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古之所谓豪杰之士者，必有过人之节。人情有所不能忍者，匹夫见辱，拔剑而起，挺身而斗，此不足为勇也。天下有大勇者，卒然临之而不惊，无故加之而不怒。此其所挟持者甚大，而其志甚远也。
夫子房受书于圯上之老人也，其事甚怪；然亦安知其非秦之世有隐君子者，出而试之？观其所以微见其意者，皆圣贤相与警戒之义，而世不察，以为鬼物，亦已过矣。且其意不在书。当韩之亡，秦之方盛也，以刀锯鼎镬待天下之士，其平居无罪夷灭者，不可胜数，虽有贲、育，无所复施。夫持法太急者，其锋不可犯，而其末可乘。子房不忍忿忿之心，以匹夫之力，而逞于一击之间。当此之时，子房之不死者，其间不能容发，盖亦已危矣。千金之子，不死于盗贼，何者？其身之可爱，而盗贼之不足以死也。子房以盖世之才，不为伊尹、太公之谋，而特出于荆轲、聂政之计，以侥幸于不死，此固圯上之老人所为深惜者也。是故倨傲鲜腆而深折之，彼其能有所忍也，然后可以就大事，故曰：“孺子可教也。”
楚庄王伐郑，郑伯肉袒牵羊以逆。庄王曰：“其君能下人，必能信用其民矣。”遂舍之。勾践之困于会稽，而归臣妾于吴者，三年而不倦。且夫有报人之志，而不能下人者，是匹夫之刚也。夫老人者，以为子房才有馀而忧其度量之不足，故深折其少年刚锐之气，使之忍小忿而就大谋。何则？非有平生之素，卒然相遇于草野之间，而命以仆妾之役，油然而不怪者，此固秦皇帝之所不能惊，而项籍之所不能怒也。
观夫高祖之所以胜，而项籍之所以败者，在能忍与不能忍之间而已矣。项籍唯不能忍，是以百战百胜而轻用其锋；高祖忍之，养其全锋而待其弊，此子房教之也。当淮阴破齐，而欲自王，高祖发怒，见于词色，由此观之，犹有刚强不忍之气，非子房其谁全之？
太史公疑子房以为魁梧奇伟，而其状貌乃如妇人女子，不称其志气。而愚以为此其所以为子房欤！
〔注〕子房受书：见《史记·留侯世家》。以为鬼物：王充《论衡·自然》引人之说云：“或曰：张良游泗水之上，遇黄石公授太公书，盖天佐汉诛秦，故命令神石为鬼书授人。”贲、育：孟贲、夏育，古代勇士。而其末可乘：谓待其力量衰微到极点时始有机会可乘。案：此句一作“而其势未可乘”。连下文博浪一击不中，秦皇大索天下，张良变名姓逃亡之事，理亦可通。伊尹、太公：伊尹，商朝开国功臣。太公，又称太公望，即吕尚，周朝开国功臣。荆轲、聂政：战国时刺客。荆轲曾为燕太子丹刺杀秦王（始皇），未成被杀。聂政曾为严仲子刺杀韩相侠累，事成后毁容自杀。鲜腆：无礼。郑伯：即郑襄公。文中所引楚庄王伐郑事见于《左传·宣公十二年》。“勾践”三句：《史记·越王勾践世家》载，越国被吴国打败后，越王勾践曾和范蠡入官（臣隶）于吴，勾践自请为臣，妻为妾，三年后才被放回越国。他卧薪尝胆，发奋复仇，终于灭了吴国。“当淮阴”数句：《史记·淮阴侯列传》载，韩信平齐后，派人见汉王刘邦，求封为假（暂时代理）齐王以镇齐。刘邦大骂韩信。张良、陈平暗中踩刘邦足，附耳告以今局势不利于汉，应善待韩信，以免生变。刘邦顿时醒悟，改口答应，并派张良去立韩信为齐王，征调他的兵攻击项羽。“太史公”二句：见《史记·留侯世家》文末“太史公曰”。
这篇议论文论的是张良。它是作者嘉祐六年（1061）正月应制科时所上“进论”之一，作年当在此前。张良，字子房，辅佐刘邦灭秦破项，建立汉朝，封于留（今江苏沛县东南），称留侯。《留侯论》并不全面评论他的生平和功业，而只论述他之所以取得成功的主观方面的根本原因———“能忍”的过人之节。这个问题过去未有人道及，是作者的创见。
开头一段是立论，提出能忍、不能忍这个命题。“古之所谓豪杰之士者，必有过人之节”，是泛言，举凡忠勇、坚毅等等超乎常人的节操，全都包括在内。以下则扣住《留侯论》本题，加以申说，将“过人之节”具体到“忍”字。说“忍”，又是从“勇”字来说，提出匹夫之勇不算勇，只有“人情有所不能忍者”，“卒（猝）然临之而不惊，无故加之而不怒”，也就是说，能忍，才是大勇；而其所以能忍，又是因为抱负甚大，志向甚远的缘故。表面看来，勇和忍似乎是对立的，作者却指出了它们的统一性，充满辩证法，非常精警深刻。这是作者的基本论点，也是全篇的主意。虽然这里并未指名，实际是对张良而言。以下全是对张良的具体论证。
文中举了张良狙击秦王、进履受书、劝说刘邦封韩信为齐王三件事。这三件事表面看来似无关连，但作者却敏锐地看到了它们之间的联系，由此提出了他的独创见解。
