学前教育属于培养幼教人才的专业，在时代快速变化下，社会对学前教育人才素质提出了更高的要求，需要以培养学前教育人才为目标，优化整合艺术类课程，构建契合社会发展需要的学前教育专业艺术类课程体系。本文首先分析了高师学前教育专业艺术类课程设置现存问题，其次针对这些问题，结合现阶段高师人才教育理念和目标，给出了针对性的高师学前教育专业艺术类课程体系设置思路，并再次具体探讨了设置方案，最后进行了全文总结。
艺术教育应该以提升学生艺术修养、综合能力为目标，不断强化幼教学生的艺术教育能力、教学水平，以此为学前教育工作奠定基础。由此，需要改革和创新艺术类课程，重新对课程进行设置。
一、高师学前教育专业艺术类课程设置现存问题
现阶段高师学前教育专业艺术类课程设置存在这些问题：一是幼教人才培养模式取向不一致。学前教育主要培养的是一线幼师，培养模式上存在一定差异，一种为培养技能型幼师，以学生能歌善舞为目标，一种是发展型幼师，以培养学生爱心、观察力为主。不同的教育模式设置课程存在很大差异。前者重视美术、舞蹈、钢琴、手工等技能培养，后者重视学生涵养的培养。
二是没有明确的艺术课程学习目标。由于缺少学前教育专业的艺术教师，大多聘请艺术专业的教师，部分教师没有结合学前教育专业的特殊性进行课程设置与教学，使得教学内容、教学目标上与艺术专业没有差异。学前教育专业是培养幼教人才的地方，需要关注学生艺术素养、教学能力，如此，就应该基于职业特色，实施艺术课程设置与教学。三是缺乏合理的艺术课程结构体系。学前教育艺术课程设置一直都存在片面化、学科化的问题，学科之间孤立，或学科厚此薄彼。课程体系不够完善，对于幼儿教育如何教，学生教学能力的培养不够重视，重技巧掌握，而不重综合活动教学、幼儿创造力与综合能力培养教学。
二、高师学前教育专业艺术类课程体系设置思路
(1)基于专业特色，设计艺术课程目标。艺术教育的课程任务为协调艺术学科、学生发展及艺术的社会贡献力之间的关系，幼儿教育艺术课程目标为，让幼儿通过艺术感知周围的环境，触碰到生活、艺术中的美，并能够运用艺术表现出自己的思想和情感。
运用艺术结合自己喜爱的方式，表现出艺术魅力，实施艺术活动。在幼儿教育纲要和艺术教育规程的指导下，学前教育专业学生的艺术教育，不应该只教授学生艺术知识、艺术技能，而应该契合幼儿生活，贴近幼儿实际，探寻幼儿身心和谐发展的需要，以丰富幼儿生活经验为目标，引导学生感知、体验、传递和创造艺术，借助艺术实现情感和思想的表达过程。所以，学前教育专业学生的艺术教育应该体现出综合性、创造性、实践性、参与性，强化学生艺术审美、创造和教育能力。
(2)整合艺术课程，实现综合艺术教学。随着课改的逐步深入，课程整合逐渐成为课程设置的重点，《国家艺术课程标准》强调，艺术课程属于综合性的课程，它的综合性不仅体现在艺术学科需要将艺术知识、创作背景、文化知识、技能与风格等综合到艺术学习中，还应该将美术、音乐、舞蹈、戏剧等多艺术学科进行综合，体现出内容、结构、目标上的综合。基于综合性的艺术课程目标，设计课程体系，使得不同艺术板块间的课程相互独立又有所关联，且内容、结构呈现出螺旋深入的形式。
纵向艺术课程体系可以分为音乐、乐器、舞蹈、美术4个板块，横向分配可以为基础知识与能力、核心技巧与能力、综合能力、迁移拓展4个逐渐深入的层次，在结构上不断丰富与完善，并构建成系统化的艺术课程体系。
三、高师学前教育专业艺术类课程体系设置方案
