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论文开题报告模板！直接套用！
每一个内容都有参考句式，把自己的研究内容往上套即可。
1. 论题的背景及意义
例：...研究有利于全面...的特点，可以丰富现...的研究。
这一...研究可以弥补......研究的不足，深化与之密切相关......的研究......研究。
......角度进行研究，运用相关的......理论分析...问题，突破传统的......的角度去研......的模式，使......的研究能从一个新的角度获得解决方法。
2. 国内外研究现状
例：......在国际的研究现状；......国内的研究现春仔袭状。
文献评述（把上面的国内外的研扒兄究现状总结一下即可）
3. 研究目标、研究内容和拟解决的问题
A研究目标与内容
例：
本文拟......分析......分析两部分。首先对......情况重新审视，深入分析......，然后与其相关的......进行异同比较，最后归纳......的类型，并得......启示。本文的研究重戚裂点是.....情况
B拟解决的问题
例：
根据对......的现有研究成果，在全面考察的......情况下，结合......综合考虑......因素，以确定......
绘制相应的......模型后，通过实验结论证实其......的有效性和合理性。
4. 研究方法
例：
文春仔袭献研究法：通过图书馆、互联网、电子资源数据库等途径查阅大量文献，理解......等相关知识，理清......的发展脉络及研究现状，学习......有关理论，获取......等相关数据信息，为设计......提供思路和参照。
实验研究法：通过设计......选取......，进行数据分析，考察.......。
统计分析法：运用......数据分析软件，采用拍冲人工操作和计算机统计向结合的方法，进行定扒兄性与定量分析。经过人工和计算机校对筛选出所有合乎要求的信息，在定量研究春仔袭的基础上进行定性分析。
5. 创新之处和袭乎歼预期成果
例：
通过与戚裂现......技术的结合，使扒兄用......软件设计模型，......运用到......方面提春仔袭供新的视角。
6. 进度计划（根据自己院校顷凳修改相应时间扒兄即可）
例：
2020年10月中旬-2020年11月底确定论文选题，完成开题报告及答辩。
2020年12月初-2021年1月底撰写论文大纲完成论文前X章
2021年2月初-2021年2月底撰写论文后X章，完成初稿。
2021年3月初-20213月底交导戚裂师审批修改，完成二稿。
2021年4月初-2021年4月底进一步修改格式，完成三稿。
2021年5月初-2021年5月中旬查重定稿，装订成册及论文答辩准备。
7. 已取得的研究工作成绩
例：
已积累了一定的相关文献，初步研读了其中的大部分文献扒兄，并将其分类春仔袭以方便日后查阅参考，基本完成了本研究的准备工作。
8. 已具备的研究条件、尚缺少的研究条件和拟解决的途径
已具备的研究条件
例：
已经查阅到相关的论文和著作，并且研读了其的大部分文献，理清了论文的基本思路。
尚缺少的研究条件
例：
由......的使用权限有限，使得搜集到......不多，关......的搜集比较困难。
对......的理论知识的掌握还不够，自己......理论素养还不够深厚。
拟解决的途戚裂径
例：
利用图书馆的文献传戚裂递功能，向其他高校图书馆求助，同时向老师和前辈寻求帮助。
完毕！
开题报告怎么写如下：
一、论文拟研究解决的问题
明确提出论文所要解决的具体学术问题，也就是论文拟定的创新点。明确指出国内外文献就这一问题已经提出的观点、结论、解决方法、阶段性成果。评述上述文献研究成果的不足。提出你的论文准备论证的观点或解决方法，简述初步理由。
你的观点或方法正是需要通过论文研究撰写所要论证的核心内容，提出和论证它是论文的目的和任务，因而并不是定论，研究中可能推翻，也可能得不出结果。
开题报告的目的就是要请专家帮助判断你所提出的问题是否值得研究，你准备论证的观点方法是否能够研究出来。一般提出3或4个问题，可以是一个大问题下的几个子问题，也可以是几个并行的相关问题。
二、国内外研究现状
内容要求：列举与论文拟研究解决的问题密切相关的前沿文献。基于“论文拟研究解决的问题”提出，允许有部分内容重复。只简单评述与论文拟研究解决的问题密切相关的前沿文献，其他相关文献评述则在文献综述中评述。
三、论文研究的目的与意义
简介论文所研究问题的基本概念和背景。简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题。简单阐述如果解决上述问题在学术上的推进或作用。基于论文拟研究解决的问题提出，允许有所重复。
四、论文研究主要内容
容要求：初步提出整个论文的写作大纲或内容结构。由此更能理解“论文拟研究解决的问题”不同于论文主要内容，而是论文的目的与核心。
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。通过对山水画的深入的了解，于是萌发了山水画的创作。创作主题灵感来源于家乡的山山水水，美丽的人文景观。画中主要画了巾山，以它为主体，进行加工创作的，向他人展现我的家乡，其中也表达了我对家乡的喜爱之情。2.对完成课题任务已具备的条件概述;一、要参考大量的相关用书、研究其绘画的特点和绘画要领、增加自己的绘画知识。为我的山水画找到适合的画风。二、大学里学了中国画，让我对它有了初步的了解。三、通过上网查阅资料和图书馆查阅资料，听课、观摩网上课程等收集资料3. 设计(创作)的思路;我创作的国画，主要是表达了我对家乡的山水一种热爱之情。画面中大量采用了披麻岑来表现山体的宏伟之势，在构图上运用了中国画的散点透视中的深远、高远、平远，从不同的角度上观看有不同的感觉。我选择了加上颜色，给人一种生机勃勃的感觉。整幅画面显示得更气势雄伟，让感官上得到更大的冲击了。1、准备材料资料：毛笔、生宣、国画颜料，借阅、购买画册等资料。2、初稿：把找到的资料和自己的构思让老师点评，定下初稿。3、定稿：先打小稿，把自己想表达的事物都表达出来,让老师评点后进行修改。4、画稿(1):用毛笔在宣纸上画出大致的结构。(画小幅的画稿)5、画稿(2)：画好后由老师指出不足后修改，修改后放大至原稿一样大。6、定稿后先在宣纸上画出黑白稿，其中进行第一遍积墨。7、进行第二遍积墨第四遍积墨，以此进行多次积墨。其中进行外形的修改，8、大致完成了黑白稿。10、在对黑白稿进行上色。4.预期目标;完成创作，参加毕业答辩、展览。
开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。写法如下：
1、课题名称。题目必须与内容一致，确切、中肯、具体、鲜明、简练、醒目。
2、选题背景。就是对选题起作用的历史情况或现实环境，再简单说明一下预期研究成果的现实指导意义。
3、正文。正文部分必须进行全面的阐述和论证。
4、研究方法及路径。内容思想明确、清晰，方法正确、到位，应结合要研究的内容，有针对性。研究路径是反映研究工作展开的逻辑顺序。
5、时间安排。内容要丰富充实，可分至少5个时间段，任务要具体。
6、预期结果。简单说明一下预期研究成果。
7、参考文献。参考文献表是文中引用的有具体文字来源的文献集合。
写作要点：
第一、要写什么。
这个重点要进行已有文献综述把有关的题目方面的已经有的国内外研究认真介绍一下先客观介绍情况要如实陈述别人的观点然后进行评述后主观议论加以评估说已有研究有什么不足说有了这些研究但还有很多问题值得研究。其中要包括选题将要探讨的问题。
由于研究不足所以你要研究。你的论文要写什么是根据文献综述得出来的，而不是你想写什么就写什么。如果不做综述很可能你的选题早被别人做得很深了。
第二、为什么要写这个。
这个主要是说明你这个选题的意义。可以说在理论上你发现别人有什么不足和研究空白，所以你去做就有理论价值了。那么你要说清楚你从文献综述中选出来的这个题目在整个相关研究领域占什么地位。这就是理论价值。 然后你还可以从实际价值去谈。
就是这个题目可能对现实有什么意义可能在实际中派什么用场等等。
枯山水源于日本，多见于禅宗寺院。顾名思义，枯山水并没有水，是干枯的庭院山水景观，在些枯山水甚至排除了草木。其主要特点，用山石和白砂为主体，用以象征自然界的各种景观。如白砂可以代表大川、海洋，甚至云雾，石头则可寓意大山、瀑布等等。枯山水又称假山水（镰仓时代又称乾山水或乾泉水），是日本园林独有的构成要素，堪称日本古典园林的精华与代表。日本人好做枯山水，无论大园小园，古园今园，动观坐观，到处可见枯山水的实例。枯山水之名最早见于平安时代的造园专著《作庭记》，不过这时所言的枯山水并非现在通常所指的那种以砂代水，以石代岛的枯山水，而仅仅指无水之庭。不过那时的“枯山水”已经具有了后世枯山水的雏形，开始通过置于空地的石块来表达山岛之意象。真正的枯山水还是起源于镰仓时代，并在室町时代达到了极至，著名的京都龙安寺庭园就诞生于这一时期。禅宗美学对于日本古典园林的影响非常深刻，几乎各种园林类型都有所体现，无论是舟游、回游的动观园林，还是枯山水、茶庭等坐观庭园，都或多或少的反应了禅宗美学枯与寂的意境。不过这些庭园形式当中将禅宗美学的各种理念发挥到极至的，还是当属枯山水。虽然日本禅宗庭园的另外一大分支茶庭虽然也简洁、纯粹、意味深远，在表现禅宗枯寂的哲学意境和极少主义的美学精神上也堪称绝妙，但在写意手法上并不突出，其庭池花木的布置是为了营造一种淡泊宁静的“悟境”，而非隐喻自然山水。日本由于南北纵长三千多公里，其气候地形较多变，四季分明，人民生活的侧重点随季节更替，季节的微妙变化赋予日本人民对变化的极度敏感。日本植物生命的季节性变化不仅给花道带来灵感，还让人们产生 时世无常 之感，这种精神随即被融入茅道精神。茅道精神实际正是禅宗哲学的基础。日本园林设计师兼禅宗法师枡野俊明就认为，园林是一种特殊的精神场所，是心灵的栖居地。公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。13世纪时，禅宗在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。日本列岛虽然在一个相对较为单一的环境下发展，但在文明萌发的初期就受到了外来文化的明显影响。这种本土文化与外来文化的交融构成了日本审美文化的特点。枯山水是可看作日本脱胎于中国园林的延伸，很大程度上贯穿着日本“朝花夕落”以及对于“岛屿生存忧患”的意识，充满了对生命早逝的悲哀，以及大和民族对“死寂”的世界观，佛教的观点，其实也是一种依托，可以这样思考，同是大乘佛教的中国园林，同是“一花一世界”的抽象理念的寺庙园林。中国人的审美心理是基于生理快感的，因此具有较浓重的生命意识、现实主义精神和功利色彩，是喜乐的；日本人的审美心理更多的表现出一种泛神宗教式的崇拜，多少带有一点悲观色彩，这是二者最为典型的区别禅宗美学终究是来源于悲观主义的佛教美学，并没有完全摆脱幻论的痕迹，因此其对于现实世界仍然是一种消极的、虚妄的态度。禅宗美学表达的是一种枯与寂的意念，是一种对超自然力量的崇拜。在永恒的时间面前，再绚丽的美都是虚妄的幻象，都是万物轮回中的短暂的存在。当美好的事物趋于消亡的时候，这种美丽又是多么绚烂旖旎，多么哀挽和虚幻！当人们用诗画庭园等方式将这些易逝的美“永恒”的保留下来的时候，这种“永恒”反倒更添对尘世眷恋的哀愁，要想摆脱这种轮回之苦，惟有进入那种枯与寂的境界，那种摆脱一切人世间欲念羁绊的境界——佗。因此我们无法从日本禅宗庭园中感受到那种至乐之象，而是一种哀怨与枯寂之情，这种哀怨与枯寂之情是与佛教悲观主义的幻论美学和日本的物哀美学有着密切关系的。上古的日本民族还保持着对自然泛神崇拜的信仰，因此对自然美有着朴素的亲近感。这种朴素的审美意识在后来江户时代的国学家们的总结下，就是“诚”的概念。因此，禅宗庭院内，树木、岩石、天空、土地等常常是寥寥数笔即蕴涵着极深寓意，在修行者眼里它们就是海洋、山脉、岛屿、瀑布，一沙一世界，这样的园林无异于一种精神园林。后来，这种园林发展臻与及至——乔灌木、小桥、岛屿甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除，仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽处的一块块苔地，这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。而这种枯山水庭园对人精神的震撼力也是惊人的。与传统园林相比，舍去水体等活跃要素的枯山水是凝固静止的，是“永恒”的，也是了无生气的。枯山水表现的是从自然之中截取的片断，将这种片断凝固下来，使其获得一种不变的“永恒”。这种“永恒”虽然至美，但也至哀。枯山水一方面通过写意手法表现了自然山水的壮美，另一方面也通过凝固的“永恒”来时刻提醒观者这种美的无常与短暂，从而劝谕观者惟有认识并超越这种无常与短暂，摆脱尘世欲念的羁绊，方能达到永恒的精神存在（佗）。日本枯山水发展至今，备受各国百姓欢迎，还有一个现实的原因，就是可以省略空间和降低成本。这一点恰与日渐拥挤的现代都市的要求相吻合。人们已经迫不及待地将这种艺术从寺院搬到现实社会中，在一些住家门前、公园里、展览厅内甚至越来越多的仿古餐厅中也不忘辟出一角，堆砌起独自的山水世界，既增加了艺术气氛，又拓展了空间。
离开金阁寺，造访紧邻的拥有知名景观“枯山水”的龙安寺。在日本的庭院艺术中，枯山水是最有禅意的一个。平安时代成书的《造庭记》给枯山水下的定义是，完全用石头石子摆放出村庄、山峦和河流的模样。石头本是天下最无情之物，艺术家借此物之状之态之色之纹，创造出天下最有情的山水，寓动于静，幻化出一种抽象的形象，自是此中有真意，欲辨已忘言。日本的枯山水，以龙安寺方丈南庭和大德寺塔头大仙院的两处名气最大，而前者的思想和艺术水平远在后者之上，能亲眼目睹龙安寺的枯山水，实在是我此行的一大福气。 踏上古铜色的木地板，穿过黑暗的甬道，眼前一亮，便是南庭著名的“石庭”，地面设一个大沙盘，满铺白色石粒，或象征宇宙、大海、空间、虚无；石粒中又有山石陈列，或象征渺小、岛屿、时间、实有；从精神到物质，抑或象征集合、离散、远近、起伏。靠思辨夸张，体现了禅宗理想追求的精神内涵，为天下一绝。据说白沙上的石头一共十五块，按照5－2－3－2－3排列，但无论从哪个角度，总有一块看不到，意蕴人生之不完美。我才疏学浅，领悟不到其中深奥禅意，只能坐在阶上沐浴着暖暖的阳光，望着这片白色的海和海上的“岛屿”，感受这个虽有几十名游人，却格外清静的庭院带来的舒适。
日本 文化 又是历代日本人在湿润的环境中以顽强的忍耐力和精神，从事水稻栽培所形成的对植物有着特别感情的海洋文化。下文是我为大家整理的关于日本文化 毕业 论文优秀 范文 的内容，欢迎大家阅读参考!
