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引 言为了更好的探索当代艺术的发展，领会当代艺术的魅力，本文从当代艺术多样化的形态以及当代艺术的情感表达这两方面进行研究。在多样化这一课题上首先要了解当代艺术的时间起点以及当代艺术的时代趋势。对于当代艺术的情感表达这一课题，本文选择对一些个人偏爱的艺术家的作品进行研究，更进一步了解当代艺术并引借艺术家的作品提升自己的创作。探索如何才能让作品有内容创造出更高的艺术价值。一、当代艺术多样化的形态（一）当代艺术的时间起点整个艺术界对于现代艺术与当代艺术的定义存在着很大的争议。尤其是在当代艺术的时间起点问题上持有各自不同的观点。1.二战的结束作为现代艺术与当代艺术的标志1945年，美国在日本投放了原子弹，人类在科技上的巨大成就“核能”成为了一种战争武器。人类开始用残忍的破坏力去争夺自己的利益。可以说是原子弹的爆炸在人类文明史上写下了重重一笔，在每个人的心中都刻下烙印，成为了艺术的断点，艺术家们心痛的用此去描绘人性的错误。因此，“战后艺术”被认为是当代艺术的第一发声。2.当代艺术的起点为20世纪60年代末至70年代初一些学者认为当时的美国在思想、文化和艺术领域中爆发了女性主义运动等一系列反对社会结构的思想革命。视觉艺术中产生了极简主义、行为艺术、观念艺术等全新的艺术表达形式，它们都极大的颠覆了现代艺术的传统。大胆激进的艺术行为影响了后来艺术家的思维和创作，所以在20世纪6、70年代，艺术进入到了一个全新时期。3.最后一种观点认为当代艺术就是21世纪的艺术2000年后随着科技的发展人类的进步，艺术越来越多的涉及到科技，例如装置艺术、影像艺术等表现形式，并且得到人们的欢迎和认可。对这三种看法，人们可以按照自己的理解定义；但无论如何怎样定义，我们都要清楚呢，当代艺术是一种现在进行时的状态。当代艺术既是一种艺术结果，也是一种艺术的产生方式。它在记录艺术家感受的当下，并且反问社会对于一些事物的定义。（二）当代艺术的时代趋势在当代艺术中艺术家们更加追求纯粹，提倡感受，以自我为中心。随着经济和文化的发展，文化的传播方式也越来越多。艺术家的表现方式也变的多元化：艺术家不仅仅局限诗歌、画作、雕塑来表达情感，可以通过涂鸦、刺青、装置、影像等等来表达情感随着国际整体大环境的影响，大众的需求影响，还有艺术自身随着时代的发展。当代艺术的整体发展趋势朝多元化、大众化、新奇化、生活化发展。二、当代艺术的情感表达（一）马克·布拉德福特美国当代艺术家马克·布拉德福特，他的作品饱含社会性，带有对美国社会现状、政治、文化的反思。图 《坠落的马》《坠落的马》这幅作品主要以红色为主，给人强烈的视觉震撼感。布拉德福德受到上海租界时代老地图的直接启发，以鸟瞰图城市轮廓出发创作。布拉德福德阐述说，《坠落的马》总共由14层不同类型的纸层层层堆叠而成，最上面一层是街头的广告牌，接下来是黄色层、红色层、蓝色层。之后他用切刀一层层挖出“沟壑”，也就是作品中所能看到的某种“道路”系统，最后用打磨机打磨表层。值得一提的是，艺术家创作完每一层后都要将作品放置室外风干后再开始下一层的工作。很多人对抽象都持有误解，不要以为抽象都是没有规章的涂鸦，其实是乱里有脉络的。由实体中抽出幻影，通常是看不见摸不着的，但我不认同很多人自以为是，乱糟糟的涂，且千篇一律。他随便的画，我们跟着随便看，认为乱的都归类为抽象。不过是因为思维贫乏才会有这样的看法。