作品集排版用怎么做

一、平面设计介绍　　平面设计是以视觉作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符合图片和文字，借此来传达想法和讯息的视觉表现。平面设计利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程，以及最后完成的作品。　　二、平面设计作品集如何做?　　一本优秀的作品集内容上应该涉及到那些方面呢?　　合格的作品，一般关乎到以下几个方面：　　生活性 商业性 学术性　　生活性：设计源于生活，你应从生活的角度，以设计的手段去思考讨论与生活、文化的关系。　　商业性：以设计的手段，一般是自我伪托项目，满足人们的消费需求，去为企业品牌创造商业价值，并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。　　学术性：这也是最难把握的了，它往往是这一学科中的理论问题，是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。　　往往很多同学在做项目的时候，毫无目的，一头雾水的不知从何开始，其实就是一个流程的问题：寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。　　这里面设计的过程尤其重要，这也是作品集考核的重要因素之一，严肃讲它是你作品的灵魂，成长的过程。缺少它，你的作品必然是空洞的。　　在此以SVA对作品集的要求为例，总结了以下作品集的创作建议：　　作品集4-5个项目即可，其中最多包含一个完整的设计项目(海报、书籍、字体等形式)，其余项目均以手绘、装置、拼贴等形式为主表达主题与概念。　　SVA历来重视学生的手绘能力，所以在兼顾其它创作媒介的同时，可以分配2个项目给手绘(素描、油画、水彩、插画等)。　　对于申请本科的同学来说，项目的概念不必过于深入，只要通过项目表达出自己对于项目主题的态度与观点，需要通过一个个项目展现出自己能将抽象概念转化为视觉作品的能力。　　每个项目之中都需要展现出来同学们的思维发散能力，大家可以借助Mind Map的形式打开设计思路，并将Research的过程与结果通过视觉化的形式予以展现。　　通过不同的项目展现出对于不同领域的关注，展示自己宽泛的设计视野。　　体现对设计的逻辑思考能力，每个项目大家是如何提出主题的，如何围绕主题进行调研，如何筛选的调研信息提炼出设计的概念，并如何通过手绘等形式做草图尝试，进而深化项目发展至最终作品。

首先你可以把这些作品放到软件AI里。调好合适的版式，然后再插一副背景图，把你的作品合理的布置在上面就行了。

个人觉得作品集展现最重要的还是排版，作品质量是个人平时的积累和学习，毋庸置疑，对于设计师，好的作品集排版能够使自己的作品集更加出色，其实作品集排版就是用清晰流畅的视觉传达方式。不要有太多累赘的装饰——建议通过各种角度、维度的图例，运用不同的排版形式进行表现，或许会达到事半功倍的效果。作品集封面简洁大方——尽量选择一套比较大方得体的无衬线字体，通过字体的字号、粗细来完成平面设计作品集描述部分的设计和排版。有一条完整的时间线——从前期调研、制作到后期排版整个流程下来的一个顺序，体现出在制作平面设计作品集的过程中你的设计水平和学术思考能力。

使用同族字体想要让文字排版拥有高度的一致性，最好的方法是找到一套包含各类字重、字形的字体族，这样确保了多样性和一致性。此处我们使用了Libre Baskerville 字体族中的粗体、细体和斜体。伟大的留白留白会赋予设计中各种元素以足够的呼吸的空间，给用户以想象的空间。它让内容更加集中和易读，也不会因为凌乱而让用户分心。先调研，再着手在你动手开始设计之前，确保你掌握了所有的需求和全部的细节。调研、阅读、搜集素材。素材的搜集让你掌控足够多的事实和内容，而调研则会确保这个设计是深思熟虑之后的成果。创造情绪板在设计之前，将你所搜集的相关图片、色板和其他视觉作品集中到白板上，这样可以方便你寻找灵感，找到共同的特点、主题和调色板，并且最终应用到项目中去。模仿与创造借助搜索和过滤来寻找符合你需求的作品、风格和样式，在模仿和创造中构建属于自己的作品。关注正在发生的事情设计并不是脱离时代的存在。不论你此刻关注的是哪个领域，请务必关注正在发生的事情，保持对新动态的敏锐意识，从社交媒体到新闻时政，最新最重要的信息终归是对你有所裨益的。总之，虽然设计的“格式”不变，但表现总是千变万化，将设计所要传达的意念，与受众心目中具有重要地位，这就是设计的灵感。

现在做这样一类东西的时候总是把自己喜欢的和不喜欢的和感觉一般的特别差的分配在一起。