音乐杂志文案

据说唱片写的主唱有误

自从开始做广告，一年四季就变成了各种节点物料的合集，在这命运般的轮回里，常常会想跨出圈去，看看“行货”以外的东西，所以，谁说kpop爱豆的宣发不能成为广告素材库的一员呢？     让我们把【新专辑】换成【新产品】，把【妆发造型】读作【新包装】，品一品男团女团有些什么好东西？TEASER  预热      kpop爱豆的回归一般有1个月左右的预热期，不把期待感拉到顶峰，怎能随便放出造价不菲的mv（毕竟一上线就要冲首小时首日首周各种榜单），很多时候，往往要从一首歌一支mv这短短几分钟的内容里，衍生出一个月的预热物料，像极了我们翻来覆去捯饬产品价值的样子？     【预热海报】告知回归日期、新曲名、物料发布时间等，kpop团体真的非常追求“氛围感”，大抵就是我们所说的“调性”，海报设计通常比较大胆而具有艺术性，随着概念推陈出新，也诞生了各种创意海报。     看看我们Red Velvet的动态海报。     Blackpink的动态海报。     像电影片单一样的预告，能细品好一会儿。     Bad boy这套海报用色大胆风格强烈。    以及一些精美平面海报     【预告照N套】爱豆美图，妆发造型往往是重点，毕竟约等于新产品“包装”，和氛围概念也是挂钩的，在我们这里就替换成“产品图”好了。     【概念视频】品牌但凡想要讲故事，都需要一些概念性的东西，但概念难就难在这朦胧暧昧的度，要勾勒出一种美感来，既不能太浅白，又不能言之无物。暧昧朦胧这个词，立刻就让我想到jennie solo的预告视频，jennie用各种语气念着自己的名字，氛围那叫一个朦胧。歌出来以后回头看，才get到一层回归自我，今后独自闪耀的意思。（jennie solo预告）      Red Velvet的festival三部曲也是我很爱的预告，19年她们用庆典的概念贯连着3张mini专辑，第一部预告片直接做了一个游乐园主题动画，沿着过山车轨道穿越红毛出道以来每张专辑的代表元素，最后定格在庆典门票上，没有一句文案，但是“准备好狂欢吧！！”就差打在公屏上了。（reve festival  Special Invitation）    【mv预告视频】临近新曲上线，就要放出killing part大杀器了，绝美镜头+丝滑剪辑是标配，比较考验剪辑技术。（话说这一点做得最好的应该是综艺节目吧，精华永远都在15s预告里……     除了常规物料，也有一些强话题性的重磅预热，比如aespa5月回归前先放出了一部世界观概念视频，微电影级别的制作已经做足噱头，视频交代的故事背景也恰好跟新歌内容相呼应，直接送组合冲上热搜。（aespa的AI+虚拟现实设定真的好有看头，我都替其他娱乐公司嫉妒SM……）     还有Red Velvet18年夏天回归前，因为有夏日清凉饮料的概念，在预热期做了一个限时H5小游戏，可以定制不同味道的饮料，让粉丝大呼用心，概念也深入人心了。D-DAY  爆破日     新曲发布当天，通常会进行倒计时1小时回归直播或者新曲舞台showcase，没错，请代入产品发布会！     回归直播形式是比较常见和轻松的一种形式，现在也会越来越多地采用吃播、躺放、asmr等顺应大众喜好的形式，讲讲准备专辑的趣事，分享一下专辑包装亮点，跟粉丝一起倒数到mv上线，相当有仪式感。要是代入到常规营销，就有点像请明星去上李佳琦直播间做开箱……然后倒数321上链接……     如果组合出道不久担心Hold不住直播的话，也会请知名的爱豆前辈来主持控场，顺带引流。EVENT 事件     宣传期的造热手段从各种打歌、综艺节目行程到专属团综、特别演出，花样不可谓不多，其中IZ*ONE在疫情之后出了两个我觉得很棒的策划。     疫情后追星族最痛苦的就是看不了现场，爱豆的表演也都没有了现场应援声，这时候，IZ*ONE开了一场汽车演唱会！