云冈石窟佛像风格变化论文研究

因为在北魏时期佛教非常的流行。这样也可以让鲜卑族的人有精神寄托。

云冈石窟是北魏时期的，可以作为参考

南北朝时期的佛像艺术，已经具有了鲜明的中国化特征，其中又以北朝为典型。北朝早期的佛像虽然还带有印度犍陀罗时期的风格，但是到了北魏孝文帝时已经完全摆脱了印度风格对汉传佛教的影响。孝文帝为了加强对中原地区的统治，实行了一系列的汉化政策，这种改革反映在佛像上，就是南朝盛行的“秀骨清像”也开始在北朝广为流传。在这种风格中，北朝晚期的北齐北周的佛像，在风格上又有了新的变化。佛的面相由瘦长的脸型，又转化成半圆的样子。 典型的就是龙门石窟：公元493年北魏孝文帝开始在龙门山开凿古阳洞，500--523年魏宣武帝、魏孝明帝连续开凿宾阳洞的北中南三个大石窟，石阳洞和宾阳洞的修建共费人工80万以上，还开凿了药方洞和东魏时开凿的莲花洞等石窟。北朝石窟都在龙门山，古阳洞自慧成至东魏末50多年的营造，表现出列多的中国艺术形式，大佛姿态也由云岗石窟的雄健可畏转变为龙门石窟的温和可亲。以宾阳中洞主佛为代表的佛像，人物面部含着微笑，龙门石窟比云岗石窟表现出更多的中国艺术佛像。

魏晋以后，中原战乱不息，天下黎庶苦于现实生活的艰难，因此普遍开始寻求精神寄托。所以统治者普遍建造佛像。从印度传来的佛教因提出“众生平等”与“因果报应”的理论，受到了广大民众的接受。相比于贵族们沉溺于佛学道法的理论探究，平民们对于宗教的热情更多建立在参拜的仪式感上。因此，这便产生了中原地区的佛像艺术。还有是因为佛像不能超过君王的威严，很多佛像是建造成皇帝的相貌，人神合一的想法慢慢的渗透给平民百姓。让百姓们更好的被控制。早期佛像主要由西域传来，后来逐渐受到中原文化影响而逐步本土化。在南北朝时代的北魏，皇家佛像多以当朝皇帝面像为原型塑造，因此云冈石窟中的大佛佛像其实就是北魏皇帝的模样。而且佛教的影响越来越大，所以很多佛像在云冈石窟之前就建造了。西汉确立了“独尊儒教”的国策，然而，由于儒教崇尚的“天人感应”以及祥瑞、灾异学说存在严重的自相矛盾，因而遭到其他宗教思想的有力挑战，其中佛教尤其引人注目，到了南北朝时期，佛教的影响己经逐渐遍及社会各阶层，就连帝王将相，也未能置之度外！北魏对西域的征服，直接迎来了我国历史上第二次东西文化交流的高潮。作为丝绸之路东端的大都会，北魏首都平城(今山西大同)迅速成为胡商梵僧云集之地。最后是徐州僧匠北上主持云冈佛事。一代代、一批批高僧大德、艺匠精工，共同设计、共同制作，创造出云冈石窟一座座旷世无双的文化艺术宝库。云冈石窟的魅力，不仅仅表现在艺术价值上，还是研究中国古代音乐的重要资料。云冈石窟犹如一本巨大的历史书，等待后人们去揭开它的秘密。或许有时间您能亲自看看云冈石窟，看看那些乐伎、舞伎，看看身着色彩艳丽，华美至极的佛像，我相信一定会在您心中留下深刻的印象。

云冈石窟的佛像真是神态各异，栩栩如生，特别是第八窟那个五头六臂的鸠摩罗天更是惟妙惟肖。

你看他悠然自得地骑在孔雀身上，中间一个大脑袋，两眼平视；左右和后面四个小脑袋，东张西望；一双长臂舒展地放在盘坐的两腿上；四只小胳膊却正劈云穿雾，好像要飘飞天外。第六窟开始，雕佛、菩萨、罗汉、飞天等造像、骑乘形式各异，令人目不暇接。

