龙笛硕士毕业论文

音乐毕业论文提纲

大学生活在不经意间即将结束，众所周知毕业生要通过最后的毕业论文，毕业论文是一种有准备的检验大学学习成果的形式，快来参考毕业论文是怎么写的吧！以下是我为大家整理的音乐毕业论文提纲，欢迎大家分享。

引言

一、课题研究意义

二、民族声乐表演艺术的界定

第一章 民族声乐表演艺术审美之“声”

一、 对“声”的解析

二、 声音音色明亮圆润

1、 科学的演唱技巧的运用

2、 注重声腔的流动

三、 民族声乐的声音符合民族审美倾向

第二章 民族声乐表演艺术审美之“字”

一、 对“字”的解析

二、精妙的吐字行腔

1、 吐字清晰准确

2、 行腔中字与字衔接连贯自然

三、民族声乐中衬词的独特作用

第三章 民族声乐表演艺术审美之“情”

一、 对“情”的解析

二、朴实自然的“情”

1、 对声乐作品的深入理解

2、恰当准确的表现情感

三、丰富多彩、细腻真切的“情”

1、生活感受积累的真实情感体验

2、创造性的表现歌曲情感

音色的变化表现特定的情感

表演者正确的情感审美意识

第四章 民族声乐表演艺术审美之“形”

一、 对“形”的解析

二、“形”美在民族声乐作品中所描述的客观事物

1、自然景色

2、人物形象

三、“形”美在民族声乐表演者全身心的表演

1、民族声乐表演者自身舞台形象的塑造

2、真情投入的舞台表演

表情生动，富有激情

身段优雅，表演贴切作品

第五章 民族声乐表演艺术审美之“韵”

一、对“韵”的解析

二、演唱语言的韵律美

三、民族声乐声音的风格美

四、民族声乐情感表达的韵味美

五、民族声乐表演的韵味美

摘要：在音乐课堂的教学中，如果教师能巧妙的配置、展示和使用乐器教学肯定会大大的激发学生的学习兴趣，提升学生参与课堂的主动性和能动性。乐器不但可以提升趣味性，还能让学生感受到音乐的美好，感悟到音乐的魅力。在音乐课堂展示和使用乐器，还可以有效的'促进乐理教学、歌唱教学、音乐鉴赏教学等，提升教学质量。本文中，笔者主要探究了新形势下竖笛在音乐课堂教学中的有效应用，希望能对音乐课堂的教学发展起到一定的促进作用。

关键词：小学音乐;乐器教学;竖笛教学;学习兴趣;学习效果

1.提升学生学习音乐的兴趣，提高学生学习的欲望

2.强化学生的竖笛练习作用，让学生掌握一定的演奏方法

3.开展竖笛吹奏技能训练，提升演奏的效果

一、当下小学音乐审美教育的发展现状

(一)教学方法单一

(二)对学生思维的引导不够

(三)小学音乐教学内容过于专业化

(四)小学音乐教学内容严重缺乏艺术特征

二、小学音乐审美教育的有效策略

(一)激发学生学习积极性

(二)注重对小学生思维能力的培养

目录

中文摘要

关键词

英文摘要

英文关键词

绪论

一、本课题研究的动机及思路

二、本课题研究的相关现状

三、拟解决的主要问题

第一章 意境及其存在方式

第一节 意境概念界说

一、什么是意境

二、中国意境意象理论

三、意境的存在因素

第二节 音乐意境界说

一、音乐意境概念

二、音乐意境主要观点

第三节 音乐意境的存在因素

一、客体存在

二、主体意向作用

三、意象催生与外化

四、音乐意境的开放性

第二章 意境在音乐表演中的生成条件

第一节 表演主体外部条件

一、环境对表演者的影响

二、语境对表演者的影响

三、修养对表演者的影响

第二节 表演者与技巧

一、技法的基础地位

二、音乐表演能力

三、艺术和技术之关系

第三节 表演者与理解

一、“视界融合”到“自我理解”

二、构成表象到立意

三、意境的生成

第三章 音乐意境生成的多样性和丰富性

第一节 不同作品的意境差异

一、体裁的不同

二、题材的不同

三、表演立意的不同

第二节 相同作品的意境差异

一、作品的原作与文本

二、共性与个性

三、案例分析

第三节 表演者的文化认同差异

一、作为表演者的文化身份

二、作为音乐作品的文化特征

三、不同音乐文化的理解和体验

第四章 音乐表演意境生成的基本方式

第一节 练习阶段的意境培养

一、音乐语言到唤起表象

二、意象形成的创造性

三、意象组合与意境营造

第二节 表演阶段的意境营造

一、规定情景

二、物我两忘

三、真我与假我

第三节 反思状态下的意境再造

一、自我反思

二、外界评价

结语

参考文献

致谢

音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考：1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动3、公民社会塑造过程中的高校职能研究4、冷爵士的艺术风格研究5、论歌唱中“声”与“情”的关系6、论民族声乐艺术传统的继承与发展7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用8、论西方音乐剧的发展脉络9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透16、如何提高即兴伴奏的能力17、印度宝莱坞电影音乐的特点18、由中国好声音引发的思考19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美