第二段先从前两件事说。人们孤立地看圯上老人赠书事，因而把一些神怪传闻当作事实。作者把这件事同张良狙击秦王联系起来，把他为韩报仇不能忍小忿，逞匹夫之勇，与成大事所需要的大忍耐联系起来，指出这是秦时的隐士对张良忍耐心的考验观察，其用意并不在书的授受。指出老人的行动所暗示的，都是圣贤间互相警示劝戒的道理。这几层意思紧密钩连，互为论证，结构非常严密。拂去老人赠书的神奇色彩，关系到基本立论，因为如果这真是神怪的行为而非人事，就无法按常理论之。老人赠书的用意，则是从张良和老人的行动本身这两个方面来论证。从张良讲，他狙击秦王的行动，是“不忍忿忿之心”的表现，这种荆轲、聂政式的刺杀行为，在当秦势方盛时无异于白白送死。老人因为痛惜其才，才“出而试之”，故意用傲慢无礼的举动“无故加之”，极力摧折侮辱他，以磨炼他的性格，“深折其少年刚锐之气”，使其“能有所忍”。从老人说，他对张良的一系列折辱举动，显然不是出于无心。当老人故意走到张良跟前堕履又命他取履时，张良“欲殴之”，仍有不能忍之心；因念其年老而下桥取履是“强忍”着，老人岂有不知，故又提出更带侮辱性的要求：替我穿履！张良想，既已为老人取履了，就再替他穿上吧。这“能忍”的程度又进了一步，但老人还要再看看。他以足受履，笑而去，行了里许路，见张良只是目送着他，并无异常的表现，这才再走回来，对张良说：“孺子可教矣！”这就自己道出了有意试察的用心。太史公的笔墨也很传神：写张良“欲殴之”，“强忍”，“业为取履，因履之”，“殊大惊，因目之”，一连串带动作的心理描写把个“忍”字的深化过程刻画得丝丝入扣。随后因“平明”、“鸡鸣”赴约仍然迟到而一再受到怒责，终于以“夜未半”即往，得到老人的首肯，完成了“忍”的磨练。这给作者取为立论主题提供了材料。如果老人的用意是在赠书，只须将书授与即可；之所以“深折之”，正说明“其意不在书”。“且其意不在书”，而在使其（张良）能忍，二者实为一个意思。清人金圣叹说：“此一句（即“且其意不在书”）乃一篇之头也。”又总评说：“此文得意在‘且其意不在书’一句起，掀翻尽变，如广陵秋涛之排空而起也。”（《天下才子必读书》卷十四）清人沈德潜也说：“‘其意不在书’一语，空际掀翻，如海上潮来，银山蹴起。”（《唐宋八大家文读本》卷二十一）都指出此句是通篇立意的关键。
为了加强说服力，第三段又引史为证，再次申说上段之意。文中先引郑伯能忍而不战退敌，勾践能忍而终灭吴国，以见忍的极端重要性，说明圯上老人何以要“出而试之”。又概述老人“深折”张良的情景，证明他的举动确实是对张良的考察试验。前者是从动机讲，后者是从事实讲，行动的目的则是“使之忍小忿而就大谋”（这句系用《论语·卫灵公》“小不忍则乱大谋”语意，即上文所谓“圣贤相与警戒之义”），后来的结果则是使张良达到了“秦皇帝之所不能惊，而项籍之所不能怒”的境界。
以上都是就张良早年的两件事而言，第四段又举他后来在刘邦项籍斗争中的一个例证以实之。没有这个例证，张良在圯上的表现，可以视为偶然；有了这个例证，上面的论证才开花结果，落到实处。这段的精妙之处在于，作者不是孤立地讲张良，而是联系到刘、项两家的斗争来举例。文中把刘邦之所以胜和项籍之所以败，归结为能忍和不能忍，而以韩信求假封为齐王的事例，把刘邦之能忍归结为系由张良成全，不仅说明了能忍对于张良、对于刘、项的事业的重大意义，还说明了圯上老人的启导所起的巨大作用，大大增强了通篇议论的说服力。末尾以揣度作结，谓子房的状貌也表现出能忍的特征，思致新颖，风调翩翩，余味不尽。
张良一生功业的取得，原因固然是多方面的，但能忍起了重要作用，却无疑义，此文扣住能忍、不能忍，反复论说，见解精辟，辞气雄辩。因为始终围绕一个意思说，所以能把问题讲得深透，也能使文章奇正相形，虚实相生，变化无穷。文中论张良的忍，就有正说，有反说，有历史引证，有当代人物作为陪衬，末尾还借司马迁文加以点染，使文章妙趣横生。通篇主意本来是论张良能忍，但大半篇幅（整个二三两大段）又全是讲他不能忍，可以说，通篇结构是用他的先不能忍证出他的其后能忍，可称一奇。明人杨慎《三苏文范》说：“东坡文如长江大河，一泻千里，至其浑浩流转，曲折变化之妙，则无复可以名状，而尤长于陈述叙事。留侯一论，其立论超卓如此。”王慎中称“此文若断若续，变幻不羁，曲尽文家操纵之妙”（茅坤《宋大家苏文忠公文钞》卷十四引），都颇能道出此文特色。细读原文，我们会发现通篇不作一平庸句，不作一平铺直叙语，所以为后世学文者视为范本。
该文系1061年（宋仁宗嘉_六年），作者为答御试策而写的一批论策中的一篇。根据《史记·留侯世家》所记张良圯下受书及辅佐刘邦统一天下的事例，论证了“忍小忿而就大谋”、“养其全锋而待其敝”的策略的重要性。文笔纵横捭阖，极尽曲折变化之妙，行文雄辩而富有气势，体现了苏轼史论汪洋恣肆的风格。
“孺子可教”的典故即源于张良圯上受兵书之事。这个故事具有一定的神话色彩，以司马迁的才华慧识，以神怪入史且于篇末加以评注，常令后人对太史公秉笔直录产生怀疑。其实，早在宋代就有苏轼写了一篇《留侯论》，对此作了合乎情理的解释和发挥。
苏轼在文中独辟蹊径，化腐朽为神奇。依苏轼之意，圯上老人并非司马迁之所谓鬼物，而是秦代有远见卓识的隐君子，他的出现其意也辱在授书，而是有意试一试张良的隐忍度的。张良曾在博浪沙行刺秦皇。事败之后隐姓埋名逃至下邳，圯上老人对此深为惋惜，特意用傲慢无礼的态度狠狠地挫折他。结果他能够忍耐，说明还是有可能成就大事的，所以圯上老人称他“孺子可教矣”。经苏轼这么解释，此事就具有了可信性。相比之下，司马迁对这段轶闻也是十分厚爱的，但他没有破除其封建迷信的神秘光环。苏轼之高明，终于使这段佳话点石成金。
