试论曹禺对中国话剧的建树及意义
中国话剧从春柳社的生硬移植到左联话剧的粗
糙需同.走过了一条艰难跋涉的探索之路。其间固
然有较为成功的作品.引起了一定范围内观众的认
同.但因为一直没有解决好商品与艺术、文学性与综
合性、民族化与现代化等重大矛盾.留卜的教训自然
多」几成功的经验。经过一十多年的披荆斩棘.左冲
右突.西方话剧艺术越来越大的影响.时代向话剧提
出的一系列重大课题.其他艺术样式对话剧的渗透.
民族传统艺术精神的潜在呼唤……内外交叉.多向
互补.藕合成一股强劲的历史潮流.呼唤着中国现代
话剧艺术大师的出现。正是在这样一种历史的期待
中.曹禺作为大师级话剧艺术家走上了剧坛.为中国
话剧的成熟.矗立起一块高大的纪念碑。人们肯定
曹禺是人才的戏剧大师.步{不仅仅指他具备了与生
俱来的戏剧家的资质桌赋.和他所接受的系统的中
外戏剧史的良好教育.以及人津卫各种演剧活动1几
富多样的艺术滋养.nu主要是说他在历史的关节l从
上.人才地把握了个体才智与历史需求的藕合l从.实
现了对前人经验和教训的继承与超越的综合.完成
了中国话剧艺术山幼稚向成熟的伟大历史转折。
一、伦理批判与撤申反叛的思想体系
从道德伦理的角度批判社会.通过个人的精神
反叛以追求某种思想革命的实现.这可以说是曹禺
居iJ作独特的“思想体系”。曹禺从道德的角度提出问
题.立足」几对家庭和人的精神以及道德观念的剖析.
对社会进行伦理批判.通过道德抗议来进行社会抗
议。《需i:}:}》用令人震颤的闪电撕破了中国传统道德
的虚伪而纱.烛见了中国旧家庭的罪恶;((日出》则以
日出前的漫人红光反衬出那个“损不足以奉有余”的
罪恶社会的黑暗冷酷.揭示出对人的精神追求扼杀
的不公道与非人性;((原野》则通过一个大地之I的
悲剧现象在“心狱”中的搏击.展示出被压迫者在善
与恶道德观念交战中的痛苦磨难;《北京人》描写的
善良与丑恶、新生与腐朽、光明与黑暗的冲突中.我
们看到了封建统治比经济衰落更为深刻的道德伦理
精神支柱的最后坍塌。贯穿在曹禺一系列剧作中
的.是通过伦理批判与道德抗议nu奏出的“摧毁黑暗
社会.让人成为人”这一高昂的音调。首先.是题材
的选择。他的剧作把日光投向大量地集中表现伦理
现象的家庭结构和人的心理过程的剖析。关注家庭
领域的生活和有关人生、爱情的感情世界.将艺术透
视力{T}I}入封建家庭和人的精神生活领域的深层.着
u灵」几渗透在漫长无边的日常生活中的思想情感的精
神活动.描写人性的追求、心灵的反抗以及毁灭的悲
剧。通过对家庭与人的精神生活的剖析来剖析社
会.提出对社会的道德抗议和伦理批判。其次.是主
题的开掘。摧毁虚伪的陈旧的道德价值观念.在新
的道德价值观念的重建中确立人的地位.让人真正
成为人这是曹禺剧作共同贯穿的主题。《需I}I:!》从
道德角度揭露了融化在封建道德观念中的资产阶级
代表人物的专横、冷酷、伪善的灵魂;《日出》揭露了
“损不足以奉有余’，的“人之道”.但不是浮而地描写
政治压迫、经济剥削或肉体摧残.Ifn是深入到人的深
广的精神世界.深刻描写了冷酷残忍的“人之道”对
人的精神的栽去和灵魂的扭曲;《原野》的复仇主题
则蕴涵着正义的复仇者内心中新旧道德观念搏斗撞
击以及最终被无形Ifn又沉重的精神梗桔扼杀的悲
剧;《北京人》着力描写封建阶级精神统治破产的同
时.又反映出对善良灵魂的吞噬。可见.在批判中追
求.在破坏中重建.这是曹禺剧作主题的格调。第
二.是审美角度的切入。曹禺剧作注重心灵的开掘
与描写.着力展现人物精神悲剧.因Ifn都具有心灵戏
剧的特l从。着意」几人物灵魂的深挖细描.不是浮而
的Ifn是深入地把握具有独特个性的内心世界来反映
形象的深度:繁漪的躁动不安的灵魂在痛苦的深渊
中的挣扎.陈白露1富细腻Ifn又复杂矛盾的内心世
界.仇虎心灵中的仇恨、爱恋、妒恨、凶暴交织起来的
感情激流.慷方的一颗忧伤Ifn又坚切的灵魂在沉沉
黑暗中的顽强抗争。他以这种深婉细曲的笔墨挖掘
人的内心深层.从Ifn写出人的“灵魂之深”。
在曹禺的剧作中.他对作品反映的个人悲剧和
社会问题根源的探索是不断深化的:山个人的到社
会的.山精神的到物质的。但即使曹禺后期剧作对
根源的探索触及到社会的经济的根抵时一也7{非直
接诉诸社会政治经济分析.Ifn是往往通过人的精神
变异来引导读者意识到物质经济的终极根源.精神
反叛同样是曹禺剧中悲剧人物摆脱精神危机.进行
社会控诉.谋求某种思想革命实现的途径。无论《需
I}I:!》中的繁漪、《日出》中的陈白露.还是《原野》中的
仇虎、《北京人》中的慷方.都有一颗不安定的、叛逆
的灵魂.他们而对的主要是强大Ifn又残酷的精神梗
桔.承受的主要是无形Ifn又沉重的精神压力.但他们
同时又处」几少数和弱者的地位.他们所倚仗和选择
的也只是山坚定执着的自我意志Ifn产生的人的精神
反叛o繁漪在封建重压卜.从女性自我意识的觉醒
出发.勇敢地发出“我是人.一个要真正活着的女人”
的强烈呼喊.以至为实现这种反叛Ifn付出了惨重的
自我牺牲的代价;陈白露在内心的自我痛苦交战中.
最后以死涤荡了站字，灵魂的污垢.换取了与社会和
旧我的决裂.实现了自我的精神反叛;在愚昧和迷信
的心狱中痛苦挣扎的仇虎.所追求的也是自我精神
的反叛的实现.在恍惚错乱的精神世界的幻觉中.仇
虎对不公平人世的痛斥和诅咒正表现了他企图挣
脱肉体和精神镣铐的反叛的强烈意志力量;至」几在
沉沉黑暗中熠熠闪光的崇高灵魂一一嗦方.从她沉
默Ifn热烈、忧郁Ifn刚毅的性格交织中.看到了人的要
求在重如磐石的封建精神重压卜潜滋暗长.最终.她
终」几实现了与旧的世界及其旧我的艰难告别。在这
些人物身上.建立在强有力的自觉意志基础上的精
神反叛的追求.是一条充满悲剧力量的思想和行动
线索。人的精神反叛既包含着对束缚人的价值充
分完美实现的异己力量一一社会环境的反叛.也包
含着对束缚人的价值充分完美实现的自我异己力量
一一内心世界的反叛.贯穿在其中的是以人的觉醒
为基础的对环境和自我的反省与批判精神。因Ifn,
它可以说是一种摆脱了蒙昧主义和理想主义之后的
更为清醒的现代意识。}’}
曹禺的道德伦理批判始终没有割断与对社会整
体批判的联系.JI目_这种联系是不断强化和深化的。
这种社会的整体批判既包括对社会精神环境也包括
对社会物质环境的批判。他的道德伦理批判的锋芒
是不断深入.山个人到社会、山精神到物质、山道德
到政治.以至触及到社会根抵.摆脱了纯粹精神批判
的空想性与超然性.Ifn具有更为实际、深广的社会内
容。在《需I}I:!》中.对周朴园的批判是从道德伦理角
度展开的.但周朴园的道德伦理的叩落沦丧是与人
物所处的社会环境和所属的社会地位密切联系的.