01  印象粗剪 他，是主持人，他，是记者。最初注意到他，觉得他其貌不扬，谈吐倒是颇有生趣。随后，他出现在龙年央视春晚。 1998年起，研究生在读的他开始主持《今日说法》，非科班出身的他，从此与主持结缘。2013年3月，《今日说法》开辟周末专栏《撒贝宁时间》。他对于法律，有一种深深的爱，曾在一档节目中说，今日说法是我的大老婆。02  始于才华 2012年的《开讲啦》彻底征服了我，这档青年公开课不仅广邀各界大咖畅谈成长心得，更因主持人让人眼前一亮。幽默的谈吐，机智的应答，他的一言一行都写着素养二字，聚光灯下的他闪闪发光。那一刻，我感觉，他是帅的。 没想到，此生，会喜欢一个人，始于才华，陷于颜值，终于人品。 03  哪有人能随随便便成功 总有人说他是上天的宠儿，永远都是顺风顺水，这话，是有些偏颇的。莫扎特曾说，我每天花12小时练琴，人们却用"天才"二字掩盖了我所有的努力。 他确有这让人歆羡的成长轨迹，保送进入北京大学，研究生再次保送，还未毕业就在央视做起了主持人。进入主持行列，他依旧是各种奖项的宠儿。 你只看到珍珠晶莹可爱，可否知道它暗处蓄光。 从小，他就光芒四射，四岁登台毫不怯场。在部队大院长大，他是能疯能闹的孩子王。由于父母工作调动的原因，他一再转学，但每次，都能顺利在班级得到同学和老师的认可。初二机缘巧合，他走上演讲比赛的道路，除过国家级名次，都是拿了一个遍。在素质教育还不为人们所理解的年代，在高手如云的武汉一中，他一人着手打造了一整场晚会。也正是这次经历，让他得到去北大参加冬令营的好机会，并因一首临时准备的《小白杨》拿到保送资格。 进入大学，他继续着自己不安分的事业，广播台，戏剧社，合唱团，处处活跃着他的身影。 他是幸运的，因为他一直努力并且深深懂得抓住机遇。 高三，调剂枯燥的学习，他主动请缨承办晚会，更是一人分身多职，独唱、合唱、舞蹈、小品、导演、主持，扛下了大旗，得到老师的表扬。更为才华的展露和后来的冬令营做了准备，尽管当时并不能预知。 大一时，一口地道武汉话的他误打误撞进入广播台面试现场。善于表达自我的撒贝宁毛遂自荐成为了广播台副台长。 央视在北大面试主持人，时值撒贝宁在香山排演话剧《保尔·柯察金》，山中收不到信号，虽然得到校方推荐还是无缘面试。他得到消息，几经考虑还是用学校的公用电话亭拨通了电话，节目组进行了简短的电话面试通知他去电视台试镜。04  勇气是压力下的优雅 他是如愿以偿进入了无数人羡慕的中央电视台，然而并非一切那么尽人心意。 非科班出身，突然主持节目，对于谁都是一项巨大的挑战。毕竟是第一次面对镜头，毕竟他要对着嘉宾说着专业的术语不容出错，毕竟，他是要面向全国的观众。 他还是个在校大学生啊，研究生在读就参加了工作，两头的奔波让他有些应付不过来。 焦灼，焦灼，在这个大小伙儿体内蔓延。 有时候，只要十分钟的节目他三四次都录不下来，他甚至可以感受到，周遭人的愤怒和嫌弃，那种不满的啧啧声实在太刺耳了。 节目还在调试磨合期，他跟父母说，自己在央视录节目了，父母总是时时刻刻为孩子骄傲，很快消息传遍左邻右舍。然而，电视里看不见他啊。来自左邻右舍的压力逼迫着父母也深深扎进他的心。 又怎能轻言放弃。 勇气是压力下的优雅。他总是称周围人为老师，处处虚心请教，苦练基本功。他真诚礼貌，终于将工作驶入正规。05  学会了隐藏光芒 《今日说法》开播，每天的午饭时间。他开始有些飘飘然，是啊，已经是堂堂央视节目主持人了，该是家喻户晓了吧。 他追着同学问看没看过今日说法，逢人便问，然而总是得到否定的回答。有一次实在把人家逼急了，那人急中生智，说，你就是那个说评书的。实在是因为本来那个时间点是一个评书节目。 在北大，午饭时间是餐厅是会打开电视机的，一般的进餐时间，当他夸下海口说马上到自己的节目时，食堂大叔总会及时按下电源。这个点，大多数人都吃完饭了，再开着电视也是一种浪费了。