研究潮剧的意思和含义论文

潮汕文化简介潮汕文化历史悠久，内容丰富，风格独特，生活在潮汕大地的人民，深受它的陶冶。每个潮人的身上，不管是思想、语言、或者行动，无时无处不表现着本土文化的特征及其影响。所以，出国潮人随着自身的迁移，对本土文化的传播，也就是必然和显然的。潮人出国，带出去首先是语言文化。潮汕话的传播就是最广远的。凡“有海水的地方就有潮人”，有潮人的地方无疑就有潮汕话的存在和通行。只要有海外潮人的存在，他们与祖籍息息相通，作为潮人特征之一的潮汕话就会传播下去，这是毫无疑义的。潮汕文化的深层表现是潮人的文化心态，即潮人的思维方式、人体观念和行为准则。这突出地表现以善于经营而知名于世的潮商精神上。潮人文化心态的另一方面表现，即为许多外地人所瞩目的高度凝聚力。海外潮人社团的建立和发展，即是潮人高度凝聚力之集中表现。海外潮人所创立的，以共同文化心态为精神核心，以亲缘、地缘、业缘、物缘为纽带组织建立的同乡会，宗亲会、会馆、公会等社会团体组织都起到了非常重要的作用。每二年一次轮流举办的国际潮团联谊年会，是至今世界上唯一的以乡谊集结的联谊年，来自世界知侨胞居国的潮团首领云集一方，其所显示的凝聚力，可说是潮人传播祖籍文化的一面旗帜。可视可闻的文化传播，首屈一指的是潮剧和潮州音乐的向外流传。潮剧约于一百多披前就随着潮人的足迹流布东南亚国家。国内潮剧纷纷向海外学习，使潮剧舞台充满生机。潮州音乐由海外潮人对外传播，也如潮剧之广泛，且因其拥有众多的乐器造成特殊的音色和旋律，演奏起来悠扬悦耳，节奏分明，尤以铜锣、革鼓等敲击乐器，更为各方所喜爱。富有特色的潮州茶和工夫茶，同样跟随着潮人出国而流行于潮人所到达的各个地方，特别是南洋一带。潮菜丰富的菜谱和极为讲究的烹调方法，深受各地人民的欢迎。潮州菜选料之精，制作之可口，早已风靡全球。工夫茶喝起来的优雅、传神、茶叶、茶壶、茶杯以及泡茶的工夫，与煮水的水锅、风炉、火炭等等的讲究，也一无遗漏的在海外传袭。乐此道者，几乎每日早、午、晚都饮几杯，大有不馀不过瘾之势。潮州歌册，海外也流传。主要是出国潮人中的女性带出去的，也是国外的华侨女性中传唱。歌册的朗诵是比起讲故事更吸引人的，历其既有戏剧内容，而且如果朗读得好，声调动人，更能引人入胜。所以，也成了祖籍文化外传的一项内容。此外，潮人所办的学校、报馆、书店、戏院、以及音乐、体育等等艺术团体，所造成的文化推广、交流更加广泛，其对所在国文化的影响，则是潜移默化，不见踪影的。 海外潮人出于强烈的乡土观念，许多人有意识地保持着家乡的饮食习惯，要求子女在家讲潮州话；各宗亲会建祠供奉历代祖先灵位，有的家庭还供奉神、佛、菩萨，逢年过节都要祭宜等等家乡习俗，这也是一种身体力行的文化传播。潮汕文化对潮人侨居国尤其是东南亚各国的影响，还可以从人们的词汇、食物、风俗习惯、建筑设计、艺术喜爱上见其一斑。潮阳英歌舞潮阳英歌舞属广场民间舞蹈。源溯明代中叶，至今已有400多年的历史。原先舞者108人，表现梁山泊好汉化妆打大名府的故事。英歌舞分前后棚，前棚36人，每人手执长约1尺4寸，直径4厘米的彩色木棒，配合锣鼓点、海螺号和吆喝声，两棒相击翻转，边走边舞。后棚72人，扮成各式杂耍艺人，敲打锣鼓伴唱，有的还加上扮涂戏，或加进武术表演。其队列变化有长蛇挺进、双龙出海、四虎并驱、粉蝶采花、孔雀开屏等共18套式；棒法有左敲、右敲、上敲、下敲、胯下敲、背后敲等；脸谱有文面、武面之分；节奏有快板、中板、慢板之别。潮阳英歌舞熔戏剧、舞蹈、武术于一炉，表演独具魅力，它以刚劲、雄浑、粗犷、奔放的舞姿，构成了磅礴、威武、强壮、豪迈的气势，给人以力与美的震撼！潮阳英歌舞这朵既有民族特色，又有时代气息的民间舞蹈艺术之花有鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息，醇厚的泥土风味，扬名海内外。关于潮汕祠堂祠堂，是族人祭祀祖先或先贤的场所。潮汕人历来重视祠堂的建筑，这是一种“怀抱祖德”、“慎终追远”、也是后代人“饮水思源”、“报本返始”的一种孝思表现。祠堂有多种用途。除了“崇宗祀祖”之用外，各房子孙平时有办理婚、丧、寿、喜等事时，便利用这些宽广的祠堂以作为活动之用。另外，族亲们有时为了商议族内的重要事务，也利用祠堂作为会聚场所。潮汕祠堂的基本结构，有两厅夹一庭的两进式和三厅两庭的三进式两种。其建筑系统地运用木雕、石雕、嵌瓷这三大潮汕建筑工艺，装饰豪华，富丽堂皇，雄伟壮观，具有一定的欣赏价值。潮汕祠堂还具有一定的历史文化价值。如普宁市西社乡永思堂存有民国修建碑记，从中可以了解该祖源流及世系辈序，这对研究该簇历史有很大的帮助。澄海市后溪乡芳庄堂，堂正中入门有一祖墓，这一现象在潮汕是极其罕见的。

