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设计主题杂志

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推荐一:文艺范的必备杂志《KINFLOK》

说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》!这本杂志从国外红到国内,简直是文艺范的必备杂志!

你看各种INS或某宝照片上,只要想拍出彰显文艺气息的照片,主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊!

从英文版开始,每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中,图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。

推荐二:我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》

第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐,说是两个人行走在世界不同的城市,然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。

这本从国外引进的杂志,除了一贯的性冷淡风之外,最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里,绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择,贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上,都尽量追求与原版的统一,无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看!

推荐三:我们老板说设计师都要看《周末画报》

也许老板对于《周末画报》情有独钟吧,所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完,我们都会讨好领导一样的,在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。

其实周末画报的整体设计不错,简洁、大方,每种字体的框架结构是非常合理的,特别是视觉动线的引导,更是做的不错。曾经有一个文案小白,特别苦恼PPT怎么排版,我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说,就照着这本杂志排,如果排不好就仔细比对!看看人家的字体怎么选的,多大的字号,放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话,你就不适合这份工作。然后很久之后,这个曾经的文案小白,成为了我们公司的PPT大神。

推荐四:自有自风格的MOOK《知日》、《知中》

《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志,每期一个主题,会采访很多不同的人。这两本杂志,一个针对日本、一个针对中国,都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透,然后由小见大,通过这个点让你看到整个社会的文化。

从版式设计上来说,我不太喜欢这两本杂志,但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱,编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧,但是我个人并不喜欢。

之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强,能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点,值得肯定。

这些杂志要么是我自己按期购买的,要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故,所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计,那么内文写的再精彩,也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。

下面介绍的杂志都是最顶尖的十大著名平面设计杂志,推荐给大家: 1. PRINT Magazine 2. . Magazine Magazine 顶尖的设计杂志,涵盖艺术,商业和文化设计。 3. HOW Design HOW 是一本帮助设计师发现自己的创造性并走向成功的设计杂志. 4. munication Arts munication Arts是一个了不起的艺术与设计杂志,包括设计,广告,插图,摄影和互动作品。 5. puter Arts puter Arts 是一本为全世界各年龄层次的自由设计师展现自我个性的设计杂志. 6. Photoshop User Photoshop User是一本专为Adobe Photoshop使用者推出的分步骤的教程书籍,让您节省时间更快的掌握软件的技巧。 7.美国平面设计 美国平面设计是一本著名的商业设计杂志,为自由职业设计师和工作室提供很棒的资讯。 8. Juxtapoz Juxtapoz是一本介绍艺术家,摄影师,产品设计等内容的艺术文化杂志。 9. Layers Magazine Layers是一本内容丰富详实的介绍软件教程,文章,评论和设计资讯的杂志. 10. Beautiful/Decay Beautiful/Decay是一本为喜欢地下艺术和设计的朋友而推出的杂志。

杂志设计创意主题

在大多数人的印象中可能大家都对《纽约时报》有较为深刻的印象,并不知道纽约时报还发行杂志。《 The New York Time Magazine》是纽约时报每周末发行的一本杂志。有一本主题为女性时尚,一本为创意。同事告诉我他在美国念书时每周末一定会找个咖啡馆阅读纽约时报,这是他固定的阅读习惯,我一直以为他看的是报纸。直到他给我带了本《纽约时报杂志》,我才明白他为什么会选择每周日上午这个固定的时间看。纽约时报杂志的设计延续了现代主义的设计风格,是本很年轻的杂志。封面用色大胆活泼。每个封面都很吸引眼球。内部版式很多都打破常规,字体与图片关系紧密,每期都会请插画师或艺术家根据内容创作。Panenka,是一本2011年创刊的西班牙足球杂志。杂志的概念是融合体育媒体,文化与质量。杂志名字Panenka的来源是向捷克足球运动员 Antonin Panenka( 安东尼.帕年卡 )致敬。帕年卡的勺子点球帮捷克斯洛伐克击败了西德获得了1976年欧锦赛的冠军。这件事让他名声斐然。这本杂志的设计打破了传统体育杂志的设计,虽然我不看球但分分钟钟就被它的平面设计吸引!第一次看到它的封面我还以为是平面设计杂志。Reportagen是两个月出一次的一本文学报告杂志,是的,是文学!报告!想想国内的学术杂志期刊再看看这本是不是觉得不可思议?出版商为瑞士的Puntas reports AG ,设计团队是苏黎世的一个设计工作室:Moire。这本杂志真是将瑞士的平面风格发挥到极致,规整的网格,把字体当作图像元素撑起整个版面,用大量饱和度高的色彩。这本杂志的设计是字体设计很好的参考。