每天如此。他终于知道，自己不过一个小主持人而已，没有什么了不起，他开始学会隐藏光芒。06  他真的可以称作斜杠青年 父母都在部队文工团工作，撒贝宁从小受到文艺的熏陶。他因一曲《小白杨》唱进北大，拥有干净的嗓音和清澈的歌喉，被人们亲切地成为"央视萨瓦罗萨"，他更是自称"中华小曲库"。2012年的梦想合唱团更让他的歌声传遍大江南北。 他不会跳舞，却因2013年《舞出我人生》得到了突破。一轮一轮的比赛，他和张白羽一遍又一遍的训练着。我惊异于他超强的理解力和舞蹈天赋，一个难度极高的动作他可以在短短数十天做到游刃有余。 他对体育有着狂热的喜爱，特别是篮球。腾出空来就要叫上几个哥们儿一起到篮球场挥汗如雨。由于工作原因，他的硕士毕业论文迟迟没有交上，因此他的大学时代长达九年。他调侃到，"我送走了两届毕业生，人们在球场遇见我，都说，这小子，怎么还在。" 此外，他还会弹钢琴，吹笛子，搞话剧，拍电视……真的可以称作斜杠青年。07  才子该是才子笔下傲骨迎风的松 人的气质是可以深入骨髓的，一如他的才气。 他三观极正，看他的节目是一种享受。他的沟通能力、应变能力和处理突发事件的能力都超乎常人。不经意间便可以将主题升华到一个很高的水平。在一个鸡汤哲学泛滥的时代，他可以做到大补而不腻。 他学识过人，仍在不断充电。他始终相信认知没有终点，只有在路上。他总是跟进时代，读一些新书，融入新的思索。每每录节目前，他要做大量功课，以备不时之需，这是一种态度，也是一种涵养。 他的微博早已停更，可翻看那一条条微博，字字珠玑。在他笔下，世界可以那般优雅迷人，透过文字，便可窥见他才子的魂灵和孩子般的骄傲，一如他爱的那个小王子。08  综艺不是终点，段子不是目的，永远在路上 近年来，撒贝宁几乎开启了综艺霸屏模式，有人调侃"我家电视一定是坏了，一直有个撒贝宁频道。"光是央视的节目就数不胜数:出彩中国人、加油向未来、欢乐中国人、了不起的挑战……对于综艺节目，撒贝宁没有回避，因为他本就是爱疯爱闹的孩子王，这些节目恰好是本性的释放和回归。 他回应段子手一事，称刻意而为的段子并不能起到效果，我们生活处处充满精彩，我们应该回归生活，在生活中创作，而非为创作而创作。 对于未来的探索，保持好奇心，我们永远在路上。09  他找到了属于自己的幸福 2016年3月28日，央视名嘴撒贝宁与加拿大籍女友李白终于在北京朝阳区民政局领取了结婚证，完成爱情的长跑，他终于找到自己的公主。 由于和章子怡的恋爱史，他曾一度被舆论推到风口浪尖，而他，选择了沉默。沉默不是妥协，不是懦弱，而是理性。 在后来的采访中，撒贝宁说到，我所向往的爱情，是精神上的门当户对。看到他们甜蜜的小片段，真的由衷祝福。 从东方到西域，他们的爱情留下了一路的见证，他们用自己的脚，写下了罗曼蒂克的誓言。10  他是高傲倔强的小王子 喜欢他，不只因为他的优秀，更因为他的韧劲。 对台本，他可以一遍过通稿。录节目，他可以瞬间明白导演组的意思并且拥有极强的执行力和协调沟通能力。他的优秀，来自内心的倔强。 他曾在几天甚至一天时间内连轴转参与各种不同类型节目的录制，转换自如。他曾连续高烧扶头皱眉上台瞬间精神饱满看不出一点儿病意。他曾在节目里受伤圆过说开玩笑下场迅速包扎处理。他曾录完节目回到家中累到吸氧一言不发。 他把最好的状态留给了镜头也要做高贵倔强的王子。11.  一成不变是少年气 他的心中住着长不大的孩子，一成不变是他的少年气。 因此，他总是不停探索，以近乎孩子的心态面对着种种种种。 因此，他可以在节目中孩子一般疯闹，可以和孩子打成一片，可以用新奇的眼光看待世间万物，保持新鲜感、神秘感和求知欲。 他说，我心中理想的世界，是所有大人都像孩子，而不是所有孩子都像大人。 那个爱穿白衬衫喜欢小星星喜欢孩子一般大笑的少年。 16级文学院  武兆娜