佛传故事浮雕构图精巧，内容丰富，技法精炼，是云冈石窟中有代表性的一窟，也是中期造像艺术汇集的大检阅，从中折射出北魏社会变革的潮流，具有浓厚的汉化风格，与"龙门时期"的雕刻十分接近。其雕刻艺术继承并发展了秦汉雕刻艺术传统，吸收和融合了佛教艺术的精华，具有独特的艺术风格。

对后来隋唐艺术的发展产生了深远的影响，在我国艺术史上占有重要地位。面对如此美妙的石刻，我唯一能做的就是倾听导游的讲解，拍下可以拍的一切，从内心里希望今后的云冈石窟将能以更完整更多的的形象出现在世人面前，我们能保留住这世界文化遗产，供后人瞻仰。

这第六窟可以用"富丽堂皇"四字形容。只见整个洞窟雕满了佛像、菩萨、飞天、瑞鸟、神兽等。

那佛各有姿态、那菩萨各有千秋、那飞天更是千人千面，无一雷同。我细细的打量着一佛，只见那佛交脚正坐，正在修炼佛法。

又看一菩萨，只见那菩萨一手拿甘露瓶、一手拿柳枝，向人间挥洒着点点甘露。我又看了几个手执乐器的飞天，她们有的穿短衣、长裙，有的袒胸赤足。

穿短衣长裙者，舞姿柔婉典雅，袒胸赤足者，斜披络腋、深目鼻直，舞姿豪放刚健。这些翱翔飞舞的飞天确实使人叫绝。

六窟的平面是正方形。进入后室，我看到，后室的中央是一个连接窟顶的两层方形塔柱，高约十五米。

塔柱上的佛像立体感很强，特别是塔柱上层的接引佛，栩栩如生。塔柱下层的佛龛内雕有四座佛像，这四座佛像或坐、或倚、或对坐，都形象生动。

中心塔柱的塔腰处和四壁雕刻着释迦牟尼本生故事图。我细细的查了一下，大概有33副图。

这些图表现了释迦牟尼佛的父母、母亲腋下生出释迦牟尼、佛一下生就走了七步，一直到释迦牟尼修炼成佛的全过程。画面生动耐人寻味。

我的家乡山西大同，这里不仅是享誉全国的煤都，还有数不尽的名胜古迹。比如说有华严寺、九龙壁、善华寺等等。可我最喜欢的是闻名世界、被誉为中国古代雕刻艺术的宝库——云冈石窟。

暑假的一天，风和日丽，我和妈妈来到云冈石窟。我们进了景区大门，先来到了“马识善人”广场，中央矗立着雕刻家“昙曜”的铜像，真可谓巧夺天工之作！往里走是佛光大道，宽敞的石路一直通到石窟外围的“山堂水殿”。石路两旁站立着洁白的石象，它的背上托着高高的宝塔，有着浓厚的宗教气息。绕过七孔桥，一阵凉风吹过，树枝摇曳，把像玉镜一样的水面吹起层层的涟漪，美丽极啦。不知不觉中，我们已经走近气势宏伟的云冈石窟。

听导游介绍说，云冈石窟始建于北魏时代，距今1500多年，是当初为了供奉佛教创建的，共用了64年，其中最早的是有昙曜开凿的五个窟，后来逐步开凿了200多个窟。在这绵延一公里的石雕群中，雕像大至十几米，小至几公分的石雕，石雕满目，真是太壮观啦。他们的形态多种、神采动人。有的佛像，飞天或击鼓或敲钟，有的手捧短笛或载歌载舞，有的怀抱琵琶，面向游人，我们感叹于古代劳动人民的智慧与艰辛。佛像中最知名的要数那尊高约17米的释加牟尼佛像，看过它的人都会肃然起敬，他慈眉善目，五官端正，神态端庄，雕刻精美绝伦，无愧为云冈石窟的“代言人”。其它窟内的雕像和各种形态的小佛也都雕刻得栩栩如生，特别是小飞天体态轻盈，像真的要飞起来似的，还有数不清的彩色壁画，令游客们叹为观止。

