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什么是美式风格？美式风格的特点有哪些？美式风格起源于美国，崇尚自由、随性。
服装美学 costume aesthetics 研究服装美、美感及其规律的学科。形成于19世纪与20世纪之交。主要研究内容是服装与着装人、环境融为一体的综合美感效果。服装的综合美可概括为以下4个方面：①个性美。是服装与着装人的性格、风度、爱好、志趣产生的美。②流行美。是服装与着装人迎合时代精神和社会风尚产生的美。③内在美。是服装与人的心灵、气质融合产生的美。④外在美。是直接表露在外的美。此外，还包括在上述4个方面美的作用下产生的美，如服装与身体辅成的姿态美；服装的结构线条与体型辅成的构成美；材料品质、组织、肌理辅成的材质美，服装颜色与肤色辅成的色彩美；造型、款式、纹样等产生的艺术美；工艺、技术等产生的技巧美；佩饰、配件衬托的装饰美；服装与帽、手套、鞋、袜穿戴物品形成的整体美；服装与人的长相及修饰打扮产生的化妆美；服装的功能与人的工作、环境、条件、工具、对象相适应的实用美。 服装美学论文 猫儿一般的性感 性感，在当今是对女性最高级的赞美,性感这个词很流行也很时髦，我们早已开始大大方方地谈到“性感”，或者洋派一些的更喜欢说。“Sexy”，并不是为了隐晦。只是想让这个都市化的流行话题更显得国际化些。“New Sexy”的呼声一浪高过一浪，更丰富更耐看的成为性感新的追求。 女人的性感有很多种，浓的、淡的、邪气的、稚气的、成熟的、青春的、贵族化的、平民化的。女人的性感又很难说得清楚，因为它毕竟是一种感觉和感受，是一种无形的东西。 性感的女人不是夜间活动的族群，也不是具有性魅力就算得上性感。性感的女人首先是健康的，无论身心，然后是知性的，谈吐不俗，当然最重要的是她必须是女人中的女人,那种说不清道不明的女人味儿。 性感是一种内在的气质，但也需要通过外在表现；通常女人要表现性感，从衣着下手是最快的方法之一。 《圣经》上说，亚当和夏娃是受了万恶的蛇的蛊惑，才偷吃了能让人聪明的苹果，方才感到羞耻，只好用树叶裹起了裸体，双双离开了伊甸园。树叶随之成了最早用文字记载的服装之一，服装也由此与性感相提并论。 远在古代，人们就已深谙如何让服装来表现人体的性感，他们通过强调身体的某个部位来突出女性的魅力。文艺复兴时期好穿露腹式的服装来强调腹部；维多利亚时期强调臀部和腿部，喜欢裙撑，但如果一位年轻女子稍不留意提到了腿部，那么她永远与上流社会无缘；时装之父沃斯强调臀部和腰部，翘臀式的裙子风靡一时；帝政时期强调全身，中国的旗袍堪称这一方面的典范.在现代社会，性感成为一种世界性的流行文化是始于70年代。当时好莱坞的性感明星玛丽莲·梦露，麦当娜等的穿着举止使得西方人争相效仿. 时装的性感程度和效果依场合，穿着者的态度和穿着方法而定。比如泳装，出现在T型台上是赏心悦目的美的艺术；但出现在商店街头则引起哗然. 女人的身体像水，曲线柔美，她的任何展示都可以像水一样无形，变幻，若是把她倾注到一个模具中，她又会千娇百媚。 胸部是女性魅力最极至的表现.有丰满胸部的女孩子大多会被称为性感，大多数时候，当我们提到一个性感女子时，就会联想到很漂亮的胸，胸部漂亮的女子总是给人很深刻的印象,用服饰来表现漂亮的胸，是一种聪明直接的方法。 女人的背部，绝对是性感部位。可惜的是，很多人没有认识到。看看那些穿露背装的女人，只背影就十分吸引人。漂亮的背部，要很光洁平滑，皮肤要好，还要有那么一点结实的肉，再要有一些骨感就很美了。不可以大胖，也不可以过于瘦骨磷峋的。 有双美腿是很让人羡慕的，修长、结实、有很好的比例。展示腿部可以穿到膝盖以上根短的裙，也可以选择热裤(短小、较紧身的短裤).热裤尤其性感。还有很多女孩子喜欢涂趾甲油，穿露出脚趾的丝带凉鞋，这些也都会特别强调女人的性感。穿长筒的丝袜，尤其是那种有网眼花纹的，总会让人想到美丽却有毒的蜘蛛女，是一种有点那气的性感。 臀部对多数东方女孩而言，并不被作为重视的部位。而日本女孩子却将臀部视为除胸以外的第二性感部分，虽然东方女孩难得有高翘结实的美臀，日本女子又尤其如此。不过，注意选择有矫形作用的内衣裤。款型很棒的裤装，都会帮你很大的忙。记得吗，梦露的影片中，有很多镜头，便是通过好看的臀来表现其性感勉力的。 不只这些部位可以体现女人的性感，其实手腕，修长白嫩的手指和粉颈同样能表现出性感。 东西方人都一致公认的日本女人，穿着和服，弥漫着东方气质的性感，简直美不胜收。宽宽大大的和服装日本女人身体包得严严实实又直直平平，早已没有了任何身体曲线的展示，那么这性感从何而来呢？有人说，来自于日本女人的态，温温柔柔，怯怯谦谦的细小碎步，微垂的头，都叫人有一种爱抚和爱怜的冲动，将女人的温顺和柔情表达到极至。又有人说：只看那和服后领下的粉脖，就足够了。和服什么地方都小气地不让人看到一点不该看的东西，仅有领子后面很大方，将日本人长长的雪白的脖子展露无遗，只这一点就够清艳的，看来，没有三围也同样可以性感一番。 提到性感服装则会想到短窄裙，黑色丝袜，飘逸长裙，低胸上衣，红黑色缎面晚礼服，黑色或粉红色蕾丝……暴露或紧身的服装可以将美丽的肢体展现，露出那么一点香艳，裹住那么一些性感。 表现性感的面料有不少，如蕾丝、网眼纱、各种透明织物。轻薄织物。弹性织物，还有毛皮等等。蕾丝是最性感服装内衣的常用面料，所以无论用在何处都会叫人觉得很女人。很性感。透明纱也是同样的道理。