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在数以万计的文学作品中，我唯一钟爱的是《窦娥冤》中的女主人公窦娥。
窦娥的一生可以说是不幸的。窦娥因盘剥而沦为蔡婆婆家的童养媳，十三年后又成了寡妇。但她却向命运屈服了，她是一个善良的弱女子，但她同样也是一个以生命控诉封建社会的壮烈女性，她具有弱者的抗争精神。
窦娥被诬告毒死张驴儿的父亲，她本来是对官府十分信任，如实陈述事情的过程，希望大人你明如镜，清似水，照妾身肝胆虚实……写出了她安于命运，新人妇道的性格特点。
然而她得到的却是贪官“人是贱虫，不打不招”的吼叫。窦娥为了让自己的婆婆免受皮肉之苦，只好招认是自己药死了公公，这无疑表现了窦娥作为孝妇的善良性格，但更重要的是表明窦娥已看清了官府的黑暗。
她终于深刻地认识到“官吏每无心正法，使百姓有口难言”的黑暗社会的本质：这是一个不讲天理，不辨清浊，不分好歹，错勘贤愚的世界。
“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊涂了盗跖，……”窦娥对“天”“地”发出了控诉和斥责的这一番话说得痛快淋漓，无情地揭露了中国封建社会不公平的现象：“为善的，受贫苦，更命短，为恶的，享宝贵，又寿延。
这个作品控诉了元代社会的黑暗与残暴，歌颂了人民的反抗精神。
窦娥临刑前又曾发下三桩誓愿，表现了至死不屈的抗争精神。而三桩誓愿的兑现（一腔热血飞上自练，伏天降下三尽瑞雪，楚州大旱三年），则不仅表现了这善良女子的冲天冤气，而且更表明人民群众坚信，宇宙间还有正气存焉，这是对人民群众进行反抗斗争的极大鼓舞。
我爱的窦娥并不总是怯弱的，至少她敢于反抗，这在古代又有多少人真真正正的与封建势力进行过反抗呢？窦娥之死，虽然是必然的，但却给我留下了一个敢于反抗，敢于斗争的不可磨灭的印象。
窦娥，是一位与黑暗势力抗争的弱者，但她这种敢于抗争的精神仍然值得读到这篇文章的各位学习。
关汉卿从“东海孝妇”的传说中得到启示，由之生发开来，采用浪漫主义的手法，概括丰富的现实社会内容，大胆而精巧地构思出三桩誓愿。这三桩誓愿由小到大，由弱到强，一步步递升，创造出浓厚的悲剧气氛。
窦娥是无辜的，是冤大屈深的，她不甘心屈从于现实的压迫，她坚信自己的死定会“感天动地”，在人间以奇迹的方式显示出来。第一桩，“血飞白练”，通过这种方式，窦娥向世人显示她的清白无辜。在唱词中，窦娥提到两个典故：苌弘化碧、望帝啼鹃。表明她死得和苌弘一样冤屈，和望帝一样凄惨。第二桩，“六月飞雪”，如果说第一桩是通过她自身的奇迹来表明她的冤屈，第二桩则是通过违反常规的自然现象来证明社会的不公平，社会上人为制造的黑暗。“飞霜六月因邹衍”的冤狱故事，更表明了窦娥所遭受的是人间冤狱。第三桩，亢旱三年。引用“东海孝妇”的故事，矛头更直接地对准昏聩的官府，“这都是官吏们无心正法，使百姓有口难言。”窦娥希望通过第三桩誓愿，直接惩诫残暴昏聩的官府，也希望有一天自己的冤屈能够象“东海孝妇”一样，得到昭雪。三桩誓愿，从时间的延续上，一桩比一桩更久长；从空间范围上，一桩比一桩更扩大。三桩誓愿依次递进的过程，也是窦娥反抗精神依次上升的过程，是她斗争的矛头更加明确的过程。行刑尚未开始，第二桩誓愿就已显示出预兆，更说明了窦娥的冤屈感天动地，社会的黑暗已引起上天的震怒。三桩誓愿的实现是窦娥反抗的最终结果，也是悲剧高潮的结束。窦娥死去了，但给人间留下了一个勤劳善良、坚强不屈、富于反抗精神的感人形象。也给人间留下了一曲对黑暗社会以死抗争的回肠荡气的悲壮歌曲。
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她——窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了， 本以为还可以过安淡平静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的`品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，好好学习。
窦娥死了，她临死立下三桩誓愿：热血长二白练悬；六月飞雪；楚州三年大旱。窦娥是悲剧的主角，可这出剧里的主要人物谁不是悲剧的承受着呢？
窦娥经历坎坷，是剧中最大的悲剧性人物毋庸置疑。蔡婆婆相与儿媳的经历就更好些？她的前生我们殊不知道，姑且看看他的下半生：中年丧夫，老来丧子，好不容易在60多岁的时候找到了个接脚的丈夫，却不见得是一个忠厚足可依靠的老头儿，又领着凶神恶煞不怀好意的儿子还得承受来自儿媳的道德说教和谴责，岂不也是悲剧加悲剧？
若仅就人生甘苦而言，老太太历经沧桑，遭不少别人的白眼，本想好好地生活，但是谁曾关心她？谁让他感受一份呵护的温暖，谁给她可以依赖的感觉？
蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢？
赛卢医，想勒死蔡婆婆，被张驴儿父子发现，做恶未遂大彻大悟，想：立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事，不曾想到却向善不能，在张驴儿的威逼之下，成了杀父的帮凶，此后事发，落了个“发烟瘴地面，永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄：喜欢上窦娥，又阴差阳错地毒死了自己的父亲，最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面，王国维称他为“及列之于世界悲剧中，也无愧色”想到卢梭的那一句名言：“人是生而自由的，却无往不在枷锁中！”悲剧想的人生有什么不好，悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词，我们活着是因为“那里”有悲剧。
昨晚去戏曲研究院看秦腔《窦娥冤》，刚开始很激动，很兴奋，也很期待，我卯足了劲去欣赏。因为她是《窦娥冤》，惊天地，泣鬼神，一部很经典的传统剧目，被称之为中国十大悲剧。
或许是我对于《窦娥冤》的期望值有些偏高，昨晚有些小失望，我的情绪一直没被调动起来，剧情每到高潮时，她就是上不去，卡在半中腰，让我实在难受，失望……
或许是那位年轻的演员的表演不到位，全剧的最高潮应该属于斩窦娥那一场，可是让人感觉有些平淡，窦娥内心的东西表现的不足，没能抓住身为观众的我。这与马友仙老师扮演的窦娥还是差的太远，不过还是要鼓励这位年轻的演员，希望她能继续努力，向前辈多学习。
又或许是她的舞美有些缺陷，从而影响了我对全剧的看法，在窦娥发下三桩誓愿被砍头之后，血飞白练，六月飞雪，在这一块应该是最能打动人的地方，可是，昨晚让我很失望，窦娥被砍头之后，整个舞台暗了下来，我心里那个急呀，怎么能全场暗下来呢，并且暗场时间持续半分钟，我的情绪一下被隔的拔凉拔凉的，就在这时，灯光突然亮起，只见舞台半空出现带有斑斑点点的血迹的白练，舞台中央飘起了鹅毛大雪，窦娥身上盖着一块白布，哎呀，这一举动大大影响了我的情绪。
在我的想象中，应该是连贯的，当窦娥被杀的那一刻，舞台应该使用淡淡的冷光，然后用一束红光打向那条悬在半空中的白练，天空霎时大雪纷飞，将窦娥的尸体掩盖。此刻再加上特殊的音乐烘托，那将会达到很棒的效果，那才能显示出窦娥的冤屈，惊天地，泣鬼神……
全剧中，按理说高潮是最能打动观众的，可是高潮没有打动我，却在全局即将结束的时候，却打动了我，当窦娥的父亲窦天章做官回来后，蔡婆婆悲痛的喊了一句：“你怎么才回来？”就这一句，我的眼睛湿润了，我想了很多很多……
我想再说一下关于这个故事，身为贞洁烈妇的窦娥，心地善良，怎么会发下楚州三年大旱的誓愿呢？难道她只是为了以“东海孝妇”的传说来验证自己的冤屈吗？她有没有想过，大旱三年，楚州因此会饿死多少无辜的黎民百姓？为了证实自己的冤屈，难道就要拉上这么多无辜的生命为自己陪葬吗？这两者相比较之下，孰轻孰重？
吐槽一下，是《赵氏孤儿》，不是肇事孤儿
内容摘要：
本世纪以来，随着科学技术的发展和人类生活质量的提高，人们业余文化生活也越来越丰富多彩，而戏曲也渐渐重新得到了人们的青睐，学者、专家对其的研究也逐渐提上了日程。
关键词：
元曲四大家、戏剧经典人物形象、研究述评
正文：
关汉卿的《窦娥冤》，感天动地，使闻者伤心，听者流泪；白朴的《梧桐雨》，向我们讲述了一位帝王与妃子的真挚情感；马致远的《汉宫秋》，写尽了一代明君为了国家的兴盛痛失所爱的心酸；王实甫的《西厢记》表达了“祝天下有情人终成眷属”的美好愿望。走近他们，觉得这些人物仿佛成了一个个活灵活现的形象出现在我们眼前，引得我们不住的去探究、思索。
一、 感天动地窦娥冤
关汉卿，号已斋叟，汉卿是他的字，前半生坎坷，在夹缝中求生存，后半生积极创作，留下了许多脍炙人口的剧作，如带有喜剧色彩的《救风尘》和悲剧《窦娥冤》，体现了他对人民的同情和对黑暗腐朽社会的不满。但相比较而言，我更欣赏窦娥，以下是对她的形象研究分析。
简单地说，窦娥的一生充满悲剧色彩，幼年时父亲为了能有盘缠上京赶考，把她卖给蔡婆婆家当童养媳，成年后又经历了丧父之痛，不过这一切对于从小在苦日子中“浸淫”过的窦娥来说，都算不了什么。但是从这时起，才是她悲剧命运的开始及生命的终结。在要不要改嫁的问题上，窦娥和蔡婆婆产生了意见分歧，蔡婆婆是年长寂寞，本无可厚非，但她最不该的是不顾窦娥的意愿逼她改嫁，这倒也就罢了，蔡婆婆毕竟是她的长辈，“尊老爱幼”的孝道不允许她忤逆婆婆。当然，如果放在现代，我绝对支持窦娥的做法——拒婚不从，但是那个时代这样的做法是不明智的，更何况她并不是完完全全的不尊重蔡婆婆，至少她的死因是帮蔡婆婆顶罪。窦娥不畏强权、敢于抗争的'精神值得人称道，但她的死往往会让人产生“生不逢时”的惋惜。
在窦娥死前，她曾经发了三个誓言，即血溅白练、六月飞雪、三年大旱，我个人觉得，这三个誓言，除了六月飞雪，都是有可能发生的，而“无巧不成书”，这样的际遇也恰恰证明了窦娥遭受的不平，所以可以说，她是一个骨子里倔强但却有着自己为人处事的原则的人。
二、秋雨梧桐夜落时
白朴，字仁甫，号兰谷。他自幼颠沛流离，作品的字里行间流露出一种浓重的沧桑感。而他所传至今的《梧桐雨》和《墙头马上》，却偏偏是爱情题材的戏剧，而我这里所要说的是及爱情、政治为一体的历史剧《梧桐雨》，题名来自白居易的同题材诗作《长恨歌》中“秋雨梧桐夜落时”一句。这一句给人一种暗示李隆基和杨玉环的结局的意味，因而我很喜欢，这是一种凄楚之美。
李、杨的爱情故事，有点俗套于传统的“才子佳人”小说，但因为男女主角身份尊贵，再加上当时的政治动荡，而使得这样的爱情有了一抹不一样的色彩。“自古帝王多薄情”，所以李对杨的情，成了杨“红颜祸水”的佐证，这不得不说是一种悲哀。作为一名帝王，“要江山更要美人”其实有时候是一种遥不可及的梦想，现实情况是“为江山弃美人”，四大美女之一杨玉环的悲剧命运其实与她所处的时代密不可分的。
三、破幽梦孤雁汉宫秋
马致远，号东篱，他的《天净沙 秋思》被称为“秋思之祖”，他本人也有“曲状元”的美誉。同时，马致远也写过一系列杂剧，其中最具代表性的就是《汉宫秋》。
《汉宫秋》是围绕历史上出名的“昭君出塞”的故事而创作的，关于这一历史事件一直以来都是众说非云，而我比较欣赏的“事实”是前几年拍的由李彩桦主演的电视剧《昭君出塞》，毛延寿对昭君一见钟情，因而私藏昭君真实画像，昭君与呼韩邪在成婚前巧遇，两情相悦，而汉元帝则成了彻彻底底的“跑龙套”。这个版本降低了昭君在边塞生活的艰难困苦的生活，将呼韩邪与昭君之间由美色产生的欲望上升到由情爱产生的欲望，唯一美中不足的是，昭君由为国牺牲变成了为爱奉献，削弱了她的形象对后人的启发影响作用。不过说到底，她也只是个小女人罢了。但是，即便如此，我仍然很佩服她的远嫁他乡的勇气。毕竟，就现代的观念来看，远距离恋爱都难保劳燕凤飞，何况是为了爱人嫁到人生地不熟的地方呢，也或许，你勇敢了一回，做了选择，但当激情退去，你还能用什么来支撑你的婚姻？因而我认为，“有情人终成眷属”并不难，难的是之后你该怎么做。
所以说，昭君是果决的，亦是幸福的，因为她一直清楚自己要的是什么，并愿意为此付出努力。
四、天长地久西厢记
王实甫，名德信，代表作《西厢记》，简言之，讲的是丞相之女崔莺莺与赴考考生张君瑞一见钟情，私定终身后终成眷属的故事。
《西厢记》不同于一般的“才子佳人”类的小说，它有一个完美的大结局，但这并不表示我对崔莺莺的做法是赞同的。身为一名大家闺秀，私会男子并以身相许是绝对不明智的，不然现代也不会有“先上车后补票”的事件的发生了，其实追溯起来，古来有之。记得曾经有人说过，年轻人要爱惜自己的羽毛，而我要说，女孩子要懂得保护自己，嫁给一个爱自己而自己不爱的人并不可怕，糟糕的是，当一切尘埃落定，“不贞”却成为了夺走你幸福的侩子手。
结论：
“情”之一字，其实是世上最难解的题，当友情、亲情、爱情产生冲突时，该如何取舍？我记得《昭君出塞》中昭君决定虽呼韩邪离开时，呼韩邪问过她选择的原因，昭君说“离开父母我会心痛，而离开你我会心碎，所以我情愿心痛也不愿日后心碎”。这句话曾一度感动了我，至今记忆犹新。誓言往往是美好的，可当它冲撞了现实，选择便成了最为艰难的事，有些事我们没经历过所以不能带有偏见，综观现实才能做出最为恰当的选择。
参考文献
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以《窦娥冤》和《赵氏孤儿》为例,通过对这两部戏曲的分析,认为《窦娥冤》与《赵氏孤儿》中的悲剧意识既有历史的传承,又有悲剧的情境,其悲剧意识是非常鲜明的,而这样的悲剧意识在元杂剧中也具有普遍性。虽然,中国传统戏曲中的悲剧意识虽然普遍带有一个大团圆的“尾巴”,但从整个剧情的大部分来看,“圆满”中仍透漏出悲戚的感伤情调。 本文认为,元杂剧悲剧意识主要从生命意识、苦难意识、和复仇意识三个方面表现出来,同时具有宏扬了斗争精神、传承了伦理道德和呼唤浩然正气的文化、社会、历史等方面的价值～
莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》作于1594～1595年间，属于他创作的第一阶段。在这以前，他已写过4部历史剧，4部喜剧和1部悲剧。他在历史剧中，批判封建统治集团的野蛮和残暴，在喜剧中歌颂爱情和友谊的胜利，而在这部悲剧中，他几乎将以上两种主题结合在一起。蒙太古之子罗密欧和凯普莱特之女朱丽叶一见倾心，但是这一对情人却因两大家族的世仇宿恨而丧生，他们的悲剧终于赢得了两家的和解，显示了爱情的最后胜利。 罗密欧与朱丽叶的故事纯属虚构，意大利人班德尔(Bandell)最早写成小说。1562年英国人布罗克(Arthur Broke)将这故事写成长诗《罗密欧与朱丽叶悲史》，1567年潘特(William Painter)又将这一故事收入他的小说集《快乐之宫》中。莎士比亚这部悲剧取材于布罗克的长诗，但是无论情节和性格都有新的创造。这部悲剧在1597年以前就已轰动伦敦舞台，其后成为最受观众和读者所欢迎的莎士比亚剧作之一，许多音乐和绘画都以此为题材。 在长诗和小说中，罗密欧与朱丽叶的故事历时将近一年。罗密欧向朱丽叶求爱几周以后，两人方才秘密结婚；罗密欧婚后到杀死提伯尔特，其间经过三四个月；他的流亡，将近半年之久。而莎士比亚却将剧情的发展，压缩在几天之内据丹尼尔(Daniel)分析，自第一幕至第二幕第二场为第一日，星期日；自第二幕第三场至第三幕第四场为第二日，星期一；自第三幕第五场至第四幕第四场为第三日，星期二；第四幕第五场为第四日，星期三；第五幕为第五日，星期四；第五幕第三场结尾为第六日，星期五。，以便显示这一对青年男女的热情来得异常迅猛，然而在仇恨和狂暴的封建势力摧残下，就立刻被毁灭。朱丽叶的年龄，在布罗克的长诗中是16岁，在潘特的小说中是18岁，而莎士比亚为了表现这位少女的天真和钟情，就改为14岁。 第一幕第一场是在维洛那的广场上。这一场戏可分三段：第一段自开场至亲王下场；第二段自亲王下场至蒙太古夫妇下场；第三段自罗密欧上场至结尾。罗密欧与朱丽叶为本剧主角，也为观众的兴趣中心。本剧第一场的用意，就在介绍罗密欧这个人物。然而莎士比亚不先写情人的恋爱，而写两家的仇恨，无非是要造成悲剧的气氛。他先用两家仆人的争吵，引出班伏里奥与提伯尔特两人来。班伏里奥系罗密欧之友，温和驯良，设法制止他们的争吵。而凯普莱特夫人之内侄提伯尔特，真是暴躁如雷，他一上场，斗争就更激烈。这两个陪衬人物的性格，也在语言和动作中表现出来。械斗发生之后，市民围观，于是又引得两家主人以及亲王上场。亲王最后重申严重警告，违者处死，这就是日后罗密欧流亡曼多亚的张本。一对情人尚未出场，早已愁云密布，危机四伏，提伯尔特那副神气、亲王那种警告，仿佛就是不祥预兆。 剧中主角出场，不宜过于简便，否则便无力量，不足引人注目。莎士比亚分明要使罗密欧出场，却先叫观众听说他，然后再看见他。我们现在且看莎士比亚在第二段中，如何为罗密欧的上场作好准备。第一，我们先从蒙太古夫人嘴里听到“罗密欧”的名字；在一场械斗之后，母亲关心儿子，当然会引起观众的注意。第二，罗密欧在剧中是个情人，所以班伏里奥与蒙太古的谈话，说他整天闷闷不乐，不知有多少心事，活现出一个情人的神态。 第三段中，罗密欧第一次与观众相见，莎士比亚便正面表现他的失恋痛苦。罗密欧满腔热情，无所寄托，苦痛烦恼，难以排遣。他说，他曾失去罗瑟琳的欢心，因此苦恼。这时他只是渴慕爱情，而还没有得到爱情。莎士比亚利用这种心境，以表现罗密欧确是热情青年，一旦遇见真爱，定然不顾一切追求到底。因为只有一往情深的人，才能演出爱情悲剧。这一段结尾，班伏里奥劝他转移目标，借其他美人以治心病，正为下文他爱朱丽叶安一伏线。 第二场，维洛那街道。这一场，也可分三段。第一段写青年贵族帕里斯向凯普莱特家求婚。第二段，当晚凯普莱特家将有宴会，仆人出外送请柬，适与班伏里奥及罗密欧相遇。第三段，班伏里奥怂恿罗密欧参加凯普莱特家的宴会。罗密欧既已出现，接着似应描写朱丽叶的上场，但莎士比亚却旁敲侧击，为她留出地步。任何悲剧都有不可克服的障碍，这里有两重障碍：一是两家世仇，二是帕里斯前来求婚，而凯普莱特有意将女儿许配给他。这两种障碍的根源，都是封建意识。先写求婚一节，含有两种用意：一是引起观众对朱丽叶的注意，二是当以后罗密欧与朱丽叶相爱时，观众就为他们担心，唯恐好事多磨，有情人难成眷属。这一段中最高妙之处，在于为第五场罗密欧到凯普莱特家去作好铺垫。在以前的长诗和小说中，只写情节，没有交代罗密欧到仇人家里去的心理过程，这就显得粗浅。罗密欧与朱丽叶的爱情，仿佛出于天然，不期而遇，一往情深，多少带有冲动性和偶然性。但是他怎么会到凯普莱特家去，因而遇见朱丽叶，这一行动的根据必须交代明白，否则就不近情理。我们看到莎士比亚从两个方面入手：第一，凯普莱特要举行宴会，便派仆人按照名单去请客人，而那仆人却不识字，在街道上遇见罗密欧和班伏里奥就向他们请教。因此，他们两人才知道凯普莱特要请客，而罗密欧的意中人罗瑟琳也在被邀之列。第二，班伏里奥早就劝告罗密欧转移目标以减轻失恋的痛苦，就怂恿他到宴会上去物色新的情人，而罗密欧还迷恋着罗瑟琳，为了“要看看我自己的爱人怎样大放光彩”，就决定前往。这样处理，使人觉得颇为可信。 第三场，凯普莱特家中一室。这里描写朱丽叶出场，然而命运已先为她安下圈套。凯普莱特夫人郑重提出帕里斯的求婚，征求朱丽叶同意。朱丽叶只是一个14岁的年轻姑娘，没有经过恋爱，更没有想到婚姻大事；唯其如此，等到爱神的箭一旦射中她时，她会以全身心沉浸在爱情之中。在这一场中，奶妈这个人物颇可注意。奶妈在此剧中，关系相当重要，她是朱丽叶的心腹，又是一对情人的引线。她是一个典型人物，具有一切女仆以及奶妈的特性。她忠诚而又愚笨，她唠叨而又自负，她自私而又好心肠，她粗俗而又摆架子，她爱朱丽叶而又不懂得她的心思，她真心诚意希望朱丽叶有个好丈夫，不管他是罗密欧或帕里斯。在这一场中，莎士比亚还通过这个人物，以滑稽的成分来调剂悲惨的气氛。本剧中的两大障碍既已表现出来，观众听到她的唠唠叨叨，不禁觉得好笑，胸中郁闷得以稍解。 第四场，维洛那街道。罗密欧、班伏里奥以及几个公子哥儿持火把带面具预备参加凯普莱特家的假面跳舞会。罗密欧心有所思，并不十分愿意参加，幸亏他的一位朋友茂丘西奥在旁鼓舞，方才进去。茂丘西奥这个人物，在剧情发展中相当重要。因他死于提伯尔特之手，罗密欧为他复仇，杀死提伯尔特，于是被逐而酿成悲剧。他的性格，恰与班伏里奥相反，他有活泼的生趣，敏捷的机智，深刻的幽默，丰富的想象。他的脑筋灵活，言谈俏皮，他想到就说，说到就做。在这时候，他恰好是罗密欧的对照，正足以鼓舞这位失恋情人对人生的兴趣。在这一场中，幽默成分很重，但是罗密欧最后一段话：“我仿佛觉得有一种不可知的命运，将要从我们今天晚上的狂欢，开始它的恐怖的统治，我这可憎恨的生命，将要遭遇残酷的夭折而告一结束。可是让支配我的前途的上帝指导我的行动吧!前进，快活的朋友们!”却是一种凶兆。 以上四场，都是第五场的准备；莎士比亚在这一对情人相会之前，先让我们看清整个局势，感到悲剧气氛。这四场戏不仅是补叙，是引子，而且是动作，是戏剧，所以决不可少。当年歌德在魏玛演出《罗密欧与朱丽叶》时竟从第五场开始，而将以上四场删去，真是令人不解。英国批评家布洛克在其《莎士比亚十剧论》中曾经批评歌德：“既不了解莎士比亚，亦不知戏剧艺术为何物。”第五场，凯普莱特家中厅堂。这一场是第一幕的结尾，而就全剧的动作来说，却以此为开始。它是纠葛的起端，两种相反势力，最初发生接触，此后渐趋剧烈。这一场，亦可分为五段。第一段，描写凯普莱特家仆人的忙碌情况，造成宴会的热闹气氛。第二段，描写凯普莱特招待来宾，以及罗密欧已经到场，初次看见朱丽叶，惊喜欲狂。第三段，描写提伯尔特识破罗密欧，欲加报复，却被凯普莱特喝止。第四段，罗密欧与朱丽叶跳舞，两人一见倾心；罗密欧事后才知她是朱丽叶。第五段，众宾客散去，朱丽叶叫奶妈去打听，原来他就是罗密欧。 一对情人相爱之后，方知两家原是仇敌，这岂非是命运故意捉弄?莎士比亚先写这对情人之相爱而后写这对情人之相识，用意至为深刻。然而两家虽有世仇，倘若无人在旁兴风作浪，未始不可因两家儿女的爱情，得以和解，从而缔结良缘。莎士比亚在情人相爱之前，先写提伯尔特；可见仇恨早已严阵以待，罗密欧与朱丽叶之相爱，真是自投罗网。在此剧中，一方代表爱，一方代表恨。爱和恨这两种对立的情绪，在这一场中互相接触，从此以后各自发展。提伯尔特一时性起，恨不得一刀杀死罗密欧；无奈却被姑父喝住，心中格外不平，火上加油。他气愤愤下场之后，必然不肯罢休，非要报复不可。 第二幕共六场，戏剧动作逐步推进，纠葛渐趋严重。第一场，凯普莱特花园墙外小巷。罗密欧跳进园中，其友班伏里奥与茂丘西奥后至，喊他不应。这一场，主要目的无非为第二场作交代，说明罗密欧何以能在花园中出现。而莎士比亚就借茂丘西奥的嘴来说一套俏皮话。同时，借以表示他们两人还不知道罗密欧已经爱上朱丽叶。他们如果知道，就会设法劝阻或者奔走疏通，一对情人的不幸结局或可幸免。 第二场，凯普莱特家的花园，这就是最著名的“阳台景”。这一场是诗，是音乐。后世浪漫派剧作家都爱借用这种情景，例如雨果的《欧那尼》以及罗斯当(Rostand)的《西哈诺》(Cyrano)。 阳台景包含三个层次：一是罗密欧和朱丽叶未交谈时的各自的独白，二是两人交谈，三是从奶妈呼唤到罗密欧离去。这一对恋人的情感有发展过程，而语言风格也有相应变化。 罗密欧在月夜“借着爱的轻翼飞进园墙”，站在朱丽叶的阳台下，仰望着意中人。这一场戏表现一对恋人的相思、说爱、盟誓和定情。他们这样相会，像朱丽叶所说，“太仓促，太轻率，太出人意外”，带有传奇色彩。他首先暗自赞美她的容貌。这时他还没有和她会面交谈，在激动中尚能保持冷静，所以他的二十五行长段诗句，从容地而又欣喜地表现他对她的歌颂和爱慕，词句华丽，意象鲜明。莎士比亚在本剧中，以光明和黑暗来象征爱情和仇恨。当罗密欧在舞会上初次看见朱丽叶时，就说：“啊，火炬远不及她的明亮……她是天上明珠降落人间。”(第一幕第五场)现在他看到她在阳台上窗户口出现，又说：“那边窗子里亮起来的什么光?那就是东方，朱丽叶就是太阳。”他不仅以日月星辰来比喻朱丽叶的光华艳丽，而且他的想象深远而真切。他赞美她的双眼是“天上两颗最灿烂的星”，而更进一步形容她的面貌，“她脸上的光耀会掩盖星星的明亮，正像灯光在朝阳下黯然失色一样”。他看到她手托香腮，他说：“啊，但愿我是那一只手上的手套，好让我来亲一亲她脸上的香泽。”这就写出了一个青年的恋爱心理。 朱丽叶最初还没有发现罗密欧在阳台下，她独自吐露心声，语言朴素无华，情意深切真挚。她真爱罗密欧，丝毫不受世仇影响，姓名毫无意义，她爱的是他本人。她说：“我们叫做玫瑰的这一种花，要是换了个名字，它的香味还是同样的芬芳。罗密欧要是换了别的名字，他的可爱的完美也决不会有丝毫改变。”她这样吐露她的内心秘密，不仅非常自然，而且比起当面诉说爱情更加坦率。因为她只有个女孩子，多少有些羞涩。 当朱丽叶发现罗密欧时，她问他怎样来到园中，劝他谨防她家人的暴行，向他表示她的爱情，以及要他起誓证明他的真心。他在答话中，显示了他将她的爱情比自己的生命看得更重的思想。他冒险跳进园中这一行动，就是爱情的明证，似乎不必要再多说，所以在交谈中，她的话反而比他多。莎士比亚运用语言，总是联系人物性格和特定情境。一对情人初次交谈，内心激动，出言吐语，不加雕琢，风格简练自然。 阳台景虽然富于抒情性，但不只是一首诗，而是一场戏。就一对恋人的情感来说，最终，就是结婚。再就当时情境来说，已是深夜，奶妈三次呼唤朱丽叶。她两次去而复返，并且喊回已经告别的罗密欧。她决定第二天上午九点钟派人去找他商定结婚大事。这时他们更加激动，情感急切，动作性多于抒情性，所以语言比较平易。但是莎士比亚毕竟是伟大的剧诗人，有时还用生动的比喻来显示恋人的真挚的感情。当朱丽叶唤回罗密欧之后，看到天将黎明，催促他快走的时候，内心非常矛盾，就说：“我就好比一个淘气的女孩子，像放松一个囚犯似的让她心爱的鸟儿暂时跳出她的掌心，又用一根丝线将它拉了回来，爱的私心使她不愿意给它自由。”第三场，劳伦斯神父的寺院。罗密欧当晚和朱丽叶分别后，清晨就求神父给他们证婚。神父在此剧中，关系亦极重大。他是一位超然物外的隐士，冷眼旁观的哲人，然而富于同情心，具有正义感。他的冷静正和罗密欧的兴奋，成一对照。他虽说俏皮话似乎在责备罗密欧，其实正足以表示他对罗密欧的关怀；而罗密欧对于罗瑟琳与朱丽叶的假爱与真爱，也在这里表现出来。 莎士比亚描写神父上场，用意至为深刻。他手持一筐草药，口发高论，穷万物之奥妙，通天地之究竟，不仅为下文他给朱丽叶的灵药作一张本，并且，使人相信他确有超度众生的神仙手段。若不如此，观众何以相信他的灵药可以奏效? 神父答应为这对情人证婚，并希望两家借此可以化仇为亲。这是他的一番菩萨心肠，说明他的动机，并使观众发生一种意外希望。然而神父最末一句话，亦殊耐人寻味：“凡事三思而行；跑得太快是会滑倒的。”这是警告，也是预言。 第四场，维洛那街道。第一段，班伏里奥与茂丘西奥谈及提伯尔特写信向蒙太古家挑衅，以及茂丘西奥对于提伯尔特的观感。爱与恨在这里都有发展：一对情人行将结婚；提伯尔特又来挑衅，准备殴斗。茂丘西奥对于提伯尔特的憎恶，成为下文斗剑的伏笔。第二段，他们遇见罗密欧；这一段与第一幕第一场第三段，恰成对照。这时罗密欧正在恋爱，所以他的聪明才智，可以压倒茂丘西奥。爱情竟将毫无生气的罗密欧变得异常欢快，有说有笑。莎士比亚每次写到茂丘西奥时，总是让他耍字面，说俏皮话和双关语，伊丽莎白时代的观众，都很喜欢这种风格。班伏里奥与茂丘西奥仍然不知罗密欧爱朱丽叶。第三段，奶妈上，被茂丘西奥开了一顿玩笑。这两人都带有一些喜剧性格，观众看到这一段，必然觉得好笑。悲剧中的滑稽穿插，具有调剂作用，这是莎士比亚剧作的特色之一。第四段，罗密欧托奶妈转告朱丽叶，下午在劳伦斯神父处相会，并带软梯去。这一段戏承先启后，上下关联。 第五场，凯普莱特家的花园。朱丽叶等候奶妈，后来奶妈来报告罗密欧的消息。