视觉传达学术论文篇二 视觉经验与视觉传达设计 [摘 要]观者的视觉经验对视觉信息的准确传达起着重要的作用。设计者应根据观者的视觉经验充分调动其视觉心理的能动反应,使其“所看”与“所知”同时发生感觉,从而积极主动地参与到设计作品的理解和感悟之中,让观者通过欣赏与设计者的审美体验相沟通,以此达到信息传达的目的。 [关键词]视觉传达;视觉经验;视觉心理 在 现代 设计中,视觉传达设计的主要功能是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的,同时给观众以视觉心理满足。当今,视觉传达的方式变得越来越复杂和发达,设计师在视觉传达设计中,应充分考虑受众群体的视觉心理,清醒地认识到信息接受者不是机械的、被动的受纳器,而是一个具有积极主动的内驱力的主体,只有在充分理解和掌握有关视觉心理的知识之后,才能更好地在更大的范围内发挥各种现代制作技术的优势。其中,观者的视觉经验对视觉信息的准确传达起着重要的作用。设计者应根据观者的视觉经验充分调动观者视觉心理的能动反应,使其“所看”与“所知”同时发生感觉,从而积极主动地参与到设计作品的理解和感悟之中,让观者通过欣赏与设计者的审美体验相沟通,以此来达到信息传达的目的。 一、视知觉与视觉经验 视知觉有时会受到视觉生理机能和生活文化经验积淀的同时作用。人的感觉并非先天固有的功能,没有体验过的东西可能无法感受到,而丰富的生活经验又有可能使某种感觉功能格外发达。视觉所感受到的不仅是眼前所见的信息,过去积累的信息也会参与 影响 。而且,由于生活环境、视觉经验、生活体验及专业知识的不同,对同一形式的认知会出现差异,这种差异来自生活和 社会 ,与先天的个性差异有所不同。正如阿恩海姆在《 艺术 与视知觉》一书中指出:“眼前所得到的经验,从来都不是凭空出现的,它是从一个人毕生所获取的无数经验当中 发展 出来的最新经验。因此,新的经验图式,总是与过去所知觉到的各种形状的记忆痕迹相联系。” 1.生理机能上的视觉体验 英国著名的视觉心 理学 家格利高里告诉我们:“对物体的视觉包含了许多信息来源。这些信息来源超出了我们注视一个物体时眼睛所接受的信息。它通常包括由过去经验所产生的对物体的认识。这种经验不限于视觉,可能还包括其他感觉。例如触觉、味觉、嗅觉,或者还有温度觉和痛觉。”由于生活经验的参与,视知觉还具有一种能动作用,“知觉不是简单的被刺激模式觉得的,而是对有效的资料能动地寻找最好的解释”。我们能从倒立的金字塔形上“看出”不稳定感,是来自对实物的印象。我们有了在斜面上的物体会滑落的生活经验,才能在看斜线时感觉到动感。在色彩构成中,白色分量“轻”,黑色分量“重”,红色使人兴奋、刺激,蓝色给人以沉静感,这些感觉同生活中对实物的感受经验也是大致吻合的。再如,我们能从以频闪式样制造的霓虹灯广告牌上看到字母、图案、花边等不停地移动,但实际上仅仅是灯光的时亮时灭,它们自身并没有运动。由于灯光迅速地相继在相距不太远的位置上出现时,会在人们的大脑皮层中产生某种生理短路,神经兴奋就从一个点迅速传向另一个点,与这样一个生理过程相对应的心理经验就是我们看到的同一个光点的位移。正如鲁道夫·阿恩海姆所说:“我们在不动的式样中感受到的‘运动’,就是大脑在对知觉刺激进行组织时激起的生理活动的心理对应物。这种运动性质就是视觉经验的性质,或者说,它与视觉经验密不可分……事实上,一切视觉现实都是视觉的活动造成的。只有视觉的活动,才能赋予视觉对象以表现性,也只有具有表现性的视觉对象,才可能成为艺术创造的媒介。” 因此,在视知觉的能动反应中,有着生理机能基础,虽有智性的成分,但又不同于理性判断。由于感知与经验上的相通,这种“所看”与“所知”同时发生感觉,密不可分。 2.文化经验的视觉体验 (1)个人文化经验的视觉体验。人的感觉能力一部分是先天的功能,也有一部分来自生活的体验和积累。不同的阅历和体验会导致感觉上的差异,专业素质的差别也会影响艺术感受。 人们在观看理解物体时,并不满足于把看到的东西“组织”成一种视觉意象,还要进一步把这个直接看到的形象与另一个形象联系起来。由于很多视象都是模棱两可的,可以按照各种不同的结构式样对其加以组织,所以在生活中就会出现有趣的现象:专家和外行人会看到不同的东西,不同的专家从中看到的东西也不相同。例如,美术中的三维空间感来源于生活与专业训练,没有受过美术专业训练的人,不可能在石膏像上看出诸多的“素描关系”。对于红色,观者会联想到革命或恐怖暴力,还有喜庆,这都取决于观者的阅历与体验。“只要头脑中预先形成了所观察目标的意象,不管在多么复杂变换的形状中,都能够将这些意象认出来,知觉对象能从以往的视觉经验中得到填充或补足。” 同样的道理,设计中各种不同的表现形式也不可能让所有的人都有所感悟,对于同一设计作品,感受会有简单与丰富之分,体会也会有高下之别。一个人的现时观察,总会受到以往所见、所闻、所知的影响,积累越多,感受就越丰富。这种潜在的经验图式对观察的影响,在设计活动中同样无时、无处不在。