弹性紧身织物会将女性的人体曲线展现无遗。轻软的丝绸、缎、天鹅绒等等。有如皮肤般光滑，常常会叫人浮想联翩。毛皮的魅力是其性感中的老练和华贵，藏在毛皮中的女人，仿佛受娇宠的高贵的私家猫。 扮性感选择裙装，紧身的上衣，紧身的裙。裙的长短倒不重要，长有长的诱惑，短有短的性感，而裙的选择总比裤装更有女人味一些。裤子的选择则要求紧身的牛仔或窄窄看筒长裤，将臀部提起，使双腿变得修长，同时也使臀部美显结实圆浑。 另外，简约风貌看似素朴，一律深素的颜色，简活精致的款型。却也有女性性感的表现。该窄的窄、该瘦的瘦，该圆的圆，该宽的宽，三围差数十分明显。其实，简约风格的服饰不过是将性感表现得含蓄，聪明点罢了。 流行性感穿着 要领一 香肩斜露 性感的新潮－－香肩斜露！没错，运用三角形的稳定感和几何分割性，让性感幻化的有理有据。 －－斜露香肩的魅力，通过一种漫不经心、随意自然的态度将性感传达； －－妩媚透明的薄纱，垂坠流动的线条都能制造一种飘渺而神秘的味道。 要领二 传神色块 取自大自然灵感的妩媚色块是性感的新表达，含蓄而低调的色彩拼接耐人寻味。 －－黑色、褐色是本季无论如何都不能错过的精彩看点，神秘的组合惊喜不断； －－轻柔曳地的质感，随意中透露严谨，实现极强的视觉冲击力； 要领三 线之媚惑 对美术稍有了解的人，都知道线条在设计语言中的地位，本季自然少不了对它的关注。 －－希腊式的垂坠线条，夸张而宽松的轮廓，因这种独特的结构而醒目大气； －－包身的线吊带性感装。 性感的妆型也是必不可缺少的：重点要突出眼部与唇部的化妆。突出眼部的媚态，如眼线上挑，再加一些紫，蓝色的眼影，表现一种朦胧的眼神，上挑的眼睛，则会有一种似于狐狸或猫儿的媚味，唇部一般用艳丽式较亮的暖色调，有鲜艳欲滴的感觉。腮红的决窍是，稍稍扫高一点，这样会有一种酒后微醉的样子。 总之，时装依附于人体，性感的真正来源在于人本身，迷人而不风骚，性感受而不粗俗猥琐，这才是高级的性感,这正是我们最终的希望.希望采纳
1、简化元素，风格更清新如果说欧式与中式的家具风格因崇尚各种雕花的堆砌而显得复杂繁乱，而日式的家具风格因过于追求简洁而显得单调，那么，简美风格无疑是弥补了二者的不足。总的来说，简美风格的家具简化了仿古风格一些复杂和繁琐的元素，但保持了原有的流畅弧度与线条，使其看起来仍然含蓄而又另有一番清新。2、简化色调，演绎自由浪漫气息在紧张而忙碌的现代社会，人人都希望拥有一个下了班可以放松身心的家，而选择一套富有自由浪漫气息的家具，调和出一种自在，舒心的家居 氛围，则尤为重要，而这些，善于营造庄重感的欧式是无法企及的，简美风格的家具则能刚好为人们达成这一心愿。3、注重环保，提高性价比无论在何时，"环保"永远是个颇令人关注的话题，一款好的家具产品，不仅要能使家居 空间大放异彩，呈现出别样的美，还一定要能在环保上做到无可挑剔，带给消费者安全，健康，放心的生活。总体来说简美风格的特色是将设计的元素，色彩，照明，原材料简化到最少的程度。但是对材料的色彩质感要求很高。因此，简约的空间设计非常含蓄，往往能起到以少胜多，以简胜繁的效果。
美式风格 ,顾名思义是来自于美国的 装修 和装饰风格。是殖民地风格中著名的代表风格,某种意义上已经成了殖民地风格的代名词。由于美国物博,极大的放开了移民们对尺寸的欲望,使得美式风格以宽大,舒适,杂糅各种风格而著称。那么美式风格是一种什么流行趋势呢?美式风格的设计说明又有什么呢?下面来跟我一起看看吧。
什么是美式风格
1、美式风格是美国生活方式演变到今日的一种形式。
2、美国是一个崇尚自由的国家,这也造就了其自在、随意的不羁生活方式,没有太多造作的修饰与约束,不经意中也成就了另外一种休闲式的浪漫,而美国的文化又是一个移植文化为主导的脉络,它有着欧罗巴的与贵气,但又结合了美洲大陆这块水土的不羁,这样结合的结果是剔除了许多羁绊,但又能找寻文化根基的新的怀旧、贵气加大气而又不失自在与随意的风格。
3、美式家居风格的这些元素也正好迎合了时下的文化资产者对生活方式的需求,即:有文化感、有贵气感,还不能缺乏自在感与情调感。
4、就整体而言,美式家具传达了单纯、休闲、有组织、多功能的设计思想,让家庭成为释放压力和解放心灵的净土。美式家具的迷人之处还在于造型、纹路、雕饰和色调细腻高贵,耐人寻味处透露亘古而久远的芬芳。一般而言,美式家具必须经过几个阶段的作业才能凸显美式风格。不同木材和不同部位的各色各样的稀有纹理,乃至树木生长期中由于病理变化产生的特殊纹理都是美式家具的爱。其次,木材的处理方式采用自然烘干和干燥 炉烘干法,除去木头间的空隙并将纹路间的空隙适度收缩以避免卷曲 变形 。第三步是选择木质的取材部位。木质多半来自木材的木心且树干的下方部位,而木质通常比新木或较外层的木质黑。 高档家具 往往选择部位良好的木质以增加质感和价值。怀旧、浪漫和尊重时间是对美式家具的评价。
美式风格设计说明
1、美式风格家居就如同美国独立精神一般,讲究的是如何通过生活经历去累积自己对艺术的启发及对品味的喜好,从中摸索出的美学空间。就如同常见的美国电影里面的美式居家,有家人的照片在角落里,有不舍得放弃的阳台小花园,有开放 厨房 绕着全家的笑声,有明亮的浴室让人去除疲倦。美式居家说的不只是一种风格,也是一种生活态度,相信您也会爱上它。
2、客厅简洁明快