前者正是后者的产物.如果没有封建主义与资木主
义相交混的社会环境.就没有周朴园这个混血_儿及
其道德的错乱.因此对周朴园的批判就不纯然是对
个人的道德批判.Ifn包含对整个社会环境批判的严
峻内容。曹禺剧作中的许多人物有着强烈的个性主
义倾向和顽强的自觉意志.他们也表现出要通过思
想上的叛逆把自己挽救出来的内在要求.但曹禺JI
没有走向对个性主义的极端崇拜和对个人自觉意志
的狂热歌颂;他在对这一切有所肯定的同时又表现
出一种清醒严峻的批判态度。作家认识到在个性主
义和自觉意志的个人力量之上.还存在着一种更为
巨大强猛的社会力量在主宰人的命运.当然这种认
识是山朦胧Ifn趋少明确和科学的。在《需I}I:!》中.作
家模糊地感到在“这斗争的背后.有一个主宰来使用
它的管辖，’;在《日出》中.这个主宰就明确化为“损不
足以奉有余”的金钱社会;在《北京人》中.作者发出
了对现存的封建秩序的强烈诅咒。因Ifn在曹禺剧作
中.7{没有把个人精神反叛和思想革命加以理想化.
却写出了个人精神反叛和思想革命的悲剧的必然
性;在繁漪、陈白露、仇虎等形象身上，作家在肯定他
们的叛逆精神的同时.又不得不含着热泪把他们送
上悲剧的末路.同情中包孕着沉痛.沉痛中透露出批
判。
二、卓越的悲剧美学价值
曹禺以悲剧艺术的杰出成就对我国悲剧文学的
发展做出了巨大的贡献。
首先.是悲剧主题。Zo世纪30年代的中国社会
处少半封建半殖民地的境地.人们的思想处少封建
思想的禁锢之中.争取生存解放的战斗心理成为社
会的普遍的心理。因此.当时的中国虽然不可能广
泛产生西方世界山」几物质生产高度发展.精神生活
极端贫乏等因素引起的异化、孤独、绝望的社会心
理.但也而临人的真正解放这一重要的课题。曹禺
就是在这样的时代条件卜.开始自己的艺术探求。
任何真正的艺术都是作家对生活的独特发现.曹禺
作品的取材都是从现实生活中提炼出的悲剧主题。
居IJ作家在((}1}I}; ,《日出》、《原野》等剧木中大声呼
喊:“摧毁这黑暗的社会吧.让人成为人!’，这是我们
在曹禺剧作中听到的主旋律。罪恶社会对人的腐蚀
吞噬.黑暗中的人渴望追求光明以及这种要求遭到
扼杀一一曹禺从这二方而有力地表达了严肃的人的
主题。表现人的主题在中国新文学中7{非自曹禺
始.但曹禺悲剧主题的深刻性在」几他把悲剧描写的
重l从集中在揭示人的深刻的精神痛苦上.他总是致
力」几表现人物深刻的内心痛苦.总是从解剖灵魂入
手以淋漓尽致的笔墨将悲剧人物的内心痛苦一层层
突现出来。因此.这些精神痛苦虽然埋藏得很深.不
易为人觉察.却能比一般痛苦更能让人哀怜.引人深
思。同时.曹禺的悲剧所描写的痛苦是清醒地意识
到的痛苦.人物的心灵在痛苦中挣扎.都想摆脱这痛
苦与不幸.却都绝望地发现自己无路可走.这痛苦属
」几他们也属」几社会.这就使曹禺的悲剧主题表现出
异乎寻常的深刻性。
其次.是悲剧冲突。从戏剧冲突的内在构成说.
现实主义戏剧理论的悲剧冲突特别强调意志的作
用.认为自觉意志是悲剧冲突的基础。在曹禺剧作
中.人物都具有强烈自觉的个性意志.描写山个人自
觉意志Ifu产生的各种类型的戏剧冲突:人物在意志
酝酿形成过程中产生的自我内心冲突;在执行意志
时和别人的自觉意志发生的外部冲突;步{把性格刻
画和意志冲突的展开巧妙地结合在一起。曹禺的悲
居IJ冲突同样致力」几表现尖锐的心理冲突.不是直接
描写心理冲突并使之外化Ifu是通过强有力的外部
情节冲突来显示人物的心理冲突。在《需i:}:} ;中几乎
没有单独孤立的内心活动的描写.人物细腻复杂的
思想活动都是通过富」几表现力的行动表现出来的.
Ifu在《日出》中.情节冲突逐渐减弱.内在的紧张性却
逐渐加强.到《原野》.作者的笔触直接{T}I}入人物内
心.全力描写人物内心的复杂活动.步{目_借鉴表现主
义的手法.把内心活动具象化、感知化。在曹禺剧作
中.悲剧冲突的外在表现在不同的剧作中呈现出不
同的风貌.但总的来说比较注意戏剧冲突外在的紧
张性。《日出》中.表而上没有了《需I}I:J》那种剑拔弩
张的情势.Ifn是平淡与紧张的统一但在平淡中.埋
着紧张的因I.潜伏着性格、意志、感情、利去等种种
冲突。每一幕在开场时几乎都是谈心说笑.似乎平
淡无奇.但潜流在暗中集合.最后奔突Ifn出.人物性
格在紧张的冲突中表现得淋漓尽致.这种特l从在《原
野》中表现得更为突出。
第二.是悲剧人物。曹禺剧作的悲剧人物主要
有两类。一类为受压迫受剥削的劳动人民包括劳动
妇女.如鲁侍萍与四凤.小东西、翠喜与黄省二.以及
鸣凤、婉儿等人。另一类为封建阶级、资产阶级营垒
里遭摧残压抑.受毒化控制的人.如繁漪、陈白露、,,;,,R
文清,'嗦方、焦大星等。这两类悲剧人物都是社会上
的小人物、灰色人物。曹禺的悲剧是小人物的悲剧.