莎士比亚随处顾到观众的兴趣，故随处都有“戏”。一个消息，本来三言两语可了，但是奶妈故意不说，急得朱丽叶跳脚拍手，关子一直卖到底。然而卖关子也是合乎人物性格的，奶妈本是一个滑稽角色，所以在这里造成笑料，也很自然。 第六场，劳伦斯神父的寺院。神父给这对情人举行婚礼。但是在这欢乐的场合，神父却预示出不幸的命运：“这种狂暴的快乐将会产生狂暴的结局，正像火和火药的亲吻，就在最得意的一刹那烟消云散。” 情人的恋爱在第二幕中已突飞猛进，而两家的仇恨便在第三幕中日益加深。在戏剧中，两种相反力量发生冲突而达到最尖锐激烈的状态时，便是顶点或高潮。本剧顶点，是在第三幕第一场。 第一场，维洛那广场。这一场一共可分六段。第一段，是关于班伏里奥和茂丘西奥的过场戏，为下文殴斗作准备。第二段，提伯尔特等人上场，出言不逊。茂丘西奥不服，引起冲突。第三段，罗密欧不期而至，他因为爱朱丽叶，所以打算息事宁人，甘心忍受提伯尔特的侮辱。第四段，茂丘西奥在旁大为不平，愤然向提伯尔特挑衅，两人于是斗剑。罗密欧上前干涉，茂丘西奥冷不防被提伯尔特击中要害身死。这时罗密欧非常悲愤，已不能忍。第五段，提伯尔特上场，罗密欧为友复仇，杀死对方。第六段，市民围观，两家父母出现，亲王最后判决，下令驱逐罗密欧出境。 这一场是全剧的顶点或高潮，剧情由此发生突变。在这以前，两家世仇虽与两人恋爱如水火不相容，但还没有当面发生冲突，而在这一场中，却展开激烈斗争。在这以后，一对情人趋向不幸结局。在戏剧动作的发展过程中，罗密欧杀死提伯尔特是一重大关键。罗密欧与朱丽叶自相爱至结婚后，虽因世仇而不能得到双方家长同意，但是倘使不因杀人而被放逐，罗密欧不会在短期内遭受厄运。罗密欧不同于提伯尔特，并非一个好斗的人，自从热恋朱丽叶后，他对凯普莱特一家只有爱而无恨，按理不可能去杀死提伯尔特。杀人既是推进戏剧动作走向顶点的关键情节，那么应该怎样从罗密欧的性格出发，表现他思想和情感的变化过程?在长诗和小说中，并无茂丘西奥这个人物，而只写罗密欧与提伯尔特的殴斗。莎士比亚创造茂丘西奥这个人物，在这一场中有三层含意。第一，衬托罗密欧对仇家的忍让态度。提伯尔特前来寻衅，罗密欧委曲求全，茂丘西奥为维护友人的荣誉，就和对方决斗。罗密欧的忍让表示爱情的力量，茂丘西奥的应战表示侠义的心肠。第二，说明罗密欧杀人的正义性和必然性。罗密欧先是忍让，继而劝阻提伯尔特和茂丘西奥的决斗，等到茂丘西奥不幸被杀，他为友复仇，这才杀死仇人。这里表现罗密欧尊重友谊，富于英豪之气。这样来写罗密欧由忍让到进攻的心理过程，自然而真实。第三，诅咒封建世仇的罪恶。茂丘西奥并非两大家族的人，而在他们的仇恨中丧失了年轻的生命。他痛苦地控诉道：“我受伤了。你们这两家倒霉的人家!”在他临死的时候，又接连说了两遍。我们感到他忍受着流血的伤口的剧痛，费力地吐露出对于这种残酷和野蛮的封建世仇的怨忿和诅咒。他是罗密欧的替身，他的死亡预示着罗密欧的毁灭。 顶点或高潮是剧情发展的关键，剧作家必须从人物的性格出发，有步骤地和有进展地推动戏剧冲突到最尖锐的境地。莎士比亚关于这一顶点的处理，显然独具匠心；而第一场中六段戏的结构，又极严密完整。 罗密欧被驱逐的消息如何让朱丽叶知道，这在第二场中便见分晓。报告消息，必须具有动作，必须有戏，方能吸引观众；换句话说，剧作家不仅要将情节告诉观众，而且必须表现这段情节所给予剧中人的刺激及其反应，并使观众目击甚至体验这种反应，因此发生兴趣，感到紧张。我们且看莎士比亚如何使这段情节变成一段极饶兴趣而很紧张的戏。 第二场，维洛那，凯普莱特家的花园。这一场可分三段，一是朱丽叶独白，等候罗密欧到来；二是奶妈报信；三是朱丽叶听到消息后的情感反应及其内心矛盾。莎士比亚分明要让朱丽叶知道噩耗，却先写她满怀热望，静候情人。等到下文消息传来，她所受的打击自然更大。再者，观众明知朱丽叶将遭不幸，而她自己却还蒙在鼓里，这种“反笔”，或“戏剧嘲弄”，自然更使观众感到兴趣。报告消息的人，若不是奶妈，假定是朱丽叶的母亲，单刀直入，一语道破，则第二段戏便不会如此紧张。报信的人恰好是奶妈，说话夹缠不清，使朱丽叶如入五里雾中，茫然若失。朱丽叶先骂罗密欧杀死提伯尔特，纯系理智作用；其后由于对他的热爱，便转过来袒护他。奶妈最后谈及她可以在神父处找到罗密欧，于是引出第三场来。 第三场，劳伦斯神父的寺院。神父告诉罗密欧，他将被驱逐出境，罗密欧非常痛苦，准备拔剑自杀；其后奶妈到来，约他当晚去会朱丽叶，神父也在旁相助，罗密欧乃决定前往。就恋爱来说，第三场和第五场相连。而第四场，却是一对情人所遭遇的一种障碍。第四场，凯普莱特家中一室。帕里斯前来求婚，凯普莱特夫人起先还在推诿，而凯普莱特忽然决定三日后(星期四)遣嫁朱丽叶。在一对情人幽会之前，先写这一场面，无非是加重他们的障碍，使得他们无法逃避厄运。因为如果没有这种婚姻纠葛，罗密欧即被驱逐，神父从中转圜，有情人或者可以团圆。自顶点之后，恋爱与障碍都有发展，但是障碍显然逐渐强大，已有压倒恋爱之势。 第五场，朱丽叶的卧室。天将破晓，情人分别。母亲来报喜讯，朱丽叶不愿出嫁。父亲上来大发雷霆，痛骂朱丽叶。奶妈苦劝，朱丽叶决定一面假装回心转意，一面前去求教神父。 莎士比亚在第一段中描写一对情人婚后离别，用意极为深刻。首先，恋爱婚姻本来是自然的要求。英国西蒙斯有一段话，说得很有见地。他在《伊丽莎白时代戏剧研究》中说：“罗密欧对朱丽叶的热情，以及朱丽叶对罗密欧的热情，都是自然的一部分，并非幻想，亦非梦境，更非脑子里空想出来的相思病，而是自然的本身。”更重要的是这一段戏正和阳台景相对照，莎士比亚刻意描绘这一对新婚夫妇在分别时的依恋的深情和不祥的预感。这时天将黎明，云雀正在报晓。朱丽叶留住正要动身的罗密欧，说那是夜莺在歌唱。他表示甘冒生命危险而和她作伴，于是她反而催他快走。他将流亡出去，不知何时才能相会。当他从她的卧室窗口跳下去时，她痛心地说：“我有一颗预感不祥的灵魂；你现在站在下面，我仿佛望见你像坟墓底下的一具尸骸。”而他也有同感，他说：“在我的眼中你也是这样。”新婚一别，竟成永诀，这种情境，实在令人哀伤。 奶妈劝朱丽叶改嫁帕里斯一节，显出这个人物的性格。奶妈是个世俗女人，并不懂得爱情，在她看来，男大当娶，女大当嫁，乃是自然现象。她并没有受到帕里斯的贿赂，而是因为罗密欧已被驱逐出境，所以劝小姐嫁给帕里斯。她当然不是朱丽叶的知心，所以朱丽叶只好从此瞒着她，独自去求教神父，服食灵药。 到第三幕为止，悲惨的局势已经迫在眉睫，罗密欧逃往曼多亚，朱丽叶非立即出嫁不可，一对情人要想终成眷属，实已无大希望。然而是否尚有其他妙法可以避免不幸结局?第四幕就可以给我们解答。 在古典剧中，从高潮到结局之间常有一个所谓解决的阶段，表示戏剧动作的暂时的转折。例如在悲剧中，人物的悲剧命运早已像黑云一样布满天空，但是忽然现出一线光明，使人怀有希望，然而这不过是回光返照，终究难逃毁灭的命运。《罗密欧与朱丽叶》的第四幕，便是如此。第四幕共五场。第一场，劳伦斯神父的寺院。帕里斯来请神父证婚，朱丽叶恰巧来到这里；“未婚夫妻”见面时，朱丽叶暗示拒婚的决心。朱丽叶苦求神父设法，神父给她可以死去四十二小时的药汁，借以逃避结婚。药汁可以使人假死，这似乎很神奇，但是出于这样一个神父之手，还能令人相信。而本剧是传奇悲剧，并不排斥意外情节。所以明眼的神父便说：“必须用一种非常的手段，方才能够抵御这一种非常的变故。……你也一定愿意采取一种和死差不多的办法，来避免这种耻辱。”第二场，凯普莱特家中厅堂。凯普莱特夫妇忙着准备婚事，而与朱丽叶拒婚的决心，恰成对照。第三场，朱丽叶在寝室中，经过一番心理矛盾，直至精神恍惚时，就喝了药。第四场，凯普莱特家中厅堂。凯普莱特一家人忙碌欢欣，又与第三场成对照。死尸摆在房里，而家人忙着喜事，令人看着，啼笑皆非。以上四场，两边分写，到第五场中，合在一起。第五场，朱丽叶的卧室。先是奶妈，继而父母，终而新郎发现新娘已死，神父在旁劝解，真是一种讽刺。结尾彼得与乐师一段，无非借以打破紧张的空气而已。 到第四幕末，神父的计划初步成功；至于第二步，派人送信给罗密欧，要他往古坟中迎接朱丽叶，是否成功，要看第五幕。 第五幕共三场，一二两场趋向不幸结局，而最末一场造成悲剧。第一场，罗密欧在曼多亚城一条街上，遇见仆人鲍尔萨泽，听说朱丽叶已死，便买毒药，赶回维洛那，准备陪伴爱妻长眠。第二场，劳伦斯神父的寺院，约翰神父报告劳伦斯，因为他先去探望传染病人，而被禁闭不得出门，所以未能将劳伦斯的信送给罗密欧，劳伦斯赶到墓地等候朱丽叶苏醒。第三场，墓地。帕里斯带一仆人来向朱丽叶献花，罗密欧带仆人赶到，帕里斯上前与罗密欧决斗，被杀。罗密欧抱吻朱丽叶尸体，饮毒药自尽。劳伦斯神父赶到已经太晚，朱丽叶醒来，见罗密欧已死，拔剑自杀。亲王及凯普莱特、蒙太古两家一齐来到，劳伦斯说明真相，两家至此觉悟，消除旧恨，言归于好。 从戏剧动作的解决和结局两个阶段来看，劳伦斯神父的计划是否成功，仿佛是个关键。这里有两个步骤，一是他托约翰神父给罗密欧的信能够及时送到，二是他自己能在罗密欧之前赶到朱丽叶身边。如果这些步骤能够实现，悲剧似乎可以避免。关于约翰神父因为走进染瘟疫的人家，被隔离而无法送信，这也并非纯属偶然。1594～1595年间，正当莎士比亚创作《罗密欧与朱丽叶》期间，伦敦发生黑死病的大瘟疫，形势非常严重。英国著名小说家笛福(1660—1731)曾作历史小说《瘟疫年杂志》(1722)，描写当时情形，谈到伦敦当局
命运，她希望能洗清她的清白，支持她对地痞无赖的抗争。窦娥出身于书香门第，接受儒家的思想和教育，她的父亲窦天章把“三从四德”当作教条来约束窦娥，窦娥善良、温和、守礼节、懂孝道、明事理，就是这样一个人，她却遭受了人世间的诸多不幸，直到最终被残暴的恶势所迫害。窦娥在张驴儿的淫威面前窦娥强烈反抗，誓死不从，张驴儿见要挟窦娥不成功，便转儿诬告窦娥害死张老头。公堂上，张驴儿用银子疏通贪官，要窦娥用命来偿还父亲的命。窦娥受尽贪官的拷打，但善良的窦娥，看到一边战战栗栗、不停发抖的蔡婆婆，不由得想到父亲窦天章进京赶考缺银两，把自己买给蔡婆婆为儿媳，想到自己的先夫，想到和蔡婆婆相依为命，形影不离，由婆婆一手把她拉扯大以及儿时与婆婆玩闹的情景，不由浮现在眼前。已近六十岁的老人，又如何经受得起这群如狼似虎衙役的拷打？如果，让婆婆受到这般酷刑，我又怎么能对得起我那死去的丈夫！善良的窦娥，自己虽然正在倍受酷刑的折磨，心里还在考虑着她面前唯一的亲人——蔡婆婆。为了使蔡婆婆免受拷打，窦娥牙根一咬把毒杀张老头的罪刑揽了下来……。窦娥表现出了善良、无畏的精神，做为一名普通劳动者的品性进一步得到展现。窦娥的命运如此悲苦，她遭受了丧母、离父、亡夫的一系列不幸，但她没有任何怨言，认为自己厄运都是因为“前世烧香不到头，今生甘愿受苦罹难”，劝自己，也劝别人“早将来世修”，但是窦娥的思想还有另外一个方面，就是不甘于命运的摆布，即对多舛命运的抗争，当张驴儿父子闯进窦娥家时，她表示了对他们和婆婆的不满，即使婆婆已经允许了，已成了不能改的事实了，但窦娥并不甘心受这种命运的摆布，对蔡婆婆进行了大胆地批判，对张驴儿予以了强烈的怒斥。窦娥的反叛精神也在对话中表现的淋漓尽至，窦娥不甘屈辱，勇于反抗。窦娥丈夫死后，她只有“侍婆守孝”，是个言词应口的孝顺媳妇。但她不是一个任人捏合，逆来顺受的弱女子。她身上充满一种“力”，充满一股对正义追求的“力”，当张驴儿闯进她家并拉她堂结亲时，她断然拒绝，推张驴儿一跤，在张驴儿你子面前，窦娥像一位凛然不可侵犯的女神，这都是受到了封建礼教的影响。窦娥性格中既有温柔贤慧的一面，又有刚烈坚毅 的一面。贤慧媳妇的苦难令人回肠荡气，悲从中来；刚烈性格的抗争，叫人义愤填膺，怒火中烧。窦娥的刚烈性格满足了悲剧在这方面的要求，从而使《窦娥冤》的悲剧冲突具有不可调和的尖锐性。窦娥在临死前，怨天责地，并发下三桩誓愿：一要刀过处头落，一腔热血飞溅悬挂在旗枪上的丈二白练上；二要在三伏天，降下三尺瑞雪，以证其冤；三要楚州亢旱三年，窦娥死后，这三个誓言都应验了，死后窦娥千方百计寻找父亲申冤等等这些情节都反映了她对命运的抗争。在窦娥身上，既有封建思想的烙印，又有反抗性格的影子，这种既任命又不任命的矛盾性格，才使窦娥这个人物形象更真实可信。