客厅作为待客区域,一般要求简洁明快,同时装修较其它空间要更明快光鲜,通常使用大量的石材和木饰面装饰;美国人喜欢有历史感的东西,这不仅反映在软装摆件上对仿古艺术品的喜爱,同时也反映在装修上对各种仿古墙 地砖 、石材的偏爱和对各种仿旧工艺的追求上。总体而言,美式 田园风格 的客厅是宽敞而富有历史气息的。
3、厨房开敞
厨房在美国人眼中一般是开敞的(由于其饮食烹饪习惯),同时需要有一个便餐台在厨房的一隅,还要具备功能强大又简单耐用的 厨具 设备,如 水槽 下的残渣粉碎机,烤箱等。需要有容纳双开门 冰箱 的宽敞位置和足够的操作台面。在装饰上也有很多讲究,如喜好仿古面的墙砖、橱具门板喜好用实木门扇或是白色 模压门 扇仿木纹色。另外,厨房的窗也喜欢配置 窗帘 等。
4、 卧室布置 温馨
美式家居的卧室布置较为温馨,作为主人的私密空间,主要以功能性和实用舒适为考虑的重点,一般的卧室不设顶灯,多用温馨柔软的成套布艺来装点,同时在软装和用色上统一。
以上就是我为大家搜集的关于美式风格设计的一些相关信息,如果您对于美式风格的青睐,那么希望我介绍的这些关于美式风格的信息能够为您提供帮助。
新中式服装的意义是：在于让人们树立自豪感。新中式的力量，在于其本身就承载着中国传统历史与文化积淀。当这些蕴含巨大力量的传统元素与现代的审美进行碰撞时，就轻而易举凸显了着装者的醒目与独特。
新中式服装依然保有传统中式的服饰特点，但是在功能性上会更加适合现代人的日常穿着，可以满足人们在生活中不同场合和角色改变的需求。
新中式服装风格最大的特点
是推陈出新，新中式服饰风格是在传统中式服饰风格中演变过来的，这是毋庸置疑的，因为新中式风格不管有多新，一定不能丢掉它的基调，会保留传统中式服装里最精华的，最具代表性的一些特征。
随着时代社会的快速发展，人们的审美标准，服饰的版型结构，都在潜移默化地发生着改变，这些改变首先是要在保留传统美学的前提下，然后就是会考虑更多在服饰功能性上的满足。
新中式服装的意义是传扬中国文化，让传统艺术在现今时代得到充分的展现。
在探寻我国服装设计的本乡意识之初，逐渐诞生出新一代规划和消费市场孕育出婉转俊美的新中式风格。新中式风格大致包含两方面的基本内容，一是我国传统风格文化在目前背景下的演绎；一是对我国当代文化深入认识基础上的现代设计。
新中式服装的特点
新中式服装不是单纯的图案叠加，而是通过对传统文明的了解，将现代时尚元素与传统文化元素的有机相结合，以现代人的审美观来打造富有传统韵味的工作，让传统艺术在现今时代得到充分的展现。
中国风藏在细腻的笔触中，藏在锋芒的针尖上，藏在美轮美奂的图案中，东方神韵，皆由此起。盘扣设计也是中国古典服饰中较为经典的元素，在新中式风格中被广泛地运用。天然的盘扣设计不露声色的内外兼修，与上衣同色藏匿于门襟之中，营造简易古典的中式风格。
新中式风格的意义1、看起来比较简单的设计，但是主要的意义就是与众不同，并且存在艺术感，拥有民族气息。从功能、美观、文化含义、协调等等方面综合考虑，从现代人的经济、生活需求出发，运用传统文化和艺术内涵或对传统的元素作适当的简化与调整，对材料、结构、工艺进行再创造，这样设计出来的作品才会是一个成熟的作品，否则不是太陈腐就是太轻浮，画虎不成反类猫，未免让人贻笑大方。2、要把握好现代中式风格的设计，与设计者本身的文化修养和设计功底是密不可分的，这是多方位的知识累积，需要对传统中国文化的了解及对当代社会时尚元素的敏感有效结合在一起，并使之相得益彰、水乳交融方可。新中式风格特点1、现代中式风格家具一般颜色沉敛深厚、文化品位浓郁。就搭配来说，现代中式风格家具将中国传统元素和现代设计“自由搭配”，成为现代家居设计和装饰的一种新思路，更引导了一种与众不同的审美思想。现代中式风格2、现代中式风格家具有很强的中国传统文化特色，又适合现代人生活，整体典雅、庄重，已经被大多数消费者喜欢和接受。3、是中国传统文化在现代背景下的演绎；一是在对中国当代文化的充分理解基础上的当代设计。中式风格并不是元素的堆砌，而是通过对传统文化的理解和提炼，将现代元素与传统元素相结合，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的空间，让传统艺术在当今社会得以体现。中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时摒弃原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。
前言
随着我国经济的发展和提高，人们的出行方式也有了越来越多的选择，汽车行业得到了前所未有的发展机遇，汽车也走进了千家万户，不仅方便了人们的生活，也提高了我国城市生活水平，但是汽车往往在购买后，使用频繁，工作环境复杂，且容易受到行驶时间、承载重量、行驶速度、道路状况、驾驶人的经验以及使用的辅助燃料等的影响，导致汽车的零部件、发动机受到不同程度的损害、老化、变形、腐蚀等现象，进而影响到汽车的使用寿命，若不关注，则有可能产生一些安全隐患，为汽车的今后使用中增添危险。
1.汽车保养维护的含义
汽车维护和保养主要是为了保持并对损毁的零部件进行恢复，保证汽车始终处于良好的运行状态中，不仅延长了汽车的使用寿命，也避免了汽车大修的巨额资金困扰。同时，随着社会的发展，人们对汽车也越来越挑剔，不仅需要汽车的零部件完好，也需要对汽车进行清洁和美化，由此，许多车行和修理厂特别推出了汽车美容、洗车、汽车装饰、汽车保养顾问等附加产品，这也是汽车行业的衍生物，是社会发展的趋势。