熟悉几何抽象画家蒙德里安绘画的观者一眼就能从服装设计大师依夫·圣·洛朗设计的时装中看出两者之间的联系,而不了解蒙德里安画风的观者则可能只是将它看成大格子式样。 过去的视知觉经验和知识修养有助于人们正确地观察面前的对象,也可以妨碍正确地观察,这取决于观者视知觉经验和知识修养的正确程度及水平高低,还有他们与观察对象的关系如何。 (2)集体 文化 经验的视觉体验。在人的视觉 心理中具备一种推论倾向,可以使不连贯的、有缺口的图形尽可能在视觉心理上得到弥补,格式塔心 理学 家称之为视知觉的“完结效应”。能否在视觉的“完结效应”中正确地“填补空白”是与观者的阅历、感悟、想象有关系的。大量事实表明,对色彩、形状的把握能力会随着观看者所在的物种、文化集团和受训练的不同而不同。这就是说,一个集团能理解的,另一个集团的成员就可能无法理解、把握、比较和记住它们。观者对对象越熟悉,填补的空白就越准确。正如贡布里希所说:“由于我们是生活在一个熟悉的 环境中,我们见到的事物总是与我们的预期相符,所以视觉的节省也就越来越增加了。”对此, 社会 学家BenedictAnderson也提出了“想象的共同体”这一概念,他认为 现代 民族国家的形成,源自在地球上不同地方的人类对身为一个命运共同体的集体想象。系统的印刷 语言、普及的新媒介(主要是报纸)以及共同的“受难经验”,乃促成“想象共同体”的要素。不经意间,我们的脑海中早已先入为主地为许多未曾谋面的事物定了性,想当然地认为它理应如此。这样一种知觉,其直感性是非常强的,它不是在一件物体和它的用处之间作某种联想,也不是对于某种东西的实际用途的理解,而是对一件因未经实际使用而看不到其功能的物体在视知觉中的直接“补足”或“完结”。 在视觉传达中,任何一种图形或符号的意义都会随着时间和地区的变化而变化。博厄斯在其《原始 艺术 》中提到:不同部落的美洲印地安人所赋予的某些基本图案的各种意义在很大程度上取决于他们不同的文化背景。文化背景的变化会引起人们对纹样的意义作出不同的解释,这种不同的解释反过来又会作用于纹样,使纹样发生进一步的变化。例如, 中国 古人素来喜欢莲花,它象征着高洁,出污泥而不染,尤其深得中国文人的喜爱。在佛教传入中国后,莲花更成了清净、圣洁、吉祥的象征,成为吉祥纹样“暗八宝”之一,各种艺术品中到处可以看到莲花的图案,与佛教有关的 建筑和建筑物的柱、柱础、砖、瓦等也都有用莲花作纹饰的。而在日本,莲花的意义却大相径庭,它是祭奠的象征。 基于这一点,设计师应充分考虑到观者所属集团的文化背景,在设计 内容 和对象的选择上应具有针对性,否则将导致观者视觉经验的认识混乱。 二、视觉经验与视觉传达对象 好的设计作品需要知己知彼。所谓知己,就是有从视觉主体方面了解人的视觉功能、 研究 感知过程的真实状态;所谓知彼,就是从视觉的对象方面认识形式的相对关系。 对设计而言,不仅仅是解决传播方式和传播速度 问题 ,更重要的是要传播有效的信息。传播有效、准确、可靠的信息是设计信息传播的首要法则,它是设计成功的重要保证。传播的对象是人和人群结构而成的受众群体。设计元素是否能引起观者视觉经验的共鸣,取决于刺激物的结构所拥有的力量与它唤起的有关记忆痕迹的力量相互作用的结果。在视觉传达中,设计是以单一的或连续的作品形式与受众进行对话,如何选择对话的焦点是传播成功与否的关键。观众通过与设计作品的接触(视感、听感、动感等途径),接受某种信息,随即他会以自己的生活经验和审美经验、以社会公众的标准、以生活本身作参照来检验这信息,从而对它作出准确与否、可靠与否的判断,决定是否接受该设计信息,并且以自己的态度 影响 身边的人们对该设计信息的态度。因而,将视觉传达设计的视觉表现置于特定文化背景中来感染受众的精神世界的确是一个不错的选择。 我们可以将东西方文化做一个比较。由于地域环境和人文环境不同,所以东西方形成了不同的文化价值观和不同的心理结构与审美心理,这种差异在视觉传达设计中有突出的表现。 例如:中国人有对万物祈福的心理,并由此形成了特有的吉祥文化,希望事物朝着美好的方向 发展 ,标志设计中有吉祥的寓意就容易被受众接受。中国联通公司的标志设计(见图?)就是针对人们吉祥如意的心理期待,标志中的“中国红”是蕴含着中国人几千年情结的颜色,无形中又增加了 企业 形象的亲和力,进一步拉近了与观者的距离。联通标志还采用中国古代盘长纹样的“同心结”图案,造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意;六个圆形有路路相通、处处顺畅之意;标志中的十个空穴则有圆圆满满、十全十美之意。总之,无论从对称性还是偶数的讲究来说,该图案都洋溢着古老东方民族流传已久的吉祥气息。 正是基于对中国吉祥文化的认同,我们才拥有了许多喜闻乐见的、充满吉祥意味的晶牌名称,如恒源祥、金利来、金六福、万利达、永乐、旺旺、福满多等。同样,外国品牌进入中国市场也要入乡随俗,进行语言文字的文化适应,品牌的翻译要符合中国人的心理,如可口可乐、百事可乐、喜来登、吉百利、都乐等正是注意了这一点。