山东版高中语文新教材目录 第一册 第一单元 开启智慧之门1 劝学………………………《荀子》 22 师说………………………韩 愈 4学习活动一 文本品读二 学习成果展示三 关于“教师作用”的调查选读文本从美学角度看数理科学(赵鑫珊) 9读书的艺术(林语堂) 14第二单元 感受艺术魅力3 琵琶行(并序)……………白居易 234 贝多芬田园交响乐……乔治·桑 27学习活动一 鉴赏园地二 音乐沙龙选读文本蒙娜丽莎的魅力(傅雷) 34梅兰芳(格里格) 38第三单元 走进自然怀抱5 荷塘风起…………………颜元叔496 古代诗歌二首归园田居(其一)…………陶渊明 53山居秋暝…………………王 维54学习活动一 读书金钥匙：摘录与评点二 学习成果交流三*走进演播室选读文本自然(歌德) 57尼亚加拉瀑布抒情(刘长春) 60第四单元 体悟山水神韵7 听听那冷雨………………余光中648 再别康桥…………………徐志摩719 石钟山记…………………苏 轼73学习活动一 文本赏读二 “山水”诗文展示选读文本游褒禅山记(王安石) 79钩台的春昼(郁达失) 82活动性学习专题走进孔子………………………………………………89第二册第一单元 追求人生的五彩梦1 沁园春 长沙……………毛泽东 22 离 骚……………………屈 原 4学习活动一 鉴赏园地二 学习成果展示选读文本梦游天姥吟留别(李白) 9远 方(许达然) 11第二单元 跨越时空的美丽3 为了忘却的记念…………鲁 迅174 在马克思墓前的讲话……恩格斯30学习活动一 文本品读二 青春论坛选读文本悼念乔治·桑(雨果) 36千秋遗爱在人间(刘征泰) 39第三单元 透视人世百相5 林黛玉进贾府……………曹雪芹 456 鸿门宴……………………司马迁 59学习活动一 文学大观园二 刘邦与项羽：英雄人物纵横谈选读文本警察和赞美诗(欧·亨利) 68梦(卡夫卡) 75第四单元 解读昨日战争7 赤壁之战…………………司马光788 荷花淀……………………孙 犁87学习活动一 文本品读二 模拟采访选读文本崤之战(《左传》) 97兵车行(杜甫) 102永别了，武器(海明威) 104活动性学习专题与经典对话…………………………………………118第三册第一单元 建构精神家园1 报任安书………………司马迁 22 富有的是精神……………谢冕9学习活动一 学习成果展示二*课堂讨论三 演讲比赛选读文本苏武传(班固)15西西弗的神话(加缪)21第二单元 倾听自然的声音3 敬畏自然…………………詹克明 274 天论………………………《荀子》 38学习活动一 读书金钥匙：做读书笔记二 辩论会三 “我爱自然”征文选读文本与天地精神往来(李汉荣)43庞贝梦魇(周瑞金)48第三单元 体味至爱亲情5 陈情表……………………李 密546 我不是个好儿子…………贾平凹 58学习活动一 文本品读二 亲情颂歌选读文本项脊轩志(归有光)62母亲颂(米斯特拉尔)65第四单元 追寻文明的踪迹7 都江堰……………………余秋雨728 兰亭集序…………………王羲之78学习活动一 鉴赏园地二 家乡风情文化展选读文本古希腊的石头(冯骥才)83书生论剑(韩静霆)88活动性学习专题真情伴我成长…………………………………………96第四册第一单元 谱写生命赞歌1 屈原列传…………………司马迁 22 贝多芬百年祭……………萧伯纳 7学习活动一 阅读快车道二 读书金钥匙：勾画与批注三 论文答辩会选读文本文天祥千秋祭(卞毓方)14梅花岭记(全祖望)23第二单元 探求美的真谛3 滕王阁序…………………王 勃 264 论文艺的空灵与充实……宗白华 34学习活动一 文本品读二 语文游艺宫选读文本情采(刘勰)43月夜的美感(高山樗牛)47第三单元 洞察世道沧桑5祝福………………………鲁 迅576雷雨………………………曹 禺 73学习活动一 文学大观园二 创新天地选读文本高老头(巴尔扎克)87窦娥冤(关汉卿)95第四单元 打开科技之窗7张衡传…………………范 晔1028论无性造人……………托马斯 105学习活动一 文本品读二 关于克隆人的辩论会三 走近科学家选读文本读数时代(南帆)111 镭是一种恐怖物质(比埃尔·居里) 120活动性学习专题语文与我同行 ………………………………………124第五册第一单元 爱的生命的乐章1 孔雀东南飞(并序)……………… 22 长亭送别…………………王实甫 123 罗密欧与朱丽叶………莎士比亚 18学习活动一 文学大观园二*诗歌朗诵会选读文本致橡树(舒婷)30外国诗三首(公园里／雅克·普雷韦尔当你老了／叶芝 小花／普希金)31第二单元 探索科学奥秘4 黑洞旅行…………………霍 金355 祖冲之传…………………萧子显41学习活动一 问题征答二 科技报告厅选读文本人类基因组计划及其意义(杨焕明)46短文两篇(沈致远)52第三单元 历史坐标上的沉思6 宋词二首念奴娇 赤壁怀古………苏 轼61永遇乐 京口北固亭怀古……………………………辛弃疾 627 六国论……………………苏 洵 648 阿房宫赋…………………杜牧67学习活动一 鉴赏园地二 家乡访古选读文本第十二座雕像(邓琮琮 张建伟)73金字塔感言(夏多布里昂)82第四单元 以天下为己任9 齐桓晋文之事……………《孟子》 8510 我有一个梦想………………马丁·路德·金92学习活动一 文本品读二 读书报告会选读文本华盛顿的选择(傅国涌)98中国西部（朱增泉）活动性学习专题感受古代汉语的文化意蕴
必修1：1、劝学2、师说3、为了忘却的记忆4、在马克思墓前的讲话5、归去来兮辞6、荷塘月色7、烛之武退秦师8、荷花淀9、赤壁之战必修2：1、赤壁赋2、听听那冷雨3、再别康桥4、张衡转5、论无性造人6、琵琶行7、蒙娜丽莎的魅力8、套中人9、鸿门宴必修3：1、陈情表2、我不是个好儿子3、屈原列传4、纪念刘和珍君5、最后的常春藤叶6、古诗两首7、祝福8、都江堰9、兰亭集序必修4：1、宋词二首2、六国论3、阿房宫赋4、滕王阁序5、米洛斯的维纳斯6、新诗二首7、林黛玉进贾府8、雷雨9、报任安书10、富有的是精神必修5：1、沁园春2、离骚3、孔雀东南飞4、罗密欧与朱丽叶5、逍遥游6、唐诗三首7、齐桓晋文之事8、我有一个梦想
第17卷第3期2001年9月华北水利水Journal of North China Institute of Water电学院学报(社科版)Conservancy and Hydroelectric Power(Social Science)Vol. 17 No. 3Sep. 2001艺术上的巨大成功谈《窦娥冤》的人物塑造戴红(河南省轻工业职工大学，河南郑州450002)摘要: 元代著名戏剧家关汉抑的作品《窦峨冤》巧妙地运用在尖锐的矛质冲突中表现人物性格特点和重视细节描写的写作技巧，并做到了现实主义与浪漫主义的结合，使作品在艺术上获得了巨大成功。关键词: 《窦峨冤);人物塑造;艺术成就中图分类号: 1237 文献标识码: A 文章编号: 1008-4444(2001)03-0074-02关汉卿的《窦娥冤》是一部以诉讼勘狱为题材的作品，在中国文学史和中国戏剧史上影响深远，尤其是主人公窦娥悲剧形象的成功塑造，更使其历经七百余年，长盛不衰。本文试从写作上对其艺术上的巨大成功作一探讨。一、成功地塑造了悲剧人物窦娥的形象关汉卿笔下的窦娥是一个被压迫、被剥削、被侮辱、被损害的妇女，是中国封建社会千千万万受奴役、受压迫、受统治，命运悲惨的妇女的典型代表。她善良，她孝顺。这个3岁丧母，7岁被卖，17岁成婚，20岁亡夫的良家妇女，对自己的不幸命运已经不抱任何希望了，她认为自己“八字该载着一世优”，“前世里烧香不到头”，她认命了，而且打算就这样安身立命，平平庸庸地过一辈子。她为自己立下了今生要“早将来世修，我将这婆侍养，我将这妇孝守”的誓愿，她丝毫没有挣脱命运的愿望和打算。她是这样想，也是这样做的。当婆婆索帐归来时，他连忙迎接“你回来了，你吃饭么?’’当她看到婆婆哭了时，便想到“为什么漫漫不住点儿流?莫不是为索债与人家惹争斗?我这里连忙迎接慌问候。”从这里可以看出窦娥善良的性格，她确确实实是一个孝敬婆婆的好媳妇。当张驴儿闯人家门，欲要占她为妻时，受到欺辱的窦娥立即表现出倔强和坚贞不屈的反抗精神。她反对婆婆软弱屈从，逆来顺受的态度，严厉斥责张驴儿泼皮无赖，厚颜无耻的流氓行径，她义正词严地揭露了张驴儿嫁祸于人，要挟威逼的阴谋，她态度明朗，要“官休”，而不要“私休”。身为良家妇女，窦娥认识不到统治者的丑恶本性，所以她到了公堂上还说着“大人你明如镜，清似水，照妾身肝胆虚实”。当她受到“涯千般拷打，万种凌逼，一仗下，一道血，一层皮”，“肉都飞，血淋漓”的严刑拷打时，才发出了“天哪!怎么的复盆不照太阳晖”的感叹!虽然为了救婆婆免受酷刑而屈打成招，但窦娥并没有向恶势力屈服，她大呼“我做了个衔冤负屈没头鬼，怎肯便放了你好色荒淫漏面贼!想人心不可欺，冤枉事天地知。”当桃机太守宣布“到来日判个斩字，押赴市曹典刑”的判决像晴天霹雳似地落到头上的时候，窦娥终于醒悟了，她认识到什么“明镜高悬”、“王法光鉴”，通通是欺人之谈，她愤怒地呼喊“争到头竟到底”。“〔滚绣球〕有明月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗M颜渊。为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却元来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉做天!”这里，窦娥对天地(统治者)给予了无比愤怒的控诉，其怨愤之情达到极点。窦娥在生命的尽头表现出对正义的强烈追求。她的三桩誓愿进一步表现出她对悲惨命运的强烈抗争，她活着不能证实自己天大的冤枉，死了也要要求老天爷为她显灵，为她昭雪。果然，血溅白练，六月飞雪，楚州大地三年不雨。窦娥这种交织着血泪和怒火的控诉，以雷霆万钧之力，震撼着黑暗的苍弯。这种抗争在精神上对统治者取得了绝对压倒的优势，它向人们展示了正义终究占胜邪恶的规律。窦娥的死是悲壮的，令人扼腕，令人愤恨，实实在在达到了感天动地的效果。收稿日期: 2001-05-30作者简介: 戴红(1965-)，女，河南省郑州市人，河南省轻工业职工大学讲师。第17卷第3期戴红: 艺术上的巨大成功二、在尖锐的矛盾冲突中塑造人物作为戏剧创作，矛盾越尖锐，冲突越激烈，作品的情节就富于戏剧性，更吸引人，感动人。因为各种人物正是通过在重大的矛盾和冲突中的言行表现自己性格的。窦娥的悲惨遭遇令人无限同情，她默默地忍受着枯寂冷漠的岁月，她本来是“劝今人早将来世修，我将这婆侍养，我将这妇孝守，我言词须应口”，但当婆婆把张驴儿父子带进家门的时候，婆媳间立即产生了冲突。这一事件使她虽寂漠但还算平静的生活，引发了内心深处的不平。婆婆刚进门时，窦娥是“连忙迎接慌忙问候”，后来则表现出极大的反感。她挖苦婆婆“你如今六旬左右，可不道到中年万事休。旧爱一笔勾，新夫妻两意投，枉教人笑破口。”当婆婆表示无可奈何，只好允婚时，窦娥大为不满，厉声斥责婆婆“想当初你夫主遗留，替你图谋，置下田畴，蚤晚羹粥，寒暑衣裘，满望你鳄寡孤独，无涯无靠，母子每到白头”。当婆婆求她同意这桩婚事时，窦娥态度更为明确:“你要招你自招，我并然不要女婿”。当婆婆把张驴儿父子带进家门时，矛盾更趋尖锐，窦娥气得咬牙切齿，指斥婆婆“怕没的贞心儿自守，到今日招着个村老子，领着个半死囚”。在窦娥看来，张驴儿父子逼婆婆允婚，就等于光天化日之下打家劫舍，要人家产，与强盗无异。面对流氓无赖，窦娥愤怒地训斥想靠近她、调戏她的张驴儿“兀那厮，靠后!”表现了她不畏强暴、敢于反抗的性格。当张老头误服毒汤倒地身亡的时候，矛盾冲突进一步加剧。蔡婆婆胆战心惊，不知所措。张驴儿诬蔑说是窦娥药死了他爹，窦娥当即揭穿了他的阴谋:“这厮搬调咱老母收留你，自药死亲爷，待要唬吓谁?”当张驴儿厚颜无耻胁迫蔡婆婆劝窦娥顺从他，叫他“三声的的亲亲的丈夫”时，蔡婆婆真的劝窦娥“孩儿，你随顺了他吧!”窦娥坚决反对，“婆婆，你怎说这般言语?”“我一马难挂两鞍翰。想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得。”对张老头的死，窦娥和婆婆的态度截然不同，认为张驴儿父子都是无赖，死了话该，死有余辜。这些人死了，死了拉倒，不过是“割舍的一具棺材，停置几件布帛，收拾出咱家门里，送人他家坟地。”她对张驴儿父子疾恶如仇的愤恨之情达到了无以复加的程度!其反抗性格在与张驴儿父子的激烈冲突中表现得十分突出。在公堂上，这位善良的女子自认“为人不做亏心事，半夜敲门心不惊”。她天真地认为自己有理，当官的一定会给她主持公道，公正判决。所以她一上公堂，就口呼“[牧羊关]大人!你明如镜，清似水，照妾身肝胆虚实!”即使受到严刑拷打，她对昏官的本质仍然认识不清，她还在讲事情的经过，揭露张驴儿的阴谋，“只望大人高抬明镜，替小妇人做主”。面对“肉都飞，血淋漓”的酷刑，她仍然表现出坚贞不屈的抗争态度。但当桃机要加刑于婆婆时，为了救婆婆免受酷刑，她违心招认了。当桃机宣判结果后，她顿然醒悟，她看清了贪官污吏吃人的本质。即使如此，她仍然高呼“争到头，竞到底”，她质问为什么“复盆不见太阳晖，’? 她发出了对生命的抗争，对统治者的抗议1作者通过窦娥在与桃机的激烈冲突中的言行，成功地塑造出无比震撼人心的悲剧形象。三、在创作上实现了现实主义和浪漫主义的巧妙结合鲁迅先生指出:“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”。诚然，作为一个悲剧人物，窦娥的品质是高尚的，性格是刚强的，灵魂是美好的，她的反抗斗争是正义的，她的命运是值得同情的。但是，她所面临的黑暗势力太强大了。在这一特定的环境下，正义尚战胜不了邪恶，美好的东西却被毁灭。这就构成了“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”结局是以善良、正义的窦娥被毁灭而告终。这种结局必然引起广大人民的愤慨。包括作者在内，人民的愿望是不甘于善良、美丽、正义的东西被毁灭，大家不希望像窦娥这样的好人惨遭屠戮，人民希望正义得到伸张，冤屈得以昭雪，贪官受到严惩，坏人遭到报应。为此，作者在充分吸收先前东海孝妇三年不雨，邹衍下狱，六月飞雪这些民间故事的基础上，以丰富的想象，独特的构思，创造出一个血溅白练，六月飞雪，楚州大地三年亢早的浪漫主义的境界，使窦娥的命运充满了浓烈的悲剧气氛，从而收到了感天动地的巨大效果。让现实中不可能实现的事物变成事实，反映了作者及广大人民有冤必伸、正义必胜、邪不压正的理想，做到了现实主义和浪漫主义的结合。四、重视细节的描写剧本对窦娥的身世交代明确，脉络清晰。窦娥3岁丧母，7岁被卖，17岁成婚，匹配2年，丈夫亡化，婆媳二人守寡度日，20岁含冤而死，23岁冤屈得以昭雪。时间、线索、故事发展，一脉下来，异常清晰。此外，在其他事件中，作者也注意了细节描写，做到了严丝合缝，不留破绽。如把赛卢医的药铺放在偏僻的南门外，这就使以后赛卢医白日杀人，张驴儿购买毒药的情节显得合情合理。再如对窦娥的改名，蔡婆婆的搬迁，致使窦天章父女离散，无法找到女儿变得合情合理。这些细节描写使故事线索非常清晰，并增强了作品的感染力量。(资任编校:张丽英)Great Artistic Success on the Character Creation of Dou E YuanDAI Hong(Henan Light Industry Staff University, Zhengzhou 450002, Henan China)Abstract: Dou E Yuan, the masterpiece of Guan Hanqing, famous playwright of Yuan Dynasty, cleverly expresses the personalitiesof the characters in the sharp conflict and attaches great importance to the detailed description. The realism and the romanticshave been combined successfully. The work is a great success words: Dou E Yuan;creation of the characters;artistic achievement