汽车的良好保养则可以较大程度地降低汽车的能耗，保护零部件和发动机的安全使用，排除安全隐患，达到节能减排的目的，并且可以延长汽车的使用寿命，因此，汽车维护和保养受到了越来越多车主和维修厂的接纳以及重视。本文所指的汽车维护保养的内容主要包括对行驶了一定里程和时间后的小型汽车，根据我国相关的汽车维护技术标准，使用符合规定的技术对汽车的各个方面进行检查，按照每个部件的不同要求，对其采用不同的专用维护材料进行预防性保养维护，这不仅可以及时发现汽车中存在的问题，也有助于降低汽车零部件的磨损速度，减缓汽车寿命消耗速度，保障汽车的安全运行，使汽车具有较好的实用性，不仅可以为车主节省修理资金，也可以帮助社会实现资源的优化配置。
2.汽车保养维护主要部位研究
2.1车体保养
车体保养又称汽车美容，主要是根据车主的要求，对汽车的外观进行清洁，将各种氧化物和腐蚀物以及附着在汽车表面和汽车内饰上的污秽物冲洗干净，例如：泥块、雨渍、油渍、烟灰等等，定期清洗和保养不仅可以保持汽车的外观整洁，也可以延长汽车的使用寿命。目前，人们对汽车越来越挑剔，车的保养也从外观逐渐深入到了车内控制台的清理、座椅保养、车轮维护以及玻璃的清晰度保养等等。
2.2车内保养
车体保养主要是为了保障汽车的安全运行，主要保养部位有以下几种：润滑油涂抹区域、燃油组件、冷却系统、制动系统、发动机等重要部位，这些部位是驱动汽车运行的关键，保养得当，会使这些重要部件安全可靠地运行，反之则会减少汽车的使用寿命，甚至留下安全隐患，给乘车人带来危险，因此，车内保养是不可或缺的。
2.3整体翻新
整体翻新主要针对的是车的一些辅助零件的维护翻新，例如：车身的保险杠划痕清理翻新、轮毂的修复、座椅的皮革划伤清除等等，同时，也包括对车身各个部位的掉漆现象进行翻新维护，使汽车焕然一新，定期的保养可以防止汽车损坏程度不断加深，为车主节省不必要的汽车维修费用。
3.汽车保养维护的研究
3.1发动机保养维护
发动机是汽车的心脏，为汽车提供动力，是汽车行驶的推进源，因此，发动机的.保养也就显得尤为重要。首先，发动机需要选择高质量的润滑油，如果对此了解不够，可根据汽车生产厂家规定的润滑油级别来选择;其次，需要定期检查机油滤芯，因为润滑油都有保质期，一旦滤芯的质量已不符合标准，就必须要进行更换，另外，还需要检查曲轴箱的通风情况，换气阀是通风情况良好与否的关键，如果污染物过多，换气阀就会被堵塞，导致通风不畅，增加耗能，也容易使发动机产生磨损;发动机的水箱也是保养的重点，车主需要时常检查水箱是否生锈，以免由于生锈降低水冷却能力;最后，火花塞也必须要定期检查，由于火花塞是影响汽车各个系统的关键部位，如果火花塞有破损现象，就必须要立即更换，否则，将会对发动机的正常工作带来重要影响。
3.2车辆底盘保养维护
汽车的底盘需要定期清理，保持底盘处在整洁干燥的工作环境下，避免底盘上附着过多的泥沙污垢，这些泥沙若不及时清理，就会结块，增加汽车底盘各个零件的摩擦力，减少汽车底盘零件的使用寿命。另外，底盘是四大系统的聚集地，即：传动系统、行驶系统、转向系统和制动系统，泥沙的覆盖还会对这四大系统的正常工作带来影响，例如：挡泥板、尾气管道等部位，要增加清洗频率，定期送往汽车修理厂进行彻底清洗。车主还要注意尽量行驶在平整的路面，因为坑洼地面可能会有凹凸部位，使汽车的底盘各大系统与地面直接摩擦，对汽车的底盘产生破坏。
3.3车胎保养维护
车胎是最容易保养也是最容易忽视的地方，它暴露在空气中，受路况的影响，若是平坦的柏油马路，则车胎往往不会受损，若是沙地或坑坑洼洼的石子路，则容易嵌入车胎的缝隙内，久而久之，会加重车胎的损坏，甚至产生爆胎，另外若气温过高，车胎由于是胶皮制成的，因此容易产生软化变形，此时启动汽车，运行时，由于车胎的抗拉力下降，也会产生爆胎。因此，车主需要时刻检查车胎有无变形受损或划痕裂缝，以便及时更换轮胎，防止进一步的损害，保证安全运行。
结语
由于汽车的使用频率高，行驶时间长，路况复杂，这都使得汽车会受到不同程度地损伤，若一味地积攒不理，就会导致汽车的安全隐患越来越多，甚至报废，到时不仅需要返厂修理，耗费大量的资金，也耽误了车主的出行安排，浪费时间，因此，在日常生活中进行定期的保养维护是保障延长和及时发现问题的重要环节，可以节省资金和时间，还可以提高汽车的整洁程度，保持安全使用。
1洗车这是基础,车洗得好客源会越来越多.2车体美容及养护,这是中坚盈利点,做好了其他的就好说了,坦白说就是你把车搞得亮了,持续时间长了一传十十传百你的生意就好做了3车内美容这也是关键也是主要盈利点如贴膜，扑地胶，清洗内室等4汽车用品的相关知识,打个比方 雨刷本身就是属于易损件，最主要的是您行车过程中的安全问题，小雨刷其实是车身上最不容易引起高度重视的小部件了。其实雨刷在高速行驶特别是雨天，太重要了，所以建议您还是使用品牌和性能好一些的，这样会减少交通事故发生的机率，钱花多少不是特别的关键，关键是提高您的安全系数！6个月检查1次，12个月更换一次。
