敦煌舞手姿语言及其与佛教文化的融合论文
从小学、初中、高中到大学乃至工作，大家都尝试过写论文吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。你知道论文怎样写才规范吗？以下是我为大家整理的敦煌舞手姿语言及其与佛教文化的融合论文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
摘要：
敦煌舞的审美性在于它所标志的特殊形态美，体态中体现出的S形三道弯，是敦煌舞自身表演文化中最基本的文化符号，与之相交流互通的是手姿语言的形态美，敦煌舞在受佛教文化影响和历史舞台的渲染下，展现出它的神秘色彩。从敦煌莫高窟壁画中走来，对敦煌舞所传达的精神和物质文化的传承和发展在一步步走进人们的审美和意识形态中，在佛教文化的影响下，就使这样的意识形态语言表达更具有真实性和审美性，敦煌舞手姿语言的形式美在不断的被发现和创造。
关键词:
敦煌舞;文化;姿语言:形式美；
引言：
敦煌，如遗落在西部大漠中的一颗明珠，依揽着它弯弯的月牙泉，矗立在中国的西部，沙漠、莫高窟、壁画、戈壁，都在映射着它千年的文化沧桑。在莫高窟中，一幅幅走过了千年历史的壁画，“反弹琵琶”、“飞天”“六臂观音”“金刚力士”等画像被刻画在了天花板以及每一处可见的墙壁上。现在经历了长时间的氧化和风吹，从最初的金色到现在泛着深深的砖红色，让它更加富有神圣感，因为承载了千年的历史。正是这莫高窟中的壁画，传承发展出当今一门醇厚多彩的舞蹈文化，那就是敦煌舞。敦煌舞在舞台表演中所展现出的人物形象和舞蹈语言在莫高窟壁画佛教文化的晕染之下，形成了独特的审美性。在舞蹈中展现出的体态、手姿以及气息，是属于敦煌舞的语言，它带有自己的舞蹈风格和韵律呼吸，尤其是手姿的形式美，展现出不同于其他古典舞蹈的文化语言。
一、敦煌舞手姿语言的丰富性
在敦煌舞的语言中，手姿能够呈现出多样的变化和表现，在手姿的展示下，可以发现其内蕴和外像所透露出来的佛教文化色彩。从延伸和发展来看，从最初的佛教文化和信仰祈求被一位法名乐僔的和尚开凿刻在了墙上，后经过十个朝代的民间艺人绘画，形成了一幅幅带有神灵气息的壁画。后在壁画的画像中，提炼出敦煌舞的体态和手姿，敦煌舞的体态是S型三道弯，是从壁画中提炼出来的舞姿体态特征，敦煌舞的手姿包含了“佛手”、“魔鬼持杖手”“菩萨手”“持花手”“伎乐手”等一系列不同人物形象所持有的手型，手姿受壁画中佛教文化的影响，也出现了“佛手”、“菩萨手”一类的命名。在敦煌壁画中不难看出，这些佛像的神态和体态，都是一种祥和、包容、大爱，也是其潜在的精神。敦煌舞的语言就是在壁画中被提炼和挖掘出来的，呈现在舞台上的舞蹈表演，是将在画像中的人物形象再现到舞台中，在舞蹈剧目的文字介绍中，也常常会标写出自于哪一个石窟来自第几号的画像，这样更能使观众在一定程度上了解和深入人物形象，审美性在表演中逐渐被认可和提高。