（二）蔡国强在大众的眼里，别人画画他“炸”画，他就是一个放鞭炮的。在圈外人眼中，当代艺术是一个非常玄幻的概念，看不懂的作品，猜不透的观念，让人的挫败感直线上升。蔡国强，焰火作品：历史的脚印，在2008年奥运会开幕式展现图 《历史的脚印》毕竟他是那个在奥运会上放烟花的人。除此以外人们并不对他有所了解。在他之前，火药是军事的物资，是婚丧嫁取都会在场的烟花爆竹，唯独他想到用火药来搞艺术创作。虽然艺术家会在前期构思、准备，但由于火药爆炸的效果是无法完全掌控的，最后会是什么结果，游离在艺术家的掌控范围边缘。每一次爆炸都是独一无二、无法复制的。一个不恰当的比喻，就像小时候守在爆米花机旁边，捂着耳朵等着那“嘭”的一声，在浓烟中满怀期待的等待成品一样，可能会有惊喜，也可能是失望。蔡国强玩的就是高级版的爆米花，他为每一次爆破赋予意义。（三）基弗基弗是二战后21世纪以来具有很大影响力的画家，即成为了当代艺术史中的一个典范，也预示着未来艺术的精神性趋向。基弗的艺术思想是宗教和神话中观念的反映，他的艺术作品中经常引用宗教文本。基弗也曾直接选取巴赫曼的一行诗句，题写在画的上方作为一幅画的标题，比如《你我的年岁与世界的年岁》这些文本图像中，基弗得到了一种生存的认同感。这是一种重建德国文化、德国思想以及德国艺术的理念，是基弗的一种自我寻找。三、代艺术多样化的形态与当代艺术的情感表达对创作的启发（一）选题背景和意义马丽娜·阿布拉莫维奇对我来说是这个时代最伟大的艺术家。她居无定所，四海为家，她的根永远都是欧洲那久经战乱的——前南斯拉夫。她的童年笼罩在军事化管理的阴影中、她经历矿石传奇的爱情、她挑战身体和精神的极限。她的作品癫狂、痛苦、奇幻、令人毛骨悚然又过目难忘。她和骷髅睡在一起、她将待发的毒箭指向自己的心脏、她坐在鲜血淋漓的兽骨堆上低吟悲伤的儿歌。她将自己与艺术融为一体，她是我个人非常喜爱的一名行为艺术家，她的作品对我触动很大，对她做以纪念。并根据她的成长经历回想到自己，想站在女性的角度上在作品中做以表达。她的作品中的勇气和思想作为一种典范，传达女性精神成长的种种痛苦蜕变，暗示着女性精神历程的深刻和无边广阔。很多人对行为艺术有误解，认为所有怪异的行为都是行为艺术。其实不然，行为艺术起源于上世纪五六十年代的欧洲.是艺术家用行为过程来进行创作的艺术形式，换句话来说艺术家的身体或行为相当于画笔。 阿布被称为行为艺术之母在她的艺术生涯中有很多激烈的作品，她不断挑战着生理与心理的极限、用自己的身体探索物质与精神的极限。实际上这种探索方式的形成与她的成长经历有着千丝万缕的联系。本人将自我成长过程中的精神历程和个人体验以及自觉意识再造，表达内心。作品将以综合材料绘画和装置艺术四部分组成。（二）创作过程1.综合材料绘画波普艺术形式的黑色主题色彩综合绘画180cm*120cm,以女性个人成长的自觉意识为核心内容。以行为艺术之母阿布拉莫维奇,加入阿布的行为艺术影像图片以及行为艺术过程中的道具,例如：针管注射器、玫瑰花、各种锋利的刀只、玻璃碎片、药丸等真实物品加入画面，穿插着女性身体造型。以观世音菩萨运用敦煌壁画的手法勾线，加入圣母玛利亚等公众熟知的女性。在画面中穿插着口红、女性内衣、蕾丝、卫生巾、丝袜等女性标志性的实物。适当用黑色颜料遮盖，运用波普画法等技法进行拼贴涂绘，挑选一些人物运用写实画法突出。图 180cm*120cm拼贴画借鉴波普艺术的表现形式，将不同的女性进行拼贴、并置、描绘等手法进行再创作，搭建一个错乱的时空画面，也是一种转换。