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童年当然是超级美好的 可以将画风变得幼稚化 多加入一些育儿园玩具之类的 整体用类似彩色橡皮构造会显得十分的可爱 望采纳^_^
矩框里的艺术 潘多拉的魔盒—从《红辣椒》看女性题材动画 关于当今日本人民精神状态和社会矛盾对动漫产业的影响与中国的比较以及我们文化救赎的责任—宅男VS流氓无产者 滴水成渊 积土成山—逐格摆拍动画探索 凡 中 见 奇—谈FLASH动画的特点与价值 动画的介质—论动画是否属于电影的一种类型片 论动画中的虚拟世界 友情、正义、热血、爱、歌声、奇迹！！燃烧吧！！沸腾的灵魂！！！！—热血动画的选材和制作 直觉的“保鲜”—谈直觉在动画创作里的实现 运用电脑技术制作剪纸动画—短片《童年的城堡》制作过程 当幻想成就现实—论真人与动画结合电影的魅力 触动心灵的沟通—论动画片于观众之间的情感交流 中国现代动画中的“民族化”泛滥与缺失 用Flash制作具有游戏性的动画 商业动画的策划与执行 —我的动画学习与制作之路 影视创作后期的艺术性 民族文化传统与动画表现形式 解放思想，实事求是—对动画片中超现实成分之现实依据的思考 三维电脑数字技术在电影动画领域的应用 论动画影片和游戏中的概念设计 角色动画的视觉传达－论pose的设计 用歌声舞蹈去传情叙事—浅谈歌舞在动画片中的运用 动漫的价值---关于动漫艺术在日常生活中的潜在价值研究 关于‘民族的就是世界的’这一问题的思考 动画片中成人题材和感情的表现 牛顿背后的苹果树---浅析场景对故事剧情的推动力量 舞台的搭建——关于动画场景的构图对动画的影响力探索研究 由笑到思，由视听必备到神形兼备—探寻动画电影架构 论三维特殊材质的具体表现—铜铁等 声音与感情—论动画片中角色配音的重要性 美国与日本动画人物造型设计特征的变化 反反动画—如何用“烂动画”做一部好作品 浅谈《变形金刚—人文关怀在影片中的重要作用 探求适合中国市场的动画制作手段—透过日本动画史探索适合我国的动画技术 中国民间传统艺术与数字动画的结合—皮影形式的FLASH动画 中国动画片的美术风格 角色塑造与角色真相的反差——角色刻画在商业动画中的重要性及其方法 中国动漫的困惑与生机 烘焙动画——论动画短片《烘焙时光》的创作 童真世界——浅谈想象力和创造力在动画中的应用 粘土时光——论粘土动画特有的表现方式 神话传说——中国动画的源泉 动画电影时空交错的探索与方法 ——银幕分割叙事手法的表现形式 动画产业与电视媒介 论动画中艺术与商业的交集空间 动画造型设计——动画造型中的重要元素 创作有生命力的魅力动画——论动画片中细节的重要性 网络动画新形式促进中国动画发展的可行性探索 <疯影>动画电影研究——探讨动画电影导演如何寻找一条充分表达个性的道路 为动画剧本注入商机 艺术动画短片中的听觉艺术——论听觉艺术在艺术动画短片中重要地位 论动画的后期制作与技术应用—后期在影片艺术创作与制作中起到至关重要的作用 浅谈非主流动画电影艺术形态魅力与其现实意义 当代动画电影的类型化 定格动画中角色的材质和骨架研究 论动画电影中光的设计——解析动画电影场景中的布光 动画片中的音乐及其情感表现 试论场景设计与动画片剧情发展的关系 浅谈动画角色造型设计 艺术动画在学习研究中的优势
1，对于童年是一定怀念的，哪些和小伙伴一起笑，一起玩，一起跑闹，一起闹的日子是不能忘记的。2，对于童年的欢乐忧愁，通过物品来表现。小时候的足球，想起了一起踢球，不小心踢碎了玻璃。一张照片，把回忆拉到了从前。等等3，儿时的玩伴，可以接在回忆之后，重点写事件中的主要人物，某个好同学，在事件中干了什么。起了什么样的作用可是最后了开了，永远也忘不了她/他离开时的背影。4，关于梦想，每个人都应该有一个，因为万一有一天实现了呢？儿时的梦想主要在于为什么有这样的梦想。5，如同歌曲“时间都去哪了”一样，没有一个人不去叹息时间的飞快流逝，世界的变化，和自身的变化，都是在表明时间的飞快。6，虚度的光阴，无处不在比如应该干的某件事，可自己却没干。这就是虚度的光阴。7，时间是一定要珍惜的，因为它是飞快的，看不见，摸不着的。就算所有东西都停止了，时间也不会停止。8,保存着啊，因为他们都是时间的印记，记录着小时候的点点滴滴。9，当然是修改自己的错误了 望采纳^_^
角色造型的风格 性格特征 可以么？
论国外大型动画制作公司的流水线应用 3.重拾东方帝国的星辉——论中国元素在动画片中... 动作表现性格——浅谈中国动画动作设计的方向
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动画专业毕业论文开题报告范文
时间过得真快，大学生活即将结束，毕业前大家都要写毕业设计，在做毕业设计前指导老师都会要求先写开题报告，开题报告应该怎么写呢？以下是我整理的动画专业毕业论文开题报告，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
1、总述
开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。
2 、提纲
开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。
3 、参考文献
开题报告中应包括相关参考文献的目录
4 、要求
开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。
开 题 报 告
学 生：
一、 选题意义
1理论意义
2、 现实意义
二、 论文综述
1、理论的渊源及演进过程
2、 国外有关研究的综述
3、国内研究的综述
4、本人对以上综述的评价
三、论文提纲
前言、
一、1、2、3、
二、1、2、3、
三、1、2、3、
结论
四、论文写作进度安排
毕业论文开题报告提纲
一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师
二、目的意义和国内外研究概况
三、论文的理论依据、研究方法、研究内容
四、研究条件和可能存在的问题
五、预期的结果
六、进度安排
以上是动画专业毕业论文开题报告范文啦，希望对大家有用。
1.毕业设计文献综述
动画是媒体艺术的一个部分，他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的，制作动画是一个复杂而又繁琐的过程，需要历经前期，中期和后期三个部分进行制作，更需要各个成员的团结合作，为了更好的完成本次毕业设计，我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳，从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。
《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片，真实的故事更能体现人的不平凡的精神，更能打动观众，让人能通过短片更进一
步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。本篇讲述的是一个对芭蕾充满热情的小女孩，却因为家境贫寒而不能进行系统的学习，只能在窗外偷看芭蕾学习的课程，没有舞鞋，只能捡他人穿破丢弃的鞋，但她坚持着对艺术追求的热情，日复一日的练习，她的这种坚持不懈的精神最终感动了大家，最终终于成就了她的梦想。
作为影片的场景设计，根据影片锁设定的情节，前期将场景的定位为偏写实的风格，为此查阅了不少资料，在王平，殷俊 编写的《动画场景设计》一书中对于场景风格的表现中得到了很多的启发，从中采用了许多写实的场景，创造了短片中短片中小公园，青少年宫等场景。
在本片中，出现了多种场景的表现风格，分别是：
写实风格
写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，
装饰风格
装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。
幻想风格
幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。
2.本课题研究或解决的问题和采用的研究手段及途径
在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。
本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：
场景要符合剧情的需要设立
场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。
符合剧本中体现的时代背景，空间背景
场景中包含的内容，要能更好的体现故事中的时代背景，和空间背景。在本片中，故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计，小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考，小女孩家的场景设计，也为了迎合故事发生的背景，对于老旧电视等素材的表现，也是为了更好的体现时代背景。