类似汽车电影院的形式，让观众能在各自的车里安全地观看演出，甚至还可以通过声音、车灯、车体装饰向舞台上的演出者反馈应援，可以说把疫情背景下人与人的距离与连接把握得非常好了，要说“洞察”，要说“痛点”，还有比这更精准的吗？当然汽车演唱会的规模做不到很大，但是这场事件的意义大于演唱会本身，制作组在观众车内也进行了拍摄，台上台下的互动诞生了很多感人场景，视频出来以后也是非常好的宣传。     同一时期，她们还做了一次咖啡馆惊喜事件，在街头的一间小店，向2020年正好20岁（韩国20岁成年）的人们免费赠送成员亲自制作的饮料，隔着小小的窗口和客人进行交流，彼此鼓励，遇到的都是疫情下努力生活的普通人，真的很容易让人产生同感。SOCIAL  社交媒体运营     到了社交平台这块真的是物料爆发，第一个想到的经典就是——成绩海报（热销海报它来了！）新作发行后，观看量破了什么记录、拿下了什么好成绩，都会及时出海报跟进，这块当属流媒女王Blackpink。     然后就是一堆短视频物料，其中一类是由作品延伸出来的，把新曲舞蹈变成接力舞蹈、两倍速舞蹈、随机舞蹈、联动其他爱豆一起跳舞、特殊装扮版本……产出各种五花八门的短视频在平台传播，各种扩大“产品曝光”，想必大家都不陌生了。     另一类是日常类短视频，紧跟社交平台趋势，vlog、美妆开包、开箱拆专辑等等都会做。很多组合会将跑行程期间的幕后花絮拍下来做成系列短视频栏目，比如TWICE TV、BLACKPINK diaries、IZ*ONE的ENOZI CAM。不得不说，人都是对幕后故事有天然好奇的，产品的设计过程、动画的制作、广告片的拍摄等等都适用，时尚杂志拍写真也都会拍一个拍摄花絮视频，这类视频的制作成本相对较低，不需要额外的策划，效果却都很不错。     有些组合官方也会在社交平台发起翻唱翻跳tag，鼓励大家二次创作传播。Red Velvet有一年还在粉丝制作的视频中评选出十条短视频，特别举办了一场很有仪式感的年终典礼。粉丝运营/转化     来看几个我觉得比较有kpop特色的粉丝运营方式吧。     首先每个组合在初期就会通过称呼、视觉元素等为粉丝建立专属认知，为粉丝起一个专属称呼，应援棒、应援色、官方logo这些视觉元素也都会精心设计，有了区隔化的识别，粉丝的归属感也会更强烈。     话说一个小小身份标识的魅力或许比想象中更大，在B站UP主可以给粉丝设置专属称号，直播平台也有这样的机制，微博也有“铁粉”标签，创作者能够分辨出一些忠实粉丝，及时给予回应，粉丝为了获得称号也会相应地多互动。现在很多品牌也开始设置用户昵称和会员福利，可以从不同的体系里找到优秀参考。    “一位公约”达标奖励机制，就是爱豆会事先约定，如果拿到打歌节目一位，就会在安可舞台上进行一些特别行为，吃冰块吃柠檬露腹肌（？）各种奇怪行为都有，激励粉丝去投票或者收看。达标奖励机制也被广泛运用，比如mv播放达到几千万就拍摄特别视频等等，和投票到前几名就出道一脉相承，是相当有效的激励手段。最近感到比较新奇的还有这个爱豆聊天软件：Bubble，付费订阅后就可以接收到爱豆聊天消息，也有机会被回复，因为具有私密感和亲切感很受粉丝喜爱。其实软件机制很简单，有点像微博粉丝群或者企业微信，差别就在于有没有产出吸引人的内容，其实Bubble受欢迎，也在于爱豆不用像平时那么官方，会相对真实地分享生活，社群运营也是一样，至少要让人感受到品牌运营者是具有人性而不是机器人式的分发。××× 说起来，爱豆宣发和广告人日常面对的命题共同点还不少： ·物料的视觉效果是基本要求，美感在线 ·或许是最重视流量效应的行业，社交媒体的运营成绩直接影响爱豆的商业价值，各种榜单和数据指标层出不穷 ·同样竞争激烈，避免同质化、打出风格是首要命题，致力于出圈破圈 ·粉丝运营和互动更是安身立命之本  平时留意爱豆宣发动作是一件很有意思的事情，概念、艺术性和话题性这几点始终是走在前面的。某天我一口气回顾了一遍Red Velvet所有mv，最直观的感受是审美受到洗礼一样愉悦，我想，无论文字-音乐-视觉，内容首先要是美的，能让人享受它，才能继而传递一些美好的精神和观念吧。

