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诗经中女性形象太多了..........大哥你这样问，没法回答你
《诗经·淇奥》中的君子形象解读内容摘要： 《淇奥》是《诗经》中一篇优秀的颂赞诗，里面赞颂了一位品貌兼美、充满理想色彩的完美君子，充分展示了男子真正的美在于内在的气质品格和才华修养，深刻表达了我们民族对优秀人士的尊敬之情。“君子”在我们民族的思想意识里具有很高的文化内涵。本文通过对《淇奥》的文意理解和意象分析，从生态美学的角度对《淇奥》中的君子形象作初步的探讨，最后讨论了“君子形象”的现代意义——对生命和生存现状的思考，对心灵和理想的感受。关键词：《诗经》 《淇奥》 君子 生态美学 中庸之道 现代意义 一、 关于《淇奥》《诗经﹒国风﹒卫风﹒淇奥》瞻彼淇奥，绿竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨。瑟兮僩兮，赫兮咺兮，有匪君子，终不可谖兮！瞻彼淇奥，绿竹青青。有匪君子，充耳琇莹，会弁如星。瑟兮僩兮，赫兮咺兮，有匪君子，终不可谖兮！瞻彼淇奥，绿竹如箦。有匪君子，如金如锡，如圭如璧。宽兮绰兮，猗重较兮，善戏谑兮，不为虐兮！ 《淇奥》收录于《诗经·国风·卫风》中，是一首人物颂赞诗，《淇奥》全篇共三段，反复吟诵了在那淇水弯弯的岸边，有一位高雅的德才兼备的君子。关于这位君子的人物原型，据《毛诗序》说：“《淇奥》，姜武公之德也。有文章，又能听其规谏，以礼自防，故能入相于周，美而作是诗也。”这个武公，是卫国的武和，生于西周末年，曾经担任过周平王(前770—前720年)的卿士。史传记载，武和晚年九十多岁了，还是谨慎廉洁从政，宽容别人的批评，接受别人的劝谏，因此很受人们的尊敬，人们作了这首《淇奥》来赞美他。从诗本身而言，只是一曲形象的赞歌，时间、地点、人物的指针性不强，因此可以说，诗中形象并非实指，而是周王朝时代一个品德高尚的士大夫，具有泛指的意蕴。我们知道，先秦时代，我们国家四分五裂，诸侯割据统治地方，正是中华民族不断凝聚走向统一的时代，人们希望和平、富裕的大一统生活。在那样一个时代，人们自然把希望寄托在圣君贤相、能臣良将身上。赞美他们，实际上是我们先民表达的一种生活向往。 从诗歌中我们可以看出这位君子的优秀形象主要表现在三个方面。1、外部形象：“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”深刻地写出了这位君子相貌堂堂，仪表庄重，神态威仪，衣服也整齐华丽；“充耳琇莹，会弁如星”，君子连衣服和帽子上的装饰品都是很精美。外部形象的描写对于塑造一位高雅君子形象是很重要的，这是给读者的第一印象，这第一印象写好了，全篇的内容才会丰满。2、才能：“如切如磋，如琢如磨”不光写了这位君子的外貌，深层次的含义也写了这位君子的文章学问很好，赞美了这位君子的行政处事能力。“猗重教兮，善戏谑兮”则写出了这位君子不俗的外交能力。诗歌从内政外交两个方面来赞美这位君子杰出的个人才能，突出了良臣的形象，丰富了全篇。3、个人的道德修养：“如金如锡，如圭如璧，宽兮绰兮”写出了这位君子虽然地位显赫，但是心胸宽广，纯厚朴实，平易近人，的确是一位高雅的品德高尚的贤人。诗歌从这三个方面由外到内高度赞颂了这位君子，谦和、沉稳、雍容、学识、气度、人品，无一不具，而且样样都好到不能再好。当然，或许这位君子地位不够显赫，衣着也不够华丽，但是他平易近人、纯朴如水，仿佛朗月普照大地。他是个贤人，他是个良臣，再加上雅致的外部形象，人们更尊敬他了，所以诗歌第一、二段结束的“有匪君子，终不可谖兮”表达了人们对这位君子的高度赞扬。也许是情人眼里出西施，在古人的笔下，“君子”竟然这般完美！二、《淇奥》的意象解读 《淇奥》运用了多个内涵丰富的意象，这些意象对塑造诗中的君子形象起了很大的作用。题目“淇奥”是诗歌的中心意象，“淇”，淇河，在今天的河南，“奥”是通假字，通“隩”，读作yù，意思是河岸弯曲的地方，“奥”和“玉”又同音，则可取义“淇玉”，这是一块物华天宝的风水宝地。“淇奥”是淇河河岸弯曲的地方，它象征着一种清新淡雅、安静生态、人杰地灵的生活环境。“绿竹”四季常青、生机勃勃，象征的是一种欣欣向荣的生命力，深层次的含义是彰显和衬托君子的高雅节操。“切”、“磋”、“琢”、“磨”四个动作说的是如何治玉的。玉生在石头里面，所以要先把石头锯开，拿出玉，这就是“切”；切开石头拿出来的玉还有许多碎石，要把这些碎石去掉，所以要“磋”；玉磋好之后，我们把它加工成我们想要的器物，就是“琢”，所谓“玉不琢，不成器”；把玉加工成器物的最后工序就是要给玉抛光，以增加玉的光泽度，使玉器看起来更精致，这就是“磨”。用“切”、“磋”、“琢”、“磨”来写一个人，说明这样的人并非普通的凡夫俗子、肉眼凡胎，他是经过“切”、“磋”、“琢”、“磨”等工序锻造而成的，这样的人治学修身，才佩称得上“君子”。“圭”和“璧”都是上好的精致的玉器，“金”和“锡”在当时的生产力条件下加工很困难，用罕见的珍贵的物品来形容一个人，说明这样的人学精行法，在人们心目中是多么的受尊敬。第二段中的“充耳琇莹，会弁如星”来写这个君子的耳坠和帽子这些装饰之精致漂亮，这些审美意象更增加和丰富了这位君子的内涵。 《淇奥》全篇基本上都是用“玉”这个意象来服务中心写君子形象的，可见玉的文化价值自古就在我们民族的心里根深蒂固。“玉”是我们民族心目中一个美好、高尚的字眼，我们常常以玉作喻，用来赞美那些美好的人或事物。玉的文化古已有之，它是唯中国深奥的一种特殊文化，玉之润可消除浮躁之心，玉之色可愉悦烦闷之心，玉之纯可净化污浊之心。所以君子爱玉，希望在玉身上寻到天然之灵气，这就是《淇奥》要用“玉”去描写一位高尚的君子的缘故。 《淇奥》全篇的这些意象一直贯穿全诗的始终，塑造了“君子形象”这个文学典型，是“君子形象”灵魂和生命力的所在，统摄着君子形象生命的“总特征”。正如黑格尔所说“把一切都融贯成为一个整体的那种深入渗透到一切的个性……这种个性就是所言所行的同一源泉，从这个源泉派生出来的每一句话，乃至思想、行为举止的每一个特征”，《淇奥》中的细节、人物、场景、事件都体现了这样的“特征”，使君子形象愈加的鲜明。这个鲜明的君子形象并不是创作者创作动机一瞬间的自然流露，它一定是经过长时间的材料储备和构思才将鲜活的君子形象呈现给读者，这在它的作用里可以看出。那么，君子形象在《淇奥》一篇中有什么作用呢？ 君子形象所显示的历史的真实程度在某种程度上表达了我们祖先解放自身的要求和改变当时生存秩序的愿望。在前面我们提到过先秦时期，国家四分五裂，诸侯争霸天下，我们的祖先渴望统一和平的时代，所以把解放自身的要求和改变生存秩序的愿望自然的寄托在那些“君子”身上，赞美君子，实则表达的是对一种新生活的向往。时代需要什么样的人？“君子”在那样的时代自然地应运而生，因为他们身上被赋予了某种时代和历史的宿命色彩。君子形象是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的革命者、创业者和建设者形象。“君子”身上所表现出的革命理想主义和革命英雄主义真实地反映了时代的风貌、时代的发展趋势和发展方向。“君子”是一个“理想性的人”，他的出现由社会生产所决定。人类对于自身的理想性设定是一个历史性的过程，在人类真正的自由来临之前，即经济与政治上的自由充分实现之前，我们可以想象理想的“人”是什么样子？人对于自身的审美理想推动着人的进步，这个审美理想不仅仅是人的外在形态，是人的整体，是人之所以为人的理想状态，而人的理想状态既是肉体性的，也是精神性的，《淇奥》中的“君子”符合这样的审美理想。 君子形象的“理想化”是审美的升华。