前言 随着科技的进步和社会的发展，汽车从原来只能是有钱人的玩具走进了千家万户，近些年来，人们受事物猎奇、追求新异思想的影响，对于汽车外形、性能、舒适性的追求与原来的对于汽车的定义大不相同，随着汽车工业的发展，消费潮流的转变，为了迎合广大消费者的需求，汽车生产商加快了在汽车外形、性能方面的更新换代的速度，汽车美容伴随着汽车行业的发展应运面生，与传统的洗车相比，对汽车不同的部位不同的材质采用不同护理用品及不同的护理工艺，具有更强的针对性。文章将就汽车美容的概念和汽车美容的工艺流程进行阐述。 1汽车美容概论 1.1汽车美容的定义 汽车美容是指对汽车不同的部位不同的材质采用不同护理用品及不同的护理工艺，使汽车在保着过后能够从内到外焕然一新，汽车美容的概念最早是1994年在我国出现的，现在随着汽车的发展，汽车美容这个概念己被公众普遍接受，汽车美容中心己遍及全国各地，市场调查表明，我国60%以上的私人高档汽车车主有给汽车做外部美容的习惯;30%以上的低人低档车车主也开始形成了给汽车做美容着护的观念;30%以上的公用高档汽车也定时进行外部美容着护;50%以上的私车车主愿意在掌握基本技术下自己进行汽车美容和着护。 1.2汽车美容主要内容 汽车美容主要包括车表美容(汽车清洗、除去油性污渍、新车开蜡、旧车开蜡、镀件翻新和轮胎翻新)、车饰美容(车室美容护理、发动机美容护理和行李箱清洁)、漆面美容(漆面失光处理、漆面划痕处理和喷漆)、汽车防护(粘贴防爆太阳膜、安装防盗器、安装语音报警系统和安装静电放电器)和汽车精品(汽车香水、车室净化、装饰贴和各种垫套)等5个方面。汽车美容装饰是通过增加一些附属的物品，以提高汽车表面和内室的美观性、这种行为叫做汽车装演，所增加的附属物品，做装饰品或者装饰件。根据汽车装饰的部位分类，可分为汽车外部装饰和汽车内室装饰。 车表美容的主要内容主要是指:使用高压水枪冲洗汽车表面的赃物，对于汽车表面通过打蜡和镜面处理来使汽车焕然一新，或者是对新车进行开蜡处理，对钢圈、轮胎、保险杠翻新与底盘防腐涂胶处理等项目。经常洗车可以清除车表尘土、酸雨、沥青等污染物，漆面及其他车身部件受到腐蚀和损害。适时打蜡不但能给车身带来光彩亮丽的效果，面且多功能的车蜡能够无微不至地呵护爱车，可以防紫外线、防酸雨、抗高温及防静电。 车内部的美容主要内容如下:车内美容、发动机美容、行李箱清洁等内容。车室作为车内人员活动的重要空间，舒适与否对人会产生重要的生理及心理影响，美化汽车内饰能拥有一份好心情。汽车内饰中的地毯、座椅、空调风口、行李箱等处，经常接触潮湿的空气或水渍，在特定的环境中，这些地方最易滋生细菌，使内饰霉变，散发出臭气。车室的清洁、杀菌、除臭可以有效地防止各种污物对车室(如地毯、真皮座椅、纤维织物等)的腐蚀，加上通过使用专门的保护品，对塑料件、真皮及纤维品进行清洁上光保护，可大大延长内饰件的使用周期。发动机清洁翻新作为内饰美容的一部分，对汽车发动机性能的影响非常大。 漆面处理的内容如下:对车表面的.氧化膜进行处理、飞漆进行处理、酸雨处理，漆面划痕进行处理等，漆面处理不仅能使爱车永葆青春。还能复原因不慎造成的划痕及破损。更好地保护车身，使汽车保值。 汽车防护的内容如下:对汽车玻璃表面贴防爆太阳膜、安装汽车的防盗器、静电放电器等，汽车防护虽然对汽车的美观不产生直接的影响，但却能很好的保护汽车。 汽车精品是汽车美容的点睛之处，也是一种汽车生活文化的体现，它致力于把汽车营造成一个流动的生活空间，诸如车用香水、蜡掸、护目镜、把套、坐垫等。汽车精品带给人们的是一种贴身的关怀。 2汽车美容与传统洗车的区别 汽车的日常维护保着必不可少，在汽车的使用过程当中，如果驾驶员对汽车不重视，对其只用不着护，这就会造成汽车的磨损和老化加速，传统的洗车仅仅是使用高压水枪进行一番冲洗，将汽车表面的污物去除，表面上将车子洗得干干净净，其实是在对汽车实行破坏性清洗，面汽车美容就是在这种情况下发展起来的，汽车美容相较于传统的洗车、打蜡保着有着很大的不同，传统的洗车打蜡注重的是汽车内外表面的清洁，仅仅是将汽车表面清洁干净，使其看起来清洁一新，但是对于汽车的深层护理则无法涉及。现今，汽车美容己经发展成一个产业，专业汽车美容与一般洗车打蜡汽车美容完全不同。专业性汽车美容不仅仅包括汽车清洗、打蜡，面且还包括了汽车护理用品的选择与使用、汽车油漆护理(包括各类漆面缺陷的美容、汽车划痕修复等)、汽车整容及装饰等内容，是一个复杂的系统工程。一般来说，专业汽车美容，是通过先进的设备和数百种用品，经过几十道工序，从车身、车室(地毯、皮革、兹绒、仪表、音响、顶棚、冷热风口、排挡区等进行高压洗尘吸尘上光)、发动机(免拆清洗)、钢圈轮胎、底盘、保险杠、油电路等作整车处理，使旧车变成新车并保持长久，且对较深划痕可进行特殊快速修复。 3汽车美容的工艺流程 3.1洗车 汽车清洗是汽车美容的首要环节，同时也是一项基础性的经常护理项目，按汽车部位不同清洗作业可分为:车身外表面清洗，内室清洗，行走部分的清洗。汽车美容首先需要将车用高压水枪进行冲洗，将汽车表面的污物等冲洗十净，面后使用2000水砂纸对汽车表面的漆面进行砂光，砂光是为了去除漆膜表面氧化层，轻微划痕，在砂光过程中需要加水去除漆面上的沙以防划伤，在砂光过程中需要采用专用的研磨剂，通过研磨抛光机进行作业。在砂光过程中，需要根据汽车的实际使用情况以及不同的位置来决定使用的力度，在砂光时要均匀用力。在汽车砂光完成后需要进行漆面抛光作业，漆面抛光是为了去除车漆表面经研磨后留下的细微的打磨痕迹，在进行漆面抛光过程中需要使用专用抛光剂，通过研磨抛光机进行作业。在抛光过程中需要对抛光机掌握平衡，抛光机要随着漆面的角度变化角度。漆面还原是研磨，抛光后进行的第三道工序，通过还原剂将车漆表面还原到新车般的状况，还原剂也称密封剂，它对车漆起密封作用，以避免空气中污染物直接侵蚀车漆。 3.2除蜡和打蜡 先用除蜡水清除漆面蜡层，然后用洗车液擦洗车身。打蜡是在车漆表面涂上一层蜡质保护层，并将蜡抛出光泽。打蜡的目的:改善车身表面的光亮程度。增添亮丽光彩。防止腐蚀性物质的侵蚀。对车漆进行保护。消除或减小静电影响等方面。 3.3上釉 汽车美容过程中上釉是为了防锈，对表层、漆层上釉，有的油壳底大架子上也要上釉。 4结束语 汽车美容通过对汽车各部位不同材质所需的保着条件采用不同性质的汽车美容护理用品及施工工艺，对汽车进行全新的保着护理。汽车美容能使汽车焕然一新面且更能让旧汽车全面彻底翻新，并长久保持艳丽的光彩。