是灰色人物的悲剧。作家笔卜的悲剧人物都具有作
为社会关系总和的人的I富性格和复杂心理。作家
总是力求深入人物的内心世界写出人物性格的多侧
而多层次.有意识地着力挖掘其性格不完全一致的
情感和心智矛盾的侧而.把明显与隐晦、尖锐与缓
和、激烈与平静交错揉合.使人物性格立体化。繁漪
性格的复杂性.为历来的评论家所称道。在刻画她
的性格时.作家审美创造的视角凝聚在时代精神所
引发人物心灵世界的强烈骚动上:在五四精神的启
悟卜.繁漪热烈渴望个性自山与解放.确是+ ,L,比人
高”;但当她试图冲破封建牢笼.同周朴园前妻之I
周萍发生“乱伦”关系后.在她的潜意识深层却又不
时窜出传统观念的幽灵.使她不自觉地为突如其来
的犯罪感所困扰;Ifu当周萍要“悔改以前的罪恶”同
她断绝那种不正常的关系时.繁漪又死死抓住周萍
不放.一次次疯狂地去破坏周萍与四凤的关系.表现
出异乎寻常的妒恨与阴鹜。在《日出》中.作家更深
入地揭示了陈白露在罪恶社会的逼迫、腐蚀卜日益
r}落又不廿沉沦.渴望自山光明又难以挣脱生活梗
桔的灵魂剧烈搏斗.从Ifu突现了她矛盾、分裂、忧郁、
痛苦的内在复杂性格。
三、话剧文学样式的杰出发展
曹禺戏剧奠定了话剧这一五四以来新兴文学样
式在我国的地位.标志着这一文学样式的成熟。首
先.人物形象的塑造。一是形象的系列化、模式化。
在曹禺的都市人物系列中.通过不同的形象呈现为
两种女性命运的模式:一种是穷人家的女孩儿.为生
活所迫到阔公馆去帮佣.一而充当牛马般的苦役.一
而又难免被阔少爷玩卉Ifu失身终」几惨遭遗弃.这样
的悲惨故事步{非曹禺最旱发现和描写。但当痴情的
四凤发现那信誓以以、柔情力一种把自己推向乱伦、毁
灭的深渊的.竟是一母所生的兄长时.这步{不罕见的
人间悲剧显示出一种新的恐怖、新的威压。Ifu N_她
的命运与二十年前母亲侍萍的遭遇又完全叠合一一
母女两代同样地遭到周家父I同样的蹂踊和同样的
践踏.使人立刻从个别上升到一般.从偶然上升到必
然.从Ifn浓缩、积聚成对那个社会制度的不共戴人的
诅咒。另一种是沦落风尘的翠喜和小东西.她们是
一个社会.一个比野兽更野蛮的社会发泄淫欲的工
具。小东西们是翠喜的过去.翠喜们则是侥幸不死
的小东西的未来。从繁漪、陈白露到嗦方形象的塑
造是曹禺剧作所揭示的中国都市女性命运的另一种
模式.侧重」几对她们感情层而的合理但却遭到扭曲
的追求.失望以至绝望却仍未放弃的抗争.青春和美
终」几在无望的追求和变态的抗争中沦落陨灭的悲剧
思考。繁漪、陈白露、嗦方.贯穿在“出走一一解放”
这一人生链条阶梯上的女性.无疑都是曹禺所钟爱
的.但她们的不同结局.却反映着曹禺对都市现代化
进程认识的深化和信念的强化。她们共同的不幸.
在少“梦醒了无路可走”。曹禺让繁漪发疯.陈白露
在日出前死去.却给'rte方一个曙光初露的结局.他在
向人们昭示.'rte方从依附中迈出了关键的一步.从把
希望交给别人转为开始抓到自己手中。}2}_是在相
似中写出人物特性。在《需I}I:!》和《北京人》中.曹禺
塑造了两个封建家庭的大少爷:周萍与曾文清.他们
同样生长」几没落衰微的封建大家庭中.同样浑身散
发着封建遗少的气味;同样在灰暗的u}神里闪烁着
迟疑、怯弱与矛盾;同样被罪恶与愚蠢推动着他们的
行动;最后又同样用自己的手结束了自己苍白的生
命。但是.这两个人各有其独特的鲜明的个性Ifu决
不会混同起来。一个是在矛盾中悔恨.又在矛盾中
冲动.时时被一阵热情和欲望淹没着.既羡慕一切没
有顾忌、敢做坏事的人.又羡慕依循上层社会的“道
德”的模范家长、自己的父亲他抛弃与后母的情爱
去追求四凤的青春与美丽.但又不因此满足Ifu去纵
酒、寻欢.沉油」几新的刺激里.最后.当他和四凤的兄
妹关系大白时.再也无法摆脱精神的崩溃Ifu开枪打
死自己。另一个显然没有花人酒地.追欢寻乐.却在
鸦片烟灯旁耗尽自己的青春.他短促的生命沉浸在
空洞的悠闲岁月中!fu丧失了起码的生机.浑身上卜
只剩了一种沉滞的懒怠。这样一个丧失了灵魂的无
用的“废人”在无法抗拒的压力卜被逼出门谋事.其
结局是可想Ifu知的.他像一只己经不会飞的鸽r.又
黯然返回了旧巢.终少连保持空壳的气力也不再有
Ifu吞服了鸦片死去。又如鲁贵与工福升.同是生活
中常见的趋炎附势的狗腿I,但作家把他们放在不
同的典型环境中.Ifu使之表现出各自不同的性格特
色。鲁贵是周公馆的仆人.靠着主I的残羹剩饭讨
生活.却常常窥视着主人的隐私。为了媒赌玩乐.他
不惜把女儿的身体当做满足贪欲的筹码。在老爷而
前.他是个卑贱恭顺的奴才.在家人而前.却要摆出
一钊颐指气使的“老爷”派头。《需I}I:i ;第二幕一开
始.他醉醉醉地倾泻着半咒骂式的家庭训话.从主I
到妻I.从亲女到继I,滔滔不绝.肆无忌惮.为所欲
为。连续四口浓痰.却入木二分地勾画出其低卜的
奴才身份.及污浊、卜流的丑恶灵魂。工福升是大旅
馆的茶房.长期侍候有钱有势的大老板.看惯了大鱼
吃小鱼、尔虞我诈的场而.潘月亭们的凶狠残忍渗透
J几他的肾髓.弱肉强食的倾轧木领在他的言谈举止
中常常不露痕迹地表现出来。《日出》第一幕里.对
着穷极潦倒的小录事黄省二.他破口大骂.挥拳相
加.必欲置之死地Ifn后快;但几乎就在同时.对着大
恶霸金八的电话.却俯首弯腰.满脸陪笑.恭听着一
连串的垢骂。同一时刻的两.钊嘴脸.两种神态.活画
出他廿心俯事权贵.仗势欺压穷人的卑劣人格。这
两个奴才.地位相似.处境不同.各自有其独特的神
情举止.决不需同。二是性格处J几极端的人物置J几
矛盾的两方.在对立中撞出性格的火花.烛照心灵的
隐秘。嗦方的善良哀静.专门把别人的苦难担在自
己肩上.甚至廿愿把在默默中品尝生活的苦难作为
自己对心上人的一份难言的感情寄托.那种令常人
难以理解更难J几效法的忍从与宽容.那种博大到连
厌恶的人也施以关怀的至大爱心.确实体现出一种
颇为理想化的东方女性的美德。’曾思赘的阴险刁
悍. Ifu又伪装大度宽容孝顺慈善.把旧式大家庭中的
心计与手段.发挥到淋漓尽致的程度。四是在统一
中写出人物的复杂性。《北京人》中嗦方性格更为复
杂多样。嗦方的性格中有反封建的因素。如她对爱
情的向往与追求.她最后终」几跳出曾家这个令人窒
息的封建牢笼.都反映了她被时代唤醒了的反封建、
求自山的个性意识。但是.慷方的反封建性格中却
渗透着更浓重、更复杂的封建宗法色彩:她那“忍辱
负重”才怨!fn不怒”的思想、人格.对爱情的忠贞不
一对压抑她以至造成她爱情悲剧的封建家庭统治
者的宽仁胸襟.她的“为人”才利他”的思想境界与精
神情操.都深深地烙印着以封建宗法色彩为特征的
传统文化的痕迹。因此.形成了她反抗封建压迫的
独特方式:既不是同封建势力针锋相对地冲突一也不
一味消极忍受.Ifn是以顽强的生活意志去追求人生
的真正价值与意义。这是一种内向、迁回然Ifn却是
I}J} }h}的反抗方式。五是人物性格处」几不断发展和流
动之中。繁漪性格的发展是极好的例I。她既是统
治阶级营垒中的一员.又是周家这座牢狱里的囚犯。
她对待周朴园、周萍、四凤、鲁侍萍.以至自己的亲生
儿I周冲.都具有不同的心情和态度。仅看她对周
萍的态度.就始终在发展激化中。从第一幕的外松
内紧.旁敲侧击.明察暗调.到第一幕行动和语言所
带出的明显)戎胁性:“你不要把一个失望的女人逼得
太狠了.她是子I一么事都做得出来的!’，到第二幕.她的
报仇己见之J几行动:在鲁家墙外反扣窗户.激化了整
部戏剧的矛盾冲突;到第四幕.向周萍最后恳求无效
时.她陷入了半疯狂的精神状态.不顾一切地摧毁了
周公馆.摧毁了她自己连同她所追求的。人物的性
格有了这样的发展、运动.不仅真实I=.满、曲折有致.
