第1篇：刍议民国时期书籍封面漫画设计之美感
自鸦片战争后，我国“闭关锁国”的政策被打破，同时也意味着我国近代史拉开了序幕。中国近代史可谓是一部国人奋斗史，清朝覆灭，民国诞生。伴随这一场又一场的革命，社会生活的各个方面中都有比较强烈的反应，并且推动了民国时期文学艺术的发展，并主要表现在书籍方面，推动了民国时期的杂文和漫画的发展，并与民国时期的经济、政治、文化紧密结合，相辅相成，相互制约。
一、民国时期书籍封面漫画设计的美感来源
自鸦片战争后，西方先进技术传入中国，为书籍设计带来了革命性的发展，传统的线装书籍被遗弃，并且由毛笔书写转为钢笔书写，阅读形式也由右翻转变为左翻，书写形式也由竖排改为横排，然而，书籍封面艺术在我国有较久远的历史，中华民族优秀传统文化中对于书籍封面艺术所崇尚的是“典雅”与“富有内涵”，这并不局限民国时期书籍封面设计的发展，反而新生枝桠，重现出勃勃生机。
留学派艺术家将自己在西方所学知识以及艺术审美带回中国，并掀起了艺术界的新革命，例如：“新艺术”运动、“装饰艺术”运动等；并将“包豪斯”现代主义设计运动精神以及艺术风格应用于当时的艺术创作中，而书籍封面设计将这些新型艺术形式以及技术加以借鉴，并应用于其设计中，促进了当时书籍封面设计的发展。民国时期有许多学者崇尚宁静、柔和以及庄重的情怀，例如林庚在其作品《夜》的封面上，选取了美国肯特的绘画人物，并在背景中加入夜空与繁星，彰显了神秘、诗意昂扬的艺术内涵[1]。
留日派将日本书籍封面设计艺术带入中国，也为中国书籍封面设计造成了一定的影响。李叔同、鲁迅等人都曾远赴日本留学，在鲁迅作品的封面设计中，其主旋律是民族精神，是基于日本封面设计的基础上进行了改造，融入了中国特有的特色，例如在《引玉集》中，是在白色封面中嵌入一个排列着繁密手写文字的方块，虽然有日本风情，但从骨子里透露着浓厚的中国风[2]。
俄国“十月革命”的胜利，刺激了共产主义的兴起，马克思主义哲学与艺术文化在中国开始流行[3]。
二、民国时期书籍封面漫画设计的特征
新文化运动推动了我国艺术的发展，书籍封面设计突破了传统观念的限制，开始尝试以绘画、图像配合汉字书法、美术字体等形式进行封面设计。并且以鲁迅、闻一多、丰子恺等著名艺术家和作家坚持自主创作封面设计，他们接受过西方文化的熏陶，但本质上是以传统文化为核心，为推动社会的发展创作了许多优秀的作品，形成了民国时期独具特色的封面平面设计风格。
（一）文人参与
在民国时期，大部分文学家、艺术家以及出版家对于书籍封面设计的美感非常重视，许多作者直接参与了作品的封面设计当中，并且赋予了封面设计丰富的艺术内涵，呈现出多样性和艺术性。鲁迅重视美术发展，提倡应用新美术，并将其带入自身作品的封面设计中，其作品封面设计一面要求具有美感。丰子恺是民国时期一名著名的文学家、艺术家、音乐理论家和漫画家，其一直将自身作品的封面设计与其漫画创作相结合，也可以将封面设计作为其漫画创作的重要内容。著名诗人、翻译家卞之琳在其作品《三秋草》的封面设计上，无使用任何图案装饰，淡雅自然，书面呈淡青色，具有一番秋日草色的印象，可见这一时期的书籍封面设计崇尚素雅、清爽的美感[4]。
（二）漫画创造与书籍设计的融合
漫画是一种新兴艺术形式，其具有强烈的幽默性、讽刺性以及歌颂性，能够起到教育、审美以及认知等社会传播作用，尤其商业广告以及书籍封面设计的应用最为经典，也是漫画设计最为广泛和普遍的应用渠道。例如，漫画家廖冰兄在其作品《美文集》、《寂寞》、《千金之子》的封面设计中应用了极富装饰意蕴的漫画，渗透了诗意，并且线条和布局非常完美，具有较高的艺术价值[5]。
（三）书籍技术的进步