这篇散文是苏轼早年所作，字里行间洋溢着作者的博闻才识和独具匠心。文章的主旨在于阐发“忍小忿而就大谋”，为使论点具有说服力，作者广征史实，辱仅引用了郑伯肉袒迎楚，勾践卧薪尝胆等善于隐忍的正面典型，而且引项羽、刘邦等辱善于隐忍的反面典型，从正反两方面加以论证发挥。作者引证史实层层递进，流转变化，辱离其宗，抓住留侯能忍这一主线，进一步阐明张良能忍的效果是助高祖成就帝王大业。这篇文章能开能合，气势俊逸奔放，虽只有短短七百字，但言简意赅，分析透彻，鞭辟入里，显示了青年苏轼杰出的文学才华，千百年来成为立论文章的典范。
诗有诗眼，文也有文眼，尤其是立论文章，这篇文章开宗明义即亮出了“文眼”：“天下有大勇者，卒然临之而辱惊，无故加之而辱怒，此其所挟持者甚大，而其志甚远也。”这句话凝结了青年苏轼对世事人生波折的经验，有意无意之中为以后的奋斗撰写了座右铭。苏轼当年，屡遭贬谪，正是以忍为大德，才造就一个词、文、诗、书、画多方面的全才；也正由于此，才为宋代文坛上开创了独具一格的豪放派。因此可以说，作者明写留侯之忍，实际上是以古喻今，告诫自己辱能锋芒太露，面对复杂人生只有以忍才能成就大业。
苏轼这篇论文还给读者一个启示，好的素材还要善于运用，即使是文学大家也辱能等闲视之，也需要有一个深入分析反复提炼的过程。
20世纪50年代，中国的医学病毒学研究还处于初创阶段，但一些危害严重的病毒性疾病，如麻疹、脊髓灰质炎、流行性乙型脑炎、流行性感冒等威胁着人民的健康，影响着国家的建设。1956年他通过统考，以优良成绩录取为留苏预备生。1956～1957年他进入北京俄语学院留苏预备部学习。1958～1962年，在前苏联莫斯科伊凡诺夫斯基病毒学研究所攻读副博士学位，师从戈尔布诺娃教授研究副流感病毒。在3年时间里，他常常工作到深夜，是全研究所最后一个离开的人。他首次发现Ⅰ型副流感（仙台）病毒存在着两个亚型，并澄清了仙台病毒是否对人有致病性这个当时尚未解决的问题；首次阐明了仙台病毒的溶血活性与细胞融合活性是由病毒的同一特性引起的；并首先建立了一种病毒溶血抑制试验，用以研究具有溶血活性的病毒的抗原关系；首次发现在单层细胞培养上仙台病毒可引起同种细胞的急性融合，并阐明了融合的机理。1962年，侯云德完成了关于副流感病毒研究的学位论文。由于他的这三项成就，前苏联医学科学院组织的专家组以无记名投票的方式同意同时通过了副博士和博士论文；前苏联高等教育部于1962年破例越过副博士学位，直接授予侯云德苏联医学科学博士学位。这在伊凡诺夫斯基病毒所几十年的历史上，也是前所未有的。20世纪70年代国际遗传学界研究时采用他的方法作为重要的研究手段，他的有关著述受到广泛重视。应当特别指出的是，上述第三点发现特别具有重要意义。仙台病毒可引起细胞融合的现象是1958年日本人岗田（Okada）发现的，他发现仙台病毒可使小鼠腹水瘤细胞在试管中经震荡发生融合。侯云德是在1961年发现仙台病毒可使单层细胞发生急性融合，并阐明了其原理。1966年Nell将此发展为异种细胞融合技术。这技术作为一种经典的细胞融合技术，20世纪70年代曾广泛应用于病毒学、遗传学、细胞学和免疫学研究中。回国后，侯云德一直在病毒学研究所工作。从事中国呼吸道病毒感染病原学的研究。在一年多的时间里，他即首次在国内分离到流感病毒Ⅰ、Ⅱ、Ⅳ型，阐明了1962～1964年间北京地区呼吸道主要病毒的流行情况。研究并阐明了当时副流感病毒、腺病毒等在中国儿童呼吸道感染中的流行规律。以后又研究黄芪的抗病毒感染作用，研制干扰素，并用基因工程方法进行研究。1973～1985年任病毒学研究所感冒气管炎研究室主任。1977年侯云德晋升为副研究员、抗病毒治疗研究室主任，1983年晋升为研究员。1981年在加拿大卡尔加利大学生物化学系短期进修。1984年晋升为中国医学科学院病毒学研究所研究员。1984年被中央人事部授予“有突出贡献的中青年专家”称号。1984年侯云德被任命为中国预防医学科学院病毒学研究所副所长，1985 年任病毒学研究所所长兼病毒基因工程国家重点实验室主任，世界卫生组织病毒参考和研究中心主任。1988年连任所长至1997 年。他首先改革了所内科研经费的管理体制，将科研经费由所统一管理改为由科研课题组管理，引进竞争机制，鼓励科研人员去申请国家攻关课题、高技术课题和国家自然科学基金课题，使病毒所的科研经费有了较多的增长。同时又实行了聘任制，从而大大提高了科技人员的积极性，使科研工作有了较快的发展。1986～1996年任命为中国第一至第三届“863”高技术研究发展计划生物技术领域专家委员会首席科学家。1989年他兼任病毒基因工程国家重点实验室主任。1998年任中国工程院副院长，同年任病毒生物技术国家工程研究中心主任。侯云德既是科学家又是科学工作的组织领导者。
侯云德：中国干扰学之父，他一共有3个小孩
