视听语言研究论文怎么写

影片分析的写作方法与格式要写一篇影片分析，首先就要确定写作的角度。一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一会说说影片的主题思想，一会又分析剧作结构，一会又分析视听语言方面的特色，觉得方方面面都想说一说，但又说得不深入，一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的，永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地论述。首先，可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。其次，也可以影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。再次，可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么考生就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。再如陈凯歌的《和你在一起》中运用了大量的音乐来烘托影片的主题，考生也可就视听中的“听”来进行分析。当然，对于参加本可入学考试的考生而言，大多数都未进行过专业的视听语言方面的训练，因此导演手法、视听语言的分析不宜涉及的过多，考生在观看影片的过程中如果能够找出影片中一两个突出的视听语言的特征，则可以进行视听分析，如果不能找出影片突出的视听语言的特征，也不要不懂装懂，可以避开视听的分析，转而进行社会学的主题分析或叙事技巧的分析。影片分析的写作格式：首先，要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述，如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。其次，简单陈述影片故事的内容，但要注意，对故事梗概的叙述不要过多，应大概控制在三百字左右。再次，找一到两个合适的点展开分析，如影片的主题如何展开、影片的叙事方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。在展开分析的时候要注意，一点不要泛泛而谈，要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变，为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节，这些细节都对刻画人物起了怎样的作用；影片的故事怎样展开，怎样转折，怎样冲突，怎样达到高潮，最后怎样结尾，说明了什么样的问题。影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等，而不要蜻蜓点水般的一带而过。最后，要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。源自网络！

同学你好，我们以《七宗罪》的开头做一个范例：

《七宗罪》是大卫芬奇导演33岁的长片作品，其成熟的视听造诣让人称赞，我们用最粗浅的视角，去尝试解读芬奇老师是如何用视听语言构建人物。

（本文涉及剧透）

电影中，主人公赛默塞特，我们简称S，是一个出色的警官，做事一丝不苟，思维缜密，刑侦技术高超，有一颗为美国人民服务的心。可人到晚年，无法根除的罪恶让他在即将退休的年纪心力交瘁。而米尔斯，我们姑且叫他M吧，掐指一算也就30出头，在地方上颇有建树，一时间让他忘乎所以，自以为自己是超级警察，其实性格急躁冲动，做事毛手毛脚。机缘巧合，这一“SM组合”便相遇了。

简单介绍人物之后，我们来对比影片，看看芬奇老师是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是，视听语言要紧扣视觉和听觉的表达，画面的信息量是具象且丰富的，加之有人类生活的经验，很多表达不言而喻，深谙此道的人便可以得心应手去创作。

《七宗罪》镜头一

这是全片的第一个镜头，环境声是城市的警笛和楼道隐约的电视音，声音交代了这座城市的不安和嘈杂。清晨，老头S起床上班，他第一件事情是倒掉剩咖啡，并把杯具放在厨房的洗水池中，OK，想必各位看官看到这已经不耐烦了：“就这个动作，有什么好说的？”，那我们暂且跳过，来看看整个画面。这是一个高反差的镜头，明暗对比强烈，前景的布置虚化，只看到一些黑色线条和国际象棋，中景吧台上的物件依次按照大小排列，前景中景将人物框死，让人感受到一丝局促和压力，后景身着白色衬衫的人站在一片白色厨具前。横平竖直的家具构成线条、纯白的家具、整齐的摆件。这不就是一处女座吗？并且还有一定强迫症。

我们对这个人物有了个简单的印象，那他到底是不是呢？别急，导演马上就告诉你。

《七宗罪》镜头二

《七宗罪》镜头三

这是处女座导演芬奇老师亲自摆的吧！S不疾不徐将钢笔等物品一件件放进白色衬衫里，仿佛仪式一般。S是一位即将退休的老警，但他的穿着和必需物品没有丝毫马虎，这也证明他几十年如一日都是如此一丝不苟，都是如此的...龟毛。

最后S捻去西服上的杂物，关上灯离开。

这几组镜头如同素描一般，勾勒出一个人物，似乎看上去无足轻重，但有了它，一个挑剔龟毛严谨认真的老警察就浮现出来，你说他是全纽约第一神探都有人信。

《七宗罪》镜头四

人物性格的塑造不仅有正面描写，还有侧面映衬、反衬。镜头转向M的家，看看M的早晨是如何度过的。

依然是嘈杂的警笛在窗外呼啸而过，搂着媳妇的M从睡梦中醒来，准备迎接他全新的警探生活。他从衣柜里取出领带，领带零散的挂在衣架上。他直接拿着最近的那一条，然后端起昨晚的剩茶就喝了起来，我们回想起S起床后在厨房的第一件事，这边暗中做了一个对比。逼仄的房间和M随手的行为很容易让观众读出他的潦草和随性。也许有人要发问了：这是刚刚搬入，所有东西来不及收拾，那我们就再接着看。

《七宗罪》镜头五

M便接了个电话，从衬衣的口袋里掏出一支钢笔，随意的记在手心里。还记得上文里S的钢笔放在哪吗？整齐排列在桌子上。不能说导演刻意做对比，他只是把一些细节通过人物动作和美术陈设展现出来。删去这些细节或许对情节不会产生太多影响，但是会让故事与人物的逻辑更加合理。这便是视听的魅力。

视听语言包括很多方面，景别、角度、运动（摄影机运动）、照明、色彩、语言、音响、音乐，剪辑等，但所有的电影元素都是为人物和故事服务，如何突出人物性格形象，如何交代故事情节，如何让观众有代入感，才是电影各元素的目的。

视听语言的八要素如下：

1、要把电影当作一种语言的表达系统。

2、看电影首先要看电影的第一个镜头，导演通过第一个镜头让观众一见钟情。

3、电影的开篇有没有造势，先声夺人。

4、看前三场戏有没有造势叙事写人。

5、看电影中的场景有没有塑造人物，做造型。

6、电影中给人的造型从形象、发型、来看。

7、电影中的光的造型，首先是决定气氛。

8、色彩的作用是表意，造型，给影片定基调。

电影视听语言的视觉元素

人、景、物、光、色。人就是电影中的人物，景是指电影中的场景。物是服、化、道。光是指光线。色是指色彩。

电影的视听语言分为色彩、运动、摄影机角度、剑姬、印象、音乐等等方面，是电影独特的表达方式。视听语言是一种思维，用画面和声音表达创作思想。

写影评切忌以下几种情况：

1、把视听语言打碎了来写。

2、想把所有捕捉到的细节都分析出来，那样太杂了。

3、一直抓住一个点，比如构图的特殊，全篇通讲的话当然很多影评人或者论文也这么写，但需要对一个影片有特别深入的了解，且有话可讲，就目前来说你考试能遇到的不会是你特别熟悉的，甚至没见过，所以这种情况当下是不建议的。

视听语言不bai是某种单一的语言形态，du它是多种语言因素的复合zhi体，故而形成一整套相互交织，组合dao严密的语言系统。视听语言系统主要有三大部分构成，一为“画面语言”，其中包括构图语言、光效语言、色彩语言、影调语言；一为“有声语言”,其中包括人声语言、音乐语言、音响语言；一为画面与声音相结合而产生的“造型语言”，其中包括心理造型语言、哲理造型语言、象征造型语言、观念造型语言。甚至包括“镜头语言”、“编辑语言”、“特技语言”等，正是这一些语言元素，构成了庞大的视听语言系统。

值得 你甚至可以扩展出去些 连上对电视货物试听语言表达的改革革新