云冈石窟真是一座艺术的宝藏，让人流连忘返。

今天，我们去山西大同的云冈石窟玩。

云冈石窟位于我国山西省大同市以西16公里处的武周山南麓，它始建于北魏时代，是当初为了供奉佛教创建的。 到了云冈石窟，远远望去云冈石窟像座山，近看都是一个个有佛像的石窟，石窟有五十三个，石窟里的人物千姿百态，有的在跑，有的在跳，有的在走。

还有一座佛像，光胳膊就两吨重，下面有一个一米多高的小佛像给他撑着，不然那佛手早就断了。佛像的眼睛是用琉璃嵌上去的，非常逼真。

导游阿姨带领我们从石窟群的东边入口开始，详细地介绍了每一个洞窟的特点。听导游阿姨说这些洞窟有的风化已经十分严重，有的佛像已经面目全非，但是第5、6窟的保存却十分完好。

据导游阿姨介绍，这是因为在清朝顺治年间由 *** 在这两个窟的外面修建了木质结构的楼阁，所以对石窟及佛像的保存完好起到了非常重要作用。走进第5窟，我被眼前的一切惊呆了：在我面前的是一尊巨大的佛像，我估计这尊佛像至少有6层楼那么高，他的面部圆润、鼻尖高挺、双目有神、两耳垂肩。

窟的四壁雕满了精美的佛龛、佛像，制作工艺简直是天衣无缝，有可能连现代机器也比不上呢！ 云冈石窟作为世界的文化瑰宝，佛教殿堂，人文景观，教育基地，永远是中国人的骄傲！云冈石窟一天的旅程已经结束了。这一天真的很精，我看到了有各种各样精美的佛像，听到了各种各样的有趣的故事；这一天我过得很充实，我懂得了许多历史知识，同时也了解了我国北魏时期悠久的历史和灿烂的文化。

五一期间，爸爸妈妈带我去了位于山西大同市的云冈石窟。

这个充满佛教色彩的地方，给我留下了很深刻的印像。 石窟距今已有1500多年的历史。

它依山开凿，东西大约绵延一公里，现存洞窟53个， 5万 1千多尊的石雕造像形态各异、栩栩如生。这些佛像立于石窟中，有的经过彩绘工艺十分美丽。

大佛最高17米，最小仅几厘米，是我国现存规模最大的古代石窟群之一。石窟的石料是黄砂岩，这种石头非常软，利于雕刻，古人因此利用这种石料修筑了著名的云冈石窟。

这当中最吸引我的是第28窟，三尊佛像保存完整，它们像盘古一样顶天立地的站着，气势宏伟雕刻精细。眼睛由黑色的琉璃做的，目光严肃、明亮，象是在告诉人们要做好事，不要做坏事。

在其他窟里，我还通过墙上的连环画，知道了释迦穆尼顿悟成佛的故事；看到了多宝佛和释迦穆尼对坐论经的场景。由于整个石窟经历了一千多年的风吹雨打，好多佛像身体风化、脱落、掉色，甚至有的窟里只能见到隐隐约约的佛像的影子；还有的人将佛像的琉璃眼睛盗走……真是可惜！大人们来到这里，我听见他们总说震撼，可是当我看到这些雕刻时，我想到的是一定要保护好我国的文物，因为那是我们中华民族的艺术精髓，我们古人的心血啊。

云冈石窟的佛像真是神态各异，栩栩如生，特别是第八窟那个五头六臂的鸠摩罗天更是惟妙惟肖。你看他悠然自得地骑在孔雀身上，中间一个大脑袋，两眼平视；左右和后面四个小脑袋，东张西望；一双长臂舒展地放在盘坐的两腿上；四只小胳膊却正劈云穿雾，好像要飘飞天外。

第六窟开始，雕佛、菩萨、罗汉、飞天等造像、骑乘形式各异，令人目不暇接。佛传故事浮雕构图精巧，内容丰富，技法精炼，是云冈石窟中有代表性的一窟，也是中期造像艺术汇集的大检阅，从中折射出北魏社会变革的潮流，具有浓厚的汉化风格，与"龙门时期"的雕刻十分接近。其雕刻艺术继承并发展了秦汉雕刻艺术传统，吸收和融合了佛教艺术的精华，具有独特的艺术风格。对后来隋唐艺术的发展产生了深远的影响，在我国艺术史上占有重要地位。面对如此美妙的石刻，我唯一能做的就是倾听导游的讲解，拍下可以拍的一切，从内心里希望今后的云冈石窟将能以更完整更多的的形象出现在世人面前，我们能保留住这世界文化遗产，供后人瞻仰。