目前私家车越来越多，为了把自己的车打扮得更漂亮、更舒适，车主们是不惜花钱的，而汽车美容装潢又是个技术含量较高的行业，一般人做不了，所以利润空间大是必然的。正规学校学习汽车美容就需要三个月学习时间，可以学到镀晶镀膜、汽车划痕修复、汽车内饰清理、汽车精洗、封釉打蜡、太阳膜等课程 。
音乐类的论文可以参照艺术评鉴杂志社，之知网收录的。
学习中国民族民间音乐重要意义如下：
1、民族音乐是民族文化的一种文化载体，它反映着当时的社会、历史风貌、审美等的经济、自然、文化情况。这有助于从另一侧面了解过去的历史、审美、价值观等。
2、民间音乐具有修身养性功能，有助于人的自我了结。
3、民族音乐作为一个民族各种信念和价值观的载体，它的兴旺有助于全国人民的自信心与爱国情怀的增强。
范文：
所谓民族性，乃是指自然地域、语言文字、经济文化、风俗习惯、心理素质等各种因素综合作用而形成的人类“共同体”之相对稳定的代代相传的行为生活方式、思维建构方式、道德伦理方式、情感渲泄方式之系统性总体规范。这规范既有物质性又有精神性，在实践中二者呈现出辩证同一性。
列宁认为，民族，是历史的范畴。民族性，即与人类相关的民族性。在民族形成以后、消亡之前，任何人都必然要带上他所居于其中的“共同体”之民族性。民族性即特殊性，是民族的历史属性。
作为总体规范相对确定而存在的民族性，在一定的历史时间尺度内，延绵传递，在相对确定的地理边界与人群中，显示着不易更变的可重复操作的周期性。
民族音乐是人类发展到民族历史阶段对自然、社会的审美理想，对自我审美密知的形式把握与人的自我对象化创造、肯定这种辩证统一发展过程的最高体现，是人生命过程的对映性反映。音乐艺术是人的审美活动最高试之一。
人能动、发展的本质力量和对象性实践活动对映互化的实现，推进了自然人向文化人文化的速度，是理智与情感、社会与自然的统一。民族、民间音乐文化的多样性源于民族个性与传统的差异性。
民族音乐与历史同步，以不同的方式转化为历史的创造性力量。因此，流传、存活在人民群众中的大部分音乐是具人类性的、优秀的。
经历史实践的检验，使得传存下来的、综合了无数次审美经验的积淀，为人类共有的文化内核并在适应历史进步变化中不断改变其形态的东西成为优秀的，并在历史长期演变中逐渐积淀而成的民族民间文化艺术欣赏习惯和审美趣味，是前代人的艺术实践经验与后代人实践创新的往复积淀的结果。
各民族间音乐之美的本质都是在人类共同性的前提下追寻着一个基本规律，但在表现开试式、样式上一定是不尽相同的。这也就是事物在有限性、差异性中才可能有可感知性。
也正是如前所述一个地域、地区的民族民间生活(包括经济形态、生活方式、风土人情等)有相对的稳定性、延续性，对别的民族民间来说则有其独特性、差异性，民族民间传统音乐也必然反映不同的表征特色。
应该讲，各民族、民间音乐在“质”一本质一人性美方面应是一致的，这才能为各民族之间进行音乐艺术真善美的欣赏交流提供同构基础与共同的文明、交流平台。
可以参考下:古风歌曲歌词独特的艺术特征古风歌词中“尽善尽美”的音乐追求与理想形态古风歌曲对古典文学艺术的借鉴与发展
就我个人而言我对于古风的喜好部分在于与武侠相关。提到武侠此时脑海自然而然的就浮现出了金庸、古龙、梁羽生……还有他们笔下鲜活的武侠人物。而这一切都要感谢这些武侠小说大家给我们带来的经典武侠世界，那个逍遥快活，行侠仗义，快意恩仇的武侠世界。武侠不仅仅在武侠小说中也在影视、音乐中有所体现。而最终江湖体现在了每个人的心中。 如果说开始接触到古风是因它歌词的美，意境的美。当他和本身联系密切的武侠相结合，就不可抑制的唤醒了心中的那个江湖。使我更为古风所吸引，将这份情以直截了当的方式唱出来。 唯此间江湖年少偏爱纵横天下 恩仇趁年华轻剑快马 红尘未破也无甚牵挂只恋生杀 醉里论道醒时折花 ——《明月天涯》五音JW 然后是歌词，歌词里引用诗词较多，很容易的就能将人带入氛围。中国诗词的丰富思想、深邃意境、浓重情感赋予了相关古风歌曲一种中国式的美感。就像是《琵琶行》的词完全就是古诗词，将常见的词用不常见的方式表达，给人一种新奇的感觉。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白 ——《琵琶行》奇然、沈谧仁 还有像是以冬《未见青山老》中自创的诗 “未见青山老，昔人以白头。 何必三两句，欲言已还休。” 整首诗格律上并不能算得上是一首标准工整的五言绝句，但也可以算是古绝。一首诗的念白将整首歌的情感升华。能够体会到人生匆匆，一生经历过的种种再多也远不及自然的悠久。在老后那些陈年旧事也已经不值一提了。 之后一些虽然没有用诗词但在作词上特意选用充满诗意的词语来营造氛围比如周杰伦的《青花瓷》，许嵩的《清明雨上》，lon 的《我的一个道姑朋友》，小曲儿《红尘》等等。 融入戏腔唱法，比如在《牵丝戏》中加入了戏腔部分将传统艺术与现代流行相结合，使得传统艺术以一种更受年轻人欢迎的方式呈现，既为歌曲添加了特色又很好的宣传了流传至今的国粹，非常有意义。 