区、县书协将同意推荐上报的申请表格及材料统一在规定时间内上报给天津书协。区县有书协组织的，市书协不受理个人单独送件。6、天津市书协将对申报人进行资格审核并编辑成材料提交组织委员会审议。7、天津书协将本年度批准入会名单通过各区、县书协通知到新会员本人。8、申报材料仅在本年度审核期间有效。已经公布本年度入会人员名单，未批人员材料自行终止有效期。天津书协不办理退件，申请人须自留原稿。9、申报人接到被批准为天津市书法家协会会员通知后，立即到协会输注册手续，逾期不办理者视为自动放弃。
有高水平的和中等水平的，建议向那些正规的书法协会主办的报纸或者杂志，如比较专业报纸的如《中国书画报》， 中国书法家协会主办的征稿都可以参加，水准比较高。中等水平的如东方书画家协会主办的征稿也可以去参加，其实有很多的，每个省书法家协会主办的比赛征稿都可以去参加，一般都是免费的，级别越高门槛越难进，这当然要看书法的水平和知名度了。
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横折竖钩重轻鲜明
钱塘江学校校长 沈伟强1969年1月出生，中共党员，大学本科学历，中学高级教师，1988年参加教育工作，2000年走上学校领导岗位，2005年至今任钱塘江学校校长，浙江省春蚕奖获得者，是海宁市名教师、嘉兴市优秀教师、浙江省教育学会会员。大学毕业后，一直在农村学校任教已满20年，爱岗敬业，注重科研，共发表各级各类论文20多篇，主持课题4个，其中有3篇论文获浙江省、嘉兴市一等奖。热心指导青年教师，所带学科整体成绩列海宁市前列。学校被评为嘉兴市文明单位。钱塘江学校书记兼副校长 许园达许园达：男，59年5月生， 78年8月参加工作，85年7月海宁师范毕业，03年7月获得大专学历，中共党员，90年至今先后担任村校教导、校长、中心小学付校长、校长、钱塘江学校书记兼副校长 ，从教近三十年来，为钱塘江学校的教育事业，兢兢业业，奉献了自己的青春年华，取得了一些成绩，也获得者了一些荣誉。本人有良好的政治素质和道德修养、有坚定的政治方向，热爱教育事业，作风正派、严已律己，清正廉明。工作责任性强，勇挑重担，以身作职，努力起表率作用。平易近人，干群关系密切，努力为群众排忧解难。本人信奉：爱是需要付出的。塘江学校副校长 朱振明中共党员，小学高级教师，本科学历，1988年毕业于海宁师范，分配到钱塘江荆山完小任教，1990年2月调入中心小学任教至今。曾担任小学体育专职教师，小学语文教师，现任教小学数学。1997年获海宁市语文“优质课”奖，2004年被评为海宁市首批小学数学“优秀骨干教师”，2002年获浙江省第十五届“春蚕奖”。2005年任副校长。与讲台晨昏相伴，与学生朝夕相处，用一件件小事，用点滴的行动履行着一名教师的职责，诠释着对教育事业的忠诚。钱塘江学校副校长兼教导主任 陆永明 钱塘江学校副校长兼教导主任陆永明钱塘江学校副教导主任 陈国芬1992年毕业于湖州师范专科学校物理专业，后完成浙江教育学院综合理科本科函授及浙江师范大学教育学自考，并获学士学位。从事教育工作17年，担任班主任12年。现为学校教科室主任，海宁市名教师。工作勤勉，热爱学生。重视培养学生的学习兴趣，坚持教育应以促进学生的一生发展为宗旨。钱塘江学校副教导主任 钱利雅钱利雅，小学高级教师，1995年毕业于海宁师范，现本科学历。自参加工作以来，任教中、高段语文，2003年9月参加市“十五期间第二期小语骨干教师培训班”。现任校少总部总辅导员,教导处副教导，教科室主任（小学部）。 钱塘江学校政教主任 张福明中共党员，华中科技大学经济管理系函授毕业。1974年11月参加工作，任教初中语文35年，2000年7月至2005年7月任钱塘江中学教导主任，2005年8月起任钱塘江学校政教主任；1999年起担任学校工会主席。本人信念：认认真真做事，踏踏实实做人。 钱塘江学校人事管理 姚剑根浙江省海宁市人，中共党员，中学一级教师。1983年毕业于海宁师范，1996年毕业于浙江教育学院数学专业，现在海宁市周王庙镇钱塘江学校任教。任教初中数学课、学校初中部书法课，人事干部。书法作品多次在全国获奖，并在《书法报》上发表，德育论文《家庭教育对学生成长的影响》收录于嘉兴市德育论文集，数学教学论文曾在海宁市获奖，曾被评为市级“骨干教师”。 