虽然说《诗经》大多数运用的是现实主义的表现手法，但是《淇奥》中君子形象的塑造或多或少具备了一些理想主义的成分，我们不禁会问古今中外的现实社会里真的会有这样的“君子”吗？但是这里我们不讨论“君子”的真伪，既然“君子”被塑造出来，那么他的性格和灵魂应该是合乎理想的，黑格尔说过“艺术可以表现神圣的理想”。在这里，我认为君子形象一方面反映了一个时代的经济基础，另一方面它的审美意义也告诉了我们现实中我们缺失了什么，我们的人生又应该有怎样的信仰和追求。三、《淇奥》中君子形象的生态性解读 《淇奥》三段都以“瞻彼淇奥，绿竹…”开头，一咏三叹，这就为全篇奠定了一个“绿色”的抒情基调，为君子形象蒙上了一层生态色彩。在淇水的曲岸，绿色的竹子生机勃勃，随风飘扬，一片生态和谐的景象。我们知道，诗经所描写的时代里由于生产力局限，是没有工厂、没有现代科技的，也就不会有环境污染，不会有现代都市车水马龙的喧嚣嘈杂，这样的自然环境是原始的、生态的，所以我们可以说《淇奥》是我国早期典型的一篇生态文学作品。说《淇奥》是生态文学的代表作，这是因为：第一，《淇奥》运用了“绿竹”这样一个典型的生态意象，揭示了生态内蕴。理解《淇奥》，我们可以发现创作者的高明之处，他将生邃的生态哲理、优雅的诗性气质和强烈的忧患意识熔铸成为一个别具洞天的意象世界，引领着我们读者在《淇奥》的意境中陶冶性灵，强化生态意识，探寻诗意生存的理想之途。这是生态文学作品的典型特征。第二，《淇奥》高度重视它的生态审美艺术性。《淇奥》通过塑造一位精神高尚、人格健全、血肉丰满的“君子”形象来实现对审美的自由理想和完美世界的构建。《淇奥》的创作者通过挖掘现实生活中的诗意美，在文学作品中谱写真、善、美的时代华章，来抚慰和疗救时代中人们荒芜的心灵，这是关于人类生存问题的思考，它关心和关怀人类生存的现状和意义等一系列问题，体现了生态文学终极关怀的人文精神。什么样的环境可以造就什么样的人，《淇奥》中原生态的自然环境是人类赖以生存和发展的物质基础，也是人类意识或精神的基础和源头，在这样的自然环境下出现的“君子”不可能是“刁民”，他必定是生态的、绿色的，就像一株阳光下生长的植物，健康、无公害，是人们的理想追求，是一个理想的“人”，是时代精神的精华。四、君子形象与中庸之道 领悟《淇奥》中的君子形象，我们发现，这里的“君子形象”完全体现了儒家思想中的中庸之道。中庸之道就是君子之道，它是提高人的基本道德、精神修养以达到天人合一的人生境界的方法。“天人合一”是中国传统文化基本精神的主体内容之一，是中国传统文化的精髓，中国文化历来比较重视人与自然的和谐统一，这样的“和谐统一”就是通过“天人合一”来实现的。中国古代的思想家们反对把天和人割裂、对立起来，他们认为天与人、天道与人道、天性与人性、理性与情感、鬼神与圣人都是相类相通的，因此可以达到统一。《淇奥》中的“君子”不论外在的形象，还是内在的道德修养和学识才能，每一个方面都可以堪称完美，可谓真正达到了天人合一的境界，是“中庸之道”的典型，君子的身上也体现了古人“达则兼济天下，穷则独善其身”的政治思想。文化的力量，深深融入在一个民族生命力、创造力和凝聚力的集中体现上，《淇奥》以人为本，理想君子形象的塑造让我们明白了中华民族几千年的民族精神内涵，这个形象体现了我们民族强大的凝聚力，对每一个中华民族都是一种精神激励。五、结语：君子形象的现代意义 至此，我们从理解文意、意象分析、生态美学、传统文化等方面对《诗经·淇奥》中塑造的“君子形象”做了比较全面的解读，然而本文的目的不是要人们去了解一位古代文人笔下的“君子形象”，我们需要知道的是“君子”这一形象在现代语境里对我们现代人还有哪些传播教化的功能？ 《淇奥》的意境就像早晨的一滴清露，清新美好，它也像一支适宜的温度表一直挂在理解它的读者的心里，启发净化着人们的心灵，《淇奥》纯净、美妙、独具匠心的艺术魅力，带给了现代读者无尽的遐想和久远的审美享受，在失重的现代语境里，在文明缺失的现代社会里，重温《淇奥》，是一次对生命和生存的再解读，是一次对心灵和理想的再感受，它是现代人做人的一个风向标，是现代人理想生存家园的美好图景。
深入分析夏洛克的人物性格可以发现，他不仅是一个守财奴，还有许多不容忽视的积极因素。他忠于自己的国家，热爱自己的家庭，在商业活动中表现出极大的智慧。这些人格特质的形成有一定的社会背景和行为动机。
如何提高自己写作论文的水平，主要注意以下几点： 一是要选准题目； 二是要在这个题目下搭出几个比较新颖的论据作为框架； 三是要积累一些平时教学中一些鲜活的例子； 四是要提高文字的流畅性、可读性。 这其中，选准题目是相当关键的一步。名不正则言不顺，题目决定方向，方向影响质量。 选题时要注意四新： 一要时间新，指问题应具有时代感，能反映出教育改革发展的方向和趋势，如“沐浴“一米阳光”，静待“万丈光芒”——“公民教育实践活动”随感”。公民教育是去年从美国引进的一个合作研究项目，我校也受教研室委托参与其中，这是一个新问题，而出现这样的一篇论文，起到填补空白的效果。同样的还有“学校转型期团队精神的培养”等。 二是内容新，指所研究的问题是以前没有提出、没有解决或没有完全解决的，是在教育实践或教育理论中提出新的矛盾点、新的因素，反映新时期的新经验和新理论；如“小课题研究——师生成长的异度空间”和“课堂教学公平问题探究”等。 三是方法新，指研究的角度、思路要有新意，但也不能盲目赶热点、追时髦，要注意从新的角度、运用新的方法去研究；如“走进童心——对低年级儿童“人来疯”现象的分析”、“从鲁迅对周海婴的教育看其儿童教育观”等。 四是理论应用上的创新，科学的发展已经呈现出了高度综合化和精细化的特点，某一学科领域里的问题可以运用或借鉴到其他学科的理论和方法来解决。如“让“菜单”理念走进学生生活”，“菜单”多用于计算机教学，强调了一种“交互性”，用在这篇文章中，我们猜想其可能强调了学生对于学习生活的“自主性”和“多元性”。还有“语文教学机智的伦理学省察”也体现了学科的交叉。二、如何搭出论文的框架所谓论文的框架，就是指论文中支撑论文的几个提纲或是论据，也就是你从哪几个方面来达成目标的。 论文的提纲同样要注意几点： 一是新， 创新是第一要素，比如《改善课堂提问行为的策略》，关于课堂提问其实是一个很古老的话题了，这么多年来一直是大家备课、议课、评课的主要方面，相关的论文也很多。这篇论文架构了这样几个提纲： 课堂提问应提“以人为中心”的问题； 课堂提问应增加“等待时间”； 课堂提问应力求技巧性。 从新的角度去诠释如何优化课堂提问，就显得与众不同了。 二是全， 论文的提纲应力求周全，比如培养学生的创新意识，方法很多，如果你仅从一、两个方面去论述，就显得说服力不够。 三是奇， 提纲的表述不妨奇一些。如有位教师在谈当前探究式教学存在的问题时，采用了这样几个提纲： 1、“丢了西瓜捡芝麻”——为了探究而探究 2、“大事化小小化了”——探究教学的形式化 3、“野渡无人舟自横”——探究教学的随意化 虽然所阐述的内容比较普通，但提纲却起到了吸引人眼球的效果
《威尼斯商人》中的夏洛克是高利贷资本的代表，是一个守财奴，是意大利威尼斯的客人，犹太百万富翁。但是在这个场景的开始，爱钱的夏洛克并不想偿还比借款多几倍的贷款。他想要一块没用的人肉，这说明他心胸狭窄，报复心强。一有机会，他就会疯狂地向那些反对他的人报仇，一定要把对手处死不可，由此可见其残忍。夏洛克以冷静和自信的态度迅速回应了辱骂。输了官司之后，他又想付三倍的钱。他贪婪的本性得以恢复，他的本性也显露出来了。
夏洛克虽然不是主角，但他也是一个杰出的人物。深入分析他的性格特征，可以发现他不仅仅是一个吝啬鬼，他的性格中还有许多积极的因素是不容忽视的。夏洛克是个恶毒的人。他的个性是贪婪、无情和无情的混合体。他也是一个成功的商人，一个爱自己女儿的父亲，一个放高利贷的人。由于他的贪婪，吝啬，极度贪婪的性格，他的一生都受到社会和周围人的蔑视，可以说他经历了世界上所有的苦难和痛苦，但他仍然不愿意示弱，努力提高。