也更加令人信服Ifu富有生命力。
其次.戏剧结构。剧作家对人物、事件、场而进
行组织、调度、安排、配置.使之成为有机的、完整的
艺术作品的整体构思.包括戏剧冲突的处理(开端、
发展、高潮、结局的安排)、戏剧情节的处理(如何分
幕分场)、戏剧场而的处理等。曹禺是中国话剧史上
第一位既有鲜明、自觉的结构意识.又创造了多种成
功的结构范式的剧作家。《需l:l:J》锁闭式结构;《日
出》人像展览式或群像式结构;((原野》虽把它归入开
放式.它是以仇虎的复仇为中心事件.顺序展开的.
但又不断出现幻象和回忆的场而.打破了时间与空
间的统一性.吸收了现代派戏剧结构的某些手法.显
然又不是中一的开放式.成为一种类似中西合壁的
结构方式。《北京人》很难用一种固定的结构类型加
以概括.写的是日常生活.事件不集中.同《日出》相
近.但又有一个中心线索(争夺棺材)贯穿其中.既像
是人像展览.又像是开放式。曹禺戏剧的开端与结
局有独到之处。先看他的剧作的开端。《需I}I:J ;次要
人物最先登场.引出主要人物。以鲁贵和四凤父女
一人的对话开场.既是《需i:}:!》戏剧冲突的前因的交
代.又为冲突的发展即后果作了铺垫;日出》则以主
要人物先出场作为开端。山」几生活横断而的写法和
人像展览式的结构方式.没有集中统一的幕前情节.
因此用不着设置专门场而作集中的交代或介绍.随
着人物的出场剧情自然展开。陈白露是交际花.它
的出场联系着二教九流各色人等;《原野》开端是一
个序幕.介绍仇虎回乡的日的一一复仇。介绍了即
将出场的人物之间的关系.把过去的戏剧和现在的
戏剧简洁地联系在一起;《北京人》以逼债作为开端.
让所有人物统统登场.各种矛盾次第展开;((家》的开
端是新婚洞房花烛夜.热闹非儿.又无限痛苦。我们
再来看结局的写作。《需I}I:! ; ,《日出》、《原野》均以人
物的死亡为结局;《北京人》则是有的死.有的出走。
死亡的结局.体现了曹禺对旧中国的悲剧性认识.虽
然这里而没有英雄牺牲式的崇高.但却具备感同身
受的同情、怜[hl}J等强烈的情感。有的剧作成功地使
用了象征结尾。《日出》是在砸夯工人们高亢洪亮的
大合}}昌中大幕徐徐落卜.这才是代表未来中国的主
人.作家对光明的信念。《北京人》最后一句台词是
闹耗I,曾家的一群I弟.让旧文化这无形的耗I蚀
空了灵魂.他们又在这种文化的制约卜.蚀空了一个
又一个的曾家.这样的文化与制度.都己不配再在这
个世界上存在。
第二.语言的运用。其一语言的个性化。如
《日出》中的潘月亭、李石清和黄省二.同属大I银
行.但一个是大亨.颐指气使.动辄发号施令;一个是
中层职员.对上是卑躬屈膝.对卜冷酷凶狠.骄横无
比;一个是失业的卜层录事.见人就诉说自己的困境
与屈辱.希望得到上司的怜悯。他反反复复说的是
一个月的“十块一毛五”。他絮絮叨叨.可怜巴巴.悲
悲切切.后来则哭人抢地.捶胸顿足!李石清.当他
还是秘}J时.他满口是“不敢”、“失陪”.一以贵为“襄
礼”.立刻把潘经理改为月亭.把不敢改成少陪了!
只消二言两语.各自雄u%}的灵魂便毫发毕露。粗俗
不堪、自作多情的顾八奶奶.一口不伦不类的话语:
“爱情就是你心廿情愿拿出钱来叫他花.他怎么胡
花.你也不心痛”.“我真是顶悲剧、顶痛苦、顶热烈、
J页没有法r办”一露露.你真是个空前绝后的大杰
作”……令人闻其声如见其人。洋奴博十张乔治.张
嘴不离洋文.公然宣称:“我简直不习惯说中国话!”
7{放肆地诅咒祖国的上地“到处没有一块舒服的地
方.不必说别的.连我的Jackv.就是我从美国带来的
那条猎狗.它吃的牛肉都成了我每人的大问题.脏.
不干净.没有养分.五毛钱一磅的牛肉简直是不能
吃。你看.每人四磅生牛肉搁在它而前.它闻闻.连
看都不看.夹着尾巴就走了.你们想.连禽兽在中国
都这样感觉着痛苦.又何况乎人!又何况乎像我们
这样的人!”他脑中的奴化思想暴露无遗。还有那位
自负为中国第一美男r的胡四.开口就是“您多照应
着介，.“你的媳妇长得真不错’，.其卜流无耻的内心
世界昭然若揭。其一语言的含蓄。含蓄.才有可能
增加艺术性和诗意.才有可能增大语言的容量.收到
意在言外、引起1几富联想的效果。《原野》中金I揭
露焦家对仇家的迫去.焦氏力一分惊恐.竭力抵赖.她
颤栗地说:“可是.这7{不是大星做的.这是阎工.阎
工……阎工的坏朋友.造出来的愿 ... ...-愿言。不.不
是真的。”她首先要洗清的是大星.惟恐仇虎把大星
当做复仇的对象.要保住大星就要抛出阎工.反正阎
工己死。但转念一想.也不妥.阎工欠卜的血_债.难
道不要父债r还吗?J几是她改口把责任推到“坏朋
友”身上.但毕竟洗刷不干净.这才干脆说是“坏朋友
造的ij};-言”.这好像与焦家全无瓜葛.她自己也仿佛
相信了这一切.从支支合合到语气肯定。《需I}I:! ;第
一幕.可以找到1几富的潜台词.如繁漪而对周萍的背
信弃义.内心充满愤;} .“一个女r.你记着.不能受
两代的欺侮.你可以想一想”.“小心.小心!你不要
把一个失望的女人逼得太狠了.她是子}一么事都做得
出来的”.“好.你去吧!小心.现在风暴就要起来
了!’，这些台词都包括着繁漪要对周萍实行报复的暗
示.但将采取何种报复没有明说.你可以有各种各样
的猜测.是揭发.是控告.是流血_.还是自杀?这样写
来反ifu比直说更为有力.更能突出繁漪内心活动的
强烈。其二.富有诗意的语言。《需I}I:! ;第二幕周冲
对四凤诉说人真幻想的一段台词悦耳动听.曹禺运
用排比、复沓手法构成了:“有时我就忘了现在.忘了
家.忘了你.忘了母亲.JI目_忘了我自己”.“我同你.