阿布拉莫维奇是我个人偏爱的艺术家，她的作品对我触动很大，对她作以纪念，她的作品中的勇气和思想作为一种典范，传达一个女性精神成长的种种痛苦和蜕变，而这种个体生命的意识与观世音菩萨的慈悲遥相对望，与神冥呼应，暗示着女性精神历程的深刻和无边广阔。2.装置作品《上善若水》作品名字引用：上善若水，水善利万物而不争，处众人之所为恶，故几于道。——《老子》在五幅绘画作品前摆放和画作同等长度的木桌，铺上白色底布，放上240个同等水瓶，运用开水或火烧的方式让同等水瓶物质变形。瓶子中放入或多或少黑色液体，在瓶子的外围贴上由古至今各行各业杰出的女性名字。图 《上善若水》每一个塑料瓶子象征一位女性个体，每一个瓶子都受不同热力导致变形，这寓意着人的不完善和受伤害的不同程度；将著名的女性列入其中，传达着这些伟大女性脱离社会所赋予的属性以后回归女性特质本身所可能具备的不同的内质，通过这组作品提出我个人的反思和质疑；在社会、历史、宗教等框架之外，女性如何自处？如何寻求个体的价值？3.装置作品《她们的巴别塔》《圣经.旧约.创世纪》第十一章记载巴别塔是当时人类联合起来新建希望能够通往天堂的高塔。用大小不一的快递盒子堆成一个高达展厅顶棚的高塔。图 《她们的巴别塔》通往巴别塔的象征性传达，在当下商业社会中的过度消费，所造成的物质化对人心灵情感的麻木与伤害。对浮浅的娱乐和物欲膨胀进行批判。空箱子搭建的塔从物质形态的外观上寓意消费给人群带来的短暂快乐，貌似一种通往极乐的虚设隐喻，从形态的内在上，其空箱子的不可承受力寓意着空洞、虚无、转瞬即逝、坍塌等…..4.装置作品《仰望的高度》用脚铁制作一个高两米的框架，悬挂五个拉开长短不一的卷尺。在卷尺的分别每五厘米的刻度上贴上纸条。卷尺一：在刻度的标签上写入每个时代各行各业的杰出女性名字卷尺二：从我出生到现在以至未来的我的希望从上至下卷尺三：女性的化妆品牌服装品牌以及一系列女性所能用的的商品品牌名称卷尺四：对女性一切美好的形容词卷尺五：对女性玷污谩骂伤害的词汇图 《仰望的高端》通过卷尺的伸缩特性、锋利特性、刻度特性等，传达女性在社会生活中被过度工具化。五个段落意在传达历史中的女性被书写和误读的可能；自我成长过程中的精神历程和个人体验以及自觉意识的再造；消费社会中，女性的自我观看与被观看女性的主体性和客体性之间的模糊，赞美和侮辱词性暗示男权社会中女性身处的暴力侵害。（三）心得体会在创作中从很多行为艺术家以及装置艺术得到灵感，无论是这个系列作品的整体效果还是细节的把握都有了新的理解。选题和灵感是非常重要的一部分，站在对阿布的喜爱和一些点滴相同的女性经历产生了很多想法，在这次的创作学习中深刻的理解“把生活融为艺术”带着感情去完成。结 论通过学习和研究了解了当代艺术的发展以及如何用当代艺术来进行情感表达，任何艺术创作都离不开生活，艺术来源于生活又高于生活。只有了解当代艺术，善于通过作品来表达情感，才能更加丰富作品，从而全面发展对艺术的见解以及发展我国的当代艺术文化。
现当代艺术（Modern-Contemporary Art，约1916——），即现代主义艺术运动、后现代主义艺术运动、当代主义艺术运动的全称和简称。现当代艺术，在时间概念和方位上是针对和区别于原始美术、古典美术的。
现当代主义艺术非理性的否定一切的既有的社会价值观，否定艺术，甚至否定自我；以达成和升华为一种超能的艺术经验。
现代艺术运动的语基不直白的批判社会，而是隐喻的对社会进行批判和颠覆；从而最大限度唤醒对人性异化的反思。因此，现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。