他有两个小孩，一个是女孩，一个是男孩，女孩现在8岁，男孩现在是十岁
2018年，已是耄耋之年的侯云德，获得了国家最高科学技术奖。这位在医学领域与病毒斗了一辈子的科学家，若是回想起自己年轻时候，立志学医的理想，一定会感慨万千。初心不改，是这位病毒学家一生的坚持。童年瘟疫流行，从小立志学医江苏武进，也就是现在常州市，在江南地区也属于鱼米之乡。然而在侯云德出生的1929年，新旧时代的剧烈变革，传统的农民都不堪重负，而处于破产边缘，很多人都进城谋生。而且，彼时的日本早已对我国虎视眈眈，大战一触即发。侯云德的童年，被战乱和各种流行的疫病包围着。在侯云德的小学阶段，战争已经开启，而江苏地区很快也成为沦陷区。那时候，侯云德还是小孩子，对于社会出现的诸多情况都不了解，在他幼小的心灵里，他只知道那时候很多人都吃不饱，也有人经常因病死去。而且，死人的情况就发生在侯云德至亲的身上。小时候，侯云德的大哥，就因为流行的瘟疫而去世。彼时医疗条件落后，再加上频繁战乱，社会秩序处于完全崩溃状态，在疾病发生，尤其是瘟疫发生的时候，普通大众就像一只只"待宰的羔羊"。虽然小侯云德对于眼前发生的一切，并没有多少清晰的认知，但是看着亲大哥因病去世，还是给他的心灵带来了很大的冲击。他不知道世上的人为何要遭受这种痛苦，他也想不通社会上，为什么没有人去阻止这种可怕的情况爆发？就像小时候，经常到药店去给父亲抓药的鲁迅，侯云德从小也遭遇了这种情况。而且相比于鲁迅所遭遇的情况，更为可怕的是，瘟疫的发生是迅速的。人们在短时间内大批地死去，巨大的阴影笼罩在侯云德的心头，幼小的侯云德于是卖力的学习，希望能够弄清这一切情况。1943年，战争进入了尾声，14岁的侯云德在这一年以优异的成绩考入了中学。在此之前，因为家庭的贫困，侯云德年纪轻轻就担负起了家庭的重担。他帮助家里力所能及的做很多活计，南方地区多河渠，侯云德下河抓鱼，然后再拿到集市上摆摊。整个小学阶段，侯云德都是在这样半工半读的模式中，艰难度过的。虽然生活很艰苦，但是侯云德并没有放弃学习的梦想。他和那些富贵家的弟子比起来，没有更多的资源和优势，侯云德就咬紧牙关，在学习上比其他人付出了更多努力。就是在这艰难的生计模式下，侯云德开启了自己的中学学习生涯。那时候社会的混乱状态，依旧延续，但是侯云德将学习放在第一位，只要混乱的局面没有蔓延到学校，他的学业也就不会放下。而且随着年龄的逐步增长，侯云德的学习规划之路渐渐清晰了。他要学医。小时候大哥去世的场景还历历在目，他知道面对疾病的折磨，人们是渺小的。像侯云德这代人以及更上一辈的人，由于直接对旧中国的医疗卫生状况感同身受，知道家人以及周边的民众都在遭受着医疗条件差的折磨，因此年轻人一旦到了谈论理想的年龄，都会自然而然将医学放在首位。侯云德知道，要想学医，彼时的中学阶段就要加倍的努力才行。中学的知识是基础，打好了基础，将来的学业才能更加的顺畅。1948年，彼时正处于新中国前夕，社会还处于新旧交替的混乱状态，但是侯云德不为所动，还是依据自身的努力，在那一年顺利考入了国内知名大学同济大学的医学院。侯云德在学医理想的道路上，正式步入了坦途。出国深造的新中国首批人才大学阶段开始的时候，侯云德和他的同学们就沐浴在了新中国的阳光下。这时候全社会终于安定下来，一个全新的中国不但要进行系统的建设，更需要各个领域的专业人才。作为大学毕业生，侯云德那时候就像天之骄子一般。大学生涯的7年时间，侯云德在知识的海洋里遨游。1955年毕业之后，作为病毒学领域的专业人才，侯云德之后还要开启下一阶段的学习历程。彼时新中国刚刚成立，作为社会主义阵营的国家，国内各方面的政策都向苏联看齐。苏联作为战胜国之一，不但国力强盛，科学技术领域的发展，更是处于世界顶尖的水平。因此在当时，国内的专业人才要继续深造的话，都会去苏联学习。1956年到1957年这一年时间，侯云德短暂告别了自己的专业，开始在北京俄语学院专心学习俄语，为接下来的留学苏联做语言上的准备。虽然这不是自己的本专业，但是想要出国学习更好的专业知识，语言这道障碍必须要逾越。俄语和英语等其他语言比起来相对难学一点，尤其在发音上，更是很多人的噩梦。但是侯云德不畏艰难，很快就融入到了语言学习的氛围中。和小时候的困难比起来，这种学习上的难度根本不算什么。如今国家专门培养他们，为他们提供最好的后勤保障，只为培养出我们自己的人才，所以在侯云德的内心深处，一定要抓住这种优良的机会，好好的学习才行。从1958年到1962年的4年时间，国内正是异常艰苦的时候，但是国家还是拿出仅有的外汇，保证侯云德这些留学人员在国外的生活。彼时，侯云德就读于苏联医学科学院的病毒研究所，他的专业也逐渐从过去的临床医学，转移到了病毒学的研究领域。侯云德知道，现在所学的一切，将来都是新中国病毒学领域的基础。只要自己学好，将来国内在该领域的起步和发展，才能有一个好的开端。他不能辜负国家的期望，也不能违背自己的初心。学成归来的病毒学专家，九十岁高龄仍奋斗在科研一线上世纪六七十年代，学成归来的侯云德，一直在中科学院的病毒学研究所工作。