我们可以飞.飞到一个真真干净、快乐的地方。那里
没有争执.没有虚幻.没有不平等……没有...一繁
漪对周萍的大段哭
曹禺研究的内涵是很丰富的，包括研究曹禺的本人、他的创作和他的作品，目前来讲曹禺研究应该已经走上正轨，在曹禺的故乡——湖北潜江有专门的曹禺研究学会，每年定期出版《曹禺研究论文集》，2004年至今每年出一本，内容涉及面很广，包括专家学者们研究的曹禺家世，生活、工作经历，人物性格分析，作品人物性格分析等，也有接触过曹禺的人写的些回忆录，还有当地官员和各地曹禺祖居、纪念馆工作人员对曹禺文化发展的建议和展望，另外全国各地有许多专门研究他甚至以此为职业的人，比如田本相教授等，网上搜搜就知道了。国外也有，比较集中在日本、韩国和英国，但不是很多。
怎么说到现在也研究了很多年了，不知阁下是否是想写结业论文，如果是建议研究他最好有一定的深度。不知道你说的人性角度指他本人还是他的作品中的人物，不过只要不认识他的人相信都会选择后者，前者你也可以选择研究他的创作规律，曹禺自己也说艺术创作是有规律的，那么对于他而言这个规律是什么，有多少属于他的成分，跟他的人生、经历有什么样的联系，我觉得这个值得研究下，还可以研究她女儿万方从父亲那继承了那些艺术创作手法和风格，或者万方的作品“三空”与曹禺作品中的共性，这些都是目前研究的空白，我想写写没时间，要是后者就多了，比如可以研究下他的后期作品（前期的成名作不推荐，研究烂了）中的小人物的某个方面，性格分析最好也免了，太多了，没意思，你可以另辟溪径，如某个人物的悲剧色彩、或者人物来源与当时的时代背景之间的冲突，再或者用比较文学的手法写写不同作品中人物的相通之处，你要是想写的轰动点，我可以直接送你一个题目，《这里不能说》（那些资料我家里堆了一大堆，都不知道怎样处理，你要的话都可以直接找我，免费寄送你。可联系扣扣：4469881），希望回答对你有帮助。
——《雷雨》教学日志
终于要上《雷雨》这一课了，心中莫名的兴奋，究其原因，还是要说说一次难忘的“追星”经历。听说北京人艺重排的明星版〈雷雨〉在广州友谊剧院隆重上演，且不说对曹禺先生仰慕已久，就说演员阵容里有我喜爱的明星（蒲存昕、潘红、雷恪生等），就让我们几个语文组同仁过了一把“追星瘾”， 至今还保存着偶像的签名。激烈的矛盾冲突，淋漓尽致的表演，富丽堂皇的舞台布景，在我们心中掀起不小的波澜，甚至激发起我们演绎“外校版”《雷雨》的热情， 所以，当我翻开课文，美好回忆涌上心头，怎能让我不爱她呢？但是，作为一篇高中课文，怎样处理教材才能让学生了解戏剧并能体味戏剧艺术独特魅力呢？怎样将老师的审美愉悦传达并感染学生呢？
那就要从教材说起了，戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，从而揭示社会矛盾，反映现实生活。《雷雨》一经问世，就以其激烈尖锐的矛盾冲突、精彩纷呈的戏剧语言和个性鲜明的人物形象饮誉文坛。话剧《雷雨》上演数十年，经久不衰，成为中国当代话剧舞台乃至文坛的经典之作。《雷雨》写了周、鲁两家之间的恩怨情仇和阶级对立，塑造了许多栩栩如生、生动鲜活的人物形象，这些人物形象是在不断变化发展的矛盾冲突中逐渐被推至读者面前的。 语言是构成剧本的基础。剧作家通过人物语言来展开矛盾冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题。《雷雨》中每个人物的语言各有特色，周朴园的盛气凌人、鲁侍萍的抑郁平缓，鲁大海的直截了当都真实而形象地反映了人物的出身、地位、经历和个性。《雷雨》中看起来直白明了的人物对话，其实隐含着丰富的潜台词，有许多弦外之音、言外之意，它充分揭示了人物的心理活动和内心世界。
鉴于此，我把教学设计定位为“五个入手”。
第一 从内容入手，把握戏剧艺术的体裁特色。
爱，是人类永恒的主题，从《诗经》中的《关雎》《氓》《静女》到汉乐府《孔雀东南飞》，从宋元话本《杜十娘怒沉百宝箱》到文学高峰《红楼梦》，以“爱情”为内容主线，指导学生对同一题材内容不同文学形式的作品进行分析鉴赏，引发学生对戏剧文本的兴趣，认识理解不同文学样式的特点。这种鉴赏比较，也更能强化学生对戏剧艺术体裁特色的认识。
第二 从语言入手,理解人物鲜明的性格特色
老舍说:：“对话是人物性格最有力的说明书。”对于《雷雨》这篇课文，我重点想评析人物语言中蕴含的潜台词。比如，周朴园听出侍萍的无锡口音后，便想起往事，称当时的侍萍为“梅小姐”，说她“很贤惠，也很规矩”。已知实情的侍萍听到他的谎言，想起自己的遭遇，满怀悲愤，于是语带嘲讽而又意味深长地反复说：“她不是小姐，她也不贤惠，并且听说是不大规矩的”，表现了她痛苦的内心和对周朴园的不满。文中，这些例子举不胜举。那么，如何体味呢？什么样的方式效果最佳呢？我想，结合所带班级活跃热情的特点，我们组织学生分组表演，这种表演可以在课堂上进行，也可以“戏剧节”的形式呈现；可以表演课文“节选”部分，也可以表演“节选”以外的部分，或者对“节选”部分进行再“节选”表演。 我相信，这种活动将大大激发学生探究的热情，给他们的高中生活留下更多美丽的记忆。
第三 从冲突入手，认识戏剧揭示的社会背景。
从某种意义上说，“戏”就是矛盾冲突，没有了“冲突”就没有戏剧，而戏剧的主题思想正潜藏在矛盾冲突的背后。引导学生认识“冲突”，分析“冲突”，从纷繁复杂的矛盾冲突中理请思路，找到主要矛盾，才能帮助学生认识戏剧所反映的时代背景，进而把握戏剧的主题。例如，在《雷雨》中，周、鲁两家由于情感矛盾、血缘纠葛和命运变故造成了诸多错综复杂的矛盾冲突，在这些矛盾冲突中，什么才是主要矛盾呢？什么才是促使人物命运形成的根本原因呢？我想，如果善于找课文中的切入点，引导学生展开讨论，那么对主题的认识就很清楚了。
第四 从“经典”入手 ，回视“经典”的“省世”价值。
我们知道，真正的“经典”的价值，在于“一千个读者有一千个哈姆雷特”，在于它给世世代代的读者以常读常新的启迪和教益。所谓“回视”，即站在“当代”的“视点”，用今天的眼光，历史地发掘经典作品所蕴涵的“省世”价值，引导学生认识作品对我们今天的人生所具有的指导意义。比如，我可以设计这些问题：当年的周朴园对侍萍的行为是“玩弄”还是“爱情”？当年的侍萍是否可以避免后来的悲剧呢？我们的时代是否还有“侍萍式”的悲剧呢？我想，可以采用分组讨论、小组代表发言、自由发言漫谈式交流等方法，如有时间，甚至还可以联系当今时代女性人格与事业的独立对于爱情自由和掌握爱情命运意义等社会实际组织一次辩论赛，加深学生对课文“经典”的认识。