在敦煌舞手姿中的“佛手”，就是在这样的画像中被刻画出来的，手姿中“佛手”的塑造，是由拇指和中指相对捏，其他手指立起来，在两指相捏形成的手型轮廓来看。非常像凤眼，与壁画中相对应，在舞蹈手姿中，呈现出独特的形式美，这种形式美蕴含了一定的佛教语言。在手姿语言的形式美的阐释中，在手姿不同的变化和演变中，可以看到自敦煌舞发展以来，从最初到至今呈现在世观中的原始生态的佛教文化形态。佛教文化思想的影响和敦煌壁画佛像的审美，对敦煌舞中手姿形成真实性、再现性，如“礼拜手”、“飞天手”，以及在壁画中佛像“飞天”、“菩萨伎乐”。在舞蹈创作中来讲，敦煌的手姿语言是在舞蹈表演中最大的表情符号，手姿的运用和表达，在一定的审美和意识形态上，形成独立的美学价值，在形式美的外在来看，人物形象映射出的手姿，在一定的范围内，推动了舞蹈表演的内在情感和思想。如舞蹈《千手观音》，[1]千手观音又称千手千眼观世音、千眼千臂观世音等，是我国民间信仰的四大菩萨之一。千手观音是阿弥陀佛的左胁侍，与阿弥陀佛、大势至菩萨(阿弥陀佛的右胁侍)合称为“西方三圣”。千手观音的人物形象取自于佛教文化中千眼千臂观世音菩萨人物形象，舞蹈动作多以手臂及手姿来表达内在的形式美，在舞蹈的队形上加以创作，犹如孔雀开屏一样，将手上的舞蹈文化展现的栩栩如生，在手姿的变化中，感受着“千手”带给观众的视觉上的冲击。由于在佛教文化的影响下，千手观音的形式美得以审美和敬畏。在敦煌舞的不同手姿语言中，还有一种是持有乐器，如“长绸舞”“反弹琵琶”“鼓与琵琶”等，手中持有“鼓”“琵琶”“长绸”等道具。这与舞蹈中所塑造的人物形象密切相关。当舞蹈人物形象手中持有道具时，舞蹈形式感在特定的塑造下会更加生动，依然在手姿语言的语境中再现出佛教文化的底蕴，它代表了祈福、信仰等内在的形式美以及唯美、古典的外在美。
二、敦煌舞审美视野下的手姿语言立于佛教文化中的人物塑造
敦煌舞的审美视野正是漫步在大漠敦煌的神秘里和内在气息中的大爱、包容及“飞天”的乐舞精神。支撑审美文化元素不可缺的部分正是“手姿”表达和展现的内蕴，在舞蹈《飞天伎乐》中，同样以手姿命名的是“飞天伎乐手”，受佛教文化的影响，手姿上的舞蹈语言形象与“飞天”众多菩萨的画像相辅相成，是经过提炼和加以美化的手姿。从最初佛像化身中的合掌式礼拜手（双手合十），发展到多样化的手姿，在塑造人物形象与精神的进程中，手姿的语言是无声的但是有力的，如敦煌舞中的人物形象“金刚力士”，其舞蹈动作康健有力，质感奔放，手姿呈“魔鬼手”形态或以“拳”状展现，在手姿上体现的形态来看，这种有力和震慑，对人物形象产生了有效的塑造且具有一定审美性的推进。“金刚力士”取材于壁画的画像，也同时在佛教文化中的历史上做过详细的人物介绍：[2]佛教的护法神金刚密迹，亦称金刚力士，是一些手执金刚杵在佛国从事护法的卫士，法意则誓愿成为亲近佛陀、扞卫佛法的金刚力士。后世所传的金刚力士，就是秉承这位法意的誓愿而来世间的护法神。后来，他成为五百金刚的队长，被称“密迹金刚”或“夜叉王”，再后他又一分为二，分化为两个金刚力士，专门把守山门，被称为“哼哈二将”。