后现代艺术运动，旨在将艺术语言扩展到人的身体内部，以强化其社会参与及社会批判的功能。“人人都是艺术家”的“社会雕塑”，促使艺术语言在无限复制中获得无穷力量。
当代艺术泛指80年代之后的世界大面积人口群体的意识形态化觉醒后所发生的艺术生态中具革命性的艺术符号。
人类艺术史分为：原始美术（约300万年前起）、古典美术（约公元前一世纪古罗马前古典或17世纪初法国后古典——19世纪末）；现代艺术 Modernist Art，约1916——1960；鼻祖被指证为马塞尔·杜尚Marcel Duchamp。
后现代艺术 Post-Modernist Art，约1960——1983；鼻祖被指证为约瑟夫·博伊斯Joseph Beuys。当代艺术Contemporary Art,约1983——；鼻祖被指证为森达达Sen Dada。
下面这些艺术家是1960年代艺术与工业结合的代表：
（1）色面抽象画家纽曼（Barnetr-man），以近乎不断重复的方式，制作单一色块。
（2）金属雕刻家大卫·史密斯（David Smith，1906～65），早年在军事坦克工厂做焊接工人，后来就发展出一种钢雕刻，这种雕刻提供给观众的是它的没有实际功能的机械性品质。
（3）行动艺术与色百抽象结合的画家弗兰肯塔拉（Ftankenthaler,1928-）对抽象表现主义资源的再利用,把艺术变成某种物理信息的表达.
（4）黑条画家吏泰拉（Frank：tLixlla，1936-），使用铜和铝探讨不同形状的画布造型，以矩形和棱形为多，创作大规模的色块分割作品。
以上内容参考 百度百科-现代艺术；百度百科-现当代艺术
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化学教育是一项重要的创新型教育活动，需要十分强烈的实践性和探索性特征。而化学应用思维则是化学教育中的基础观念，同时也是化学教育价值研究与创新的重要原则。近年来，随着跨学科教育理念的不断深化，化学教育思维不仅可以为化学教育自身提供有力指导，同时探索化学思维的本质并加以借鉴，还可有效作用于其他学科的教育探索活动。以美术艺术教育为例，化学思维以其自身注重培养和发展学生观察能力、思维能力、实验能力和自学能力的优质特征，在美术艺术教育中也得到了借鉴应用。化学是一门既有理论知识又需要动手实践的综合性学科，从这一点上与美术学科特色相似，正确认识化学应用思维的内涵并将化学应用思维引入美术艺术教育，可以不断提高学生的核心素养，起到立德树人的作用。《探秘化学思维》是作者李文庠联合北京科学技术出版社出版的一本创新思维类丛书。该书的写作目的十分明确，就是以化学思维方式为切入点，为当代学生的课堂知识和思维开发提供有力指导。作者在《探秘化学思维》中强调，思维教育离不开基础知识载体，想要不断开发学生的思维模式，必须立足于基础知识的讲解与深化。基于这一思想，《探秘化学思维》一书所涉及的内容全部以当前化学基础知识作为核心，添加了少数课外知识包括生活化学知识、社会实践性化学知识、化学思维简史、化学科学简史、现代化学工程技术知识以及化工科技前沿知识等内容。全书紧扣化学思维模式培养这一核心主题，对当前化学思维教育提出了一定参考意见。该书没有沿用传统化学教育类书籍的知识框架体系，而是从启发式思维入手，将知识进行整合，共划分成四章内容。第一章，学习化学的方法与诀窍。