夏洛克是个精明的商人，但他并不是自愿做生意的。夏洛克对金钱的近乎痴迷使犹太人在这样一个社会和当代环境下的生活非常困难，他们别无选择，只能从事商业活动或以高利率贷款。在商业上，夏洛克是一个聪明能干的商人，在当时的社会上，夏洛克的商业活动经常面临各种困难，但他总是可以依靠自己的商业智慧来解决。
总之，夏洛克的性格是多方面的。他不只是一个贪婪，自私的人。他忠于自己，热爱家庭，关心女儿，敢于反对歧视和压迫，运用商业智慧积累财富。当然，他也有消极、丑陋和不成功的一面，但我们不能因此就完全否定他，应该以更全面、更公正的视角来看待他。关于这个犹太人的命运，我们不能谴责或改变历史，只能对那些在历史进程中遭受苦难和压迫的人表示同情和理解。
开题报告包括总述、关键技术、可行性分析和时间安排等四个方面 。由于开题报告是用文字体现的论文总构想,因而篇幅不必过大,但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题写清楚。开题报告一般为表格式，它把要报告的每一项内容转换成相应的栏目，这样做，既便于开题报告按栏目填写，避免遗漏；又便于评审者一目了然，把握要点。 开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法。开题报告的内容大致如下：课题名称、承担单位、课题负责人、起止年限、报名提纲。报名提纲包括：(1)课题的目的、意义、国内外研究概况和有关文献资料的主要观点与结论；(2)研究对象、研究内容、各项有关指标、主要研究方法(包括是否已进行试验性研究)；(3)大致的进度安排；(4)准备工作的情况和目前已具备的条件(包括人员、仪器、设备等)；(5)尚需增添的主要设备和仪器(用途、名称、规格、型号、数量、价格等)；(6)经费概算；(7)预期研究结果；(8)承担单位和主要协作单位、及人员分工等。同行评议，着重是从选题的依据、意义和技术可行性上做出判断。即从科学技术本身为决策提供必要的依据。 格式如下：由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告 学 生： 一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、论文提纲 前言、 一、1、2、3、··· ···二、1、2、3、··· ···三、1、2、3、结论 四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排 关于夏洛克的悲剧性，可以就种族歧视问题来进行讨论。夏洛克是犹太人，而作者莎士比亚本身就对这个人物充满了讽刺的意味。
如何写人物作文？鲁迅先生指出：“人物语言的描写，能使读者由说话看出人来。”从人物语言的描写中看出人物的鲜明特点。一、人物语言的描写要符合人物的年龄、经历、身份、文化教养等特点。二、人物语言的描写，力求反映人物的特征。成功的对话描写，不仅要符合人物的身份、年龄、职业等特点，而且也要能反映出人物的思想感情，表现人物的性格特征。三、人物语言要力求简洁，避免有话必录和拖泥带水的现象。四、具有鲜明个性的人物语言描写，并不是唾手可得，而要通过艰辛的努力才能获得。心理描写，是对人物内心活动的描写。任何心理活动的引起是有原因的，把心理活动的起因写清楚，对于展示人物形象是必不可少。通过心理描写来展示人物形象，一定要把心理活动的过程展现出来。心理活动的展现和其它事物的发展一样，都是有层次的。把人物心理活动的层次逐渐写出来，人物形象的展示也会越来越具体。写心理活动时，有一点要特别注意：用第一人称写人时，可以写“我”的心理活动，但不能写别人的心理活动。因为别人心里是怎样想的，“我”是无法知道的呀!不同人物之间的性格特征，或同一人物在不同环境下内在性格的变化，要显示这种差异，就必须通过对比加以表现，将他们面对相同的事物做出不同的反应写出来，从而突出人物的形象。通过对比描写来突出人物形象，要注意几点：一、运用对比描写，不应该勉强凑合，主要看作文的材料是否适合采用对比的写法。如果材料本身需要用对比的写法，才可以通过对比来写人，完成自己的写作意图。如果材料的本身不适合采用对比的手法，也不要牵强附会。二、两个人进行对比，不能割裂开来先写一个，后写一个，互不相干，而是围绕中心事件叙述，刻画两个人不同的思想性格。写人，单从一个侧面描写，人物形象往往单保从多个侧面描写，人物形象才丰满。多侧面描写人物形象，这个“侧面”的选择不是随心所欲的，而是从众多材料中选择整理各具代表性的若干侧面，分工而又合作地表现人物形象。通过多侧面描写来丰满人物形象，可称为“众星拱月”。“月”就是人物，“星”就是侧面，“拱”就是多侧面展示人物形象的过程。不过应该看到，“众星拱月”的“众星”也不是平分秋色的，它们之间也有主次、详略的区别。回答完毕，顺祝学习进步！
1 李白结了四次婚，第一次和最后一次，有比较明确的记载，727年与原宰相许圉师的孙女结婚，第二一次是751年，在梁园与宗楚客孙女结婚。第二次和第三次，语焉极其不详，留下了很多想象空间。2跟上面差不多，也许我的死党硬要加上她自己……3李白妇女诗的题材十分广泛，涉及到了当时的各个阶层的妇女。从皇帝的宠妃、爱妹到当垆的胡姬，从悲愤欲绝的思妇到农家老妪，从白昼杀人的勇妇到语不成声娇痴的女妓，从女道士到女仙人，从历史人物（西施、王昭君）到自己的妻子，这些女性身份各异，包括了上流社会的杨贵妃、公主、中产者的商人妇、征人妇、下层的劳动妇女(农女、采菱女、浣衣女、农媪等)、妓女等社会的各个阶层及历史上的美女，她们莫不具有美的体态和形貌。比较典型的有以下几类。1、贵妃李白有一部分描写杨贵妃的诗歌，以诗来表现杨贵妃的花容月貌、情思情感。如《清平调三首》：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。第一首中，把木芍药和杨贵妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光混融一片。“云想衣裳花想容”诗句，把杨贵妃的衣服写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“春风拂槛露花浓”美丽的牡丹花在晶莹的露水中更显得艳冶，同时也使花容人面倍见精神。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨贵妃比作天女下凡，真是精妙至极。第二首以压低神女和飞燕来抬高杨贵妃。第三首从仙境古人返回到现实，杨贵妃为“倾国美人”，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”再来一统，使牡丹、杨贵妃、玄宗三位一体自然融合。“沉香亭北依阑干”花在阑外，人依阑干，多么幽雅风趣。这三首诗语语浓艳，字字流苑，将花与人融为一体。这样让人一读，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，美人玉色，杨贵妃之丽质跃然纸上。2、宫女主要描写帝王后宫的与世隔绝的大量女性的精神生存困境。李白创作了为数不少的此类诗歌。如《怨歌行》、《长门怨》二首、《长信宫》、《中山孺子妾歌》等等。其中以《长门怨》二首最为脍炙人口。《长门怨》其一云：天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。其一通篇写景不见人物，而景中之情浮现于纸上，画外之人呼之欲出。诗的前两句点出时间是午夜，季节是凉秋，地点则是一座空旷寂廖的冷宫。