第五 从节选入手，增强学生阅读理解的主动性。
课文所选仅是全剧的第二幕，这种“拦腰截断”式的选编给学生的阅读理解带来了一定的障碍，为了扫除这种障碍，我想让学生提前阅读全剧，甚至观看话剧，让学生完整地把握戏剧情节和人物性格发展的过程。
通过我的引导和帮助，如果学生能体会到戏剧语言的艺术美感，开始领悟到戏剧作品的文化品位，那我们就足以为我们的努力而感到骄傲和幸福了。
3月21日
俗话说“ 丑媳妇总要见公婆”，想法虽多，但是，能否落实，能否取得效果，着实让人担忧。
3月23日
今天，终于可以静下心来，整理思路，记录我的这一课。平淡的略去吧，让我记住短短的课堂时间却不断涌现出来的精彩的瞬间，让我再一次惊叹于我的学生。
我要求学生阅读原著后，找出自己有兴趣深入、并需要解决的一个问题，具体明确地把问题描述出来，以便研读资料时有的放矢，有所侧重。我开始以为“学生云者”，他们能提出什么有意义的问题呢，没想到他们却给我带来意外的惊喜。让我们一起来看看这些问题吧。
1 曹禺是如何创作《雷雨》的？他自己对《雷雨》有怎样的评价？
2 周朴园是一个怎样的人？他与鲁侍萍、繁漪、与三个儿子之间的难于调和的矛盾在哪里？作品在各种矛盾纠葛中揭示了他怎样的形象特征？
3 繁漪“古怪”在哪里？“雷雨”在哪里？她与周朴园有怎样的矛盾？我们怎样看待她与周萍之间的感情纠葛？又怎样看待她的乖戾与叛逆？
4 你对周萍这个角色怎么评价？你怎么看待他与繁漪、与四风的感情纠葛？
5 鲁大海、鲁贵、四凤、鲁侍萍属于一个阶层的人物，他们的性格各有什么不同？反映了怎样的社会现实？说说剧本中鲁大海这个角色存在的意义。
6 为什么周冲最后会成为悲剧的牺牲品？促成他毁灭的因素有哪些？你怎么评价他？
7 在你看来，《雷雨》究竟是爱情悲剧、命运悲剧还是时代悲剧？
…………… （其他问题略去）
这些问题无论从角度，还是深度都已超过我的想象，也都已超过高二年级学生的思维水平，当然，不能否认的是这其中肯定有抄袭的现象，但是，学生他愿意去追寻、去思考，最少说明他们也开始关注这些内容，难道不可喜么？所以，这节课我始终采用以“问题教学”为主线的教学形式，通过学生发现问题和解决问题，激发学生的问题意识，培养学生自主、探究、合作学习的能力，同时也提高了课堂效率。
很可惜，时间有限，第二节课我只能分析节选部分中周朴园和鲁侍萍两个人物的性格特点，于是我把学生预习提出的问题进行筛选归类，筛选出对理解文本最有价值的主要问题，再让这些问题回到学生当中，引导学生去探讨，这些问题解决了，其它枝节问题就迎刃而解了。在讨论周朴园性格的特点时，我把问题只归纳为
1 周朴园是否真的怀念鲁侍萍？
2 如果说周朴园真的爱侍萍的话，为什么当鲁侍萍站在周朴园的面前时，周又为什么会厉声指责，接着又用金钱兑现来打发鲁侍萍？前后是不是有些矛盾？
问题一抛出，立刻激起千层浪，有学生认为，他是资产阶级一分子，在他的人生观里，矿业、家庭、女人都是他的资产，他具有生杀予夺的权利，他是剧中的中心人物，虽然耀眼但却令人讨厌。他自私冷酷，是个十足的流氓。也有学生认为，在当时环境下，他必须这样做，是值得同情的，不能为了强调阶级性，而忽略他的人性。双方各执一词，忽然间，我觉得周朴园是怎样的一个人不再重要，学生学会分析问题并且能够清晰地阐述自己的见解，这是最可贵的。曹禺老先生说过 “我用一种悲悯的心情来写剧中人物的争执，我诚恳地祈望着看戏的人们也能以一种悲悯的眼光来俯视这群地上的人们。” 所以，在解读人物的时候，我鼓励和要求学生尽量多角度、多方位，以自己的观点解读人物、读出自己。可惜，由于懒惰未能及时将学生精彩观点记下，成为永久的遗憾，至今未能释怀。
3月24日
谈到我们班举行的戏剧表演活动。我不得不表表我们班的***同学，这是一个热爱文学的学生，一个颇富表演天才的学生。班内戏剧表演时，她演的是四凤，我对她的表演评价是大胆投入、感情充沛，当她大声哭着（我观察她是真的哭了） 喊出“妈”时，全班顿时一片寂静，连刚才还在取笑她的男同学也静默无声，说实话，我真的很佩服我的学生，她能够根据角色，尽情宣泄自己的感情，我反省，如果让我来给学生做示范，我会这样么？不会，如今的我也许会有很多顾虑，不能象她那样洒脱，尽管她的表演有些过火。事后，当着我的学生我说出了自己的的感受，我鼓励周卓平朝着这个方向去努力，一定会有收获，当时，我看到她眼中的光芒！
恰逢高二年级参加“戏剧节”表演的节目是《雷雨》，我们在全年级挑选演员，我推荐了她，但是，她参加“四凤”竞选没有成功，我不忍心看着这样一个热爱表演的学生失去一个大好机会，于是，根据她的表演特点，我为她选择了《阮玲玉》剧本，她在其中扮演一个“疯女人” 。结果，她成功了！那天晚上，她光彩照人，表演到位，她成了焦点，被评为“最佳女配角”，下面是她的一篇“演后感”——《比烟花寂寞》
演完“阮玲玉之死”，才深深怀念戏里戏外的一点一滴，我把它们写在花瓣般的年月上，让它们飘散于诗般的风中，以纪念这段如歌的日子。
就我个人来说，心里面很吝啬表情，哪怕只是眉目一动，嘴角一触。当独自一个人时，我面无丝毫的样子是冷酷到极端，所以父母一直不信我会演戏。周围的同学习惯于我一天也不说一句话的沉静，所以对我演出时的风格会很吃惊。与我一起演戏的人会知道我演戏很速战速决，若要把整晚时间消耗掉，我便会发呆、忘词、走错步等诸多不妥。所以排练的时候我会常迟到、逃练等，心中觉得排戏只需三次，第一次理论去分析人物所处的背景、身份，曾有过的经历，从而推断出她在什么情况下会想到什么，做些什么。第二次实践地想所扮演的人所想，从眼、眉、笑到举手投足的动作，下场的姿势，哪怕只是微煞眉头，双眼呈混沌状，这些特细腻的表情一定做到位。第三次从舞台效果去分析所站位置，人物行动，及从内心分析如何代入自己，而我唯一独特的地方只是任何人都永不知道我在最终演出时会做些什么，说些什么。