作者深入浅出的为读者讲解了当代化学知识的学科脉络以及学科自身的属性特征，并从哲学思维模式角度阐释了化学思维的演化与形成;第二章，“变”———化学的拿手好戏:作者详细列举了化学中常见的变化现象，并引用了历史上的化学学说发展历程，客观评价化学演变规律的升级;而在化学波———不断发现今天的“不满”、合成是一种组合方法两章中，作者详细介绍了化学物质平衡以及元素座位启示等内容。全书采用了“案例展现———案例思考———思维构筑”等思路进行撰写，针对当前化学学科体系内容，提出了多种思维模式例如化学发散性思维、化学叛逆思维以及化学竞争思维和化学辩证思维等，上述内容均可以作为学生日常学习重要的思维借鉴模板。从内容体系上来看，该书立足于当前化学教育学科体系和实践教改成果，以培养学生化学思维为出发点，注重培养学生的综合学科能力，同时展现核心思维素养，不仅在化学教育领域，对于其他学科的学习活动都有重要意义。该书以思维理论为基础，评价、研究以及教学三部分内容协调梳理，通过对当今学生的思维学习状况进行研究，提出思维方式的指导，帮助学生提高学科学习能力，进而增强学生的核心知识素养。纵观全书，该书具有以下特征。1化学应用思维的认识《探秘化学思维》以化学学科为出发点，通过化学经典学科案例的展现，注重培养学生解决化学问题的思维能力，并阐述了化学思维的重要启示作用。书中指出，化学思维必须立足于反映化学学科的教育目的、教育对象、研究过程以及学科方法等多方面内容，在这一点上恰好符合当前美术艺术教育体系自身的需要。在序言以及后续化学思维概论等章节中，书中强调当代新兴化学思维的“思维”不是简单的某一种思维限定或者思维方式，而是化学领域多种化学思维相互联系、相互作用共同组建的一种集中性的化学思维体系。这些思维体系最核心的特征就是具有共同的学科目标。该书认为化学思维是人类在化学知识体系开发研究中产生的独有的思维活动，在化学知识体系的构建和掌握过程中，化学思维会逐渐变为学科知识组成、学科结构、学科性质、学科变化以及学科相互概念等内容，通过固定的思维定式概括和反应学科内的特征实物，具有鲜明的思维特征活动。基于上述思维特征，《探秘化学思维》一书将现有的化学思维概括为以下三种:其一是化学抽象也就是化学逻辑思维;其二是化学形象思维;其三是化学灵感思维。这三种思维模式彼此存在共性和个性，相互之间既有区别又有联系，存在相互制约和相互协调的内在关系，同时共同构建了整体化的化学思维活动。多样化的化学思维可以帮助学生掌握化学学科内容以及化学事物的核心特征以及内在联系，想要认清物质内容的组成形式包括事物结构的性质和变化活动，也离不开化学思维的影响活动，从这一点上来说，化学思维可以为我国美术艺术教学提供鲜明的思维借鉴框架，在理解事物内在关系方面构建鲜明的指引体系。对于当前我国化学思维的应用和发展，作者在书中也提出了自身的意见，作者指出当前我国化学思维的创新研究虽然在不断深化，但是依旧不能满足学科教育的实践需求。对于化学思维的研究需要通过多种逻辑的共同分析和讨论或者通过微观化学案例的研究和概括进行挖掘和总结，然而目前我国化学思维开发活动中，很难见到思维微观的实证，相关材料也较少。如同一般教育思维那样，学科抽象化、学科概念、学科判断、学科推理、学科体系的聚合等都是化学思维重要的组成部分，这其中既有化学的抽象思维也有化学实践思维。而在化学思维对于其他学科的教育方面，《探秘化学思维》一书正本清源，进行了综合性的概括梳理，包括以下几点:第一需要认清实践经验，特别是学科理论的基础经验。