这样给人以异常凄凉之感。后两句“月光欲到长门殿，别作深宫一段愁”更是巧妙地通过月光引出愁思。本是宫人见月生愁或是月光照到愁人。但这两句诗却不让人物出场，把愁说成是月光所“作”，这样的言外之意是：深宫之中，愁深似海，月光照处，遍地皆愁，到长门殿只是“别作”一段愁而已。从整首诗看，呈现在读者面前的是一副以斗柄横斜为远景，以空屋流萤为近景的月夜深宫图。境界是那样阴森冷寂，这样深宫之人的处境之苦、相思之深就可想而知了。《长门怨》其二云：桂殿长愁不记春，黄金四屋起秋尘。夜悬明镜青天上，独照长门宫里人。其二开头“桂殿长愁不记春”不仅揭出“愁”，而且这愁是“长愁”，也就是说，诗中人并非因当前秋夜的凄凉景色才引起愁思，乃是常年都在愁怨之中。即使春临大地，万象更新，也丝毫不能减轻愁怨；而由于愁怨难谴，她是感受不到春天的，甚至在她的记忆中已经没有春天了。可见这位宫女的精神生活困境之深。这位“长门宫里人”对季节、对环境、对月光的感受都是与众不同的。春季年年来临，而说“不记春”，似乎春天久已不到人间；屋中的尘土是不属于任何季节的，而说“起秋尘”，给了尘土以萧瑟的季节感；明月高悬天上，是普照众生的，而说“独照”，仿佛“月之有意相苦”。通过这样描写，展现在读者面前的是人间地狱的深宫中过着孤寂凄凉生活的广大宫人的悲惨景况，揭开的是冷酷的封建制度的一角。3、征妇如《北风行》、《子夜吴歌》等。《北风行》：烛龙栖寒门，光耀犹旦开。日月照之何不及此？惟有北风号怒天上来。燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。幽州思妇十二月，停歌罢笑双蛾摧。倚门望行人，念君长城苦寒良可哀。别时提剑救边去，遗此虎文金鞴靫。中有一双白羽箭，蜘蛛结网生尘埃。箭空在，人今战死不复回。不忍见此物，焚之已成灰。黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。《子夜吴歌•秋歌》长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？4、思妇主要指描写待字深闺或丈夫不身边的女性的生理和心理的生存状态。李白的写民间思妇的诗要比写宫女的诗相对多一些。象《玉阶怨》、《绿水曲》、《拟古》其二、《乌夜啼》、《久别离》、《春思》、《代赠远》、《巴女词》、《独不见》、《代秋情》、《大堤曲》、《代别情人》等，举不胜举。如以下几首：（1）、《呜夜啼》：黄云城边乌欲栖 ，归飞哑哑枝上啼。机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语。停梭怅然忆远人，独窗空房泪如雨。“机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语”两句，诗人对秦川女（秦川女指唐关中一代征夫远戎的思妇）的容貌服饰不做任何具体的描写，只让你站在她的闺房之外，在暮色中透过烟雾般的碧纱窗，依稀看到她伶俜的身影，听到她低微的声音。这样让人感受到的不是这秦川之女的外貌，而是她的内心，她的思想情感。“停梭怅然忆远人，独窗空房泪如雨。”这深锁闺中的女子，她的一颗心牢牢地系在远方的丈夫身上。悲愁郁结，无从排解。追忆昔日的恩爱，感念此时的孤独，种种的思绪涌上心来，怎能不“泪如雨”呢！廖廖数语，将“秦川女”的心理生存状态表现得淋漓尽致。（2）《玉阶怨》：玉阶生白露，夜久浸罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。此诗虽曲名标有“怨”，诗作中只是背面敷粉，全不见“怨”字。无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜，可见夜色之浓，伫立之久，怨情之深。怨深，夜深，不禁幽独之苦，乃由帘外而帘内，及至下帘之后，反又不忍明月之孤寂。似月怜人，又似人怜月，若人不伴月，则又何物可以伴人？月无言，人也无言，只是一味望月，此不怨之怨所以深于怨也。全诗不见人物姿态与心理状态，而诗人也似无动于衷，只以人物行动见意，故显其含蓄婉转、余韵如梦之意。（3）《长相思》日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠。赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯玄。此曲有意无人传，愿随春风寄燕然，忆君迢迢隔青天。昔时横波目，今作流泪泉。不信妾肠断，归来看取明镜前。这种诗都是以女子口吻用代言体写成。李白这首《长相思》，内容和写法都遵循了古题的规范，当属闺情诗，亦即爱情诗。“长相思”之意，共有四层，即昼夜思念，琴瑟传情 、随风寄意、泪涌肠断。这四层意思次第展开，紧相连属，绵密无间。起渲染哀戚情愫：“日色欲尽”，传达了白昼时光难捱的感受；又缀以“花含烟”三字，一方面渲染了暮色的迷茫，另一方面，又以暮色笼罩中的娇柔的花，暗喻着闺中之人。夜幕降临，明月初升，空中弥漫着皎洁的清辉，在这宁静的月夜，闺中人的思念更深了，以至愁不能寐。既不能成寐，就得寻找排遣和寄托，因此她催玄拂柱，以琴瑟传情，在月光下奏起了相思之曲。三、四句对仗工整，设辞华丽，很合女主人的身分。凤凰柱、鸳鸯玄既描写了琴的精美，又传递着相思的信息：凤凰，使人想起萧史、弄玉结成仙侣的故事；鸳鸯更是比翼伉俪的化身。在这里，它们都是乐曲情绪的象征。“初停 ”、“欲奏”，表明一曲未了，又接续着一曲 ，不尽的琴声正如人的思绪一样绵长。然而，这曲中情意该如何传送到亲人身边去呢？故而又有了“愿随春风寄燕然”的遐想。燕然，唐诗习用语，指代边地 ，暗指行人在极远处。接着缀一单句“忆君迢迢隔青天 ”，将心事道破，形成一个突兀的感情高峰，也是全诗的抒情中心。诗末四句作断肠之辞 ，“昔时横波目”的甜蜜回忆，更加剧了“今作流泪泉”的痛苦思念，末了向“迢迢隔青天”的亲人呈上自己诚挚的心；你若不能体会我的断肠之情，等你归来时就请这明镜作证吧，我的泪容，将永久地停驻在这面镜中！武则天有《如意娘》诗，诗中有句：“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。”李白诗的结尾二句当由此化出。泪洒裙上，必会留下痕迹，而镜中人面却是不能长留的。诗说“归来看取明镜前 ”，将不可为之事说得那样斩截，这正是诗人主观感情的强烈表现。（4） 春 思燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？这是一首表现思妇心理的诗。所谓“春”思，一来实指春季，二则喻爱情。开头两句：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，可以视作“兴”。起兴一般应就眼前景物，这两句却以相隔遥远的燕、秦两地的春天景物起兴，颇为别致 。“燕草如碧丝”，是思妇的悬想 ；“秦桑低绿枝”，才是思妇所目睹。把想象中的远景和眼前近景配置在一幅画面上，并且都从思妇一边写出，从逻辑上说，似乎有点悖情理，但从“写情”的角度来看，却是可通的。试想：仲春时节，桑叶繁茂，独处秦地的思妇触景生情，终日盼望在燕地行役屯戍的丈夫早日归来；她根据自己往昔与丈夫的恩爱相处和对丈夫的深切了解，料想远在燕地的丈夫此刻见到碧丝般的春草，也必然会萌生思归的愿望。见春草而思归，语出《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋！”首句化用《楚辞》语，浑成自然，不着痕迹。诗人深刻地把握了思妇复杂的感情活动 ，用两处春光，兴两地相思，把想象与怀忆同眼前实景融合起来，据实构虚，造成诗的妙境。