帮助观众理解剧情
在动画场景的设计中，借景抒情是其突出的功能。在场景设计中，通过对画面中的阴影，光线，色调等元素的搭配，使画面具有明显的情绪性，这种情绪性与主人公的内人相呼应，能够准确的表现出主人公内心的情绪变动。具有抒情和表意的作用，能使观众直观的领会到主人公的内心世界。
凸显主题渲染气氛
动画场景的设计融合了许多要素，构成了能够表现故事情绪，氛围的.空间形象，并通过特定的效果将其凸显出来。比如用明快的色彩凸显欢快的心情与氛围。在短片中刚开始部分，小女孩提水的时候路过舞蹈教室的时候，舞蹈教室透出了非常醒目的光芒的场景，光亮就像是指引小女孩的明灯一样，这一场景的设计凸显了芭蕾对小女孩的意义非凡，从而渲染了短片气氛，将主题的意图凸显的更加明确了。
辅助故事的发展
在动画短片中，场景是与角色息息相关的，场景设计能体现出主人公的生活环境，性格，爱好等，能使观众对剧情的理解起到推波助澜的作用。如本片中，小女孩生活的家庭环境是贫寒的，在她家中的场景就设计的非常简陋，包括凳子桌子的造型都是非常简谱的样式，电视机也能看得出来是非常老旧的，屋里空空荡荡的，很有中家徒四壁的感觉，为小女孩偷看别人跳舞和捡别人丢的舞鞋做出了很好的铺垫。
总结
动画场景不是单纯的景而已，它还能表现出动画的艺术风格，更能对影片的发展起到推动的作用。动画场景设计要创作出影片表现的独特性，更进一步加强对影片的把握，形成具有独特风格的动画。
参考了许多文献资料对本课题的制作有很大的帮助，在对影片的创作风格把握上起了关键性作用。通过动画短片体现的精神，更是人们追求理想坚持不懈的可贵。
随着上网人数的剧增，越来越多的商业客户开始重视网络这个宣传、展示的平台，网络广告近些年也呈快速发展之势。在网络广告的发展历程中，简单的静态的banner广告形式已经不能满足客户的要求，因此，又出现了漂浮广告、弹出式广告以及大幅面广告等众多形式，笔者在考察了众多的网络广告形式之后，又结合了传统广告的制作、创意等情况，认为未来的网络广告形式中，flash广告将大有可为。但是从目前的发展形势来看，其中还存在不少的问题，因此，本文拟从分析flash广告的特征和存在的问题入手，探析flash广告的出路，以起到抛砖引玉之作用。
Flash是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的优秀网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。
Flash在中国的发展经历了5年的时间，起初只是一些爱好者出于个人兴趣制作的Flash作品，传到网上以供网民浏览，因为更多的人喜好这种表现形式，以及商家对网络发展态势的看好，早期的那些创作者开始承接商业广告。自此，Flash广告的制作逐渐兴盛。
论文题目：浅析美国、日本电影动画对中国动画的启示
一、选题背景
当今的中国，在国民经济高速发展的同时，动漫产业也获得了长足的发展，呈现出强劲的发展势头。但与美国、日本国等国家相比，我国的电影动画以及整个动漫产业的发展还相对滞后。本文在借鉴和分析美日电影动画的基础上，对中国电影动画以及整个中国动漫产业进行探索和研究，以期从美日电影动画的发展中得到有益的启示。在美日电影动画以及各自动漫产业发展历程中，各自国家文化的融入对整个动漫产业的发展具有不可替代的作用，针对美日两国电影动画的研究，分析其成功和不足，对我国电影动画的创作和发展乃至整个动漫产业的发展具有一定的指导和借鉴意义。对于探索中国电影动画产业发展的模式和基本规律具有一定的理论价值和现实意义。中国动漫产业，作为新兴产业，在经济社会发展和文化建设中有着重要的文化价值和经济价值。在国家出台的一系列政策的扶持下，中国动漫产业都呈现了良好的发展态势。但是在整个发展的态势中还是存在许多不容小觑的问题，因此，对美日电影动画以及动漫产业的研究，可以对中国电影动画以及整个动漫产业的发展予有益的启示和借鉴。
二、研究目的和意义
本文重点在于分析美国、日本两国电影动画的发展与现状，着重从创作、市场运作、以入手，同时，对中国电影动画做对比性研究，从而分析中国电影动画的现状，从美国、日本两国的电影动画中得到有益的启示。对电影动画市场运作模式的研究，从商业化角度探讨中国动漫产业的不足。虽然我国动漫产量在逐年增加，但是，整个产业链还是不够完善。但整个动漫产业的发展没有与人民群众日益增长的精神文化需求和市场需求相匹配，在投资、生产制作、产品发行、播出与放映、衍生产品授权开发和销售、人才培养、知识产权保护、管理体制等方面，还没有待我们进行深入地探讨和研究。
三、本文研究涉及的主要理论
“电影动画”是按照传播途径的分类的一种动画模式。电影动画有自己独特的美学特征。以电视为传播途径的动画相比，电影动画有着截然不同的专属影院观感的视听效果。在剧情创作方面与电视动画片相比较，电影动画有着更加严谨、更加细腻的故事结构，在剧情上也必须精炼、紧凑，环环相扣。所以，电影动画在叙事结构上类似于戏剧，有着完整的叙事结构，有着明确的因果关系，鲜明的角色性格特点，以矛盾冲突贯穿于整个电影动画中，最终以解决矛盾冲突作为结束。
相较于电视动画片，电影动画有着丰富的镜头语言，这点有点类似于电影创作。电影动画则是包含了多样化景别，动感的镜头设计，丰富的色彩和灯光变化，严谨的场景调度，规范的轴线运动。在音乐方面，电影动画有着自己的独特风格。一般一部电影动画有着完整的全片统一的音乐风格，在剧情发展和画面切换的，达到烘托气氛、渲染感情的目的。
美国和日本是世界上两个动漫大国，美国的电影动画多以精密的数字化电脑制作为主，整部电影动画有着夸张的人物形象和动作，有着明朗的、较快的节奏，充分体现了美国本土文化与外来文化的融合。而日本的动画多以二维手绘为主，体现的是一种唯美的风格。在整部电影动画中多以唯美的人物造型为主，在内容上也有着丰富的内涵以及对白的剧情来吸引观众。电影动画在如今已经不单单是给孩子们看的一种表现形式了，很多地域的人也非常喜爱电影动画。由于美国雄厚的经济实力、发达的创意产业、完善的技术等等特点，美国整个动漫产业的制作水平都处于世界领先地位。美国电影动画以动漫衍生品为核心进行多元化市场经营，多项产业互动开发。以迪斯尼公司为例，持续研发高新技术，投入大量资金，对本公司的业务进行拓展，从电影动画、网络媒体、主题公园和动漫衍生产品开发四个大的方面拓展至全部的产业链，参与跨界快行业延伸，不断推进其全球化的发展路径。除了大企业融资方式外，还有独立制片的资本运营方式，有效的拓展了美国动漫产业企业的融资渠道，它使得美国的动漫产业有了更加丰富的内涵的表现力。
四、本文研究的主要内容
本文的研究方法主要在于，第一，比较分析法：浅析美国、日本电影动画的发展和现状，从中对中国电影动画创作以及中国电影动画市场运作模式产生的启示;第二，传播学与市场运作经济相结合的方法：传播学中的媒介经济学所关注的电影票房、媒介产品跨文化等研究热点，来分析实现电影动画的价值。研究表现在对美国、日本两国出产的电影动画作品数量及收入，最终从分析中得出对中国电影动画的启示。本文的创新点在于，伴随着信息量的增加，产生的文化影响对青少年来说，也是不容小觑的。笔者对一所小学 6—12 岁在读的部分小学生做了一项抽样调研，通过调研可以看到中国现阶段的少年儿童都在观看的中国、美国、日本电影动画有哪些，这些电影动画对他们在文化上的影响;对于动画创作和制作者，也可以得到一些启示，好在未来的创作中更加符合少年儿童的观影“口味”。
论文题目：丝路文物主题自媒体动画创作研究
目录
摘要
Abstract
1 绪论
研究背景
自媒体信息传播方式的普及
自媒体与动画技术结合的优势
丝路文物的文化价值
研究的目的与意义
研究目的
研究意义
研究现状
自媒体的研究现状
自媒体与动画相结合的研究现状
传统文化与自媒体相结合的研究现状
研究的内容与创新点
研究内容
创新点
研究方法
前期调研
论文主题研究运用的方法
2 自媒体作品创作发展现状分析与思考
自媒体的概念与发展探析
自媒体的基本概念
自媒体的发展探析
自媒体的分类
以媒介符号分类
以运营主体分类
媒体案例调研实例
华商报访谈实例
《TESTV值不值得买》自媒体调研实例
《大虎说球》自媒体访谈实例
访谈总结
自媒体动画创作现状分析
自媒体动画的界定范畴
自媒体动画的创作特点
自媒体动画的创作趋势
自媒体作品创作的特征
内容的创意性
日常化与即时性
互动性与包容性
自媒体中的审美活动
审美活动的普及
作品的“游戏”精神
创作与审美的实时互动
本章小结
3 丝路文物与自媒体动画创作结合的分析
丝路文物的历史背景
丝绸之路的开通
丝绸之路上的贸易与文化交流
丝路文物的分类.
自媒体在丝路文化作品创作中的优势
结合数字技术提升丝路文物的活力
结合新媒体对现有宣传方式的有益补充
扩展新平台促进丝路文物文化的广泛传播
丝路文物的自媒体动画创作思路
提炼丝路文物的艺术价值、文化特征
自媒体动画创作视角下丝路文物叙事方式
本章小结
4 丝路文物主题自媒体动画创作实践
前期调研与策划.
丝路文物个案的选定与分析
自媒体平台的选定与创建
丝路文物主题自媒体动画的创作流程
剧本与解说词的设定
动画角色场景设计与分镜的绘制
创作实践过程
5 总结
总结.