保卫佛国与佛法永远不受侵害。由此可见，“金刚力士”在舞蹈的塑造过程中，佛教文化彩色的描绘，使得人物形象更加明朗立体，真实清晰。带有“魔鬼手”的手姿与金刚体态，更加提升了舞蹈人物的审美性，舞蹈中呈现的金刚力士手姿为五指张开的力量型，身为护法，在手掌上的力度能够彰显出人物的特定性和护法的震慑性。再如敦煌壁画中的“飞天”人物形象，在定义下为飞天或飞仙，也可以说是敦煌壁画中和敦煌舞中的专用名词代表。在飞天形象的塑造上，由于飞天形象的多样性，人物的手姿可谓多样化，常见的“莲花手”、“佛手”、“鹿指”、“散花掌”以及手持琵琶、丝绸、萧笛等一系列语言手姿。在敦煌舞蹈作品创作中，敦煌舞手姿的使用性用来塑造人物时是非常重要的，就如刚才所提到的“金刚力士”和“飞天”，两者存在明显的手姿差异。在敦煌舞中还有莲花童子形象，莲花童子，也成为“持莲童子”，在佛经中记载为佛祖释迦牟尼的亲生儿子，民间出现过一种儿童生活习俗，七夕节摘莲花扮成莲花童子样以来祈福。在舞蹈中多呈现的手姿为“兰花指”、“鹿指”，在人物形象塑造上能够显现出童子的俏皮可爱，在区分度上也是非常清晰的。手姿在舞蹈的传承和发展中借鉴文化的滋养做出创作。敦煌舞中人物舞蹈形象的确立，在莫高窟中的壁画上几乎全部呈现，他们带着自己特定的舞蹈形象和动态手姿，从画中走出，形成一个个活灵活现的舞台上的人，也可以说是舞者。在舞台表演中的造型上看，手姿在定格中说着不一样的话，带着对人物不同的阐释，在音乐和服装背景的融合中，像带着一层历史的面纱，等人们去揭开，去观赏，去探索。
三、佛教文化与敦煌舞手姿语言的相融相合
敦煌舞带着自己特殊的文化符号，讲述着一带一路下沧海遗珠的故事，从壁画中走出来，在舞台中呈现时，常常使人感动流泪。由于在敦煌舞中承载了历史的信仰和精神，对人视觉冲击的力量是强烈的。佛教文化与敦煌舞手姿的.融合，正是基于在对莫高窟壁画的研究和描摹。敦煌舞手姿语言的表达与佛教手印的表达相通，在查阅敦煌舞手印的过程中，能够探究到两者相同的气息，那就是———精神文化。莫高窟壁画传递给我们的信息蕴含着源远流长的历史语境，在这样的语境之下，舞蹈与文化相结合，将这样的历史语境通过身体的语言讲述出来。在舞台之上，敦煌舞与佛教文化的相融，促成了《千手观音》、《妙音反弹》、《步步生莲》等优秀艺术作品的创作，作品中的包含的手姿语言，又是整个舞蹈的画龙点睛之笔。佛教手印在书中对手势的描绘与敦煌舞中手姿的刻画，意象中的交融，是在另一个方面通过一种身体的语言表达内蕴和外象。我们在欣赏的同时，能够触摸到文化之下的精神所在，我们站在了莫高窟壁画中，我们站在敦煌舞表演的舞台上，我们揭开了佛教文化晕染下敦煌舞神秘的面纱，最终，我们懂得了手姿语言讲述的话语和情感。敦煌舞与佛教文化的相融相合，仿佛是与莫高窟壁画跨时代的对话，手姿语言的延伸与传承，就是对话中积淀的元素符号，这样的元素符号能带来不一样的文化情感认知。看到舞蹈中“礼拜手”或是“佛手”等不同的手姿表现时，已把象征性的外象内化了，形成了敦煌舞意蕴的传递。由此看来，敦煌舞手姿语言的形式美，像一首意蕴深长的诗，又像一个历久弥新不灭的神话。