在我的收藏列表里有一首我真的想给各位推荐由肥皂菌·珉珉的猫咪演唱的《天策·枪魂》，（原曲在剑网3新春版贺岁视频中的歌曲，但是我没玩过剑网三只能从歌曲中写我的想象）在其中借用少部分的历史背景结合后来游戏背景，虚构出了一个大唐在江湖上的机密机关。不论从歌词还是演唱上都能让人感受到其中的悲壮。在战场的血色残阳里，手握钢枪的天策军将士。即使遍体鳞伤但身躯依旧坚挺，胸膛中燃烧的斗志，视死如归的气节无一不感染着你。 只身望斜阳，斜阳在远方，归路已苍茫 双目满朝光，我站的方向，这是谁战场！ 长枪之向，天地同伤，一骑战八方 纵马挥戈饮血狂，断魂刺无人可挡 昔日闻言，七尺儿郎，当醉卧沙场 换乾坤朗朗， 著信义昭彰，又何妨，青山葬 豪情自昂扬，无愧东都之狼荣光! 也许用“青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。”才能更好的形容它吧！ 最后一点，古风音乐的用曲多采用传统乐器的声音，至于作曲方面我实在是不懂，也不能装懂所以跳过啦。(/▽＼) 我还有不少喜欢听的古风歌例如：《锦鲤抄》、《哪吒》、《红昭愿》、《扬州姑娘》、《雁城雪》、《我的一个道姑朋友》......还有许多优秀古风等着我去发现！ 如果你没有了解过古风的话，不妨去试着听一听相信其中的优秀歌曲不会令你失望。 如果觉得我写的不错别忘记点个赞哦┏ (゜ω゜)=☞
寓意是借风筝飞上天，寄托了对故去亲友的思念之情。
被人操控着飞来飞去
风筝的意义LOVE，一只风筝只为一根线而去高空冒险，这是爱的力量！！
风筝文化或称艺术，在伟大祖国灿烂的传统文化的海洋里只是一朵小小的浪花。在风筝文化上千年的发展过程中，主要是流传于民间，保留在民间。虽然在很长的历史期间称不上什么高雅文化或艺术，但它与广大人民的生活、娱乐和审美需求却有着不可分割的联系和情结。从小小的风筝身上我们可以感受到丰富多彩的中华民族文化的深厚传统，从其精巧的制作，优美的造型和充满浓郁民间绘画特点的画面，我们看到了历代劳动人民的聪明智慧。从品种繁多、造型各异的风筝作品发展l，我们更看到了在保持和继承中国传统文化中，经过不断吸收借鉴古今中外的各种艺术形式和制作技艺所涌现出的大量创新作品的大好趋势。任何文化艺术脱离了传统就没有了根基。缺少了多方借鉴就失去了营养，从而也就无从淡到创新和发展。要使优秀的风筝文化能在科技不断进步社会飞速发展人民对物质和精神生活要求越来越高的今天发扬光大，更好地发展，必须要在继承传统的基础上，大量吸收借鉴新的知识和文化，通过不断地研究探索开创出符合时代、满足人民审美娱乐和健身要求的多种多样的风筝作品。这是历史和时代交给我们的任务。这也是风筝文化发展的必然。 一、风筝文化的传统继承。 风筝，作为世界上第一个飞行器出现于两千多年前的中国。从其长期发展的历史过程中已经形成了技艺精湛，造型完美，绘制精良，飞行平稳的独特民问艺术形式，得到世界的公认。对于这一优秀的民族文化传统我们应倍加珍惜，好好地继承并大力弘扬。我国是一个地域辽阔民族众多的国家，各个地区，各个民族都有自己长期形成的独特文化和艺术。风筝在发展过程中也出现了各地区不同特色的风筝代表作品，这些风筝艺术的精典作品的形成都是在前人认真研究和实践中，通过从民间艺术的宝库中不断地吸收营养和大胆的想像而创造出来的。这是一笔非常宝贵的文化遗产。它代表了中华民族文化传统的一部分，它表达了广大人民的美好愿望和追求，它体现了历代劳动人民的聪明才智和敢于征服自然的气慨。风筝为世界科学技术的进步和飞行器的形成做出了不可磨灭的巨大贡献。看似小巧而又色彩斑斓的风筝之所以能世代相传生生不息，正说明了它独特的作用和艺术魅力之所在。 越是民族的越是世界的。在世界科技、经济、文化飞速发展．各国的经济文化交往日趋频繁的今天，努力保护和继承本民族的传统文化尤显可贵，这一点已经被越来越多的国家和人民所认同。继承好传统文化不仅是一种物质遗产的传承，更主要的是一种民族精神的延续。如古埃及、古罗马、古希腊的伟大建筑和精美的雕塑作品，法国、意大利历代艺术大师的杰出作品等都得到了各国政府和人民的精心保护。中华民族在其五千年悠久的历史长河中更是给我们留下了浩如烟海的艺术杰作和精神遗产。构成了一笔巨大的艺术宝藏。 风筝作为中国传统文化的一朵奇葩，同样也需要我们这一代人去精心呵护和继续发扬。从我们现在所保留的风筝代表作品中有许多可堪称科学与艺术完美结合的精品之作。如北京典型的沙燕风筝以及绘制精美的宫廷风筝，天津风筝魏的各种可拆装、折叠和组合式的风筝作品，潍坊的龙头蜈蚣和串类风筝，南通的板鹞挂哨风筝等等。这些优秀的传统风筝在制作工艺、造型特点、绘画方法以及不同的放飞技巧上各尽千秋，各具特色。她们可以飞翔于蓝天。又可以悬挂于室内供人观赏。她们代表了传统风筝的独特风格和明显的民间艺术特色。许多作品寄予了人民对吉祥、幸福和美好生活的渴望，传达了人民最朴实的思想感情和审美情趣，形成了具有中国特色的一种文化艺术形式。对于这些风筝前辈为我们留下的宝贵传统，我们怎能不好好地学习和继承呢? 继承好传统是风筝文化发展的必然规律。毛主席曾经说过“古为今用”，也就是说没有深厚的传统文化基础，就无从谈到发扬和光大，更谈不到在传统文化的基础上去创造新的作品，我们现在所制作和看到的哪一件风筝作品不渗透着传统文化的痕迹和影响。