钱塘江学校总务主任 倪金林钱塘江学校副总务主任朱国良浙江海宁人，1968年8月出生，大学本科学历，汉语言文学专业，中学一级教师。1987年8月到钱塘江学校工作，任教20多年来，担任过10多年班主任工作。爱岗敬业，关爱学生，一直以来努力“播春风浸润心灵，秉雅言传承文明”。 2005年8月至今任学校副总务主任。钱塘江学校副总务主任 方惠明方惠明，男，1970年12月生，中共党员，1989年浙江海宁师范毕业参加工作以来，一直在钱塘江学校任教，担任数学、体育教学工作已近20年，其中任班主任、体育教研组长15年；工作努力，关心学生，重视培养学生良好行为习惯的养成。注重自身素养的提高，2003年中央电大小教专业专科毕业，2008年嘉兴学院小教专业本科毕业。
在专业刊物和重要发表各类论文10余篇。《书法导报》正版连载《论国学涵养对高等书法教育的多重影响》（杭州高等书法教育国际研讨会交流论文），20000字，影响较大。《新华文摘》转载一篇《论碑学的反思与再生》。（1）《姜澄清书学思想研究》（1999年，《中国书法》杂志第1期.）（2）《怀素狂草与酒神精神》（2000年，《贵州师范大学学报》社科版）（3）《大学书法教育与素质的关系》（2001，《贵州大学学报》艺术版）（4）《夺角视点：当代书法研究的方法论》入选“二十一世纪书法·天津论坛”，被评为“优秀论文”并入集。（5）《清代隶书勃兴的原因及其审美特征》（2003，《贵州师范大学大学学报》）（6）《论新文人书法与文化精神》入选“2003年广东新文人研讨会”。（文载《书画艺术》杂志2004年第6期）。（7）《重新认识徐无闻》（《书画文献》杂志，2004-6）（8）《王振中先生的中国画探微》（《当代贵州》杂志，2003-7）（9）《林散之书法的文化意义》（《中国书画》杂志，2004-3）（10）《萧散清逸嗣元风---蓝瑛绘画, 评赏》（《书与画》杂志，2004-6）（11）《二十世纪书法美学的回顾—-从美育到审美文化的研究》入选“第三届书法学暨发展战略”研讨会，文载《书法导报》2004-7-21）（12）《从秦汉简牍帛书谈对待文化的态度》（《书法》杂志，2004-8）（13）《论现代书法的内向开拓》（《现代书法20年研讨会文集》2005-10）（14）《黄庭坚书画理论对蜀学的贡献》（《艺术百家》杂志，2005-1）收入2009年《学术研讨会论文集》（华艺出版社，黄君主编）（15）《朱熹哲学思想对书论的影响》（《艺术百家》杂志，2006-4）（16）《洛蜀会通与理学书论》（《东南文化》杂志，2006-5）（17）《两宋理学书论概念诠释》入选《全国书学研讨会论文集》。（18）《技艺两进，心迹双清—徐无闻先生诗文书画里的人格精神》（《艺术品鉴》杂志，2007-1）（19）《朱熹书论的二重性及其价值》（《美术与设计》杂志，2007-2）（20）《魏了翁书论对理学书论的发展》（《社科研究》杂志（香港）2007-1）（21）《高等书法教育与全面素质的培养》（《中国教育导刊>杂志2007-5）后改为〈高等教育书法篆刻教学规律初探〉载〈<中国书画报>〉6月版。（22）《理学与性灵》（载《艺术百家》杂志2007-5）“第二届性灵派书法原创展研讨会”主题论文，作学术讲座。（23）《试论浙东理学书论的发展及特点》（入选“浙东书学研讨会”及<论文集>，主题发言）（24）《文道并重与新文人书法》（《新文人书法研讨会论文集》，主题发言）（25）《六朝文化研究的拓展综述》（《瘗鹤铭国际书学研讨会文集》，主题发言）（26）《吴门书派的盛衰与明清书法研究》（网络论文）（27）《理学书论与书家人格培养》（《中国画品》杂志2008-1）（28）《书法创作三态论》（《中国书法》杂志2008-4）（29）《苏轼的“技道双进论”与当代书家人格培养》（<<2008中国书法金陵论坛”论文集>>，中国文联出版社），又载〈书法报〉7月版三期整版连载。（30）《近现代印人的书法研究》（《中国书法》杂志2009-5，10000余字,附图30余幅）（31）《李鸿章书法的矛盾性研究》（《江淮书风研讨会论文集》，安徽美术出版社）（32）《徐无闻先生对泰山刻石的研究与创作》（2009，“泰山论坛”及“江苏青年论坛”，收入《江苏省青年论坛研讨会论文集》，中国文联出版社）（33）《尽笔墨之奇写山川之神---王振中先生的中国画探微》被选编载入《王振中画选》(2010年荣宝斋出版社)(34)<<魏晋书法的艺术精神>>长文被选入<<历届书法硕士生论文集>>(第一辑)(荣宝斋出版社2008)(35)论文<论国学对高等书法教育的多重影响>入选”高等书法教育国际研讨会”.