浅谈日本语言文化
【摘要】语言是文化的载体，日本语言文化渊源深厚，本文主要介绍了日本语言文化中的禁忌和委婉表达，通过对这两种形式的简要阐述，来强调人们在跨文化交际中，理解和领悟日本语言文化，掌握日本民族习俗。
【关键词】日本语言语言禁忌委婉表达语言文化
前言：
语言是社会生活约定俗成，逐渐沉积下来的产物。不同语言衬托出不同的语言文化，语言的产生和发展变化离不开本国民族与自然地理、风土人情以及社会文化的内在联系。掌握一种语言，就需要学习使用这种语言的民族习惯和历史文化背景，才能学以致用。日本语言学家森田良行曾经指出，研究一门语言，其文化背景是不能脱离的，否则很难掌握这种语言的精髓。所以，在日本语言的教学过程中，强化语言文化 教育 是非常重要的。日本语言是高级语言，日本语言的基本特征是具有隐含性、暧昧性以及非逻辑性表达方式，另外，日本语言的发展离不开其文化因素，为研究日本语言文化，必须了解日本语言的独有风格和日本语言的文化思想源泉。
1.日常生活中日本语言禁忌表现
日本语言中的称呼禁忌
日本有句 谚语 叫做“名示体”。在古代日本人认为，一个人的灵魂附在自己的名字上，造成各自的人格有所差异，如果说出主人的名字，其灵魂就会脱离人体扩散到大气中，被恶魔带走，也就是说，一个人的名字与自身安全、身体健康以及命运有着很大的联系。因此，为了保护所敬畏的人，人们不会直接称呼别人的名字。与此同时，古代日本人为了保护自己，一生中会出现很多次改名现象，从出生、成人到死分别都有幼名、成人名以及戒名。
日本语言的称呼禁忌一般表现在下级对上级、晚辈对长辈的称谓，由于日本原始社会对神秘力量的崇拜和敬畏，下级和晚辈不能直呼上级和长辈的名讳。在日本，明仁是日本天皇的名字，天皇是至高无上的、不能毁灭的，日本民族不能直呼天皇的名称。在日本当代社会中，也听不到“明仁”两字。日本人的这种语言禁忌始终存在于人们对天皇的尊重当中，甚至还存在于日本普通人民的日常生活中。时至今日，在日本，年长的女性，也不能直呼其丈夫的名字。他们往往去掉姓氏互相称呼。
日本生活中的禁忌
在古代，人们不知道幼儿是怎么生育的，因此，人们潜移默化的认为，这是神的力量在起作用，日本人称其为“产神”，他们认为产神具有保护婴儿与伤害婴儿的两方面性质。正因为当事科学不发达，婴儿出生后死亡率高，因此，在婴儿出生的过程中，不仅在日本，在中国也存在很多禁忌。日本人在产妇面前忌讳说有关“死”的字眼，中国人也是。在日本，也有为老人祝寿的风俗，他们也不希望将老人与“风烛残年”、“体弱”、“年迈”等词语联系起来，因此，这些词语就成为祝寿的禁忌语言。在中国，年轻人人给老人祝寿时，也很忌讳说“死”、“没了”、“完了”等词语，因为“钟”与“终”是谐音，因此给老人送礼物时禁忌送钟。
2.日本语言中的委婉表达
委婉表达语言的由来
对于任何一种语言，委婉表达都存在于其中。英语中“euphemism(委婉表达)”意思是“好听的一句话”，源于希腊语言文化。在中国，“委婉表达”的意思是指“声音婉转而动听，态度真诚”的意思。日语语言中“委婉表达”的意思是“将一种语言婉转含蓄地表达出来”。在日本人之间的日常会话以及日本语言文学作品中，我们发现，委婉表达在日本语言中非常多。在日本，人们为了拒绝别人的邀请或者建议，又不想违背他人的意图或者好意，日本人不会公然与别人发生碰撞，他们往往不直接拒绝，而是用最间接的 方法 ，拐弯抹角的进行委婉而含蓄的拒绝他人。在日本，存在着各种各样的拒绝语言，在这里也就不一一列举了。
委婉表达产生的社会文化环境
日本民族重视集体协调
在日本，委婉表达一词离不开他们长期所处的社会自然环境以及文化形态。日本人重视集体协调，他们往往会站在他人的立场思考问题、解决问题。这完全是由于他们所处自然地理与生产方式决定的。日本是一个被大海环绕的国家，许多日本研究者将这种地理因素叫做“自然地理的锁国”。日本政府曾经公布锁国令，除中国和朝鲜以外，使日本在200多年的历史中没有与其他国家进行交往。17世纪到8世纪末，日本与外部世界长期隔绝，使日本内部形成一种统一的民族风格。日本是一个以农耕、渔业为主的国家。
而且，日本人吃的大米，产于占国土总面积70%的山地，为使处在地势较高的农户与处于地势较低处的农户之间不产生用水问题上的矛盾，日本政府规定，在山地 种植 大米必须拥有集体观念。这种生产理念使得日本人民养成注重集体利益和站在他们立场上思考问题解决问题的方式。由此可以看出，古代的日本民族是一个和谐的民族。
日本民族重视以和为贵的思想观念
日本人很重视“以和为贵”的传统思想观念，为寻求集体利益的内部协调，日本民族与外界始终保持着和谐友好的关系，他们更加注重委婉表达，措辞含蓄。日本政府在宪法中制定了“以和为贵”的道德祖训。“村”是日本人民生活和生产中的一个小范围群体。如果有人脱离这个组织，就要受到其他人的耻笑;严重者将要受到一种制裁。所以，在日常工作和生活中，日本人很重视周围人的意见和建议，他人的观念是非常重要的，日本人往往不以自己的思想观念来看待问题。
日本语言的具体表现就是委婉表达。这种表达方式反映了社会与语言的内在联系，在日本语言文化交际中，将委婉表达使用得当，在不违背别人意愿的基础上又满足自己的观念，已经成为日本语言的一种趋势。所以，在日本社会生活中，委婉表达的探讨以及使用有助于培养跨文化交际人才，有助于日本语言教学和研究。
结论：
日本民族的集体意识已经成为日本社会生活的共同心理，日本人的优良 传统文化 和思想渊源成就了日本独具一格的语言体系。然而，伴随着日本现代社会环境的变化又出现了新的语言文化，但是，在日本，传统的语言文化价值观以及由于注重集体意识而来的语言特色，无论是现在还是将来，都对日本语言起着指导作用，永远不会被 其它 文化影响所磨灭。
参考文献：
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[2]吴侃.日本语语法教程[M].上海：同济大学出版社，2000.
[3]刘芳.委婉表达在日本语言文化的体现[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版)，2004.
[4]崔慕洁.关于构建日本语言文化体系的研究[M].佛山科学技术学院学报(社会科学版)，2004.
论茶道文化对日本社会的影响
1.日本茶道的历史
日本茶道的起源和形成
茶在中国已有5000多年的历史，相传“尝百草”的神农氏偶然间发现了茶具有解毒功能，从而把茶用作解毒的药物。780年陆羽的《茶经》问世，促进了中国茶文化的形成与发展。日本遣唐僧侣最澄、空海、永忠把唐朝的茶文化带回日本，形成了以嵯峨天皇、贵族、高级僧侣为主体的“弘仁茶风”。据史料记载，日本高僧最澄把中国的茶籽带回日本，种在日吉神社，这里成为日本最古老的茶园。《日本后记》弘仁6年(815年)记载了僧侣永忠为嵯峨天皇煎茶献茶。不过此时日本的 饮茶 法还只是效仿唐代的饼茶煮饮法。
镰仓时代，曾来南宋学习临济宗的僧侣荣西仿照《茶经》撰写了日本第一部茶书——《吃茶养身记》。书中主要讲述了茶的药用功效，并把当时宋朝的末茶饮茶法——日本茶道的抹茶饮法传入日本。中国的寺院饮茶茶礼在日本寺院盛行，日本茶道的茶礼就是在此基础上演变发展而来的。
镰仓时代末期到室町时代中期，从中国宋朝传入的游戏性的“斗茶”成为日本茶文化的主流。室町时代第八代将军足利义政为中心的东山文化，是日本中世文化的代表，诞生了以鉴赏唐物为主要目的的饮茶活动——书院茶道。
被称为茶道开山祖师的村田珠光将禅的思想引入到了茶道中，开创了朴素自然的草庵茶风。珠光通过禅与茶道的结合，把饮茶由一种饮食娱乐形式升华为一种艺术、一种哲学、一种宗教。武野绍鸥将日本的歌道理论与茶道相结合，补充和完善了珠光的茶道思想，推进了茶道的民族化和规范化。日本茶道的集大成者——千利休继承了珠光、绍鸥的茶道思想，进一步完善深化了草庵茶。千利休精减了点茶的程序，不使用端庄华丽的中国茶碗，而使用厚重朴素的高丽茶碗和日本乐窑茶碗。他还特别规定了茶花、怀石料理的法则及作为茶人的资格，创造了茶道中日本特色美的完整的艺术体系。至此草庵茶道，也即日本茶道正式形成。
日本茶道的现状
1592年千利休去世后，他的子孙和弟子们继承了他的茶道，至今大约形成20多个流派。千利休的子孙分为表千家、里千家、武者小路千家三个流派，现在日本流行的茶道主要指这三个流派。其他还有二十几个流派，主要有：远州流、织部流、三斋流、薮内流、宗遍流、庸轩流等。这些流派虽然有各自的茶道风格，但都以千利休的茶思想为指导思想。茶道的多样化促进了茶道的发展，茶道迅速普及到了社会的各个阶层。自明治维新以后，女性也加入到茶道活动中来，茶道成为许多女性出嫁前的必修课之一。
如今，茶道已是日本人生活中不可缺少的部分，被视为一种修身养性、提高文化素养和进行社交的手段。茶道作为日本民族文化的象征，已完全融入到日本人的日常生活中，对其生活乃至整个日本社会都产生了重要的影响。
2.茶道对日本社会的影响
茶道倡导了日本人的精神文化理念
《南方録》中记载了利休的话：草庵茶道最重要的目的是领悟佛法，修行得道。茶道的本意在于禅，倡导人们通过茶事活动修炼身心，升华思想境界。“和敬清寂”是茶道的根本精神，成为400多年来日本茶人的行为准则。
按照久松真一的观点，“和敬清寂”的理念不应只局限于人与人之间的关系，而必须是对“事物人境”而言的。“事物人境”涵盖整个茶道内容，包括茶道中的每一个方面，每一个细节。具体说来，“事”指点茶、喝茶、清扫、茶室的布置等诸事情;“物”指茶碗、茶勺、茶罐、茶刷等茶道具;“人”指主人、客人;“境”指茶庭、茶室等环境。只有在茶道中贯彻对“事物人境”的“和敬清寂”，才是真正的茶道。理解了这点，才会体会出复杂茶礼的奥妙，体会到日本人所推崇的审美观。点茶的手法、茶道具摆放的位置、在茶室中行走的路线和步伐、饮茶的步骤等，这些环节是茶人在反复实践中 总结 出来的最稳妥、最合理的路径和程式。当人们信手而为就符合茶道礼法时，才能真正领悟茶道“和敬清寂”的精神，最终达到“茶禅一味”的境界。
茶道把待客、吃饭、喝茶等日常的生活行为提炼成极具传统和形式美的艺术高度。正如桑田忠亲在《茶道的历史》前言中所说，茶道已成为表现日本人日常文化生活的规范和理想。它完善了日本人的精神文化生活，促进了日本国民文化水平的提高。
茶道形成了日本传统建筑风格
茶道建筑由茶室和茶庭两大部分组成，茶室和茶庭是供人举行茶事的场所。茶道建筑是日本传统建筑的代表，对后世日本建筑的发展有深远的影响。
日本茶道的茶室因其外形与农家草庵相似，又被称为“草庵茶室”。茶室使用竹、木、草、石等材料建造而成，秸秆屋顶、砂土掺稻秸涂抹的墙壁、不剥树皮的原木做的柱子，尽显其古朴、自然的风格。茶室的标准面积一般为四张半榻榻米。茶室虽小，但每一个细节的设置，每一种材料的选择，茶人们都力求独具匠心。茶室的小入口、壁龛、地炉、小天窗等都是茶道大师们几百年来智慧的结晶。利休的茶室、织布的茶室、远州的茶室等各具特色，这些茶室所体现和追求的美感，对江户时代的武士阶层和上层市民阶层的房屋建筑风格有很大影响。人们把这种代表日本传统建筑风格的建筑称之为“数寄屋建筑”，在世界建筑史上占有一席之地。
茶庭，顾名思义是指与茶室相配的庭园。禅宗中把领悟的境地称为“ 白露 地”，受此影响日本茶道中称茶庭为“露地”。茶庭的面积不大，大多在100～200平方米，分为外露地和内露地，内外露地以中门分隔开来。客人先在外露地静心安神，而后经中门进入内露地，也就进入了忘俗的境界。在茶室门口首先要洗手和漱口，就是要人们洗涤心灵，除去杂念的意思。茶庭中设置等待室、厕所(雪隐)、尘穴、石制洗手钵、石灯笼等。茶庭中的小路，大多以脚踏石和碎石铺就。庭中除去一条条迂回曲折的小路，均被常绿树木所覆盖，营造出“山中草庵”的风情。
脚踏石、石制洗手钵、石灯笼已成为现代日本庭园不可缺少的组成部分。不论是日本庭园还是居家院落，都受到了茶庭的影响，历经时间锤炼的茶庭是当代日本庭园建筑的代表。
茶道促进了日本陶艺制造业的繁荣
茶碗是茶道具中品种最多、最重要的用具。在茶道兴起的初期，使用的几乎都是来自中国的茶碗，其中端庄华丽的天目茶碗最受追捧。随着草庵茶的确立，随着草庵茶道的确立，茶风趋向朴拙自然，外形粗糙、色彩朴素的高丽茶碗开始大行其道。为了更好地表现草庵茶道的风格，千利休与陶工长次郎一起设计制造了乐窑茶碗。优雅厚重的乐窑茶碗是草庵茶中规格最高的茶碗，是日本茶陶的代表。
江户时期，茶道的普及使日本陶艺技术迅速发展开来。织布窑、远州七窑、仁清窑、志野窑等，日本的民窑遍地开花，并传承至今。茶碗在品类、造型、釉色、装饰艺术等表现手法上的多元化极大地推进了日本陶艺民族化、本土化风格的发展。
日本茶道不仅是点茶、饮茶的过程，而且是包括吃饭在内的招待客人的整个过程。茶道中用到的道具多达上百种，涉及陶艺、漆艺、木艺、竹艺、纸艺等行业。这些行业里的艺术家们都以创作出符合茶道理念的独特作品为最高追求，可以说茶道的影响渗透到了日本的各个工艺制造业。
茶道丰富了日本人的饮食文化
在茶道形成初期，点茶之前吃的饭一般写作“会席”，在《南方録》中开始写作“怀石”(日语中，怀石与会席都读作“kaiseki”)。“怀石”原本指禅僧为了抵御寒冷而塞在怀里的温热石头，喻指简单的饮食。近代以来日本人把茶道中的饭称为“怀石”。
茶怀石的内容最初是由千利休规定的，一般为一汤三菜。菜品简单，但烹饪却极为讲究。选材崇尚应季的天然食材，注重搭配的协调，将茶道精神与饭菜融为一体。考究的器皿，宛如工艺品般的菜肴，每一道菜都给人味觉和视觉上的美好感受。
在江户初期大名和武士的茶道中，茶怀石不再拘泥于简素，变成菜品丰富的豪华料理，成为茶道外也可享用的料理——江户中期，在东京、大阪等地的高级餐馆就出现了“会席料理”(即现在的“怀石料理”)。新鲜的食材、上好的烹饪、精致的器皿、优雅的环境，怀石料理已成为日本传统料理的主流，成为日本高级料理的代表。
3.结语
历经400多年的日本茶道已发展为集宗教、哲学、美学、艺术和建筑设计等为一体的综合艺术，不仅影响了日本国民的精神文化、建筑风格、陶艺制造和饮食文化，还在其生活习惯、服饰、书法甚至文学等领域产生了深远的影响，可以说没有茶道，就没有日本文化史。研究茶道，对于我们了解日本文化、认识日本社会有重要意义。
枯山水是日本为适应日本地理条件而建造的缩微式园林景观，现多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。无高山，丘陵，无河、湖、泊、溪的地理限制，使日本在园林艺术设计上探索精巧，细致，注重景观形式的象征和心理的感受，枯山水用石块象征山峦，用白沙象征湖海，用线条表示水纹，如一副留白的山水画卷。在其特有的环境气氛中，因其无水而喻水，因无山无水而得名。
7世纪，中国隋文帝曾经赠送过日本天皇一盆景(无法考据)，这副盆景对日本的园林艺术未必有着正真的历史意义，但凑巧成为了一个象征。日本写意庭院，在很大程度上就是盆景式园林，他的集中代表就是枯山水。
日本僧人荣西是最早入宋求取禅法的高僧，1192年回国后弘扬禅宗教义，寺院园林接受禅宗思想侵润而形成禅宗风格的园林—禅宗园林，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的；禅宗园林风格的成熟期则是在"书院造庭园”出现以后，庭园面积压缩，由早先的"园"转化为"庭"。
最严格意义的枯山水就是京都府龙安寺方丈楠庭（传1450年）和大仙院方丈北庭和东庭（约1509年）。此外还有退藏庭、灵运院书院等的庭院。他们都是些闲庭小院，面积不大，却要在“方寸之地幻出千岩万壑"，方法就是写意、就是象征。象征就是调动观赏者的想象力，也就是观赏者的哲学、文学、艺术修养。
写毕业论文还是泡图书馆~我相信图书馆里面绘画理论书很多~看看吧~我是美院毕业的~学校艺术类书很多~如果你是综合类的学校就杯具了~
我国国画创作历史悠久,是我国最经典的传统文化元素之一,而笔墨文化元素作为中国文化中最具特色的艺术表现形式,对国画创作产生了重要的影响,可以说是国画创做中最重要的文化元素,历来受到各个历史阶段国画创作者的重视。下面是我为大家整理的国画开题报告范文，欢迎阅读。
中国画《家乡山水》
1.设计(创作)主题灵感源、设计(创作)理念阐述
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
