王蒙青卞隐居图论文研究

《青卞隐居图》轴，元，王蒙，纸本，墨笔，纵厘米，横厘米，上海博物馆藏。 《青卞隐居图》在狭长的画幅内，表现出了卞山从山麓至山顶的雄伟奇特的景象。画面上段，危峰耸立，雄奇秀拔，表现出可望不可攀的险峻之势。中段，山峦起伏变化，山势逶迤而上，山间林木茂密，山坳深处隐约可见有茅屋数间，屋内有一隐士正抱膝倚床而坐。画面下段，山麓处幽涧流水，树林中正有一人曳杖而行。全图结构繁复充实，然而通过溪流、水潭、奔泉、云霭等的布置，在稠密中透出灵动的气韵。 画中自题“至正廿六年四月黄鹤山人王叔明画青卞隐居图”，至正廿六年（公元1366年），作者时年59岁。画幅中又有清高宗弘历题诗，裱边有近人朱祖谋、邓孝胥、罗振玉、金城、陈宝琛、张学良、冒广生、叶恭绰、吴湖帆等题款。四角所钤“赵”、“魏国世家”、“赵生印”、“贞白斋”4方收藏印。 《青卞隐居图》用笔以快、重、急、爽利为特点，锋毫微妙变化，都形成的曲直轻重、缓急等状态。线条质感的运用，在于透露画家情感的表达，或者老笔纷披，或润笔掩映，生命注于笔端，逸气也注于笔端。《青卞隐居图》的用笔还有一个显著特点就是曲律用笔，此笔法是披麻皴的变体在表达江南地貌的同时，也表达了画家焦虑的心情。《青卞隐居图》在用笔上王蒙继承了赵孟頫的“以书入画”用笔，树的轮廓线确定了这些形象的刚、柔、秀、雅。 笔法上以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴相参合用，表现出了物象的不同质感。先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，使得层次分明，增添了山石树木的润湿之感。山头打点，变化尤多，表现出山上树木的茂密苍郁。全图渲染不多，充分呈现出空间的深度。 《青卞隐居图》以精致的笔墨技巧，繁复的空间分割和繁密的意境创造，使之成为王蒙传世山水画中最具代表性的经典作品，王蒙山水画中繁密的这一特点对明清乃至现代山水画产生了深远的影响。其主要有明代的沈周，董其昌和清代石涛等。董其昌推祟为“天下第一王叔明”。 王蒙（1308—1385年），字叔明，号黄鹤山樵、香光居士，吴兴（今浙江湖州）人。赵孟頫外孙。工诗文书法，善画山水。得外祖赵孟頫法，以董源、巨然为宗而自成面目。写景稠密，布局多重山复水，善用解索皴和渴墨苔点，表现林峦郁茂苍茫的气氛。山水之外，兼能人物。所作对明、清山水画影响甚大，仅次于黄公望，后人将其与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。《明史》卷二八五有传。 感谢收看，阳阳说画致力于为您呈现精美画卷。 欢迎收藏转发，如有问题欢迎在评论处留言。

王蒙画《青卞隐居图》，描绘他的老家江苏吴兴的一处名山——卞山的景色。卞与弁通，青卞直译为青色的帽饰。《隋书•礼仪志》云：“后周以春分朝日于国东门外为坛，如其郊用特牲、青币，青圭有邸。皇帝乘青辂及祀官俱青冕，执事者青卞。”这里的青卞(弁)显然是指青色的帽饰。《青卞隐居图》的青卞，疑指春天的卞山，按照中国古代阴阳五行观念，春天称为青，东方亦称为青，太阳又称青阳。按画面描写的景色，应为春天。卞山在吴兴城西北十八里许，高六千丈(形容其高，实际没有那么高)，非晴天爽月不见其顶。山有似玉之石故名(卞和采玉处，卞和献玉的故事家喻户晓，卞和成为玉的代名词)。实际应为弁山，南朝陈徐陵《孝义寺碑》云：“高弁苍苍，遥闻天语。”可见与卞和没有关系。山下有玲珑山石皆嵌空，《宣和石谱》云：“湖石出卞山者，最为奇秀，布满山间，嵌空磊块，色类灵壁，而青润可爱。”徽宗花石纲搜天下奇石，卞山石为精品，“艮岳兴大役，连辘辇致，不遗余力。其大峰特秀者，不特封侯，或赐金带，且各图为谱。其工人多出于吴兴，谓之山匠。”所谓太湖石就是钟乳石，晶莹如玉。山上有三岩，曰碧、曰秀、曰云，以碧岩为最胜。山西有洞，深不可测，名曰避洞，相传唐末黄巢农民起义后，邑人多避难于此。王蒙画卞山，也正是他在元末农民起义后隐居于此的，与历史典故正合。