活动背景：

摇滚乐登陆中国大陆已有20余年，经历着坎坷并在此生根发芽，不断成长。现下摇滚爱好者的数量与日俱增，随着越来越多的摇滚歌手的诞生、摇滚唱片的发行，更多的年轻人逐渐接受摇滚乐成为自己生活中的一部分。二外作为一个外语院校，总能站在时代的浪尖，以最快的速度吸收外来的营养。摇滚乐也毫无例外地成为了学校里少男少女的宠儿。在校园里经常可以听到有人谈论重金属、英式、后朋克、复古摇滚乐等流行词汇。然而没有交流的平台成为摇滚乐发展的障碍，摇滚爱好者不能互相沟通，无法更多地了解摇滚乐的精神。摇滚乐成为了地下音乐，所有乐队和乐手们焦急地等待一个机会的到来…

在这个摇滚乐萌动的时期我们所有摇滚乐爱好者期待一场甘霖的到来。而天天艺术所号召的正是我们想做的——让音乐之花在校园绽放。社团联盟与乐队联合即刻行动起来，用最饱满的精神和最强大的阵容举办二外首届摇滚音乐节，迎接摇滚乐在二外的第一场生命的洗礼。

主办方简介：

此次活动由学院社团联盟及本校乐队联合共同策划主办。社团联盟自成立以来曾多次举办或承办校内大型文艺晚会及校外活动，组织经验丰富，人才众多，既有外联、文艺、宣传等职能部门，同时也是所有院级社团的领导组织机构，是二外学生活动的表率。二外拥有多支乐队，就在校已知乐队而言，总数已超过10支，其中既有闻名全校的[理想国]乐队，也有初出茅庐的[candy&toys]乐队。由各乐队代表组成的二外乐队联合以主办方的身份参与本次活动的策划及筹备，并组织校内乐队以及校外专业乐队进行演出。

活动内容：

主题：首届北京第二外国语学院摇滚音乐节

时间：初定于5月14日至17日之间，具体日期根据校外乐队情况待定。活动时间为两天，每天晚上的19：00-21：30。

地点：视听中心礼堂。规模在500人以上，进行音乐演出效果最佳。

形式内容：全部以乐队形式进行演出，突出摇滚乐主题。第一天由校内乐队出演，力求表现学生特色的音乐，其中穿插本校内知名歌手进行音乐互动活动及赞助方的宣传活动。第二天由校外专业乐队出演，不做过多修饰，保持演出连贯性，力求带给大家纯粹的音乐享受，让大家感受真正摇滚乐的魅力。

宣传工作：

（一）户外视觉宣传：

1.精致展板*3（彩色），标明活动主题、赞助方及主办方。形式简单直接，配以醒目色彩，吸引群众注意。放置于主楼大厅、食堂门口及中文楼大厅。尺幅为*1m。时间为4月26日至4月30日及5月7日至5月15日即活动开始当天。（如赞助商有需要可添加其标致）

2.宣传海报*50（彩色），标注活动时间及简单介绍内容，突出活动主题。放置于学校海报栏、宿舍楼宣传栏、操场外围、小卖部、书报亭、水房及其他可张贴海报处。尺幅为中小型。时间为5月7日至5月16日即活动结束当天。（如赞助商有需要可添加其标致）

3.条幅*1，标注活动主题及副主题。尺幅*8m。放置于视听中心礼堂门口，演出当晚置于厅内。时间为5月7日至5月16日。（如赞助商有需要可冠名）

（二）校内媒介宣传：

1.校广播台宣传：自5月7日至14日播放3次，用于宣传活动内容，引起群众注意，最后说明赞助商名称。

2.校内杂志宣传：隶属于社团联盟的文学社团春华秋实刊内制作活动专栏，向读者宣传此次活动同时讲解摇滚乐相关历史及知识，介绍即将演出的乐队概况。（由于该刊物为校内刊，不能涉及商业行为，因此不能为赞助商提供除名称外过多宣传机会，请予以谅解）