造纸术的出现使得纸质书籍的大量生产得以实现，而明朝线装书的出现代表了中国传统书籍形态发展的最高阶段，之后就再无较大变化。自“西学东渐”后，越来越多的新技术被引入中国，并且文化运动的兴起促进了书籍行业的发展。传统的书籍制作技术被摒弃，取而代之的西方先进的印刷技术、装订技术以及封面设计艺术，推动了我国书籍制作水平，也导致我国书籍封面设计产生了较大的转变。
三、结语
文学是社会生活变迁的形象化载体，民国时期书籍封面设计的变化反映了当时思想文化以及生产技术的变化，突破了传统技术的限制，借鉴西方、日本、苏联风格的书籍封面设计，同时重视对传统文化的传承与发扬，形成了民国时期书籍封面漫画设计都有的美感。
作者：孙红娟
第2篇：对高中政治教材中一幅漫画设计的质疑
《普通高中课程标准试验教科书》(人民教育出版社)《哲学与生活》在编制“掌握系统优化的方法”一框时，配了一幅漫画作形象的说明，并设计了“木桶”和“短板”的对话来进行阐释。“木桶”代表“整体”，“短板”代表“部分”。下面是木桶和短板的对话内容：
木桶：我是整体，若没有我，你们木板就失去了存在的意义，你们必须服从我的要求。
短板：不对吧，应该说没有我们木板，就没有你们木桶，凭什么要我服从你呢？
木桶：人类创造我们的目的是盛水，只有木桶才能盛水。为了多盛水，你要再长一些，与伙伴保持一致，可不能闹分裂啊!
短板：你能盛多少水，还得由我短板说了算。
我离开了你，照样存在。我要……(图片显示水流满地)
学习这部分内容，就不得不对木桶原理有所了解：一只沿口不齐的木桶，其存水量的多少，不取决于最长的那块木板，而取决于最短的那块木板。教材设置这幅漫画的本意是很明显的，教学目标是根据木桶原理，来揭示整体和部分的辩证关系，但是根据“木桶原理”设计的这幅漫画放在教材的这个部分，要说明“整体”的主导地位，能解决我们的这个教学目标吗？
“木桶原理”最初是管理学上的概念，并不是在任何场合都适用的原理，而且“反木桶原理”早就证明其本身也存在着“短板”。因此编者选择这幅漫画，选择具有争议的内容放在教材中是值得商榷的。
一、漫画和对话设计不够严谨
“整体”的说话的语气一开始就是命令式的，不容置疑的。“必须服从我的要求”给人的第一感觉是短板是受到木桶的压迫而没有选择的余地，难道木桶的存在就能离开短板吗？很自然地学生的同情心会使他们觉得下面“短板”的诘问也并非毫无道理的，从而不利于“整体”对于“短板”的说服教育，使“短板”树立全局观念，这样就不利于教师从具体到抽象地向学生进行道理讲解，同时“整体”的说法也是值得商榷的，难道真的如木桶自称的“只有木桶才能盛水”，那么塑料桶行不行？水杯能不能？
“整体”劝说“短板”再长一些，与伙伴保持一致，也就是我们知道的“补短”。我想提出这个原理的人一定没见过木桶是怎样做出来的，因为木匠决不会把短板也补成长板(那样的话可能会漏水的，因为它们天生就不是做桶壁的料，他们会将短板用来做桶底，而且各种长度的短板都能派上用场。万物都有与生俱来的某种天赋，普通人都明白的道理就是“扬长避短”，而补板的做法却是反其道而行之，是“扬短避长”，可想而知。更何况，即使一味依赖“短板”能够变长，那么“木桶原理”恰恰与管理学上的“量才施用，人尽其才”原理背道而驰。如果改革者总想着运用“补板”方法，很多被要求补板的员工可能会产生不适应症状，因为要将一个人的短处变成长处，被改变的人势必会很痛苦，也并非是一蹴而就说变就变的，造成的结果往往是徒劳无功。从学生的角度来讲，学业有专攻，这种追求平齐的方式，毫无个性差异的发展也是学生的心理所不能认同的，会引起他们对漫画中“整体”的排斥心理，直接后果就是导致课堂陷入无序的混乱辩论状态，不利于教学目标的实施。