当然,中国的吉祥用语包含着特定的民族文化内涵,在中国乃至全世界的华人圈内是老少皆知的,不需做过多的解释大家都心领神会。而其他文化背景的人们却因为风俗习惯、宗教信仰、思维方式等方面的不同,对事物的联想就会有很大差异,因此中国的某些吉祥物在一些西方国家就会引起误读。如白象、金龙、孔雀、喜鹊等品牌在国外就缺乏认同基础,这是由于白象在英美国家被视为中看不中用的东西,龙在西方许多国家被视为恶魔与灾难的化身,孔雀在英、德、法等国被视为淫祸之鸟,喜鹊在 英语 里是指爱唠叨、饶舌的人,所以凡是出口商品用象、龙、孔雀、喜鹊等作为商标名称的都要音译或做其他处理,从而避免引起观者的误解与反感。 相同的视觉符号放在不同的文化背景中,它所表达的意思也不同,只有当知道在特定文化背景或特定阶段里使用的普通平凡的习俗化的程式时,人们才能把视觉符号的信息译释出来。如十字图形,在宗教中象征着上帝,在医疗中表示看护和更深层次的人类救护之爱,在数字中则理解为数据运用的加号。因此,设计者在为国际流通的商品设计时,要注意各地审美观念和价值观念的差异性,切忌把本国消费者的审美偏好和价值观念强加给目标市场国的消费者,以免造成沟通障碍。 在相同的文化背景和地理环境下,民族化、地域化的图形语言是人们了解和熟悉的,不需要任何解释,便于直接解读。设计师可用一种同构的思维方式,将图形语言折射到另一种与其有着某种联系的相通之处的事物上,并造成一种心理暗示,引导人们去联想、想象。心理预设因素显示,人的理解活动发生之前,存在某种根据生活经验而形成的心理期待,它事先设定了理解对象的应有面貌,这种心理定势常常在审视符号时将理解重心导向理解者本人所期待的方向。如,熟悉中国传统文化的观者,能很容易地从图2中领悟出书法、太极、砚台、篆刻、碑拓、章法之间的玄妙。 当然,视觉传达设计在体现民族化、地域化的同时,还应利用传统的、地域的图形语言优势来表现现代的精神观念,用解构的民族化图形与现代设计思想相结合,创造一种既有传统文化元素又具现代意识的形象,以独特的个性参与世界文化的发展。香港著名设计师靳埭强的作品就具有浓厚的东方文化色彩。他的构图结构稳健,画面清丽,色泽时而欢悦,时而雅致,立意隽永而弥满禅机。在作品中我们时时发现设计家对简约空灵的水墨语言精妙的阐释,还不时可见中国传统文人智慧与现代商业文明的和谐对话。如图3,设计中既有水墨、笛子等极具中国传统文化意蕴的视觉元素,又有西方设计的构成形式,简洁而意味深长。 综上所述,如果一幅画、一个图形、一种抽象的形式可以唤起观赏者丰富的审美感受,那是视觉“调动”了观者以往的生活体验和视觉经验并由专业知识参与的结果。因此,设计作品要想具有强大的感染力,设计者必须与观赏者所处的环境条件相适应,以观者的共有经验为根据,充分考虑到观赏者视觉心理的能动反应,与观赏者一道,把与传达信息有关的知、情、意等心理联系起来并统一到“一种经验”中,从而形成互动。 看了“视觉传达学术论文”的人还看： 1. 视觉传达专业论文 2. 视觉传达教学改革毕业论文 3. 视觉传达开题报告范文 4. 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姓名教师照片教师简介● 流行音乐演唱教研室 庞忠海 庞忠海，流行音乐学院副教授、副院长。主教声乐基础和流行音乐风格指导课程。1996年毕业于吉林师范学校；同年考入吉林艺术学院音乐表演专业学习；1999年公派至中国音乐学院王秉锐教授处进修；2000年成功举办个人独唱音乐会并留校任政治辅导员；先后拜师男高音歌唱家、声乐教育家吴其辉，“咽音练声法”嫡系传人钟振发，旅意男高音歌唱家饶余鉴。2007年获得首届“珠江杯”全国艺术高校声乐教师大赛三等奖；2008年获得“贝利尼国际声乐大赛”中国赛区最佳作品演艺大奖；2012年取得硕士研究生学历；发表关于演唱技术和舞台表演的学术论文，并总结出一套对提高演唱技能行之有效的练声技术。 权振东 权振东，吉林艺术学院流行音乐学院 流行演唱专业教师 。2006年就读吉林艺术学院流行音乐系本科； 2011年就读于吉林艺术学院流行音乐学院流行音乐表演方向研究生；2007年获得中国音乐金钟奖 首届流行音乐大赛组合组铜奖； 2012年参加中国好声音晋级八强，获得了“实力的绽放”单项大奖；2013年发行个人原创专辑《剧透》。 郑佳 郑佳，出生于1990年01年10日。专长： 舞蹈，表演2011年毕业于吉林艺术学院流行音乐学院流行演唱专业2013年就读于吉林艺术学院流行音乐学院研究生2008年 江苏卫视 绝对唱响 长春赛区 四强2010年 中国流行音乐金钟奖 组合组 沈阳赛区四强2011年 湖南卫视快乐女生 长春绿色通道 冠军2012年 青海卫视花儿朵朵 长春绿色通道 担任评委2012年 山东卫视天籁之声 全国七强 劳拉·赖 LORELEI 劳拉·赖，吉林艺术学院流行演唱专业教师15岁开始师从父亲学习唱歌与演奏乐器。