（三）门票：制作小门票，于5月11日及12日两天发票。门票只是宣传手段，即使未持有门票也可进场观看演出。

具体流程安排：

第一天（预计为5月15日周二）：

（一）12：00设备到场，14：00道具组安排布置会场，安装音响、调音师调试设备，乐队试音，安装灯光并调试，。提早做准备，以求全力保证音响效果以及舞台效果。

（二）18：00所有工作组就位，包括导演组、道具组、演员组、18：30开始检票，观众进常

（三）19：00介绍出场乐队以及赞助商，演出正式开始。

（四）20：10结束第一阶段演出，穿插进行音乐互动活动，由校内十佳歌手等客串嘉宾，与观众交流、介绍摇滚乐知识同时对赞助商进行鸣谢，活跃会场氛围。为时15分钟左右。之后音乐会继续进行。

（五）21：30演出结束。主办方（包括社团联盟方面负责人及乐队联合方面负责人）感谢赞助商的支持，感谢校内乐队及到场校外嘉宾乐队，感谢学校媒体。播放退场音乐。

（六）10：00之前所有设备全部卸下。清扫卫生。工作人员退场

第二天（预计为5月16日周三）：

（七）14：00道具组安排布置会场，安装音响、校外乐队试音，安装灯光并调试，调音师调试设备。

（八）18：00所有工作组就位，包括导演组、道具组、演员组、18：30观众进常

（九）19：00介绍出场乐队以及赞助商，演出正式开始。

（十）20：10结束第一阶段演出，场内放轻音乐舒缓观众情绪，乐队休息。为时6分钟左右，之后音乐会继续进行。

（十一）21：30演出结束。主办方（包括社团联盟方面负责人及乐队联合方面负责人）为本次音乐节活动做简短总结，并感谢赞助商的支持，感谢校外专业乐队及校外嘉宾乐队，感谢学校媒体。播放退场音乐，二外摇滚音乐节活动到此落下帷幕。

其他事项：

1. 关于前期：此次音乐节的筹划工作由社团联盟文艺部及乐队联合负责人共同制作，社联方面以宣传、布置晚会为主，乐联以联系乐队编排节目为主。目前已经确定下来场地和宣传工作的各细节，如会场工作人员安排、会场布置、宣传工作人员安排、宣传内容、广播稿，确定下校内可参加演出的各乐队及演出曲目，部分校外专业乐队及其演出曲目。

2. 关于演出：此次音乐节定在视听中心礼堂，为室内环境，不受天气等因素影响，同时声音传播效果也有相对保障。参与会场安排的工作人员都是属于正规校级部门，有能力及经验处理基本的突发情况或不良状态等。演出致力于音乐表现方面，除开场报幕、过场调节、为赞助商宣传等必要环节外不做其他与音乐无关活动，例如发奖做游戏等。

3. 关于设备：目前和一家认识的设备租赁有联系，质量高价格低，如果音乐节可以如期举行将能够以以下设备进行演出：laney65w吉他专用音箱*2，100w贝斯专用音箱*1，一套tama鼓，反馈音箱*3（1个给鼓，两个给前台乐手），台口音箱*4总计500w，一个调音台，并请调音师。10个麦克风，4个给鼓，3个给前台乐手，3个做备用拾音话筒，连接线若干。

4. 关于组织者：如对活动有疑问可联系以下组织者：郎子隆（），负责有关赞助事宜及协调各部门工作。社联方面于博（），负责晚会现场和宣传工作。乐联方面郑磊（），负责所有演出乐队和设备。

预算：

名称

项目

预算额

备注

设备

guitar音箱*2

总计3000

设备选择经反复定夺，既保证演员要求的质量也考虑到资金情况。和老板认识，所有设备不以单价计算，同等设备预计比市场价格低1000元左右，且包括调音师在内。

架子鼓

反馈音箱*3

贝斯音箱

台口音箱*4

麦克风*10

调音台及音频线

宣传

精致展板*3

总计500

展板180，海报200，入场卷20，条幅100

宣传海报*50

入场券500

条幅

其他

演员车马费

总计500

演出免费，路费报销

工作餐及水

总计200以内

主要负责工作人员必要饮食，共两天

总计

所有项目

4200

附件1

至天天艺术：

天天艺术，您好：

我是这次活动总负责人郎子隆，曾经一度活跃在二外社团联盟。我办社团的宗旨是为在校学生提供活动空间，每次办活动也会尽心尽力把活动办好，不为出名也不为赢利。这次的活动是我和很多朋友一直想办的，可由于一直找不到合适的赞助商，资金设备不足等原因未能实现。所以这次我们一定会全力以赴。以下是到提交这份策划书为止我们筹办此次活动的情况及可行性分析。