《Colors》这本杂志我没有买过,因为我是前段时间才知道的,朋友圈里转疯了说它要停刊然后每一个人几乎都是难以抚平的惋惜情绪,后来又似乎说是假消息,我没有确认过。colors里面会有各式各样的故事和专题,很多内容我看介绍,觉得除了它们应该没有人会想到去做。我要赶快找找有没有地方买了!《COLORS 72 没有色彩》是一本为盲人设计的杂志,除了全部用黑白色呈现外,还附赠了一张光盘供盲人收听。《COLORS 90 足球》随刊附赠了一张黄牌,里面印有登记比赛信息的格子。

基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条

关于书籍,日本装帧设计师杉浦康平有一个很好的比喻:“一本书就像一个人,而封面则相当于人的脸,书的大致内容、品位高低,可以从杂志封面设计的风格上基本反映出来。”笔者认为,杂志也是如此。更进一步地说,人的脸上有眼、耳、鼻、嘴等五官,杂志封面上有刊名、图片、条形码、期号等基本元素,这些元素在有限的二维空间内各司其职,同时又为统一的视觉目的服务,这就形成了一本杂志的基本外貌。一、体现个性及刊物定位的杂志封面设计文字文字在杂志封面设计中起着举足轻重的作用,封面上的文字是读者了解杂志内容的一把钥匙。刊名无疑是封面文字中最重要的部分,它相当于一个企业的品牌,是用来区别于其它同类产品的最基本特征,因此,刊名的设计与安排可以说是杂志封面设计的重中之重。为了在五花八门的竞争者中被很快识别出来,杂志通常会对刊名专门进行标志化的设计。准确传达杂志内涵,突显杂志个性特征,是刊名设计的重要任务,一个好的刊名设计可以迅速提高杂志的整体形象,最大限度地吸引潜在的读者群。根据期刊出版、发行的特点,为了有一个统一的形象,方便读者的识别及延续性购买、阅读,期刊刊名的字体、风格至少在一年之内是不会变的,而作为杂志封面文字的另一个重要组成部分——内文要目,则是每期不同。通常每一期杂志都有一些重点文章的目录被安排在封面上,而且根据文章分量的不同,有时会作一些视觉上的调整。人们在决定是否购买一本杂志时,对要目的关注有时甚至会超过刊名,因为刊名只是代表了一本杂志的总体风格和定位,它是一贯性的,而内文要目则具体反映了读者手中这一本杂志的主要内容,这就是有的时候内文要目的醒目程度甚至超过了刊名的原因。这种现象主要出现在一些新闻实事类杂志上,它时常会用一些人们普遍关注的、实效性强的文章作为卖点——如一次大型活动或一场重要事件。在处理这些内容时,设计师会利用文字大小和色彩等手段让它突出于同类杂志之上。二、寻找市场规律,把握读者心理,挑选最具吸引力的封面图片图片是一种世界语言,因为它超越了国家、地域的界限,容易被不同的民族和人种所接受,它的表达能力比文字更形象、更直观,并且图片在一瞬间对人们视觉的吸引力是永远大于文字的,这就决定了几乎所有的杂志封面设计者每个月都要绞尽脑汁地挑选最具有冲击力、最为精美的图片。选择封面图片不仅被看作一种艺术,也被看作一种科学。对于娱乐时尚杂志来说,最常见的封面图片是人物照片,不论是歌星、模特还是政治家。美国设计师乔治·罗易斯在1968年为《老爷》杂志设计的封面中,把尼克松作为主题,以许多手为他涂脂抹粉来讽刺他的虚伪,是美国平面设计的经典作品之一,在当时取得了巨大的发行量。20世纪60年代,美国印刷商进行了成功封面的调查并得出结论——创造消费者与封面女性之间眼神的联系,是促使其抽出杂志的有效手段,这也许就是封面女郎充斥报刊亭的原因。当然,不是所有的杂志都采用人物照片作为封面图片,在一些综合性的文摘类杂志上,风景、动物、绘画作品等也是封面上常见的主题形象。如《读者》、《青年文摘》等杂志,这些杂志由于读者群年龄、文化层次跨度较大,所以一般选择一些画面优美,人们喜闻乐见,适应范围广的照片作为封面图片。在这方面,一些文学类的杂志做了很好的探索和尝试,如《天涯》杂志,由于认识到杂志封面形象的重要性,聘请了平面设计师韩家英为其作了整体的封面设计和装帧策划,根据对杂志内容以及读者群的分析,提炼出了水墨和汉字的元素,在每一期的封面上都把汉字进行富有创意的图形处理和组合,体现出浓郁的文化气息和中国特色,拓展了杂志封面形象的素材空间。不论是娱乐时尚、新闻时事还是其它类型的杂志,设计者在设计封面时一定要考虑到通过封面图片所建立起来的形象与封面其它要素(比如刊名)之间的关系、对消费者产生的影响、以及是否符合杂志本身的个性。三、以小见大,做好刊徽、条码和期号的设计正如我们所看到的,封面首先要传达的是那些经过设计的,吸引读者产生阅读和购买欲望的信息。但是,封面也必须承载其它必要的、和杂志有一定关联的信息:如刊徽、条码和期号等。这些元素从基本功能出发,必须被包含到整体的设计中去,而又不能削弱其它重要元素的空间。在杂志的封面上,它们所占的位置很小,但同样能反映期刊编辑思路和刊物风格定位。如白底色的条形码,因其有规律的重复线形,很容易吸引人的视觉,为了不破坏封面图片的完整性,条形码通常是被安排在边角上,当然,有惯例就有特例,Big杂志的设计师就决定打破常规,突出条形码,将其置于封面最中间的位置,这样似乎不合乎规矩,但却因此而突显个性。如今的杂志琳琅满目,封面已经不仅仅是一个简单的门面装饰,每一本杂志的封面都是编辑工作的延续,是设计者艺术构思的结晶,是期刊内容的外在体现。总的来说,杂志的封面设计应把握一个设计原则,即遵循形式美的原则,充分体现杂志的内涵,其设计应具备与读者互动、交融的属性。