不仅起到了一般兴句所起的烘托感情气氛的作用，而且还把思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系表现出来了，这是一般的兴句所不易做到的。另外，这两句还运用了谐声双关。“丝”谐“思”，“枝”谐“ 知”，这恰和下文思归与“断肠”相关合，增强了诗句的美与含蓄美。三四两句直承兴句的理路而来，因此仍从两地着笔：“当君怀归日，是妾断肠时。”丈夫春日思归，足慰离人愁肠。按理说，诗中的女主人公应当感到欣喜才是，而下句竟以“断肠”承之，这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会，就会发现，这样写使表现思妇的感情又进了一层。女主人公的可贵之处在于阔别而情愈深，诗的最后两句是：“春风不相识，何事入罗帏？”诗人抓住了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动，表现了她忠贞不移的高尚情操。诚如萧士贇所说：“末句比喻此心贞洁，非外物所能动”。从艺术上说，这两句让多情的思妇对着无情的春风发话，又仿佛是无理的，但用来表现独守春闺的特定环境中的思妇的情态，又使人感到真实可信。春风撩人，春思缠绵，申斥春风，正所以明志自警。以此作结，恰到好处。5、商妇如《长干行》妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。十四为君妇，羞颜未尝开。低头向暗壁，千唤不一回。十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟滪堆。五月不可触，猿声天上哀。门前旧行迹，一一生绿苔。苔深不能归，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。相迎不道远，直至长风沙。6、劳动妇女如《越女词》五首其二：耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。《越女词》五首中，诗人以赞美的笔调描写了一群生活在江南水乡的少女：那不着“鸦头袜”“足如霜”赤脚少女的淳朴天真，那“卖眼”“折花调行客”少女的大胆多情，那“笑人”“伴羞”采莲少女的娇憨，那“相看”“断肝肠”素足女的痴情，那“新妆荡新波”少女的明艳清绝，每一首诗都是一幅生动传神的照片，给人留下难以磨灭的印象。李白对越女的描写没有像写西施那样烘托渲染，而是着重刻画她们的自然纯真的天性，具有着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感特征。再如《宿五松下荀媪家》：我宿五松下，寂寞无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能餐。7、弃妇。《妾薄命》、《白头吟》写弃妇的哀怨。如《妾薄命》：汉帝重阿娇，贮之黄金屋。咳唾落九天，随风生珠玉。宠极爱还歇，妒深情却疏。长门一步地，不肯暂回车。雨落不上天，水覆难再收。君情与妾意，各自东西流。昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好？《妾薄命》为乐府古题。李白的这首《妾薄命》，通过叙述陈皇后阿娇由得宠到失宠之事，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲剧命运。全诗十六句，每四句为一个层次。诗的前四句，先写阿娇的受宠 ，从“金屋藏娇”写起，欲抑先扬，以反衬失宠后的凄凉。据《汉武故事》记载：汉武帝刘彻数岁时，他的姑母长公主问他：“儿欲得妇否？”指左右长御百余人，皆曰：“不用。”最后指其女阿娇问：“阿娇好否？”刘彻笑曰：“好！若得阿娇作妇，当作金屋贮之 。”刘彻即位后，阿娇做了皇后，也曾宠极一时。诗中以“咳唾落九天，随风生珠玉”两句夸张的诗句，形象地渲染了阿娇受宠时的气焰之盛，然而，好景不长 。“宠极爱还歇”以下四句，笔锋一转，叙述阿娇的失宠，俯仰之间，笔底翻出波澜。娇妒的陈皇后，为了“夺宠”，曾做了种种努力，她重金聘请司马相如作《 长门赋》，又曾用女巫楚服的法术，“令上意回”。并因此得罪，以致成了“废皇后”，幽居于长门宫内，虽与皇帝仅隔一步之遥，但咫尺天涯，宫车不肯暂回。“雨落不上天”以下四句，用形象的比喻，强调“令上意回”之不可能最后四句，诗人以比兴的手法 ，形象地揭示出 ：“昔日芙蓉花，今成断根以色事他人，能得几时好？”这发人深省的诗句，是一篇之警策，既对以色取人者进行了讽刺，同时对“以色事人”而暂时得宠者，也是一个警告。这首诗语言质朴自然，气韵天成，比喻精当，对比强烈，得宠与失宠相比 ，“芙蓉花”与“断根草”相对，比中见义。全诗多用比拟，从比中得出结论：“以色事他人，能得几时好 ”，显得自然如水到渠成，机警处，读之让人惊心动魄。8、勇妇。《东海有勇妇》写妇女的反抗精神。9、歌妓李白一生大部分时间是裘马轻狂，浪迹天涯。他的天涯孤旅必然缺乏妻子的情感慰藉。因此，他有时借纵酒狎妓来满足自己的情感缺失。因此，妓女与酒都是他诗中常见的意象。如《杨叛儿》、《示金陵子》、《出妓金陵子呈卢六四首》、《邯郸南亭观妓》、《陌上赠美人》、《赠段七娘》、《对酒》、《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》、《在水军宴韦司马楼船观妓》等等，都在乐此不疲地描写歌妓。（1） 杨叛儿君歌《杨叛儿》，妾劝新丰酒。何许最关人？乌啼白门柳。乌啼隐杨花，君醉留妾家。博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞。《杨叛儿》原为北齐时的童谣，后来成为乐府诗题。李白此诗题材出自乐府《杨叛儿》。《杨叛儿》，即指以这篇乐府为代表的情歌。“君歌《杨叛儿》，妾劝新丰酒。”写一对青年男女，君唱歌，妾劝酒。表明男女双方感情非常融洽。“何许最关人？乌啼白门柳。”白门，刘宋都城建康（今南京）城门 。南朝民间情歌常常提到白门，后代指男女欢会之地 。“最关人”，犹言最牵动人心。是何事物最牵动人心呢 ？——“乌啼白门柳”。五个字不仅点出了环境、地点，还表明了时间。乌啼，是接近日暮的时候。黄昏时分在恋人相会的地方聆听乌鸦苦啼，不用说是最关情的了。“乌啼隐杨花，君醉留妾家 。”乌邪归巢之后渐渐停止啼鸣，在柳叶杨花之间甜蜜地憩息了，而“君”也沉醉于“妾”家了，这里既是写景，又含比兴意味，情趣盎然。“博山炉中沉香火 ，双烟一气凌紫霞。”沉香，即名贵的沉水香。博山炉是一种炉盖呈重迭山形的薰炉。这两句承“君醉留妾家”把诗推向高潮，进一步写男女欢会。男子的醉留，正如沉香投入炉中，爱情的火焰立刻燃烧起来，情意融洽，象香火化成烟，双双一气，凌入云霞。这首诗 ，形象丰满，生活气息浓厚，风格清新、活泼。古词只四句：“暂出白门前，杨柳可藏乌。君作沉水香，侬作博山炉。”李诗一开头，“君歌《杨叛儿》，妾劝新丰酒 ”比古诗增添的生动的场面，并制造了笼罩全篇的男女慕悦的气氛。第三句“何许最关人”，这是较原诗多出的一句设问，使诗意显出了变化，表现了双方在“乌啼白门柳”的特定环境下浓烈的感情 。五句“乌啼隐杨花”，从原诗中“藏乌”一语引出，但意境更为动人。接着 ，“君醉留妾家”则写出醉留，意义更显明，有助于表现爱情的炽烈。特别是最后既用“博山炉中沉香火”七字隐含了原诗的后半：“君作沉水香，侬作博山炉。”又生发出了“双烟一气凌紫霞”的绝妙比喻。这一句由前面的比兴，发展到带有较多的象征意味，使全诗的精神和意趣得到完美的体现。（2）《示金陵子》金陵城东谁家子，窃听琴声碧窗里。落花一片天上来，随人直度西江水。楚歌吴语娇不成，似能未能最有情。谢公正要东山妓，携手林泉处处行。金陵子，即是金陵妓。李白游金陵时，倾心于金陵子，因此写作这首缠绵而富情致的诗，赠给她，并寄托了自己的心愿。