化学教育需要把局部性的教育经验知识和现代化的科学学科思维相结合，从而展现完整的思维理论体系，最终作用于创新教育;第二把握思维系统研究，将思维分析与思维还原相结合，获取整体性的学科状态、学科特征以及学科行为描述结果;第三保证历史研究和现实研究的有机结合，揭示和发现自身的学科逻辑特征;第四以学科思维经验为核心，从局部定性知识发展到学科整体化的定量知识体系，构建先进学科思维;第五充分利用现代化信息科学优势，通过思辨和思维观察，将学科的宏观研究与微观研究相结合;通过多种学科不同角度的结合，产生新思维、新思想以及新方法。化学思维带来的教育启示在于综合性的教育方法指导，相关指导老师需要结合学科特征，从思维内容的实际观点出发，积极创新教育研究的新方法。在《探秘化学思维》一书的末尾作者提出，化学思维其本质来源于化学现实和化学基础知识，并不是凭空想象出来的抽象性思维模板。决定化学思维内质特征的主要因素在于当前化学学科知识的研究对象、化学教育目标、化学问题、化学活动以及化学实验探究的目的性和特殊性。随着化学研究的深入展开，化学思维也在不断变化，因此对于化学思维的教育启示作用，需要根据不学科的思维学习方式、学习目标以及学科特征进行深入讨论，并按照不同时期逐步展开借鉴。目前我国学科教育领域的化学思维主要是基于对元素信息、原子以及其化学运动形式逐步展开的，其化学教育思维的形成来自于化学教育认识以及化学教育经验，其思维理论需要不断演化成为固定的推理体系，而近代化学思维也可以在学科教育本质、学科定位和学科教育方向等方面作为其他学科的思维借鉴。2教育上的影响性《探秘化学思维》一书针对的对象是高校学生以及相关学科的从业者。这类读者善于用理性的思维去看待问题，而对于美术教育来说，化学思维所带来的感性思想，有利于培养美术学生的感性思维。美术是一门具有自身独特艺术形式和审美情趣的艺术价值体系，可通过线条和色彩直接或抽象的表达出作者内心的情感世界，完成情感表达，而美术教学则需要遵循一定的教育原则。目前在高校教育层面上的美术艺术教学，既有美术学科自身的艺术特征，同时还具有学科教育特殊性，其教育活动是一种较为复杂又特殊的教育命题，需要持续不断的研究以及客观的思维指导。对于当代美术教育来说，系统梳理学科思维体系知识是实现美术教学“文化自信”的客观需要，充分发挥有关高校自身在美术艺术教育中的独特价值优势，持续提高国内美术艺术教育水平和教育思维水平是美术教育战略工程重要的组成部分，从美术艺术教育的宏观视角上审视和研究当前我国高校的美术艺术教育是至关重要的，这也在一定程度上客观说明了思维模式对于美术艺术教育的现实价值。化学思维模式的引入可以给当代美术艺术教育以必要的启示，通过实践可以看出，高校在优化当前美术教育学科体系的过程中，需要从以下几个方面入手:第一是需要兼顾学科体系自身的严谨性和美术艺术教育所独有的发散性，有关院校必须制定具有兼容性的协调思维，实现二者的统一，这实际上就表示了专业的艺术美术教育需要与发展史的相关内容相融合，使学生感知学科历史艺术发展进程，从学科思维和学理角度感知美术艺术教育，提高学生的核心思维素养。而化学教育思维比较理想的体现了这种学科教育理念，注重培养学生学科的“核心思维素养”，注重培养学生的创新意识和创新能力，从而有力提高学生艺术学习效果。其次，高校美术艺术教育教学过程中需要不断推进学科教育形式的优化变革，这是学科发展所需求的客观条件。化学应用思维的引入可以帮助美术艺术日常学科教育积极完成教育模式的创新，梳理相关教育问题，以创新学科理念为基本依托，切实提高高校艺术教育的学科教育质量。