中国剪纸校本课程论文

窗花剪纸 窗花剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。这种传统的装饰艺术源远流长，早在汉代，民间农夫女子就使用金银箔和彩帛剪成一种“方胜花鸟”，贴在鬓角以作美丽的装饰风尚，后来逐步发展，到隋唐时代，在节日、庆典用彩纸剪成各种花草、动植物、人物故事，贴在窗格上的称“窗花””，贴在门楣上的称“门签”、“门画”，婚嫁时床头、墙炕上的称“贴花”、“喜花”、“顶蓬花”等；宋代就有了系统的各种剪纸讲究，使“喜花”、“礼花”、“门花”在婚嫁上应用到丧礼和日常生活中，特别是丧葬，有长筒形的各种“葬仪花”；明清时期，女子出嫁，十分讲求“上炕剪子”(即会剪各种窗花、衣样等刀剪工艺活路)，所谓“上炕剪子下炕镰”。还有好多老人被评为世界非文化老人，她们以自己的世间与生活剪纸自己的艺术，为民间艺术做出了贡献。

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中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，是一种艺术形象，距今已有两千多年的历史,但是它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工、再创造的结果。中国民间剪纸这种意象造型的理念是现代平面设计所推崇的，平面构成又是现代艺术设计的一种方式，它与中国传统剪纸艺术有异曲同工之妙，民间传统艺术的传达方式中也包含着丰富的平面构成元素。把剪纸与平面构成进行对比研究，可以深化对传统艺术的价值认识，有助于弘扬传统艺术；同时,平面构成也可以借鉴剪纸艺术,丰富扩展自己的传达方式。中国民间剪纸造型，从民族传统中走出来，不是简单地重复移位和变异，而是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造，所创造出来的新的剪纸图形具有全新的视觉形象和效果。透过传统图形艺术的历史延伸脉络,我们可以看出,图形艺术本身是一个开放的系统,在新的技术与意识的冲击下不断地更新、拓展,而其后的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂所在。因此,要使中国的传统图形艺术在现代设计当中得到延伸发展,打造出新的民族形式,我们应该在理解的基础上取其“形”,延其“意”,从而传其“神”。我们对民间剪纸造型重新认识后的再创造，是深化和提升，是从民间剪纸造型再现式图形表现发展到对民间剪纸造型文化内涵的深刻剖析，这是现代平面设计所必不可少的。平面构成设计的基本原理是把繁杂的图形高度概括，以二维空间的形式来表达，即通过平面设计中的基本形态要素——点、线、面的特性及它们之间的相互关系，依照一定的美的法则进行新的艺术形象的创造，从而达到一种特有的艺术效果。传统的民间剪纸，作为中华民族文化精神的折射，曾有过光辉的昨天与漫长的历程，民间剪纸随着民族文化的发展有相当的稳定性、可变性、适应性。随着历史的变革，民间风俗的随移，各个朝代都要表现一些新剪纸纹样，在中国的传统艺术中，有许多艺术形式（如剪纸、年画、刺绣等）都是以二维空间的形式来传达的，与平面构成有相类似的艺术效果。平面构成虽然是在平面二维空间中进行艺术创造，但由于所构成要素和构成形式的特殊性，在视觉效果中并不是二维效果，而是立体效果，这是平面构成表现方式的本质所在。剪纸是中国民间艺术中最为普及、最为广泛流传的品类之一，而且风格多样，极具地方特色。剪纸艺术的传达方式，主要依据形象在内容上的联系，大量使用组合的手法，在造型上合理地夸张变形，从而表现出图案形式的艺术美感。其中对称、平衡、重复、发射是剪纸图案形式中最常用的方式，在这些方式中都不同程度地运用了平面构成的要素。剪纸就是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造。现实生活中从中国民间剪纸艺术中寻找设计元素，从不同的角度进行观察和分析，进行有意味的、有形式美感的造型创造，可以将无形的抽象的某种理念和心理状态转化为一种具体形象，引发出抽象意念延伸和连接。剪纸艺术，不管艺术风格如何，其传达方式最显著的特点都是平面结构，也就是以纯粹的平面点、线、面的方式，构成形形色色的艺术作品，是完全意义上的二维空间艺术。剪纸艺术的传达方式，主要依据形象在内容上的联系，大量使用组合的手法，在造型上合理地夸张变形，从而表现出图案形式的艺术美感。剪纸艺术经过两千多年的继承、发展、流变，其传达方式已经非常丰富，其中对称、平衡、重复、发射是剪纸图案形式中最常用的方式，在这些方式中都不同程度地包含了平面构成的要素。发射构成是平面构成的一种常用的传达方式，它的基本含义是骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中。发射的形式在生活中也是比较常见的，比如喷泉、伞骨等，就是发射的形态。发射构成给人以特定含义的美感，具有特定的审美价值。它来源于生活，但又高于生活，在传达过程中有两个显著的特点：其一，具有很强的聚焦，焦点通常位于画面的中心点；其二，具有极强的空间感和动感，使所有的图形都向中心集中或者扩散。重复的本义是同一东西再次出现。在平面构成中,重复的基本含义是构成形式的重复。换句话说，就是以一个基本单形为主体，在基本格式内重复排列，在排列时可允许方向、位置变化。重复具有很强的形式美感，在平面构成中是一种很重要的传达方式，被称为重复构成。重复构成就是骨骼（指图形的基本结构）与基本形具有重复性质的构成形式。在这种构成中，组成骨骼的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨骼线可以有方向和阔窄等变动，但必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨骼内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”“负”互换，但基本形超出骨骼的部分必须切除。连续剪纸艺术实际上是重复方式的运用。连续剪纸也是以一个基本形为单元，按照一定的秩序重复排列。在排列时，根据实际需要，方向、位置可以变化。这与现代平面构成的重复方式的基本构成规则是一致的。剪纸的连续传达方式可分为二方连续与四方连续两种形式。二方连续是指由左右或上下两方，用一个单位纹样连接起来，可以无限延伸。一般采用的方式是一个或者两个以上带有连续性的单位纹样向左右或向上下作有条理的重复排列，向左的是横式连续，向下反复排列的是纵式连续。四方连续是指由一个基本单位纹样，向上下左右四方循环连续而成，它包括重复等构成形式。重复方式的构图，在创意上强调来源于生活，内容贴近生活，因此给人以亲切感；在表现方式上强调和谐统一，因此富有整体美感。通过对称、均衡、重复、发射几种传达方式的分析，我们再次深刻地认识到，中国民间剪纸作为母体艺术，是取之不尽，用之不竭的艺术本源。中国的民间剪纸在现代平面设计中的运用，正由于它的独立文化内涵有异于其他的现代设计。民族风格的形成，是一个漫长的历史过程，人民所创造的物质财富和精神财富，形成了与其他民族不同的语言、风格和审美观。中国的民间剪纸艺术属于中国，也属于全世界。它所包含的文化内涵是中国设计家艺术信念的支点，也是中国设计艺术走向世界的起点。我们对它的研究和借鉴，不是对历史的复归，而是发自对现代文明生生不息的追求。剪纸艺术已不是一种简单的视觉传达手段，而已经成为一种文化。中国民间剪纸造型在原型基础上产生了质的变化，具有高度的艺术价值，在美学上赋予它新的生命。独特的视觉形象，传递着设计者知识层面、文化修养、思维理念和审美意识。放眼全球，把我国特有的剪纸艺术推向全世界，使被联合国科教文组织肯定的世界文化遗产的瑰宝更加璀璨。