通过对山水画的深入的了解，于是萌发了山水画的创作。创作主题灵感来源于家乡的山山水水，美丽的人文景观。画中主要画了巾山，以它为主体，进行加工创作的，向他人展现我的家乡，其中也表达了我对家乡的喜爱之情。
2.对完成课题任务已具备的条件概述;
一、要参考大量的相关用书、研究其绘画的特点和绘画要领、增加自己的绘画知识。为我的山水画找到适合的画风。
二、大学里学了中国画，让我对它有了初步的了解。
三、通过上网查阅资料和图书馆查阅资料，听课、观摩网上课程等收集资料
3. 设计(创作)的思路;
我创作的国画，主要是表达了我对家乡的山水一种热爱之情。画面中大量采用了披麻岑来表现山体的宏伟之势，在构图上运用了中国画的散点透视中的深远、高远、平远，从不同的角度上观看有不同的感觉。我选择了加上颜色，给人一种生机勃勃的感觉。整幅画面显示得更气势雄伟，让感官上得到更大的冲击了。
1、准备材料资料：毛笔、生宣、国画颜料，借阅、购买画册等资料。
2、初稿：把找到的资料和自己的构思让老师点评，定下初稿。
3、定稿：先打小稿，把自己想表达的事物都表达出来,让老师评点后进行修改。
4、画稿(1):用毛笔在宣纸上画出大致的结构。(画小幅的画稿)
5、画稿(2)：画好后由老师指出不足后修改，修改后放大至原稿一样大。
6、定稿后先在宣纸上画出黑白稿，其中进行第一遍积墨。
7、进行第二遍积墨第四遍积墨，以此进行多次积墨。其中进行外形的修改，
8、大致完成了黑白稿。
10、在对黑白稿进行上色。
4.预期目标;
完成创作，参加毕业答辩、展览。
5.进度安排等内容，
(一)、2011年1月4日--2010年1月10日 布置任务，进行选题
(二)、2011年1月11日--2010年1月17日 资料收集，师生交流，绘制初稿构思
(三)、2011年3月1日--2010年3月7日 绘制小稿，确定构思
(四)、2011年3月8日--2010年3月14日 绘制正稿
(五)、2011年3月15日--2010年3月21日 根据正稿，进行创作
(六)、2011年3月22日--2010年3月28日 根据正稿，进行创作
(七)、2011年3月29日--2010年4月4日 根据正稿，进行创作
(八)、2011年4月5日--2010年4月11日 根据正稿，进行创作
(九)、2011年4月12日--2010年4月18日 作品装裱，布置展厅
题 目 学 院 专 业 班 级 学 号
姓 名 指导教师
2011年 12月 26日
金华职业技术学院毕业教学成果
目 录
表A-1课题任务书……………………………………………………………………
表A-2课题开题报告………………………………………………………………… 表A-3指导教师指导和检查记录
关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。推荐内容关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。最佳答案浅谈对中国画的认识首先我想说对于我们建筑学来说，对国画的认识是更有裨益的。各类的中国画首先给人一种意境美和音乐美，在使人在了解画的同时，也得到审美能力的锻炼在着我就谈一下自己对中国画的认识，我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神山水画萌芽于晋朝，顾凯之在《魏晋胜流画赞》中第一句就是“凡画，人最难，次山水，次狗马”山水画已成为一个主要表现题材，我觉得人对人自己认识太深才觉得每幅画人的言态表现得不尽人意，山水可夸大其气势表达出其意境即可，狗马只须表达出其形而已从顾凯之仅有的山水画《洛神赋图》中可以窥见当时山水画初期形态的端倪，基本上如唐代张彦远在《历代名画记》中的所记载的样子，传本〈洛神赋图〉中的山水部分，确实如其所言“群峰之势，若细饰犀拮”，或“水不容泛，人大于山”无论是山水还是树石，都表现为高度的概括化，比如树的表现，银杏树仅象征性地以三五片银杏叶概括，树枝的“列植之状”也是“若神臂布指，离现实生活中真实的印行树有很大距离，正如前边所论“凡画，人最难，次山水，次狗马”。山石仅以“高古游丝”线条勾勒，而没有皴法，但我认为，水法和云法的表现是极为纯熟的，水云的流态动势相当完美，由此可见，山水画的表现在当时已达到的艺术水准只是没有后来的布局合理罢了初期的山水画往往是人物活动的背景，配景，即使独立为一个专门画种也是需要一个发展过程的，山水画初期的这种形态是不足为奇的，虽然我们现在已不能得睹六朝时期的山水画作品而且见于史料的早期山水画家也不是很多，顾凯之，宗炳，王微等人关于山水画论的发展为当世山水画的发展和成熟作了理论上的准备历隋唐，五代诸朝，山水画渐盛。他们可谓山水画的先驱，六朝时期是中国山水画的真正起点，虽说是中国历史上政治最黑暗的时期，却导致了美学上的最灿烂，我认为这应该归功于当时不忍心目睹石灰的琴棋书画的隐士，且当时类似于陶哦渊明，谢灵运的隐逸思想普遍流行，此时人们对自然美有了更深的认识更促进中国山水画的发展，谢灵运《山居赋》中所记载的始宁山就是典型的例证，他的山水诗开拓了山水诗写实的审美之路，王维的“诗中有画，画中有诗”也正说明了中国山水画的发展也益于诗的发展和衍生。山水画在六朝时期兴起的另外一个重要原因是艺术家自身的发展。汗以前的艺术家往往以工匠身份出现他们都依靠绘画的手艺谋生，绘画是功利的，必须围绕服务对象的要求进行创作，但也不同程度促进山水画的发展说山水画的内在精神，中国山水画十分强调作者的主观因素，在山水画创作中，作者对自然界的认识理解，以及作者的情感流露是起着主导作用的，画家应当“以情入画”力求“情景交融”，正如在一幅山水画上题一首诗或多一个红戳更能增加山水画的内在精神和蕴涵，在对客体世界有一个多侧面深层次认识的基础上凭借心灵感受概括勾画出山水形象，者便是“迁想妙得”许多优秀的山水作品所显露出来的气质和高雅的格调，并不仅仅是因为作者具有深厚的笔墨功力，更重要的是作者具有饱满的创作激情和高深的文学修养。因此山水画家的学识越高，创作后劲也就越大。唐代山水家的学识越高，创作后劲也就越大，如“外师造化，中得心源”，“搜尽奇峰打草稿”均提倡到生活中去，到实践中去。
山水画，中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 系中国画，特有的画种之一。以下是整理好的关于山水画论文题目，供大家参考。山水画论文题目（导师拟定标题124个）山水画论文题目一：1、 河北山水画发展史2、 王蒙山水画中的繁密感探析3、 胸中丘壑是吾乡——我的山水画创作4、 山水画中的渔父形象5、 李可染现代山水画变革的学理启示6、 新疆山水画创作与“西北宗”实践的可行性7、 中国山水画与欧洲风景画的比较研究8、 山水画纵横谈9、 从“贵有古意”到“逸笔草草”——元代文人山水画的审美理想嬗变10、 分流与失道:从后结构符号学论清代山水画的衰落11、 从平面构成的角度解析黄秋园后期山水画:兼谈其平面化12、 从平面构成的角度看黄秋园后期山水画13、 胸中山水奇天下,删去临摹手一双——齐白石山水画独特性辨析14、 画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点15、 传统山水画大数据分析下的长三角地区山水资源的特色研究16、 生态美学观照下的六朝山水画论17、 略论文徵明青绿山水画的风格18、 董其昌对晚明青绿山水画发展大转变的作用19、 唐代青绿山水画点景研究——以“阎氏父子”“大小李将军”山水画为例20、 李圣峰山水画作品 为了心中的圣峰——李圣峰山水画漫谈21、 傅抱石山水画探微22、 山水画艺术在茶叶包装平面设计中的应用23、 在宋代山水画的意境里找寻当代建筑之路——以董豫赣、王澍的思考与实践为例24、 茶馆结合城市题材山水画元素的艺术风格探析25、 张正恒山水画的特色与成就探源山水画论文题目二：26、 为溪山写真——中国山水画写生中的人文情怀27、 论山水画写生中的笔墨造型28、 道释思想对山水画影响刍议29、 划时代的丰碑——李可染的山水画30、 浅析仇英青绿山水画风及形成的影响因素31、 临界与超越 许钦松山水画的创造特征32、 沈阳故宫藏明清山水画33、 写生:回归与重彰山水画学真义34、 文人意趣在山水画中的渗透——米芾、米友仁父子的水墨山水35、 生成意境与构成境域——黄宾虹山水画与塞尚风景画的比较36、 “对象化思维”与“非对象化思维”——基于中国传统山水画的讨论37、 山水画图案在现代旗袍创新设计中的应用研究38、 中国山水画审美意识与现代建筑设计39、 探寻山水画“象思维”之源流——“永嘉论道”综述40、 齐长城遗迹的山水画呈现41、 “一带一路”下之当代中国海洋山水画创作探析——以广西北部湾海洋景观为例42、 从顿悟到渐修——张捷的山水画43、 从择吉到气势——“龙脉”观念的社会民俗学内涵及其向山水画创作的递变44、 吞吐自然 意笔纵横——岳黔山山水画、花鸟画之语言特征45、 “《千里江山图》暨青绿山水画国际学术研讨会”纪要46、 墨非蒙养不灵 笔非生活不神——颜景龙山水画流向蠡测47、 符号延异与图像缺失:明代山水画中的寻道者意象与艺术主流的终结48、 听唱新翻杨柳枝——尤建清和他的山水画49、 以色写意 以彩畅神——张跃华山水画解读50、 孙宽山水画作品 赏心乐事谁家院山水画论文题目三：51、 石涛山水画点景人物研究52、 堪舆学在传统山水画中的运用探略53、 读汤江云的山水画54、 厌恶与洁癖——读肖培金的山水画55、 从环境美学的角度看唐代山水画论56、 马远、夏圭山水画中的“留白”理念与当代平面设计57、 略论晚唐五代山水画屏与仕隐心态58、 朴拙清新的世界——读董雷山水画59、 黄宾虹、李可染山水画写生观比较60、 《千里江山图》与宋代青绿山水画的复兴61、 展子虔《游春图》对中国青绿山水画的范式化意义62、 “文人山水画”文化建构功能摭论63、 从魏晋到南宋山水画概说64、 笔底刚柔任所之 千山奇秀墨华滋——记顾坤伯的山水画艺术65、 清代冷枚《避暑山庄图》皇苑实景山水画的新风尚66、 理学思想影响下的中国山水画67、 中国山水画的阴阳关系研究68、 中国山水画与中国古典园林的关联性发展研究69、 青绿山水画与边疆民族高校美术专业教学70、 魏晋南北朝时期山水画兴起的原因71、 黄秋园山水画作品中树木山石云水及点景笔法特征72、 由“似”而“真”——晋唐山水画流变的内在趋向性考察73、 新中国山水画时空表现中的速效填充现象74、 建构新图式——满维起山水画谈
无论是身处学校还是步入社会，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，以下是我为大家收集的桂林游记作文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
漓江位于华南广西壮族自治区东部，从桂林到阳朔约83公里的水程，称漓江。漓江两岸的山峰形态万千，沿途可以看到象鼻山。
以前漓江的水很多，所以江里的鱼很多很多。渔民去江里打鱼都带着鸬鹚，渔民们在鸬鹚的脖筋上套一个绿绳或金属套子，这样鸬鹚就不会吃掉鱼了。等鸬鹚回到岸上渔民就把大鱼拿走小鱼给鸬鹚吃，鼓励鸬鹚下水抓鱼。鸬鹚很喜欢抓鱼吃，所以渔民就训练鸬鹚让鸬鹚帮他们抓鱼。有时渔民还让鸬鹚表演抓鱼，和让游客扛着鸬鹚照相。我去漓江的时候水变的很少了，可能雨季江水就会增多，那时候鸬鹚又可以抓鱼了。如果那个时候跟渔民到江上看鸬鹚抓鱼那应该很好！我最喜欢扛着鸬鹚照相的时候，那时候感觉鸬鹚好想很喜欢我，鸬鹚会在旁边叫。而且很少才能又跟鸬鹚照相的机会。漓江太阳下山的时候很美，朝霞照在江上感觉江水变的很红很红，感觉像着了火一样。那里还有一个传说，传说有一个人唱歌唱的很好，还很会做米粉。她叫刘三姐，当时的地主很喜欢她想霸占她，所以他召集了很多手想抢走她，群众为了保护她一起抵抗地主。刘三姐不想让大家卷入战争里来，所以她跳进江里，忽然两条金色的大鲤鱼跃出江面，一条带着刘三姐飞到天上成仙。
另一条鲤鱼把地主和他的手下压在水中，桂林米粉就从世上消失了。不知道哪年哪月有人在一个小岛的墙壁上找到了桂林米粉的制作方法，桂林米粉又出现在世上。我到桂林的时候就吃到了桂林米粉！下次有机会我还要去美丽的漓江。
在回忆中，桂林是一个远离世俗，仙境一般的城市，这里除了青山绿水以外，似乎就是一片广阔无垠的天空。
桂林的景是朝气蓬勃的，当初阳高照，万物复苏之时，桂林便渐渐地醒来了，无声无息的，空中却已经掠过了几只飞鸟。山在阳光下耸立着，显得更挺立了；水在山下荡漾着，显得更轻柔了。一个樵夫在水面上轻轻摇着桨，一圈水波迅速荡漾开来，把阳光映射出来，显得更为清亮了。
桂林的景是明媚的，正午时分，阳光高挂枝头，山似乎露出了笑脸，水也在阳光下熠熠生辉。江边一群小孩子在水里欢快游玩。当你坐在船上，那满眼的绿便会让你心旷神怡；山是绿的，水是绿的，就连耀眼的阳光似乎也被染绿了。闪亮的阳光把山水融合在一起了，绿与绿互相结合，就算是再紧张的心情也会放松下来的。
桂林的景是朦胧的，到了傍晚，一抹红红的霞光把周围的一切都蒙上了一层神秘，让人多了一份回味。仔细看，你便会发现周围都是人们匆匆回家的背影，天上也出现了几只匆匆归巢的小鸟。如果此时再下点儿小雨，周围便会升起一层层的雾气，把表山与绿水都笼罩了，四周一片朦胧，空气也变得更清新了。
“桂林山水甲天下”，世人称赞桂林，我也称赞桂林，称赞这如诗如画的城市。
“桂林山水甲天下。”桂林是举世闻名的旅游胜地，漓江更是驰名中外的景点，今天，就请你跟我来游一游桂林吧。
如果我们坐在小木舟上畅游漓江，就会闻到淡淡的花香，它和大自然的气息融为一体，美妙极了！船下碧波荡漾，水清又不失那迷人的绿，水静又有活泼的水草给它伴舞，充满了活力。
桂林的山更是奇，有的像骆驼，有的像观音，有的像蝙蝠……一座座山孤峰突起，巍峨耸立。繁茂的常青树和鲜绿的灌木丛为它们披上了一件天然的绿纱，在增添美丽的同时，也使空气变得清新许多。
桂林还有一个雄伟壮观的景点——龙脊梯田。沿着山梯往上爬，一路上有许多卖土特产的小店，其中龙脊辣椒酱是最有名的。爬到顶峰，放眼望去，这景象真令我惊叹啊！我看见了一幅立体的稻田图画，有的像层层叠叠的圆盘，有的像高高耸立的宝塔，有的像错落有致的台阶。在阳光的照射下，梯田呈现出翡翠般的绿。只见梯田中央有一块又大又圆的银色岩石，好似天上的一轮明月，“月亮”周围是七个圆形稻田，像天上的星星，它们互相衬托，为梯田带来了另一幅生机勃勃的景象。这就是著名的“七星伴月”，真美啊！
桂林不仅山美水美，食物也很鲜美。在漓江旁的酒店里，都有各种江鲜，最著名的是漓江虾。刚端上桌时，漓江虾散发着特有的江味，剥开软壳，把小小的虾肉吃进嘴里，更是鲜美无比。
你想来吗？请跟着我的脚步游一游桂林吧！
我们的船游漓江的旅途结束了，然而离我们桂林游的结束却相差甚远，于是，我们又开始了有趣的遇龙河漂流。
坐上小竹筏，沿途尽享了美景给我们带来的无限乐趣，这里虽没有华山那样险峻，虽没有珠穆朗玛峰那样高耸入云，但它苍松翠柏，有着稀奇古怪的石头与郁郁葱葱的树林。
抬头望见那碧蓝的天空中偶尔飞过的一群鸟、一群燕、偶尔飘来那形态各异、变化万千的云朵，云朵洁白如雪，看着是那么的柔软，群山环绕在洁白、柔软的云朵中似乎走入了人间的仙境，似乎这里就是神仙居住之地，这时河流也变得更加欢腾，木筏在欢腾的河水中时起时落，这种感觉真是非同一般，我们终于第一次发现了阳朔的美，果真是桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林呀！
美景真的胜过桂林，我们尽情地说笑、尽情地享受。当过了急流河段，我在得到船夫与爸爸的认可后，在水浅的地方跳进了遇龙河，河水并不是想象中的冰凉刺骨，河水原来是这样的温暖、清澈，我低下头看见一条条小鱼在河中开心地嬉戏，我也笑了，笑得如此开怀，我爱上了这片碧绿的河水，与河水为伴又到了终点。
我恋恋不舍地换上了干衣服，坐上了大巴车，最后又深情地看了一眼遇龙河，再见遇龙河，有缘再相会。
为了验证课文《桂林山水》，国庆节期间，我跑到桂林去了。
第一在就去游漓江了，漓江的水的确如课文中所说的又清又绿。虽然绿但是也清，真不明白是什么原因。不过，说漓江的水"静"可真是大错特错了。坐大客轮从桂林直到阳朔，一路上的水都在地流淌着，看不出一点文静来。漓江本就是一条活泼的江，再加上我们的和其他的大客轮行在江上，船两边翻滚出的白色的浪花和淘气的小水珠，漓江就更加美丽了!