此外，化学思维引入艺术美术教育，可以有效培养学生的问题意识。所谓问题意识可以看做是学生的探究心理，可以不断提高学生发现问题解决问题的行为能力。化学思维以其独有的宏观思维模式，可以帮助学生争取探寻问题表征，建立学习识别策略，从而提高学生的综合学习能力。总而言之，化学应用思维对当前各学科教育均有重要的指导意义。《探秘化学思维》一书写作思路清晰，将化学思想与实践相结合，构建了完整的化学教育应用思维模式，具有鲜明的指导性特征。作者从多方面探讨了我国化学思维模式的演变和实践效果，对于化学以及其他各学科教育均有极高的参考价值。此外，作者编写该书时，其内容上的选择具有鲜明的代表性，且注重难易程度的循序性，易于学生不断丰富和完善自身的学科思维，是一本不可多得的化学思维思想指导类书籍。
百度知道美术与化学的关系4化学是一种物体与物体发生的反应，然而绘画艺术确实对某种物品或物体发生的洗好或是直接式的将它描述下来。这两个的概念就是不同的。但联系却不止一个。刚刚就说到了，绘画艺术和化学的不同点，那么相同点就是。。艺术与各种科学技术都有着相互形成的联系。艺术可以使从事各种各样科学技术工作的人思路开阔，更具丰富的想象/开创/融通能力。许多颇有成就的科学家/工程技术人员都有同感。我这里不说化学与绘画艺术，因为所有学科与所有艺术都一样，并不单单局限于化学与绘画的联系。
值得。《当代学生》（半月刊）为华东地区优秀期刊。上半月刊（中职）集科学性、人文性、实用性和可读性于一身，知识与时尚共存、趣味与实用并重。根据查询相关资料得知，该杂志可以扩展学生的知识面，值得订阅。此杂志以“我们的校园”、“我们的视界”、“我们的空间”、“我们的沙龙”四大板块，全面展现当代中职学生的精彩生活，为中职学生的成长提供养料、创建舞台。
化学是一种物体与物体发生的反应，然而绘画艺术确实对某种物品或物体发生的洗好或是直接式的将它描述下来。这两个的概念就是不同的。但联系却不止一个。刚刚就说到了，绘画艺术和化学的不同点，那么相同点就是。。艺术与各种科学技术都有着相互形成的联系。艺术可以使从事各种各样科学技术工作的人思路开阔，更具丰富的想象/开创/融通能力。许多颇有成就的科学家/工程技术人员都有同感。我这里不说化学与绘画艺术，因为所有学科与所有艺术都一样，并不单单局限于化学与绘画的联系。
1986年从吉林省辉南县第一中学考入吉林财贸学院计划统计系，学习统计专业。1987年开始发表作品，已出版长篇小说《风过白榆》、《冰血》、《长势喜人》，中短篇小说集《信使》等。曾获长白山文艺奖、东北文学奖、吉林文学奖。1990年7月，获经济学学士学位。先后在吉林日报社和城市晚报社工作，1997年，《收获》杂志第一期头条位置发表了长篇小说《风过白榆》，这对于刘庆和文坛来说，都具有非常重要的意义。1998年加入中国作家协会，1999年参与改版新文化报并任副总编辑，2006年任南方航空《航空画报》总编辑，2009年在华商晨报社工作，现为华商晨报总编辑。1987年开始发表诗作。短篇小说处女作《磨道》1990年4月发表于《作家》杂志。1997年1月在《收获》杂志发表长篇小说《风过白榆》，1998年由作家出版社出版单行本，在国内文坛引起反响。并获吉林省政府奖长白山文艺奖和东北文学奖1998年参加由《作家》、《大家》、《钟山》、《山花》杂志组织的小说联展。发表中短篇小说《恶作剧》、《家庭妇女》、《彩票》、《启示》。2002年河南文艺出版社出版长篇小说《冰血》，获吉林文学奖。