中国民间艺术剪纸剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，甚至更早。在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。剪纸作为一门民间艺术，在中国各地广为流传，其中又以蔚县剪纸最为著名。蔚县剪纸，有悠久的历史。蔚县剪纸的特点，主要集中在“三分刀工七分染”上。它的工艺流程别具一格，第一步是“熏样”，即把原纸样或设计的草图，帖在一张白纸上，然后点燃蜡烛进行烟熏，使其在白纸上留下一个清晰“黑样”。现在这道工艺人们已采用晒图的方法。第二步是“闷”，就是将刻窗花用的宣纸剪成将要刻制的画幅大小，因为剪纸层数一般是三十到五十为宜，所以要用水淋湿，用手压实，使之形成一个整体，以待刻制。第三步是刻制。蔚县由剪纸剪刀换成刻刀，其优点不仅在于生产的数量多，更主要的是，刻刀能更好的发挥艺人的艺术思想，刻起来随心所欲，花样翻新。在艺人的手上，刻刀灵活得象笔一样。刻刀有单刀、三角刀、圆口刀之分。刻制时以阴刻为主，兼有阳刻或阴阳结合的方法，使得作品玲珑剔透，层次分明。第四步是着色，艺人们的行话叫点染。点染所用的颜色要事先用酒调合，因为剪纸的原料是宣纸，用酒调色可以使色彩浸润而不渗透，色彩效果极佳。

春节剪纸作文议论文

1剪窗花

我的老家在陕北，每到过年过节，家家户户都要剪窗花。家乡的人心灵手巧，很多人都会剪窗花。

去年我回老家过年，看到家家户户的窗户上贴满了各式各样的窗花，有人、有花、有牛、有鱼……个个活灵活现，好看极了。窗花的每一种图案代表一个意思。我家的窗户上也贴上了大公鸡和大鲤鱼。听妈妈说，过年的时候贴这些，是为了在新的一年里万事如意，接财接福。大鲤鱼表示年年有余（鱼），大公鸡表示吉祥如意。我看到门上倒贴着一个福字，就问妈妈什么意思，为什么要这样贴？妈妈告诉我，福倒就是福到，意思是说福到我们家来了。看着家里吃的、喝的、穿的什么都有，心里高兴极了，福真的到我们家来了！