具体而言,杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。

封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形,这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要,在纸张允许的范围内可以调整长宽比例,以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成,但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能,还具有图形的功能。

目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。

一本杂志的封面,可以没有图形,但不能没有文字,文字既具有语言意义,同时又是抽象的图形符号,它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,一段文字可以看成一个面等。在设计中,如果将图与文都当作重点进行强调,其结果往往显得版面杂乱无章,两方面都不突出。因此,文字与图形应相对集中布局,在阅读中形成节奏和层次,使文字紧凑,图形灵活。

白底的封面没有过多装饰,只有通栏大字“非洲”外加两行小字:“无论你曾怎样想,请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出,长期以来,内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条,但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。

封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时,首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩,构成了杂志封面五彩缤纷的世界。

“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。

例如用灰色作为背景,可以衬托艳丽的文字、图形,既协调又显亮丽,纯度高的色彩排列在一起,特别刺激和活跃;和谐统一的色调,让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调,给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征,可以在常规的基础上加以发挥,如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。

一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。

色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。

封面设计的构图,是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程,其中文字占主导作用,图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下,将文字进行垂直排列,具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图,给人以平静、稳重的感觉,将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列,可以打破过于平稳的画面,以求更多的变化,运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确,构图要生动活泼,尤其要突出知识性和趣味性,一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄,因此,少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力,而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物,形象可以由具象渐渐转向于抽象,宜采用象征性手法,构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。

总而言之,一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下,通过想象,调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容,使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一,以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。

杂志内页主题设计技巧

1、四周留白

四周留白即图片要比版面小,并让其四周都留出空白。当然这种方式也分为两种情况,一是图片位于版面正中央,图片周围的留白是对称的,这种效果类似于相框,常用于封面设计。还有一种情况是图片周围的留白并不对称,留白较多的区域会用来排文字,常用于海报设计和画册内页设计。

总之,四周留白有这两种情况,设计师要根据自己的设计内容进行相应的选择,没有哪个比较好的说法,适合的一定就是最好的,这一点相信作为设计师有应该有所了解。

2、一条边出血

一条边出血即把图片的一条边对齐边界,这么处理有点冲破束缚的意思,可以增加图片的想象力和版面的设计感。这种排版方式比较具有创新性,但是在使用的过程中也要量力而行,具体情况具体分析。

3、三条边出血

三条边出血的做法就是会把版面分成两部分,一部分为色块,一部分为图片,在排版时我们还可以通过文字、色块或颜色把这两个部分联系起来。这种排版方式也是大受设计师喜爱的,它可以将整个设计画面联系起来,让设计作品更为观众所理解。

关于杂志设计中的排版技巧青藤小编就说到这里了,希望大家都能有所收获。想要了解更多相关内容,欢迎大家及时关注本平台!