(中国杭州.15000字.赴会重点发言.载入集.并组织十所艺术学院本科作品展。(36)《手札大家谈》（四人之人丘若）刊登《书法报》6-22第11版。文字4000字，附作品一幅手札。（张波主编）(37)2011年《中国书画》第8期刊登《名家谈当代伪二王书法》批评文章，图片。1500字。(38)论文《李鸿章的书法与书论》发表于《中国书法》第7期。（与王永良合作，第二作者）(39)评论文章《再论伪二王书风》在《中国书法》2012第1期“名家专栏”刊登。（40）《康有为书论的矛盾性研究》（（2013，入选“康有为奖中国书法岭南论坛，并入选《论文集》及《书镜》杂志等多种，重点发言。赴广东南海会议）（41）《碑学的反思与再生》（2013刊登于《中国书画报》4-20，《新华文摘》转载）。（42）《苏轼的技道双进论语当代书家人格培养》（2013，入选“笔墨东方--2013中国书法国际论坛研讨会”并入《论文集》。赴成都会议。 （43）《对当代书法创作现状的忧思》（2013-1，《中国书法》杂志刊登，核心刊物）（44）《新文人书法论纲四题》（2013，入选“第二届全国新文人书法研讨会”，并入《论文集》，《书镜》《中国美术研究》等刊物转载）（45）《书道：生命之魂》刊登于《美术视线》杂志第8期。（46）《启功的文化精神》刊登于《创作与评论》杂志。（湖南文联主办核心刊物）
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2001年以来发表的部分论文：《中国书法的哲学基础与文化特质——宗白华书法美学思想及其学术意义重审》，《文艺研究》2013年第11期。《“传统”与“西方”的双重误读——多元现代性与中国古代文论现代转换论重审》，《重庆评论》2013年NO.1《傅山的庄子美学——以“四宁四勿”论为例》，《艺衡》第七辑，中国文联出版社2012年版。《中国书法的现代境遇与普世价值》，《书法导报》2012年12月19日第6版《文化断裂与转型中的学者书法——兼谈徐无闻书法与书学的学术意义》，《美术观察》2012年第8期《民族国家、民主国家与文明国家——梁启超对现代中国国家形象的构想》，《华文文学》2012年第1期。《赫尔德与文化民族主义思想传统》，《西南大学学报》（社科版），2012年第1期。《探寻书法美的本体精神》，《书画世界》2011年7月号，总第146期。《<砥柱铭>真假之争述评》，《重庆书学》2010年第3期。《书法导报》2011年2月23日第8期第七版（“书法理论”版）。《“重写书法史”与艺术经典的泛化问题》，《文艺研究》2011年第8期。《现代文化政治冲突中的“母语认同”》，《文艺理论研究》2011年第2期《现代性的问题结构与反思》，红岩特刊《重庆评论》2011.NO.1《视角转换与本体追问——西方艺术理论阐释下的中国书法》，《文艺研究》2010年第6期《现代性与文化帝国主义》，《西南大学学报》（社科版），2010年第1期。《“日常生活的审美化”与后现代性——电视媒介与当代审美文化变革》，《电视研究》2010年第11期。《“笔墨底线”与中国画的自信——赵晨的人物画与艺术追求》，《书画世界》2010年第7期。《中国书法的现代转型与文化价值反思》，《文艺研究》2008年第12期。《“现代性反思”与改革开放30年文艺史观的嬗变》，《西南大学学报》（社科版），2008年第5期。《电子传媒时代的文学境遇》，《人民日报》2006年8月10日“文艺评论”版。《人性化，还是“粗鄙化”》，《人民日报》2005年7月7日第9版“文艺评论”栏目。《东方主义的全球扩散与再生产》，《厦门大学学报》（哲社版）2005年第3期。《评介萨义德<文化与帝国主义>》，（香港）《二十一世纪》2004年8月号。《汉语写作的意义》，《人民日报》2004年6月15日第16版“文艺评论”栏目。《东方主义的全球化逻辑》，《读书》2004年第3期。《总结·兼容·创新——新世纪中国文艺理论发展描述》，《人民日报》2003年11月4日第14版“文艺评论”栏目。《现代性、技术统治与生态政治》，《书屋》2003年第10期。人大复印资料《科学技术哲学》2003年第12期全文复印。