我很好奇，也想试一试，就请妈妈教我剪窗花。妈妈拿出一张大红纸，七折八叠，再用剪刀在中间和边上剪了一圈。然后打开剪好的窗花，我一看，原来她剪的是春暖花开，燕子飞蝴蝶舞的窗花。我照样学样，也模仿妈妈的样子剪了一张春暖花开的窗花，妈妈说："剪得好，像个样子。春天来了，你要好好学习，不要辜负这大好时光。"

我记着妈妈的话，努力学习，有空的时候，也剪了一些燕子、蝴蝶，贴在我的小卧室的窗户上。

我爱窗花，更爱我的家乡！

2剪纸

春节期间，我来到了宁波最富有传统文化特色的鼓楼，在城楼上参观了精湛的剪纸艺术。

走上城楼首先映入眼帘的是一排秀丽的.大字和一张印有"年年有余"的剪纸，这精巧的制作，一定会让人啧啧赞叹！进入正厅，右侧墙上一张"飞雪迎春",认人仿佛见到了寒冷的冬天，在被皑皑白雪覆盖的树上，有一只活灵活现，形象逼真的燕子，使人感觉身临其境，这真是巧夺天工的点睛之笔。左侧一幅"恭贺新春"贴画，背景用橙色打底，认人感觉暖暖春意，中间则是马年吉祥物——一匹小白马和小黄马紧拥一起，在一棵翠绿的参天大树下戏耍，象征着团结。友爱。如此具有创意的艺术作品，怎能不让人鼓掌喝彩？另外几张人物剪纸更是惟妙惟肖，镂空的花纹展现了亭亭玉立的美少女形态和正在坐在椅子上做针线活老大妈勤劳的身影。最让人震撼的是一张"五十六个民族，五十六朵花"剪纸画，她象征了全国穿着不同的服饰的各族人民团结。勇敢和勤劳。如果你看到这几幅画，会情不自禁地摸着那繁复的花纹和飞马奔腾的贴画，肯定让你爱不释手。

剪纸艺术展在人们的赞叹声中结束了，那么精美的艺术作品，真令人叹为观止。鼓楼艺术馆一游，让我感受到浓厚的民族气氛和春节到来的喜庆。

3春节学剪纸

2月13日下午，妈妈带我去参加南京博物馆民俗馆的活动---"春节学剪纸".

一到民俗馆，人真多啊，好多小朋友都在家长的陪同下来参加这个活动了。大家围着几张长条桌子坐下来，老师给每位同学发了一把小剪刀，活动就要开始了。

由于我们都没有做过这样的剪纸，老师先让我们做练习，就是把好多张上面有图形的纸片放在桌子上让大家选择自己喜欢的图形先剪剪看。我选了一张金鱼的图案，咦，这条"金鱼"怎么只有半边身子啊？我打开折叠在一起的纸一看，原来这是一张轴对称图形，只要剪好半边鱼身子，整条鱼就可以都剪出来了。老师教我们先剪掉那些图形里面白色的地方，再剪掉外框。我觉得内框总是剪不好，就一次次地找妈妈和老师帮助。在妈妈的鼓励下，我好不容易才把内框剪完。外框就不难了，"咔咔咔",很快我就把金鱼图形剪完了。可能是第一次这样剪纸，细节没处理好，金鱼的鱼鳞没剪出来，看上去不是"一条活泼的鱼"啊。

老师检查了我们的作品，又告诉我们剪纸时要注意的细节，比如：先剪图形的内部再剪外部，是为了更容易下剪刀，先剪内部细小的部分，图形整体才能更稳固。检查完后，老师又给我们每人发了一张很复杂的图案：中间一个"春"字，左右两旁各有一只喜鹊、花朵和树枝。我按照老师教的，先开始剪最细小的喜鹊的翅膀和小树枝。剪的时候真费劲啊，喜鹊的翅膀可是有很多羽毛的哦。这么细的线条要一丝一丝地剪，好长时间才剪好一片翅膀。我揉了揉有些酸的手腕，又继续我的"工程".喜鹊的眼睛是完全独立的一个小圆，怎么剪呢？我求教老师，一位女老师来帮我。只见她把剪刀尖在图案的背面朝喜鹊眼睛的部分轻轻戳了一个洞，用剪刀尖轻轻地沿着小洞将这一小片空白剪掉，反过来一看，喜鹊漂亮的眼睛就"睁"开了！我又仔细地把图形的其他部分剪好，最后把边框白色部分全部剪掉，妈妈帮我把剪好的图片小心地打开，一张美丽的"喜鹊报春图"出现了！我们把它贴在一张硬卡纸上，白底红图，真好看啊！

民间的剪纸艺术真是有趣。这次活动，让我明白了做事不仅要认真，更要有耐心。

4春节喜剪纸

中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多采。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等。不过最值得一提的就是民间艺术------剪纸。

剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟虫鱼兽，花草树木，这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年，过节或喜事临门，人们都要剪一些"福""寿""喜"等贴在门上，窗户上来表示庆贺。