课题完成存在的不足
致谢
参考文献
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小谈中美动画之差异 曾经看过一句话，给你一张白纸，不论什么样的梦想和奇迹都可以实现。自十九世纪动画诞生以来，各个国家对于动画的创造与研究就不曾间断过，创造是动画艺术魅力之所在。动画是一种世界性的文化，它全面体现了不同历史阶段中社会、经济、文化和科学技术的特点。由于世界各国有着不同的文化背景、民族风情和不同的经济形态，纵观世界一百多年来动画在不同国家和不同地区发展的历史，它们所经历过的兴与衰，以及其所呈现的艺术特色，也就各不相同。也正因如此，世界动画才得以具有如此斑斓多姿的绵延景观。 接下来以中国与美国为例，在几个方面上介绍有关两个国家的动画差异。一、题材内容 5000年的历史沉淀使中国拥有丰富的题材内容。早期的有神仙传说、古代寓言故事、民间故事、历史传说，甚至还有外国故事，比如《神笔》、《骄傲的将军》、《渔童》和《牧童与公主》；也有革命传说故事，如剪纸片《红军桥》、木偶片《红云崖》；还有阶级教育类的题材，如描绘旧社会儿童悲惨命运的木偶片《三毛流浪记》，还有《半夜鸡叫》；甚至还有关于国际讽刺内容的，如漫画风格的动画《黄金梦》和木偶片《谁唱的好》。尽管中国动画题材的多样化，古今中外内容的选择广泛，但它们都有一个共同点，即以育人为主。而且中国动画片创作中体现的一种思想就是：动画片是小孩的世界，中国的动画片也就是呈现幼稚的特色。由于动画儿童化的思想影响，中国动画在题材上鲜有爱情题材。以致2002年出现的一部关于青春题材的动画《我为歌狂》，造成不小的轰动。虽然在制作、画面效果等方面还存在可圈可点的地方，但在中国动画史上依旧是个不小的进步。至于美国动画，美国的动画创作有许多是借鉴它国的故事原型，进行动画再创作。以迪斯尼公司制作的动画为例，如《灰姑娘》和《白雪公主》，皆取材于德国著名的《格林童话》；包括《狮子王》，也是演绎了《王子复仇记》的故事。而且在题材上，美国并不强调教育思想，因为育人不是西方人制作动画的目的，从《猫和老鼠》中就能体会到，“乐”才是根本。二、动画形象中国设计的动画人物形象一般都是正正经经，形象正统。如以前制作的哪吒、神笔马良等。虽然也有像《三个和尚》这样的动画形象设计，但都不能成为主流。现在的动画形象也是如此，譬如《蓝猫淘气3000问》中的蓝猫，不也都是规规矩矩的形象么。而且中国动画中的人物并没有自己极为鲜明的个性，尤其是人物的眼睛，许多时候人物的表情、眼神和性格、剧情完全脱节，同一画面上的两个人物根本毫无交流，似乎只是各自独立存在着的。反观美国的动画形象设计，人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，大多不大变形，形象优美，个性鲜明；动物形象则大都作大幅度的夸张：大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。三、音乐音乐对于一部动画的重要性非三言两语可以说明。一般音乐的作用，是作为一种独特的听觉艺术形式以满足人们的艺术欣赏要求。而一旦成为动画综合艺术的有机组成部分，音乐就具有了独特的审美特性和审美规律。早期中国的动画也很讲究音乐的作用，例如《牧童》，是中国式的音乐与绘画的完美结合。天真的牧童，潺潺流水和摇曳的竹枝始终传递着细腻、含蓄的感情，完全是中国格调。贯穿全片的笛声由中国一代笛子宗师，享有“魔笛”之美誉的陆春龄担纲，更是经典。《牧笛》被美国评论家称为“在中国听到的最妙的电影音乐”。但近年来中国动画的音乐，仿佛是动画的附属品，是由动画而生，纯粹为了制作而制作，丝毫无任何美感可言。美国动画中的音乐，依旧以迪斯尼为例。在迪斯尼动画中，音乐占有极大的比重，每一段故事，都有与之相匹配的音乐贯穿始终，淋漓尽致地表达着动画所想要表达的情绪。在迪斯尼的作品中，音乐的发掘是无所不至的，我们可以说的每一部都找到了很对位很合拍的音乐，常常和影片相得益彰，使二者都焕发光彩。四、艺术性毋庸置疑，我国早期的动画片对艺术性的要求非常高，创作十分严谨。中国的动画片创作者一直非常讲究创作个性和独特的思想理念，在有关动画片的艺术表现的领域中进行了不懈的努力，不少艺术类动画片都曾在国际上获过大奖，有着极高的声誉。譬如80年代著名的水墨片《山水情》，通过古琴师向渔家少年传授琴艺的感人故事，将中国古典艺术最高水平的写意山水与古琴曲完美结合在一起，阐述了人与自然高度融洽的得意境界。该作品在国内外一共获得了8个奖项。反观美国动画，相较于艺术性而言，则更加注重商业价值。美国在其动画的创始初期即很快进入了产业化式操作，在商业上获得巨大成功。虽然当时也出现了纯艺术追求的实验动画，如《美国一瞥》，但占主流的还是商业动画。《阿里巴巴和四十大盗》、《美女和野兽》、《灰姑娘》、《狮子王》、《泰山》等一系列的动画长片的制作，已然形成一个动画操作体系，并且获得价值不菲的市场回报。至于其他方面，则不再一一列举说明。其实就以上几个方面的差异而言，中美动画之间的差别还是挺大的。不断成长中的中国动画，若能结合自身特点，扬长避短，合理选题，一定能够取得巨大的进步。文秘杂烩网
动画片与幼儿身心发展1.动画片与幼儿的语言发展。纲要指出，儿童的“语言能力是在使用过程中的发展”。动画为孩子们的展现的画面、音乐、讲话紧紧抓住孩子的心。在动画片中人物有夸张的造型、礼仪、对话，展现了儿童的特点。六岁前的儿童，大脑中的语言中枢还不成熟，也就是说，左脑还没有定型，这个时期的幼儿基本上是生活在形象世界即右脑世界里，用右脑观察和分析事物。学前儿童第一信号系统发育早于第二信号系统，容易对具体的、鲜明的、形象的事物感兴趣，并且注意力维持的时间相对较长，也就是说明，在幼儿特别是学前期幼儿的世界中，动画片中鲜明的人物，精彩的对话和语言，丰富多彩的背景色，使卡通被赋予生命和活力，受到幼儿的欢迎。动画片在突出的主题，丰富的情节，幻想，想象力丰富的气氛下和孩子的思想产生共鸣。2.动画片与幼儿的感官。他们并不在乎事物本来的本质面貌，他们更喜欢把它想象成为自己心目中的样子。比如人可以长翅膀在天上飞，可以拥有某种具有神奇魔法的武器，英雄可以具有某种特殊的力量等等，这都是幼儿所喜欢的，而动画片中的一切都让幼儿感受到了无限的幻想力和自由，是幼儿心目中最渴望，现实之中无法实现的。儿童的早期发展，他们的感官需要一定数量和质量的刺激。这些不同程度和性质的刺激两个孩子的感官生理成熟的外部条件，也有思想的发展，原来的物质积累。视觉与听觉的成熟程度与人的思维水平的关系。儿童智力发展的基础就是需要进行良好的感觉训练。今天的漫画艺术形式真的可以集和谐，听着，动觉于一体，在一个相对较短的一段时间集中孩子的感官有效刺激。孩子看动画片之前，必须要选择播放严格筛选的动画片，这就要求教师在选择动画片时，要注意满足儿童语言发展的需要。一、符合儿童成长的原则。首先通过调查研究了解幼儿的需求，对目前的儿童看动画片的选择和现状，对儿童审美情趣的培养，提高和完善人格，具有十分重要的意义。早期的儿童教育对幼儿将来的成长有着基础性的作用，而这一时期的语言、心理、性格等方面的教育往往长大后最深的印记。近年来，动画片的作用也逐渐被人们重视，一些人也做了研究，组织了对幼儿动画片教育的选择同时，不仅注重对动画教学的要求，更要注重对儿童动画心理的影响。
动画片对每个小朋友或者说小朋友长大，都有很大的影响。在我们那里，80后开始才慢慢接触到电视这个媒体，于是80后小时候都对动画片有着深深的着迷。可惜的是那时候，只有电视转播，而且时间固定，所以，我们不能天天沉迷于动画片。但即便如此，那时候的节目还是对我们产生很大的影响。 拿我自己来说吧，记得小时候村上就一两家有电视，我们家算一个。所以，我从记事开始就知道动画片，每天下午六点等着中央一套的七巧板节目，里面讲了很多知识还有十几分钟动画片。现在想来对我影响最大的动画片就是《聪明的一休》、《海尔兄弟》、《魔神坛斗士》、《足球小子》这几部了。 《聪明的一休》应该是最早的，那时候我也就四五岁吧，只要谁一提起一休这两个字，我就自然反应说到“休息，休息一会儿”。故事画面，现在还在脑子里，特别清晰。至于具体内容，肯定是记不得了，但是，动画片的影响却持续至今。一休这个人物是个幕府时期的落魄皇子，具体怎么落魄到此的，小时候肯定不是很了解，只知道这个小孩很聪明又很大度，其他小和尚都欺负他，他却不卑不亢想办法反击回去，还不记仇。而且他有两个好朋友，一个小叶子，一个将军叫新一卫门。只要有什么事情处理不了，他们都会来找一休帮忙，感觉新一卫门就是一个废物，那么大人了什么都让一休帮忙。所以，心里自然认为一休就是最有智慧的，自己以后也要学一休，要遇事冷静想办法，而不是像小叶子和那个将军咋咋呼呼的。另外一点，一休还特别爱自己的妈妈，每天对着晴雨人表达自己的思念特别感动我。 《海尔兄弟》就是两个很聪明的兄弟跟着爷爷到处走，遇到事情就用科学的方法解决，于那时的我来说就是一个百科全书，很多知识就是通过这部动画片科普的。 《魔神坛斗士》这部动画片于我意义重大，开创了我对正义、对英勇无畏精神的认知。记得大概就是，黑暗势力控制了世界，几个小朋友组成了魔神坛斗士，为了拯救世界，不停征战。一级一级往上，一级比一级困难，而他们也不放弃不服输，勇敢向前一次比一次变得更强，最终成功救下了这个世界，还人们一个光明。那时候，每次坐在电视机前面都会热血澎湃，觉得自己就是剧中人，可以拯救世界。虽然现在只能拯救自己，但是这种不怕苦英勇向前的精神一直伴随着我。 《足球小子》看这部动画片的时候，我应该已经大了，不是小学生就是初中生。因为那时我已经懂得了“意义”这个词的意思，我清楚地知道这是一部有教育意义的动画片，每看一集都有自己的感悟。记得最深刻的有两集，其中一集，男主小意在练习心理素质，他的老师让他分别跳过相同宽度的不同沟壑，其中一个是浅浅的水，另一个却是万丈深渊。同样的宽度，一个轻松跨过，另一个却无法迈步，这就是不同心理的结果。