“短板”最终脱离了整个木桶，但“短板”真的就不存在了吗？我们从图片上得到的解读只是桶里的“水”流走了，而“水”对“短板”的影响实际是看不出来的。这就使学生感到困惑：短板好好的啊老师!漫画的设计允许有一定的想象和夸张，但作为教学选用的图片必须遵循表意清楚，通俗易懂的原理，其内容应当表达出与教材内容相一致而不能引起歧义。
二、没有坚持辩证思维。片面强调整体
那么木桶到底应该怎样做才能达到水容量的最大化呢？或者换句话说，怎样协调好各个部分，达到整体目标的最大化？其实影响木桶容量的因素并非只是短板本身，我们还要考察另外一个重要因素，即木板与木板之间的缝隙。如果缝隙太大，桶依然盛不住太多的水。我们可以把这个现象称之为木桶原理的引申，一个学生如何才能在有限的学习生涯中最大限度地学到有用的知识？我们不可能“六艺经传皆通习之”，而要学会合理地“分配体力”，迫切需要的是潜心学习，在老师的指引下认真阅读写作等，同时发展自己的德体美劳等综合素质，但是不是只要有某方面没有赶上别人，发展不够全面，这个人就失去了存在的价值了？漫画所告诉我们：若没有我，你们木板就失去了存在的意义。这种武断的说法是不能令人信服的。你能说身体残疾的人他的身体缺少了某个器官，他的存在就是一无是处，没有任何意义的吗？而事实恰恰一再证明，常人做不到的事情残疾人做到了，而且做得很好!你能说壁虎断尾是一种愚蠢的行为，有时放弃也是一种策略，也可以达到整体目标的最优化。科学发展观的核心是以人为本，每一个个体组成了我们的社会，组成了我们的国家，那么尊重每一个个体就是建设和谐社会的首要本意所在。
所以教材在这里并没有坚持真正的辩证法，在强调“整体”的地位时，毫无遮拦地通过骄傲，目空一切地口吻去贬低“部分”来体现自己是主导的。漫画在这里的设计显然是有错误的，在实际教学中还没有进入对图片的解读就因为自身存在的硬伤使解读漫画变得不可能。
“木桶”要在尊重“短板”的前提下树立自己主导地位的威望，就要注意体现自己地位的方式，如何使“短板”欣然接受自己的劝导，应当用商量的口吻，有理而有据的摆事实，说明利害关系。一个“必须”引起了“短板”的反叛心理，最终造成了不可挽回的损失，难道这是“木桶”情愿看到的结局？难道生活中我们非要用这种残酷的方式才能得到社会的前进的发展？马克思说：人的本质就是人本身。一个人的和谐全面发展，一个社会的和谐发展，都是首先要把人本身摆在第一位，尊重个体，尊重差异，而并不是要求什么东西都得一样长，一样高，一样的标准，那样很容易走人思维的误区，导致工作走向歧途，亡羊后再怎么补牢也不能回避损害事故已经发生的事实，就像保险的购买并不意味着可以规避危险一样。
三、“木桶”究竟应该怎样盛水？
由上面漫画和对话设计存在的问题及原因的探究，我们就想知道木桶究竟该怎样盛水？
在此应该考虑到方方面面的问题，首先，漫画设计时应保持和对话的一致性，使漫画和对话紧密结合，不要产生误解。其次，可以在教材中点明这幅漫画与“木桶原理”有关。再次，在设计语言时应当严谨考虑，比如“木桶”不能在强行的要求之下让“短板”作出不理智的举动，因为最后的损失造成的根源就是“木桶”的不负责任的说法，要注意表达方式方法，以激励的口吻鼓励“短板”加油；木桶怎样盛水也可以向“短板”建议，是不是可以把桶的方向向长木板倾斜，同时，能不能在综合考虑下，将“短板”换一个环境，放在适合自己的部位，“强扭的瓜不甜”，有舍才有得，如果生硬地把它放在不适合它发展的地方，很容易造成木桶的缝隙，反而会适得其反。