敦煌舞的语境色彩，承载了千年的历史，站在滚滚的年轮中，不停的传递与构建，在莫高窟的壁画中走出来。敦煌舞在佛教文化的晕染之下，一种相同的文化气息与内蕴，被人所捕捉和创作，形成具有代表性的艺术表现形式。在敦煌舞表演形式之下，手姿语言的元素支撑了其整体的精气神，正是这样迥殊的艺术元素，使得人物形象自然而立体，是结构的本身决定了要素的产生，也是佛教文化与敦煌舞的融合，促进了手姿语言的构成。我们站在岁月的长河之中，回望历史，发掘与创造着不同的美，当我们再次站在沧海遗珠敦煌莫高窟壁画前，感受着那扑面而来熟悉的气息，我们应像历经千年一代代画匠一样，怀有尊崇之心，感受着大爱所带来的大美。
我的舞蹈鉴赏课论文《如何找寻你——圣窟敦煌（记古典舞剧<大梦敦煌>）》
儿时读过一篇课文，讲的是敦煌莫高窟内如仙如梦的飞天神女让所有见到的人都为之沉醉的美。从此我对这神秘的地方拥有强烈的向往。长大以后曾读到余秋雨先生《文化苦旅》中讲敦煌的一篇文章，说的是那个可恶的守窟老道士王圆篆毫无羞耻地把一件件国宝一车一车地让外国人运走了。我们子孙后代不禁要问：“我们该去哪里找寻圣窟敦煌，找寻失落的文明？”王老道不可原谅，是千古罪人！他不知道，伟大的敦煌凝聚了多少艺术大才，沉淀了多少瑰丽故事！2000年首演的兰州古典舞剧《大梦敦煌》向我们展现了遗留历史海洋中的一朵浪花，它的艺术与思想稍微填补了我心中对王老道愤愤不平的恨意。
昏暗的灯光下，王老道打开了散落在浩如烟海的遗书中的一本，如梦的故事这样展开了……
第一幕：很久很久以前，在通往敦煌的大漠中，青年莫高为追求艺术的最高境界而长途跋涉，但骄阳下燃烧的金色沙漠使他饥渴难耐。在他生命垂危之际，艺术的渴望在海市蜃楼中升起。编导巧妙地运用色彩的变化来表现这段现实环境的残酷与梦幻艺术的美好，它用身穿黑色纱衣的女子群舞渲染前者，用穿着充满生机活力的青绿色服装的女子群舞来烘托后者，从而形成鲜明的对比。军团在凯旋中发现莫高，英俊威武的少年将军为他不凡的气度所动，留下一只月牙水壶，同时也拿走了他视如生命的画稿。
第二幕：数日后，在敦煌鸣沙山下，新窟开凿，市井上，头顶大酒壶脸蒙纱巾的女人们、天真活泼的孩子们，各式各样的人们融成一派热闹欢腾景象。莫高与恢复了女儿装的少年将军月牙再度相遇。不久前的大漠奇遇记忆犹新、千言万语涌上心头；却被月牙的父亲大将军无情地阻止。洞窟中，莫高面对新壁浮想联翩。此处有一段男主角莫高的独舞。他面对窟壁，心中想着美丽健康的少女将军月牙，然后跳起了刚柔相济、表现他脑海中对飞天舞姿的画法的舞蹈。
月牙在窟中找到莫高、归还画稿。此时，他们发现了对方都痴迷于艺术。人生在世得一知己，足矣！于是爱情的种子悄悄播撒在了他俩的心里。这段双人舞缠绵柔情，配上音乐是美好的视觉听觉享受。
不过好景似乎永远不会长久。少女的父亲大将军发现了女儿“放浪”的行为，认为十分可耻。他耻的是莫高的物质贫穷，终于强带月牙离开了莫高。但是处于封建时代的这样一位粗犷的大将军，又如何能明白莫高强大的精神财富呢？