引言冤假错案在哪个时代都有，或是难过、亦或是伤心，但更多的是无奈。我们怨自己力不从心，也怨法律不健全，让坏人钻了空子。这篇文章主要围绕窦娥冤的故事情节、感受评价以及给我们的启示几个方面具体的进行阐述，希望能够给我们更深刻的体会和感悟。 一、内容概述 相信我们很多人对窦娥冤这部剧作并不陌生，我第一次接触这部剧作是在我很小的时候，姥姥姥爷是戏迷，初次熟悉这个作品就是通过舞台上人物的表演，那个时候也不是很懂，就是知道窦娥被冤死了，结局很悲。 后来随着自己的慢慢长大，才知道了具体的故事情节：窦娥的父亲由于上京赶考，又因为欠了蔡婆婆四十两银子，无奈之下把幼小的端云送给了蔡婆婆，当了童养媳。好不容易熬到了可以圆房的时候，丈夫没多长时间又去世了，这让刚刚看到希望的窦娥看不到生活的希望，但是善良就是人最大的魅力，他还是像以前一样勤勤恳恳一心一意的照顾自己的婆婆。但是总是不随人愿，蔡婆婆在向塞卢医讨债的时候，塞卢医没有钱便起了歹心，想要勒死蔡婆婆，不巧被张驴儿父子撞见，无巧不成书，在张驴儿父子知道了蔡婆婆的家境以后，逼迫蔡婆婆和窦娥，父亲娶蔡婆婆，张驴儿则娶窦娥。窦娥不从，张驴儿便起了坏心思，毒死蔡婆婆，这样窦娥就不会有顾虑，应该就会嫁给自己了，张驴儿心里这样想到。然后不巧的是，父亲误喝了下了毒药的汤，张驴儿状告窦娥，毒害了自己的父亲。官府逼供，窦娥不想自己的婆婆受到牵连，最后承认了罪行，临上斩台，窦娥发出了自己的三桩誓愿，如若被冤则：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年，最后一一印验。不过好在有窦天章的重新翻案，让窦娥冤死的魂灵有了安慰，得以沉冤得雪。 二、扩展讨论与个案分析 在第三折中，窦娥这样唱到：“天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船，地也，你不分好歹何为地，天也，你错勘贤愚枉做天。”这一段，提现出了窦娥的气势，曾经那样一个柔弱的女子，在历经了种种遭遇之后，变得坚强和勇敢。此时的窦娥怒骂天地、指责不公，可奈何自己孤单力薄、无力反抗。这一折一方面表现出了窦娥对天地的控诉，不分好歹、错勘贤愚，另一方面又何不是对上天给予的厚望，希望自己可以沉冤得雪，希望不会有更多的冤案出现啊。 是啊，许多时候，我们都是那么的渺小，小到自己的生死掌握在别人手里，在那些个黑暗时代，在那些个被权势迷了眼的宦官眼中，普通人的生命就和捏死蚂蚁一般。可笑、可恶，可又是那样的无可奈何。窦娥的冤屈是个例吗？相信大家都心知肚明，她是那个时代的产物，也是那个时代无情的牺牲品罢了。 整部剧可以说是窦娥的一个成长记、一个变形记，从开始的温文儒雅、端庄大方、孝顺婆婆到后来的勇敢、反抗，可最终还是妥协。其实纵观整个剧作就知道窦娥不是愚孝，也不是毫无思想，她是一个有思想、有想法，但被现实打压的一代女性。受长期的封建思想影响，当面对婆婆所说的改嫁时，她怒斥婆婆：你老不知羞！言语情感上有反抗有冲突，可在行动上还是细心照顾，这不就正是窦娥善良朴实的体现吗？尽管最后的窦娥以冤死结束，可是善良朴实不正是每个时代最美好的品质吗？冤假错案我们不可避免，可是善良朴实却是为人之本，我们无论什么时候都不能忘记做人之本：人之初，性本善。就如我们现在的社会，尽管有的时候自己的理想很美好，但是总是会被现实打击的不成样子，现实很残酷，但是无论在什么时候都不要忘记自己的本心，不要被现在打摩的没有了棱角，不要丢掉了自己最开始的梦想。 窦娥的反抗成长记，充分的反应了当时社会的黑暗和受封建统治毒害的一批又一批人，通过窦娥的亲身事迹让我们认识到了那个时代，同时这部剧也是对当时现实的一个反应，是当时现实的缩影。 三、评价 对于这部作品的评价我想从两个方面来阐述，一个是写作特色，一个是意义价值。 （一）写作特色 首先，这部作品打破了原来固有的封建传统的模式，采用戏剧的方式将内容更加深刻的表达出来，将人物形象刻画的淋漓尽致。窦娥的反抗妥协，蔡婆婆的愚昧迟钝，张驴儿的狡猾奸诈，每一个人物的表现亦或是台词并不是特别多，但句句震撼人心，无数句的经典台词。张驴儿父亲死后他说的一句话：你是想公了还是私了？这是一个正常的子女该说的话吗？尽管他父亲就是他毒死的。但就是这样一句简单的台词，让我们充分深刻的认识了张驴儿的本性和他的性格特征，这不就是本文最大的艺术特色吗？还有窦娥最后的三桩誓愿，句句震人心脾。这些话简洁经典，却也是最让人深思给人启迪的，这也是本文的艺术特色，简洁明了，特色分明。 （二）意义价值 这部作品一方面揭示了当时的社会问题，反映出了众多被封建传统打压愚昧的那个时代的人，同时这也是作者对那个时代的认识，也给我们后代以启示的作用。 另一方面，《窦娥冤》开启了一种新的创作方式，通过戏曲的方式，淋漓尽致的显示了人物的性格特点，为后人的文学创作提供了参考，具有深远的借鉴价值意义。 是啊，每个时代都有冤假错案，每个时代都有很多的无奈，但是我相信，只要我们每个人心中都有一根弦，都有一个钟，清洁廉明、以人为本。那我们的社会定会更加美满，我们的国家定会更加繁荣昌盛。 参考文献：《窦娥冤》剧本 《窦娥冤》戏曲作品
命运，她希望能洗清她的清白，支持她对地痞无赖的抗争。窦娥出身于书香门第，接受儒家的思想和教育，她的父亲窦天章把“三从四德”当作教条来约束窦娥，窦娥善良、温和、守礼节、懂孝道、明事理，就是这样一个人，她却遭受了人世间的诸多不幸，直到最终被残暴的恶势所迫害。窦娥在张驴儿的淫威面前窦娥强烈反抗，誓死不从，张驴儿见要挟窦娥不成功，便转儿诬告窦娥害死张老头。公堂上，张驴儿用银子疏通贪官，要窦娥用命来偿还父亲的命。窦娥受尽贪官的拷打，但善良的窦娥，看到一边战战栗栗、不停发抖的蔡婆婆，不由得想到父亲窦天章进京赶考缺银两，把自己买给蔡婆婆为儿媳，想到自己的先夫，想到和蔡婆婆相依为命，形影不离，由婆婆一手把她拉扯大以及儿时与婆婆玩闹的情景，不由浮现在眼前。已近六十岁的老人，又如何经受得起这群如狼似虎衙役的拷打？如果，让婆婆受到这般酷刑，我又怎么能对得起我那死去的丈夫！善良的窦娥，自己虽然正在倍受酷刑的折磨，心里还在考虑着她面前唯一的亲人——蔡婆婆。为了使蔡婆婆免受拷打，窦娥牙根一咬把毒杀张老头的罪刑揽了下来……。窦娥表现出了善良、无畏的精神，做为一名普通劳动者的品性进一步得到展现。窦娥的命运如此悲苦，她遭受了丧母、离父、亡夫的一系列不幸，但她没有任何怨言，认为自己厄运都是因为“前世烧香不到头，今生甘愿受苦罹难”，劝自己，也劝别人“早将来世修”，但是窦娥的思想还有另外一个方面，就是不甘于命运的摆布，即对多舛命运的抗争，当张驴儿父子闯进窦娥家时，她表示了对他们和婆婆的不满，即使婆婆已经允许了，已成了不能改的事实了，但窦娥并不甘心受这种命运的摆布，对蔡婆婆进行了大胆地批判，对张驴儿予以了强烈的怒斥。窦娥的反叛精神也在对话中表现的淋漓尽至，窦娥不甘屈辱，勇于反抗。窦娥丈夫死后，她只有“侍婆守孝”，是个言词应口的孝顺媳妇。但她不是一个任人捏合，逆来顺受的弱女子。她身上充满一种“力”，充满一股对正义追求的“力”，当张驴儿闯进她家并拉她堂结亲时，她断然拒绝，推张驴儿一跤，在张驴儿你子面前，窦娥像一位凛然不可侵犯的女神，这都是受到了封建礼教的影响。窦娥性格中既有温柔贤慧的一面，又有刚烈坚毅 的一面。贤慧媳妇的苦难令人回肠荡气，悲从中来；刚烈性格的抗争，叫人义愤填膺，怒火中烧。窦娥的刚烈性格满足了悲剧在这方面的要求，从而使《窦娥冤》的悲剧冲突具有不可调和的尖锐性。窦娥在临死前，怨天责地，并发下三桩誓愿：一要刀过处头落，一腔热血飞溅悬挂在旗枪上的丈二白练上；二要在三伏天，降下三尺瑞雪，以证其冤；三要楚州亢旱三年，窦娥死后，这三个誓言都应验了，死后窦娥千方百计寻找父亲申冤等等这些情节都反映了她对命运的抗争。在窦娥身上，既有封建思想的烙印，又有反抗性格的影子，这种既任命又不任命的矛盾性格，才使窦娥这个人物形象更真实可信。
引言:在生活中我们常常听到亦或是我们自己也说过这样一句话:“我比窦娥还冤啊！”从小到大我们或多或少都了解过《窦娥冤》的故事，“血溅白练，六月飞雪，大旱三年”我们耳熟能详。《窦娥冤》是中国元代元曲作家关汉卿的代表作，被评为元曲四大悲剧之一和中国十大悲剧之首，是一部十分伟大的古典悲剧。古代文学史课上元杂剧的学习更是让我对《窦娥冤》这部经典悲剧之作心生兴趣。一、内容概述元杂剧《窦娥冤》共四折一楔子。窦娥出生于一个贫苦家庭，自幼丧母，父亲窦天章曾欠下蔡婆婆二十两银子，如今连本带利需还予蔡婆婆四十两银子。窦天章本身穷困潦倒，进京赶考仍需盘费，恰逢蔡婆婆有个儿子尚未成婚，且听说窦娥生得可喜长得可爱，于是蔡婆婆便提出要窦娥做儿媳妇就免了那四十两银子的想法。窦天章一贫如洗，只能应了蔡婆婆的要求，将自己的女儿窦娥送与了蔡婆婆作童养媳。不料窦娥成婚没两年丈夫就因病而死，只留下窦娥与婆婆相依为命。赛卢医曾向蔡婆婆借过十两银子，蔡婆婆上门讨要，谁知赛卢医心肠歹毒，不但不还债，还将蔡婆婆带到偏僻之地，企图勒死蔡婆婆。这时张驴儿和他的父亲孛老突然出手相救，本以为这是两位行侠仗义的好人，可事实却是这父子两人竟要分别抢占蔡婆婆和窦娥为妻。在父子两人的威胁之下，蔡婆婆只得答应了，把他们两人带到了家中。婆婆向窦娥讲述了事情的来龙去脉，劝窦娥从了张驴儿，但窦娥死活不肯。张驴儿见窦娥死活不肯，又赶上蔡婆婆生病，他便又心生狠毒之计，找到赛卢医讨来毒药，想要借机毒死蔡婆婆好让窦娥从了他。张驴儿将毒药下到汤里，不料自己的父亲孛老误喝了这碗汤，导致被毒死。张驴儿见况便把毒害之事嫁祸于窦娥，以此威胁窦娥说如果肯从了他便不揭发此事。窦娥坚决不肯顺从，于是两人去见官。可那官人不分青红皂白，只听张驴儿一面之词，只要窦娥不承认，就要毒打她的婆婆。窦娥的孝心见不得婆婆受这罪，便不得不承担下这份冤屈的罪名。 当日临斩头之时，窦娥有冤屈无处诉说，为了证明自己的清白，发下毒誓:“我若冤屈而死，血溅白练，六月飘雪，大旱三年！”果然，一切的景象证明了窦娥的清白，所有人为窦娥的冤屈打抱不平。后来窦天章一举中第，在京做官，窦娥的灵魂找上父亲，让父亲为自己报仇雪冤。最终张驴儿这等小人及贪官知府都受到了应有的惩罚。二、理论与方法 之前我对于《窦娥冤》的兴趣点主要在于曲折复杂、引人入胜的故事情节，而这次通过课上的学习与课下原文的阅读，我对《窦娥冤》有了更深的认识。 《窦娥冤》塑造了一个普通的富有孝心的传统古代女性形象，而且通过对窦娥强硬、不屈的性格的塑造表现出了当时普通老百姓对黑暗社会现实的不满与反抗。 中国传统作品普遍是以大团圆为结局，可能悲剧的结局往往让人难以接受。而在《窦娥冤》中，虽然窦娥最终含冤而死，但其实她是因为不想让婆婆受皮肉之苦而背负冤屈，她是因孝心而死。由此可见《窦娥冤》虽为悲剧，但悲剧中传递的依然是符合人们正面观念的思想。 窦娥是善良的代表，她为死去的丈夫保持自己的忠贞，为了婆婆她主动背负罪名，而张驴儿、贪官则是恶势力的代表。在这场善与恶的斗争中，虽然窦娥看似输了，但其实她的不幸却能够引起千千万万人对于社会的愤懑不平，从而强化对社会的抨击。 三、个案分析 《窦娥冤》的题材来源于《东海孝妇》，因此其中的孝是必不可少的。窦娥的死起源就是孝心，她不忍心看着婆婆挨打受苦，这是窦娥生前的孝心。窦娥死后依旧不忘婆婆，当她化为鬼魂来找父亲时，说:“我可忘了一件：爹爹，俺婆婆年纪高大，无人侍养，你可收恤家中，替你孩儿尽养生送死之礼，我便九泉之下，可也瞑目。”这一段我印象尤为深刻，由此可见窦娥死后孝心依旧，令人钦佩。 四、评价 清末国学大师王国维曾评价《窦娥冤》:“剧中虽有恶，人交构期间，而其赴汤蹈火者，仍出于其主人翁之意志，即列之于世界大悲剧之中，亦无愧色也。”由此可见这部作品的价值与意义。我认为《窦娥冤》通过现实的情节与结局深刻地反映了人们对于当时社会的真实情感。虽为悲剧，却为现实。虽为悲剧，实则振奋人心，反响剧烈。结语:关汉卿通过窦娥冤的故事表达对当时社会的批判与反抗，表达对深受迫害的人民百姓的同情，《窦娥冤》读后令人振奋不已，可以说是中国古代文学史上的一个瑰宝。 参考文献:《窦娥冤》原文 《论窦娥悲剧的必然性》