《青卞隐居图》取全景式构图，山势峭丽，山石晶莹，山顶出厦似冠，重山复岭环抱，扶摇而上，林木茂密，飞瀑流泉，山坳中有隐士抱膝而坐，怡然自得，陶然忘机。以淡墨披麻皴间鱼鳞皴画山石，干湿互用；以浓墨渴笔点苔，乱中有序，使画面实而不板，密而不塞，郁郁苍苍，面目灵动。董其昌赞美为“天下第一”。将山水画与时代、个人特性完美结合，非元四家莫属。王蒙是其中的佼佼者。

王蒙一生画过许多隐居图，但内心对退隐和出仕始终十分矛盾。因此，他的画气息不如黄公望、吴镇、倪瓒的作品那么平静超脱，线条中往往透露出几许不安的情绪。王蒙的画早年受外祖父赵孟頫的影响，得“文人画”的精髓，又上溯到唐宋诸名家，得其法，后以董源、巨然为本归，化出自家体例。他的山水画以繁密见长，而且笔法变化多。在技法上，他变“马夏”斧劈皴整为碎，变披麻皴直笔为曲笔、精笔为细笔，变解索皴为牛毛皴，变浑圆之点为破笔碎点，变浓淡之点为焦墨渴点。总之，他的艺术风格是沉郁深秀，浑厚华滋。此图描绘的是卞山景色。卞山，在作者家乡吴兴西北9 公里处，据记载，作者的外祖父赵孟和元初画家钱选都曾画过“卞山图”。王蒙《青卞隐居图》作于1366 年4 月，据画上收藏印推测，这幅画可能是作者赠给表弟赵麟的。图上有作者自题：“至正廿六年四月黄鹤山人王叔明画青卞隐居图。”诗塘有董其昌的题跋“天下第一王叔明”，画幅中还有清高宗弘历题诗，裱边有近人朱祖谋、罗振玉、金城、陈宝琛、张学良、冒广生、吴湖帆等人的题款。《青卞隐居图》在狭长的画幅内，表现出了卞山从山麓至山顶的雄伟奇特的景象。画面上段，危峰耸立，雄奇秀拔，表现出可望不可攀的险峻之势。中段，山峦起伏变化，山势逶迤而上，山间林木茂密，山坳深处隐约可见有茅屋数间，屋内有一隐士正抱膝倚床而坐。画面下段，山麓处幽涧流水，树林中正有一人曳杖而行。全图结构繁复充实，然而通过溪流、水潭、奔泉、云霭等的布置，在稠密中透出灵动的气韵。此画采用“深远”构图法，以流动的线条，跳跃的墨点，组成了一层层山冈，一组组树木，密密层层布满全图。山势虽然前后重叠，但气脉相互贯通，如一条游龙正盘旋而上。作者重视“气势”的表现，使整个画面有一种气脉的流动感，使人感觉繁密而不窘迫，既丰富又灵动。那扭曲的皱笔线条，跳跃的苔点，以及近树上焦墨枯笔粗率的皴擦，呈现出一种令人不安与烦燥的情绪，这也正是作者想通过此画要表达出来的思想。此画境界深邃幽雅。笔墨技法融合了董源、巨然、郭熙和赵孟等前代大师的技法。笔法上以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴相参合用，表现出了物象的不同质感。先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，使得层次分明，增添了山石树木的润湿之感。山头打点，变化尤多，表现出山上树木的茂密苍郁。全图渲染不多，充分呈现出空间的深度。《青卞隐居图》被董其昌认为是“天下第一”的山水画，历代许多画家也被这幅画的气势和笔墨所折服，从这幅画中所用笔墨尤能看出王蒙技法的丰富性。