一路上到处都是形态各异的山峰，山果然是要水才能显示出它们独有的魅力来，一座座绿得纯粹的山在漓江水温柔的怀抱中绽放出了迷人的光彩。而水呢，则由于山的介入而显得并不单调。山水相互衬托，互相照应，互相超越!对比得完美无暇，真是美艳绝伦!
桂林不仅有翠绿的山，活泼的水，还孕育出了一大批奇石来，例如"望夫石"、"龟爬石"等等，它们并不是哪位大师雕刻出来的杰作，而是天然形成的。每块石头都像点什么，至于像什么，就看你的想象力了。
桂林的山，桂林的水，桂林的石都让你迷醉!让你不想离开，不愿离开，不能离开!
今天，我非常高兴，因为我们一家人要去桂林旅游。
下了车，映入眼帘的是一条条干净的大路和一排排茂盛的绿树，真美啊！
我们坐车来到漓江，在桥边俯视，漓江正如书上所说的：漓江的水真静啊，静得让你感觉不到它在流动；漓江的水……看见江边有船，我们便买票坐上去了。船缓缓前进，身边的景物也慢慢地往后面退。船是两层的，我们爬上二层，身边的景物尽收眼底：桂林的山既奇又秀还险；漓江的水既静又清还绿。很快，象鼻山出现了：它“长”着巨大的“身材”，“头”前面伸出了一条垂下的“鼻子”，形成了一个大圆洞，真不愧是天下奇观啊！紧接着是老人山和叠彩山，还有独秀峰、印象·刘三姐等等，它们各有自己的特点，展现出桂林山的美。
我们又来到了美丽的七星公园，一进去就看见了一座大桥，过了桥，有一个指路牌，我们要去七星岩，就走了左边，一直走到了七星岩。导游带着我们进入了岩洞，起初周围一片漆黑，然后周围开始慢慢变成彩色，原来，游客一来，这儿的灯就会有感应，就会自然亮，两分钟后就自然灭掉。导游给我们介绍了石钟乳，把一些石钟乳想象成神仙、动物……导游介绍了：五谷丰登，雄狮怒吼，狮子回头看骆驼……真是美不胜收啊！
我们很快就要回浏阳了，站在漓江边，脱下鞋，找个浅水地方踩下去，好像三个顽皮的小孩，你追我打，还玩起了打水仗和飘石头。
“桂林山水甲天下”果真名不虚传啊！
第二天上午，我们要去象鼻山游玩。象鼻山有这么一个传说：话说天上的玉皇大帝带着他的坐骑——一头硕大无比的神象。从天上来到桂林游玩。神象发现这的风景美如画，人有很友好，便留恋于桂林的青山秀水中不离去。玉皇大帝要回去时，神象因为过度伤心，染上了疾病，玉皇大帝就抛弃了神象。多亏人们的帮助，神象的病被治好了。神象很感激人们，于是便帮助他们种田等事情。不久玉皇大帝知道神象的病好了喜出望外，可进一步调查，神象既然在种田。玉皇大帝觉得对天庭来说是一种侮辱，对他自己来说也是一种侮辱，便派托塔李天王和神象战斗。打了三天三夜，还是不分胜负。第四天，神象去漓江边饮水，被托塔李天王看见了，一剑刺进了神象的头顶，神象就马上化作了象鼻山。从此象鼻山就静静的屹立在了漓江边，长长的石鼻伸进江水里，恰似正在畅饮。从此，象鼻山就成了桂林的标志。
我们在象鼻山前照了几张照片，便穿过爱情岛，来到爱情湖。我们五个小朋友，都想下水玩耍，可大人不让，我们只好要大人背着我们下水。后来，我们求大人让我们自己下水，闹得大人不胜其烦，只好答应了我们的要求。我脱下鞋子，下了水。河水清澈无比，一眼就可以望到底下的鹅卵石，鹅卵石上满是青苔，非常的滑。我们小心翼翼地在水中走着。远处有一个小男孩一不小心，脚下一滑，掉进了水里，刚刚要爬起来脚下又一滑，又一次掉进了水里。他爸爸赶快把他抱起来，小男孩衣服全湿了，引得大家哄堂大笑。
今天我们随导游一块去一大岩洞——冠岩，你们知道它怎么得名的吗？因为它整体看起来像个皇冠，所以人们就给它取了这个好听的名字。
我们刚走到大门口，就听见了水轰轰的水声，像狮子在咆哮，黄河在歌唱，但里面却非常潮湿，不时地会有水滴滴到我的头上。一会我们就来到了一个地下瀑布，哗哗哗，像一首气势雄伟的歌，把整个岩洞给唱响了，也给了我很大的力量。
更让我惊奇的是，我还看到了一块独具特色的石头，它还是一个世界之最哪，它就是世界上唯一生长的石头，每100年长公分，它因此叫“生命之花”，多有诗意的名字啊!
我们很快就到了地下河流，它非常浅，只有一两米，它也非常短，大约3500米，旁边的石头你觉着它像什么，它就像什么，有的像狗在叫，有的像猫捉老鼠，还有的像鸡在捣米，栩栩如生。
还有一个让我想不到的事情，就是这个冠岩居然有小火车。这个小火车很特别，像地老鼠，不一会儿，小火车开动了，慢慢的开动了，它非常慢，3分钟才走到第一个拐弯处，走了一半时，我突然发现一个非常漂亮的石头，它叫大白鲨，全身白花花的，像在海里游。还有很多很多漂亮的石头，真是让人目不暇接。
怎样？冠岩神奇吧？鬼斧神工，神力无比，冠岩的神奇给了我见识，大自然真是有无穷的力量。
今年暑假，我和爸爸妈妈乘火车去美丽的桂林游玩。那里的山山水水深深地吸引了我，给我留下了深刻的印象。
刚下火车，天气非常闷热，无论是车上，还是宾馆里都开着空调。我们忘却了一身的疲劳，马上加入市区“一日游”。导游热情、耐心地给我们讲解每个景点，有：象鼻山、穿山岩。穿山岩洞内有五光十色的灯、清清的水、千奇百怪的石头。最有趣的是“石头开花”，这朵花可不是真正的花哟！只是样子有点儿像花，它小巧玲珑，呈淡蓝色，格外显眼。
第二天清晨，我们随旅游团来到了著名的景区——漓江。码头上人山人海，游客们分别坐上豪华游船，几十艘船浩浩荡荡地出发了，像一条巨龙横卧在江面上。
桂林的山真奇啊！一座座山拔地而起，各不相连，像美女照镜、像老人、像巨象、像骆驼、形态各异。桂林的水真美啊！在柔和的阳光下，江面上波光粼粼，泛起层层涟漪。江水清澈见底，犹如一面明镜，映出山的倒影。桂林的夜晚真美啊！高楼林立，灯光闪烁，光彩夺目。街道上，人来人往，汽车川流不息，整个桂林变成了灯的海洋，光的世界。
我们照了许多相。“哇噻”，桂林太美了，简直就像神仙居住的地方。令我神往、令我留恋。
游了，赏了，现在该聊吃的了。
这里可谓＂吃货＂的天堂。因地理环境不同，桂林的食物是我们所遥不可及的。
＂上菜＂！啥！来了根＂晾衣杆＂？还带着几件＂衣服＂！？别担心，这是给你吃的。仔细瞧瞧，那衣服……嘿，那是鱼。我一下就被迷住了。金黄的皮，银色的尾，再加上发光的油和嫩嫩的肉（没看见，想必是这样）……不说了，＂啊呜＂！美味，连骨头也好吃！（除鱼头）……＂再来一盆＂！……啊，嫩嫩的肉，阿姨，这盘是什么菜啊？！
刚才只是＂味蕾决赛＂中的轻量级选手，下面，由请米粉选手上场！这不是麦面吧。不，一尝，丝滑爽口的味道沁人心脾。咬下去，真有劲道啊！加上那酸溜溜麻辣辣的口味，爽！＂细溜溜＂，美味极了！最后，一碗面，光盘了！
啤酒鱼姗姗来迟。它一来，我的眼珠子就一直盯着，因为它实在太迷人了。香香的气味早已抢跑到了鼻孔中。五色的配料，浓郁的香气，早已将我深深的吸引住了。那鱼已经被烧得黄如金，脆如瓷，嫩如豆腐……来不及说了，开吃吧。嗯，味道真好，滑丝丝嫩柔柔，一碰即破。那真是一种令人难以忘怀的味道……
如果说＂视野上的桂林＂是五彩缤纷，绚丽夺目的，那＂舌尖上的桂林＂就是香飘万里，珍馐美味的！
暑假里，我们随旅行社来到桂林旅游。
桂林，位于广西壮族自治区东北部，湘桂走廊南端。是世界著名的风景旅游城和历史文化名城。人人都知道“桂林山水甲天下”.可你还知道她还有下一句吗？对了，就是“阳朔山水甲桂林”。意思就是阳朔的风景比桂林还要美。
一路上，我们游览了桂林漓江，天簌，蝴蝶泉，银子岩等等著名的景点，观尝了少数民族的歌舞和服饰。但我最喜欢的是图腾古道和遇龙河漂游。
在图腾古道上，我们结识了热情甑皮岩人。他们是母系民族，一女多夫，他们孩子的父亲是谁，她自己也不知道。学习了一些他们奇怪的语言，看了他们的民俗表演。和他们共同祭拜了他们的信仰――牛神。这奇异的民族给我留下了深刻的印象。
在漓江遇龙河上，我乘坐在竹伐上，欣赏着两岸形状各异，起伏不断的山峦和茂密的凤尾竹。抚摸着清澈见底的江水，观察着长满水草的'河床，捕捉着漂浮的水草。两脚不停地拍打水面，享受到戏水的乐趣。小小竹排江中游，巍伟群山两岸走。遇龙河让我体验了最原始的水上工具，真令人心悦神怡，无限向往。
桂林美，美就美在奇山。有象鼻山，卧佛山，月亮山，骆驼山，雄鹰展翅山。更多的奇山就等你用想象去命名。
桂林美，美就美在水美。清澈见底的江水没有一点污染。是天然的游泳池，吸引了许多的人来到江边游泳。
桂林是个好地方，众多的景点让我继续往下游。
那天我们旅游去了桂林，在桂林一个双塔公园旁边，我看到一个残疾歌手在唱一首姜育恒的《驿动的心》。
残疾歌手是主唱，一个小伙子给他弹电子琴的伴奏，小伙子弹的很好，主唱当然唱的更好，唱的很清晰，浑厚，
人们听着他们有感情的歌声，在双塔耸立的湖边让人忽然随歌声走在伤感的记忆里。
“哦，爱过的人，不能忘记，爱过的事，已随风而去~~~”歌曲的高潮部分是这样的唱的，他在说一个什么故事？
这是我改的歌词吗？是在讲一个故事吗？
那个故事是这样的，在那个1980年代，
有一个人延着火车铁轨走了很远，他的手里拿着一个口琴，准备吹一首曲子给她听，可是火车还是远去了，
他拿着他的口琴只想看到那个人坐过的火车，
他延着火车铁轨走着，只想奢望能最后看到她的影子，
在他的眼里她的影子和她一样，温柔，体贴，
他爱过她吗？为什么要延着那个站台铁轨走那么远。
明天他们还会相遇吗？
她还会看他的文字吗？
她的大脸是否常浮现在他的脑海里。
我的故事发生在现在20xx年，我独自一个人去了桂林，我失去了那个大脸的姑娘，
那个爱看我文字的姑娘，那个说我文字在论坛里秀气的人，在桂林的森林里，我迷失了自己，
我终究喜欢过那个大脸的姑娘吗？
为什么我听起了这首歌是那么的心痛。
“爱过的人，不能忘记”。
都说“桂林山水甲天下”，假期，我怀着迫不及待的心情，和爸爸去桂林看个究竟。
我们坐上动车，以300迈的速度向桂林奔驰，其实我的心早已飞到那里了。一路上，我们跨过黄河，越过长江，翻过湘江，来到漓江。
桂林的山水真美，我们就像在仙境游走！
漓江的水真清啊，坐在游船上就可以看到江底的沙石和水中的鱼！远处缓缓飘来一叶小舟，上面蹲坐着两只鱼鹰，一动不动，仿佛两尊塑像；忽然，“咕咚”一声，水花四溅，波光涟漪，一只鱼鹰不见了，水下却多了一条穿梭的黑影！当它扑腾着翅膀返回船上，嘴边多了些“白色”，一条大鱼掉出来，被船夫捡起，抓在手中，鱼尾不停地甩着，珠子般的水滴洒向空中。紧接着，“咕咚”声再次响起，捕鱼大战接连上演……我仿佛置身于山水相依的水墨画中，又好像是在激烈作战的电影屏幕前。
桂林的山真奇呀，像是被什么削成的！它不像我们石家庄的太行山连绵不断，而是一座座拔地而起，各不相连，有月亮山、骆驼山、九马画山、象鼻山……是鬼斧神工在大自然中留下的雕刻吧？
在桂林无山不洞。那些黑黝黝的深洞，曲曲折折，千奇百怪，简直就是一个童话世界！
在桂林的阳朔，我们见到了最精美的十里画廊，还有鉴山寺、大榕树、刘三姐对歌台……
时间过得真快，我还没有看够、玩够，就要离开了！美丽的桂林，我想我们还会再见的！
人们常说桂林山水甲天下，而桂林最著名的景点就是漓江。从小我一直向往那儿。2012年的暑假，我终于实现了这个梦寐以求的愿望。
一到桂林，我便急切地询问漓江漂流的行程，一听是第二天，我兴奋地一蹦三尺高，到晚上还激动得睡不着。
第二天早上，我和爸爸妈妈兴奋地开始了漓江漂流。早上10点半，我们快速地穿上了救生衣，坐上了竹筏。划船工人告诉我们：漓江上游河段为大溶江，下游河段为桂江。漓江风光有山青、水秀、洞奇、石美四胜之誉。整个漓江犹如一幅巨大的水墨画！漓江的水清得可以看见江底的沙石；绿得像一块无暇的翡翠。我忍不住用手摸摸江水，感觉整颗心都凉了起来。我们乘在竹筏上看见了很多美丽的景色，两边的山有的像绿色的大青蛙，有的像巨大的金元宝，把大金元宝连起来看又像蝙蝠，有的像威武的大狮子，真是形态万千呀！岸边的许多凤尾竹像一只只跳舞的孔雀在迎接我们的到来。随风摇曳，婀娜多姿。
早上11点，烈日当空，火热的太阳晒得我直流汗，妈妈洒了一点点江水在我身上，让我凉爽一下。听说山谷里有回音，我跃跃欲试，便大声地喊了一声：你好！只听见山谷里不断地传来你好！你好！你好！
中午12点，我们结束了漂流。这就叫‘舟行碧波上，人在画中游’。妈妈高兴地对我说。漓江真美丽。
都说桂林山水甲天下，国庆长假里，我们全家来到了桂林，桂林有象鼻山、漓江、银子岩等著名景点，我最喜欢的是象鼻山和漓江。
先说象鼻山，象鼻山顾名思义像一头大象，站在江边用鼻子喝水，它的背上顶着一座宝塔，周围绿树成荫，就像是象背上披上了一件绿色的外套。江底铺满了鹅卵石，鹅卵石有大有小，色彩丰富。我和同行的小妹妹一起卷起裤腿踢水花，捡鹅卵石打水漂，玩得不亦乐乎。关于象鼻山有一个美丽的故事，传说是一头流落凡间的大象为了报恩与皇帝战斗牺牲之后变成了一座石像。
接着，我们登上从桂林市到阳朔县的游船，沿着漓江顺流而下，漓江的水绿绿的，清澈见底，阳光洒在江面上，闪闪发亮，就像铺上了一层金子，很多小鱼在江里欢快地游泳，江底长着很多水草，小鱼在水草间来回嬉戏，像在玩捉迷藏。漓江的两边都是山，桂林的山跟宁波的山不同，桂林的山形态各异，有的像金鱼，有的像田螺，有的像狮子，还有的像骏马。其中有一座山的山壁上有九匹骏马，每匹马的姿态都各不相同，有的正扭过头梳理自己的鬃毛，有的正往前飞奔，还有的正停下来休息。漓江两岸的树都向前倾着，好像在跟我们招手，欢迎我们的到来。
桂林山水真是名不虚传，像一幅美妙的中国画，难怪那么多游客慕名前来，下次有机会的话我还要重新再来感受她的美。
六年级语文教学论文是新任老师学习高效教学课堂的一种方法，下面是我整理的小学六年级语文教学论文，供大家参阅，希望对你有帮助!