基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条

1、框架构思,首先进行作品内容的制作,待完成之后才能进行排版,但是具体排版之前需要梳理内容、再构建框架。清晰的每一框架应呈现明确的内容。这是杂志作品集排版的关键要素,既需要呈现抓住眼球的视觉效果,还需要强调作品设计过程。因为空洞的外表不能起到表达观点和展现思路的作用。

2、素材挑选。大量的、累积的素材不仅会增加工作量,还会造成内容的冗杂。毫无有章可循,亦没有重点和层次性。所以需要对素材予以筛选,保留主题,淘汰多余资料。此外,还需要把控作品的质量,在清晰度方面,颜色搭配,风格设计,图像质量方面都应该注意。

3、风格设计。主题和风格的前呼后应是作品集设计坚持的原则之一。设计主题为小清新,那么排版需要凸显此风格。

4、排版方法。排版方法主要分为左右分割式、上下分割式、中轴式、倾斜式、满排式、自由式。

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谈到印前制作工作的范畴,就不得不提到书册或杂志的排版工作。因为书册杂志的标准性和行业规范性,使得这种方法具有一定的技巧性和执行性。目前大部分的印刷厂对于书册杂志的印刷拼版工作还大多处于手工拼版的方式,但随着电子数码排版技术的逐步推广,计算机排版必将取代手工拼版的作业行为。对于计算机排版软件的选用,OF$zT6)专^"D目前国内的大部分的制作人员都是选用PageMaker、北大方正以及一些图形类如CorelDRAW、Illustrator、FreeHand等软件,部分外资企业正在向内地制作人员传授引进一些更先进科学的专业排版软件,如QuarkXPress等。在这里本人除却PageMaker、QuarkXPress等排版软件,选用目前国内应用的最为广泛的图形图像与排版相结合的一种大型专业性软件——CorelDRAW,进行一些简单的排版介绍。CorelDRAW是一种专业性的绘图软件,同时也是一种功能极为强大的排版软件,目前市场中能见到的任何一种书册或刊物,几乎没有它不能做下来的项目。国内的广大平面设计人员和印前制作人员,?Zv"B:Qtl中).k育|u教无不对其进行必要的了解和掌握,与另一图像处理类软件Photoshop构成平面设计人员就职上岗之必备工具。1、版面的安排CorelDRAW的工作环境所默认的页面版式是采用一种国际上广泛使用的A4办公用纸,网&教m}nT{件{育提]H?#'s这种纸张是面向于办公室而非针对书册杂志的版式,故我们在使用CorelDRAW进行书册杂志的排版工作之时,必须对这种版面进行一些设置,当然,我们也可以完全不管这种纸张的存在,而采用另一种更好的方法来处理我们所要进行的工作环境设置,那就是采用一些矩形框来从视觉上代表我们所想要的实际纸张要求。在本文中所介绍的方法,并不是按照CorelDRAW软件本身所要求的排版方式来进行的,而是本人根据所从事过的印前工作个人经验总结而来,\$#:o-57y#l0pg目的是希望能对一些从事印前工作的制作人员进行抛砖引玉,为各位读者朋友开辟出另一条排版之路。故此如有对本文的排版方式持怀疑态度的读者朋友,供2pZ国育a_x软?(NHT1'3B网5RdX]o不必要进行一些无谓的猜疑,而是完全可以根据本文所介绍的方法,结合自己在实际工作中的实践体会,寻找出更加适合自己的排版方式,当然,本文所介绍的排版方法相信更是适合一些刚从事印前工作的初学人员。对于准备参考本文采用CorelDRAW进行书册杂志排版的读者朋友,国t'c;p?的xnM]教fno本文没有任何技术前提,仅要求读者朋友会从Windows的开始→程序菜单中调出CorelDRAW程序即可

杂志版式设计主题调研

1、杂志目录设计的文字技巧

杂志目录设计的文字,包括页码,与图片有非常多的结合方式。每一种结合方式都传达出某种特定的含义。页码可以放在图片元素的旁边,或上方,或后面,或与图片融合,不同的处理方式给人的视觉效果也是不同的,设计师可以根据杂志的风格自由发挥。在文字处理上,我们可以通过放大页码或挤压文字来增加视觉感,标题的文字可以适当缩小,用不同的字体和颜色表现信息等级和层次。