侯云德知道疾病对大众造成的痛苦有多可怕，所以其后的学术和研究，一直在一线和各种病毒做殊死搏斗。虽然彼时国内的科研条件还很艰苦，但是侯云德不畏艰辛，依然保持着求学时代旺盛的精力。在国家成立了病毒基因工程国家重点实验室的时候，侯云德又是重要的科研牵头人。他还是我国第一至第三届"863"高技术研究发展计划生物技术领域专家委员会首席科学家。从重组人干扰素α1b，到构建起国内痘苗病毒疫苗株天坛株基因文库，侯云德在病毒学以及基因治疗领域，奠定了坚实的技术基础。这一切重大的科研成就，都是在侯云德60岁之前完成的。60岁，对于绝大多数的工作者来说，都是退休的年龄了。然而侯云德从上世纪90年代开始，依旧奋战在科研的第一线。1994年的时候，侯云德当选为首批中国工程院院士。侯云德的研究还在继续，而他的理论成果也逐渐汇集起来，给后来人提供专业知识领域的指明。他在国内外的专业期刊上发表论文400多篇，更是著有《分子病毒学》、《病毒基因工程的原理与方法》、《干扰素及其临床应用》、等9部权威专著。尤其在干扰素的发现以及临床应用领域，做出的突出贡献，使侯云德被誉为"中国干扰素之父"。一直到2018年获得国家最高科学技术奖，侯云德还几十年如一日的坚持上班。在侯云德的内心深处，科研是永无止境的，而生命的作用，就是应该在自己的专业领域，发挥更大的作用和价值。苏南地区的一个穷小子，通过自己的不懈努力和奋斗，终于成长为一代科学家。侯云德以耄耋之年的亲身作为，告诉后来者，人的一生应该不懈奋斗不懈追求，要树立起坚定明确的目标，每个人在自己的所学领域，都能开创出一片崭新的天地。
第一点先从多个城市的建筑雷同说起，有效地发挥地域文化特色城市建设的决策者和领导者、建筑师等与城市发展相关的建设者、发展商、城市居民的细小处入手。举例一个写的不错的论文给您借鉴下。引言：在江浙一带的旧宅第中，如小桥流水一般的园林景观不胜枚举。然而说到木雕、砖雕、堆塑和彩绘的集大成者，就要首推浙江东阳的卢宅了。到过卢宅的摄影界人士都可能不会忘记，那鬼斧神工的精雕细琢实在是让人留连忘返。一个偶然的机会让我走进了东阳卢宅。从全国著名的小商品集散地——浙江义乌回北京，只有周一和周五有火车，而我正好在周三就办完了事情。偷得浮生半日闲，我迫不及待地搭上了到东阳的的士，奔向那个让我神往已久的江南旧宅。东转西拐，的士终于停在了一条颇具意趣的老街面前。下了车猛抬头，但见黛瓦粉壁，清淡高雅；封火山墙，错落穿插；卵石铺路，曲径蜿蜒。看来这条绵延数百米的，就是著名的卢宅老街了。卢宅本非宅，而是一个完整的雕刻艺术建筑群落老街并不是卢宅的全部，只是它的主体。卢宅，实际上是位于东阳市城东的这个古建筑群的统称。它是一组集江南民居之精华，融东阳木雕、石雕、砖雕、堆塑和彩绘等艺术于一体的经典建筑群，是中华民族文化遗产的瑰宝。1988年，国务院新公布了多个全国重点文物保护单位，卢宅就是其中之一。卢宅的整个村落以卢氏大宗祠为中心，由复荆堂、肃雍堂、树德堂三条轴线延伸出去的几组建筑呈拱月之势围绕周围。长500米的卢宅老街和东西两条雅溪形成了卢宅的交通干道。共40多处园林、书院、寺观和26座牌坊点缀其间，不仅让卢宅的建筑形式愈加多样化，更给卢宅的整体风格平添了几分秀丽和雅致。卢宅总共占地23000平方米，比起规划严谨气势恢弘的云南大理董家大院、山西祁县乔家大院等大型古建筑群的规模，它似乎是小巫见大巫了。但若论建筑群的华贵典雅、建筑构件的雕刻细缕之精美绝伦，则任何一个建筑群落也难与号称“百工之乡”的卢宅相比。卢宅的主要风格是明清民居风格。据《雅溪卢氏家乘》记载，卢氏源自河北涿州（古称范阳），原是齐太公姜尚（即姜子牙）的后裔。据传，姜太公第11代孙卢员甫于南宋初年(1127年)由河北迁往浙江，并在东阳建宅。明朝景泰到万历年间(1456—1607年)，卢氏的第19代孙卢洪澜及其子扩建卢宅，方使其初具今日之雏形。历时近千年，卢宅大部分仍保存完好，足可见当时建屋者功夫之一斑。卢宅的主人诗礼传家，建筑规制处处以士大夫府邸为典范卢氏家族尊师重教，诗礼传家，登科及第者绵延而不绝。涉足仕途者众，跻身学林者多，它的规制就不同于普通的江南民居，属山东曲阜孔府一类的士大夫府邸。走过卢宅老街，就见路南是一个五开间三进深的砖雕磨砖大照壁，这就是卢宅主体最外侧的入口了。因为照壁把门街与房屋主体完全隔开，所以它又被称作外照壁。照壁内卵石铺地，青石须弥座，8个石雕望柱，石栏杆内有两根留作节日悬挂灯笼之用的高高的木杆。照壁上镌刻着“双狮滚绣球”、“鲤鱼跳龙门”、“文房四宝”等造型，这是为卢氏家族世世代代的秀才举子们祈福，均有祥瑞之意。从照壁向北是两座明清时盛行的四柱三间的石牌坊，上书“大夫第”。“大夫第”门楼以北的照壁与前面的外照壁围合的主要入口空间呈“〔〕”形，此寓意为“藏风纳气”，就是说保证卢家的文风和官气，以便仕途能永远春风得意。过了“大夫第”的石牌坊，转上一条卵石铺地的甬道，才看到了卢宅真正的大门——“捷报门”。