这是一首七言古诗，共八句。前六句专写金陵妓，诗用行人“窃听琴声”发端，琴声自“碧窗里”传出，表明弹琴的人是女子，琴声能引来行人窃听，可见琴声悠扬优美，弹琴的人技艺娴熟。这两句描写金陵城东的歌妓善弹古琴。“落花一片天上来，随人直度西江水 ”。以一片落花喻指金陵子 ，形容她好象仙女，气韵不凡，自天而降落人间，随人们一起渡过西江水，来到金陵。西江，西来的江水，《庄子·外物》：“我且南游吴越之王，激西江之水而迎子 。”后人因此泛称吴越之地的江水为西江 。“楚歌吴语”二句，描写金陵子富有情致。金陵子能唱楚歌，她操一口吴侬软语，娇滴滴未成腔调先有情。李白对这位才艺、容貌双全的歌妓曾倾心过。诗人以摅写自己的心迹结束全篇。他借用晋朝谢安的典故，喻写自己的意愿。谢安旧时隐居于会稽东山，后来居住金陵，他便筑土山以比拟东山，常携妓纵情游赏。“谢公正要东山妓，携手林泉处处行”，要，通邀。诗人正邀约金陵子，携手在林泉佳处游赏。谢安志在东山，李白志在林泉，诗意故作放旷，而不满现实、退隐青山之志，隐然可见。魏颢《李翰林集序》记载李白的事迹：云：“（太白）间携昭阳、金陵之妓，迹类谢康乐（按，谢灵运封康乐公，魏氏误以谢灵运为谢安），故世号李东山。”摹写歌妓，如果着意于容貌、服饰和纤秾艳丽的色彩，必流于平庸。李白却用宕逸轻灵之笔，清新洒脱的语言，形容金陵子的才艺、气韵、情致，不落俗套，情意缠绵。结句切金陵城，借用谢安典故，比喻自身意绪，就地起兴，喻意恰当，妥贴自然，更增添了诗篇的超逸神韵。10、写妻子的诗因为长期的飘泊在外，对妻子的关心与思念也使李白写了许多关于妻子的诗歌。如开元十九年在长安的诗人写给在安陆的许氏夫人“……遥知玉窗里，纤手弄云和。奏曲深意，古松交女萝……”（《寄云十二首》其一）就赞美了妻子的美貌、多艺和对自己缠绵的爱恋。《在浔阳非所寄内》是李白被系浔阳监狱时写给妻子宗氏的：闻难知恸哭，行啼入府中。多君同蔡琰，流泪请曹公。知登吴章岭，惜与死无分。崎岖行石道，外折入青云。相见若悲叹，哀场那可闻。诗中以蔡琰喻宗氏，写出了宗氏为营救自己出狱而四处奔走求告的行为与情行。李白是唐代诗人中最早最多的在诗篇中表现自己夫妻情深的诗人。11、胡姬李白诗中还所看重，那就是在市井阶层的少数民族女侍(或叫姬,或叫妓)：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝”（《金陵酒肆留别》），“胡姬貌如花，当垆笑春风。”(《樽前有酒行》)。在唐代，经济繁荣，姬劝酒，妓唱歌，伴舞在饮宴中是很平常的事，何况唐代的歌妓。舞妓实际上是一个以歌舞谋生的群体。“美酒樽中置千斛，载妓随波任去留。”（《江上吟》）“傲然携妓出风尘” (《示金陵》)这些描写，实际上正是唐代风气的真实写照，因为在唐代，携妓歌舞乃是一种时尚。12、历史人物如《西施》:西施越溪女，出自萝山。秀色掩今古，荷花羞玉颜。13、比兴体在李白的这类诗歌中，女性意象的人性淡化，政治性较为突出。主要是通过男女的恋爱关与比附君王和臣子的依恋关系，男女之恋通过其不确定性与君臣之恋发生相似关系，这类诗歌具体又分为两类：（1）直接用男女之依恋表达李白对君王的依恋。比如说《古风》二十七“焉得偶君子，共乘双飞鸾？”《白纻辞》其一：“扬清歌，发皓齿，北方佳人东邻子。且吟白纻停绿水，长袖拂面为君起。”其二：“子夜吴歌动君心，动君心，冀君赏，愿作天地双鸳鸯，一朝飞去青云上。”等等。（2）用男女失恋，女子被抛弃来喻示自己的遭谗被赐金放还。如： “君王虽爱峨嵋好，无奈宫中妒杀人。”（《玉壶吟》）“自古妒峨嵋，胡沙埋皓齿。”(《于阗采花》)等。
《唐诗三百首》应该有要找到的东西
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进入唐代，“歌行体”作为一种独立的诗歌样式，开始大量登上诗坛，成为初盛唐诗歌创作的新走势。而七言歌行到了李白、杜南手中，推陈出新，极力创变，一为纵横奇变，一为顿挫谨严，开创了“歌行体”的崭新局而。许学夷称李、杜“五七言占(许氏自注:兼歌行、杂言言之)体多变化，语多奇伟，而气象风格大备，多入于神矣。川3一(,nsy我们从许氏称初唐七占“始言风格”，到盛唐高、岑等“风格气象始备”，再到李、杜“气象风格大备”，正可看出他对唐代七占与歌行发展、成熟的过程的准确把握和描述。盛唐的“歌行体”与前代相比，总体上呈现出以卜几点明显的新变:一、诗歌中诗人的主体性进一步强化;一、句式语言史为自山灵动，Jl逐渐向散体形态复归;二、章法上多表现为跌宕折回、腾挪转换的结构特点。初、盛唐时期是“歌行体”创作的极盛期。“歌行体”的这种形式特点，既不像七言古诗那样“循守法度”、“贵乎句语浑雄，格调苍占”，又不似近体律、绝那样“拘于定体”、讲求“联对声律”。所以，它给诗人提供了多维的创作空间和很大的表现领域，也最适合像李白这样的具有强烈自山意识、浓厚浪漫精神和豪宕飘逸的个性气质的诗人。李白诗歌中的歌行，体现了这种新兴诗体的艺术特征，标志着歌行的发展迈进了新的阶段，代表了李白诗歌的思想精蕴与最高成就。我们以“歌行体”的基本特点和诗体定义为主要标准来衡量李白诗歌，大致可确定其“歌行体”有72首。这些诗歌从诗题类型划分，可归纳为3类:l、乐府占题;2、自拟乐曲性诗题;3、非乐曲性诗题。后两类不属乐府诗说法，而是李白自创(拟)的新题，工琦《李太白全集))(中华阵局1977年版)均收入“占一近体诗”中(卷25所收《对酒》为乐府题，当归入乐府类;《笑歌行》、《悲歌行)).《草书歌行))3首或为伪作，不计在内)。
小说的主人公方鸿渐，就是这样一位被围在城里的人，可又不甘困于一座城中。身为一名留洋学生，却始终没能得到学位，最终只好“”得一张假文凭回国。
后又遇到鲍小姐、苏小姐、唐小姐，兜兜转转又从这座“恋爱之城”中挣扎着走出。但最后与孙柔嘉的“婚姻之城”却将他牢牢困住，无法走出。孙小姐的挑剔、心机、虚弱、势力，渐渐都映在了方鸿渐的眼里，不断的矛盾也使他厌烦了这段婚姻。
其实，方鸿渐不仅仅是方鸿渐，他代表的是一类人，我甚至觉得他代表着所有人。书中的方鸿渐经历了四个女人，鲍小姐其实代表着人的欲望，苏小姐代表着家世地位，唐小姐代表着爱情，而最后的方太太可能就代表着现实。
看起来他有着选择权，但作者想说对于方鸿渐这样的人物，其实是没有选择的。他就代表了我们普普通通的人，没有过人的才学、没有显赫的家世、没有出众的能力和样貌，只是跟着命运抛出的橄榄枝随波逐流，最终只能迷失于一座座城里。
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人物经历
《围城》的主人公方鸿渐，是旧中国一个到处寻找精神家园的高级知识分子的艺术形象，这位江南的绅士之子，在北平上大学期间，因为学不了他们家乡很看重的土木工程，于是转到社会学系，最后又转到中国文学系而勉强毕业。
由于一个偶然因素的出现（未来丈人的帮助）便毫无心理准备地走上了留洋之路，学中文的人出洋“深造”就显得有些滑稽。
但“到了欧洲，既不抄敦煌卷了，又不访《永乐大典》，也找不到太平天国的文献……四年中倒换了三所大学，伦敦﹑巴黎﹑柏林；随便听了几门功课，兴趣颇广，但心得全无，除了“夸夸其谈外，一无所有。
参考资料来源：中国大学生在线－《围城》有感：我们都是另一个“方鸿渐”
《围城》是钱钟书所著的长篇小说，是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。被誉为“新儒林外史”。第一版于1947年由上海晨光出版公司出版。故事主要写抗战初期知识分子的群相。
围城故事发生于1920到1940年代。主角方鸿渐是个从中国南方乡绅家庭走出的青年人，迫于家庭压力与同乡周家女子订亲。但在其上大学期间，周氏患病早亡。准岳父周先生被方所写的唁电感动，资助他出国求学。