这第六窟可以用"富丽堂皇"四字形容。只见整个洞窟雕满了佛像、菩萨、飞天、瑞鸟、神兽等。那佛各有姿态、那菩萨各有千秋、那飞天更是千人千面，无一雷同。我细细的打量着一佛，只见那佛交脚正坐，正在修炼佛法。又看一菩萨，只见那菩萨一手拿甘露瓶、一手拿柳枝，向人间挥洒着点点甘露。我又看了几个手执乐器的飞天，她们有的穿短衣、长裙，有的袒胸赤足。穿短衣长裙者，舞姿柔婉典雅，袒胸赤足者，斜披络腋、深目鼻直，舞姿豪放刚健。这些翱翔飞舞的飞天确实使人叫绝。六窟的平面是正方形。进入后室，我看到，后室的中央是一个连接窟顶的两层方形塔柱，高约十五米。塔柱上的佛像立体感很强，特别是塔柱上层的接引佛，栩栩如生。塔柱下层的佛龛内雕有四座佛像，这四座佛像或坐、或倚、或对坐，都形象生动。中心塔柱的塔腰处和四壁雕刻着释迦牟尼本生故事图。我细细的查了一下，大概有33副图。这些图表现了释迦牟尼佛的父母、母亲腋下生出释迦牟尼、佛一下生就走了七步，一直到释迦牟尼修炼成佛的全过程。画面生动耐人寻味。

云冈石窟是我国最大的石窟之一，与敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟和麦积山石窟并称为中国四大石窟艺术宝库。 位于山西省大同市以西16公里处的武周山南麓，依山而凿，东西绵延约一公里，气势恢弘，内容丰富。现存主要洞窟45个，大小窟龛252个，造像5万1千余尊，代表了公元5至6世纪时中国杰出的佛教石窟艺术。其中的昙曜五窟，布局设计严谨统一，是中国佛教艺术第一个巅峰时期的经典杰作。

云冈石窟也是世界闻名的石雕艺术宝库之一。1961年国务院公布为全国重点文物保护单位，2001年被列为世界文化遗产。2007年5月8日，大同市云冈石窟经国家旅游局正式批准为国家5a级旅游景区。已成为国内各界人士参观游览的重要场所，也是国际友人倾慕和向往的旅游胜地。

在这绵延一公里的石雕群中，雕像大至十几米，小至几公分，巨石横亘，石雕林立，蔚为大观。他们有的正襟危坐，栩栩如生，有的载歌载舞，神采飞扬，或击鼓或敲钟，或手捧短笛，或怀抱琵琶，悠然自得，笑迎游人。这些佛像、飞天、赞助者、供养人的面貌和衣饰上，都留有古代劳动人民的智慧与勤劳。这些佛像与乐伎刻像，还明显地流露着异域色彩。在我国传统雕刻艺术的基础上，吸取、融汇了印度犍陀罗艺术及波斯艺术的精华，这是我国古代人民创造性劳动的智慧结晶，也是他们与其它国家友好往来的历史见证。

云冈石窟距今已有1500多年的历史，始建于公元460年，由当时的佛教高僧昙曜奉旨开凿。现存的云岗石窟群，是1961年国务院公布的第一批全国重点文物保护单位之一。整个石窟分为东、中、西三部分，石窟内的佛龛，象蜂窝密布，大、中、小窟疏密有致地镶嵌在云冈半腰。东部的石窟多以造塔为主，故又称塔洞；中部石窟每个都分前后两室，主佛居中，洞壁及洞顶布满浮雕；西部石窟以中小窟和补刻的小龛为最多，修建的时代略晚，大多是北魏迁都洛阳后的作品。整座石窟气魄宏大，外观庄严，雕工细腻，主题突出。石窟雕塑的各种宗教人物形象神态各异。在雕造技法上，继承和发展了我国秦汉时期艺术的优良传统，又吸收了犍陀罗艺术的有益成分，创建出云冈独特的艺术风格，对研究雕刻、建筑、音乐、宗教都是极为珍贵的资料。