1992年大学毕业后开始世界各地的歌唱演出生涯。1992年与菲律宾的MAKATI MIRANDA INTERNATIONAL演艺公司做签约歌手。1994年在LEGAZPI的CASABLANCA与 INTERCONTINENTAL大酒店演唱，在MAKATI的MUSIC WORKSHOP师从于著名歌唱家。1996年在马来西亚的SARAWAK大酒店演唱。1998年在NAGA VILLA CACERES大酒店演唱，在越南HO CHI MINH酒吧演唱。2000年与SPEAR INTERNATIONAL演艺公司签约并拿到SPEAR INTERNATIONAL签发的ARTIST RECORD BOOK（艺术家奖），在ABU DHABI ZAKHER大酒店演唱，前往日本先后在东京的MALACANANG BAR. COVER GIRL BAR. ESTRADA BAR签约演唱。2004年来到中国与长春五月花演艺娱乐有限公司签约演唱。 解明鑫 解明鑫 1987年03月21日出生，流行音乐学院流行音乐演唱专业教师专业：流行流行音乐演唱 擅长：R&B 拉丁 摇滚风格。2006年 至2010年 就读于吉林艺术学员流行音乐演唱专业。2011年就读于吉林艺术学院流行音乐演唱专业研究生。2007年与权振东组合获得中国音乐金钟奖 首届流行音乐大赛组合组铜奖；2008年获中国原创音乐大赛吉林赛区三等奖。2009年 单色魔方乐队获得百事盖世群音乐队大赛 东北赛区冠军，并获最佳主唱。2010年 获四川国际流行音乐论坛 原创歌曲三等奖。2012年参加东北亚博览会文化艺术周 东北亚音乐节流行音乐版块-长白山脚下的拥抱演出。 张明泽 张明泽流行音乐学院流行演唱专业教师2009年-2013年就读于吉林艺术学院流行音乐演唱专业。擅长音乐风格的引导，以及对音乐感情的把握和培养。 ● 现代器乐演奏-打击乐教研室张星 张星，打击乐教研室主任1971年出生，毕业于东北师大国际语言学院1992年进入吉林武警总队军乐团 任打击乐教官1993年任吉林省歌舞剧院交响乐团打击乐演奏员1999年组建Banner乐队 同年发单曲。任打击乐手2004-2006年与哥伦比亚著名乐队学习、演出、任鼓手 共同学习生活两年 2007年赴香港澳门学习流行音乐；参加上海音乐学院JAZZ乐大师班；11月参加中国音乐金钟奖流行音乐大赛 获乐队银奖。 乔羽 乔羽 1972年8月19日出生 汉族 祖籍河北1979年育新小学1984年70中学1987年长春工业职业学习1989年学习架子鼓，老师是吉林省歌舞团朱来祥、王成1992年考入长春热力公司艺术团1996年加入孙大峰老师乐队1997年末至1999年与吉他手金天组建乐队，乐队成员 ：金天，孙旭升，李东勇，张星 ，乔羽。迪迪迪斯科酒吧演出，之后乐队解散2000年至2001年一度放弃音乐2002年和张星组建乐队，乐队成员：金志文、崔赫、张效衡、张星、乔羽，在五月花酒吧演出，期间对拉丁音乐产生兴趣，开始学习拉丁打击乐。2003年酒吧聘请一支来自南美哥伦比亚的拉丁乐队，由于他们的到来，学习到了真正关于拉丁音乐的知识和演奏拉丁打击乐的技巧2006年加入吉林艺术学院孙大峰老师的流行音乐系，任拉丁打击乐教师。王卉 王卉吉林艺术学院流行音乐学院打击乐教师2003年毕业于吉林艺术学院音乐学院西洋打击乐专业，研究生学历。 ● 现代器乐演奏-器乐教研室刘军 刘军，器乐教研室主任1985年毕业于吉林艺术学院1986年曾出版过三盘萨克斯个人专辑（情人眼泪、关东巾、其实你不懂我的心）等。为多部电影，电视剧录音1997年深圳器乐比赛获金奖 崔赫 崔赫，2006年开始任吉林艺术学院BASS及BAND教师五月花酒吧BASS演奏 教学范围：BASS及GUITAR的音乐理论以及演奏技巧视唱练耳、即兴演奏、音阶演奏、和弦的构成及分解爵士音乐的理论及实际演奏 参加过的学术研讨会及比赛： 2007年9月 上海爵士音乐研讨会 中国最高音乐奖项《金钟奖》全国总决赛乐队银奖 学习经历：1999入学并于2004年大学毕业于吉林艺术学院BASS专业 2007年毕业于上海国际爵士音乐大师班 韩宇 韩宇，出生于1990年1月29日2008-2012年吉林艺术学院流行音乐学院键盘专业2012年就读于流行音乐学院研究生，师从孙大峰老师、张效衡老师在校期间参与学校大型演出。 张超 张超 男 汉族 吉林艺术学院流行音乐学院本科毕业，在读研究生 ，师从著名吉他教师马雪松，在校期间参与流行音乐学院大型音乐会2012年参与东北亚博览会长白山下的拥抱大型音乐会；2009年盖世群音乐队大赛吉林赛区第一名；2012年yamaha亚洲节拍乐队大赛长春赛区第一名。 ● 音乐理论教研室孙大峰 孙大峰：男，1962年生人，硕士学位，教授。吉林艺术学院流行音乐学院院长。1985毕业于吉林艺术学院，任吉林省交响乐团低音提琴首席。1986年获得中青年调演器乐演奏一等奖。1990年调入吉林艺术学院从事视唱练耳教学。2006年创办流行音乐系，举办了数十场专场音乐会。