小学六年级语文教学论文1
从教多年，为了能给学生更好的课堂，将知识以更艺术的方式传播给他们，我阅读了许多有关教育教学的书籍和名著。最近我拜读了《经典课堂》一书，此书收录了窦桂梅、郭初阳、贾志敏等名师的经典教学实录，让我的确受益匪浅。拜读名著的同时，我常常在反思自己的语文教学：究竟给孩子们一个什么样的语文课堂? 课程改革对于学生的影响非常深远，课程改革虽是一个实验的过程，但它却关系着千千万万个孩子一生的命运! 教育家杜威先生说过：“给孩子读一个什么样的教育，就意味着给孩子一个什么样的生活!”我认为：教师在乎什么，学生就发展什么!教师给孩子什么样的课堂，孩子就拥有什么样的人生!如何给孩子一个经典的课堂呢?我有以下几点看法和体会：
(一)情感的课堂
1.一个优秀的语文教师必须在课堂中引导学生，让学生在课堂中充满“激情”。 在语文课中，如何体现语文学科的“人文性”，其基点就在于“情感”。一个充满激情的教师，才能调动学生的情感，让学生充满热情地学习。教师应该展现给学生一个“充满激情的我”，陪伴孩子度过每一段“燃烧的岁月”! 让学生在充满激情的课堂中学习和成长。如教授《渔歌子》一课，教室通过激情的配乐朗读，让学生穿越时空隧道，与作者张志和同喜同乐，达到情感的共鸣。
2、教学活动中要注重置师生于课文、作者、情景之中，也就是“溶情”。 “登山则情满于山，观海则意溢于海”，教学当中的“情”犹如教与学双边活动的“催化剂”，有了它，学生才会在教师的点拨下进入课文佳境。 有了它，才能在课堂中使学生充满情感，融情于课堂，融情于人生。在“情”中体验人生，学会成长。
(二)交流的课堂
以前的语文课堂，学生只是可怜的倾听者，谈不上和谁去“交流”。为了避免这一点，我们在课堂教学中要还给学生一个“交流”的课堂，面对面的交流，心与心的对话，实现“文本对话”、“师生交流”和“生生交流”。 在交流中塑造经典课堂。自读课文的教学，全部采用当堂达标的教学模式，通过自主合作探究的方式获取知识。
( 三)开放的课堂
1、让孩子去“展示自己”。
我认为， “教学不仅仅是一种告诉，更多的是学生的一种体验、探究和感悟”。 教师给孩子多大的舞台，他就能跳出多美的舞蹈。课堂是什么啊?课堂是激情燃烧的动感地带，是他们求知、创造、展示自我、体验成功的平台。是学生健康成长的地方。学生的潜力是无限的，关键在于教师是否给了学生足够大的平台。在教学中应该给学生足够的空间去展示自己，以课堂为平台，让学生展示自己最“真”的情感，最“实”的体验，最“美”的心灵。
2、注重实践，多方面实践感悟语言。
叶圣陶先生曾说过：教材无非是例子。那么，利用好例子教给学生学习方法之后，接下来的应该是大量的实践，“实践出真知”。只有在实践中，学生的能力才能不断巩固、提高。基于这个思想，我经常搜集课外阅读材料，推荐给学生阅读。在教学《墨梅》后，引领学生阅读背诵了《竹石》、《马》、《青松》等十余首古诗，使学生们了解到了更多有关于借物言志方面古诗，而且无形中又积累了许多古代诗歌。另外，将《安徒生童话》、《唐诗三百首》、《格林童话》等书籍推荐给他们阅读，使其领悟书中的精妙所在!总之，教师要做一个牧羊人，把可爱的孩子们引领到最肥沃的草地上去尽情享受!教师让学生通过“说”和“读”把感情表达出来，课堂在这激烈的情感碰撞中进入高潮。
(四)感悟的课堂
《桂林山水》描写的是“南国风光”，如何让学生去体验作者热爱热爱大自然、热爱祖国的山山水水的情感呢?在教学中，我通过图片、录像资料等位学生展示美丽的榕树，而后，引导学生把自己美丽的家乡介绍给大家。孩子们充满着自豪感，饱含着对家乡无比的热爱之情赞美着……这样，孩子们自然就感悟到了作者的情感，同时也将自己深深地感动。
四、怎样激活我们的语文课堂
1、自主的教学模式
在语文课上，教师真正把学生当做学习的主体，把教学视为教师与学生之间的交流与对话，语文教师应注重对学生的引导和开展课堂讨论。语文课堂组织形式本身也是灵活多样，不拘一格的。教师和学生围坐在一起共同参与讨论是很常见的，师生之间的交流与对话也是无拘无束的。教师应如何为学生营造一个自主的心理氛围，而不是把自己当成一个居高临下的权威者。因此，语文课堂气氛往往轻松活跃，学生的参与意识很强。
2、有趣的作业形式
五花八门的教学内容和名目繁多的作业任务也兼顾到学生的兴趣、爱好与理想，并常以自主活动的方式进行。为了解决自己热衷的问题，学生要做很多的工作，如到图书馆搜集资料、到社会上做调查、写出报告等等。由于这些活动多是学生自己选择的，所以在培养学生思维能力和独立解决问题能力的同时，也带给学生由衷的快乐。对问题的答案教师并不做统一要求，而重在有自己的思考观点。学生可以探索，可以怀疑，可以批判，也可以标新立异。也许正是这种自主的精神，孕育出创新的火花，也使语文对学生产生了巨大吸引力。
3 、生活化的教学内容
面向生活的教学内容在面向生活的宗旨下，美国语文教学的内容多向社会生活各方面拓展，教材选文以“时文”为主，报纸、杂志及各种单行本都可以作为重要的教学资料，甚至路标、图表、时间表、新闻栏目等也被选入教材中来。在学习语文知识的同时，了解生活、认识生活、学会生活成为语文教学内容选择的基本准则。 在新课程改革理念的光照下，新的语文教学应为学生们提供一个温馨、和谐的人文环境，倾注更多的人文关怀，激发起孩子们的情感渴望，点燃起孩子们的心灵火花，让语文成为学生们人生成长的维生素;新的语文教学应用全人类文化的神韵去滋润孩子们的心田，引领他们登堂入室，领略人类文化大厦的恢弘气势和神奇美丽，充分享受徜徉人类文化之中的无穷乐趣;新的语文教学，应是师生共度的生命历程，共创的人生体验;新的语文教学，应让学生在琅琅书声中，用心灵去拥抱语言，和作者作心灵的直接对话，在思维和情感的强烈震撼中领会作者伟大的人格、深邃的思想和美好的情操。让学生在琅琅书声中，感受和再现作品的情思美感，体验语言的节奏感、音韵感，从而热爱祖国的语言文字;新的语文教学，应让学生在学习语文的过程中体验到学习的乐趣，并期待终身学习所带来的快乐。? 经典的语文课堂回会给学生带来精彩的人生!
小学六年级语文教学论文2
回首几年教六年级的历程，学生每一批都有每一批的不同，但是，细想来，让学生学得有趣、学得有味，致力于学生终生、全面发展，突出语文课程的多重功能和奠基作用是每个语文教师的责任。六年级的学生即将迈入中学的大门，如何进一步激发他们学习语文的兴趣，有效发展他们的语文能力呢?
一、教师要时刻保持乐观向上的精神。
教育者的责任就是要以良好的精神状态与健康的心理情绪去影响和调动学生的积极的情感反映。作为语文教师，我们应当想方设法使学生产生认识上的需要，激发学生强烈的求知欲望，使学生始终处在情绪高涨、兴趣浓厚、积极主动的学习状态之中，从积极的情感出发，抓住作品中蕴藏的丰富内涵，充分发挥想象和联想，调动情感，深入学习。
教学是一门艺术，而教之道，贵在启发潜能。教育心理学研究业已证明，正确的评价，适当的表扬和鼓励，可以激发学生的上进心、自尊心，要让学生在学习上 “主动”起来，就必须以正面鼓励为主，充分相信每位学生的潜能，鼓舞每一位学生主动参与学习。在教书育人的道路上，对知识，我愿是大海;做教师，我愿是春风。以“人”为本的教育理念就犹如一股新鲜的血液融化了僵硬的、传统的教育思想，它使师生交往在更加融洽的氛围中互动，打开学生的心窗，走进学生的心扉，感悟学生的真情。
二、“把学生当正常人看”。
我们要及时地发现学生身上的优缺点、长短处，知道他们的兴趣爱好，并适当地引导，努力让他们朝一个好的方向发展。在众多的学生当中，有着一些特殊的学生，他们的身心发展处于正常规律之外，即在生理或心理上有缺陷、智力超常或低常，他们也被称为有特殊需要的学生。而这样的学生更需要获得施教者和周围人的重视与爱护。而在实际的教育教学过程中，我们接触的特殊学生往往是那些表现不好、成绩又不理想的学生，他们也被称为是问题学生，而这样的学生，老师也往往是最感头疼的。其实，每个学生都有他可取之处，有一句话我觉得很有道理，“每个学生都有向上的潜能”，所以作为教师，我们必须要努力发掘学生这种潜能，多看到学生身上的闪光点，做好正确的引导。要知道垃圾尚且是被放错了地方的资源，更何况是学生这样一个个鲜活的个体，他们不仅是教育的对象，更是教育的资源，既是资源，就该好好开发利用。
我们班的王同学是一个胆儿小，有些口吃甚至近乎自闭的孩子。今天的语文课上，该轮到他回答问题了，只见他红涨着小脸，低着脑袋，结结巴巴的声音蚊子一般大小，他越是惊恐，学生们越是屏住呼吸目不转睛地看着他，王同学竟然紧张地哭了。看着他痛苦的样子，我懊悔地自责起来：真不应该让他回答，让他在众人面前出丑，刺伤他的自尊心，可是如果不让他参与，不是更挫伤他的积极性吗?在这尴尬之际，我倏地灵机一动，捕捉到了瞬间灵感：这名学生不就是不习惯在众人面前说话吗?我微笑地对大家说：“请大家趴在桌子上，只需用耳朵听就可以了。”学生们立即明白了我的意思，都假装若无其事趴在桌子上。王同学慢慢地把头抬起来，从他明亮的眼睛里我看到了轻松和自信。此时此刻，就象有一股暖流涌遍了我的全身。不知在什么时候，他早已不在害怕，他镇定自若的和大家的目光对视着，他获得了成功。王同学脸上带着灿烂的微笑。学生们使劲的为他鼓掌，我也拼命地鼓掌，为他闯过难关，赢得自信，更为我自己鼓掌，能在关键时刻如此地理解学生，走进学生的心里。难道不是吗?孩子的心就如同破土的嫩芽，老师对他的一点点保护就如同丝丝春雨让他有了争春的勇气。
苏霍姆林斯基就曾说过：“在每个孩子心中最隐秘的一角，都有一根独特的琴弦，拨动它就会发出特有的音响……”这也成为我今后工作中努力的一个方向，不以成绩取人，善待每一个学生。
三、在实践中探求兴趣
我一直在思考怎样让学生爱上语文课，而不是天天强迫自己去学习，那样显然效率不高。假如老师在课堂上能有意识地去调动学生的积极性，尽量使得课堂充满趣味，我想大家应该会很主动地去学习，取得更加理想的效果。在讲解课文或者试卷的时候我们不妨联系现实或者相关的资料绘声绘色的去吸引学生的注意力。教学实践表明，学生如果对知识充满好奇心，对学会知识有自信心，那么他们总是主动积极、心情愉快的进行学习。
例如，让学生可以选择自己喜欢方式把自己听到的、看到的相关内容整合起来，最大限度激发积极性。倡导写读后感，排练故事使学生自觉地在生活中学语文、用语文，不断提高语文的综合运用能力。比如有的学生喜欢把看过的《超人》写成读后感，再和其它同学的读后感制成电子版;有的学生喜欢与同伴合作把大家收集到的名人故事、自己的成长故事以及读后感办成一份电子报，也有能力高的学生利用网络办自己的电子报。有的学生找几个伙伴一起分角色排练喜爱的成长故事。
六年级学生在校园里显得更为活跃，他们有热情，也显得任性、容易冲动。有时他们会在桌面上、厕所里涂写，几句小诗、一行话语，好象像以此表达对学校的留念，更多的学生早在第一学期就忙着写临别赠言。教师如何因势利导，抓住学生的情感契机，引导他们以恰当的方式表达出来呢?实践证明：积极疏导，把他们的心语得以外化，由此激发他们学语文、用语文的意识是有效的路径。组织学生为校园小报、广播站积极撰稿。在练笔、讨论、推敲中学生乐而不疲，尊师爱校、友爱同学的美好情操得到提升。
在学生活动的过程中，促进学生之间的相互沟通和协助能力，使学生感受集体的温暖，让全体学生都能体会到在生活中学语文、用语文的乐趣。
四、融会贯通，以一当十
六年级语文教学如果仅凭几十篇课文的精讲深挖、设计无数的练习，由此来提高学生的阅读能力和习作水平，往往难以达到预期的效果，学生的学习兴趣难以提高。的确，课文只是个例子，应由一篇文章的阅读触及其余，启发学生把知识融会贯通，灵活、高效地学，有趣有味地学。 例如在学习了《卖火柴的小女孩》后，相机返顾或推荐《小珊迪》《小音乐家杨科》等课文，引导学生把几个人物作横向比较，培养学生读书思考、分析感悟能力，这是从文章的内容方面相串联的;还可以从作家的系列作品拓展，在学习小组里交流安徒生这位“世界童话大王”的名作，花时少、收效高，关键是培养了学生广读博览的兴趣;还可以进行读写知识的迁移，在阅读教学中巧设情境，激发学生的情感：新年的阳光照着小女孩小小的尸体上，她的手里还捏着一把烧过了火柴梗。新年的街头热闹依旧，可怜的小女孩并没有引起人们的关注。大家展开了丰富的想象，他们的思维活动向纵深发展。由此，教师进一步激发学生的学习欲求，让这一久远的童话故事与学生的生活实际联系起来：小女孩被奶奶紧紧地搂在怀里，她俩越飞越高，越飞越远，飞到那没有饥饿、寒冷、痛苦的饿地方去了。她们向着光明和幸福飞去。看，那青青的芳草地、活泼的孩子们把她们吸引住了，她们来到了，来到了你们的中间。你会 ，你会 ，你会 。在这样的课堂教学中，充分体现了语文学科工具性和人文性的统一，学生的阅读能力得到了培养。
激发同学们学语文、用语文的意识，要让同学们觉得毕业前的学校生活是紧张有序的，也是丰富多彩的，令人回味的。在他们的习作里、日记中有生动的记录;在他们的影集里、校园网里有珍贵的镜头;还有的以诗与画的形式、书信的方式告诉自己的亲朋好友，这是没有预设的、水到渠成的语文学习活动。
实践证明，在生动活泼、师生互动的课堂里、在丰富有趣的活动中，六年级学生的知识、能力会喜获“双赢”，他们的情感会得到升华，语文学科的魅力才足以得到展现。
我，资质平平，不求做一名 “艺术家”，但求做一个让课堂神采飞扬的教书匠。
小学六年级语文教学论文3
文章千古事。科举时代，又有一篇文章定终身的制度。的确，写作能力是语文素养的综合体现。写作教学应贴近学生实际，让学生易于动笔，乐于表达，应引导学生关注现实，热爱生活，表达真情实感。
过去的作文教学指导课，我们往往是给学生一个题目，在简单地讲解之后就让学生自己去完成。讲解完后，台下立刻显出一片“皱紧眉头,咬断笔头”的习作场面，之后的批改中总是会出现主题轻浅甜腻，思想触角只停留在生活的表象，情感的基调只有欢乐轻松而未探入复杂的深层，题材如出一辙，语言贫困乏味，假话空话一大堆，缺乏真情实感，生搬硬套，结构方法机械雷同，导致了学生作文与做人的背离，作文中所描述的生活形态与亲身经历的两者之间相去甚远，同时导致了学生的思维指向单一、空间狭小。
作文指导课，教师须讲究“导”的方法与形式，注重解决三个问题，即一、为什么写?二、写什么?三、怎么写?正如叶圣陶先生所言：“写作不仅是拿起笔来写在纸上那一段时间内的事情，意思的发生，需要的提出，都在动笔之前。认定中心，审查材料，也在动笔之前。提起笔来写在纸上，不过完成这工作的一段步骤罢了。有些人认为写作的工作在提笔来的时候才开始，这显然是错误的。如果如此，写作就成为一种无需要，无目的，可做可不做的事了。”
一、为什么写?——明确写作目的，预防空洞、不知所云。
检验小学生作文的标准是：是否真实地表达了自己的思想，用自己的语言文字通顺地记叙了事物。因此，作文指导课，教师必须设法引导学生从心灵体验出发，真实地再显生活底蕴，真诚地拥抱生活。教师的指导，不能只把思路局限于大场面、大事件，应该让学生跳出课堂小圈，放大生活外延，跳出教材小书，放大阅读范围，不但面对生活琐屑的表象，而且也透视其间深蕴的生活真谛和本质。换句话说，教师对学生习作的指导就是为了使学生确立真实和真诚的情感态度，在明明白白地弄懂“为什么写”这个问题的前提之下来进行习作。学生作文应该是从一己心灵体验出发，逐步地达到不自觉地“泻泄”和“倾吐”的境界，当学生对生活的感受和情绪的储备达到了比较丰满的程度，心中的写作欲便逐渐萌动和强化，在成熟到呼之欲出时刻，受到教师的恰当点拨和某种灵感的诱发，就不可抑止地发生了通过文字倾泻心绪的写作冲动。