最后，要考虑到学生的解读这幅漫画的感受，联系实际情况。补短求齐、整齐划一塑造所谓的全才，不仅违背辩证法，而且只是美好的童话。就教育来看，一味的求全只会抹杀学生的个性、兴趣，木桶原理也只在特定场合适用，学生不是一块被动的石块，等待老师去雕塑，他们各有爱好、志向和追求，有自己的心理活动。我们的教育要达到育人的整体目标，就不能够只看到森林，忽略了树木，“取长补短”不如？“扬长补短”，创新型人才不是靠从小学开始就不停的补课所能造就的，尊重差异，尊重每一个个体的存在价值，真正做到以人为本，我们的木桶就一定能够真正“盛满水，盛好水”，社会也一定能够在个体的和谐发展中得到又好又快的向前发展!
作者：朱翠华
第3篇：漫画作文题目设计与写作提示
1.阅读下面的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的作文。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
写好此作文，首要的是要看懂画意。画面上一位人高马大戴着红领巾的孩子正吃着冰棍，旁边一位白发苍苍的老奶奶正拿着手巾为孩子擦汗；同时，老人还替孩子背着书包。显然，此漫画反映的主题是当前家长、长辈们该对孩子如何进行教育的问题。具体到写作，从孩子入手，可提练出“孩子应自立自强，不应过分依赖大人”“不要做温室里的花”“拒绝长辈对自己的过分呵护”等立意；从大人入手，可提练出“溺爱孩子要不得”“给孩子一片自由的天空”“要讲究教育的策略”等立意。
参考题目：《“越俎代疱”要不得》《放飞自己》《溺爱=扼杀》《请放下你手中的“毛巾”》
2.阅读下面的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的作文。
对这幅漫画，你有何感悟与联想？请以你的感悟或联想为话题写一篇文章。要求自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
仔细观察漫画，是一只手，手的五个手指变成了五个人。处于大拇指位置的人正对着另外的处于同一行列的四个人评头论足、指手画脚。经过思考，便不难理解出漫画的含义：一个人之所以能对别人指指点点，常常不是因为他比别人高明，而是彼此之间所处位置不同。因为是要求以“感悟或联想为话题”作文，那么在写作立意与内容上就较为宽泛了。由此，我们可产生诸如“应设身处地地为别人着想”“位置不同，看法不同”“宽以待人，尊重别人”等看法。写作时，要善于依据自己的写作长处，找一个能写好写深的立意点来写。
(题目设计：潘洪刚)
3.阅读下面题为《伤害》的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这则漫画非常有意思，游戏机里面突然打出一只长长的带刺的手臂。这是什么意思呢？它含蓄地表达了这样一个寓意：小学生如果整天沉迷于游戏当中，结果就会受到极大的伤害，这种伤害不光是身体方面的，更大的是心灵和精神方面的，严重时甚至会毁人一生。
这则漫画，形象地在警示学生们，不要一味地沉迷于游戏机上，游戏游戏，适当玩玩无可厚非，但整天沉迷于其中，则会毁身心，毁前程。
具体写作，你不必只局限于小学生沉迷于游戏毁前程的一种现象，你完全可以由此引申和扩展，只要是有关沉迷而自毁前程的现象，你都可以写之。
解读出了以上的漫画寓意，再据之来构思、立意，就有可能写出佳作来。
4.阅读下面题为《依法了之》的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这幅漫画也有意思，画面上，一个身着制服的执法人员，提着一只从标有“制假售假”字样的螃蟹身上折断的一只蟹钳，得意洋洋地走了，而那只被处罚的螃蟹心存侥幸，心里想着“元气未伤，咱照样横行”。漫画提示人们：对违法乱纪者，必须严厉打击，做到斩草除根。整个画面图案简洁，形象生动。这幅题为《依法了之》的漫画，非常形象地讽刺了某些治标不治本的处罚行为。