《经济全球化与民族文化的创新》，《人民日报》2003年8月19日第14版“文艺评论”栏目。《以古为鉴昭示未来——对近年历史题材电视剧的思考》，《人民日报》2003年6月24日第14版“文艺评论”栏目。《文化发展与中国形象》，《人民日报》2003年6月10日第14版“文艺评论”栏目。《市场条件下的当代文学》，《人民日报》2003年5月13日第14版“文艺评论”栏目。《东方主义话语的阐释与问题》，近7万字，收入王岳川编《文艺美学与当代中国思想》，韩国汉城：新星出版社，2003年2月版，第179－283页。《本土文化的重建与外来文化的利用》，《东方丛刊》2003年第2期。《跨文化实践中的东方主义话语》，（香港）《二十一世纪》2002年6月号。《福柯与赛义德：从知识—权力到异文化表述》，《天津社会科学》2001年第6期。《他者与文化身份书写：从东方主义到“东方人的东方主义”》，《东方丛刊》2001年第1期。《靠信仰延续的手艺————竹庵的书画旧约与生活艺术》，《笔墨旧约》序，西泠印社出版社2012年版。《闲花照影淡者屡深——王闲影先生的花鸟画艺术》，《王闲影花鸟画集》序，重庆出版社2014年版。
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《书法导报》好像和河南书法家协会没有什么关系的。它原来是开封市文联主管，后来转给了河南出版集团。《书法导报》于1989年10月1日在开封市创刊。2004年3月28日河南出版集团成立，《书法导报》成为集团成员之一。集团成立前，《书法导报》系对开12版双色报纸。河南出版集团的成立，为《书法导报》的发展提供了前所未有的良好机遇。加入集团之后，《书法导报》扩版为对开20版彩印大报，是全世界容量最大的书法篆刻专业报，发行量达11万份，成为在书法篆刻界最具影响力的报纸。被中国文联、中国书协领导誉为“书法界的《人民日报》”，被全国广大读者誉为“中国书法第一报”。主管、主办：河南出版集团总 编 辑：王荣生国内统一刊号：CN41-0052国内邮发代号：35-52国外发行代号：D5585刊 期：周报（周三出版）发行范围：国内外印 张：对开20版书法导报网：www.sfdb.cnE-mail：社址：（450003）河南省郑州市经七路34号编辑室：专题部：66770199发行部：66770116广告部：66770118
书画报刊有以下供你参考!希望你能喜欢!《中国书法》 《书法通讯》《中国书画艺术报》、《中国书画家》《农民日报（大地书画报）》 《西冷收藏》《中华书画》《艺术中国报》《现代书画家》《当代美术》《新世纪书画》《炎黄书画》《书画家报》《可人轩》《翰园书画》《诗书画》《书法导报》450003河南省郑州市经七路34号省文联院内《中国书画报》天津河西区大沽南路873号邮编300211《红山书画》山东济南刘长山路10号汇都花园2号楼东单元501室《文墨书画信息》报046000山西长治市北关街64号《书画宛》473000河南南阳市小西关北夹后42号 《西域书画研究》730710甘肃会宁中川街12号（会州书画艺术院）《中日文化交流》100031北京市西城佟麟阁路永宁胡同10号《翰墨缘》300220天津市河西区大沽南路969号云泰总汇三层《中国书画家报》577500山东滕州市善国中路30号凌河区兰花里新世纪书画研究院《羲之书画报》济南市省府前街1号邮编250011《文化艺术报》710014西安北关正街26号《中国钢笔书法》310025浙江省杭州市省府大院2号楼《书法之友》230063安徽省合肥市金寨路381号九州大厦4楼《青少年书法报》154002黑龙江省佳木斯市中山街105号《书法报》430071湖北省武汉市水果湖横路4号刊号：CN42—0062 邮发代号：37—9《钢笔书法报》437100湖北省咸宁温泉《钢笔书法报》社《青少年书法》450002河南省郑州市经五路66号《书法生活报》252000山东省聊城市湖北小区24--4--407室《书法生活报》编辑部《书法》200235上海市钦州南路81号405室《中国美术报》365000福建三明市艺术大厦三层《中国书画报》300211天津市河西区大沽南路873号中国书画报社