方鸿渐在欧洲游学期间，不理学业。为了给家人一个交代，方于毕业前购买了虚构的“克莱登大学”的博士学位证书，并随海外学成的学生回国。在船上与留学生鲍小姐相识并热恋，但被鲍小姐欺感情。同时也遇见了大学同学苏文纨。
到达上海后，在已故未婚妻父亲周先生开办的银行任职。此时，方获得了同学苏文纨的青睐，又与苏的表妹唐晓芙一见钟情，整日周旋于苏、唐二人之间，期间并结识了追求苏文纨的赵辛楣。方最终与苏、唐二人感情终结，苏嫁与诗人曹元朗，而赵也明白方并非其情敌，从此与方惺惺相惜。方鸿渐逐渐与周家不和。
抗战开始，方家逃难至上海的租界。在赵辛楣的引荐下，与赵辛楣、孙柔嘉、顾尔谦、李梅亭几人同赴位于内地的三闾大学任教。由于方鸿渐性格等方面的弱点，陷入了复杂的人际纠纷当中。后与孙柔嘉订婚，并离开三闾大学回到上海。在赵辛楣的帮助下，方鸿渐在一家报馆任职，与孙柔嘉结婚。
婚后，方鸿渐夫妇与方家、孙柔嘉姑母家的矛盾暴露并激化。方鸿渐辞职并与孙柔嘉吵翻，逐渐失去了生活的希望。
方鸿渐是个被动的、无能的、意志不坚定的、经不住诱惑的人，更是一个失败的人，他的失败是因为他面对现代社会残酷的生存竞争和严重的精神危机而缺乏与之对抗所应有的理性、信仰、热情和力量，也因为他还不算是个卑鄙的人，还有点自知之明，有时候还想保持一点做人的尊严。
这不上不下的位置是尴尬的。很多学者把他与俄罗斯文学中的“多余人”的形象联系起来，但“多余人”的悲剧在于思想上开始觉醒而缺乏行动的勇气和历史条件，而“围城人”的悲剧在于他的庸常。“多余人”会给人以时代的前卫和英雄的感觉，而“围城人”却跟我们一样，作为普通人徒劳于找寻解脱或依附。
就像一无用处的贾宝玉是《红楼梦》中几乎唯一的好男人一样，方鸿渐也是《围城》中最好的人——或许除掉唐晓芙。在整部小说里，只有一个唐晓芙，是纯洁而可爱的。这是因为她对方鸿渐来说，还是虚无缥缈的，可望而不可及的，所以，她是一个幻象。
而但凡有真实感的人，就都是可笑的、猥琐的、虚荣的、卑鄙的。方鸿渐优于里面的每一个人。我们知道，乱世是英雄或枭雄的天下，懦弱者是注定要失败的。所以，既不作恶也无英雄气概、既与世无争又于事无补的方鸿渐，是注定要失败的。方鸿渐的悲剧是现代社会人性异化的结果和对比。
人物
1、方鸿渐：本书主人公。气高学浅、未求专攻，外慧内醇、少谙世故。曾游学西欧，归国后随波逐流，然挣扎自守而不失本心。
2、赵辛楣：曾留学美国，虽出身世家，却外表世故、内心醇厚，是苏文纨青梅竹马的追求者，恋爱失意后成为方鸿渐的至交好友。
3、唐晓芙：苏文纨的表妹，聪明活泼、开朗伶俐、自然本色，是方鸿渐一见倾心、钟情追求的恋爱对象，后来因苏文纨全力挑拨而误解分手。
4、孙柔嘉：与方鸿渐和赵辛楣同赴三闾大学，任外文系英语助教。外表柔顺、心机内敛，后来嫁给方鸿渐。
5、苏文纨：法国里昂大学文学博士，出身官宦名门，“冷若冰霜，艳若桃李”，且老于世故。
6、鲍小姐：与方鸿渐、苏文纨同船归国的留学生，方鸿渐归国途中的一夜情人。
7、方父、方母：中国江浙一带传统的旧乡绅伉俪，方鸿渐的父母。
8、周父、周母：方鸿渐未过门的岳丈岳母（因其未婚妻早亡），也是送方鸿渐出国留学的出资人。
9、董斜川：赵辛楣的朋友，曾为驻外军事参赞。出身传统书香名门，家传谙熟古旧体诗律。
10、褚慎明：赵辛楣的朋友，闭门自修的“哲学家”，擅长投机取巧、故弄玄虚、自我标榜。
11、曹元朗：英国剑桥大学文学博士，后来成为苏文纨的丈夫。
12、高松年：三闾大学校长，典型的学术官僚。
13、李梅亭：三闾大学代理训导长，庸俗贪财，混迹于知识界的学术市侩。
14、汪处厚：三闾大学中国文学系主任，官场失意后退身学界。
15、汪太太：汪处厚的年青妻子，致使赵辛楣逃离三闾大学的暧昧对象，同时又是校长高松年的暧昧对象。
16、韩学愈：三闾大学历史系主任，混迹于知识界的学术。
17、刘东方：三闾大学外文系主任，曾希望将妹妹嫁给方鸿渐。
18、陆子潇：三闾大学年轻教师，孙柔嘉的暗恋者，喜欢故作深沉地自吹自擂。
19、范懿：三闾大学女生指导，赵辛楣的暗恋和追求者。
《围城》是钱锺书所著长篇小说。第一版于1947年由上海晨光出版公司出版。1949年后，由于政治等方面原因，本书长期无法在中国大陆和台湾重印，仅在香港出现过盗印本。1980年经作者重新修订后，在中国大陆由人民文学出版社刊印。此后作者又小幅修改过几次并再版。
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故事大纲
故事发生于1920到1940年代。主角方鸿渐是个从中国南方乡绅家庭走出的青年人，迫于家庭压力与同乡周家女子订亲。但在其上大学期间，周氏患病早亡。后来他出国求学。
方在欧洲游学期间，不理学业。为了给家人一个交待，方于毕业前购买了虚构的“克莱登大学”博士学位证书，并随海外学成的留学生回国。在船上与留学生鲍小姐相识并热恋，但被鲍小姐欺感情；同时也遇见了同船留学归国的大学同学苏文纨。
到达上海后，在已故未婚妻父亲周先生开办的银行任职。此时，方获得了苏文纨的青睐，又与苏的表妹唐晓芙一见锺情，于是整日周旋于苏、唐二人之间，并结识了正狂热追求苏文纨的赵辛楣，引发赵的一番误解和情斗。
方最终与苏、唐二人感情终结，苏嫁与诗人曹元朗，而赵也明白方并非其情敌，从此与方惺惺相惜。期间，方鸿渐逐渐与周家不和。
抗战开始，方家逃难至上海的租界。方在赵辛楣的引荐下，与赵辛楣、孙柔嘉、顾尔谦、李梅亭几人同赴位于内地的三闾大学任教。由于方鸿渐性格等方面的弱点，陷入了复杂的人际纠纷当中；后与孙柔嘉订婚，并离开三闾大学回到上海。在赵辛楣的帮助下，方鸿渐在一家报馆任职，与孙柔嘉结婚。
婚后，方鸿渐夫妇与方家、孙柔嘉姑母家的矛盾暴露并激化。方鸿渐辞职并与孙柔嘉吵翻，逐渐失去了对生活的希望。
主题
《围城》是一部多层意蕴的小说。小说中刻画了一大批20世纪30年代的知识分子形象，他们游离于抗日战争之外，他们都留学归来，受到西方文化的熏陶，但是他们缺乏远大的理想，又缺乏同传统势力和思想斗争的勇气，甚至无法把握自己的生活。
揭示人生的无奈和命运的神奇，从婚姻是围城到人生是围城，主角方鸿渐不断渴望跳出围城，但是却又落入另一个围城，描绘了人生和现实世界的斗争和束缚。
创作背景
《围城》是钱锺书唯一的一部长篇小说（另一部小说《百合心》未创作结束即被遗失，从此作者便再没有续写），开始创作于1944年，1946年完稿，1947年由上海晨光出版公司印制发行。该书是钱锺书“锱铢积累”而成的，小说“从他熟悉的时代，熟悉的地方，熟悉的社会阶层取材。但组成故事的人物和情节全属虚构。
尽管某几个角色稍有真人的影子，事情都子虚乌有；某些情节略具真实，人物却全是捏造的。”而男主角“方鸿渐则是取材于两个亲戚：一个志大才疏，常满腹牢骚；一个狂妄自大，爱自吹自唱。两人都读过《围城》，但是谁也没自认为方鸿渐，因为他们从未有方鸿渐的经历。”
参考资料：百度百科-《围城》