二、写什么?——真实的表达。
教师的作文指导过程，其实就是引导学生从生活中提炼写作素材。我们所一直强调的“做生活的有心人”“生活是写作的源泉”“处处有生活”，就是为了让学生能从日常的学习、生活和劳动等方面逐步积累经验、体验感情，在通过教师的引导和启发之后能充分地运用习作素材。
学生习作素材的来源在于一、现实生活本身;二、现实生活在书本中的反映;三、现实生活在图画中的反映。教师的任务是指导学生学会从纷繁复杂的社会生活中发现对自己有所触动、有所启发的人与事，景与物，为我所用;二、我们的阅读教学，应该大力提倡“读写结合”。教师必须千方百计地从丰富的语文教材中挖掘读写训练的结合点，把作文片断训练经常地、持久地融入阅读教学过程之中，教会学生能运用教材中的写作因素来进行习作训练，这样做，既巩固了阅读教学效果，又促进了学生读写水平的提高。
教师的作文指导过程，解决了“写什么”，也就使学生经历了一个“从积累到表达”的训练过程。修订大纲的一个显著特点是促进学生的发展，过去的语文教育，是以知识积累为取向，而目前的语文教育，是以学生能力发展为取向，因此，作文指导就是对学生“习作能力”的指导，教他们学会学习，学会表达。
三、怎么写?——正确的表达方法和技巧。
“怎么写”就是如何表达，教师要设法引导学生用孩子的眼光看世界，用孩子的语言描述见闻、感受，追求平白质朴，追求真实，反对虚假。即使学生的观点有些偏颇，也不要大惊小怪，认真加以引导，正是我们语文老师的一个职责。让孩子放开胆子写作文，是消除害怕作文情绪的关键，也是学好作文的良好开端。
“怎么写”这个指导环节，需要我们教师关注对学生作文的基本语言要求，诸如贯穿语脉句序的通顺、吻合语境要求的得体、状物写形的准确、用词组句的简洁、整体风貌的朴素等，但是我们还应该提倡个性化行文，所谓个性化行文，体现在遣词、造句乃至文体的选择等各项硬指标与语调、文势和韵味等各项软指标，凡率性而为，凸显生命本色，无所粉饰，无所遮掩，一任才情，皆无不可。
“怎么写”涉及到写作方法的指导问题，教师在学生写作训练的内容、形式、方法上应该狠下一番功夫，努力激活学生写作兴趣，促使学生“爱写”。《修订大纲》中把中年级习作的重点放在“自由表达”上，要求学生“能不拘形式，自由地把自己的见闻和想象写出来”，体现了作文指导要从内容入手，有利于中年级学生打消顾虑，放开手脚，放胆习作，做到“敢写”;高年级，则加以收束，要求学生能全面地达到习作要求，实现“会写”。
学生要真正具备写作的硬功夫，关键还在于通过练笔和练口来发展语言运用能力，从这个角度来说，教师如果能坚持以写日记、随笔和口头作文等形式来作写作训练，并循序渐进、科学引导、辅之以艺术化的精神激励，不失为实用价值颇高而又不使学生负荷过重、束缚过多的有效方法。
旅游管理论文开题报告
第五周：复习“数据库设计”理论
第六周：基本框架完成，确定使用技术细节
第七周：完成后台数据库的设计，完成部分论文
第八周：完成前台界面的设计，完成部分论文
第九周：进行程序测试，继续编写毕业设计论文
第十周：继续进行程序测试，继续编写毕业设计论文
第十一周：整理资料、文档、图表等，修改毕业设计论文
第十二周：完成毕业设计论文，打印，按要求装订
第十三周：软件验收和准备毕业设计答辩
第十四周：毕业设计答辩及成绩评定
7、阅读的主要文献、资料:
[1]钟灵,旅游电子商务亚洲还要加把劲,中国旅游报,2000-05-15
[2]蔡加珍,刘伟华,关于网络时代旅游业发展,旅游科学,2000-03:14~17
[3]钟海生,中国旅游业信息化发展潜力巨大,中国旅游报,2002-04-19
[4]张俊霞,网络化时代旅游业的变革与重组,桂林旅游高等专科学校学报,2001-1:42~44
[5]钟灵,旅游电子商务亚洲还要加把劲,中国旅游报,2000-05-15
[6]张俊,广东能成为旅游业的“信息省”吗?中国旅游报,2002-04-21
[7]钟灵,旅游电子商务亚洲还要加把劲,中国旅游报,2000-05-15
[8]钟灵,旅游电子商务亚洲还要加把劲,中国旅游报,2000-05-15
[9]丁力,旅行社经营管理,北京:高等教育出版社,1998
[10]李志庄,Ctrip直面“新旅游”,中国旅游报,2000-03-10
[11]蒋国庆,焦芳,成长中的电子商务及其应用,北京:中国经济出版社,2001
[12]周树青,电子商务情景案例,北京:中国国际广播出版社,2001
[13]曾强,中国电子商务蓝皮书,北京:中国经济出版社,2001
[14]旅游网络的反思,中国旅游报,2002-03-08
[15]Ho, James. Evaluating the word wide web: a global study of commercial sites [J]. Journal of Computer Mediated Communication, 1997.
[16]方美琪,电子商务概论,北京:清华大学出版社,1999
[17]王欣,中国旅游电子商务的现状与路向,旅游管理,2000-05:17~21
[18]张树民,中国旅游电子商务发展应注意的几个问题,旅游学刊,2000-04
[19]Robert M K. Towards geographies of Cyberspace, Progress in Human Geography, 1998(22),3:385~406
[20]杨福强,李骏阳,企业网络营销决策分析,商业经济与管理,2000-06:27~29
[21]旅游网络,何去何从?
[22]路子,白翠玲,旅行社网站的性能及其发展态势,地球信息科学,2001-04:63~66
一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义
本论文相关的国外研究动态
随着世界旅游经济的发展，旅游消费市场发生了从卖方市场到买方市场的根本性转变，消费者的消费需求日趋多样化，旅游市场逐渐细分化。为了适应市场发展的需求，研究人员开始深入到各细分市场的消费者需求和行为研究中。国外的研究成果主要集中于老年、青年、女性以及家庭旅游市场的研究中。营销人员将家庭购买决策视为产品开发、定价策略以及媒体选择的基础。
近40年来，家庭决策一直作为国外消费者行为研究中的一个重要主题而存在。随着时间的推移，家庭结构、家庭观念、家庭成员间社会经济地位的转变，使家庭旅游的决策过程呈现出不同特点，有关研究推陈出新[2]。国外学者研究发现，家庭旅游决策中的角色分配和决策模式的形成主要受以下几种因素的影响:孩子、家庭收入、家庭生命周期、夫妻冲突与互动等。
以Ryan和Seaton and Tagg为代表的研究者通过实证研究发现，孩子是家庭出游的催化剂，父母非常看重孩子的满意度，孩子不愿意去的地方容易被排除在备选目的地之外。Iliatrault 和 Ritchie的研究发现，孩子影响夫妻间的角色分配，在有孩子的家庭由于妻子承担照顾孩子的责任，多由丈夫主导决策，在没孩子的家庭多为夫妻共同决策。但是当孩子参与到家庭旅游活动中的时候，更多的则是母亲主导决策。Howard and Madrigal曾经发现，在涉及孩子的娱乐服务活动中，母亲主导信息收集和最终决策的制定 。另外孩子的年龄对其参与家庭旅游决策的程度存在一定影响。
随着年龄的增长，对决策的影响逐渐变大。Swinyard 和 Sim有关孩子对家庭决策过程影响的研究中，将孩子分为两组:12岁以下以及12-19岁。研究发现，在信息收集阶段，年龄最大和最小的孩子的影响作用存在重大区别。在Howard 和 Madri-ga的研究中，将孩子的划分为三组:4-5岁、6-10岁以及11-14岁，结果也发现随着年龄段的提升，对决策的影响变大。但是在亚洲国家出现一些不同的情况，处于13-18岁年龄段的孩子要面临高中或大学的升学考试，他们对决策过程的影响最小。
旅游需求是高收入弹性的，家庭收入能够影响家庭旅游决策，这首先体现在对夫妻间角色差别的研究中。早在1958年，Wolgast的研究发现，在收入高的家庭更多地由丈夫主导决策的制定。后期Nichols 和Snepenger进一步提出，低收入家庭多由妻子主导决策，中等收入的家庭多为共同决策，而在高收入家庭则多由丈夫主导决策制定。
Bartos指出的，有工作的女性比没有工作的女性参与家庭度假决策制定的可能性大得多。如果一个家庭中，妻子的职业就是照顾孩子，由丈夫主导经济，那么在面对一些昂贵的决策时，丈夫起主导作用。Antoine Zalatan通过线性回归模型对调查数据进行分析发现，学历与妻子参与决策的程度呈正相关，教育能帮助女性获取有效参与决策的某些潜质。另外妻子工作时间越长，在金钱方面就更具自主权，有更多参与决策的机会。根据资源理论，妻子在家庭旅游决策中的作用将逐渐提高，同时夫妻共同决策的现象将更为普遍[3]。
Consenza and Davis和Fodness将家庭生命周期概念引入到了家庭旅游决策制定的研究中，认为处于家庭生命周期不同阶段的家庭成员在决策中扮演的角色不同。Nichols 和 Snepenger提出，随着家庭生命周期的向后延续，共同决策现象呈下降趋势。Martinez 和 Polo的研究认为随着婚期的增长、家庭生命周期的延续，丈夫主导决策的可能性越来越大。随着年龄的增长，夫妻双方或家庭成员之间熟知彼此的喜好，作决定的时候常为对方考虑，这种熟悉效益促使决策人作出双方都满意的选择，在决策制定过程中合作大于冲突，同时每个人扮演的角色愈加专业化而且倾向于参与划分更细的决策。
3、本论文的国内相关动态
国内研究目前主要还是针对整体市场中旅游者人口统计特征的简单描述。虽然近年来也出现了对旅游者动机以及体验质量的研究，但是研究的广度和深度均显不足。特别是对细分市场的研究十分薄弱，通常只是对国外理论的论证和阐述，运用实际案例进行说明的比较少，研究方法比较粗糙，关注的往往只是问题的表象。国内学者一方面顺应国际旅游市场发展的趋势，对旅游市场作不断细分化的研究，特别是包括家庭旅游市场在内的一些当前蓬勃发展的细分市场，另一方面应选取科学的研究方法，将定性与定量研究相结合，选取实际案例，收集第一手资料，运用数学模型分析、处理数据。比较而言，国外旅游研究领域虽长期重视家庭旅游决策研究，但其理论成果的本土化应用仍值得质疑，重要原因之一是不同社会文化背景下消费者行为内涵与表现的独特性。
曾艳丽以长沙市为例对影响城市居民旅游行为的家庭结构进行了研究。笔者以家庭结构为主线，把家庭分为单身家庭、夫妻二人家庭、三口之家、与父母生活的家庭、三代同堂的家庭，同时对各自的职业、人均家庭收入进行了划分。研究指出旅游支出在可自由支配的时间和收入中所占的比重在各类家庭中均不是主要支出，不同家庭结构的出游次数、旅游花费以及旅游意向花费相差较大。不同家庭结构相对一致的方面有:出游动机与目的地偏好山水自然景观、清净乡村、古城古镇等。获得信息的渠道以网络、电视、报纸为主，另外就是亲友介绍，出游时段以周末和寒暑假为主。出游的交通工具选择比例占据前三位的是火车、自驾车和飞机，自驾车旅游受到不同家庭结构的喜爱。
贾静(2003)从家庭生命周期的角度对家庭的不同阶段的旅游消费行为进行了研究，旅游消费行为主要受家庭可支配收入以及孩子的影响，尤其孩子是一个不可忽视的因素。同时，笔者也针对几类新型家庭并进行了简单分析。苏国良、吴必虎以及党宁(2007)首次对中小城市家庭规模和游憩行为的相关性进行了研究，通过对处于不同家庭阶段的家庭的收入、闲暇时间以及休闲娱乐偏好的分析，得出家庭规模和游憩需求的游憩现状、游憩潜力显著相关的结论[4]。
选题的依据和意义：
旅游是现代社会普遍存在的消费现象!特别是近年来随着中国国力的增强，国民收入的增加，旅游消费已成为人们日常生活消费的重要组成部分。作为一种典型的社会消费现象，根据目前的消费者决策理论和研究视角，虽在个体或家庭旅游消费决策研究中得到了一定的应用但其所面对的主要是西方消费者; 国内相关实证研究还主要以西方"个体#消费决策的研究思路演进，特有的中国家庭旅游决策实证研究和思考还相对少见! 国内研究目前主要还是针对整体市场中旅游者人口统计特征的简单描述。虽然近年来也出现了对旅游者动机以及体验质量的研究，但是研究的广度和深度均显不足，特别是对细分市场的研究十分薄弱，通常只是对国外理论的论证和阐述，运用实际案例进行说明的比较少，研究方法比较粗糙，关注的往往只是问 题的表象。今后国内学者一方面应该顺应国际旅游市场发展的趋势，对旅游市场作不断细分化的研究，特别是包括家庭旅游市场在内的一些当前蓬勃发展的细分市场，另一方面应选取科学的研究方法，将定性与定量研究相结合，选取实际案例，收集第一手资料，运用数学模型分析，处理数据。随着日益发展的家庭旅游对旅游市场以及旅游业，景区和宾馆以及一线从业人员造成的影响是目前一项相对的空白的研究。所以我们应该加强这方面的研究，了解目前的家庭旅游决策模式对旅游等相关的内容所造成的影响，像这样全面的了解有助于优化家庭旅游。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：
论文采用文献资料法、分析总结法并联系实际系统阐述了家庭旅游决策，家庭成员及其影响研究的模式研究，在这样的家庭旅游决策模式下对旅游产品设计与营销的影响。
文章框架：
绪论
1、问题的提出
2、本论文相关的国外研究动态
3、本论文相关的国内研究动态
4、论文主要研究内容
二、家庭旅游决策者
三、家庭旅游决策过程
四、家庭旅游决策方向
五、家庭旅游决策对旅游产品设计的影响
1.家庭旅游决策对景区产品设计的影响
2.家庭旅游决策对旅行社产品设计的影响
3.家庭旅游决策对宾馆饭店业产品设计的影响
六、家庭旅游决策对旅游企业营销的影响
1、家庭旅游决策对旅游景区营销的影响
2、家庭旅游决策对宾馆饭店业营销的影响
3、家庭旅游决策对旅行社营销的影响
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：
研究步骤：
1. 研究家庭决策的成员，以及国内外的差别。
2. 研究不同家庭旅游决策者收集旅游信息的过程
3. 研究综合情况下，家庭旅游决策者关于旅游目的地以及吃住行游娱购的最终决定。
4. 研究家庭旅游决策模式下的家庭旅游分别对旅游业，旅游景区，旅游一线从业人员，旅游市场划分以及宾馆业所带来的影响。
研究方法
1、文献资料法：在学校图书馆、互联网查阅相关文献资料。
2、实地调查法：在绍兴开元名都大酒店实习了半年，对酒店的企业文化有一定的了解。
3、分析总结法：对从各个途径收集的资料进行分析总结。
研究的进度安排：
1、 确定课题和指导老师
2、 查阅相关资料并撰写开题报告，修改开题报告
3、 论文开题，在指导老师指导下开始撰写初稿
4、 . 论文中期检查，对论文初稿进行修改和完善
5、 定稿、制订成册
6、 论文答辩资格审查
7、 论文答辩
参考文献:
[1]Fodness, D. The Impact of Family Life Cycle on the Vacation Decision-making Process[J].Journal of Travel Research,1992,31(2):8-13.