此门建于明景泰年间，门上原明代所书“捷报”匾额已毁，现为今人所书。“捷报”匾上用小字记载了卢氏家族从明朝到清朝光绪年间共中8名进士、2名解元、29名举人的历史。过了捷报门举目回望，门框恰好框住了南面的一座远山，山形酷似一个直立的笔架，因此得名笔架山。而卢宅的东西两侧又各有一条雅溪——这一切就好像是特意为卢氏子孙安排的“面山环水”的独特风水，保佑着他们世代出仕。这种祈福的建筑形式还表现在卢宅的几个大厅堂中。跨过第二道“国光门”，是一个约400平方米的跨院，同样是卵石铺地，院子一角有条2米宽的曲尺型廊道，向北与肃雍堂连接。到了卢宅，肃雍堂是必到的，因为这座建筑是明清古建筑群卢宅的核心建筑和主轴线。“肃，肃敬也，礼之所以立也；雍，雍和也，乐之所以生也。”《诗·周颂·有瞽》中曰：“潘厥声，肃雍和鸣”。堂名因之而来。据说肃雍堂是为祭祀第14代卢榕之妾金氏所建。肃雍堂呈工字形，朝南成三开间，开间面阔25米。从第一进仪门开始，一条全长320米的中轴线贯穿南北。这条中轴线上布置了9幢大小不一的建筑（即九进），又分前四后五。前四总长180米，作为礼仪场所，可议事、迎送和祭祀等等，这里一向不允许女人进入。后五进总长140米，为生活区，如住房、厨厕、库房等。另外东西两侧还有几间厢房，取名“雪轩”，当年是卢氏家族的“三味书屋”，供族内弟子上学之用。肃雍堂尤其独特的是，它的前四进中有可分合的移动式石库门，大厅的双跨顶上还有一防水的天沟，整个建筑排水极为畅通。倘若遇到暴雨，水位达男人额顶，雨住后只要半个小时就能全部排出大厅。除了肃雍堂这条轴线外，南北向还有树德堂和复荆堂两条轴线，房间也十分众多。看来无论是面积或先进设施，肃雍堂都可谓全国民居之最了。若拿建筑群比绘画，卢宅是一幅以细腻见长的工笔画在走马观花式的参观中，我常常因卢宅建筑一些细微之处的巧夺天工而驻足。卢宅的建筑结构形式多种多样。主厅大多是抬梁式木构架，雪轩则是穿斗式构架（穿斗式构架即立柱细且多，柱间用串穿接成整体，每柱上顶一檩条，用料较少且能争取较大空间，极为方便），又如肃雍堂是五架梁连穿枋结构，墙身用空斗砖墙，延长了进深。总的来说，卢宅的建筑以单体建筑为单元，形成了独具艺术魅力的空间序列，显示了丰富的内涵和意趣。若拿建筑群比绘画，卢宅就可以比作以细腻见长的工笔画。光是屋顶，卢宅中就分重檐、单檐，檐顶的形式有卷棚、硬山、悬山等等。在卢宅的每栋建筑中，都明显地突出浙江民居风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘多变的屋面，使整体建筑的风格婉约与刚猛融为一体，并呈现出南方民居清淡、典雅、含蓄的艺术特点。卢宅虽是一个士大夫府邸，但因为它采用了大木小式，且青瓦粉墙，卵石铺地，处处透着平易、隽永的亲切感。最值得赞叹的还是卢宅的雕刻工艺，无论是建筑上的斗、拱、昂、梁、雀替、牛腿或隔扇，还是家具的设计和制造工艺中，都体现了全国木雕之乡的浓郁特色。在一片片不起眼的隔扇、裙板和绦环板上，我就看到了《八仙过海》、《水浒》、《百寿图》、《姜子牙遇文王》等多种透雕浮雕，或人物、或山水、或花鸟鱼虫，无不雕工精细、形态传神，实在使人叫绝。难度更大的是牛腿上的多层雕刻，只见那人物神态自然，花鸟活泼动人，祥兽栩栩如生，留神看去，恍若神品。东阳木雕最早起源于唐贞观元年(627年)的立体圆雕木俑，只可惜已失传。现存实物最早的是北宋建隆二年(961年)的一尊善才童子佛像和一尊残头佛像。据说，清代中期仅浙江东阳和嵊县就有400多名木雕艺人去北京紫禁城从事雕刻，可见东阳木雕的闻名。卢宅不仅是各种雕刻艺术品难得的珍藏库，而且还见证了东阳木雕的兴衰与变迁。明代以前，冶金技术有限，雕刻作品的形象多严谨生动，线条粗犷、豪放。而清代以后，木雕工具迅猛发展，刀具就达300余种，而且开始分凿翁型和钻条型。钻条型工具最大的有5厘米宽，而最小的小针凿只有发丝般粗细。而且从清初开始，木雕的彩绘技术也得到了良好的发展，二者充分结合，使卢宅的木雕开始呈现出华丽、精致，更富艺术感染力的最佳状态。除此之外，卢宅的石雕、砖雕和堆塑也达到了很高的造诣。卢宅的园林虽谈不上著名，没有同里和周庄的轻灵俊秀，但是却留下了众多文人墨客的赞许和佳话。这是因为卢氏家族重交往，当年“吴中四大才子”之一的文征明、明代书画家董其昌、清廷重臣刘墉等都是卢宅的座上客。明代以后，江南战乱减少，大户贵族大兴造园之风，卢宅也先后建成了牡丹园、金谷园、芙蓉园等20多处园林、亭榭、轩阁，这些园林艺术品也是卢宅不可缺少的风景。希望这个美丽的古建筑群能永远保存完整。