看了这幅漫画，让我们知道了为什么社会上有那么多的制假售假现象，其根源，一是利益驱动，二是执法不严，执法无方。
5.阅读下面题为《荫》的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这幅漫画的寓意可以作多种多样的理解。比如侧重大树方面来理解有：
大树以自己繁茂的枝叶庇荫着小树，反而妨碍了小树的生长，因此就有这样的寓意：父母爱自己的子女可以，但请不要过度，过度了就等于是溺爱，而溺爱只会毁了子女的一生。
大树只顾自己的发展，却没有给小树发展的空间，其寓意是：讽刺了一种只顾实现自己的追求与价值而不顾他人的个人英雄主义。
从小树方面来理解则又有：
小树过分地依赖大树来给自己遮风蔽雨，但自己却无法长成参天大树，其寓意是：过分依赖，难以成材。
而从大树与小树双方来理解则还可以有：
大树与小树距离太近，而各自条件不同，出现发展不均衡现象，其寓意是：警示我们人与人之间要注意保持恰当的距离，才能各得其所。
以上这些都是作文时，构思、立意的好角度。
6.阅读下面题为《心》的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这幅漫画，画面上有很多“心”，而且一个人双手正捧着一颗“心”，这些“心”都在阳光的照射下……这就意味着：对他人捧出真心，他人也就会回报自己以真心。换句话说，也就是“我为人人，人人为我”的意思。
我们正在建设一个和谐的社会，只有你先真诚地为他人着想了，他人才能为你着想。有奉献就会有回报，这是一条生活的真理。
7.阅读下面题为《穷》的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这幅漫画很有意思，一个人在廉政报告会上哭“穷”，他真的“穷”么？只要你听听他的话，就会立即明白过来。他说“我很穷，我家的佣人、园丁、保镖和司机都很穷!”你想啊，他家都有佣人、园丁、保镖和司机了，他这是“穷”么？他分明是在显摆自己，炫耀自己，是在作秀。更具讽刺意味的是，他居然还故意穿了件带补丁的衣服，并指着补丁大言不惭地说“我很穷”，而且是在廉政报告会上大说特说。
不用说这一定是一个口是心非的人，一定是一个当面一套，背后一套的人，一定是一个对别人马列主义，对自己却自由主义的人……总之，一句话，如果这人是个官员的话，那他一定是个贪官。
这样的人，这样的现象，社会生活中是很多的，只要同学们仔细想想，回忆回忆自己身边有没有这样的人，这样的现象？再以之作文，不是很好构思、立意，很好写的么？
8.阅读下面的图画材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
这是一幅没有任何文字提示的漫画，连漫画的题目也没有。要读懂这幅漫画，就只能靠仔细地观看漫画本身了。
漫画中画着一人，他左手拿着剪子，右手拿着尺子，正躬身曲背地测量盆栽花草的高度。他不但不顾各种花草的习性特点，统统修剪得一模一样，而且还要测量其是否等高，哪怕一厘一毫都不能差，必须高度地一致。
这很让我们生发联想，你联想到了什么呢？对，首先就会联想到我国的教育现象。不看对象，不看条件，不顾现实，不顾一切特点，统统一律对待，完全忽视人的个体特点的教育，岂不像漫画之内容么？所以，作文的立意可以就教育制度、方法、手段等方面来立。你可以针砭教育制度的弊端，也可以发表教育要培养人的个性特长之新见等等，都是可以的。