袁宗愈，本名袁宗玉。现任北京城市学院书法教师。中国书法家协会会员。 1970年生于山东省平邑县。 1993年7月毕业于山东师范大学中文系，回家乡教高中语文。期间担任当地书法家协会秘书长 、副主席。 2009年考入首都师范大学中国书法文化研究院读研究生，导师为王元军教授（中国书法首位博士后，现为中国书法文化研究院院长，博士生导师）。期间在《中国书法》、《书法报》、《书法导报》等发表论文多篇。参加中国书法文化研究院在中国美术馆举办的“求正”书法展。 2012年6月毕业到北京城市学院任书法教师至今。 2013年4月加入中国书法家协会。
在专业刊物和重要发表各类论文10余篇。《书法导报》正版连载《论国学涵养对高等书法教育的多重影响》（杭州高等书法教育国际研讨会交流论文），20000字，影响较大。《新华文摘》转载一篇《论碑学的反思与再生》。（1）《姜澄清书学思想研究》（1999年，《中国书法》杂志第1期.）（2）《怀素狂草与酒神精神》（2000年，《贵州师范大学学报》社科版）（3）《大学书法教育与素质的关系》（2001，《贵州大学学报》艺术版）（4）《夺角视点：当代书法研究的方法论》入选“二十一世纪书法·天津论坛”，被评为“优秀论文”并入集。（5）《清代隶书勃兴的原因及其审美特征》（2003，《贵州师范大学大学学报》）（6）《论新文人书法与文化精神》入选“2003年广东新文人研讨会”。（文载《书画艺术》杂志2004年第6期）。（7）《重新认识徐无闻》（《书画文献》杂志，2004-6）（8）《王振中先生的中国画探微》（《当代贵州》杂志，2003-7）（9）《林散之书法的文化意义》（《中国书画》杂志，2004-3）（10）《萧散清逸嗣元风---蓝瑛绘画, 评赏》（《书与画》杂志，2004-6）（11）《二十世纪书法美学的回顾—-从美育到审美文化的研究》入选“第三届书法学暨发展战略”研讨会，文载《书法导报》2004-7-21）（12）《从秦汉简牍帛书谈对待文化的态度》（《书法》杂志，2004-8）（13）《论现代书法的内向开拓》（《现代书法20年研讨会文集》2005-10）（14）《黄庭坚书画理论对蜀学的贡献》（《艺术百家》杂志，2005-1）收入2009年《学术研讨会论文集》（华艺出版社，黄君主编）（15）《朱熹哲学思想对书论的影响》（《艺术百家》杂志，2006-4）（16）《洛蜀会通与理学书论》（《东南文化》杂志，2006-5）（17）《两宋理学书论概念诠释》入选《全国书学研讨会论文集》。（18）《技艺两进，心迹双清—徐无闻先生诗文书画里的人格精神》（《艺术品鉴》杂志，2007-1）（19）《朱熹书论的二重性及其价值》（《美术与设计》杂志，2007-2）（20）《魏了翁书论对理学书论的发展》（《社科研究》杂志（香港）2007-1）（21）《高等书法教育与全面素质的培养》（《中国教育导刊>杂志2007-5）后改为〈高等教育书法篆刻教学规律初探〉载〈<中国书画报>〉6月版。（22）《理学与性灵》（载《艺术百家》杂志2007-5）“第二届性灵派书法原创展研讨会”主题论文，作学术讲座。（23）《试论浙东理学书论的发展及特点》（入选“浙东书学研讨会”及<论文集>，主题发言）（24）《文道并重与新文人书法》（《新文人书法研讨会论文集》，主题发言）（25）《六朝文化研究的拓展综述》（《瘗鹤铭国际书学研讨会文集》，主题发言）（26）《吴门书派的盛衰与明清书法研究》（网络论文）（27）《理学书论与书家人格培养》（《中国画品》杂志2008-1）（28）《书法创作三态论》（《中国书法》杂志2008-4）（29）《苏轼的“技道双进论”与当代书家人格培养》（<<2008中国书法金陵论坛”论文集>>，中国文联出版社），又载〈书法报〉7月版三期整版连载。（30）《近现代印人的书法研究》（《中国书法》杂志2009-5，10000余字,附图30余幅）（31）《李鸿章书法的矛盾性研究》（《江淮书风研讨会论文集》，安徽美术出版社）（32）《徐无闻先生对泰山刻石的研究与创作》（2009，“泰山论坛”及“江苏青年论坛”，收入《江苏省青年论坛研讨会论文集》，中国文联出版社）（33）《尽笔墨之奇写山川之神---王振中先生的中国画探微》被选编载入《王振中画选》(2010年荣宝斋出版社)(34)<<魏晋书法的艺术精神>>长文被选入<<历届书法硕士生论文集>>(第一辑)(荣宝斋出版社2008)(35)论文<论国学对高等书法教育的多重影响>入选”高等书法教育国际研讨会”.(中国杭州.15000字.赴会重点发言.载入集.