侯登科，1950年出生在陕西凤翔农村。1966年初中毕业，1969年参加工作，1980年从事摄影。其代表作有《子弟》（1983）、《成人》（1983）、《出征》（1986）等。1989年出版《侯登科摄影作品集》。1997年与他人合作拍摄并出版摄影集《四方城》。1998年出版《麦客》。作品主要记录了下层民众的生活状态。1987年，曾参与发起并组织对中国摄影界产生巨大影响的《艰巨历程》全国摄影公开赛，以及其后的《中国摄影四十年》大型摄影画册的策划；曾先后发表《现状与思考》（1986）、《自觉的历程》（1987）、《以现实的名义》（1999）等长篇文论。是中国纪实摄影近20年来颇有代表性的摄影家，在海内外具有广泛的影响。
很久很久以前，世界一片混沌，一个叫盘古的人用斧头将这片混沌劈开，有了天地，在他去世后，两只眼睛变为日月，左眼为太阳，右眼为月亮。
所以，中国自古就有对眼睛的崇拜，四川的三星堆遗址把这种眼睛崇拜发挥到了极致。
无独有偶，在距离中国上万公里的埃及，关于眼睛也有一个故事。很久很久之前的尼罗河畔，一个叫赛特的坏神，杀害了自己的哥哥——国王奥西里斯，占据了古埃及。
奥西里斯的孩子荷鲁斯长大后，发誓要为父亲报仇，在与塞特的搏斗中，荷鲁斯的左眼被夺走了。
荷鲁斯的眼睛非同寻常，左眼代表月亮，右眼代表太阳（和盘古正好相反）。
左眼被夺走了，月亮神自然要出手相助。所以在一个月圆之夜，荷鲁斯在月亮神的帮助下，殊死搏斗，终于打败了塞特，并将左眼夺回。后来，荷鲁斯将这只失而复得的眼睛献给了父亲，已经成为冥神的奥西里斯。 因此这只左眼就有了连接生死的独特作用，被称为“荷鲁斯之眼”。
古埃及人相信荷鲁斯之眼能在重生复活时发生作用，所以经常在棺椁、装饰物上刻画有荷鲁斯的眼睛。而这种标志性的元素，也影响到欧洲，很多欧洲贵族去世要给死者身上放关于眼睛的装饰。 《权利的 游戏 》中乔弗里死后，就有此类装饰。
荷鲁斯之眼在埃及和西方都非常有名，现在我们看到很多大英博物馆的纪念品就是按照荷鲁斯之眼来开发的。
古埃及人将眼睛的崇拜贯彻的相当彻底，在他们生活的各个方面都有体现。将高超的玻璃制作工艺和眼睛崇拜相融合，就有了我们今天看到的色彩斑斓的蜻蜓眼玻璃珠。
我第一次看这些玻璃珠，觉得像极了小时候玩的彩色弹球。透明的珠子里面，有不同的色彩，约几个小伙伴，拿几个珠子就能玩一个下午。 不过这些珠子在古代可是只有上层 社会 才能拥有的贵重物品。
看见它的名字，第一反应，为什么叫蜻蜓眼？ 而不是兔子眼、猫眼？查了一下，才知道是因为上面一圈圈的纹饰，像极了蜻蜓等昆虫的复眼，所以近代学者给它起了这个名字。不得不佩服学者的知识储备和想象力。
根据考古发现，学者们基本认定这种独特玻璃珠起源于埃及的十七王朝，大约是公元前1700～1500年，相当于我们中国的商王朝。
在古埃及，“蜻蜓眼”最初是来装饰棺椁这样的丧葬用品的，颜色比较单一。随着技术进步，使单色的母珠加入其它颜色的同心圆成为可能。
外貌的变化、颜值的提升使它的用途也更加多元，用来装饰一般器具或者直接佩戴在身上的情形越来越多。
几千年前，玻璃珠都是手工制作，全世界没有一对一模一样的珠子。戴多少个、戴什么颜色的，完全按照个人喜好搭配。
这种随意搭配珠子的模式，潘多拉确实和它比较相似，就连价格昂贵这一点，潘多拉也完美的继承了下来。 不过在奢侈程度上，这种玻璃珠更胜一筹，毕竟在当时玻璃可是堪比黄金的珍贵物品。
既然是奢侈品，总有人不论价格多少都要换来装饰自己。也有人不论多远都要“代购”。 这些彩色的珠子从埃及出发，穿越地中海，到达中东，当时生活在中东的游牧部族，在战争、迁徙的过程中到达费尔干纳，翻越帕米尔高原，到达天山。所以中国境内，蜻蜓眼玻璃珠首先在新疆发现，时间可以追溯至西周中期至春秋中期。
这种彩色的玻璃珠来到中国，迅速受到了上层 社会 的青睐，从新疆一路向西，驶向中原。战国初年，中原很多高等级的贵族墓中开始出现蜻蜓眼的身影。
最为大家熟悉的就是曾侯乙墓。 除了编钟等耳熟能详的文物，170多颗的蜻蜓眼玻璃珠也是在这座墓葬中发现的！
刚开始中原的贵族只能“代购”。价格昂贵不说，图案也不符合自己的审美。 于是，战国中期，随着楚国玻璃制造技术的进步，蜻蜓眼玻璃珠也有了 中国制造 ：
材质：从钠钙玻璃到铅钡玻璃；
颜色：从单调（蓝色、橘色等）到多元；
纹饰：从简单的同心圆到规范布置纹饰；
形状：从圆形到椭圆等多种形状；
用途：从随身佩戴到多种物品装饰；
使用范围：从贵族到一般百姓；
以楚国为中心，考古学家在很多省都发现“中国制造”的玻璃珠。 我个人非常喜欢洛阳金村出土的铜镜，上面镶嵌有很多蓝色的蜻蜓眼，非常有特点。
“丝路”不是一条单独的道路，而是东西交流往来的道路网；“丝路”不仅贩运丝绸，还有很多有趣的东西翻山越岭，融入彼此生活。
两千多年前流行于北非、亚欧大陆的“潘多拉”就是东西文化交流的见证。春秋战国时期的中国贵族也许不认识法老，也不知道这个有特殊图案的小珠子除了好看还有其他功能，他们用自己的审美对小珠子进行各种改造，装饰他们喜欢的任何地方。
参考文献：
1.王颖竹. 两周时期费昂斯技术研究[D].北京 科技 大学,2019.
2.湖北随县曾侯乙墓发掘简报[J].文物,1979(07).
3.吴泽.蜻蜓眼玻璃珠的前世今生[J].大众考古,2017(11).