云冈石窟位于大同市西16公里的武周山麓，武州川的北岸.石窟依山开凿，东西绵延一公里.现存主要洞窟45个，计1100多个小龛，大小造像 51000余尊，它是我国规模最大的石窟群之一，也是世界闻名的艺术宝库.1961年国务院公布为第一批全国重点文物保护单位. 云冈石窟是在北魏中期齐凿的.北魏经历了“太武灭佛”、“文成复法”.文成帝和平年间（460——465）云冈石窟开始大规模营造，到孝明帝正光五年（ 524）建成，前后计60多年.初由著名的高僧昙曜主持，“于京城西武州塞，凿山石壁，开窟五所”.现第16至20窟就是“昙曜五窟”.现存洞窟大部分凿于太和十八年（ 494）迁洛前.据《水经注》记载，当时“凿石开山，因岩结构，真容巨壮，世法所希.山堂水殿，烟寺相望，林渊锦镜，缀日新眺”. 云冈石窟雕刻在我国三大石窟中以造像气魄雄伟、内容丰富多彩见称.最小的佛像 2公分.最大的高达17米，多为神态各异的宗教人物形象.石窟有形制多样的仿木构建筑物，有主题突出的佛传浮雕，有精雕细刻的装饰纹样，还有栩栩如生的乐舞雕刻，生动活泼，琳琅满目.其雕刻艺术继承并发展了秦汉雕刻艺术传统，吸收和融合了佛教艺术的精华，具有独特的艺术风格.对后来隋唐艺术的发展产生了深远的影响，在我国艺术史上占有重要地位，也是中国与亚洲国家友好往来、文化交流的历史见证. 云冈第五、六窟在云冈石窟群中部，为孝文帝迁洛前约465——494年开凿的一组双窟.庙前有清顺治帝八年（1651）建造的五间四层木楼阁，朱红柱栏，琉璃瓦顶，颇为壮观.第五窟开作椭圆形草庐形式，分前后室.后室北壁本尊l]释迦牟l]坐像，高17米，为云冈最大的佛像，外部经唐代泥塑重装.窟内满雕佛龛造像.窟西侧刻有两佛对坐l]菩提l]下，顶部浮雕飞天，线条优美.第 6窟平面近方形，中央是一个连接窟顶的二层方形塔往，高约14米，塔柱上雕有四方佛，上面四角各有一座九层出檐小塔，驮于象背上.窟四壁满雕佛l]菩l]l]罗l]l]飞l]等造像.窟顶有三十三诸天及各种骑乘，令人目不暇接.环绕塔柱四面和东南西三壁的中下部，刻有33幅描写释迦牟尼从诞生到成道的佛传故事浮雕，内容连贯，构图精巧.此窟规模宏伟，雕饰富丽，内容丰富，技法精炼，是云冈石窟中有代表性的一窟，也是中期造像艺术汇集的大检阅. 云冈第七、八窟位于云冈石窟的中部，为一组双窟，是云冈石窟第二期开凿较早的石窟.七窟前现存的木构建筑，是l]顺治l]八年（1651）修建.七、八窟平面均为长方形，窟内布局上下分层，左右分段.七窟后室北壁上层天幕龛的中央，雕一交脚弥勒菩萨像，坐于狮子座上，左右备一倚坐佛像，边为二胁侍菩萨.内容仍为三世佛，且出现了造像组合.下龛为释迦、多宝二佛并坐像.壁与窟顶相接处雕一排伎乐人像，各执乐器演奏.东西两壁对称开凿，壁与顶部相接处雕一排千佛.下分四层雕有八个不同的佛龛.南壁凿有一门一窗，左右两侧各雕四个佛龛.门窗间有六个供养人和伎乐天人像.明窗内雕菩萨和禅定比丘.内拱内雕力上、护法天王和飞天.顶部分格雕平棋，中为团莲，周雕飞天，把整个窟顶装饰得花团锦簇.第七、八窟与前期窟群比，在形制、内容、造像构成、题材等方面出现了诸多变化，从中折射出北魏社会变革的洪流. 昙曜五窟现编号第16——20窟，是由昙曜和尚主持开凿的第一期窟洞，也是云冈石窟最引人注目的部分之一.据《魏书·释老志》载：“和平初，……昙曜白帝，于京城西武州塞，凿山石壁，开窟五所，镌建佛各一，高者七十尺，次六十尺，雕饰奇伟，冠于一世.”以道武、明元、太武、景穆、文成五帝为楷模，雕刻五尊大像.这五窟规模宏大，气魄雄伟.形制上共同特点是外壁满雕千佛，大体上都摹拟椭圆形的草庐形式，无后室.造像主要是三世佛（过去、未来、现在），主佛形体高大，占窟内主要位置. 第16窟本尊释迦立像高13.5米，而相清秀，英俊潇洒.第17窟正中为菩萨装的交脚弥勒坐像，高15.6米，窟小像大，咄咄逼人. 第18窟本尊为身披千佛袈裟的释迦立像，高15.5米，气势磅礴；东壁上层的众弟子造像造型奇特，技法娴熟.第19窟本尊为释迦坐像，高16.8米，为云冈第二大造像.第20窟为露天造像，正中为释迦坐像，高13.75米，为云冈石窟的代表作，面都半圆，深目高鼻，眼大唇薄.大耳垂肩，两肩齐挺，造型雄伟，气势浑厚. 云冈五华洞位于云冈石窟中部的第 9——13窟.这五窟因请代施泥彩绘而得名.第 9、10窟为一组前后室结构的双窟，建于北魏孝文帝太和八年（484），太和十三年竣工，辽代曾在此兴建崇福寺.两窟平面近方形.前定南壁凿成八角列柱，东西壁上部雕出三间访木构建筑的佛龛，余壁满雕佛像、飞天.后室窟门上雕有明窗，北壁主佛是释迦佛.第10窟主像是弥勒.后室门拱内外两面有精雕图案花纹，结构严谨，富于变化.第11——13窟是一组，具有前后窟的第12窟为中心窟.11窟中立方塔柱，塔柱四面上下开龛造像，除南面上龛为弥勒外，均为释迦立像.东壁上部有北魏太和七年（ 483）造像题记，是研究云冈开凿史的重要资料.窟东北有太和二十年（ 496）铭龛和七佛立像.第12窟前正室和东西壁上部均雕出三间仿木构建筑屋形佛龛，前列两柱，洞开三门，窟。