可行性分析：

从5+1社团网得知天天艺术在办活动，于是我找来过去合作过的朋友准备大干一常学校曾有人办过音乐社团，但因种种原因没有能维持下去。学校有很多喜欢音乐的人，也有不少自发组织起来的乐队。在与他们接触的过程中我能感到他们的热情与无奈。喜欢摇滚的人不知道学校有乐队想演出，总说学校没有人才，懂摇滚的人少，没有真正的摇滚乐。想搞演出的乐队又没有机会，只能在平时的各种晚会上表演一下流行歌曲。在得知这个机会后我认识的所有乐队都强烈表示想办音乐节，愿意倾力合作搞好这次的活动。我想这应该是把学校乐队团结起来的好机会，即使不再建立社团也能为校内的音乐传播提供一个很好的交流平台，让乐队能得到锻炼与成长，让喜爱音乐的同学能找到学校中的知音。而且在二外从未有过涉及摇滚乐的专场晚会，如果我们能办起来对今后摇滚乐在学校的发展也能起到带头作用。校内乐队表示出空前的积极性，乐队联合方面的负责也已开始联系设备和乐队。过去想来我校演出的几支专业乐队（包括朋友关系）表示只要这次活动能办起来他们也会拿出时间和精力参与我们的演出。有了校外专业乐队的支持，我们干劲更足了。

因为赞助的支持需要校级社团，而我们并未成立正规组织，只是自发团结起来的喜爱音乐的朋友，所以我又与二外社团联盟取得联系，向他们说明了情况。5月12日起社团联盟举办5月校园文化节，希望我们能在期间搞有特色的高质量活动。我们也觉得如果能在校园文化节当中举办这次音乐节效果将会更好。双方的想法一拍即合，社团联盟表示愿意合作，尽全力配合我们这次活动。于是场地、工作人员、校内宣传等问题迎刃而解，为这次活动的举行奠定了扎实的基矗这样一来，筹办晚会一方面有经验丰富的社团联盟，而节目方面既有校内乐队的倾情奉献又有校外专业乐队的鼎力相助，阵容之强大在二外史无前例。

一场乐队演出的好坏，设备是起到直接作用的。既包括乐器的质量高低，也有音箱的功率大校我们这次的策划中始终体现的精神就是精益求精，不求内容种类多，只求能有精品之作。既然舍弃了许多普通晚会的缀饰部分，在设备上便格外用心准备。有专业乐队痛仰、后海大鲨鱼和骆驼（都是朋友关系）提供技术指导，大到帮我们挑选设备商量价格，小到安排设备的连接方案，例如选择音箱的功率和品牌，内拾音与外拾音的选择方法。仅在筹备阶段我们就已获益匪浅，相信由他们带来的演出一定能使我们大开眼界。

之前有过我主动与赞助商联系举办音乐节的经历，由于未能与赞助商达成共识所以宣告破产，可能是对我们策划不够满意。当时邀请了一些专业乐队来参加演出，他们对此也表示出遗憾。这次看到了一丝希望，于是再次联系到这些乐队，大部分乐队还是很愿意出演，不只是由于朋友关系，更重要的是他们相信与我们合作可以在学校中让音乐得到传播。已经确定可以演出的专业乐队如下：重塑雕像的权利 （there-tros）、刺猬乐队(hedgehog) 、怪力乐队（the dirty one）、赌鬼乐队（the casino demon）、骆驼、龙舌兰乐队，若无意外情况后海大鲨鱼将作为压轴戏最后登常

现在是一个关键时期。社团联盟没有太多需要准备的，只等我说开工便可进入前期的宣传工作。校内乐队在准备节目，只等我说开工便可开始正式排练。校外乐队也在等学校这边的消息，便可确定他们的日程安排。在我与社联文艺部的负责和乐队联合方面的负责做这份策划书时便感到了压力，因为所有人已蓄势待发。我们也是反复思考商量才做好这份策划书。我认为我们已做好所有的`前期准备，目前只需要赞助方提供相应的赞助款，演出所需设备便可到位，这也是最关键的一步。喜爱摇滚乐的同学在期待校内专场，校内乐队也在期待这样一个演出的机会。我们想为这些发烧友提供这个机会，我们需要赞助方的支持与理解，能把音乐节办好是我们目前最大的理想。只为能有更多的人了解到摇滚乐，有更多的人喜爱摇滚乐，有更多的人体会到音乐的魅力。所以现在我和一起做策划的两个朋友最期待的便是与天天艺术的合作。我们会真诚地希望能得到与您合作的机会，相信我们的努力不会让您失望。