并组织十所艺术学院本科作品展。(36)《手札大家谈》（四人之人丘若）刊登《书法报》6-22第11版。文字4000字，附作品一幅手札。（张波主编）(37)2011年《中国书画》第8期刊登《名家谈当代伪二王书法》批评文章，图片。1500字。(38)论文《李鸿章的书法与书论》发表于《中国书法》第7期。（与王永良合作，第二作者）(39)评论文章《再论伪二王书风》在《中国书法》2012第1期“名家专栏”刊登。（40）《康有为书论的矛盾性研究》（（2013，入选“康有为奖中国书法岭南论坛，并入选《论文集》及《书镜》杂志等多种，重点发言。赴广东南海会议）（41）《碑学的反思与再生》（2013刊登于《中国书画报》4-20，《新华文摘》转载）。（42）《苏轼的技道双进论语当代书家人格培养》（2013，入选“笔墨东方--2013中国书法国际论坛研讨会”并入《论文集》。赴成都会议。 （43）《对当代书法创作现状的忧思》（2013-1，《中国书法》杂志刊登，核心刊物）（44）《新文人书法论纲四题》（2013，入选“第二届全国新文人书法研讨会”，并入《论文集》，《书镜》《中国美术研究》等刊物转载）（45）《书道：生命之魂》刊登于《美术视线》杂志第8期。（46）《启功的文化精神》刊登于《创作与评论》杂志。（湖南文联主办核心刊物）
浅谈书法艺术的美 书法是一门独特的视觉造型艺术。人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术的美不是一件容易的事。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸。一幅作品、仁者见仁、智者见智、审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音。那么，书法艺术的审美是否存在统一标准呢？回答是肯定的、问题在于审美者所占的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。 艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩、豪放与粗野、宽博与松散、飘逸与轻浮、差别都很微妙，在欣赏和评价时把握不住就会产生移位，得出截然相反的结论，有俗话说：“会看看门道、不会看看热闹”，对书法艺术了解程度不同，审美的结论也不会相同，“观千器而后识器，操千曲而后知音”，这与审美者自身的修养是分不开的。古往今来，有关书法艺术的审美著作、浩如烟海、今择其要点、归纳如下： 一、线条姿态美 书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性。书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条、它是具有生命力的线条、能够充分体现线条的和谐美和动态美。 1、和谐美。这种美的要素，欧美艺术家讲究得极为精细，作张椅子，也要看长短、疏密、粗细、曲直，作得好就美，作得不好就不美。线的美，在美术中，最为高等，不靠旁物的陪衬，专靠本身的排列。而中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。古人曾说“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到“重若崩云”，提笔又使线条“轻如蝉翼”、令人有种时隐时现的变化感和沉浮感，从而突出表现作品独特的美感。隶书的参差俯仰，使其姿态飘逸，轻灵飞动、工整险峻。楷书方正端庄，使其虚旷，简静，遒劲有力。行书的错落有致，使其若天马行空，雷奔云集。草书绵婉使转，使通篇郁郁苍苍，奇姿雄迈，无不体现线条的和谐美。 2、动态美。对于线条，古来有两个美谈，即：“力透纸背”和“入木三分”。这是表现线条力度的夸张说法，但说明书法讲究笔力、更能体现线条的力度美、瘦能挺、壮能遒、摇曳生姿、似有飞动之态，那么力感与势态造成了线条的动态美。这种动态之美在书法作品中，你或许感到小桥流水，轻流慢淌，或如飞流瀑布，落于九天，或如林中老树，静谧安祥，或如骇雷惊电，震撼环谷……所有这些感受，都是书家通过用笔的控制，写出神态各异、丰富多变的动感线条，体现笔墨之外十分微妙的精神内涵。从优秀作品中不仅看出书家笔墨技巧的娴熟，更能看到对作品的“韵”的把握。