引言:在生活中我们常常听到亦或是我们自己也说过这样一句话:“我比窦娥还冤啊！”从小到大我们或多或少都了解过《窦娥冤》的故事，“血溅白练，六月飞雪，大旱三年”我们耳熟能详。《窦娥冤》是中国元代元曲作家关汉卿的代表作，被评为元曲四大悲剧之一和中国十大悲剧之首，是一部十分伟大的古典悲剧。古代文学史课上元杂剧的学习更是让我对《窦娥冤》这部经典悲剧之作心生兴趣。一、内容概述元杂剧《窦娥冤》共四折一楔子。窦娥出生于一个贫苦家庭，自幼丧母，父亲窦天章曾欠下蔡婆婆二十两银子，如今连本带利需还予蔡婆婆四十两银子。窦天章本身穷困潦倒，进京赶考仍需盘费，恰逢蔡婆婆有个儿子尚未成婚，且听说窦娥生得可喜长得可爱，于是蔡婆婆便提出要窦娥做儿媳妇就免了那四十两银子的想法。窦天章一贫如洗，只能应了蔡婆婆的要求，将自己的女儿窦娥送与了蔡婆婆作童养媳。不料窦娥成婚没两年丈夫就因病而死，只留下窦娥与婆婆相依为命。赛卢医曾向蔡婆婆借过十两银子，蔡婆婆上门讨要，谁知赛卢医心肠歹毒，不但不还债，还将蔡婆婆带到偏僻之地，企图勒死蔡婆婆。这时张驴儿和他的父亲孛老突然出手相救，本以为这是两位行侠仗义的好人，可事实却是这父子两人竟要分别抢占蔡婆婆和窦娥为妻。在父子两人的威胁之下，蔡婆婆只得答应了，把他们两人带到了家中。婆婆向窦娥讲述了事情的来龙去脉，劝窦娥从了张驴儿，但窦娥死活不肯。张驴儿见窦娥死活不肯，又赶上蔡婆婆生病，他便又心生狠毒之计，找到赛卢医讨来毒药，想要借机毒死蔡婆婆好让窦娥从了他。张驴儿将毒药下到汤里，不料自己的父亲孛老误喝了这碗汤，导致被毒死。张驴儿见况便把毒害之事嫁祸于窦娥，以此威胁窦娥说如果肯从了他便不揭发此事。窦娥坚决不肯顺从，于是两人去见官。可那官人不分青红皂白，只听张驴儿一面之词，只要窦娥不承认，就要毒打她的婆婆。窦娥的孝心见不得婆婆受这罪，便不得不承担下这份冤屈的罪名。 当日临斩头之时，窦娥有冤屈无处诉说，为了证明自己的清白，发下毒誓:“我若冤屈而死，血溅白练，六月飘雪，大旱三年！”果然，一切的景象证明了窦娥的清白，所有人为窦娥的冤屈打抱不平。后来窦天章一举中第，在京做官，窦娥的灵魂找上父亲，让父亲为自己报仇雪冤。最终张驴儿这等小人及贪官知府都受到了应有的惩罚。二、理论与方法 之前我对于《窦娥冤》的兴趣点主要在于曲折复杂、引人入胜的故事情节，而这次通过课上的学习与课下原文的阅读，我对《窦娥冤》有了更深的认识。 《窦娥冤》塑造了一个普通的富有孝心的传统古代女性形象，而且通过对窦娥强硬、不屈的性格的塑造表现出了当时普通老百姓对黑暗社会现实的不满与反抗。 中国传统作品普遍是以大团圆为结局，可能悲剧的结局往往让人难以接受。而在《窦娥冤》中，虽然窦娥最终含冤而死，但其实她是因为不想让婆婆受皮肉之苦而背负冤屈，她是因孝心而死。由此可见《窦娥冤》虽为悲剧，但悲剧中传递的依然是符合人们正面观念的思想。 窦娥是善良的代表，她为死去的丈夫保持自己的忠贞，为了婆婆她主动背负罪名，而张驴儿、贪官则是恶势力的代表。在这场善与恶的斗争中，虽然窦娥看似输了，但其实她的不幸却能够引起千千万万人对于社会的愤懑不平，从而强化对社会的抨击。 三、个案分析 《窦娥冤》的题材来源于《东海孝妇》，因此其中的孝是必不可少的。窦娥的死起源就是孝心，她不忍心看着婆婆挨打受苦，这是窦娥生前的孝心。窦娥死后依旧不忘婆婆，当她化为鬼魂来找父亲时，说:“我可忘了一件：爹爹，俺婆婆年纪高大，无人侍养，你可收恤家中，替你孩儿尽养生送死之礼，我便九泉之下，可也瞑目。”这一段我印象尤为深刻，由此可见窦娥死后孝心依旧，令人钦佩。 四、评价 清末国学大师王国维曾评价《窦娥冤》:“剧中虽有恶，人交构期间，而其赴汤蹈火者，仍出于其主人翁之意志，即列之于世界大悲剧之中，亦无愧色也。”由此可见这部作品的价值与意义。我认为《窦娥冤》通过现实的情节与结局深刻地反映了人们对于当时社会的真实情感。虽为悲剧，却为现实。虽为悲剧，实则振奋人心，反响剧烈。结语:关汉卿通过窦娥冤的故事表达对当时社会的批判与反抗，表达对深受迫害的人民百姓的同情，《窦娥冤》读后令人振奋不已，可以说是中国古代文学史上的一个瑰宝。 参考文献:《窦娥冤》原文 《论窦娥悲剧的必然性》
内容摘要：
本世纪以来，随着科学技术的发展和人类生活质量的提高，人们业余文化生活也越来越丰富多彩，而戏曲也渐渐重新得到了人们的青睐，学者、专家对其的研究也逐渐提上了日程。
关键词：
元曲四大家、戏剧经典人物形象、研究述评
正文：
关汉卿的《窦娥冤》，感天动地，使闻者伤心，听者流泪；白朴的《梧桐雨》，向我们讲述了一位帝王与妃子的真挚情感；马致远的《汉宫秋》，写尽了一代明君为了国家的兴盛痛失所爱的心酸；王实甫的《西厢记》表达了“祝天下有情人终成眷属”的美好愿望。走近他们，觉得这些人物仿佛成了一个个活灵活现的形象出现在我们眼前，引得我们不住的去探究、思索。
一、 感天动地窦娥冤
关汉卿，号已斋叟，汉卿是他的字，前半生坎坷，在夹缝中求生存，后半生积极创作，留下了许多脍炙人口的剧作，如带有喜剧色彩的《救风尘》和悲剧《窦娥冤》，体现了他对人民的同情和对黑暗腐朽社会的不满。但相比较而言，我更欣赏窦娥，以下是对她的形象研究分析。
简单地说，窦娥的一生充满悲剧色彩，幼年时父亲为了能有盘缠上京赶考，把她卖给蔡婆婆家当童养媳，成年后又经历了丧父之痛，不过这一切对于从小在苦日子中“浸淫”过的窦娥来说，都算不了什么。但是从这时起，才是她悲剧命运的开始及生命的终结。在要不要改嫁的问题上，窦娥和蔡婆婆产生了意见分歧，蔡婆婆是年长寂寞，本无可厚非，但她最不该的是不顾窦娥的意愿逼她改嫁，这倒也就罢了，蔡婆婆毕竟是她的长辈，“尊老爱幼”的孝道不允许她忤逆婆婆。当然，如果放在现代，我绝对支持窦娥的做法——拒婚不从，但是那个时代这样的做法是不明智的，更何况她并不是完完全全的不尊重蔡婆婆，至少她的死因是帮蔡婆婆顶罪。窦娥不畏强权、敢于抗争的'精神值得人称道，但她的死往往会让人产生“生不逢时”的惋惜。
在窦娥死前，她曾经发了三个誓言，即血溅白练、六月飞雪、三年大旱，我个人觉得，这三个誓言，除了六月飞雪，都是有可能发生的，而“无巧不成书”，这样的际遇也恰恰证明了窦娥遭受的不平，所以可以说，她是一个骨子里倔强但却有着自己为人处事的原则的人。
二、秋雨梧桐夜落时
白朴，字仁甫，号兰谷。他自幼颠沛流离，作品的字里行间流露出一种浓重的沧桑感。而他所传至今的《梧桐雨》和《墙头马上》，却偏偏是爱情题材的戏剧，而我这里所要说的是及爱情、政治为一体的历史剧《梧桐雨》，题名来自白居易的同题材诗作《长恨歌》中“秋雨梧桐夜落时”一句。这一句给人一种暗示李隆基和杨玉环的结局的意味，因而我很喜欢，这是一种凄楚之美。
李、杨的爱情故事，有点俗套于传统的“才子佳人”小说，但因为男女主角身份尊贵，再加上当时的政治动荡，而使得这样的爱情有了一抹不一样的色彩。“自古帝王多薄情”，所以李对杨的情，成了杨“红颜祸水”的佐证，这不得不说是一种悲哀。作为一名帝王，“要江山更要美人”其实有时候是一种遥不可及的梦想，现实情况是“为江山弃美人”，四大美女之一杨玉环的悲剧命运其实与她所处的时代密不可分的。
三、破幽梦孤雁汉宫秋
马致远，号东篱，他的《天净沙 秋思》被称为“秋思之祖”，他本人也有“曲状元”的美誉。同时，马致远也写过一系列杂剧，其中最具代表性的就是《汉宫秋》。
《汉宫秋》是围绕历史上出名的“昭君出塞”的故事而创作的，关于这一历史事件一直以来都是众说非云，而我比较欣赏的“事实”是前几年拍的由李彩桦主演的电视剧《昭君出塞》，毛延寿对昭君一见钟情，因而私藏昭君真实画像，昭君与呼韩邪在成婚前巧遇，两情相悦，而汉元帝则成了彻彻底底的“跑龙套”。这个版本降低了昭君在边塞生活的艰难困苦的生活，将呼韩邪与昭君之间由美色产生的欲望上升到由情爱产生的欲望，唯一美中不足的是，昭君由为国牺牲变成了为爱奉献，削弱了她的形象对后人的启发影响作用。不过说到底，她也只是个小女人罢了。但是，即便如此，我仍然很佩服她的远嫁他乡的勇气。毕竟，就现代的观念来看，远距离恋爱都难保劳燕凤飞，何况是为了爱人嫁到人生地不熟的地方呢，也或许，你勇敢了一回，做了选择，但当激情退去，你还能用什么来支撑你的婚姻？因而我认为，“有情人终成眷属”并不难，难的是之后你该怎么做。
所以说，昭君是果决的，亦是幸福的，因为她一直清楚自己要的是什么，并愿意为此付出努力。
四、天长地久西厢记
王实甫，名德信，代表作《西厢记》，简言之，讲的是丞相之女崔莺莺与赴考考生张君瑞一见钟情，私定终身后终成眷属的故事。
《西厢记》不同于一般的“才子佳人”类的小说，它有一个完美的大结局，但这并不表示我对崔莺莺的做法是赞同的。身为一名大家闺秀，私会男子并以身相许是绝对不明智的，不然现代也不会有“先上车后补票”的事件的发生了，其实追溯起来，古来有之。记得曾经有人说过，年轻人要爱惜自己的羽毛，而我要说，女孩子要懂得保护自己，嫁给一个爱自己而自己不爱的人并不可怕，糟糕的是，当一切尘埃落定，“不贞”却成为了夺走你幸福的侩子手。
结论：
“情”之一字，其实是世上最难解的题，当友情、亲情、爱情产生冲突时，该如何取舍？我记得《昭君出塞》中昭君决定虽呼韩邪离开时，呼韩邪问过她选择的原因，昭君说“离开父母我会心痛，而离开你我会心碎，所以我情愿心痛也不愿日后心碎”。这句话曾一度感动了我，至今记忆犹新。誓言往往是美好的，可当它冲撞了现实，选择便成了最为艰难的事，有些事我们没经历过所以不能带有偏见，综观现实才能做出最为恰当的选择。
参考文献
1、《对传统伦理和全贞全孝的推崇与彰显——对关汉卿<窦娥冤>窦娥形象的重新认识》，高进旗，湖南科技学院学报，2007年07期
2、《试论杨玉环形象在文人作品中的嬗变》，邓光泉，高等教育与学术研究2006年01期
3、《对“元曲四大家”源于周德清之说的批驳》，杜瑶瑶，河北北方学院学报（社会科学版），2013年06期
4、《“元曲四大家”之说探源——元人评元曲》，杜瑶瑶，牡丹江大学学报，2014年01期
5、《<汉宫秋>：从史卷到舞台解读王昭君》，丁国祥，厦门教育学院学报，2005年04期
6、《异曲同工 同中见异——<梧桐雨>与<汉宫秋>之比较》，刘爱琳，艺术百家，2007年03期
7、《论莺莺之美——<西厢记>崔莺莺形象再解读》，岳上铧，牡丹江教育学院学报，2007年03期
8、《论“李杨爱情”张力性品格》，张勇敢，柳州职业技术学院学报，2009年02期
9、《元曲四大家中“郑”之归属研究综述》，吴庆晏，四川戏剧，2007年05期
10、《白仁甫杂剧人物形象塑造深探》，田景丽，芒种，2012年08期
引言冤假错案在哪个时代都有，或是难过、亦或是伤心，但更多的是无奈。我们怨自己力不从心，也怨法律不健全，让坏人钻了空子。这篇文章主要围绕窦娥冤的故事情节、感受评价以及给我们的启示几个方面具体的进行阐述，希望能够给我们更深刻的体会和感悟。 一、内容概述 相信我们很多人对窦娥冤这部剧作并不陌生，我第一次接触这部剧作是在我很小的时候，姥姥姥爷是戏迷，初次熟悉这个作品就是通过舞台上人物的表演，那个时候也不是很懂，就是知道窦娥被冤死了，结局很悲。 后来随着自己的慢慢长大，才知道了具体的故事情节：窦娥的父亲由于上京赶考，又因为欠了蔡婆婆四十两银子，无奈之下把幼小的端云送给了蔡婆婆，当了童养媳。好不容易熬到了可以圆房的时候，丈夫没多长时间又去世了，这让刚刚看到希望的窦娥看不到生活的希望，但是善良就是人最大的魅力，他还是像以前一样勤勤恳恳一心一意的照顾自己的婆婆。但是总是不随人愿，蔡婆婆在向塞卢医讨债的时候，塞卢医没有钱便起了歹心，想要勒死蔡婆婆，不巧被张驴儿父子撞见，无巧不成书，在张驴儿父子知道了蔡婆婆的家境以后，逼迫蔡婆婆和窦娥，父亲娶蔡婆婆，张驴儿则娶窦娥。窦娥不从，张驴儿便起了坏心思，毒死蔡婆婆，这样窦娥就不会有顾虑，应该就会嫁给自己了，张驴儿心里这样想到。然后不巧的是，父亲误喝了下了毒药的汤，张驴儿状告窦娥，毒害了自己的父亲。官府逼供，窦娥不想自己的婆婆受到牵连，最后承认了罪行，临上斩台，窦娥发出了自己的三桩誓愿，如若被冤则：血溅白练、六月飞雪、亢旱三年，最后一一印验。不过好在有窦天章的重新翻案，让窦娥冤死的魂灵有了安慰，得以沉冤得雪。 二、扩展讨论与个案分析 在第三折中，窦娥这样唱到：“天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船，地也，你不分好歹何为地，天也，你错勘贤愚枉做天。”这一段，提现出了窦娥的气势，曾经那样一个柔弱的女子，在历经了种种遭遇之后，变得坚强和勇敢。此时的窦娥怒骂天地、指责不公，可奈何自己孤单力薄、无力反抗。这一折一方面表现出了窦娥对天地的控诉，不分好歹、错勘贤愚，另一方面又何不是对上天给予的厚望，希望自己可以沉冤得雪，希望不会有更多的冤案出现啊。 是啊，许多时候，我们都是那么的渺小，小到自己的生死掌握在别人手里，在那些个黑暗时代，在那些个被权势迷了眼的宦官眼中，普通人的生命就和捏死蚂蚁一般。可笑、可恶，可又是那样的无可奈何。窦娥的冤屈是个例吗？相信大家都心知肚明，她是那个时代的产物，也是那个时代无情的牺牲品罢了。 整部剧可以说是窦娥的一个成长记、一个变形记，从开始的温文儒雅、端庄大方、孝顺婆婆到后来的勇敢、反抗，可最终还是妥协。其实纵观整个剧作就知道窦娥不是愚孝，也不是毫无思想，她是一个有思想、有想法，但被现实打压的一代女性。受长期的封建思想影响，当面对婆婆所说的改嫁时，她怒斥婆婆：你老不知羞！言语情感上有反抗有冲突，可在行动上还是细心照顾，这不就正是窦娥善良朴实的体现吗？尽管最后的窦娥以冤死结束，可是善良朴实不正是每个时代最美好的品质吗？冤假错案我们不可避免，可是善良朴实却是为人之本，我们无论什么时候都不能忘记做人之本：人之初，性本善。就如我们现在的社会，尽管有的时候自己的理想很美好，但是总是会被现实打击的不成样子，现实很残酷，但是无论在什么时候都不要忘记自己的本心，不要被现在打摩的没有了棱角，不要丢掉了自己最开始的梦想。 窦娥的反抗成长记，充分的反应了当时社会的黑暗和受封建统治毒害的一批又一批人，通过窦娥的亲身事迹让我们认识到了那个时代，同时这部剧也是对当时现实的一个反应，是当时现实的缩影。 三、评价 对于这部作品的评价我想从两个方面来阐述，一个是写作特色，一个是意义价值。 （一）写作特色 首先，这部作品打破了原来固有的封建传统的模式，采用戏剧的方式将内容更加深刻的表达出来，将人物形象刻画的淋漓尽致。窦娥的反抗妥协，蔡婆婆的愚昧迟钝，张驴儿的狡猾奸诈，每一个人物的表现亦或是台词并不是特别多，但句句震撼人心，无数句的经典台词。张驴儿父亲死后他说的一句话：你是想公了还是私了？这是一个正常的子女该说的话吗？尽管他父亲就是他毒死的。但就是这样一句简单的台词，让我们充分深刻的认识了张驴儿的本性和他的性格特征，这不就是本文最大的艺术特色吗？还有窦娥最后的三桩誓愿，句句震人心脾。这些话简洁经典，却也是最让人深思给人启迪的，这也是本文的艺术特色，简洁明了，特色分明。 （二）意义价值 这部作品一方面揭示了当时的社会问题，反映出了众多被封建传统打压愚昧的那个时代的人，同时这也是作者对那个时代的认识，也给我们后代以启示的作用。 另一方面，《窦娥冤》开启了一种新的创作方式，通过戏曲的方式，淋漓尽致的显示了人物的性格特点，为后人的文学创作提供了参考，具有深远的借鉴价值意义。 是啊，每个时代都有冤假错案，每个时代都有很多的无奈，但是我相信，只要我们每个人心中都有一根弦，都有一个钟，清洁廉明、以人为本。那我们的社会定会更加美满，我们的国家定会更加繁荣昌盛。 参考文献：《窦娥冤》剧本 《窦娥冤》戏曲作品