附件2

邀请到的部分专业乐队及其简介：

重塑雕像的权利 the re-tros

重塑雕像的权利，一个意味深长的名字伴随着同样意味深长的"the television"、"thefall"式的后朋克乐风。

XX年签约“摩登天空”badhead 厂牌，

XX年11月推出专辑小样《cut off》，其冷峻惊艳但不失沉稳的曲风迅速奠定了他们在中国后朋克乐队中的绝对主力地位，紧张有力的震撼现场使“重塑雕像的权利”成为了各演出现场中最为热门的一支乐队。

XX年5月进行全国进20个城市的巡演，所到之处无不场场爆满，香港站异常热烈，火爆的票房和强劲的现场折服了无数的乐迷。

XX年6月同“新裤子”赴新加坡参加“asian indie music festival”亚洲独立音乐节。

由于乐队行事低调，乐队的口碑仅仅是靠口口相传和博客圈“自媒体”的传播一点一点累计起来，但“重塑”的支持圈已经足够庞大，“重塑雕像的权利”乐队国际化的音乐也早已吸引了海外众多唱片公司和文化人士的关注，并被称为是“中国最具国际化气质的乐队”，英文的演唱，地道的“后朋克”音乐，使得乐队的作品在海外市场的传播完全没有阻碍。摩登天空重新缩混了乐队的首张 ep 专辑《cut off 7，此全新版本的《 cut off 7将于XX年上半年在美国发行，乐队配合唱片发行的美国巡演在 XX 年拉开序幕，巡演地图跨越芝加哥、奥斯廷纽约等十几座美国城市，“重塑”将成为中国现代音乐“入侵”美国的先驱，从现在开始，他们的每一步都将成为新的里程碑。

XX年3月2号“重塑雕像的权利（ re-tros ）”乐队在摩登天空美国公司的安排下在衣阿华州的首府 des moines 拉开了美国巡演的第一幕，一周时间内已经在麦迪逊 , 圣保罗，芝加哥等地连续进行了五场演出，所到之处受到了美国乐迷的热烈欢迎，当地媒体也给予了乐队极高的评价。

XX年3月14日“重塑雕像的权利”在结束了两周的美国巡演后，于14 号前往德克萨斯州的奥斯汀参加了美国最大的音乐节之一 sxsw 音乐节。面对音乐节上观众的期待，乐队难以掩盖的锋芒在沉默的三角阵型中咄咄逼人，主唱华东在结束的一句“ we are re-tros, from !” 之后，如同以往再次赢得了现场观众的热烈掌声。同时音乐节的媒体和观众在兴奋之余也惊讶于这是一支来自中国的乐队。

音乐节之后，“重塑雕像的权利”于本周重返纽约在那里另外加演四常

XX年4月初乐队返回北京

刺猬乐队(hedgehog)

刺猬乐队的前身是"失控体"乐队.乐队组建于XX 年初，乐队的歌曲注重旋律与歌词的深刻自省，风格以 grunge 为主，同时还加入了 punk 、另类、低调等音乐元素。乐队成立两年来，参加了许多高校演出和酒吧地下演出。经过大量的演出和实践，乐队逐渐形成独特的艺术风格，逐渐为广大音乐迷所接受和欢迎。乐队成员之间的配合也日益默契，对音乐和现场的把握能力也不断增强。乐队曾参加北京音乐台举办的“ fm97. 4 校园音乐先锋”、中国人民大学举办的“歌影年华”等活动并引起了很大的热烈反响。

乐队于XX 年 7 月以 失控体 名义在《我爱摇滚乐》杂志上发表单曲。当年 9 月，乐队更换了鼓手并正式更名为刺猬 。简单直接的旋律,忧郁狂躁,又不乏时尚可爱之感的气质就是刺猬乐队的特色。XX年3月乐队录制并发售专辑[happy idle kid],XX年3月签约国内独立音乐厂牌摩登天空。