1、《净棚》是南戏“副末登场”介绍家门或剧情大意的遗留形式，不是一个独立的戏出，故这全组开台戏也称为“四出连”，所谓“五福”只是从这四出中所涵括体现的内容。

《净棚》潮剧也称《李世民净棚》，但依据史实，梨园之祖是唐明皇（李隆基），我国有不少剧种奉唐明皇为戏神，称为老郎神，因唐明皇在位时，在长安设立左右教坊，管理徘优、歌舞、杂技，并成为独立的官署。

唐明皇非常爱好音乐、歌舞，曾选拔优秀乐师三百人，在梨园亲加指导，这些乐师称为梨园弟子。

潮剧旧本李世民净棚，应系唐明皇净棚之误，因为李世民（唐太宗）在位时，尚没有梨园设置，有一些剧团，已把李世民改为唐明皇。

2、《跳加冠》是一折向观众祝福的吉祥戏，没有台同，只有身段表演。京剧也有此段表演，称为《跳加官》。

演员的扮相是头戴相纱，脸蒙面具，身穿官（衤莽）（红、黄、绿袍），手执缎制条幅，上书“天官赐福”“指日高升”“加冠晋禄”等字样，边跳边展示条幅上的吉祥语，以表示对观众的祝愿与欢迎。

除男加冠外潮剧还有女加冠，即遇莅场的达官贵人偕夫人同来，夫人也是高贵人物，则在男加冠之后，再跳女加冠，女加冠演员穿红（衤莽）袍、凤冠、执朝笏，加冠条幅书有“一品夫人”“福禄寿全” “荣华富贵”等字样。观戏的达官贵人在跳加冠表演之后，要以红包赏场。

戏班所得红包，称为加冠钱，交由戏班的司理保管，作为每年农历六月廿四日及十二月廿四日拜戏神田元帅或其他祭神活动费用。

扩展资料：

《五福连》的由来：

潮剧开场吉祥戏《五福连》，在1962年春天之前，并没有这个戏名，而是叫作《扮仙》，它包括《净棚》、《跳加冠》、《十仙庆寿》、《仙姬送子》、《京城会》五出，是以庆寿、祝福、团圆为主要内容。

解放前每个潮剧戏班不论到哪一个演出点，每个开场，它都是必演的剧目，意在招来吉祥。十多年来潮汕所有潮剧团多演"广场戏"，亦必须在开场时先演，甚至在戏演出中间插演此剧目，有时应主人的要求，还多次插演，但自解放后到1962年之前，此剧目被认为思想内容属于封建迷信，而没有演出。

1962年春天，一贯热爱潮剧艺术的领导人吴南生同志来住澄海，带领潮剧院几位编剧人员进行《续荔镜记》（《陈三五娘》下集）的剧本整理工作，同时鼓励潮剧院一团排练《扮仙》这个剧目，在演出之前，艺人们有所研究，认为如依叫《扮仙》，顾名思义，易于直接招来非议。

吴南生同志看了内部彩排之后，根据其内容，提出改名为《五福连》的建议，得到艺人们的赞同而定下来并公开演出。当时《五福连》之名虽定，但因大气候的影响，各潮剧团还不可能放胆演出，直至改革开放之年，遍城乡的各演出点，才能逐渐听到《五福连》的锣鼓声。

国际潮剧节期间终于正式奠定了《五福连》的思想、艺术地位，命名为潮剧开场吉祥戏。

参考资料来源：百度百科-五福连

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