当然在利用和继承传统艺术文化的同时应本着去粗取精，去伪存真的辩证态度，真正从传统的风筝作品中去感受前人敢于探索和征服自然的创造精神，从工艺上去学习他们匠心独运的制作技巧，从精美细巧或粗圹自然的绘画形式中去领会民间艺术的独特风格。只有这样我们才能从前人的作品中去找寻传统风筝文化的真谛。 二、风筝文化的发展需要多方借鉴。 任何文化艺术的发展都离不开吸收和借鉴不同民族、国家的多种艺术文化，从中吸取有益的营养。同样任何一种艺术或文化的形成也不可能是完全不受其它艺术的影响而独立存在的，因为从艺术发展本身来讲都是在不同艺术的互相影响进行的。所有的文化艺术为了能更好地创立自身的影响和艺术特色，就必须不断地吸收和借鉴各种艺术的优秀之处。这在许多文化艺术的发展中都有鲜明的例证：被称为国萃的京剧就是在昆曲和汉剧的基础上吸收借鉴了其他许多剧种的优秀表演形式和特点，经过历代艺术家的改革实践才形成了自己独特的艺术风格和表演形式的；朝鲜、日本、越南等亚洲国家的民族文学样式都曾受到中国古代诗歌艺术的巨大影响；18世纪英国、法国的许多瓷厂都竞相模仿中国瓷器的图案和式样；中国的传统佛像造型同样也受到了印度佛教雕塑艺术的影响。这些都说明不同国家，不同民族的不同艺术形式都是在相互影响和借鉴中发展和形成自己的艺术特色的。 做为文化艺术形式之一的风筝作品，其自身发展的过程中也充分显示了多种不同艺术影响的痕迹。许多传统风筝的装饰绘画形式就大量采用了中国传统的图案式样。其中又蕴含着劳动人民的美好幸福之意境。各式各样的人物、花鸟鱼虫风筝则是从民问艺术中吸收了造型、夸张和装饰色彩等艺术手法。从线条的运用到色彩的渲染又借鉴了传统中国绘画的表现形式。从骨架的连结和可拆装的运用又看到了传统竹、木工艺的影响。上下翻飞的逗燕，雄伟娇健的盘鹰，取法于自然的真实，遨游蓝天的长龙则代表团了中华民族的传统精神和形象特征。现在我们所见到的风筝品种更是丰富多彩，从中不仅更能看到有中国传统风筝的影响，还能感受到外来艺术和风筝式样的借鉴。如：二角翼形风筝、软体、立体组合以及复线操纵等不同形式的风筝品种。从造型设计，色彩运用以及放飞技巧也都在不知不觉中影响和改变着我们已有的风筝文化形式。从而更加丰富和提高了我们对风筝这个传统民族文化的认识和见解。随着时代的进步和各罔各地区交流的日益扩大，我们所能借鉴和吸收的东西会越来越多。这就为我们的风筝文化发展开扩了更加美好广阔的前景。认真继承传统，广泛借捧他人努力发展自己是所有文化艺术发展的自然法则。更好地继承优秀的文化传统，广泛吸收借捧不同艺术的精华，其闩的就是为了更好地促进自身的发展。 三、风筝文化的发展需要不断地创新。 所有的艺术传统和民族精华需要我们大力弘扬和继承，其他民族和国家的优秀文化也需要我们广泛吸收和多方借鉴。但继承和借鉴只是艺术发展的一个过程，文化艺术发展的最终目的应该是创造出更多符合时代发展和人民需求的新的作品。只在不断的推陈出新，才是对传统更好的继承和发展。其实我们现在所说的传统作品哪一件不渗透着前人的探索和创新，所有的传世之作都显示着自己独特的艺术魅力。俄国大文豪托尔斯泰说过：“正确的道路应是这样的，吸取你前辈所做的一切，然后再往前走。”齐白石老人也说过：“画家是阅古人真迹多，然后脱尽前人习气，别创一格，为前人所不为者”。所以学习传统在继承借鉴的同时又勇于超越前人，这才是艺术发展的方向之所在。古今中外许多被世人所称颂的艺术大师都为我们做出了创新的表率。北宋画家郭熙曾摹 仿过五代的李成，现代中国面大师齐白石、张大千也都从前人的真迹中吸取过营养，但他们都没有停滞不前，而是能“含而化之”在艺术上又有所突破有所创新，从而成为中国绘画的一代宗师．被世人所推崇。再有西班牙现代派艺术大师毕加索一生风格多变，经历了不同的色彩变化时期，分析立体主义、综合立体主义时期、新古典时期、超现实主义时期和陶器时期等创作阶段。他的这种曲折多变，决不重复他人又不重复自己的艺术历险。使得他成为集现代派艺术之大成的世界级大师。 从风筝的发展和演变过程中我们也能充分看到了前人的聪明才智和创新精神。如此品种繁多式样各异的风筝作品没有前人的大胆设想和创造怎能呈现在我们的面前。这些宝贵的经验和可贵的创新精神正是我们今天继续前进的动力。时代的发展，科技的飞速进步，世界上的所有事物都在不停的变化。新的思维观念、新的生活方式、新的科学知识、新的材料技术的大量涌现，这些都给风筝的创新开阔了更广大的天地。作为风筝事业的爱好者和有心人都应在新的条件下去创作更新更好的风筝品种，让风筝这个传统的民族艺术，在深厚的传统肢体上长出新的羽翼和翅膀，为风筝事业的发展和腾飞带来新的生机和活力。 近些年来，国内国际的文化交往日趋频繁。各项风筝赛事不断增多，在物质生活逐渐充实的同时，人们对娱乐、休闲、健康等精神生活的需求越来越广泛，更多的人都投身到风筝文化的活动中去，风筝爱好者与日聚增，许多风筝制作者都在研究和探索风筝新的制作方法和技巧，出现了许许多多新的风筝作品。它们有的是在传统风筝造型的基础上增加动感和变化，有的推出新的风筝式样和造型，还有的在风筝的放飞上增加了各种操纵技巧和花样，使风筝文化在创新上呈现了欣欣向荣的大好局面。 在生活中去认真观察研究各种各样的形象和规律。从广泛猎取的各种文学、绘画和多种艺术表演形式中去获取灵感，真正把弘扬民族文化传统，发展风筝文化事业看作是我们这一代的责任和义务。只有在继承传统中又勇于突破传统，在借鉴他人中又敢于超越他人，才能从创作的实践中去获得创新所带来的成功和喜悦。这才是风筝文化发展的方向。