[2]Belch,. Willis,. Family Decision at the Turn of the Century: Has the Changing Structure of House holds Impacted the Family Decision-making Process[J].Journal of Consumer Behavior,2002,2(2):111-124.
[3]陆恒芹,苏勤,姚治国, 国外有关旅游者家庭旅游决策问题的'研究[J],旅游科学,2006,12.
[4]王慧媛 ,国内外家庭旅游文献综述[J],学院学报,2009,06.
[5] 王书霞,沈洋 ,浙江儿童在家庭旅游决策中的影响及分析[J], 区域经济与产业经济,2010,08.
[6]邱扶东,汪静,旅游决策过程调查研究[J],旅游科学,2005,04
[7]杨琳,旅游决策过程中的口传研究[M],浙江硕士毕业论文,2002,12
[8]李湘云,旅游目的地选择偏好及营销策略分析--以成都为例[J],改革与战略,2012,10
[9]严艳,周文,张佑印, 基于市场的西安城市家庭旅游决策研究[J]地域研究与开发,2010,08
[10] 朱生东,杨媛媛, 家庭旅游的产品设计与市场开发[J],黄山学院学报,2007,08
[11]殷平,蔡安雅,中国家庭出游决策现状及旅游市场营销建议研究-(以北京为例)[J],人文地理,2010,04
[12] 王昕,关于旅游线路设计的思考,[J]重庆师范学院学报,2000,06
[13]盖玉妍,旅游企业内部营销理论及其策略研究,[J],科技与管理,2005,(4):85-87.
论文名称：
我国度假旅游环境的特点分析与营造
一、论文选题的动因(背景或意义)：
中国的度假旅游发展到现在，自1992年成立了12个国家级旅游度假区以来，各地方纷纷效仿，大小不一、等级不同，不论去哪里旅游，到处可见“旅游度假区”字样，发展之迅速，范围之广都超出人们的想象之外，但是如此积极的跃进，整体的效益并没有提高，而是在坎坷中进行。虽然对于旅游度假区已经有屡见不鲜的感觉，但是中国度假旅游的发展并不是十分的成熟，因此，度假旅游成为现在很热门的一项研究主题。
而从中国度假旅游发展的现状以及前辈们对于休闲旅游与度假旅游的区分概念来看，中国的度假旅游区大部分都不能将休闲旅游、观光旅游明显的区别开来，在我看来，很多的旅游度假区徒有其名，却并无实质或者说明显的与其他区分的内容。因此，对于度假旅游环境的特点分析就很有必要，在分析的同时能够相对找出一些方法或者措施便是本次研究论文的主要目的。
二、论文拟阐明的主要问题：
度假旅游成为今天很热门的一个话题，但是对于它的研究，还没有比较成熟的研究体系，本文主要从度假旅游环境的特点出发，通过研究，找到现在的度假旅游环境所应该具备的元素与中国度假旅游环境中存在的问题，并在此基础上，通过与外国旅游度假环境进行对比分析，试图找到解决问题的方法，建立具有中国特点的度假旅游环境体系。同时，本着可持续发展的原则，分析营造度假旅游环境所需注意的事项，使整个营造过程中通过最少的损耗获得最大的效益。
三、论文提纲
1 文献综述
2 度假旅游与环境关系
度假旅游对环境的促进作用
环境对度假旅游的反作用
3 我国度假旅游环境的特点分析
我国度假旅游环境的类型
我国度假旅游环境的特点分析
我国度假旅游环境的现状与问题
与国外度假旅游环境的比较分析
4 我国度假旅游环境的营造
发展度假旅游的条件分析
我国度假旅游环境营造原则
我国度假旅游环境营造的问题思考
度假旅游环境特色的保持
5 结论
四、论文工作进度安排
给出论文撰写到每一部分的时间进度计划表(要与学院要求的最后交论文时间相吻合)。
序 号 论文各阶段内容 时间节点
1 完成论文前半章(度假旅游环境分析)
2 完成论文后半章(度假旅游环境营造)及初稿整理
3 完成论文修改稿及完善
4 完成论文三稿
5 完成毕业论文定稿
五、主要参考文献及相关资料:
1、蔡家成.度假旅游产品、项目的开发建设.中国旅游报.
2、Chuck .向萍.度假饭店的开发与管理(第二版).中国旅游出版社.2003
3、龚立仁.旅游度假区 路在何方.中国旅游报.
4、黄向,苏丹.旅游英语.21世纪旅游专业系列规划教材.暨南大学出版.2009
5、黄郁成.新概念旅游开发.对外经济贸易大学出版社.2002
6、姜红敏.度假旅游相关概念界定探讨.现代商贸工业.2009第12期
7、刘家明.游度假区发展演化规律的初步探讨.地理科学进展.(2)
8、骆文韬.走向21世纪的中国度假旅游.中国旅游出版社.1997
9、Robert Christie Mill.李正喜.度假村管理与运营.大连理工出版社.2002
10、王运姣,王琪.关于度假旅游的研究评述.现代经济信息.2009年15期
11、肖红艳、李琦.论分时度假在中国本土化面临的问题与对策.内蒙古财经学院学报(综合版)2007年5月版
12、徐菊凤.中国休闲度假旅游研究.东北财经大学出版社. 2008
13、杨铭铎,陈心宇.休闲、养生、度假旅游概念分析.黑龙江科技信息.2009年29期
14、杨群,盛红.深圳发展东部滨海旅游度假区的前景分析.海岸工程2003年9月
14、杨霞.龙佑温泉度假区温泉旅游开发.消费导刊,2009(2)
15、郑冬子主编.旅游地理学.华南理工大学出版社.
16、郑建雄.休闲旅游产业概论.中国建筑工业出版社.2009
17、周建明.旅游度假区的发展趋势与规划特点.国外城市规划.2003年01期
论文题目：
我国旅游景区治理模式问题与对策研究
一、选题背景与意义
1. 国内外研究现状、水平及存在的问题
旅游景区是旅游业的重要组成部分，没有旅游景区旅游便没有了目的地，旅游经济的兴起，吸引了人们对旅游景区治理模式的研究。我国旅游业起步相对稍晚，但在旅游景区治理模式上也有诸多的研究成果，在借鉴国外的基础上，我国的学者已经着眼于中国情，对于政府、企业、集体在旅游景区治理中的地位，他们已经能做出认真的定位。我国每年都会有大批的专业人才走出校门，参与到旅游景区治理模式问题研究智能光的人也越来越多。我国旅游景区治理模式研究的佼佼者彭德成著有《中国旅游景区治理模式》一书并发表了大量文章，他对旅游景区治理模式这一问题研究的较为全面，并拥有其独特的见解。在《中国旅游景区治理模式》一书中，他详细论述了旅游景区的治理结构，现在主要几种旅游景区治理模式的优点和不足，旅游景区治理模式背后的利益纠葛等关键问题。但他也在书中表明，旅游景区治理模式这一命题具有长期研究的意义，它不应该被轻易定性，对他的研究也十分任重而道远。国外的旅游业起步早，尤其是欧洲的旅游业发展的最好，无论在旅游经济的可持续发展还是对遗产环境的保护都做得非常好。国外对旅游景区治理模式的研究比较全面也比较先进，创新之处也很多，但可持续和人始终都是研究的重点内容。
2.选题的目的和意义
选取这个题目对于旅游景区的科学治理、旅游业的健康发展有着非常重要的意义。旅游业的快速发展让旅游景区治理成为了人们研究的焦点，我国旅游业起步相对稍晚，加之政府干预的市场经济模式的影响，使得我国的旅游业处于了一种先天不足后天畸形的尴尬状况。因此在旅游景区治理模式上存在着诸多的问题，给旅游经济的持续发展和生态环进的保护带来不良影响，旅游业的混乱与其休闲娱乐放松身心的主旨背离愈远。通过对国内外旅游景区治理模式的深入研究，能够发现现有治理模式的弊端，找出对应的策略，从而对旅游景区的治理提出有意义的建议。
二、研究内容与目标
本文的主要研究内容是根据国内目前的旅游景区治理模式和国外的先进经验和研究成果，总结在旅游景区治理这一问题上的先进研究成果，并结合实际调查的结果辨清利弊。旅游景区的治理模式对旅游业的健康发展至关重要，通过分析已有旅游景区治理模式优缺点，理清在旅游景区管理中的利害关系，寻找到更加科学的治理模式，以期改善我国在旅游景区治理上的混乱状况。本文的研究目标是通过对我国旅游景区治理模式的研究，发现其问题并且通过查阅资料和研究论证，找出解决这些问题的对策。
三、研究方法与手段
第一阶段，选题和搜集整理资料。查阅相关书籍、期刊和学士论文，并对参考资料进行整理分类。
第二阶段，阅读参考资料，撰写提纲和开题报告，并进行修改。
第三阶段，撰写论文初稿，参考指导老师意见修改论文。
第四阶段，论文定稿，进行答辩。
1. 文献阅读
2. 综合分析
3. 对比总结
四、参考文献
[1] 彭德成. 中国旅游景区治理模式与对策研究[M].北京:中国旅游出版社.2003:69-124.
[2] 王国新.唐代剑.旅游资源开发及管理[M].大连:东北财经大学出版社.2007:32-37.
[3] 王建春.任丽君.旅游景区开发规划环境影响评价研究[J].山东师范大学学报,2003,23(1):87-89.
[4]王三忙.李树民.基于交易成本节约视角的旅游景区治理模式选择研究[J].旅游科学,2006,(4):34-35.
[5]陈芳.旅游景区治理模式的选择[D].厦门:厦门大学,2006:1-8.
我国国画创作历史悠久,是我国最经典的传统文化元素之一,而笔墨文化元素作为中国文化中最具特色的艺术表现形式,对国画创作产生了重要的影响,可以说是国画创做中最重要的文化元素,历来受到各个历史阶段国画创作者的重视。下面是我为大家整理的国画开题报告范文，欢迎阅读。
中国画《家乡山水》
1.设计(创作)主题灵感源、设计(创作)理念阐述
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
通过对山水画的深入的了解，于是萌发了山水画的创作。创作主题灵感来源于家乡的山山水水，美丽的人文景观。画中主要画了巾山，以它为主体，进行加工创作的，向他人展现我的家乡，其中也表达了我对家乡的喜爱之情。
2.对完成课题任务已具备的条件概述;
一、要参考大量的相关用书、研究其绘画的特点和绘画要领、增加自己的绘画知识。为我的山水画找到适合的画风。
二、大学里学了中国画，让我对它有了初步的了解。
三、通过上网查阅资料和图书馆查阅资料，听课、观摩网上课程等收集资料
3. 设计(创作)的思路;
我创作的国画，主要是表达了我对家乡的山水一种热爱之情。画面中大量采用了披麻岑来表现山体的宏伟之势，在构图上运用了中国画的散点透视中的深远、高远、平远，从不同的角度上观看有不同的感觉。我选择了加上颜色，给人一种生机勃勃的感觉。整幅画面显示得更气势雄伟，让感官上得到更大的冲击了。
1、准备材料资料：毛笔、生宣、国画颜料，借阅、购买画册等资料。
2、初稿：把找到的资料和自己的构思让老师点评，定下初稿。
3、定稿：先打小稿，把自己想表达的事物都表达出来,让老师评点后进行修改。
4、画稿(1):用毛笔在宣纸上画出大致的结构。(画小幅的画稿)
5、画稿(2)：画好后由老师指出不足后修改，修改后放大至原稿一样大。
6、定稿后先在宣纸上画出黑白稿，其中进行第一遍积墨。
7、进行第二遍积墨第四遍积墨，以此进行多次积墨。其中进行外形的修改，
8、大致完成了黑白稿。
10、在对黑白稿进行上色。
4.预期目标;
完成创作，参加毕业答辩、展览。
5.进度安排等内容，
(一)、2011年1月4日--2010年1月10日 布置任务，进行选题
(二)、2011年1月11日--2010年1月17日 资料收集，师生交流，绘制初稿构思
(三)、2011年3月1日--2010年3月7日 绘制小稿，确定构思
(四)、2011年3月8日--2010年3月14日 绘制正稿
(五)、2011年3月15日--2010年3月21日 根据正稿，进行创作
(六)、2011年3月22日--2010年3月28日 根据正稿，进行创作
(七)、2011年3月29日--2010年4月4日 根据正稿，进行创作
(八)、2011年4月5日--2010年4月11日 根据正稿，进行创作
(九)、2011年4月12日--2010年4月18日 作品装裱，布置展厅
题 目 学 院 专 业 班 级 学 号
姓 名 指导教师
2011年 12月 26日
金华职业技术学院毕业教学成果
目 录
表A-1课题任务书……………………………………………………………………
表A-2课题开题报告………………………………………………………………… 表A-3指导教师指导和检查记录
如何面对中国画创新问题绘画是创造性的艺术，绘画的艺术价值就在于创新。绘画的创新与自然科学中的发明创造没有什么区别，唯一不同的是，绘画属于社会科学的范畴。绘画的创新除了能给人带来全新的感官刺激外，其艺术内涵要与观赏者的心灵沟通，达到震撼人心的效果。绘画艺术的创新如果离开了这个根本，也就不存在什么价值了，绘画艺术正是在不断的创新中向前发展。中国画的发展同样存在着创新的问题，然而，当今的中国画家面对中国画的创新问题，却存在着截然不同的认识。绘画的创新决定于技法的变化与艺术风格的体现，为了达到这个目的，多数画家都倾向于在“术”的环节中煞费心思，其结果，要么是局部的改良，要么是人为的制作，要么是嫁接西方的油画技法。尽管如此，其结果却难以令人满意，面对如此结局，有时连作者本人也为之感到惭愧。更有甚者，为了强夺人意，硬要为其冠以“现代”或“前卫”的名头，实际上恰恰暴露了一些人的浮躁与急于求成的心态。从这个现象中反映出一个重要的问题，那就是，失去理论指导或根本就没有理论作为创新的基础，抑或只刻意在“术”中求“术”的框框中寻求创新，最终只能使中国画的发展走向衰落。中国画的创新问题出现了这么多不尽人意的现状，其主要原因是，一些画家虽然深知只有解决了技法这一最基本的要求，才能够达到创新的目的，但是却不知解决技法创新的问题并不是单凭着画家的主观臆造可以获得，中国画技法的创新与变革来自于“理”，没有“理”作为研究技法创新的基础，很难实现创新的目的。创立新的艺术表现形式与新的技法表现形式是件十分严肃的学术问题，因此面对中国画的技法创新问题必须认识到一个事实：要以中国画发展之“理”认识中国画的技法创新问题。这样可以从理论上看到中国画技法创新之根本，产生有理论根据的中国画新的艺术表现形式与新的表现技法。现在有许多中国画家面对创新问题，很少有人以中国画发展的根源研究中国画的创新，更谈不上以哲学与史学的理念认识中国画的创新问题，这就造成了看不到中国画创新的关键之所在，因此导致一些人忘记了事物发展的客观规律，反而以人的主观臆断、自以为是的心态去面对一个十分严肃的学术问题，这种既没有理论根据，又没有正确的艺术思维主导的所谓创新，又怎么会达到创新成功的目的？尤其那种对本民族传统文化无知的鄙视、无原则的失落，这不仅反映出了一些画家由于自身知识的肤浅而造成的偏见，更多的是对自家文化的不负责任，故此也就不难理解当今中国画界出现的那些所谓的“前卫”艺术，为什么会有变相抄袭西方之嫌的问题了。