最凶，小意克服了恐惧的心理，正确得评估了自己和对方的实力，赢得了比赛的胜利。还有一集，小意在一个深坑里，忘了是掉进去的还是特意在训练，展现了他从刚开始的恐惧、惊慌到镇定下来的心理活动，让他开启了天人合一的境界。天人合一就是把自己和环境一体，让蛇群感觉不到他的存在或者说让蛇群认为他和蛇是一样的，最终走出了困境。这部动画片，从坚韧不拔、一心向前的精神，到克服困难的方法，都从小意的成长中完美展现给我。每每遇到困难，我就会想小意会怎么办，我应该怎么办。 介绍了这几部动画片，实在有些啰嗦。但是，我觉得是必要的，聊聊几句表达不出我对其认识，也就谈不上它们对我的影响。 最终，我想说的是，既然动画片能对我产生这么深刻的影响，那么对其他小朋友也是一样的。那么，对于科技这么发达的现在，动画资源也多得眼花缭乱，那么如何给孩子选择合适的内容也至关重要。 我家孩子现在看的有《道阿奇》《变形警车珀利》是科普的，《超级飞侠》《汪汪队》《开心超人》这些是解决困难的，《奥特曼》打怪兽的，《小猪佩奇》《咪好一家》讲家庭朋友的，《阿衰》搞笑的……这都是我跟着一起看的，其它游戏类的也很多到没有什么意义。 总觉得这些动画片没有我那时看的好，教育意义也有，但是没有灵魂。没有一个完整的系统，去表达精神方面的奋进和超越。不知道是我没有看到好的，还是这就是现实。对于每天都沉迷于电视的孩子们，祖国未来的花朵们，什么才是最好形式的教育？作为家长，我们该好好思考一下。成绩就是根本吗？不，我认为就是一种精神，积极开朗、奋发向前、永不屈服的精神。 不知道我说的是否正确，欢迎大家讨论。
试析动画片对青少年发展影响论文
动画作为一个产业正在飞速发展，它已经被广泛地应用到娱乐、广告、心理治疗科学研究、视觉模拟、环境规划等领域。以下是我为您整理的试析动画片对青少年发展影响论文，希望能提供帮助。
摘要： 画片是青少年非常喜欢的一种图形形式，本文详细讨论了动画片对青少年社会化的影响，认为它对青少年的人际交往、生活观、价值观、印象形成、友情观、言语等方面产生了影响，并就如何促进动画片的积极意义方面进行了讨论。
关键词： 动画 青少年 社会化
世界动画作为一个产业正在飞速发展，它已经被广泛地应用到娱乐、广告、心理治疗科学研究、视觉模拟、环境规划等领域。我国动画产业的起步相对较晚，但动画对青少年的魅力却是有增无减。虽然目前动画片在教育中已经有了相当广泛的运用，但许多人是因为动画片的娱乐性才去接触它的。迪斯尼动画的成功市场运作虽然说明成年人也是动画片的一个主要接受群体，但目前来看，青少年仍然是最大的动画片主动受众。
青少年不仅观看电视中的动画片，动画电影、游戏、书刊等图形形式也是他们非常喜爱的，不但接触动画本身，与动画有关的消费娱乐产品也都被接受，它所具有的文化价值也在潜移默化地影响着青少年。据有关调查，全国现有电视频道2000多个，几乎都有固定时间的少儿动画栏目。我们在生活中也经常听到家长说自己的孩子放学回家就看动画片，而且定时出现，成了“动画痴”、“动画迷”，不但担心孩子的学习成绩受影响，更大的担心则是孩子对有些动画片中的不良镜头的模仿而影响了孩子的品行。
青少年阶段是人生社会化相当重要的阶段，也是自主性很强的阶段。整个社会化过程与一个人的最终人格形成及社会行为和发展都有密切的联系，通过社会化，人们形成了为其生存环境所认可的社会行为模式，对其生存于其间的社会文化环境中的各种简单与复杂的刺激能够给予合适、稳定的反应。周晓虹(1997)认为，人的社会化是通过社会教化和个体内化实现的，社会教化即是广义的教育，是指社会通过社会化的机构及其执行者实施社会化的过程，这些机构包括家庭、学校、社会团体、大众传播媒介及法庭、监狱等。社会教化同时可以分两大类：系统、正规的教育，如各级学校对学生的教育;非系统、非正规的教育，如社会风俗，群体亚文化、传播媒介对人的影响和教育。
后一种社会教化往往是在无形中发生作用的，它对个人的成长、心理的成熟与变化以及行为方式的选择，往往起着潜移默化的影响。特别是在这个咨询时代，大众传播媒介对人的观念形成的影响非常大，青少年的学校教育越来越受到传媒观念的干扰。动画片就是通过大众传播媒介与青少年接触，在他们的社会化过程中起着不容忽视的作用。
一、动画片对青少年社会化影响的作用机制
动画这种形式在各种媒体上广泛存在。电视是播放动画的最主要的媒体，几乎每个电视台每天都有动画播出，一些还有专门的动画频道。目前电视播放的动画的特点是篇幅长，几乎都是连续剧。具有固定的时间，播放的收视对象明确定位于青少年，国外动画片多于国内的，其中美日动画片特别多。动画电影也是广泛地被喜欢，许多有影响的动画片，比如《狮子王》、《人猿泰山》、《白雪公主》、《千与千寻》、《花木兰》、《宝莲灯》都是开始以电影的方式进入青少年的视野的。它的特点是故事性强，人物特点明确，文化内涵非常突出。
网络也是现在我们面对的一个重要的媒体，许多大的门户网站都有动画(动漫)频道，可以在多种频道观看动画，也可以自己动手创作动画，受到青少年的喜爱。它的特点是新媒体，更适合青少年，更便利，具有更强的个人思想，开放性更强。另外，动画对青少年的影响不仅仅是看动画片本身，还包括动画的附加产品的影响，比如，动画人物的玩具，主题公园等等，像史努比、米老鼠的玩具、迪斯尼动画主题公园等深受青少年的喜爱。这些影响除了具有可以帮助他们间接地接触社会、帮助他们社会化的积极作用外，也会有某些消极影响。那么动画对青少年的影响作用机制到底是什么?
通过青少年自己的了解，将动画片中的社会关系认同为实际社会生活。人的青少年阶段大多都是在学校度过的。学校主要起着修正他们的行为和学习科学文化知识的作用，而在对社会的真正生活面貌、掌握社会的技巧上，学生都不能切实体验到。吸引他们注意的动画片就成了他们猜测社会的最好的标本，并通过与他人讨论，明白社会需要什么样的品质，什么样的行为是社会及他人所认可的，什么样的人会有什么样的后果，明白基本的社会因果关系。
认同动画人物，模仿他们的行为。青少年喜欢动画片，不仅仅是因为有意思，好看，有调查表明，34%的被调查的中学生认为自己喜欢的动画人物有些像自己，76%的被调查小学生希望具有自己喜欢的动画人物的某个能力特点。而在言语模仿、动作模仿方面的表现就更常见了(bandura, 1963, fabregat & beltre, 1998)。
动画片所包含的文化的影响。不得不承认，现在的动画已经形成一种文化，孩子种文化是动画本身以及观看者所共同创造和拥有的。比如，日本动画的风格：人物坚强，强调团队精神，成人化强，视觉刺激大;美国动画注重个人能力、幽默、动画附加的商业性更浓;中国动画简单，强调讲单纯的道理和利他行为。有调查表明，最受中学生欢迎的前五部动画片竟然全是日本动画，青少年接触到的日美动画也是最多的，这表明很可能逐渐使他们接受日美文化，并在潜意识里影响他们的认知特点和学习特点，使其和认知行为具有明显的日美文化性，更重要的是可能看低自己祖国的文化。这不得不引起我们的忧虑。
二、动画片对青少年社会化影响的具体表现
1.对青少年人际交往的影响。
他们的人际交往的特点是兴趣主导性强，交往对象变化大等。共同感兴趣的动画片给他们提供了一个交流沟通的平台，而不知道该动画片的人往往会被孤立或嘲笑。所以，动画片对青少年来说提供了共同爱好和话题，增加了他们之间的交往。另一方面，对动画片的理解也给他们提供了人际交往的方法、规则的参考。青少年的人际交往能力是在社会环境中潜移默化获得的。在他们的成长过程中，通过自己观察理解人际交往的原则，再将其用在实践中，动画片便成了一个学习的来源。他可以提供人际交往中的基本沟通知识，比如，许多动画片中，活泼、开朗的人总被描述成受大家欢迎的，经常帮助别人的人也会得到大家的赞扬，干坏事的总会受到惩罚等，这些都对人的基本交往原则进行了描述和强化。同时，动画片也会有一些对青少年人际关系形成的不利影响，如对个人努力强调得不足，好人总先要受许多挫折打击最后才有好报等。
2.对青少年关于人物形象认知及品德形成等方面的影响。
这方面的影响主要表现在过于理想化，忽略了现实生活中，人的外貌与一个人的品德并没有直接的关系这样一个事实。在动画片中，公主总是美的、善良的，王子总是英俊的、勇敢，坏人总是丑陋的、有阴谋的……对此，青少年特别是儿童可能会形成不恰当的形象认知，使他们只是简单地通过外貌而形成对他人品行的直接判断，这对人的形象认知发展或品德发展是不利的。
另一方面，由于许多动画片片中人物的身份与地位、品德总有一致性，比如，王子、公主生来就很富有、善良、富有同情心的，而不交待这些财富和品德的其他正确的获得方式，这容易使青少年产生人的富有和品德决定于家庭出身，从而对家庭形成不恰当的评价等等，这些影响一旦形成，影响将是深远的。另一方面，动画中人物的性别角色分配有一定的规律性，如领导者总是男性或雄性动物，女性或雌性动物总处于辅助地位，这与现实人们对性别的刻板印象一致，有利于儿童认识现实，但在角色职业类型以及对应的角色性格特征培养上会对青少年产生深远的消极影响。
3.对青少年生活观价值观的影响。
在许多动画片中，都强调积极的人生态度，比如《狮子王》，强调生活中只有不怕困难，不要消沉，积极努力，一定会取得成功。这样的动画片对青少年的生活观价值观具有积极的影响;也有些动画片，如《蜡笔小新》，虽然很现实，但以一种不加修饰的方式揭示人的好奇，这只会使观看者产生不恰当的认同感，对习得社会生活的规则、形成他们的'生活观价值观具有消极影响。其实在许多经典的动画片中，只是非常刻意地表现其娱乐性，如《tom & jerry》，《米老鼠和唐老鸭》《蜡笔小新》等，对人生的积极品质没有太多的强调，只是让人们在观看到一个倒霉蛋的时候开心快乐。这些容易使青少年养成乐观的性格，但也有可能会影响其积极奋斗的生活观念的形成。
4.对青少年友情、爱情观的影响。
爱情是人类的一个美好的感情，动画片也并没有忽略它，比如《白雪公主》、《美女与野兽》、《灌篮高手》、《怪物史瑞克》、《葫芦兄弟》，甚至《蜡笔小新》、《花木兰》、《tom & jerry》等都以爱情或友情贯穿情节的。