<<围城>>中方鸿渐是个其有复杂性格的人,他上复杂的思想性格情感生活.一方面他在 追求纯真的朴实的爱,讨厌爱情生活中的世俗气.一方面他胆小怯弱.他的矛盾状态中为爱情几经追求,失爱.再追求.再爱.最后成为情场上的失败者.方鸿渐复杂的思想性格其次表现在家庭生活上.一方面,他希望过真诚愉快自由的家庭生活,一方面,他又软弱无能,摆脱不开旧家庭和社会生活的压力.致使刚成立的小家庭陷于破裂的危机.方鸿渐的思想复杂的思想性格其次表现在事业生活上.在事业上,方鸿渐虽然有一定的主义感,对生活中的坏现象有着不平的愤怒,也进行挣扎,但有时抱有幻想,常常屈于环境的压迫总是处于尴尬的境地.在他身上有着封建次序的绝望.也有着古老生活和传统观念的影响.有着20世纪资本主义文明的熏陶,也有着对西洋文化的鄙夷.他当然说不上是英雄.但也不是个坏人,他身上有些善良正直的品行和民族灵魂.但那样的社会不仅造成了他的矛盾思想性格也注定了他不会有焕发光彩的生活道路.恋爱婚姻生活是小说塑造方鸿渐形象的主要场景。这条线也在第一章拉开了序幕。客观地讲，方鸿渐像贾宝玉一样受女孩子青睐（用周太太的话说就是‘瞧不出你这样一个人，倒是你抢我夺的一块好肥肉。’）。与“无用”的评价相平行的还有另一种评价，这就是赵辛楣所说的“不讨厌”。苏小姐、鲍小姐对方鸿渐也有“不讨厌”、“人还过得去”的评语。唐晓芙、孙柔嘉的感想不得而知。但从二人的表现来看，他们也愿意接近方。如果再加上周小姐、张小姐、刘小姐，先后与方鸿渐有过婚恋性质接触的女性多达七人。然而，如此交桃花运的方鸿渐偏偏是个爱情失败者，“无用”在这方面反而表现得尤为突出孙柔嘉是步入方鸿渐爱情生活的第三个女人婚姻是现实的社会生活，所以方鸿渐的婚姻之旅遵循了现实原则，他在事业失败，本不打算结婚的情况下，糊里糊涂地和同校助教孙柔嘉结了婚，一结婚方鸿渐便进入了“金漆的鸟笼”，掉入了婚姻的围城。之前本与自己的那个大家庭疏远了，况且没有结婚，对大家庭中那些琐事早已漠不关心，对父母的顽固也已敬而远之，“一向和家庭习而相忘，不觉得它藏有多少仇嫉卑鄙。”方鸿渐现在“为了柔嘉，稍能从局外人的立场来观察，才恍然明白这几年来兄弟妯娌甚至父子之间的真情实相，自己有如蒙在鼓里”，旧式的大家庭合他觉得格格不入。本已脱围的他结婚之后又不知不觉地闯入这一围城，困惑的他为了摆脱围困，便从大家庭出来与妻子另组小家。但他的新式小家庭也并非是他的安乐窝和避风港，反而大围城中的小围城，他被包围得更紧，被攻击得更猛。而且婚后他觉得自己娶的好象不是原来的那个人，妻子由婚前的腼腆、稚弱变得多疑善妨和极富主见，他整天都处在太太无休止的争吵和唠叨中。苦恼还远不止于此，他因重回上海没有靠山，求职困难，而妻子靠姑母找到清闲且工资比他高的工作。作为男人，自己本觉窝囊，失去了男子汉的尊严与地位。而妻子洋奴亲戚势利和卑劣更犹雪上加霜。尽管如此，他还是有意识地对柔嘉迁就，维持这段婚姻，但苦心经营的结果却是各种矛盾愈演愈烈，夫妻感情裂缝越来越大，两人从口角到动手大打一场。夫妻不离而散。小说的后部分用了大约七分之一的篇幅描写方鸿渐家庭关系的矛盾，形象地表现了方鸿渐被家庭所围困的痛苦，这正与前文人物口中说的：“结婚就象金漆鸟笼，笼外的鸟想进去，笼内的鸟想出来，所以结而离，离而结没有结局”（褚慎明）“法国也有这么一句格言：不过不是说鸟笼，说是被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想冲出来。”（苏文纨）前后呼应。主人公方鸿渐婚姻阶段的人生又是在围城中跌爬滚打，以失败告终。 导致方鸿渐婚姻陷入围城的原因还有现代婚姻本身。方鸿渐的婚姻便是以性爱为基础的现代婚姻，婚后不久他便对妻子发出幻灭般的感慨：“早知道这样，结婚以前那种追求、恋爱等等，全都可以省掉。谈恋爱的时候，双方本相全收敛真情到结婚还没有彼此认清，倒是老式婚姻干脆，”这不仅是方鸿渐的人个体验，而且也是现代人的普遍经验。家庭从无到有又到无带给他的除了伤痛之外，便又是一无所得。他的这一段人生又是前段人生的翻版——复原性始终追随着他。因此，方鸿渐的围城人生在所难免，现代人的困境也无法摆脱。他们的婚姻绝对是一个错误。方鸿渐自己也是不大乐意的。可他怎么玩得过这么一个上海小姐？软弱的方鸿渐是没有办法拒绝的。这一点上，可以看出方鸿渐的洒脱。方鸿渐是在与唐晓芙恋爱失败后，赴三闾大学任教的途中认识孙柔嘉的孙小姐长圆脸，旧象牙色的颧骨上微有雀斑，两眼分得太开，使她常带着惊异的表情；怕生得一句话也不敢讲，脸上滚滚不断的红晕。”方鸿渐正如赵辛楣所说的那样，“你一念的温柔，心里种下了情种，”结果真的旧病重犯，面对孙柔嘉费尽心机设置的温柔陷阱，他明明知晓仍违心地一步步踏了进去，最后麻木地成了孙柔嘉囊中的猎物。刚见面时，方鸿渐与赵辛楣还以孙柔嘉相互打趣；觉察到孙柔嘉偷听俩人谈话后，赵辛楣便及时提醒方鸿渐当心孙小姐，方鸿渐却不以为然，说赵辛楣说孙小姐的话完全是痴人说梦。然而事实却果真朝着赵辛楣预料 的方向发展 教育;主人公方鸿渐正好生长在这样的社会大环境中。他出生一个封建味极浓的大家庭，但从小又在新学堂里接受新教育，传统文化和近代文明的结合生下了这个“混血儿”。中国传统文化的腐朽落后与西方近代文明的开放和浮躁培养了他懦弱无能、爱慕虚荣、荒唐无聊的性格特点，这是其一。其二是他身本还存有好的一面如在好的社会环境里他很可能发展成人才，但在那乌烟瘴气的环境里，好的一面反而成了他人生的困扰。以上两个方面都是社会座环境给予他的独特性格。而性格对人生的影响，这某一类人即是以方鸿渐,赵辛楣为代表的一批高级知识分子，他们都接受过高等教育甚至不少曾经留学海外，有西方的文化视野，然而，他们身上又有传统文化的因袭，在抗战的时代洪流中，他们没有选择作时代的斗士，却又不肯现实低头不肯与现实的污秽合流。于是他们成了这个时代的流浪儿，无处皈依，内心找不到平衡的支点，百无聊赖，他们内心里有着深深的寂寞，他们既无法将自己在时代中安放稳当，同时，他们也无法将自己在婚姻与家庭中安放稳当。找不到生命的意义，也找不到婚姻，家庭，幸福的意义。钱钟书未必不是这群人中的一个。 说事业，他在事业上是失败的。先是寄生在没过门的挂名丈人的银行里做个闲职。这算是别人赏赐的饭碗，等于白拿工资。得罪岳母，被赶出点金银行，同时也被扫地出门。因为他是赵辛楣认为的情敌，无意间拾了个刚筹建的国立大学副教授的职务。然后，舟车仆仆地赶到湖南平城。经历了一年的事事非非，看够了人情冷暖，受够了夹在领导和同事们之间的勾心斗角的痛苦之后，又被校长解了职。又是靠辛楣之力，在华美报社做了个资料室主任这个无足轻重的差事。这次丢工作还算体面些－自己辞的职。但这一举动却又几乎使他的婚姻围城轰然倒塌。文章的最后写到方鸿渐又准备去投靠赵辛楣，结果会如何呢――可想而知，自命不凡而又没什么本事的方鸿渐在这样的社会城堡的游戏规则中只能是失败的。 其实“事业”这个说法太伟大，岂是一般人能企及的？找份好工作就很不容易了。方鸿渐虽说是个海归，但肚子里那点货色却不是社会所急需的，纵有聪明伶俐机智幽默又有何用？论厚颜无耻不及韩学愈、论放达睿智不及赵辛楣、更没有李梅亭的蝇营狗苟、顾尔谦的阿谀逢迎、高松年的老奸巨滑，他只好当了替补为各系打杂，被谁都看不起。若是方鸿渐就此认了命，也没得话说，关键是他咽不下这口怨气，于是一面在心里鄙视韩学愈之流，一面又觉得自己吃了亏上了当，甚至还在心里幻想来年高松年给他“扶正”。可事实上奴才要转干为主子是多么不容易，但变成半个主子却大有可能，他怎么就没有汪处厚看得明白呢？其实不是他不明白，是他不想明白，他想用那些幻想，那些永远都不会来临的希望来慰藉自己，来为自己一次又一次的逃避寻找理由，从点金银行到三闾大学，从三闾大学到华美新闻社，接着又想从上海投奔辛楣去内地。得到着他的又是另一个失败.鸿渐在《围城》中走过了人生旅程中的爱情、事业、婚姻阶段，其间他对爱情、事业、婚姻都进行了本能的追求，但现实却与他作对，让他的自身性格与社会时代背景在他身后形成庞大坚固的围城，使他处处受围，痛苦得几乎要窒息在人生的“围城”中。小说的结尾写他父亲送他那个闹钟当当响起，“这个时间无意中包涵对人生讽刺和感伤”，说明了人生地现实处境决定方鸿渐实现不了他所追求地人生。因此，方鸿渐的人生旅程不是快乐的历程而是痛苦的旅程，整个现代人生就是一种“一无可进的进口号 无可去的去处”的绝境，一座森严的“围城”在这严实的困境中，三大阶段的人生旅程都是起点、终点的重合，每一次的努力奋进都是白费力气，他的人生就如同中国古代的封建王朝更替一样，朝代变了，但其本质没变，社会没有发展历史没有进步，是复原性的。