除了教育方面存在此等现象，还有哪个方面哪个行业存在此等现象呢？你都可以把笔墨延伸过去，写之论之。
作者：潘洪刚等
第4篇：插图设计与漫画插图
所谓插图，实际上是一种特殊的绘画。其不同于一般独立欣赏性绘画的特殊性，在于它既反映表现对象的内容，又注入了画家本人对作品的感性解释，充分体现画家的个性，具有相对的独立性，但是又有一定的从属性，从属于它所要表达的内容。因其是插在文字里面的画幅而称之为插图。
中国的插图艺术有着悠久的历史渊源。在印刷术发明后，人们利用石版或木版的黑白线条绘图技术来制作插图，出现了少量的经帛卷的印刷品。迄今发现最早的木板插图，可以追逆到1900年在甘肃敦煌千佛洞出土的唐代咸通九年（公元868年）为《金刚般若波罗密经卷》扉页刻印的《说诘图》。唐宋时代，是我国插图艺术的兴旺时期，到明清时代逐渐成熟，陈洪绶的《西厢记》、《水浒叶子》插图，都是艺术上堪称炉火纯青的木板插图精品。而在欧洲中世纪时期流传于教士之间的手抄本、细密画和油画等，以及同时期出现的版画也都出现了大量的手绘图画。在十五世纪德国人谷登堡发明的铝合金活版印刷术以及脂肪性油墨发明之后，大大提高了印刷的质量和速度，使大量的书籍开始传播，书籍传播成为主要的传播渠道。插图得到了广泛的推广，书籍也成为插图的主要媒介。
现代插图是指通过视觉形象说明、论证文字的概念或图示事情的经过。现代插图亦有狭义和广义之分。狭义的插图概念指插图，即用来论证和说明的绘画作品；而广义的插图概念指可以作为说明和论证的视觉材料，如插画、图表、摄影等。插图内容通常为人物、动物，风景等。人们最常用的是人物插图，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的。运用夸张变形的手法不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。而动物作为卡通形象已有一定的历史，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，重视创造性，注重形象的“拟人化”手法，卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的表情，使动物形象具有人情味。
从最初的手绘插图，发展到后来的立体插图与摄影插图。随着时代的发展，社会文明的进步，插图的表现形式也在发展。在不同种类的书籍中，插图所运用的表现手法也不尽相同。我们在儿童读物中看到的多为绘画形式的插图，其中当代的儿童读物中电脑绘画插图的比重增加；杂志尤其是近代的杂志中人们用得最多的是摄影插图。自从摄影技术问世后，插图设计逐渐被照片所代替，绘画艺术开始趋于抽象化，不论是构图或技巧都增添了表现内容的意义性、象征性、风俗性等面貌，追求色彩的再现性，重视个性表现。从而导致了对现代绘画产生影响巨大的艺术流派的出现，如：印象主义、象征主义、立体画派等等现代绘画艺术流派。也使插图受到了巨大的影响，插图绘画的形式也更加多样化。就像超现实主义绘画大师达利为《唐吉柯德》所绘制的插图，充分表现了现代绘画大师超乎常人的想象力和表现力。另外，由于绘画材料的多样化，从而使绘画的技巧上出现了由单一的石版印刷、油画到水彩、丙烯等技法的发展。
插图一直被宗教、文学、词典、图鉴等所引用作为文字的辅佐，透过图画、图解而赋予文字具体的内容。它能够帮助读者很好地理解文章所要表达的含义，并且具有直观性的特点，它在书籍中主要起着吸引与辅助的作用。试想在一页写满字的纸中间，穿插一张图片，那么可以很容易地吸引读者的注意。这也就是插图的吸引功能。插图的辅助功能是指图画本身具有很强的直观性和形象性，它能够很直观地把作者的情感表达给读者，使读者一目了然，帮助读者更好地理解文章。插图以其优美、生动的画面，补充了作家的构想，使读者直观地感觉到人物、场景的形象，加深了理解和记忆。反过来，优秀的插图，也能够吸引读者去阅读作品。