在动画片中，我们也可以看到一些统一的画面;爱情的女主人总是美丽的，即使将来要变成天鹅的灰姑娘也是美丽的，爱情总是浪漫的，为了爱情可以做许多勇敢的牺牲，结果总是幸福浪漫的;有朋友总是令人向往的，朋友总是在主人公需要的时候出力的，朋友总是忠诚的。这些表现与现实生活有许多相似，但也过于理想化。青少年的爱情观正是在这些影响中形成的，这很容易使他们将来有不恰当的期望和行为。
5.对青少年言语的影响。
心理学的研究也表明，人的语言获得有可能是社会学习的结果，即通过观察模仿他人的说话来获得自己的语言。同时，在思维发展的研究中，非常强调言语和思维的关系问题，其中的结论之一就是良好的语言能力会有利于思维的发展，言语习惯对思维方式(特点)的影响也是被证实的。所以，在动画片对青少年的影响中，必须注意到他们对一些动画人物言语的观察模仿。青少年是非常容易被环境影响的，特别是当环境刺激是他们感兴趣的时候。
有调查显示，对大家共同喜欢的动画片，人物的言语特点会在同辈群体中得到广泛认同和流传，当父辈们不知道时，他们便认为没有共同语言。例如《蜡笔小新》中的小新，当小新从幼儿园放学回家时，总是对他的妈妈说：“妈妈你回来了。”许多青少年看了这个片子后觉得好玩，也模仿起小新的说话风格，特别需要注意的是对《蜡笔小新》这类动画片主人公的行为特性的模仿更需要引导。同时，也要注意青少年长时间观看动画片而缩短了他们的注意力间隔时间，对他们的语言应用能力产生的限制作用(postman, 1990)。
三、促进动画片对青少年社会化积极作用的措施
动画片对青少年的社会化既有积极作用，又有消极作用，在实际生活中，应该尽可能地控制其产生的消极影响，使动画片的积极作用最大化，并注意其影响的长远效应。
1.成人的恰当理解。
要发挥动画片对青少年的社会化积极作用，家长首先要有正确的态度。家长和孩子在看动画片上的矛盾虽然主要表现在孩子贪恋看动画片而占用了学习时间，但对孩子来说，印象却是家长直接反对他们观看动画片。在当前动画片如此被广泛接受的情况下，家长以及整个社会应该认可青少年喜欢动画片这样一个事实，它是符合青少年的认知习惯的，是有积极意义的。
这些积极意义包括：传递社会生活的规则，传递社会中认可的行为和不认可的行为并呈现后果，传递角色行为规范以及训练想象力等，这些都可以使他们间接地认知自己面对的社会，促使其社会化的发展。人的青少年阶段，特别是儿童阶段，对动画片产生认知理解最容易。所以，只有在成人对动画片有了全面的认识，也同时认识到了青少年的心理特点的前提下，才有可能做出相应的正确行为。
2.家长与儿童的及时交流。
这包括陪看和相互交流。调查发现，动画片是可以给成人看的，许多家长也都很喜欢看动画片的，那么，家长不妨抽出时间来陪自己的孩子一同观看。在陪看的过程中，伴随着和孩子对动画人物行为的评价交流，既可以防止孩子无限制地观看，又可以及时了解孩子对动画的主题思想的理解。特别是每个动画中都有好人坏人，怎样才是好人，怎样就是坏人，为什么好，为什么坏，及时说明和强化，这对消除动画的消极影响，促使孩子社会化发展更有利。
这种交流还会消除动画片带给的另一个消极影响：动画中的社会和现实生活不符这样一个事实。青少年的辨别力是有限的，在调查中，有一半的中学生认为动画片中的生活是与当今社会精神相符合的。家长在这方面就可以对孩子做正确的解释，这种恰当的解释有利于青少年辨别虚构社会与真实社会的区别。
3.正确引导青少年的兴趣发展。
家长在承认自己的孩子喜欢动画片的前提下，同时要注意对孩子的兴趣发展进行正确的引导。青少年的兴趣是比较容易养成和改变的，对某一个事物感兴趣的直接原因是可以从中获得快乐。如果某个孩子对动画片感兴趣，他的兴趣不是制作动画片，也不是学习动画片中自己喜欢的人物，而是看动画片本身，这种兴趣对他们的成长是有不利影响的。因为自制力差，他们有可能会长时间地看电视中播放的动画片，甚至去买动画vcd自己一次看个够，这不利于他们的时间管理能力的发展。所以，要引导儿童青少年正确地认识自己的兴趣，将喜欢看动画片提升到喜欢自己动手制作动画片，喜欢那种充满想象力的空间，喜欢人物的良好行为和风度等方面来。
4.文化传媒部门要注意引进积极健康的动画片。
90%的青少年观看动画片的载体主要是电视。所以要消除动画所具有的消极功能，首先应当从源头上把好关，这包括电视台播放的动画片的质量和播放的时间选择两个方面。在动画片的质量方面，应该选择具有明显积极意义的动画片，特别是国产动画片。目前电视中播放的动画片来自国外的占绝大多数，其中许多动画片中包含暴力、成人内容，或者强调暴力对问题解决的唯一性，这些对青少年社会化很不利。
应该选择充满智慧和想象力的、强调人类的理想和优秀文化的好动画，像《海尔兄弟》、《猫和老鼠》、《花木兰》、《白雪公主》等影片，而像《蜡笔小新》之类应该尽量少播放。在播放时间方面，首先不要连续播放太长时间，这会对观看者的生理和生活习惯造成不良影响。其次，不要为了经济利益，选择儿童的吃饭时间播放，可以在双休日多播放一些，其他的时间少播放一些。
当然，由于现在动画片的适应人群很广泛，许多国外的动画片的定位是给青年或成年人看的，比如，1999年获得美国动画片收视率第一名的《南方公主》，其四个主要角色满嘴脏话，是以黄色暴力低俗的笑话和讽刺名人来取悦观众的。所以不妨参考电影的分级模式，在播放动画片时，说明该片适合什么年龄的人观看。
在调查中，还有一个事实值得注意，许多青少年观看什么动画片是不加区分的，只要是动画片他就看。这也要求大人的解释和帮助选择。当然，如果在电视播放动画片前后，有主持人对动画片主题作一个讲解，说明大家要学习什么反对什么就更好了。
参考文献
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童年的梦，七彩的梦；童年的美妙的歌声，欢乐动人的歌声；童年的脚印一串串，童年的故事一摞摞。这又让我回忆起童年的美好生活。在五彩缤纷的岁月中，发生过许许多多的事情。我的童年是美好的，许多事情值得我去回忆…… 几年前的一天，我独自躺在床上，觉得很无聊，这时我看到“电子字典”脏了，我想：我的玩具脏了都会被洗得干干净净，今天我再做一次清洁工，把它洗一洗。 我从桌子上把电子字典拿到了洗手间，打开水龙头，用手指在有污点的地方搓来搓去，费了九牛二虎之力才把一些污点擦去，可还有污点，我又用手使劲地搓，一会儿又用指甲在污点上抠来抠去，还是下不去。我想：这可怎么办呢？关了水龙头，我把电子字典放在了水池上，着急地想着，却怎么也想不出来，我急得就在屋里溜达，突然看见了厨房里的钢丝球，我想：如果用钢丝球，会不会像刷碗一样，变个魔术，把污点变走？于是我高兴地把钢丝球从架子上摘了下来，来到洗手间，把水龙头打开，哪钢丝球一下一下地搓着，美起太大作用，我又把洗洁精挤上，拿布在污点上擦来擦去。终于外壳上的污点被我洗没了。 “啊！终于完成了一大半，太累了，我是一个天才呀！”
以下是写论文研究思路的十个要求：
1、题目：写论文的时候是毕业要求题目的，一篇论文不能没有题目；
2、署名：一篇学术论文是需要有署名的，而且署名必须是真实存在的，其工作单位也是要真实存在；
3、引言：论文的引言部分需要达到引人入胜的目的，所以是非常重要的，写这个部分的时候一定要写好；
4、材料与方法：向合格部分需要写出自己论文中数据得出的方法以及自己在研究这个课题时自己所运用的研究方法等等；
5、实验结果：这个部分需要高度归纳，而且还需要进行分析实验的结果，并且需要符合逻辑地去写出来；
6、讨论：这个部分就需要写出自己在进行思考的时候进行的哪些讨论，怎么确定自己论文的研究思路的；
7、结论：自己在写论文的时候最终得出的结论是什么，一定要短小精悍，而且内容不要让人觉得味同嚼蜡；
8、参考文献：这个部分也是比较重要的部分，需要清楚地写出自己的参考文献是什么；
9、致谢：这个部分的要求不是很严格，只需要写出自己的真情实感就可以了；
10、摘要：确定了论文的研究问题后，简单地交代一下自己要采用什么样的研究方法，大概是一个什么样的研究过程。在进行研究思路撰写时要将研究问题、研究方法、研究逻辑和研究目标相同。
网上找的，希望可以帮助你童年是一幅美丽的画卷，画卷上画着美好的世界，童年充满着梦想，洋溢着快乐。每个人都有童年，并且每个人的童年是不同的。和高尔基相比，我们的童年是灿烂的；是彩色的；是幸福的；是没有烦恼和痛苦的；更是无忧无虑的。我们每个人的童年都没有高尔基那么贫苦，甚至不及他的百万分之一，那么，我们有什么理由不认真学习，不孝顺父母呢？我读了《童年》这一本书之后，感受到了作者儿时的悲惨遭遇，才深知，我们这一代的孩子是：生在福中不知福。我们是父母的掌上明珠，从小被父母宠着，惯着，千依百顺，唯我独尊，没有受一点委屈和痛苦，还整天怨天尤人，做一点事情就叫苦叫累。无论父母如何用心良苦，我们都不知道，不懂得尊重父母，理解父母。《童年》是马克西姆.高尔基以自己童年为基础写的一部自传体小说。它讲述的是阿廖沙（高尔基的小名）从三岁到十岁这一时期的童年生活。小说从“我”去投奔外祖父写起，到外祖父叫“我”去“人间”混饭吃结束。揭露了俄国沙皇时期的黑暗、残暴和非人生活。而高尔基从小就生活在这样的环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。但是高尔基却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。四岁的主人公阿廖沙因为父亲去世，和母亲回到外祖父家，后来随母亲改嫁，和继父一起生活。在外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。专横的濒临破产的小染坊主外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，主人公阿廖沙经常挨暴戾的外祖父的毒打。