第三幕：时隔不久，在将军的营帐里，大将军逼迫女儿、威胁女儿，一定要她对莫高死心。月牙独自坐着，一点反应也没有。父亲对他无能为力，以比舞招亲选婿。月牙不从，奶娘很不忍心，天天安慰日渐瘦弱的小姐。此时此刻，月牙经历着巨大的心理压力，她的独舞充分表达了她内心的矛盾与复杂。这段舞蹈继承了中国戏剧、武术的精髓，又掺入西方芭蕾的特色，完美地打转，画圆，柔中带刚，刚中挟柔，丝丝打入观众的心灵。
军帐打开，大将军盛宴为女招亲。各国王公贵族，纷至沓来。这段的舞蹈元素丰富多彩，反弹琵琶舞，飞天舞，波斯舞，蝎鼓舞等，颇具民族特色，一下子让观众欣赏到这么多东西，真有点应接不暇。再看看我们的女主角月牙，她依旧愁眉不展、芳心不动，冷冰冰地对待这些俗不可耐的王公贵族。最后，趁着月黑风高，月牙逃走了，逃往她的爱人莫高所在的方向。
金戈铁马，大将军气急败坏地率领大队军士向莫高窟追去。
第四幕：在阴暗的洞窟里，莫高潜心作画；在爱的甜蜜中，一幅精美的壁画即将完成。月牙千辛万苦狂奔而来，投入爱的怀抱。但不久父亲的军队就追到了。
重兵围困的洞窟中，面对血与火的威逼，月牙为爱挡在莫高身前接了父亲的一刀，付出了生命的代价。大将军震撼！后悔！疯狂！
月牙永远闭上了她的双眼。莫高悲痛欲绝，抱她，喊她，在鲜红的血泊中，他们舞出了悲怆凄美的用生命换来的爱情。月牙为争取人性平等而却为社会地位不平等的爱情付出生命的代价，莫高在巨大的悲伤中完成了艺术的绝唱。再也没有人可以拆散他们，艺术就是他们的结晶。岁月剥蚀了冷酷的躯壳，却无法抹褪莫高窟的璀璨辉煌，无法涂黑月牙泉的清纯秀丽！莫高窟、月牙泉与艺术、爱情朝夕相守，直至永远……
尾声久久不息，这辉煌的颂歌是对凄美人生的无声咏叹，对光辉人性的顶礼膜拜。
《大梦敦煌》的故事结束了，我们的思考却仍在继续。敦煌，那是用无数人巨大的才华和神圣的生命换来的国之瑰宝、国之奇葩呀！千年之后的我们看到的就只剩下一点皮毛了，我们如何对得起死去的先辈？在深深地指责那个王老道后，我想到了更多的东西。这不是他一个人的错。这是当时整个社会的错。在一个思想落后的社会中，在一个经济落后的国家里，他的国民身、心都要遭受侵略者无情地荼毒。
对于那已失落的文化，生活在现代的我们无能为力。但落后就要挨打的真理永远不能忘却！21世纪是个知识的时代，是个人才的时代。生活在这个时代的我们是幸运的又是不幸的。幸运的是我们避免了战争的祸患和愚蠢的无知，不幸的是我们无法看到曾经瑰丽的美仑美换的历史文明。但是，我们依旧应该行动起来。存留的圣物需要作为炎黄子孙的我们去保护，不仅是敦煌，还有甲古文，有端午节，有传统中国医学……这些是我们的根，不能失去啊！难道真要将来跑到韩国吃粽子，留学日本学中医吗？
如何找寻你——“圣窟敦煌”？努力起来，建设祖国，建设国民思想吧，让我们一起筑起坚固的长城，保卫沉甸甸的古国文明！
敦煌舞是一面丝路的镜子，它主要以佛教中的人物为主，结合西域地区的文化特色所编创出来的舞蹈。
近代的编舞家和学者们前往敦煌地区考察后，仔细观察莫高窟里的壁画后，把所收集的人物绘画和雕像编辑成一出舞剧——丝路花雨；由甘肃省歌舞团演出，演出后即受好评和喜爱，尔后又陆陆续续在全中国和世界各地演出，也带来许多的震撼与新风貌！