2003年4期《收获》杂志发表长篇小说《长势喜人》，在国内引起强烈反响，《当代作家评论》、《文艺争鸣》、《南方文坛》、《作家》及《文汇报》等报刊推出了评论专辑。《长势喜人》由漓江出版社出版，入选《当代》杂志读者排行榜，被中国小说学会评定为“2004年中国小说长篇小说排行榜”上榜作品。2005年，中短篇小说集《信使》由吉林人民出版社出版。另在《作家》、《青年文学》、《时代文学》、《北方文学》、《广西文学》等杂志发表中短篇小说《记一件有意义的事》、《沈记药铺》、《宋王》、《湖边的夜晚》、《发明》等中短篇小说60多篇，及散文随笔近200多万字
是的。《当代作家评论》创刊于1984年，是由辽宁省作家协会主办、主管的哲学与人文科学类学术期刊。据2021年1月16日中国知网显示，《当代作家评论》共出版文献量为6368篇，总被下载次数为2062896次，总被引次数为46966次，（2020）复合影响因子为，（2020）综合影响因子为。据2021年1月16日万方数据知识服务平台显示，《当代作家评论》文献量为3159篇，被引量为19456次，基金论文量为420篇；2018年影响因子为。据2021年1月16日维普网显示，《当代作家评论》发文量为6794篇，被引量为17183次，影响因子为。
散文:巜家园落日》《散步》被选入中学语文课本。代表小说:《透支时代》《陪都就事》《散步》《花样年月》《白沙不码头》《经曲关系》
作者:郑善夫 朝代:明 东君御征辕,玄冥迅回车。温风倏尔至,古梅茁其葩。桃户新受符,蓼盘香团芽。感此念故里,兼之怀年华。
知网可查的教育类刊物有：1、学前教育：《比较教育学报》、《当代家庭教育》、《当代学前教育》、《东方宝宝(保育与教育)》、《福建教育》等。2、初等教育：《安徽教育科研》、《班主任之友(小学版)》等。
职业教育：《船舶职业教育》、《当代外语教育》、《当代职业教育》、《高等职业教育探索》、《广东职业技术教育与研究》等。
中等教育：《安徽教育科研》、《初中数学教与学》、《初中生辅导》、《初中生世界(八年级物理)》、《当代教育家》、《当代教研论丛》等。
高等教育：《北京大学教育评论》、《成都中医药大学学报(教育科学版)》、《长春工业大学学报(高教研究版)》、《传媒与教育》等。
1、《陶行知文集》，没有爱，就没有教育，前苏联教育家马可连柯这句话道出了陶行知教育的真谛。作为一名伟大的人民教育家、教育思想家，陶行知先生以睿智的目光、博大的胸怀，倡导并实践了爱的教育，他爱教育，爱学校，爱学生，称学生和学校为爱人，令人耳目一新； 2、《 班主任工作漫谈》，作者是魏书生，本书涵盖了以班主任为主题的全方位教育、教学、管理的策略和实施方法。从班主任自身定位，以学生为主体到发展综合素质、科学民主的管理措施，从指导思想到工作细节，全面科学，实在又实用，是广大班主任、教师的必读教科书； 3、《教育界》，是一类教育类杂志，上面有许多当代教育家发表的许多著作，对教育教学工作有很大的帮助。定位于教育专业的教育类权威性学术期刊，教育类核心期刊，本刊是经国家新闻出版出版总署批准的纯教育类权威期刊。
当代教育家是正规期刊。《当代教育家》杂志中国第一本以教育家名字命名的全彩印高端教育人物杂志。2012年经中华人民共和国新闻出版总署批准创刊，国内外公开出版发行。 扩展资料 当代教育家主要为专注于自身专业成长的优秀老师，致力于教育改革的各级教育行政人员， 中、小学校长、幼儿园园长，关心教育、热心公益的企业家，从事研究的'教育学者和关注自己孩子成长的高素质家长。