2、杂志目录设计的图片技巧

根据摄影图片中的每一个表现焦点,为了突出图片最重要的特性,不能仅靠简单的缩放来表现,可以通过退底、剪切、重排、出血等技巧来实现。退底的图片可以比较直观的切入主题,显得比较醒目;对图片的剪切能够传达特定的含义:矩形图片显得正规低调,轮廓图显得开放自由,超出边框的剪切传达出动感,插图传达出象征意义及艺术感的视觉效果;图片的重排可以表现出深度、动感和活力;出血的图片可以让视觉有延伸感。

3、杂志目录设计的简洁构架

从近几年获奖的目录版式设计作品所体现出的设计风格,我们可以看到,这些目录版式设计都在尽可能地舍去成段的走文,繁复的花线,多变的字体,冗余的花网,追求粗标题、小引文、大图片、块面结构的阳刚直率之美,行文上很少拐弯,字体不超过三种,线条又粗又黑。这种简洁的编排方式可以让读者在短时间内对杂志内容一目了然,提高了单位时间、空间里的阅读效率。

4、杂志目录设计的编排技巧

合理地利用版面节奏也能使目录版式设计产生美感,节奏的概念美感来自于音乐,但也是版面编排设计上的常用形式。节奏是一种重复的循环,比如说形状的渐变,大小、长短的渐变等,体现出节奏的美感。比如,一些好的杂志目录页会让多个标题呈“梯形”排列,使目录版式设计产生了音乐般的效果;或者在图片编排上运用大小渐变形成一种节奏感。总之,目录页的构成要素组合形式越丰富,节奏感越强,就越容易排出有个性的版面。

关于杂志目录设计的四大技巧,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

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基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条

1、上下分割型

把整个版面分为上下两个部分,在上半部或下半部配置图片,另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力,而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。

2、左右分割型

把整个版面设计分割为左右两个部分,分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时,则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题,也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过,倘若将分割线虚化处理,或用文字进行左右重复或穿插,左右图文则变得自然和谐。

3、中轴型

将图形做水平或垂直方向的排列,文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。

4、对称型

对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。

5、中心型

重心有三种概念:一是直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心;二是向心:视觉元素向版面中心聚拢的运动;三是离心:犹如将石子投入水中,产生一圈圈向外扩散的弧线运动。中心型版式产生视觉焦点,使强烈而突出。

6、并置型

将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。并置构成的版面有比较、说解的意味,给予原本复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节奏感。

7、自由型

自由行结构是无规律的、随意的编排构成,有活泼、轻快之感。使用简洁的文字,将文字与其它素材简单结合。

8、满版型

版面以图像充满整版,主要以图像为诉求,视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉,是商品广告常用的形式。

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杂志题目设计

你怀着激动的心情正在乘坐西南航空公司 737 客机飞往大峡谷旅游,但飞机外厚厚的云层挡住了你想观看外面风景的视线,百般无聊之际,你顺手拿起一本空中杂志阅读。你看到什么?不象一般我们平时所看到的期刊杂志,空中杂志的读者并不是固定的,每一期的杂志也没有什么共同的主题。也正是因为这个原因,空中杂志必须能够以一种特有的魅力来吸引你的视线。西南航空的空中杂志《 SPIRIT 》由 PENTAGRAM 公司共同设计,里面有很多简短的文章能够让你轻松阅读,该杂志的设计能够迅速给人一种冲击力,而且非常漂亮。让我们看看能够从中学到什么? 基调: 为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。 人物确定主题: 该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片——这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体: 大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。 辅助字体: 该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片: 超大图片——通常横跨两个对开页里——对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域: 正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。

仲夏夜之星.....某电视剧里的.....呵呵........楚辞宫...幽兰轩....墨斋...守望...既然要浪漫,就本着星啊水啊的去呗,再找几个好听的字,有感觉的字凑凑就好。其实我觉得不一定要多好听,只要能突出你的特色就行了吧。

呃。。。那时花开,诗路花雨,藏经阁,长卷漫书,达雅文苑,诗情驿路,西窗听雨,。。。。。。。。。我觉得这些都不错啊~或者,,,藏经阁,悟性斋,暖心阁,主题公园,心情涂鸦,白纸黑字,梦工厂,断章拾零,散文珠贝,青春部落,聆听花开,拇指阅读。。。呵呵,这么多了,肯定有喜欢的吧。。选一个吧~~ 要么用一些歌词的名字,就像“听,花期越来越近。。”之类的,也不错。。或者根据自己的特点,名字之类的起一个~也行

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