听说大足石刻这地方很有名，我去了才知道，果然名不虚传。

让我向大家介绍介绍吧！ 大足石刻位于重庆市大足县，共有石刻造像70多处，总计十万多躯，其中尤以宝顶山和北山摩岩石刻最为著名，是中国晚期石窟造像艺术的典范。规模之宏大，艺术之精湛，内容之丰富，可与敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟媲美。

宝顶山摩崖石刻位于县城东北，石刻塑像以大佛湾为中心，共有小佛湾、倒塔、龙头山、殊始山、黄桷坡、高观音、广大山、松林坡、佛祖岩、岩湾、龙潭、对面佛等13处景观。其中以大佛湾石刻造像规模最大，艺术价值最高，保存最完好。

北山摩崖石刻位于县城北，有石刻造像近万。以佛湾造像最为集中，佛湾石刻分南北两个区域，南区大多是晚唐、五代作品，北区大多为两宋时期作品。

关于大足石刻还流传着许多美丽的传说呢。据说宋代有位老石匠在北山雕一尊数珠手观音的女神像时，他设计了许多小样，都感到不满意。

一天，他收工回来，闷闷不乐地坐到小溪边洗脚，忽然身后传来一阵少女的笑声：“瞧您的裤角都湿了。”他回头一看，原来是一位十三四岁的牧羊小姑娘。

小姑娘见老石匠不无谢意地瞧着自己，不由得抿嘴含羞一笑。她那善良的心地和妩媚的样子，一下子激发了老石匠的灵感。

老石匠忘却了劳累，重返山上，披星戴月，鬼斧神工，照小姑娘的神态将这尊人情味极浓的女神石像一气呵成。大足石刻是我国劳动人民留下的艺术瑰宝，我们应该好好地保护这些文物古迹，让这些智慧的结晶永远流传于世。