总的来说，插图可以分为三类：文艺性插图、科教类插图、卡通漫画插图。在文艺性插图中，画者通过选择书中有意义的人物、场景和情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来，加深对原著的理解，也可以使人得到美的享受。其实图画早在文字之前便成为人类交流的工具，在人们还不懂得使用文字的时候，就已经懂得用图画来传达信息。因为图画具有直观性，可以形象地表达出意思。在教科类书籍中的插图充分地体现了这一点。这类书籍中的插图可以帮助读者进一步理解和认识内容。就好像我们描叙一种植物，我们可以用文字讲述它的形状、颜色、结构，可对于没有亲眼见过的读者来说还是无法想象出它的模样，而在文字旁边附上一张图片的话，读者就可以很轻松地了解到文字所描叙的内容了。
漫画插图根据其种类的不同，在不同的场合起着不同的作用。这里重点讲的是漫画插图在书籍中的应用。作为一种独特的艺术形式，漫画插图有着广泛的影响力。在不同种类的书籍中，其表现方式和运用手法也不尽相同。
杂志中的漫画插图：这些插图篇幅不大，多以单幅或四格漫画为主。表现手法则不拘一格，有素描形式的、版画形式的等等。这是传统漫画插图的主要表现载体，此类插图的内容多以讽刺、幽默类为主。画家把自己对时事的看法、生活的感想通过幽默或者讽刺的手法表现出来。像大家都熟悉的华君武、丰子恺等前辈。小说中的漫画插图：在现代社会，漫画越来越成为一种潮流，各种书籍纷纷采用漫画插图来吸引读者。小说中的漫画插图更是盛行，新一代的作家郭敬明的小说《幻城》就运用了漫画插图，使小说更加生动。还有广受女生们欢迎的言情小说中也增添了很多唯美的插图，其中，最受欢迎的要属平凡、凌淑芬了。优雅的文字配上绝美的插图，正是现在最为少女们喜欢的书籍。儿童书籍中的漫画插图：儿童刊物可以说是最早出现插图的书了，小孩识字不多，无法通过文字来了解内容，就需要通过图画来辅助理解。现在也出现了各种童话故事的图画本，将文字配上插图，形象而生动，符合儿童的需求。绘本图书：随着插图比重的增加，出现了一种新的形式，这种新的书籍称之为绘本。这类型的书是以图为主体。像颇有影响力的《向左走向右走》，以及新近推出的《蓝调》等。这类图书的特点，是通过大量插图来表达文章的思想，而精美的图画也深深地吸引住读者。
作者：汪茜
第5篇：《阿U的日常》漫画设计
一、设计背景
速递服务或称快递服务，在当今世界，作为一种先进的运输服务方式越来越受到社会各阶层客户的普遍欢迎，并得到蓬勃发展。近20年的发展，因为快递业在发达国家的地位更加稳固，所以在发展的中国快递业也随着社会、经济的发展而得到更大的发展。
四格漫画是以几个画面分格来完成一个小故事或一个创意点子的表现形式。四格漫画短短几格涵盖了一个事件的发生、情节转折及幽默的结局。四格漫画是一种古老的艺术表现形式，四格漫画在表现上的特点主要强调叙事。让人看完不觉莞尔，会心一笑或捧腹大笑。作为一种古老的艺术表现形式不可以不说是一种奇迹——它的生命力不可限量。早期的漫画除了传统的单幅外，就是四格讽刺漫画：开头，发展，高潮，结尾，所以是四格。六格和八格是后来才出现的，情节展开会比较多。由于漫画的发展，渐渐的新型漫画出现，它的裨是以格为单位的画，并用画面去表达作者的思想感情和对社会人生的认识。它的风格打破以往的传统，采用了灵活多变的形式，像极了电影分镜头剧本。而新型四格漫画是直接以画面代替了镜头，把信息传达给读者。因此，四格漫画的最高境界称为电影感。所以我设计了轻松欢快的四格漫画，描写快递员的乐事、囧事，简单的故事希望能让大家得到一点放松。