在《阮》剧中，我被安排从头到尾拿着个玻璃酒杯，然而当晚表演时，我拿的酒杯突然变成了扇子，然后加进了许多动作，这都是排练时一直没有的。若只局限于我规范地去演，我便失去了所有的热情。别人说我在场上的心情会很兴奋，我承认，因为我会在场上即兴想到许多点子，会带给人很难预料的结果。我亦会看与我做对手戏的人会否很急中生智，若是的，我会很肆无忌惮地加一些问句，然后她又好巧妙地回答，弄得指导老师很迷惑，我们在台上背着观众偷笑。
但对于这出戏的成功，我自认为是没有一点儿功劳。我，只是没有犯一些低级错误。我心中充满感激，感激小瑶老师的指导，她绝对是一位出色的导演。
演完之后，我拉着庞大的裙罩，独自走回宿舍。一路上什么人也没有，再想着刚才灯光闪烁，人头拥挤，便觉得很空虚，然后身心疲倦地睡下。盼望着明天醒来时，别人像以往一样不知道我，我如平时一般沉默，很安静地做事。想学演戏的人常对着墙动情地说上些话，而我只需要一份更真实的自我，更真挚的感觉。
读了她的文章，我感触颇深，古人说：“玉不琢，不成器。”学生就好比一块璞玉，多么需要我们打琢啊！的确，通过这次活动，周卓平的艺术感悟提高了，文学修养增强了，更关键是在排练中她懂得了合作、学会了感激，还有什么比这更让人开心呢？
3月25日 …
《雷雨》这一课终于上完了，可是，在我的心中却遭受了一场大的“雷雨”袭击，自从教学以来，我一直喜欢思考，什么才是一节好课，在这节课中，我的设想都实现了么？想象中的教学效果都达到么？我不知道，我只知道每节课下来之后，感受是不一样的，情绪或高昂，为学生新发现、新见解高兴，有时又因学生启而不发或气氛沉闷而无奈，这其中有学生的因素，更有我的因素。经典文章如果被我们老师讲的不经典，多么滑稽啊！
《雷雨》一课的学习，虽然自我构想不错，但是，在具体实践过程中却发现很多问题，比如，能够体现出体会戏剧语言潜台词的对话，文中俯拾皆是，我按课文顺序逐一点评，生怕漏一个知识点，但是，这些精彩片段在文中相隔较远，所以，造成了上课如叙流水帐，脉络不明，课上得凌乱。但如果精选片段来讲，那又有很多知识点遗漏，似乎也不解气，所以，我常想，戏剧单元该如何上呢？是否每一篇都如此精挑细讲呢？学生对戏剧体裁有没有一个整体认识呢？再加上我们的课时实在有限，该如何来进行戏剧单元的教学呢？
鉴于此，我想是否能来一个“戏剧单元综合性活动教学法”呢？整体思路是采用学生自主、合作、探究的学习方式，让学生根据自己的兴趣特长，以小组为单位选择自己喜爱的文学作品改编为戏剧进行表演，学以致用，将知识转化为能力。通过“我编、我演、我评、我感“活动，发挥学生的形象里力和创造力，使学生的才华得以展示，能力得以提升。具体操作程序如下：
（一） 学生自主阅读
1 学生阅读课文
老师设计自主阅读提纲，学生阅读整个单元的文章，并用书面形式回答提纲中的问题。
2 学生查阅资料
老师提供网址、资料，学生利用网络资源学习戏剧有关的基本常识，了解本单元剧本的作者及创作背景、相关剧情，学习编写剧本和表演、鉴赏戏剧的知识。
（二） 教师专题指导（以大课形式进行）
通过老师的专题讲座，让学生从整体上感受戏剧的有关常识，另观看话剧《雷雨》，培养学生对戏剧的鉴赏、表演和评价能力。
（三） 小组合作探究，编写或创作剧本
可供选篇目《药》《守财奴》《套中人》《杜十娘怒沉百宝箱》等
（四） 成果展示及评价
每班各选出一个优秀的成果进行全年级展示。评审团进行评价，颁发奖品。
这个设想耗时长，费精力，老师要付出大量的劳动，但我想这也许是最好的学习方法之一，毕竟它充分调动了学生的学习热情，从而真正意义上贯彻了新课标的精神。
后记： 人们常常用“教书匠”来形容老师，一个“匠”字是多么可怕！的确，时间长了，我们的教学也形成了自己的模式，或许还取得一点点成绩，但是，我们忽视了教学是一门艺术，需要常教常新，今天，当我进行叙事研究时，才发现老师每天的生活都跟一个个精彩的、具有鲜活的生命色彩教育教学故事联系在一起，这些故事既是教育生活的一部分，也是教育叙事很好的素材。我试图通过这次回顾反思，使自己多一点教学经验的积淀，多一些对教育的理解，使我的教学多点艺术，多点实力。如果我的这点不成文的东西能给大家带来点感悟，我就很知足了。
曹禺作品系列女性形象,主要有三点:
(1)曹禺作品中的女性总是拥有一种奇异的主导力量.
(2)曹禺戏剧中的女性形象犹如青春的赞美诗，洋溢着浪漫主义的色调，但缺乏现实主义的光芒.
(3)具有牺牲精神,具有勇敢的追求自由、欲望、爱情，张扬意志，彰显个性的特点.
现在具体分析一下这三点.
曹禺作品中的女性总是拥有一种奇异的主导力量。她们自由的决定自己的生死与存留，同时主宰着故事发展的倾向。她们与男性虽然同处于“闭锁世界”里一员，但她们总是能勇敢的去抗争，不肯屈服于神秘的天道的捉弄。而男子却是自我麻醉：或如周萍一再的辗转于失衡的爱情，想凭借女性强悍的力量逃出“黑暗的深井”；或如仇虎在复仇与反复仇的梦魇里挣扎，逃不出象征心狱的“黑树林”；或如曾文清在一次次的自欺与欺人里彻底丧失了求生的欲望，而亲手去击碎自己那“生命的空壳”。女性在面临人生困境时不约而同的坚忍，赋予女性人物一种力的美感。和男性雷同，她们也被围困在任天道捉弄、揶揄、毁灭的境地中，但她们奋勇的抗争行为，在试图保护自己的同时还兼济他人。这使女性人物更增添不少人格与人性之美。相较之下，男人却变得不堪一击。
《雷雨》中的三个女性，从年龄上分属三代。步入老年的侍萍最撼动人心的，不是她被遗弃后艰辛然而不失尊严的生存努力，而是在她貌似柔顺、迟缓的面目后，仍藏有的强悍的与命运对抗的力量。在她知悉了周萍与四凤乱伦的恋情后，她悍然做了一个令人吃惊的决定：让这一对全不知情的兄妹恋人远走高飞，自己独自承受可能会有的命运的惩罚。这里事实上曹禺已经赋予了侍萍一种决定其他人物命运走向的能力。假设情节顺此发展，可以构想的结局是：萍与四凤的结合；侍萍再次隐姓他乡，在余生里孤自面对内心道德感与伦理观的责问；周公馆里的男女主人继续着他们同床异梦、各怀鬼胎的生活。这是情节发展的一种可能性。这种发展逻辑在当时，也许将会陷作者于巨大的社会道德批判之中（尽管我们可以从此线索中，嗅到一种诡异然而令人兴奋的气味，但这与伦理道德相悖的设想，显然毫无存活的希望）。破坏这一线索的不是貌似主宰者的周朴园，而是同为周公馆里被压迫者的繁漪。繁漪是剧中一切平衡的破坏者，她追求自己的继子的行为将所有剧中人逼入绝境。她的“追”的动作是故事发展的根本动力。我注意到在《雷雨》的文本中，曹禺曾将周萍比喻成“一茎弱草”，“草”的意象与西方谚语中的“the last straw”（最后一根救命稻草）不谋而合，暗示了作家将周萍视为女性争夺的一个道具，亦将女性置于剧作的中心与重心的地位。作家同时也赋予繁漪和侍萍以同等的决定故事走向的能力，作品末端情节的展开似乎就是这两位同样具有魔力的女性的角逐。在逃亡与死亡中曹禺选择的是后者，事实上，他的基点仍是在道德的冒险与伦理常规的服从中做出的。在作品的最后，周朴园以对宗教的皈依作为心灵的依托，而两位女主角却又再次同处于疯癫的状态之中，分居于小楼的两层。这种“疯癫”使她们无须面对社会和自身的道德追问，又能够暗藏起生命里潜存的巨大的破坏力；简言之，她们仍未因死亡、自身的病弱和老迈而丧失力量。我们可从尾声繁漪“发狂”的动作里体会到这一点。
