王尔德作品研究综述论文

奥斯卡王尔德是英国唯美主义文学的大师和典范，他对艺术的理解不同于一时代的作家和艺术家，可以说是一个天才。有人说文学诞生几千年来出现了很多比他更有创造性和想象力的人，但没有一个比他更有魅力，是啊，无论是酒足饭饱之后的闲谈还是朋友相聚。不论他是在幸福岁月中还是身处逆境，王尔德都富有魅力。他是那个年代爱尔兰人最优秀的典范 。他是美学先驱，更是一名智者 。《道林格雷的画像》是他最为耀眼的代表作，小说中的人物对于王尔德来说也是他想象力和自身体验的杰作 。

王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经典的艺术家。 王尔德作为唯美主义的倡导者和实践者，无论是他的主张还是他的个性或者作品都是充满魅力的。王尔德醉心于艺术形式美的追寻，其断言只有风格才能使艺术不朽。王尔德不仅在服饰、装饰、语言的表达以及行为举止等人生的各方面创造了绚烂多彩的审美形式，并成功折射到他的作品中去。 王尔德对唯美主义的探求，拓展了美的领域和艺术表现的范围，提高了艺术表现的能力，为艺术发展提供了若干可资后人借鉴和研究的新经验，新因素，这也未尝不是艺术上的一种有益的探索和进步。 王尔德一生创作了大量的作品。他取材丰富、涉猎面广。有评论，有童话，有戏剧。但是他的长篇小说只有一部——《道林·格雷的画像》（1890）。王尔德在这部小说中，以丰富的想象，离奇的情节，优美的文笔，富于哲理的语言，揭露了英国上流社会的精神空虚与道德沉沦，交织着善与恶，美与丑，灵魂的堕落到肉体的毁灭的悲剧，形象地表明了作者自己的人生观、道德观和艺术观。这部小说，以独特的艺术构思形象化地阐述了“艺术至上”的理论。画家贝西尔不为名利而创作肖像，由于他在追求“美”的过程中，在画像上注入了自己的“全部心血”，才使画像具有异常的“美”和奇特的生命力。作者通过这样的情节安排来说明：唯有贯彻“为艺术而艺术”的主张创造出来的艺术品才能算作永恒的崇高的至善至美的艺术品。它所体现出来的“唯美主义”、“为艺术而艺术”等观点，用马列主义文艺观来衡量当然是不无偏颇之处，但是我们应当看到这是当时的知识分子试图逃避资本主义制度下的罪恶而产生的一种天真的想法，可以认为这是针对资本主义制度的一种消极的反动。

人物评价：王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经典的艺术家。他的童话也赢得了广大读者的青睐，王尔德也因此被誉为“童话王子”。王尔德是英国唯美主义运动的倡导者，19世纪与萧伯纳齐名的英国才子，他一生中就写过九篇童话，但每一篇都是精华，他的童话作品可以与安徒生童话和格林童话相媲美。人物影响：他被誉为“才子和戏剧家”。最体现王尔德才华的，不是童话，也不是短篇小说，而是王尔德《道连·格雷的画像》等长篇小说，以及《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等戏剧作品，其戏剧作品堪称一时之绝唱。建立起以享乐主义为基础的唯美主义思想，并成为英国唯美主义的代表人物。他在《道林·格雷的画像》的序言和论文集《意图》中系统阐述“为艺术而艺术”的美学观点，认为作品的价值在于艺术形式的完美，而与社会伦理道德无关。后接连发表风俗喜剧《理想的丈夫》（1898）等，演出后颇受欢迎。1895年《认真的重要》被认为是他的代表剧作。唯美主义哲学尖锐批判了当时的物质社会和庸人主义。倡导人应该在生活中发现美、鉴别美、享受美，充分地展现个性。王尔德作为唯美主义的倡导者和实践者，无论是他的主张还是他的个性或者作品都是充满魅力的。王尔德醉心于艺术形式美的追寻，其断言只有风格才能使艺术不朽。王尔德不仅在服饰、装饰、语言的表达以及行为举止等人生的各方面创造了绚烂多彩的审美形式，并成功折射到他的作品中去。王尔德对唯美主义的探求，拓展了美的领域和艺术表现的范围，提高了艺术表现的能力，为艺术发展提供了若干可资后人借鉴和研究的新经验，新因素，这也未尝不是艺术上的一种有益的探索和进步。