二、设计思想
我们每天看到匆匆忙忙的很多人，快递员也是在其中，望着他们辛勤劳动的身影，十分感动。同时我希望我们离校的需找工作的时候，能像快递员一样坚持自己，不被苦难打到。
因为四格漫画着重点子创意，画面不需很复杂，角色也不要太多，对白简单，让人容易轻松阅读，所以我在故事上缩小篇幅，将多个故事组成一个生活类系列的四格漫画。
四格漫画不是适宜承载太沉闷或是深刻命题的形式。比起那些，简练而幽默的剧情才是吸引读者的王道。为此我在故事设定一个活动范围，三两可爱但个性鲜明的角色，辅助以从生活细节中提炼出来的小趣味，让四格漫画吸引读者的共鸣。
三、设计构思
运用网上的新鲜语段的精华部分，加上自己的改编的故事，以大街，居民房等等为背景，把主人公快递员每天发生的事情画到四格漫画中，把四格漫画中的创意故事，最终画出色彩丰富的轻松快乐四格漫画。通过这种夸张的形式，让人们能够更明显的看到漫画的特点，引起大家的看点更好的去阅读漫画。
表现手法
我所制作的四格漫画的表现手法是夸张和幽默，还有对比。在故事中出现的主人公的生动表情和动作，都是夸张的手法，这些夸张的表现，往往是意料之外，却是情理之中，给人以幽默感。以夸张的手法表现幽默，这也能使得四格漫画的故事显得丰富饱满。
色彩的运用手法：运用简单的色块制作背景，为的是不使背景过于复杂，让大家的视线集中在人物身上。大部分是平铺，阴影部分简单上色。
线条的运用手法：直线、曲线、弧线和圆等基本线条粗细、长短的变化及不同组合，即构成了画面中不同的景物、人物以及渲染出不同的气氛。流畅的线条，让人物更显得可爱。
分镜的运用手法：灵活运用分格的技法，运用近景，中景，特写。
四、设计制作过程
（一）剧本设定
1.画出连续画面的设计草图。注意角色姿态、动作、背景、画面等方面的相互连续和变化。
2.画出角色、道具、场景形象设计草图。注意照型风格上的统一。
3.将设计好的连续画面用铅笔画到正稿上。
4.着色时先上面积大的地方，注意画面的色调。
5.对画面细部作进一步的刻画。
6.勾线，注意风格的统一。
故事大部分都是在现代场景的基础创作，描述快递员的每天发生的生活趣事。以下是我写的两个故事，还有其他的就不一一展示。
（1）学校门口有个DD（某快递公司）小哥，他是帮忙代收快递的。我看到有五六个学生出来寄快递都拿给他，有XX（某快递公司）SS（某快递公司）MM（某快递公司）就是没有DD（某快递公司）的，我看他一副很委屈的样子，感觉随时都可以哭出来。他突然把怨暗的眼神转向我，我没有对视他，转过身头也不回得走了。吓死我了呢。
（2）一个女孩抱着一只小熊公仔说要把它寄到XX（地方），我说先放在桌子上吧我吃完饭就帮你打包，她走的时候还说打包慢一点不要把熊熊弄疼了。因为当时我在吃饭我的同事就说帮我打包吧，我看见他拿出一个小箱子，把公仔一边往里塞，嘴里一边说，这样疼不疼疼不疼你倒是说话啊疼吗不说话是不是不疼……
（二）场景设定
整个故事内容发生都是以快递员送快递发生的事情，背景以大街，居民房，学校等现代建筑为主，还有现实常见的小物品。
（三）软件应用
PS、SAI
PS是一个绘图软件，上色使用PS；SAI是的另一个绘图软件，它画线条简单。采用PS和SAI这两个绘画软件。SAI是日本的一款绘图软件，在绘画线条上面比较方便，因此线稿大部分是在SAI的软件下完成。PS是最先接触的绘图软件，颜色效果比较熟练，所以色彩部分就在PS里面完成。
1、色彩。利用大量的暖色调，让画面更加活泼和生动。
作者：蒋小华