米哈伊洛舅舅和雅科夫两个舅舅为了分家不顾一切，常为了分家而争吵、大打出手；家中的女人更是没有地位，任丈夫打骂，发泄。这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。但在这个黑暗的家庭，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。她常常给阿廖沙讲好听的神话故事。外祖母也潜移默化地教他做一个不向丑恶现象屈膝的人。每次在外祖父打阿廖沙的时候，朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。阿廖沙还有两个都叫萨拉的表哥。阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，“好事情”等等。后来，阿廖沙不堪外祖父对母亲的打骂，离家出走了。不久，母亲就去世了，但是，阿廖沙没有屈服，他在这些困难中懂得，活下去就是希望，只有斗争才能生存。之后，阿廖沙离开了外祖父家，独自一人踏上社会。他曾在许多地方打过架，在这期间阿廖沙饱受欺辱，但他还是熬了过来。因为他被自己坚强、不屈服困难的精神与信念一直支撑着。让我们向高尔基看齐，一起做一个坚强的人；刻苦学习的人；学会生存的人；不管身处怎样的环境，面对怎样的挫折，都要执着求知、不怕困难、勇往直前，持之以恒，积极的态度对待学习和生活！那么，就从现在开始吧。我们不再奢侈；不再浪费；我们要为长辈着想，体谅他们；我们更应该满足自己的幸福生活。为了以后，为了将来，为了我们到“人间”的那一天，一起努力吧！上个暑假,我读了高尔基的自传体小说这个暑假,我读了高尔基的自传体小说《童年》,它给我的感触颇深。 马克西姆·高尔基出生在一个贫穷的木工家庭中。在残暴的沙皇统治时期,高尔基吃尽了苦头:幼年丧父,却又受尽外祖父的虐待。他周围的人都是那么的自私,贪婪,充满了仇恨…… 高尔基的童年是那么的悲惨,和他比起来,我可是幸福多了。走进了书香四溢的校园,也成了一个莘莘学子。充实的一天就在这琅琅的读书声中开始了。老师热心地传授我们知识,同学们互相探讨,我们像一棵棵小树苗,茁壮成长。在这知识的海洋中,我结束了快乐的童年,开始走向成熟。 我生活在一个充满人道主义的社会主义国家中,这里没有抽人的鞭子,没有殴打的拳脚,没有仇恨,没有贪婪,没有乖戾,更没有层出不穷的暴行和丑事。这里的人是善良,纯洁,乐观的,因而我的童年是充满了幸福和快乐 。
写作思路：从人物性格入手，把高尔基的小说《童年》的艺术特写写出来。
阅读童年是高尔基的小说《童年》。这是高尔基基于自己经历的第一部自传体小说三部曲。这部小说从一个侧面反映了作家童年的成长经历，描绘了19世纪末俄罗斯社会生活的图景。
这本书主要讲述了阿莱莎(高尔基的婴儿名字)从3岁到10岁的童年生活。当我母亲去我祖父那里写作时，她叫我去地球。饭吃完了。我祖父开了一家染坊，但随着他家族生意的逐渐衰落，他变得吝啬、贪婪、专横和残忍。他经常殴打我的祖母和孩子，残酷地剥削他的工人。阿列克谢有一次因为染布被他打死了。年轻的阿莱莎也被他的树枝打昏了。
他还偷偷放高利贷，甚至鼓励他的助手偷东西。这两个叔叔也是粗鲁自私的商人。整天为了家庭财产争吵不休。在这样一个充满残酷和仇恨的家庭里，年轻的阿莱莎过早地意识到了世界的痛苦和丑陋。叔叔们为了家庭财产的争斗和争吵吓坏了小阿丽莎。这一幕真实地反映了俄罗斯下层阶级沉重的生活状况，批判了普通公民的自私和残忍。
然而，即使在这样可怕的环境中，也有温暖和光明。这是阿丽莎的祖母和其他人过的另一种生活。祖母善良善良，聪明能干，热爱生活，对每个人都很宽容，心胸开阔，像个圣人。她就像一盏明灯，照亮了阿丽莎敏感而孤独的心。
她对阿丽莎的影响就像高尔基后来写的那样:“在她来之前，我似乎睡在黑暗中，但她一出现，就把我叫醒，带我到一个明亮的地方。是她对这个世界无私的爱丰富了我，也让我充满了坚强的力量去面对生活的艰辛。”祖母使他在黑暗和肮脏的环境中保持了对生活的勇气和信心，并逐渐成长为一个坚强、勇敢、正直和有爱心的人。
快乐的童年是相似的；每个不幸的童年都有自己的不幸。《童年》以小英雄阿莱莎在祖父家中的生活经历为线索，刻画了一组生动活泼的人物:有严厉暴躁的祖父、善良的祖母、爱喝酒爱捣乱的叔叔、美丽忧郁的母亲、跳舞的小茨城；有些继父抬起长腿踢他们的母亲，有些继父被称为“奶奶”。绿色老妇人，已经退出和坚持化学实验“阿”的东西的租户。彼得叔叔，一个自杀的小偷，和一群玩草鞋偷木板住在冰雪岛上的善良的小流浪汉？
然而，小阿莱莎生活在这一群人之中，带着脆弱而敏感的童心，经历着人生的起起落落。爱丰富了他，使他充满了坚强的力量来应对生活的艰辛。苦难让他明白大多数俄罗斯人都像孩子一样。他们喜欢欢笑和悲伤，不为自己的不幸感到羞耻？正是从这个足迹，一个文学巨人出现了，世界被他照亮了。童年也为我们打开了一扇小窗户，让我们认真了解一个伟大的国家。
读完这本书，我不仅读了惊心动魄的故事，获得了宝贵的精神食粮，还学会了刻画人物的别出心裁和简洁的叙事风格。高尔基的生活教会了我如何平静地面对生活中的危机和挑战。
电视剧《他来了请闭眼》一部不算长，前面四分之三稍显平淡，而最后四分之一跌宕起伏而紧凑的犯罪心理言情剧。后来四分之一在美国拍摄的部分确实有了点儿美式悬疑的特点。但毕竟，是冲着犯罪心理去的，也就说说三个主要人物的特质。他们的共同点就是童年或都经历过丧亲的家庭破裂、家庭暴力带来的身体虐待、破裂后父母的情感的冷暴力。难怪有人说“父母即祸害”，当然这也只是其中的一面。薄靳言：Simon&Allen，分离型人格识别障碍（DID）Simon，是绝多数时候，薄靳言的正常人格，喜欢穿白色的衬衣，在家光脚行走。是犯罪心理学的专家，惯称为“薄大神”。通过心理行为分析实现罪犯的拼图，以抓获穷凶极恶的罪犯为己任。自信自己的专业技能，显得自大而傲慢。智商高，情商为零。不善表达和沟通。Allen偏好黑色，深沉，张狂，表现为嗜杀戮，能感应罪犯行凶的心理轨迹，甚至表现为对过程的享受。这部分在他被囚禁和身体虐待后的催眠中显现出来，有点黑暗、华丽而扭曲的味道。这一人格便是谢晗们想释放出来的、被认为是同类的灵魂。所以，一个像阳光下明朗的正义使者，一个却是曾经软弱受欺凌时挺身而出抗击罪恶的黑暗使者。一个在正义的世界获得了荣誉，一个吸引了极度变态的罪犯将其视为猎捕、雕琢的目标。如果从防御机制而言，Allen的出现是Simon正直却脆弱光明之下臆想出来的一个强硬而富有攻击性的后盾。在童年时期，出于对家庭暴力下对母亲和Simon的保护而滋生出的一个稍显偏执和黑暗的人格。所有在罪恶还未得到惩罚之时，“以暴制暴”好像就是自我保护的“正当防卫”。只是这一面，却不能被简单、明朗、幼小的儿童所接纳和承受，只能隐藏在阴暗的角落里。所以，薄的人生才有了那“关键几分钟的失忆”，这正是分离性失忆的表现。一直以来Simon并不知道Allen，也不确定Allen出现后究竟做了什么，却有隐约的感觉。家庭：两岁丧父，随母亲改嫁。继父酗酒成瘾，并伴有家庭暴力。这是一个软弱传统的母亲带着儿子寄人篱下求生的合理选择。母亲隐忍，却始终软弱。在长期身体虐待的环境下，身心焦虑，却无力反抗无法逃离。北美地区的研究显示，97%~98%分离性障碍成年病人报告童年虐待史，同时在85%的成年病人和95%的儿童，青少年分离性障碍以及其他形式相近的分离性障碍病人身上，可以验证有虐待史。这些资料表明在北美地区病人中，童年虐待史是发病的重要因素。一个人具有两个相对独特的并相互分开的亚人格，是为双重人格。是一种癔症性的分离性心理障碍。童年时期遭受虐待是形成分离性障碍的重要原因。长大后，因为隐藏的创伤而难以与人建立正常的关系，甚至宁愿孑然一身，也无意识要隐藏自己最深的伤痛和秘密。除了母亲，后来组合的家庭成员也难以走入他的内心。其实就算是母亲，也不再那么亲密，不可能全无保留的交流。在他开枪射死继父的那一刻，他便将自己封存在孤独和不安里了。幸运的是，FBI的探员伊万帮了他。也让他有机会正常学习，学习了犯罪心理学为更多受残害的人伸张正义，揭露犯罪的原貌，帮警探抓住罪犯。就像是自己获救之后被光明照亮，以正常和社会接受的方式报答伊万的救助和引导，并弥补曾经的罪恶，用行动洗白儿时那一刻的狰狞，在光明中获得安宁。有幸的是，除了导师外，他还有了一个生死相交“老妈子”一样的挚友。在好友的撮合下确定和接纳了自己的爱人。在工作中，有了相信自己的队友。这些正向的连接和支撑，就是他坚韧走下去的希望之光。人之所以选择毁灭，不是因为生死考验，而是绝望无助后的自我放弃。白色Simon的爽朗、干净、明亮、腼腆，自大，毒舌，从最开始的审视、分析到接纳、追随，保护，到用生命去爱，是从疏离、防备、苛刻走向亲近、赞赏和感激。能用生命去爱的，一定是一段深刻的感情。但是，开篇的锁链血腥的囚禁、拷问、催眠，在又一次身心摧残中激活了那个“失忆的人格”。Allen在那一刻又出现了。所以，我相信正常的逻辑下，Allen是确定存在的，在生死之际挣脱出来主宰这幅躯体，面对残暴唯有残暴才有胜算的可能。在鲜花食人魔1号谢晗打算毁灭Simon而释放Allen时，Simon的正向情感连接已经比较牢固了，挚友和爱人都表示，无论Allen还是Simon，你就是你，都是他们爱着和信任的薄靳言。所以，穿梭在高楼、公园里的彷徨，就像是Allen的犹豫和抉择。在与Simon记忆的融合中，在记忆里反复感受到温暖和爱，Allen也爱上了简瑶。其实，从Simon开始询问自己童年时候的案件时，他就是在正视和面对Allen的存在，接纳自己的脆弱和曾经作为受害者的无助感，然后承认了Allen。分离性人格障碍的治疗，就是让患者在亲密关系中缓解，开始正视和接纳自己的另一个人格的存在，找回那段遗失的记忆。之前的防御机制也就慢慢坍塌了。最好的治愈就是两种人格的沟通融合，形成完整的记忆。所以，Allen最后也爱上了简瑶，同时还有Simon的亲人和朋友。他是Allen，也是Simon。