深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。 惊心动魄的人间惨剧 极度恶化的生存空间 维护自身的人格尊严 满腔怒火喷薄而出人间正义的最终胜利 关汉卿对社会现实有清醒的认识，他的喜剧已包涵着悲剧意蕴。至于他的悲剧创作，更是酣畅淋淳地揭示出元代惊心动魄的人间惨象。 在关汉卿笔下，《窦娥冤》中女主人公的悲剧命运，是最具有震撼力和典型意义的。 窦娥是一位善良而多难的女性。她出生在书香之家，父亲是“幼习儒业，饱有文章”的书生。窦娥家境贫寒，三岁丧母，幼小的年纪过早地遭受失恃之痛和穷困之苦，从小养成了孝顺的品格。父亲为了抵债，忍心将她出卖，让她成了债主蔡婆婆的童养媳，这加重了她幼小心灵的创伤。她在蔡家平淡地度过了一段相当长的时期。岂料至17岁，即婚后不久，丈夫因病去世，窦娥随即变为寡妇。世事的多变、接踵而来的苦难，不仅使窦娥磨炼出应付灾变的心理承受能力，同时，也使她对“恒定不变”的天理产生怀疑。她出场时，便满怀忧怨地唱道：“满腹闲愁，数年禁受，天知否？天若是知我情由，怕不待和天瘦。”然而，饱受折磨的窦娥万万没有想到，她一生中最大的苦难还在后头。 在剧中，窦娥的婆婆蔡氏以放债来收取“羊羔儿利”，无力偿还其债务的赛卢医起了杀蔡婆婆之心，蔡氏在危难之际意外地被张驴儿父子救出。可是，张氏父子不怀好意，乘机要将蔡氏婆媳占为己有。窦娥坚意不从。张驴儿怀恨在心，趁蔡氏生病，暗中备下毒药，伺机害死蔡氏，逼窦娥改嫁；可是，阴差阳错，张的父亲误喝有毒的汤水，倒地身亡；张驴儿见状，当即心生歹念，嫁祸于窦娥，以“官休”相威胁，实则强行逼窦娥“私休”。窦娥一身清白，不怕与张驴儿对簿公堂，本以为官府能判个一清二楚；岂料贪官桃杌是非不分，偏听偏信，胡乱判案，屈斩窦娥，造成千古奇冤。 在元代，社会秩序失范，官吏贪墨，阶级冲突和民族矛盾激化，导致冤狱重重，悲愤屡屡发生。《窦娥冤》戏剧情境的形成，与此有着密切关系。像张驴儿这类无恶不作、横行乡里的社会渣滓，其无法无天的罪恶图谋，竟然有官吏为之撑腰，衙门成了罪犯逍遥法外的场所。世事的荒谬乖错，可见一斑。在这里，《窦娥冤》情节发展的偶然性，反映出社会生活的必然性，具有深刻的典型意义。 窦娥是一位具有悲剧性格的人物。她的性格是孝顺与抗争的对立统一。她的悲剧，是张驴儿的横蛮行径与官府的颠倒黑白所造成的；她的悲剧性格，则是在与张驴儿等恶势力的斗争中呈现出来的。 经历过许多灾难的窦娥，本来很珍惜与蔡婆婆相依为命、相对平稳的家庭生活。她对早年守寡、晚年丧子的婆婆孝顺有加，也深信一女不嫁二夫的教条。如果生活没有波澜，她会恪守孝道与妇道，做一个贤惠的媳妇的。但蔡氏被张驴儿父子救出后，竟半推半就地应承了张氏父子横蛮无理的“入赘”要求。于是，摆在窦娥面前的是一种痛苦的选择：要么惟婆婆的意志是从，改嫁张驴儿；要么不依从婆婆，更不屈服于张驴儿的淫威。窦娥选择了后者。这一来，她首先和自己的婆婆发生冲突。她谴责婆婆“怕没的贞心儿自守”，“你岂不知羞”，当面顶撞，据理力争。而面对张驴儿的强暴行为，窦娥没有惊慌失措，她镇静、坚定，绝不示弱，以蔑视鄙弃的态度与张驴儿针锋相对。在这里，她的抗争，不仅仅是恪守妇道，更是一种维护自身人格尊严的行动。尤其是当张驴儿借张老头暴死事件作为霸占窦娥的筹码时，她相信官府不会容许这灭绝人性的衣冠禽兽的胡作非为，所以，她要与张驴儿“官了”，以为官吏会主持公道，会维护她的清白与名声。然而，窦娥没有想到，她所处的生存空间已经恶化到无以复加的程度。她所寄与希望的官府，竟是一团漆黑。楚州太守桃杌残民以逞，滥用酷刑，将无辜的窦娥打得“一杖下，一道血，一层皮”！为了使蔡婆婆免受毒打，窦娥忍受着剧痛、屈辱和不公，不得不含冤招认，无辜受罪。这就是窦娥的悲剧性格。她的遭遇，典型地显示出善良的百姓被推向深渊的过程。 窦娥本来不想和现实生活作对，可是黑暗的现实却逼得她爆发出反抗的火花。人间的不公，更使她怀疑天理的存在。她被刽子手捆绑得不能动弹，满腔的怒火和怨气，喷薄而出，她骂天骂地：“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”并且发出三桩奇异的誓愿：血飞白练、六月降雪、亢旱三年；她声明：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅；若没些儿灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。”(第三折〔耍孩儿〕)她要苍天证实她的清白无辜，她要借异常的事象向人间发出强有力的警示。关汉卿写窦娥发誓后，浮云蔽日，阴风怒号，白雪纷飞，这一片浓重的悲剧气氛，把窦娥含冤负屈悲愤莫名的情绪推到极限。很明显，通过这惊天动地的描写，关汉卿希望唤醒世人的良知，激发世人对不平世道的愤慨，催促世人为争取公平合理的社会而抗争。因此，《窦娥冤》所表现的反抗性，是时代的最强音。 剧本的第四折写窦娥的三桩誓愿相断应验。耐人寻味的是，窦娥的冤案，最终却是由她的已任“两淮提刑肃政廉访使”的父亲出来平反。窦天章当然不属贪官墨吏，可是，窦娥的冤魂一而再、再而三地在他书案前“弄灯”、“翻文卷”，好不容易才引起了他的注意。这一细节表明，即便是奉命“随处审囚刷卷，体察滥官污吏”的窦天章，要不是窦娥鬼魂的再三警示，他也会糊里糊涂地将一份冤狱案卷，“压在底下”，不予追究。最后，冤狱总算平反了，但起关键作用的是审判者与被审判者的特殊关系。换言之，窦娥得还清白，靠的是父亲手中的权力。这样的处理，固然反映出关汉卿崇尚权力的思想局限；但也体现出他让受害者亲属惩治恶人报仇雪恨的强烈愿望，同时，在一定程度上寄寓着对元代吏治沉重的疑虑。因此，《窦娥冤》的结局，是有着比较复杂而深刻的涵义的。 《窦娥冤》的故事框架，与汉代以来一直流传民间的“东海孝妇”故事颇为相似，但剧本反映的时代生活与人物遭遇，却以元代冤狱繁多的社会现实为依据。至于关汉卿的其他悲剧作品，也和《窦娥冤》一样，取材于前代的故事传说，而在飘荡着的历史烟尘中，融汇了剧作家对当代现实与人生的痛切感受，均具批判社会的价值和震撼人心的力度。 关汉卿根据民间传说创作的《哭存孝》，写的是阴险小人轻而易举地害死一位盖世英雄的悲剧。五代的李存孝品性纯良，战功显赫；而李存信与康君立却嫉贤妒能，恶意陷害，欲置李存孝于死地。主帅李克用偏信谗言，不辩好歹，助长了李存信等人的嚣张气焰。身经百战、磊落光明的李存孝，无法逃脱小人设下的重重圈套和陷阱，惨死于自己人的手下。在作品中，关汉卿入木三分地刻划了李存信等人阴狠毒辣的性格，说明在混浊的政治环境中，欺压良善、滥杀无辜的凶邪力量往往得逞。作者以此警醒世人，对小人的所作所为不可掉以轻心。此外，《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》、《五侯宴》等剧，也从不同的侧面，写出权豪势要与乡间劣绅有恃无恐、伤天害理的罪行，反映出普通民众性命难保的处境。 在揭露人间罪恶的同时，高扬正义的旗帜是关汉卿悲剧作品共同的主旨。在他的笔下，悲剧主人公大多具有顽强、坚定的意志，敢于与邪恶势力作不妥协的较量，在较量中充分显示出善良的人们捍卫世间正义的壮烈情怀与崇高精神。显而易见，在关汉卿的悲剧创作中，总是贯串着这样的脉络：情绪从悲愤走向悲壮，剧情亦从恶势力的暂时得逞，转为人间正义的最终胜利。由于关汉卿向往法正民安的社会环境，因此，其悲剧作品的末尾，往往出现执法严明的“清官”。这固然是善恶各得其报观念的体现。但最令人难忘的，依然是他战胜邪恶势力的信念，是悲剧主人公敢于抗争的刚烈品性。可以说，关汉卿是元代最善于以抗争激情感染大众的戏剧家。
文化是一个民族的灵魂，是与人种和土地这些物质要素同样重要的精神要素。 一个民族的文明史就是其文化发展史，民族文化的彻底摧毁意味着一个民族的消亡。人类历史上那些创造出辉煌文明的古老民族，也许他们的人种依然幸存，但是他们的民族却随着其传统文化的消失而灰飞烟灭。而中国作为世界上唯一连续传承5000年的古老文明，对其文化的破坏就更是一种巨大的罪行。 “盘古开天地”、“女娲造人”、“神农尝百草”、“仓颉造字”，奠定了神传文化的初始。“人法地，地法天，天法道，道法自然”，道家天人合一的思想融入文化的血脉；“大学之道，在明明德，”两千多年前的孔子设馆授徒，把以“仁义礼智信”为代表的儒家思想传与社会。公元一世纪，“慈悲普度”的释教佛法东传，中华文化变得更为博大精深。儒、释、道三家思想交相辉映，使盛唐时期达到举世瞩目的辉煌。 虽然中华民族在历史上多次遭到侵略和打击，其传统文化一直表现出极大的融合力与生命力，其精华代代相传。“天人合一”代表着我们祖先的宇宙观；“善恶有报”是社会的常识；“己所不欲，勿施于人”，是为人的起码美德；“忠孝节义”是人生于世的标准；“仁义礼智信”成为规范人和社会的道德基础。在这样一个前提下，中华文化体现出诚（实）、善（良）、和（为贵）、（包）容等优点。“天地君亲师”的牌位，反映出百姓敬神（天地）、忠社稷（君）、重家庭（亲）、尊师道的根深蒂固的文化内涵。中华传统文化追求天人和谐，重视个人的修养，以儒释道的修炼信仰为根，能够包容，能够发展，能够维护人间道德，能够使人有正信。 与法律这种刚性约束不同的是，文化约束是柔性的。法律偏重于犯罪之后的惩罚，而文化对于道德的育化却起着预防犯罪的作用。一个社会的伦理价值观常常是通过文化具体反映出来。 在中国历史上，传统文化达到鼎盛的唐朝恰恰是中华国力鼎盛的时期，科学也因此在世界上独领风骚。当时欧洲、中东、日本等地都派人去长安学习，周边国家则以中国为宗主国，万国来朝，重译款塞。秦朝以后，中国常常被少数民族占领，包括隋、唐、元、清和其他少数民族割据的朝代，但是他们几乎都被汉化，这不能不说是传统文化的巨大同化力所致。恰如孔子所说：“故远人不服，则修文德以来之。” 从中共1949年窃据政权开始，就倾国家之力开始了对我们民族文化的破坏，这绝不是它出于工业化的狂热、或希望靠拢西方文明而干了一些蠢事，而是它在意识形态上与民族的传统文化势如水火，因此它的文化破坏就是有组织、有计划、有系统的，并且是以国家暴力作为后盾的。从建党到现在，中-共对中国文化的“革-命”从来都没有停过，也确实企图彻底“革”中国文化的“命”。 更为恶劣的是，中-共对传统文化一直采取偷梁换柱的办法，把从古到今，人在背离传统文化后产生的宫廷斗争、权谋诡计、独裁专制等等“发扬光大”，创造出一套它们的善恶标准、思维方式和话语系统，并让人认为这种“党文化”才是传统文化的继承，甚至利用人们对“-党-文-化-”的反感而使人进一步抛弃中国真正的传统文化。 这给中国造成了灾-难性的后果，人心不但失去了道德约束，更被-中-共-强行灌输了其邪恶学说。 一、共-产-党-为什么要破-坏-民族文化 （一）中华文化源远流长——信仰为本道德为尊 中国人真正的文化是五千年前由黄帝开创的，因此把黄帝称为“人文初祖”。实际上黄帝也是中国道家思想（“黄老之学”）的创始人。儒家思想深受道家影响，孔子曰“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，“朝闻道，夕死可矣”。记述天地、阴阳、宇宙、社会和人生规律的《周易》被儒家奉为“群经之首”，其中的预测学连现代科学也难望其项背。佛家思想，尤其是禅宗思想对知识份子潜移默化，影响巨大。 儒家思想是传统文化中“入世”的部份，重视家庭伦理，其中“孝”又占了极重的份量，“百善孝为先”。孔子倡导“仁、义、礼、智、信”，但又说“孝悌也者，其为仁之本欤？” 家族伦理可以自然扩展为社会伦理，“孝”向上延伸为大臣对君主的“忠”，所谓“其为人也孝悌，而好犯上者，鲜矣。”“悌”是兄弟之间的关系，可以横向延伸成朋友之间的“义”。儒家倡导在家族中要父慈、子孝、兄友、弟恭，其中“慈”可以向下延伸为君主对大臣的“仁”。只要家族中的传统得以保持，社会伦理也就自然得以维系，“修身、齐家、治国、平天下”。 佛家和道家思想则是传统文化中“出世”的部份。佛、道对普通民众生活的影响可以说无处不在，与道家思想渊源甚深的中医、气功、风水、算卦，以及佛家天国地狱、善恶报应等等思想与儒家伦理一起构成了中国传统文化的核心。 儒、释、道信仰给中国人建立了一套非常稳定的道德体系，所谓“天不变，道亦不变”。这套道德体系是社会赖以存在、安定和和谐的基础。 属于精神层面的道德常常是抽像的，而文化的一个重要作用，就是对道德体系进行通俗化表达。 以四大名著为例，《西游记》本身就是神话；《红楼梦》开篇是大荒山无稽崖上空空大士、渺渺真人和通灵宝玉的对话，这段神话是贯穿《红楼梦》的线索；《水浒传》开篇讲“洪太尉误走妖邪”，这段神话是水泊梁山一百单八将的来历；《三国演义》开始讲天灾示警，以“纷纷世事无穷尽，天数茫茫不可逃”的天命观结尾。余者如《东周列国志》或《说岳全传》也都以类似的故事开头。 这绝非小说家们在创作时的巧合，而是中国知识份子对于自然界以及人生的基本看法。他们的文化作品对于后人存在着深远的影响。以至于中国人谈起“义”的时候往往想到的不是一个概念，而是关羽这个“义薄云天”的人物，和“屯土山约三事”、“白马之围”、“过五关、斩六将”、“华容道”，最后败走麦城，“义不屈节，父子归神”等故事。谈起“忠”的时候会自然想到岳武穆“精忠报国”，诸葛亮“鞠躬尽瘁，死而后已”等等。 传统价值观中对-“忠义”的赞美就这样-通过知识份子创作的精-彩纷呈的故事淋-漓尽致地展现在读者面前。抽像的-道德说教，通过文化的方式具体化，形象化。 