有论文 需要可以发给你 参考论文 试比较北朝佛教造像前后期风格的变化 试论北朝佛教造像碑 关中北朝造像碑图像专题研究 北朝时期的佛教造像及其思想内涵 等。北朝的佛教造像从北魏到隋统一期间发生过三次重要的风格转变。第一阶段：北魏初期，文帝大兴佛教，供佛拜佛，这个时期是外来的健陀罗风格为主、结合北方民族自己的特色形成早期佛教造像风格。第二阶段：北魏中后期，从迁都洛阳并开凿龙门石窟开始，到北魏后期迁都邺城之前这个期间，以龙门石窟为代表以及当时北方的造像风格；第三阶段：北齐北周到隋期间，以迁都邺城到北朝灭亡这个时期，以太原天龙山第二、三窟、响堂山石窟为代表以及同时期其他寺窟的造像风格。一、审美风格的演变(一)第一阶段北朝是由北方游牧民族建立的，初期建造完全模仿并照搬印度开凿石窟的方式，所以早期北魏的佛像造像模仿印度健陀罗风格并深受其影响，健陀罗风格佛像的特征一般为：希腊式的鼻子，深目，身体硬直，代表超精神智慧的顶上肉髻，呈波浪状，通肩式袈裟，领口紧缠颈项，眉间白毫。（二）第二阶段这个阶段从北魏孝文帝太和十八年(494)迁都洛阳开始，洛阳是中原地区，汉文化中心，北魏孝文帝崇尚汉文化，推崇南朝的审美情趣。南朝宋画家陆探微绘制的人物画，细秀俊美，衣纹稠密，体态削瘦纤细，被唐代张彦远评为“秀骨清象”。这种人物的艺术形象代表了当时的审美倾向，这种审美情趣直接影响着当时南北朝的佛教艺术风格，特别是龙门石窟的佛教造像这种审美风格的形成，形成了风靡南朝的清秀人物造像风格。当时影响了周围北方地区的造像风格，成为当时的典型样式。（三）第三阶段北朝后期，同时代的南朝在齐梁之际由于社会时代的变化，审美思潮已发生重大变化，在绘画上，取而代之的是南朝梁画家张僧繇的人物形象，他吸取外来风格创立了丰满健康、华艳悦目的“张家样”，为当时佛教画师争相模仿。这种新的佛教样式和审美风尚自然逐渐成为当时流行风尚，影响和改变了当时南北朝的佛教造像风格，成为佛教造像风格转变的又一重要时期。二、技法的变化（一）第一阶段早期云冈石窟的雕刻技法来自印度，此时期是两种技法结合运用时期。由于工匠在制作时极力模仿佛教美术中的标准范式，同时对个人的创作个性尽力压抑，所以早期的造像在技法上显得生硬和死板。在细节处理上，衣服紧贴身体略微凸出，衣纹则处理成阴刻的平行线，毫无衣料的柔软和飘逸之感，衣褶极为简括有力，外轮廓挺拔有力，衣角则很尖锐，雕刻手法显得锋利清新，体现出北魏早期雕刻的造型特点。（二）第二阶段此时期开凿洛阳的龙门石窟，由于历史原因造成南朝大批人才的涌入，龙门石窟集中了高明的画师绘制样式、最好的工匠进行制作，雕刻工艺水平大为提高，在细节的处理上已呈现出具有绘画语言的风格。（三）第三阶段北朝的晚期，从中国佛像造像总体上来看，是从幼稚走向成熟的隋唐时期的过渡阶段，此时期的制作细腻精致，佛像的身体塑造也由扁平逐渐变圆，体躯比例合度，衣饰线纹流畅，而且手法简洁，富有装饰趣味，体现了技术的进步和设计意匠的精巧。 总而言之，北朝佛教造像在几个阶段的重要变化表现的特征为：审美上从北方民族气质为主的形象、转为“秀骨清像”再进而形成张家样为主的丰润健美的形象；技法上从生硬地模仿外来雕刻风格到具有绘画风格的雕刻效果，最后形成立体形态的圆雕效果，从而最终完成了从二维平面效果向三维立体化圆雕效果的逐步发展变化，是中国雕塑形成雕塑独立语言的重要发展时期，为雕塑艺术最终走向隋唐盛期奠定了坚实的基础。