所以，剧中最后的那一个诡异的笑容只是告诉我们，他是Allen，也是Simon。他们共同接受了彼此的存在及其亲朋和爱人。分离障碍也因此实现了人格的整合。毕竟Allen也只杀了继父一人，那也只是童年时期无助无奈下的被迫选择，不能就因此断定他是变态杀手。毕竟，为了存活，人性都是复杂的。Allen承载了所有黑暗的记忆，备受焦虑和孤独，但强硬。Simon在剔除了Allen那部分的黑暗才能阳光明朗。遗忘和分离只能撕裂一个正常的人，一个完整的人必然需要人格的整合。无论Allen还是Simon都是薄靳言，而成熟的爱必然是爱这个完整的人。正是Allen成全了Simon，所以Simon+Allen的融合才是真正的“薄大神”。所以，无论开始的白，还是属于Allen的黑，最后回归到了蓝与白，有了一点色彩的明朗。谢晗：表演型、自恋型和反社会人格障碍的共病体童年：家庭富有，但父母离异，母亲不愿带走他，父亲对他置之不理。父母的冷漠和自私也得以沿袭。但是家庭破碎和父母情感上的冷暴力也对幼小的心灵制造了重大的摧残和扭曲。面对如此的创伤，他陷入了文学艺术的幻想中。逃离，重构，以自我为中心的完美家庭的设计，就是小说似的“白日梦”一样，给他的生活披上了高贵、纯洁、完美、理想而富饶的外衣。所以，他一次又一次地寻找匹配自己理想的父亲、母亲和爱人，以及孩子而犯罪和掠杀。人们在现实中缺失而得不到的，逼他去虚妄的世界中寻找所谓的“完整和美好”。他用偏执、虚幻和反社会的人格维护了自己的“白日梦”而已。时而温柔、充满贵族的魅力，时而扭曲而乖张，情绪敏感而激烈，实则对生命是冷漠、嘲弄和不屑的。以自我为中心的完美和主宰他人的生死，用变态的鞭笞、虐待、屠杀证实自己的伟大和价值。这是一种多种人格障碍的共病患者。他自我构想的完美、优雅、品位的雕刻艺术大师的角色，甚至连“谢晗”这个名字也都是虚构的，只是承载另一个人的一种期待而已。自己也不过是别人雕刻的一幅作品而已，没有人知道他究竟是谁，他自己的人格不知在何时早已瓦解。所谓的真实不过是建立在虚妄和被雕刻之上的自以为是。这近乎完美的作品，当他在比较中变得不再完美时，“主人”随意的一句“你真令我失望”也就能令其丧失全部的存在价值。最高级的罪犯，不用自己的双手，就能让他人在孤独、绝望中投向自己，以聪明的方式构建反社会的理由。所以，谢晗、Tommy这样所谓穷凶恶极的罪犯其实早已在催眠和雕刻中放弃了自己原初的人格，放弃了自我。为了给孤独无助的灵魂找到可以停靠的岸，在人格还不够完善的时候就放弃了自己与所谓的精神导师建立了虚构的连接。当这个仅有的连接断裂时，生命只有沉入死亡里，而自己以为的完美和伟大也只不过是邪恶玩的一场游戏。所以，这两部作品是真实的，置于人前的。而蔺漪阳这位最后浮出水面的精神导师却是最擅长伪装的。伪装和隐藏在真实的人情世故里，平凡得不起眼，表演着属于自己的人生。但对他而言，富有却很无聊。无聊之时就用金钱和智慧完了一场复杂的心理游戏，主导和控制他人的人格，实现犯罪，以显示自己和金钱的伟大、生命的廉价、人性的丑恶和主宰、创造的乐趣。当然，他一直都是有一位名义上的未婚妻的。只是这个似乎跟他最亲密的人却计算、权衡他的事业，考量婚姻的价值，甚至都不了解他，算是“熟悉的陌生人”吧。但他却从未控制和直接伤害过她。也许，他也是期待一份解救自己的关注和温暖，但却输给了凡事可预见的无聊。马思纯饰演的简瑶瑶：坚强、善解人意而温暖同样的，简瑶小时候也和妹妹一起目睹了父亲被罪犯报复而死的场景。父亲的同事及好友同样为职业刑警的李家父子的照顾下，母亲独自坚强地养大了姐妹俩。所以，乐观、坚强在母亲的影响下种在了她的心理，身边就好像还是一个完整而温暖的大家庭。有和蔼的刑警叔叔，像父亲一样；多了一个亲梅竹马的爽朗大哥；还有坚强的母亲、可爱的妹妹。童年的创伤在亲人相处的日子里得到了治愈。所以，她是平凡的温暖家庭的邻家女孩，温柔但坚强。父亲的死也给她留下了害怕失去的伤痕。面对伸张正义的退缩，为了正义必然要付出高尚的代价，所以不如平庸而低风险的活着。所以，开始她就放弃了成为刑警的志向，可骨子里还是刻录了父亲的理想。在遇到薄靳言之后，薄的霸道推着她走甚至帮她做了选择。生命的使命逃无可逃，最后两人一直相伴在查案的路上。简瑶学得快，处理人际关系也谨慎得体，正好帮薄处理琐碎的事情并适度应对人际交往。女性柔韧的坚强坚韧的确是很好的品质。她还善解人意、安静。人与人，有时候也会被伤痕所吸引。就像简瑶父亲的死和薄童年乃至近来遭受鞭笞折魔的经历，伤痕让人怜悯、理解，愿意伸出援手愿意倾听而彼此给予温暖。一个承接了父亲伸张正义的光芒和理想，一个是惹人怜又顾全大局、克制、坚强的女人，也抑或是她也承载了母亲的一些特质，所以在碰触伤痕的时候彼此打开了心扉而爱上了彼此的全部。坚强或懦弱，自傲也害怕过，爱就是接纳全部。所以，懂得爱和感恩的人，在最后都找到了属于自己的爱情，Happy Ending。本该凝重的画面，很多时候是阳光和绿意的清新。海浪冲走了罪恶，阳光下水面又澄净清澈了。人们最后因爱而充满了笑容，阳光治愈了曾经的伤痕。面对分离性人格障碍，有人总结说“父母即祸害”，从危害的程度和潜在的威胁，确实也是如此。正义、正常和罪犯，从这个角度来说就是童年时所受到的创伤带来的持续或恶化再现后的延续。过去从来不会真正过去，温暖和安全感的建立在养成健全的人格中实在重要。也难怪有人说，对于父母而言究竟应该怎样看待孩子及其成长？他们真的不是我们雕刻的作品，养育要形成属于他们自己独立、健全、健康的人格，这太重要了。家庭的温暖也能治愈已经发生过的伤害。
童年的心理创伤
人生的不幸大多起源于童年，没有在父母身上学到爱的能力，因此也失去了爱自己与被爱的能力。童年的心理创伤到底影响我们多深?下面随我去看看。
什么是童年不良经历?
1. 虐待：包括身体虐待、性虐待、情绪虐待;
2. 忽视：包括身体忽视、情绪忽视;
3. 功能失调的家庭环境：目睹母亲遭到暴力对待、家庭内物质滥用、家庭内精神疾病、父母离异或分居、家庭成员入狱。
现代社会将父母失业/家庭极端经济困难、受到种族歧视、是学校或社区内暴力的目睹者或受害者、曾被威胁/俘虏纳入童年不良经历的评估标准。
童年不良经历会导致一系列与生理、心理相关的负面结果，如心血管疾病、物质滥用、肥胖、癌症、性传播疾病、抑郁症、自杀倾向、反社会倾向等等。据权威研究显示，有过童年不良经历的人，罹患自身免疫系统疾病的几率比0分的人高20%，患癌症的风险是2倍，吸毒的风险是4倍，患抑郁症的风险是倍，自杀的风险是19倍;得到6分及以上的人，平均寿命短20年
而且，创伤和负面影响之间存在“剂量-反应关系”，即所遭受的创伤越严重，负面结果的风险越高。
童年创伤会如何影响我们的大脑?
一些经受过严重创伤的孩子，在童年时期(通常在5岁以前)便出现了反应性依恋障碍(Reactive Attachment Disorder)。文章开头提到的Beth就被诊断为反应性依恋障碍，这是一种由“极度不充足的照料模式”引发的儿童精神障碍，表现为对他人的社交和情感反应很少，正性情感少，在非威胁性的互动中也表现出原因不明的激惹、悲伤、害怕发作等。
他们是一群可能在街上会跟着其他成年人走的孩子，因为他们对父母的依恋程度和对陌生人的区别不大。很多这样的孩子也很少叫妈妈。
虽然大多数人不会有反应性依恋障碍这样极端的表现，但是，无法与他人建立依恋，社交和情感控制能力差，无法应对压力，在非威胁性的环境中仍然警觉、害怕、悲伤，却是有过童年不良经历的人的普遍表现。
童年创伤会导致怎样的后果?
1. 面对压力，容易出现过激的情绪反应
大脑皮层中灰质的密度高低对于情绪反应来说也十分关键。灰质密度越低，含量越少，情绪反应的能力越低。而大脑核磁共振扫描显示，与被父母抚养长大的孩子相比，由机构抚养长大的孩子(被认为是早期创伤人群)的大脑灰质含量更少;研究者认为，这会使得他们情绪管理的能力更差，更容易在很小的刺激下就引发愤怒和恐惧的情绪
在压力情境下做出过激反应，对情绪的控制能力弱，会使我们容易表现出攻击性行为，Márquez(2013)的大鼠实验也提供了佐证。幼年处于恐惧环境的大鼠，确实在成年之后出现了长期的病理性攻击行为，在面对完全没有威胁的环境(比如面对比自己小很多的同类，及被麻醉的同类)时，他们仍然表现出焦虑和攻击。同时，它们也表现出了抑郁情绪——对食物缺乏兴趣、社交减少、在面对挑战时容易放弃等。
2. 影响我们对创伤的记忆：
研究显示，早期创伤会通过影响到我们大脑的默认网络(default network)，而影响我们的记忆。默认网络中的后扣带回区域是一个关键的区域，它与自我反省、自我评估和自我监控有关，而它与其他区域(比如大脑右半球中的杏仁核、海马体和右侧脑岛)的.连接，决定了我们如何评估过去的经历与现在的事件的关系、周围环境和自己的联系。
但在经历了早年重大创伤的人身上，后扣带回与其他区域的连接变弱了。
这会导致我们评估周围环境和自己的联系的能力不足，会使得“与过去经历有关的信息”常常会与现在的环境交错出现。也就是说，我们对现实情境的评估，会不由自主地受到过去经历的影响。很多时候我们自以为我们的情绪反应、行为决定是针对当下环境的反应。事实往往不是如此。那些过去的遭遇、未完成的心愿、未释放的情感都会和在我们的潜意识中和当下纠缠在一起，影响着我们此刻的反应。
3. 早熟/早衰：
我们有时会说，有过创伤的孩子会比较早熟，而研究证明，他们可能的确会老得更快。
染色体端粒(telomere)是控制细胞分裂周期的物质，也是导致各种早熟、早衰症状和引发疾病的原因。随着端粒的不断缩短，细胞会逐渐老化，当端粒消耗殆尽时，细胞便会立即激活凋亡机制，走向衰亡。而研究发现，比起没有被虐待过的被试，那些在早年遭受过虐待的被试，染色体端粒更短(不到未受虐待的被试的一半)，这说明他们细胞老化的速度更快;且无论是遭受情绪虐待/忽视，还是身体虐待/忽视的被试，都表现出了端粒的显著缩短。研究者认为，这可以解释为什么有过早期创伤的孩子可能会早熟。
如何处理童年不良经历?