《原野》里的两个女性焦母与花金子延续了《雷雨》中对女性形象的设定模式。《原野》讲述的是一个复仇与逃亡的故事。看似紧紧围绕着男主人公仇虎的系列动作展开，实则由女性角色把握着故事衍生的轴线。作品始发于仇虎的归来复仇，中间铺陈着一连串复仇的预备与实际操作的动作，其终结是复仇后逃亡的失败。然而，剧中无论是懦弱良善的焦大星、还是好勇斗狠的仇虎，都还是缺乏决定自身命运的力量。焦大星在剧中是婆媳二人角力的棋子，是仇虎欲向焦阎王夫妇复仇的工具，这一角色不但缺乏自身独立存在的价值和意义，也不能决定剧情的发展。而仇虎则是常常被误读的一个人物，他的火焰似的复仇形象与焦母寒冰般的反复仇形象，赋予剧作一种奇异的平衡色调。表面上看，整部作品是他与焦母各占上风的生死角逐，事实上，他也从来不是自我生存状态的主宰者。他的复仇是缘于被焦阎王迫害的家破人亡而不得不承担的家族使命，他在行动中处处感受到焦母招招置他于死地的毒辣阴狠而不得不见招拆招，他在复仇后终因走不出自己的心狱而选择了死亡，他其实纯属无情的“天道”又一个体面的牺牲品，而焦母则隐隐然是那个持屠刀献祭的人。剧中对仇虎形象的魁伟、雄健的刻画与对焦母形象的老迈、目盲恰成对比：洋溢着生命力的强悍个体的消亡反衬出女性形象内蕴中更汹涌澎湃的生机。同时，仇虎复仇动作的犹豫、慌乱与焦母反复仇动作的果断、从容在剧作中也得到了细致的刻画，这也说明了女性形象中蕴涵的主导地位。作品最后，复仇者仇虎死了，而他所有复仇动作的知情者、支持者、甚至参与者花金子，却胜利逃向“金子铺地”的地方。这是由于女性在面临生存困境时的坚忍使她成功，还是作家本身另有深意？
曹禺剧作里女性形象的强悍、生机勃勃与男性形象的虚弱、苍白无力；我们在另外两部作品《日出》与《北京人》中同样可以见到。在这一先验的设定模式里，他总是赋予女性澎湃的生命激情，迸发出作品最打动人心和最具感召力的生命诗意。可是与此同时，又是以削弱男性形象的力度与深度为代价的。我们很难在曹禺作品中体验双峰对峙的快感，最多只是女性一骑绝尘的落寞和空洞。
曹禺戏剧中的女性形象犹如青春的赞美诗，洋溢着浪漫主义的色调，但缺乏现实主义的光芒。理性力量的缺乏是这些女性形象流于脸谱化的根本原因。曹禺作品中推动人物行动的显然不是理智的思索，而是一种激情或欲望。我们很少看见曹禺描写她们内心的矛盾冲突，比方角色在进退维谷时的大段内心独白，也许这有助于帮助角色向深度开掘；再如角色在行动前的矛盾心理等等。然而她们总是那样的义无返顾，凭着某种冲动与直觉去选择自己的生活方式，决定自己的命运前程。此外，在曹禺偏狭的男性视角关照下的女性形象，“应中国现代男性自恋、自救的心理需求而诞生于文本中，却未曾负载多少女性真实的人生经验，未曾获得女性作为人的主体性地位，不过是男性启蒙、革命过程中自我拯救的道具，是作家男性中心意识阴影下一群没有生命力的傀儡人物。”
曹禺作品中的女性大致可分成两个系列。一类是牺牲自我的。有评论者称之为“女性天使”形象，以四凤、侍萍、愫方、瑞珏、鸣凤等为代表。“这类男作家心目中的理想女性，把中国男性文学传统中"佳人"与"母亲"相分离的两类理想女性整合为一体，剔除了"佳人"身上的风尘味与"母亲"身上的无性化特征，成为美与爱相结合的受难天使，是男性心目中的理想爱人，在族系上更接近西方男性文学传统中的天使型女子。”这一类女性的牺牲行为仿佛出自于本能。作品既没有描写她们在牺牲动作之前的犹豫，也没有行动之中的徘徊，更没有在行动之后的悔恨。我们同样无法从男性角色身上找到值得她们牺牲的价值意义所在。例如《北京人》中的愫方对曾文清的爱就是一种无谓的牺牲。她明知道曾文清只是一具“生命的空壳”，懒惰、软弱、逃避生命本应承担的责任，却仍然甘心留在犹如死牢一般的曾家，甚至说出这样深情的表白：“他走了，他的父母我可以替他伺候，他的孩子，我可以替他照料，他爱的字画我管，他爱的鸽子我喂。连他所不喜欢的人我都觉得该体贴，该喜欢，该爱，为着……为着他所不爱的也都还是亲近过他的！”，看完这一段，相信很多人会发出同样的质问：“值得吗？”两心相许、两情相悦的爱情无疑是极为动人的；可是愫方对曾文清的爱由于男性形象的委琐与苍白而显得那么不可信任，犹如无源之水一般。对这种爱情的虚假性的质疑同时也唤醒我们对愫方这一形象的真实性的质疑，由此再导致我们对《北京人》整个剧情架构稳定性的质疑。如同空中楼阁，这一架构于虚幻爱情之上的故事面临着坍塌的危险。
曹禺戏剧中的另一类女性是以繁漪、花金子、陈白露为代表的追求自我的形象。如果说前一类形象来源于传统文学，则后一类便是“五四”狂飙精神的凸现。这类女性勇敢的追求自由、欲望、爱情，张扬意志，彰显个性。但是，在她们形象的塑造中，理性的缺乏同样造成人物的致命伤痕，使她们最终流于平面化而不够丰满。以繁漪为例，作家为她设置的是三种社会角色合而为一的身份：母亲、妻子、情人。这三种身份的重合赋予角色一种先天的深刻性。我们因此期待着看到角色内心的挣扎、一位女性自我作战的残酷与深刻、各种身份在她面临抉择时发挥同样的力量进而所展示的人性的复杂……但是遗憾的是，理性的缺乏终究无法让角色进行灵魂的自省与自审，我们所能看到的都是她如何轻松地，跨越各个本如鸿沟般的内心障碍：与继子陷入乱伦之恋、抛夫、弃子……
这里也可以去看看!!
曹禺所处的社会背景和曹禺戏剧在当时的影响还有作品中女性的社会地位。