所谓创新应体现出两个方面的问题：其一是创新方法，其二是以正确的艺术见解表现其艺术内涵的深度。解决创新方法的问题最重要是要建立起新的艺术体系，使其更加完善，这是中国画建立新的艺术表现形式与新的技法表现的最基本条件，离开了这个条件，以其主观臆想而产生的某种技法与风格都难以成立。只有在符合中国画发展的艺术体系与艺术思维的指导下，才能够产生出全新的中国画表现形式与表现技法。然而，这一切直接触及到的就是如何对待“笔墨”的问题，有人认为过分强调“笔墨”，会窒碍中国画的发展；也有人认为强调“笔墨”，中国画就无法“转型”等等，以至近百年来多数人对此一筹莫展，莫衷一是。事实上这种提法非常主观臆断，缺少足够的理论依据，中国画的“笔墨”一直是随着“理”的原则在改变，以中国画之“理”来认识中国画的“笔墨”问题：“意象”之理必然会产生表现“意象”笔墨之方法；“象意”之理必然会产生表现“象意”笔墨之方法；“悟象”之理必然会产生表现“悟象”笔墨之方法。然而万变不离其宗，这个“宗”即中国传统文化，脱离中国传统文化就无法表现出具有中国文化内涵的艺术风格。面对中国画创新问题，只有沿着中国画艺术规律而行才能顺利向前发展。中国画家如果对自己民族传统文化没有深入彻底的认识，那将永远不知道如何去面对当今中国画的创新问题，当然也不可能在中国画界以及中国画发展史中占有一席之地。以此理而论，中国画发展并不存在怎么“转型”的问题，实际这种所谓“转型”的提法，完全是由于一些人对中国传统文化认识的匮乏，对西方文化的一知半解而产生的主观臆断。除此，还有人在中国画发展出现问题的今天，提出了中国画应与西方艺术“接轨”的论调，然而他们并未搞清楚，中西方存在着不同的哲学理念。中西绘画无论是哲学体系，还是艺术体系，它们不仅是独立的，而且均体现出各自不同的民族特性、文化底蕴与思维形式。一些中国画家及理论家面对中国画的前途问题，提出“接轨”的论调是不切合实际的，表现出他们对中国画艺术发展的悲观心态。中西绘画是在两种不同的艺术思维与艺术体系引导下产生的艺术形式，那种不问其“理”，只谈“接轨”的论调，只会将中国画的发展引向歧途。如何以正确的艺术见解表现出新的艺术思想，即表现出艺术作品之灵魂，这是画家们应该认真思索的问题。一个没有成熟艺术见解的画家，不可能创作出具有深厚内涵的艺术作品，更不可能产生震撼人心的艺术效果。当前一些青年画家对中国画创新问题，多倾向于所谓的“实验”，甚至一些评论家对此也大加欣赏、极力鼓吹，然而这种实验的结果又当如何呢？事实并不乐观，反而却给中国画的发展与创新带来了更大的困惑。何谓“实验”？“实验”即是一种尝试，或成功，或失败。积极地看，当前出现的所谓“实验”美术，客观上反映出了一些关心中国画发展前途的画家为之做出的努力。然而由于这种“实验”是在一种缺乏理论依据的前提下出现的产物，不可能形成一种体系，更无法表现出更深刻的艺术内涵，因此，这种“实验”无法成功，不乏带有一定的盲目性。这就成了一种失去理性的盲动，其唯一可以依靠的理论，即画家的所谓“感觉”或主观臆测，这种缺少理论根基的谬误之“理”，又如何能够成其为“实验”美术的理论支柱呢？因此也就很难达到其“实验”的目的，以及具有理论性的说服力。面对这种所谓的“实验”作品，不难看出一些作者无非是受了当代西方抽象思潮的影响，将西方所谓的抽象转嫁到中国画的宣纸上而已。因此可以断定，这些画家对西方绘画的发展与现状，并未从理性上去认识，只是在表面得到某种偏激的启示，岂不知自己已经跟随西方绘画走向无奈。浮浅的认识带来了错误的理解，错误的认识必然导致不伦不类的作品，其表现出来的东西要么奇丑无比，要么糊涂乱抹，甚至连作者本人也说不清自己在表现什么，对此还能有什么艺术内涵而言，更谈不上以创新而论。虽然有人将这个现状看作是与西方艺术的“接轨”，但是以吾之见，这种所谓的“接轨”实则是在“搭车”，是在步西方早已失去理论支柱的所谓“前卫”的后尘。当前在中国画发展中出现的这种毫无理念与理性，盲从“接轨”、盲目实验的结果，最终导致的是对本民族传统文化的变相否定与放弃，得到的则是非中非西的“夹生饭”，很难产生独立的艺术体系与代表中华民族文化的中国画艺术。另有一种以标“新”的文字游戏而出“新”的所谓“新文人画”，更是令人啼笑皆非，细观其作品，无论从“字”到“史”，从“意”到“雅”，都难以与“文”搭上关系，更不可能与以苏东坡为代表的古代文人画相提并论。甚至有些“文人画”作者标榜为绝句的诗，竟连平仄都分不清楚，还如何谈得上“文”，更不要品其艺术内涵了。真不知如今的“新文人画”究竟“新”在哪里，也不知其中的“文”是超越了古人，还是落后于古人，对此其作者是否真的搞清楚了？无论是“实验”出的作品，还是“新文人画”，为什么很少博得专家的赏识，以及人们的喜爱呢？其原因并不是欣赏者的水平差，重要的是人们需要的是美的艺术，需要的是能与人心灵相沟通的艺术，需要的是有深邃艺术内涵的作品以及货真价实的艺术作品。并不喜欢那种丑陋、脏乱、说文不文、说雅不雅、不伦不类的作品。事实说明，无论丑与美，重要的是与人的心相通皆可谓之美，那些并不知道丑中之美为何物，缺乏理性的以丑为美的所谓作品，只能使人感到一种狂燥与变态的心理在宣纸上的自我发泄，以及江郎才尽的表现。可以说人的意识、学识、心态决定了画家作品中的艺术含义，那种对西方艺术肤浅认识，以及不文充文的半瓶醋作风很难登上艺术的顶峰。中国画的发展越是到高级阶段，所体现出的艺术内涵就应该愈加深刻，这就要求一个画家必须具备真才实学，才可能体现出在当今文明发达的时代中，一个画家所应该具有的艺术深度。自古以来，绘画创新一直是画家通向成功的唯一出路，同时也是一条艰难曲折的道路。这就要求画家必须建立起良好的艺术心态，提高自身的艺术修养，才能够在创新的道路上走向成功。然而历史上有成千上万的画家在这条道路上摔倒，甚至至死不悟，就算是有成就的画家，往往都是耗尽了大半生的精力才获得成功，这足以证明绘画创新的艰难程度。绘画艺术是天才加勤奋的事业，无论谁，只要拿起画笔将其作为事业，就意味着在用自己毕生的精力赌其成败，故切慎之。
国画开题报告
范文一
题目：中国画《家乡山水》
1.设计(创作)主题灵感源、设计(创作)理念阐述
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
通过对山水画的深入的了解，于是萌发了山水画的创作。创作主题灵感来源于家乡的山山水水，美丽的人文景观。画中主要画了巾山，以它为主体，进行加工创作的，向他人展现我的家乡，其中也表达了我对家乡的喜爱之情。
2.对完成课题任务已具备的条件概述;
一、要参考大量的相关用书、研究其绘画的特点和绘画要领、增加自己的绘画知识。为我的山水画找到适合的画风。
二、大学里学了中国画，让我对它有了初步的了解。
三、通过上网查阅资料和图书馆查阅资料，听课、观摩网上课程等收集资料
3. 设计(创作)的思路;
我创作的国画，主要是表达了我对家乡的山水一种热爱之情。画面中大量采用了披麻岑来表现山体的宏伟之势，在构图上运用了中国画的散点透视中的深远、高远、平远，从不同的角度上观看有不同的感觉。我选择了加上颜色，给人一种生机勃勃的感觉。整幅画面显示得更气势雄伟，让感官上得到更大的冲击了。
1、准备材料资料：毛笔、生宣、国画颜料，借阅、购买画册等资料。
2、初稿：把找到的资料和自己的构思让老师点评，定下初稿。
3、定稿：先打小稿，把自己想表达的事物都表达出来,让老师评点后进行修改。
4、画稿(1):用毛笔在宣纸上画出大致的结构。(画小幅的画稿)
5、画稿(2)：画好后由老师指出不足后修改，修改后放大至原稿一样大。
6、定稿后先在宣纸上画出黑白稿，其中进行第一遍积墨。
7、进行第二遍积墨第四遍积墨，以此进行多次积墨。其中进行外形的修改，
8、大致完成了黑白稿。
10、在对黑白稿进行上色。
4.预期目标;
完成创作，参加毕业答辩、展览。
5.进度安排等内容，
(一)、2011年1月4日--2010年1月10日 布置任务，进行选题
(二)、2011年1月11日--2010年1月17日 资料收集，师生交流，绘制初稿构思
(三)、2011年3月1日--2010年3月7日 绘制小稿，确定构思
(四)、2011年3月8日--2010年3月14日 绘制正稿
(五)、2011年3月15日--2010年3月21日 根据正稿，进行创作
(六)、2011年3月22日--2010年3月28日 根据正稿，进行创作
(七)、2011年3月29日--2010年4月4日 根据正稿，进行创作
(八)、2011年4月5日--2010年4月11日 根据正稿，进行创作
(九)、2011年4月12日--2010年4月18日 作品装裱，布置展厅
范文二
成果形式 国画
一、毕业教学环节 课题的主要内容、任务和目标、基本要求等： 主要内容： 毕业创作是美术教育专业学生的'最后一次综合性实践教学环节，在老师指导下， 学生自己选题、构思、创作并展示。是学生走向相关工作岗位的一次全面训练。 任务和目标： 1、训练学生专业知识的同时，也训练学生的动手绘制能力，同时培养学生间的 协作能力。 2、要求学生自己选题、构思、创作，并绘制完成，作好成品的后期工作。 3、要求学生独立(合作)完成毕业创作，并在绘制过程中不断完善自己的创作。 4、毕业创作过程中要求学生掌握整体构思、画面组织、绘画能力。 基本要求： 1、国画作品尺寸不小于四尺对开，必须画在宣纸或绢上，形制不限。 2、创作题材不限，要积极健康，符合国画审美要求，独立完成，主题自定。 3、草稿：手绘构思小样或白描稿、作品构思说明。 4、制作：创作稿要求手绘，作品要求本人完成。 5、作品要求毛笔落款，钤印，并装裱。 6、作品展览：根据实际情况举办的毕业展览。
二、实践要求 ： 1、去图书馆、书店查找购买参考资料，或对创作对象进行写生。 。 2、草稿：手绘构思小样、作品构思说明。 3、制作：创作稿要求手绘，作品要求本人完成。
三、进度安排 2011 年 12 月 19 日至 2011 年 3 月 18 日进行毕业创作， 本次毕业创作分以下几个 阶段进行： 1、在 2011 年 12 月 19 日前完成开题报告。 2、选题、收集素材阶段： 2011 / 2012
学年第 1 学期第十七周
根据公布的选题学生进行选题，资料收集，了解知名艺术家的创作思路及市场信 息，整理资料，确定毕业创作方向，绘制初稿构思。 3、创作稿定稿阶段：2011 / 2012 4、创作阶段：2011 / 2012 5、2011 / 2012 四、推荐的主要参考资料
《美术》《中国美术教育》《美术研究》 、 、 《美术观察》《世界美术》《中国画》
《荣宝斋》《艺术 、 、 、 、 世界》《艺术文献》《美术大观》《中国少儿书画》《鱼的设色方法》《工笔花蝴蝶渲染实用方 、 、 、 、 、 法》 、等以及古代和现代的国画名家的画册
学年第 1 学期第十八周，创作指导教师
辅导学生绘制正稿，确定创作方案。方案确定后，未经指导教师同意，不得随意更改。
学年第 2 学期第一周至第三周
根据初稿进行创作，在指导教师的辅导下大体完成作品。
学年第 2 学期第四、五周完成作品的调整及装表工作。
指导教师签名 专业负责人签名 年 月 日 年 月 日
表 A-2 金华职业技术毕业教学环节课题开题报告
课题名称 学 院 国画《》 专业/班级 联系电话 1
学生
主要内容：
一、 课题背景和意义，课题任务的主要内容;
兰花是中国传统名花，是一种以香著称的花卉。兰花以它特有的叶、花、香独具四 清(气清、色清、神清、韵清) ，具高洁、清雅的特点。古今名人对它品价极高，被喻 为花中君子。在古代文人中常把诗文之美喻为“兰章”，把友谊之真喻为“兰交”，把良友 喻为“兰客”。在我小时候，父亲也曾经养过一株墨兰;我通常也会有意无意的观察一下 它。于是我翻阅了关于兰花的各种书籍进行了进一步的了解，经过一番深思熟虑之后 最终决定画兰花。
所以此次创作我想将通过兰花和石头以及蝴蝶之间的结合，来传达兰花所透露给人 的一种高雅的气息。以长轴的形式，表现兰花。毕业创作是一个艰辛、缓慢、摸索的 过程。从白描到分染、晕染最终到装裱，完成创作，让自己对中国画有更深一层的了 解，对工笔画的基本技法有一定掌握，并为以后再次画中国画打下了基础。
二、对完成课题任务已具备的条件概述;
(一)、国画工笔、国画写意、书法等相关美术教育专业知识的学习为这次创作奠定了 基础。
(二)、大二的教育见习对美术教育有了初步了解。
(三)、通过上网查阅资料和图书馆查阅图书等。
(四)、听课、观摩网上课程等收集资料。
三、课题任务实施的思路与方案 我要创作的国画工笔画，是通过花与石头与蝴蝶的结合为主的作品。主要是通过 明快，高雅的颜色表现兰花盛开的画面，表现兰花高雅的画面。以兰花为画面的主色 调，石头做修饰的作用，再加上蝴蝶得动赖衬托静,以兰花疏密的形式千姿百态的动 态表现兰花开的极为美丽动人。体现出兰花花中君子的姿态,这也是我需要学习的地 方!确定画什么后，经过与指导老师的沟通交流，我构思出了一幅兰花的大致画幅， 之后又经过不断的修改、探讨，逐渐形成了一幅我心目中的<<雅风>>
1、准备
材料资料：买宣纸、毛笔、颜料等绘画材料。
2、初稿：把找到的资料和自己的构思让老师点评，定下初稿。
3、画稿(1):用铅笔按照小稿画在大的素描纸上。
4、画稿(2) ：淡墨勾线。完成白描稿，对老师指出的不足进行修改
5、染色：进行第一遍染色。 (兰花：用浓淡赭墨勾出兰花和叶子;中淡墨勾山石，淡 墨勾蝴蝶翅膀，重墨勾蝴蝶身体。 )
6、染色：进行第二遍染色(调整：用胭脂和花青染两组不同颜色的兰花结构，汁绿 平涂正反叶用赭墨染出蝴蝶和山石的结构。 )
7、染色：进行第三遍染色。 (调整：对局部画面的中心事物进行晕染，突出主题，表 现层次感。 )
8、落款、盖章。 四、预期目标 完成创作，参加毕业展览
五、进度安排 (1) 、2011 年 12 月 19 日学年第 1 学期第十七周开题报告。
(2) 、2011 / 2012 学年第 1 学期第十八周 资料收集，绘制初稿构思。
(3) 、2011 / 2012 学年第 2 学期第一周绘制小稿，确定构思
(4) 、2011 / 2012 学年第 2 学期第二周根据正稿，进行创作。
(5) 、2011 / 2012 学年第 2 学期第三周 根据正稿，进行创作
(6) 、2011 / 2012学年第 2 学期第四周 根据正稿，进行创作
(7) 2011 / 2012 、 学年第 2 学期第五周 调整作品 完成作品及装裱
(8)、2011 / 2012
指导教师审定意见：
指导教师签字： 年 月 日