道家讲“真”，-佛家讲“善”，儒家讲“忠-恕”、“仁义”，“外略形迹之异，内证性理之同，……无非欲人同归于善”。这才是“儒释道”信-仰为根的传统文化最有价值的地方。 传统文化中贯穿着“天、道、神、-佛、命、缘、仁、义、礼、智、信、廉、耻、忠、孝、节”等等，许多人可能一生都不识字，但是对传统戏剧和评书却耳熟能详，这些文-化形式都是民间百姓获得传统价值观的重要途径。因此，中共对传统-文化的-破坏就是直接毁去中国的道德，也是在破坏社会安定祥和的基础。 65回答者：笑醉怡殇-四级2009-6-2 13:05我来评论>>提问者对于答案的评价：谢谢大瞎....呵呵...相关内容元曲在中国文化史有什么影响？？？2009-9-9《左传》和《战国策》哪个更精彩？哪个在中国文化史上价值更高？2009-9-13关于韩国抢夺中国文化史真是假22009-8-13求一本书中国文化史概要12009-5-10急！中国文化史思考题答案！！！22009-1-18更多关于世界文化史 论文的问题>>查看同主题问题：中国文化史论文等待您来回答为什么说老舍在中国现代文学史上的独特地位与价值在于对文化批判与民族性问题的格外关注？从中国文化史、中国文学史的角度分析《窦娥冤》中窦天章的人物形象从中国的婚俗变化看西方文化的影响。求英文翻译，有关唐朝饮食文化（汉→英）美术史题目~麻烦各位帮忙解答一下我国已故国家名誉主席宋庆龄，中国卓越的领导人。 要英语翻译。。Thank you对近现代史有研究的近来解答其他回答共2条中国的文化底蕴和内涵比全世界其余别的所有的国家加起来都强的多，都深厚的多~~~ 回答者：永恒的中国战士-十一级2009-6-2 14:03关于图腾的，可以写。中国文化中，龙有着重要的地位和影响。从距今7000多年的新石器时代，先民们对原始龙的图腾崇拜，到今天人们仍然多以带有“龙”字的成语或典故来形容生活中的美好事物。上下数千年，龙已渗透了中国社会的各个方面，成为一种文化的凝聚和积淀。龙成了中国的象征、中华民族的象征、中国文化的象征。对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种意绪、一种血肉相联的情感！“龙的子孙”、“龙的传人”这些称谓，常令我们激动、奋发、自豪。龙的文化除了在中华大地上传播承继外，还被远渡海外的华人带到了世界各地，在世界各国的华人居住区或中国城内，最多和最引人注目的饰物仍然是龙。因而，“龙的传人”、“龙的国度”也获得了世界的认同。 作为龙的传人，不能对中国的龙文化一无所知。不了解龙文化，就无法了解古老的中华文明。龙的原形是什么？龙的概念是怎样形成的？它的形象与文化含意又是如何发展变化的？龙在中国文化中有何影响？这些问题在远古时代就不断地以不同方式困扰人们，至今也未全部解决，还给人一种扑朔迷离的感觉。 这里，我们将追寻龙的踪迹，进入远古的历史和龙的世界，去了解、探索龙的奥秘…… 有关龙的记载 根据古代的经文，龙是一种创造物，它有鹿一样的角，骆驼的头，野兔的眼睛以及巨蛇的颈。它的腹部看上去像一种“Shen”（一种类似鳄鱼的虚构的水龙）。它的爪像鹰，指间像老虎，而它的耳朵则类似于一种水牛。龙有能力在瞬间从一种物体变成另一种；从胖到瘦，从高到矮。它也可以飞上天以及下到海底。看上去，龙似乎是一种具有超能力的创造物，能变换成各种形式。在中国，龙的标志诞生在商、殷朝（公元前16-11世纪，中国出现最早的象形文字期间），它被刻在动物的骨头与海龟的外壳上。这些刻花描述了一种有角的爬虫动物，它有牙齿、鳞，有的也有爪子。上述符号通常指明龙被视为一种残酷的、罪恶的，带来不幸的创
命运，她希望能洗清她的清白，支持她对地痞无赖的抗争。窦娥出身于书香门第，接受儒家的思想和教育，她的父亲窦天章把“三从四德”当作教条来约束窦娥，窦娥善良、温和、守礼节、懂孝道、明事理，就是这样一个人，她却遭受了人世间的诸多不幸，直到最终被残暴的恶势所迫害。窦娥在张驴儿的淫威面前窦娥强烈反抗，誓死不从，张驴儿见要挟窦娥不成功，便转儿诬告窦娥害死张老头。公堂上，张驴儿用银子疏通贪官，要窦娥用命来偿还父亲的命。窦娥受尽贪官的拷打，但善良的窦娥，看到一边战战栗栗、不停发抖的蔡婆婆，不由得想到父亲窦天章进京赶考缺银两，把自己买给蔡婆婆为儿媳，想到自己的先夫，想到和蔡婆婆相依为命，形影不离，由婆婆一手把她拉扯大以及儿时与婆婆玩闹的情景，不由浮现在眼前。已近六十岁的老人，又如何经受得起这群如狼似虎衙役的拷打？如果，让婆婆受到这般酷刑，我又怎么能对得起我那死去的丈夫！善良的窦娥，自己虽然正在倍受酷刑的折磨，心里还在考虑着她面前唯一的亲人——蔡婆婆。为了使蔡婆婆免受拷打，窦娥牙根一咬把毒杀张老头的罪刑揽了下来……。窦娥表现出了善良、无畏的精神，做为一名普通劳动者的品性进一步得到展现。窦娥的命运如此悲苦，她遭受了丧母、离父、亡夫的一系列不幸，但她没有任何怨言，认为自己厄运都是因为“前世烧香不到头，今生甘愿受苦罹难”，劝自己，也劝别人“早将来世修”，但是窦娥的思想还有另外一个方面，就是不甘于命运的摆布，即对多舛命运的抗争，当张驴儿父子闯进窦娥家时，她表示了对他们和婆婆的不满，即使婆婆已经允许了，已成了不能改的事实了，但窦娥并不甘心受这种命运的摆布，对蔡婆婆进行了大胆地批判，对张驴儿予以了强烈的怒斥。窦娥的反叛精神也在对话中表现的淋漓尽至，窦娥不甘屈辱，勇于反抗。窦娥丈夫死后，她只有“侍婆守孝”，是个言词应口的孝顺媳妇。但她不是一个任人捏合，逆来顺受的弱女子。她身上充满一种“力”，充满一股对正义追求的“力”，当张驴儿闯进她家并拉她堂结亲时，她断然拒绝，推张驴儿一跤，在张驴儿你子面前，窦娥像一位凛然不可侵犯的女神，这都是受到了封建礼教的影响。窦娥性格中既有温柔贤慧的一面，又有刚烈坚毅 的一面。贤慧媳妇的苦难令人回肠荡气，悲从中来；刚烈性格的抗争，叫人义愤填膺，怒火中烧。窦娥的刚烈性格满足了悲剧在这方面的要求，从而使《窦娥冤》的悲剧冲突具有不可调和的尖锐性。窦娥在临死前，怨天责地，并发下三桩誓愿：一要刀过处头落，一腔热血飞溅悬挂在旗枪上的丈二白练上；二要在三伏天，降下三尺瑞雪，以证其冤；三要楚州亢旱三年，窦娥死后，这三个誓言都应验了，死后窦娥千方百计寻找父亲申冤等等这些情节都反映了她对命运的抗争。在窦娥身上，既有封建思想的烙印，又有反抗性格的影子，这种既任命又不任命的矛盾性格，才使窦娥这个人物形象更真实可信。
《窦娥冤》剧本内容主要是，山阴书生窦天章因无力偿还蔡婆的高利贷，他无奈之下把7岁女儿窦娥送给蔡婆当童养媳来抵债。窦娥长大后与蔡婆儿子成婚，婚后两年蔡子病死，窦娥与蔡婆婆媳相依为命。
后来蔡婆向赛卢医索债，被赛卢医至郊外想要谋害，不料被流氓张驴儿父子撞见才得以获救。赛卢医惊走后，张驴儿父子强迫蔡婆招他父子俩入赘，蔡婆无奈将张驴儿父子领回家中，劝说窦娥答应张驴儿父子招亲的要求，窦娥宁死不从，而且批评了蔡婆的软弱和苟且行径。
张驴儿为了与窦娥成婚，他便有了毒死蔡婆念头。蔡婆有病，有一天想吃羊肚儿汤，张驴儿觉得机会来了，他便把毒药偷偷倒在羊肚儿汤里。
蔡婆因为作呕把羊肚儿汤让给张驴儿父亲吃，结果他父亲被毒死了。
张驴儿恼羞成怒，他以“药死公公”为名告到官府，贪官桃杌横加迫害、不分青红皂白问成死罪，窦娥受到残酷拷打，拒不招认。
贪官桃杌转而拷打蔡婆，窦娥顾念蔡婆年迈，经不起酷刑，就含冤承认药死公公的罪行，被判斩首。
后来窦天章考取贡士，官至肃政廉访使，到山阴考察吏治。窦娥的鬼魂向她父亲诉冤，窦天章查明事实，为窦娥昭雪了冤案。
窦娥在大堂之上被打得皮开肉绽都没有屈服，但是当昏官要打她婆婆时，她却忙说：“住住住，休打我婆婆，情愿我招了罢。”窦娥宁可冒被杀的危险，也要尽力保护婆婆，这表现出她性格的善良。
在窦娥被押往刑场的路上，她请求绕道走后街，不要走前街，以免被她婆婆看见，这样好减轻婆婆亲眼目睹的痛苦，从中体现出悲剧《窦娥冤》女主人公的心地高洁、处处为人着想的高尚品德。
窦娥冤案平反以后，她想的不是自己，不是官居要职的父亲，而是那个曾经和自己相依为命、眼下年老衰迈又无依无靠的婆婆。
窦娥嘱咐父亲收养她婆婆，窦娥这种温顺、善良、孝顺的品格令人为之动容，这样一个温顺的人，却无端被社会黑暗势力蹂躏而死，悲剧《窦娥冤》也便具有了撼动人心的力量。
《窦娥冤》一剧具有很突出的艺术特色。其中，《窦娥冤》语言艺术特点表现在其凝练而又明白的说白，优美而又有节奏的唱词中。作者在剧中用这些深刻的语言展示了窦娥这一人物的内心世界，集中表现了她的怨与愤。
《窦娥冤》剧中，有不少古代白话，比如“只合”是只应该，“怎生”是怎么的意思，这些古代白话都表述得十分生动。
《窦娥冤》剧中科白等辅助手段运用也很好，这些科白配合唱词生动表现了人物的复杂心情，推动了故事情节发展。不难看出，《窦娥冤》里有很多通俗生动的戏剧语言。
《窦娥冤》作者关汉卿是元杂剧本色派的代表，它的戏剧语言自然、准确精练，它的说白部分，对话多而独白少，它的曲白部分偏重于叙事说理。
《窦娥冤》中的曲词“激烈而少蕴籍”，作者不是间接含蓄委曲婉转地抒发人物内心世界，而是直截了当慷慨激昂地表达人物思想感情，使剧中人物思想性格得到淋漓痛快的表现。如《窦娥冤》全戏的高峰第三折，是一场唱工戏，原话这样写道：
没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。
有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也只合把清浊分辨，可怎生糊涂了盗跖颜渊，为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地。天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。
关汉卿在第三折开始的这几支曲子里，他把窦娥的满腔怨恨如火山爆发般倾泻了出来。窦娥胸中的激愤之情汹涌澎湃，犹如山呼海啸，震撼人心。
另外，关汉卿又在《鲍老儿》一曲唱词的个性化特征中，把窦娥和唯一亲人蔡婆生死离别的痛苦心情，表达得准确入微，它既反映出几年来两代寡妇相依为命的苦难生活，又写出窦娥对亡夫的深切怀念。
只有经历这种生活和心情的窦娥，她宁死不肯嫁给张驴儿和甘心替婆婆承担全部苦难的行为才是可以理解的。
由于《窦娥冤》作者关汉卿的戏剧语言“本色当行”，使“快者掀鬓，愤者扼腕，悲者掩泣，羡者色飞”，作品真实感人，很好地表达了《窦娥冤》这一作品的思想内容，比如窦娥有一段话是这样说：
可怜孤身只影无亲眷，则落的吞声忍气空嗟怨。念窦娥葫芦提当罪愆，念窦娥身首不完全，念窦娥从前已往干家缘；婆婆也，你只看窦娥少小无娘面。
念窦娥服侍婆婆这几年，遇时节将碗凉浆奠；你去那受刑法尸骸上烈些纸钱，只当把你亡化的孩儿荐。
《窦娥冤》中这些语言使戏曲情绪陡然转化，从另一侧面表现了窦娥深沉细腻、忠厚善良的性格。《窦娥冤》剧中通过正旦的唱词对窦娥与婆婆生离死别的描写，剧中情绪低回深沉，场面凄楚哀怨，深深地扣动着人们心扉。《窦娥冤》剧中原话是这样的：
婆婆也，再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天。这都是做窦娥的没时没运，不明不白，负屈衔冤。
从上面这段话中，反映了窦娥对含冤而死的不甘心，却又无可奈何的愤恨心情，也为最后她发出的三桩誓愿作出铺垫。
其次，关汉卿也很重视《窦娥冤》的戏剧效果。在节奏上，《窦娥冤》建立了自然分明的艺术结构，它紧凑集中，巧妙自然，虽然只是短短四折戏，但是由于作者匠心独用加上巧妙构思，把剧情组织的繁简得体，疏密相间，使人读起来既感到严守绳墨、两峰夹一谷无隙可击，又觉得节奏鲜明、摇曳多姿。
关汉卿在《窦娥冤》的写作手法上，他很注意用现实主义烘托浪漫主义。关汉卿不是爬行的现实主义者，而是有理想的现实主义者。
关汉卿为了抒发被压迫妇女感天动地的冤屈，表现被压迫人们宁死不屈的性格和有冤必申的理想，按照自己对元代社会的深刻认识，以及在作品中窦娥性格发展的必然趋势，他运用了浪漫主义的手法，让窦娥临死前发出了气壮山河的三桩誓愿。
窦娥临死前发出的这三桩誓愿就是：“六月飞雪”、“血飞白练”、“大旱三年”。这虽然看起来是现实生活中不可能存在的幻想产物，但是却反映了弱女子伸冤复仇的愿望，以及真理不可战胜的力量。
窦娥这三桩誓愿的实现，不是上天对窦娥的怜悯，而是正义力量取得的重大胜利。关汉卿通过窦娥这三桩震撼人心的誓愿，让人们心中怒火为之燃烧，精神为之振奋，斗志为之昂扬。
最后，作者在《窦娥冤》剧中设计天从人愿的安排，预示窦娥最后斗争的胜利，她的冤屈得到清洗，正义战胜邪恶，人心大快。
胜利的同时，作者也告诉人们，不是封建主义的天地神权主宰着人们的命运，而是人们不可屈服的斗争精神支配着天地意志。
《窦娥冤》中窦娥最后发出的三桩誓愿，是作者一种大胆的艺术处理，其精神是浪漫主义的。这样处理有利于昭示出悲剧《窦娥冤》深刻的思想内容，传达了作者关汉卿对黑暗现实的强烈不满和反抗精神。
《窦娥冤》剧终时作者安排窦天章出现，以及窦天章对案情的重新审理，表现了作者对窦娥的深切同情，体现了我国古代善恶有报的良好愿望。
关汉卿这一浪漫主义手法，表现下层百姓惩恶扬善的心理，在一定程度上，给人们以精神安慰，反映了平民百姓报仇雪恨的决心。
为了突出《窦娥冤》的悲剧主题，作者不惜笔墨极力渲染它的悲剧气氛。作者通过刻画窦娥的悲剧性格，展示悲剧性的矛盾冲突，描写了封建制度对受压迫人们造成的社会悲剧。
窦娥作为悲剧的主人公，这一人物形象真正意义在于通过窦娥的悲惨遭遇，揭示万千悲剧的真正社会原因，并且激励人们为真理和正义而斗争。《窦娥冤》一剧最大艺术特色就是刻画了像窦娥这样极具代表性的悲剧形象。
《窦娥冤》全剧表现窦娥押赴刑场被杀害的悲惨情景，揭露元代吏治的残酷，歌颂窦娥善良的心灵和反抗精神。《窦娥冤》在艺术上体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。