怪力乐队（the dirty one）

怪力乐队是一个异常热爱美好音乐的左朋克乐队，乐队名来源于“怪力乱神”一词，曾用乐队名the dirty one。乐队组成于XX年春， 乐队坚持做最能代表自己特点的音乐，乐队作品主要以punk、garage、 noise音乐元素为主。

“我们没有给自己界定在某种音乐风格中,希望通过音乐这种手段来表达自己的观点,自己的生活态度,我们都很喜欢punk音乐,因为它简单、直接。这也正是我们的核心。”

赌鬼乐队 the casino demon

赌鬼乐队是国内近年来被受关注的新锐乐团之一，在内地的众多的乐队当中，赌鬼乐队是成长最快的一个，而他们的音乐与众多的内地新劲乐队相比又是充满灵气的。

赌鬼乐队最初成立于XX年11月，现由主唱/吉他手：王子，吉他/键盘/和声：冯博，贝司：刘洋，鼓手：马剑组成。

在乐队成立初期，低沉、霸气的音乐便吸引了不少赌鬼的歌迷，而当时狂躁的演出气氛便一下奠定了赌鬼乐队在新锐乐团中的重要地位和势力,那时的赌鬼还叫做the down hearts。

可是，就像很多乐队那样，人员的变动成为了影响乐队最大原因。乐队成员在XX年上半年里经历了很大的变化。

终于有一天，赌鬼乐队就悄悄的回到了我们的身边，乐队在XX年的8月26号那天举行了回归演出，几乎所有赌鬼乐队的朋友们都置身现场，与乐队拥挤在狭小的演出空间里。那一天是注定要被怀念的日子，因为赌鬼回来了，而且多少有那么一点点变化，不光是音乐，还有心态。他们的音乐不再是像过去的那样一味狂放，而在曲式和编配上都开始表现的更加细致。

之后的一系列演出都让赌鬼这个名字成为了烙印，似乎所有的年轻人都想一睹传说中的赌鬼乐队的风采，在11月17日乐队迎来了两周年的生日。相信那一天到场的朋友们都过的很愉快，两周年的演出是注定要变成美好回忆的一个夜晚。

现在的赌鬼乐队有了固定的阵容、经纪人、宣传及包装团队，今后的音乐要怎么做，我们只是安静等待着经典和奇迹，我们也疯狂的感受着每一次演出的跳动和兴奋。

注：乐队在XX年录制了第一张专集《losing and impressed》由当时的乐队成员：王子，刘洋，中伟，王建宁，参与录音。之后乐队在XX年录制ep《the casino demon》由当时的乐队成员：王子，刘洋，冯博，于鸿飞，参与录音。

《我见过银河，却只爱你这颗星》（JULY）电子书网盘下载免费在线阅读

链接:

书名 ：我见过银河，却只爱你这颗星

豆瓣评分：

作者: JULY

出版社： 后浪丨北京联合出版公司

出版年: 2018-7

页数: 240

内容简介：

宁愿再不信爱神，都相信情感

豆瓣4000+网友喜欢热帖“爱在港乐没落时”作者JULY心水文章温暖集结

感谢永远有歌，把心境道破。

◎ 编辑推荐

☆ July解读粤语歌的文字一直在豆瓣港乐板块人气居高不下，甚至无数拥趸一路追随她到《南都周刊》与 腾讯的专栏。她的影剧评文字同样令人惊艳，并获得2017年《南都周刊》杰出撰稿人奖项。

☆ 2017年豆瓣关于香港回归的热门话题——我的港乐情怀，她的文章“爱在港乐没落时”，高居第一，不到5天就有逾4000人点击喜欢。

☆ 流行歌曲用“俗套的歌词煽动你恻隐”，像是苍凉的手势，留住最后的诗性和浪漫。不管哪个时代，都有属于自己的时代曲，而July的文字把这份美好传递得更为剔透到位。

◎ 内容简介

July解读粤语歌的文字一直在豆瓣港乐板块人气居高不下，甚至无数拥趸一路追随她到《南都周刊》与腾讯的专栏，2017年豆瓣关...

作者简介：

July

入坑十几年的港乐迷，爱在港乐没落时，爱黄伟文、周耀辉，港乐关键词为嚣艳、痴缠、迷醉。

做过娱记、音乐杂志编辑、唱片公司企划，写过唱片文案、乐评、影评、剧评。《南都周刊》“五官科”撰稿人，腾讯“乐人无数”撰稿人。

人生理想是做一个没意思到有意思、无聊到有聊的人。