2007年携带两首原创器乐曲《小河淌水》《京剧印象》获得流行音乐金钟奖乐队银奖。同时指导学生获得了流行音乐金钟奖演唱组合铜奖。2008年创作了融合音乐器乐曲《酒狂再》，演出效果证明了该作品的创作角度与深度。2010年国际流行音乐教育成都论坛暨国际流行音乐院校年度大奖赛上，指导本院选手获得了两银一铜和最佳歌手奖、最佳编曲奖和最佳作品奖三个单项奖。2010年末在东方大剧院与路途文化共同举办了“盛燕邓丽君歌曲演唱会”。 李洋 李洋 ，1984年出生，吉林省长春人吉林艺术学院流行音乐学院教师东北师范大学音乐学院音乐学本科吉林艺术学院音乐学院视唱练耳方向硕士主任课程：乐理与视唱曾多次参加中央音乐学院视唱练耳国际交流节指导学生考入东北师范大学音乐学院、北京师范大学音乐学院。 于丹丹 于丹丹，1985年出生，吉林省松原市人。吉林艺术学院流行音乐学院教务秘书、教研项目助理。主要负责流行音乐学院教学日常管理、全体教师资料管理及教学研究等方面工作。本科毕业于东北师范大学，研究生毕业于吉林艺术学院，硕士学位，毕业论文《关于视唱练耳教学中音色感知能力的培养》一文获“优秀毕业生论文”。自2007年在吉林艺术学院工作，期间被评为精神文明先进个人、就业工作先进个人、“十佳文明”社区文化服务积极分子、大学生社会实践活动优秀组织者等荣誉。 ● 舞蹈及舞台表演教研室蒋书坛 五月花娱乐公司 担任舞蹈编导及Dancer 为演员编舞，掌控节目整体调度，并参与演出。 长春极限文化传播有限公司 企划 管理 美术宣传 主要策划公司的活动，同时做拓展客源的宣传，制作设计公司所需的宣传用品。参与公司高层管理会议。06、07、08、09、10年 受校方邀请为北京文化博览会、北京网络博览会、东北亚博览会、杭州国际动漫节、CHINA JOY国际游戏动漫展的表演嘉宾08年参加全国动感地带大学生电视街舞大赛获得社会精英组东北区冠军，全国亚军09 年录制 非常6+1 荣获非常明星09 年参加 全国舞蹈大赛全国总决赛获得优秀奖09 年受邀参加万达集团总年会10 年录制 百团大战 荣获优胜团队10 年毕业作品《路》荣获西班牙SIDMAD国际动画节入围奖11 年组织参与了 DANCE FOR LIFE 国际街舞精英邀请赛12 年组织参与了 DANCE FOR LIFE 公益舞蹈展演 田一然 田一然 女，1983年8月6日出生，讲师，硕士学位专业及研究方向：戏剧影视表演研究方向、舞台艺术语言研究方向教学情况：表演基础素质训练、角色创造基础、人物形象创造、毕业剧目排练、舞台语言发声基础、舞台艺术语言技术技巧、戏剧表演概论、舞蹈表演选修、节目主持人表演；获得重要奖项、发表个人科研论文；大学及工作期间拍摄的影视剧、话剧、广告作品：影视剧：《北方警察》、《朱元璋》、《电影传奇》话剧：《暗恋桃花源》、《你悲伤的说我有病》、《女仆》、《物理学家》等。 ● 客座教授陆廷荃 陆廷荃：吉林艺术学院流行音乐学院客座教授，是我国第一代涉足爵士音乐圈的萨克斯演奏家，中国歌舞团轻音乐团萨克斯管独奏演员及大爵士乐队艺术指导；北京“迷笛”音乐学校萨克斯专业主任讲师；中国音乐家协会萨克斯管考级评委。 主要作品 《爵士萨克斯即兴演奏教程》(1997年出版)、 《萨克斯即兴演奏入门》(2002年出版)、 《爵士萨克斯即兴演奏名曲教学》(2003年出版)、 《调式音乐中的离调技巧》(2009年出版)等书籍和音像制品。 吴东植 Hansae University艺术商业管理硕士Hansae GRADUATE School艺术商业管理博士流行音乐：Jang Eun A-贵族的礼物、记住追街Yoon Jung Ha-孩子等Lee Jung Hee-你、Bayaya、昨晚的日记Lee Moon Sae-我是快乐人Seoul Family-让它明天来、不再Wee ill Chung-深情的思绪、岁月、早知如此Rainbow Trio-渴望忘记广播音乐：Si na wee（纪录片）打气歌曲：KIA篮球队校歌：Bundang High School、InCheon Airport High School、Waboo High School职业生涯：曾任Seoul Art College应用音乐学院院长曾任Daebul University Art College应用音乐学院教授曾任Sungmin University应用音乐学院院长现任Digitl Seoul Culture Art University应用音乐学院院长 林载勋 Aliment Record 代表，（株）The History 音乐总监 作词/作曲/Featuring及总监： HAHA，U-Kiss，蔡东勋，金钟国等 专辑： 电影“A Christmas”，“2000大韩民国”，“2001大韩民国”，“ 正规1辑”，“K-Coast Story”,”I Love HIPHOP”等 国际交流音乐总监中国哈尔滨“世界冰雪节”祝贺演出 总监 中国“天下舞人 歌舞团”音乐总监及20多个城市，30场演出