即使人产生抑扬顿挫，似高山流水，时而泻于千里之外，时而旋于险滩之间，起到美不胜收的艺术效果。 二、运笔节奏美 书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈美的相似之处是，在于使点画之间，字与字之间、行与行之间以至整幅作品中、富有旋律节奏和诗情画意的意趣。就书法作品而言，笔画的轻重缓急、字形的大小变化、字形的结构、广窄、开合、伸缩、倚正以及自然的牵连飞渡等等的巧妙运用，都能使整幅作品有种自然的运笔节奏感，使欣赏者从中得到美的享受。 书法和音乐一样，以抽象的语言创造抽象的形象，这抽象的形象似乎很容易引发欣赏者各种联想，在优秀的艺术家笔下，能创造出使人感到旷远，博大、幽微、深沉、高逸，使人精神得到升华的境界。就象优美的乐曲能激动人的心魄，激励人的情性、激发人的幽思。这抽象形象所表达的虽不是明确的什么，但它仍是和人的审美理想、人的情性修养肯定联系在一起。实际上就是来自一种修养，一种艺术情志，一种由时代精神折射出来的精神面目，所有这一切铸成的审美内涵，它寓于运笔中的点画、布白之中，让读者通过书家创造的总体形象观赏它，感受它，品味它。 三、形体组合美 书法的形体，由笔画、结构、章法三者组成。笔画上，视其提按、顿挫、疾徐、粗细、浓谈、方圆等用笔自然，变化流畅；结构上视其疏密、错落、承转、争让、欹正等照应周到、匀称生动；章法上，视其大小、高低、宽窄、黑白、虚实等协调统一、行气贯通。中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，又要富于变化。字体有长有扁、有疏有密、有古朴有奇宕等等，字写得过于平正、则显得板滞拘瑾；结体过于险绝，又易涉怪迁俗。所以应努力做到“平中寓险，险中求平、中宫收紧、左右挥洒、倚侧有正、曲中求直”，才能别有情趣，这样方可称为艺术。人们追求的是真情流露、天趣盎然，符合于当今人们的审美情趣。张猛龙碑，点画多变，以点而言，几处无一相同，此碑结字外疏内密，忽大忽小，忽收忽放，欹侧取势，奇丑相生，结体精密有奇趣。《兰亭序》中21个 “之”字，各具情态，形象生动，上下浑然，似天然雕饰，誉为天下第一行书。书品的形体极尽变幻，时整齐匀称，时参差错落，时空旷清朗，时密不透风、形随笔出，字随势生、呈观万千气象，诸多风情，对书法欣赏者来说，书家只有通过形体组合线条，把自己真挚，强烈的感情贯注到作品的境界中去，才能使观赏者而感而动，产生思想感情上的共鸣。 四、章法气势美 好的章法布局，字与字之间，行与行之间应顾盼映带、气脉相通。一幅书法作品应前后呼应，疏密有致，一气呵成，具有艺术的整体感。 1、相呼相应，相承相接。就一幅优秀的书法作品来说，整体布局合理，格调高雅的作品，从欣赏者的眼光来看，章法可以夺主先入，扑入眼帘，能给欣赏者第一眼的印象，能产生第一视觉效果，是关系列这幅字成败得失最关键的地方。在章法布局中，要照顾到每一点画，每一字的安排位置，是否正确，合理和自然、天头地脚，题款用印，字与字相呼、相应，行与行相承相接、达到疏密得体，揖让有致、顾盼生姿、浑然一体。整体布局是否自然生动，使人一眼望去，黑白分明，疏密有致、气势贯通、格调一致，令人有种统一感和整体感，达到相应的审美效果。 2、虚实相生，空灵相映。宋人姜白石《续书谱》曰：“必须下笔动静疏密停匀为佳，当疏不疏反成寒气，当密不密必致雕疏”。 清邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当画，奇趣乃出”。由于汉字的自身特点，书法家们可凭借自己的艺术构思和笔墨技巧，创作出千姿百态的作品，来表现自己的独特风格。不同的书法作品体现出作者不同的思维形式，有的作品重虚白，气势宽舒静谧，给人以空灵游逸感，有的作品雍容大度，有大气磅薄，纵横决荡之感; 有的作品苍古秀拔，奇崛危险，有种孤芳自赏感。书法艺术中注重无墨处施展才华，计白当黑，如在颜真卿《刘中使帖》、怀素《自叙帖》中，虚实相间的例子更为比比皆是。在一纸之上，着墨处为黑，无墨处为白；有墨处为实，无墨处为虚；有墨处为字，无墨处亦为字；有字处固要，无字处尤要。白为黑之凭，黑为白之藉，黑白之间，相辅相成；虚为实所参，实为虚所映，虚实之际，互为所系。老子的对立统一思想，被书法艺术中计白当黑之实践体现得淋漓尽致。