(1)音乐课构建策略。高师学前教育专业音乐课程设置时，应该包括如下内容：视唱练耳、基本乐理、幼儿音乐、声乐等。并且删除掉音乐专业学习的非常深入的内容，将重点放在引导学生把握音准、节奏方面，强化学生识谱技能，与此同时，还需要加强学生音乐欣赏、儿歌演唱、儿童发声练习方法的学习等这些内容。学前教育专业学生的音乐学习，应该一切围绕将来学生走上工作岗位应该具备的音乐教学能力、音乐素养培养出发，以幼儿音乐为主题，完善学生儿童音乐欣赏、创编、合唱、指挥的能力。在课时的安排方面，音乐基本乐理、视唱练耳可以先学，安排2学期课时，接着学习声乐知识与技巧，安排2学期课时，之后学习幼儿音乐，并展开实习和幼儿音乐教学实践。
(2)琴法课构建策略。琴法课艺术课程设置中，应该包括钢琴演奏与欣赏、器乐演奏与欣赏、歌曲伴奏等一些内容的学习。对于学前教育专业的学生来说，器乐演奏与欣赏教学，应该围绕幼儿园教学时常用的器乐展开，钢琴伴奏应该选取经典或流行的幼儿歌曲。在课时安排方面，首先安排2学期课时学习钢琴基础知识，再安排两学期学习钢琴弹奏技巧与方法，并于第3学期将重点放在钢琴演奏技术的学习上，第4学期将重点放在歌曲伴奏、创编上，之后的课程时间安排钢琴即兴伴奏、创编、幼儿钢琴演奏教学方法的学习。
(3)舞蹈课构建策略。高师学前教育专业舞蹈课学习内容应该包括舞蹈基本功学习和训练、幼儿舞蹈、舞蹈欣赏、民族舞学习等。在实施舞蹈教学时，可以引用栾晓梅的思想，将舞蹈教学分为4个部分，每个部分都将舞蹈基础知识、舞蹈基本技能的学习作为切入点，并沿着这条主线展开其他内容的学习。首先安排前2个学期学习舞蹈基本知识和基础技能，并强化学生的身体基础训练，将舞蹈基本技能训练融入到教学中，融合幼儿形体训练的一些内容。接下来的第3学期安排民族舞学习，以民间舞作为这个学期学习的主线，融入民间舞文化、舞蹈欣赏、幼儿民间舞训练等内容。
第4和第5学期中，主要学习幼儿舞蹈的相关知识，以此为主线，围绕幼儿舞蹈教学法知识、教学技能展开学习。第6学期重点进行舞蹈鉴赏的学习，以优秀舞蹈作品鉴赏作为学习的主线，在学习中融入舞蹈人文艺术相关知识，以及幼儿舞蹈鉴赏、即兴舞蹈创编技巧等。
(4)美术课构建策略。幼教专业需要学习一定的美术知识，包括美术基本知识与技能、儿童绘画技巧与赏析、幼儿绘画环境创设、幼儿美术教育等相关知识。其中美术基本技能包括幼儿简笔画、装饰画、绘画教具的自制等。在学习绘画知识时，都是围绕幼儿学习美术绘画来展开，学习的是幼儿实用美术教育知识，并将造型能力提升作为教学主要内容。
在课程的课时安排方面，首先选取2学期时间学习绘画基础知识，与儿童绘画赏析知识相结合，再运用2学期时间学习幼儿学具自制，并将第3学期的中心设置为幼儿简笔画学习，第4学期的中心设置为幼儿装饰画的学习，第5学期时掌握幼儿绘画环境创设的学习，第6学期将学习幼儿美术教育作为主要内容，第7学期时主题为幼儿艺术教育相关内容的学习。若还有一定的学期时间，可以将实习、教学实践的时间安排出来。
四、结束语
新时代、新要求下，为更好的践行该种艺术类课程体系，也为提升教育效果，需要在转变教育观念的同时，改革教育方法、策略，完善科学艺术类评价体系，通过多元化、多渠道的艺术教学，提升学生艺术修养与综合能力。另外，艺术教学课程设置还需要听取学校师生的意见，在共同参与下，不断完善与落实。
作者：魏萌 来源：都市家教·下半月 2016年2期