虽然童年的不良经历会带来如此多的风险，那么，这些创伤是可以被处理的吗?有哪些是我们可以做的呢?
作为受害者：脱离“毒性压力”反应
我们要学会从创伤中获得修复力和成长。
那么，作为受害者来说，有什么可以主动摆脱童年经历的阴影的做法呢?
1. 写作：
在之前的文章中我们已经反复提到过写作的疗愈作用。尝试固定时间写作(比如每天半小时)，写下你内心最深处的情绪和想法，写下那些曾经对你的人生产生巨大影响的事件，在写作的时候，试着去感受这些事件的原貌，以及它们是如何影响了现在的你。在写作中，你可能会将过去与现在连接起来，并且真正让过去的事情过去。
2. 正念练习：
在前文中我们提到，有过童年创伤的人大脑灰质会更少，而研究证明，通过8周的正念减压练习，能够使得大脑灰质的密度提高(Hölzel, 2015)。正念练习也已经被广泛被证明在减缓焦虑和抑郁情绪、减轻PTSD症状上有显著的效果，即便是在家里做呼吸练习(每天坐下来5-15分钟，把所有的注意力集中在呼吸上，感受它从你胸腔到腹腔，再出来的过程)，都能够使你应对压力时更平静，减少过激反应。
3. 参加互助组：
创伤总是和一些不愉快的关系联系在一起，它也会影响到我们建立关系、信任他人的能力。而如果能够找到彼此信任的、有支持性的社群，会有助于我们重新建立起信任和安全感，体会到与他人的积极互动给我们带来的帮助。
萨姐出品
公益短片《每一个孩子都值得被爱》中，有一个小女孩从小在家暴的环境中长大。
爸爸酗酒，经常家暴妈妈。
有一次，因为一条裙子，妈妈被狠狠打了一顿，她上前想要阻拦，结果被爸爸抱摔，追着跑出了家门。
妈妈从不关心她和弟弟，爸爸冷漠又自私。每次家庭战争，她都和弟弟在一旁无动于衷。
后来爸爸因为家暴被捕，妈妈也失去了监护权，她被彻底遗弃。
直到她遇到了养母，才感受到了久违的温暖。
养母把她当亲生女儿一样疼爱，给她关心，让她幸福。
有一天，养母送给她了一条漂亮的裙子。
这条裙子让她想起了年幼时，父母因为一条漂亮的裙子，撕打的场景。
于是她朝着养母大吼大叫，甚至还当场撕毁裙子。
她觉得自己就是一个被抛弃、被忽视的孩子，那种心理强烈的情绪攻击，让她变成了一个愤怒的人。
童年，是孩子一生的底色。
很多成年人以为，孩子什么都不懂，却不知孩子早已将记忆刻进生命里，并被它控制着。
心理学家费洛伊德分析:
严格来讲，童年受过的伤害，可能需要一生来治愈。
01
童年的创伤，可能会“毁掉”孩子
《隐秘的角落》中的乖小孩朱朝阳，一直都是“别人家孩子”，成绩优秀，又非常懂事。
父母离婚彻底改变了他。
父亲离婚再娶，他多了一个妹妹。
父亲对他漠不关心，连他考了全校第一，都是从牌友的口中得知。
可是父亲却十分疼爱妹妹，纵容妹妹经常欺负羞辱他。
他开始心里不平衡，慢慢变得孤僻，甚至经常遭人欺负。
当老师向妈妈反映这个情况时，妈妈说：“我儿子是来学习的，不是来交朋友的。”
她经常这样骂朱朝阳：
“你爸有什么好的？你以为你爸爸是真的爱你吗？如果爱你，就不会抛弃我们。”
朱朝阳忍受着爸爸的冷漠、妈妈的控制、妹妹的欺辱和同学的霸凌，在畸形的环境中，人格慢慢发生改变。
朱朝阳的命运本不该如此。
是父母用自身的过错，将他一步一步逼向绝境。
有人问：一个人心里受过伤，能被时间治愈吗？
这个答案是否定的。
因为童年与父母相处模式，就决定了孩子一生的性格和命运。
那些童年被伤害的孩子，内心都有一个无底洞，怎样都不能被填满。
02
不被爱的孩子一生都在寻找安全感
心理学有一项研究表明：
一个人从小越缺乏什么，随着年龄的增长，越容易变得偏执。但凡长大后拥有这个东西时，就会竭尽全力的去想要更多。
孩子的童年，越缺少什么，长大后就越想得到什么。
阿娇1岁时，父亲就离世。
后来母亲改嫁，就把她寄养在不同的家庭。光是幼儿园她都换了6所学校。
她一直过着颠沛流离的生活。
很多时候，她会向母亲诉苦，母亲却让她“懂事一点”。
被冷落、被忽视让她越来越渴望爱。
她说：想从头再成长过，我好像没有童年一样，我希望有一个开心的童年。
她其实内心极度渴望爱，但又十分缺乏安全感。
在节目《爸妈学前班》里，她和丈夫相处时，总会保持距离。
这样的阿娇太过于冷漠，那是因为她太缺乏安全感。
被忽视的爱，随着时间的推移，越来越深，想要拼命的寻找爱来弥补，但却怎么也要不够。
一位网友说：
小时候不被重视，长大后就会缺乏安全感；小时候在语言暴力下长大，长大变得极其不自信；小时候在父母争吵中度过，长大后变得不信任感情。
父母只把孩子当小孩，冷落和忽视孩子的感受，才让孩子的安全感越来越少，最后学不会爱自己，也学不会爱别人。
而孩子唯一保护自己的方式就是，用一生来治愈。
03
修复童年创伤，自我疗愈很重要
东野圭吾说：谁都想生在好人家，可是父母无法选择，发给你什么牌，你只能尽量打好它。
每个人或多或少都承受着来自父母带给自己的那一份伤害。
但这并不意味着我们就永远无法摆脱这种心理创伤。如果要走出来，自我疗愈是根源。
1）心理上不要太束缚自己
张若昀父母在他小时候就离异。
母亲弃他而去，父亲也另组了家庭。他从小就是跟着爷爷奶奶长大。
但是，他却这样说：“ 孤独就是孤独，过去了也就接受了，不要老去想他就像在乖某一件事。”
在他的认知里，那些无法改变的伤痛都是父母给的，与自己无关。
所以，他活得特别通透。
其实，一个人要从不良情绪和行为中走出来，就要先改变认知。
也就意味着在思想上要与原生家庭分离。
贝弗利•恩格尔推荐过一个叫“自我悲悯”的疗愈法，它可以有效地帮助我们摆脱童年创伤带来的困扰。
它包括： 自我理解、自我宽恕、自我接纳、自我鼓励。
简而言之就是要接纳自己，它是一个人获得归属感的重要来源。
它会让人有一种，如果我“被接纳”就会产生安全感和信任感。
如何接纳自己？
•对着镜子大声喊出自己的烦恼，把曾经的伤害说出来，接纳过去。
•深夜与自己对话“我为什么会这样”，找到心理不平衡的根源。
•最后利用旅行、冥想、打坐的方式净化心灵。
只有学会接纳自己，才能用欣赏和期待的方式找到自己的归属感。
2）保持与父母的界限感
如果拎不清自己与父母的关系，就会失去自身的价值，而它的负面影响是自我怀疑、敏感而自负，会始终陷入悲伤情绪之中。
只有让自己保持与父母的界限感，才能摆脱父母的禁锢，找到自己的价值。
• 必须要经济上独立：
经济上的独立，能够塑造独立的人格，不会局限于过去的伤痛，它可以帮我们重新建立自己的感情观，人生观和价值观。
会让自己觉得是一个有用的人。
• 与父母保持心理界限：
这种心理界限指的是：
在社交还与 情感 活动中，不过多听从父母的意见；
在行为上，不过多依赖父母；
在思想上多点自己的主见，与父母保持一定的距离；
只有与父母分离，才能在精神上获得自由，不会给自己太大的压力。
当感觉疲劳时，给自己一个最简单的拥抱：
“我已经有足够的力量保护自己了”，在接受过去的事实后，把自己变强大。
这是自我的价值，去吸引别人的目光。
04
用温暖做家庭的底色，才是幸福的根源
孩子在童年受到的创伤，都需要时间来治愈。
有些人能从原生家庭走出来，而有些却被它禁锢一生。
与其让孩子一生都治愈自己的创伤，父母能给的最大幸福就是用温暖来奠定孩子一生的底色。
作家冰心讲了这样一件事。
在她小时候，问母亲：妈妈你到底为什么爱我？
当时妈妈用面颊抵住冰心的额头，温柔地说：“不为什么，因为你是我的女儿。”
就是这样一句简单的回答，滋润了冰心整个童年。
一个人童年的经历，会对性格、行为、心理起到决定性的作用，甚至决定着一生的幸福。
童年缺爱的孩子，长大之后无法避免孤独感。
而小时候，父母给足关爱，会在潜意识里，给足孩子一生的阳光与温暖，照亮他的心灵。
如果非要选择一种可以让孩子治愈的童年，那就是用原生家庭作为幸福的底色。
让他懂爱、学会爱、努力爱，这才是人生最幸福的起点。