看来，虚白之处并非空洞无物，而“虚实相生，皆成妙境”的空间美效果，给观赏者带来了无限的想象，使人回味无穷。 五、内容情感美 任何一门艺术，都是以表达感情，抒发性灵为特征的，书法也是如此，书法家们借助抽象的点画，通过艺术加工，并熔进自己的感情，创作出具有情调的作品，从而引起欣赏者感情上的共鸣。作为书法欣赏者，面对一件书法作品，要力图窥见 作者的感情因子。作为形式艺术的书法，它不仅要求洞悉作品书写技巧、风格，又要领会作品的内容，了解创作背景。如王羲之的《兰亭序》，是在“修契事”时“群贤毕至”“流畅曲水”“惠风和畅”的环境中创作出的。就是用他风度超逸、墨彩飞动的正派书风，表现出东晋文人学士的风流潇洒姿态；颜真卿《多宝塔碑》、《颜子家庙碑》等，则集中反映出他的端庄、厚重、雄壮的颜家气派。又如岳飞的《满江红》，周恩来的《大江歌》、毛泽东的许多诗词墨迹，从内容到形体都表现出伟人的气势和魄力。 大凡成功的书作，不单是形体秀美、清丽雄劲、峻拔、怡人眼目，更重要的是表现作者情怀志趣，作者凭着与生俱来的审美意识，自然而然地力求使自己笔下的文字形态更有线条美、更和谐流畅、更变化多姿、更参差错落 ， 使欣赏者心领神会，从中受到启迪和教益。 六、心灵意境美 意境，是指人的思维境界。是通过对客观事物的认识而形成的。人们的意境是千差万别的， 同样的功底，不同程度的意境，就出现不同样的书法水平。意境美，是对书法作者的气势、骨力、神采、风味的高度慨括。唐太宗说：“夫字以神为精魂”；宋黄庭坚说：“书者能以韵观之”，清姚配中说：“以气为主”。历代书家所说的是“神”、“韵”、“气”。而我们继承了意境美的观点，把它概括为“精、气、神”。 字为心声。凡自然界中一切事物，包括动态的和静态的，如山水、云雾、日月、星辰、鱼虫、鸟兽、风雨、水火、雷霆、闪电、歌舞、战斗等等，无不给书家某些启迪。作者利用某种特殊的工具，通过书写用点画线条等一系列因素，将心灵中的某种情趣表达出来，这种心灵意境的情趣，往往能使书法作品取得某种神奇的效果。心灵意境美的体现，他决定作者的文化修养和艺术个性。也就是人们常说的“字外功”，作者的“字外功”愈深、立意也愈高。他所追求的作品也愈真；愈真则愈美；愈美则愈雅，愈隽永、愈耐人寻味。心灵意境美的感受是因人而异的，只有不断加强“字外功”的学习，不断提高综合素质，才能创作出优秀的书法作品。 可见，意境美是书法家思想感情和修养的流露。思想感情是一切艺术的属性，如“天下第一行书”王羲之的《兰亭序》，作者完全陶醉在大自然之中。从书法的内容、线条、结构、章法、体势等体现了作者纯真、质朴的思想感情，抒发了作者对人生短暂、欢乐有尽的感慨。再如清代“杨州八怪”之一郑板桥在当时提倡馆阁体的书风下，在书法上大胆创造、锐意革新，创造出“板桥体”。他的章法如“乱石铺街”但“乱”出法度，“乱”出神韵、从中可以窥视他高风亮节的卓然傲世的精神；现代书家弘一法师，他的字充分体现了佛教精神，以上书家创造出不同的书法艺术意境美。由此而知，每一个有成就的书家总有自己的个人风格、每件作品都呈现出独一无二的意境美。 法国艺术大师罗丹说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少吸收和发展”。如清澈曲折的小溪，多姿多彩的花卉，滔滔不绝的江河，天空飞翔的雄鹰，葱郁有趣的山林等等，都有自身的个性美，同时也有相互间的共性美，那就是自然生动的天趣美，能在书法艺术的点画线条、字体结构、行列安排、章法布局中程度不同地比拟吸收，也能在意趣神采、自然韵律，风姿格调、骨力、气势、气脉相通方面，心须意合，若明若暗地从书法作品中表现出来，给我们带来美的享受，成为书法艺术的佳作。用崭新的眼光去看，那些真正的作品中才有可能每次都有新的发现。作品似乎跟活生生的人一样高深莫测、难以预言。因为那是作品本身的一个动人心弦的世界，它有自己的独特法则和内涵。任何人都很难说自己已经了解了它的一切，因为谁也不可能做到这一点。对待作品如果真的有了如对待人的一种心态，那么便能敏于捕捉作品的细节与内涵，洞见作品的妙处，这才是真正的艺术欣赏。 综合所述，书法不仅历史悠久，而且从中品味欣赏可以在视觉上能给人一种美的享受，就在于你是否掌握书法艺术的审美创作规律。人们普遍认为：书法艺术是“心灵与心灵之间的交谈”,只有书法与欣赏者心贴得紧密，艺术才能保证永恒，才有意义，才能真正体现出书法艺术的博大宏深和价值所在。