曾侯乙编钟1978年出土于湖北随州擂鼓墩一号战国墓，是迄今为止最宏伟壮观、声律最为齐备、铸造最精良的编钟。钟体铭文有“曾侯乙作持”字样，表明是由曾国国君乙制作、享用，因而得名。编钟出土时非常完整，连铜木结构的钟架、挂钟构件、演奏工具都伴随出土，钟悬于架上，演奏工具置于旁边，让我们可以想见下葬时乃至演奏时的原貌。编钟共 65件，全由青铜铸造，以形态可分为钮钟、甬钟与镈钟三类，被分为3层8组悬挂在钟架之上。钟体表面铸有铭文，除形体较小的钮钟为素面无纹饰外，甬钟与镈钟都有繁缛绮丽的花纹，极为精美。经过检测，每座钟都能发出2个乐音，以错金铭文标注音名于敲击部位，经历2000多年的岁月仍能进行正常演奏，其音乐性能之优秀不由得让人们为之惊讶。古代文献《世本》《吕氏春秋》提到黄帝时已能制作钟，但估计只是木钟或陶钟。商代西周时期才开始出现青铜镈钟、甬钟、钮钟等。虽然将钟按照音列编列悬挂即可称为编钟，但将以上三种钟编列成组、配合使用，形成类似曾侯乙墓这样的编钟组合，则要晚到春秋战国时期。随着周公“制礼作乐”，在周人的祭祀、燕享、大射、军礼等诸礼当中，都要用到“金奏之乐”，编钟作为“众乐之首”尤其受到周人的重视，进而形成一套完整钟乐制度。进入春秋战国，礼崩乐坏，诸侯纷纷效仿并且僭越钟乐制度，使得青铜编钟的发展步入极盛时期。异常精美且规模宏大的曾侯乙编钟就是在这样的大背景下铸造出来的~
曾侯乙墓的文章发表在《中国考古》杂志上，该杂志由中国社会科学院考古研究所主办，是中国考古学界的重要刊物。
曾侯乙墓相关文章由于主要发表于《上海师范学院学报（历史社会科学版）》，您可以从工作人员处获取此期刊的电子版本或者是以纸质形式的刊物。
第35集下线。该剧讲述了安保公司安全随卫伍十一受侯爵父亲所托保护侯爵的安全，两人在日常相处中从欢喜冤家到彼此理解、互生情愫的故事。
你好，三生有幸遇见你马勇在第三十三集下线。
《侯爵你请听》是这部三幕轻歌剧中第二幕里的一首女高音唱段，由女仆阿黛莱演唱。这个唱段具有典型的轻歌剧的音乐风格，华丽的旋律精美动听。演唱应把握好节奏，这里音乐中的节拍不是平均的三拍子的重复，而是在歌词的韵律、情感的表达基础上，随着旋律的起伏去突出一拍，而且它往往在小节的弱拍位置上出现，有意地使某一音符比原基本时值稍长一些，而后再返回原速，但整体上依然保持着圆舞曲的节奏。这个唱段的音乐有时很细腻的变化，如歌声的第36小节-44小节就非常连贯，而与第45节以后的5小节的单调的模进有着明显的对比。正是这种变化，使得音乐生动而更符合人物内心活动的要求。这段唱腔的花腔部分要唱得十分轻巧。颤音应轻弛均匀，跳音应短促有弹性，音色明亮集中，并要把握好音准和节拍的准确。技巧及相对曲目:花腔女高音 花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的女高音，就是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区演唱技巧，换气技巧，气量和耐力。 根据角色要求的情感内容分为： ●戏剧花腔女高音，如 莫扎特，《魔笛》：夜后 莫扎特，《后宫诱逃》：康斯坦茨 奥托·尼古拉，《温莎的风流娘儿们》：弗特女士 威尔第，《纳布果》：阿比盖勒 ●抒情花腔女高音，如： 威尔第，《弄臣》：吉尔达 里昂卡瓦罗，《丑角》：尼达 查尔斯·古诺，《罗密欧与朱丽叶》：朱丽叶 理查·施特劳斯，《阿里阿德涅在纳克索斯》：策宾妮塔 罗西尼，《塞维利亚的理发师》：罗西娜（最初是花腔女中音，但20世纪被改为女高音。） 约克·奥芬巴赫，《霍夫曼的故事》：奥林匹亚 花腔女高音和花腔女中音就是指擅长这种技法的女高音和女中音，男声部也有擅长花腔的，比如“滑稽男中音”和“罗西尼式男高音”。但由于花腔女高音的作品的音域通常都比抒情女高音要高，所以在 20世纪后，通常把比一般女高音声区更高的女高音称为“花腔女高音”，也就是不再强调它的灵活，而更强调它的高音了。因此现在的花腔女高音有的擅长 “跑”，如美国的芭桃，有的擅长“高”，如法国的德塞，也有二者兼顾的，如韩国的曹秀梅。作为一种技法民族女高音当然也会使用花腔技巧，其和美声中的花腔技法的区别，其实和“民族唱法”和“美声唱法”的区别一样，主要体现在音色、审美和吐字方式上。花腔女高音的音色明亮清脆，相当灵活，为她们写的唱段通常会在高音区徘徊，而且旋律中的音符一般都比较短促、跳跃。最著名的花腔女高音唱段是莫扎特《魔笛》中夜后的咏叹调“复仇的火焰在我胸中燃烧”，其中几个乐句像鸟叫一样（可不是鸡打鸣的声音哦），旋律很华丽，唱起来有相当难度，对于歌唱家来说是严峻考验。此外，在一些未必是专门为花腔女高音而写的角色中，也会局部使用花腔技巧，《茶花女》中维奥列塔的唱段里就有，但是这里还是以“抒情女高音”为主，花腔不占有重要位置。
《侯爵你请听》是这部三幕轻歌剧中第二幕里的一首女高音唱段，由女仆阿黛莱演唱。这个唱段具有典型的轻歌剧的音乐风格，华丽的旋律精美动听。演唱应把握好节奏，这里音乐中的节拍不是平均的三拍子的重复，而是在歌词的韵律、情感的表达基础上，随着旋律的起伏去突出一拍，而且它往往在小节的弱拍位置上出现，有意地使某一音符比原基本时值稍长一些，而后再返回原速，但整体上依然保持着圆舞曲的节奏。这个唱段的音乐有时很细腻的变化，如歌声的第36小节-44小节就非常连贯，而与第45节以后的5小节的单调的模进有着明显的对比。正是这种变化，使得音乐生动而更符合人物内心活动的要求。这段唱腔的花腔部分要唱得十分轻巧。颤音应轻弛均匀，跳音应短促有弹性，音色明亮集中，并要把握好音准和节拍的准确。技巧及相对曲目:花腔女高音花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的女高音，就是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区演唱技巧，换气技巧，气量和耐力