彷徨中人物形象写研究小论文

对我影响最大且最崇敬的人，鲁迅如果不是唯一最重要的，也是最重要的人之一。我不认为这有什么不好，恰恰相反，作为现代中国人我深深的引以为自豪。我眼中的鲁迅是一个有良心的中国人。先生一生热爱祖国母亲，面对外辱“没有丝毫奴颜媚骨”（毛泽东语），倾其一生的精力为民族的觉悟和精神的改造奋斗打拼；或“郁郁独行”如“过客”（《野草/过客》），或“荷戟彷徨”如“斗士”（《彷徨/卷首诗》）；先生执着自己的理想，直面惨淡的人生，在依稀微茫的血色中而奋然前行（《纪念刘和珍君》）。“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”－－这掷地做金石声的自白，即使是在今天，又有哪一个具备起码良知的国人不为之动容？我眼中的鲁迅是一个非常坚强勇敢的人。他像马克思一样的把普罗米修斯当着自己的道德偶像，宁愿冒着巨大的个人危难，而“盗天火给人间”；先生在“风雨如磐”的“故园”，像一棵独立支持的大树，并不在乎腹背的受敌；面对着无边的黑暗，和做着各种鬼脸的妖魔，他的回答就是用他的一支“金不换”，一再地“举起了投枪”还有“匕首”（《野草》）。我眼中的鲁迅是一个高尚的人。先生反抗着，并且肩负着广博的社会和人生的责任－－他“肩着黑暗的闸门”，放青年人到光明的地方去（《坟》）；心胸装着对每一位“弱者和幼小者”的博爱，包括对家人，对“黄包车夫”，和对每一个到书店里购买他的书的读者－－他写到：每一块带着读者“体温的铜板”，都像“烙铁一样灸烫着”自己的心（《且介亭杂文》）。我眼中的鲁迅是一个勤奋好学的人。先生没有很高且完全的学历，也不是学文史哲的科班出身，但是他却成为一代文学巨匠思想泰斗；靠的就是勤奋和努力－－他不认为自己有什么天才，只不过把别人“喝咖啡聊天的时间”都用来读与写罢了。我眼中的鲁迅是一个严格要求的人。先生没有私敌，对自己的敌手严厉，至死奉行“一个也不宽恕”的政策；但对自己也非常严格。他说“解剖自己严于解剖别人”。他敢于在文章中说出自己皮袍裹着的“小”字，虚心向“引车卖浆者流”认输，敢于忏悔并“幡然自新”（《一件小事》）；“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”－－这就是先生一生恪守的座右铭。我眼中的鲁迅是一个真实不假的人。先生敢怒、敢爱、敢恨、敢骂、敢笑。不做欺心之事：不弃对前妻朱安的道义责任，更爱红颜知己许广平；呵护小弟周建人有加，而对不肖的二弟周作人强忍决裂之痛；既敢于理性的分析和呼吁社会对于妇女解放的关注（贯穿于于早期的大量文字），又大胆地感性地指出个别女人的邪恶（见于晚期的杂文《阿金》），修正自己对于女性的偏颇的看法；既痛斥作威作福的“洋大人”和“假洋鬼子”、“西崽”，也真挚地感念跨洋的老师藤野先生的恩情。我眼中的鲁迅是一个善于创新和继承的人。杂文文体在他手中再生；小说史经他亲手开创；故事新编由他立体；短篇小说从斯得以成熟；散文诗体为他所立法；鲁迅的书法也是一绝。“旷世文章属阿Q”（郭沫若语）。实践已经证明：先生是我们伟大民族新文化的创造者和旧文化的继承者。他的十六卷集的创作，和十卷集的翻译，以及他的浩瀚的手稿挡案，是我们民族二十世纪文化和思想的百科全书，也是我们后人永远探索的不尽的宝藏。“高山仰止，景行景止”，“先生之风山高水长”。鲁迅的道德文章是我们民族的精魂，后世师法的高标。我不敢说自己读懂了鲁迅，但我至少敢说忘掉了鲁迅的时代就是一个该灭亡的时代。我一直觉得，在近现代的作家中，只有鲁迅还算一个值得一提的作家。有人说如果不是因为考试等因素，没有人会将鲁迅的杂文读上四五遍，可我已经记不清读过多少遍了，至今还在读着，而且必将永远地读下去。每次阅读，总有感悟，我不知道我读懂了多少，只知道我一次比一次懂得多。而且每次，都有一种酣畅淋漓的感觉。不是矫情，不是做作，而是真的和鲁迅，我眼中最伟大的作者交流。曾在《书屋》中看到这样的文章，是陈村的《看先生骂人》。陈村这样说："说起来没出息，我最要看的是先生的骂人文章。鲁迅的骂人，从来一语中的，花样百出，无人能及。 再看郭沫若等人的骂，骂了半天说不到痛处，真叫人急死。"源于骂人，鲁迅也着实被骂过，有把鲁迅比作老女人的，封建余孽的，是二重的反革命的人物，不得志的法西斯谛，说他被共产党屈服的，说他的文章渗有毒汁，散布妖言的，说他愿作汉奸的。轻些的说他自以为著名文豪，卖狗皮膏药，平常一些的说是我们敬爱的鲁迅先生老了……诸如此类种种。可不知为什么，再多的谩骂，也不曾令我放弃过对鲁迅先生的喜爱。恐怕先生的伟大也在于此吧！在那么多的攻击非难和陷害面前，他坦然地活着，不肯改变自己。人其实很容易受别人的暗示，活着活着就活到了别人的陷阱里。然而先生没有。他强词但不夺理，不为骂人而骂人。骂人是容易学的，但骂完别人依然说人话过着人的生活就不容易了。这就是鲁迅的不同。但是有人宁愿看林语堂，看余秋雨，看张爱玲，也不愿看鲁迅，为的是讨厌那种压抑的气氛，那种积血的悲哀。记得丰子恺有幅漫画，名字叫"一肩担尽古今愁"。我总觉得，那就好像鲁迅先生，也只有先生，才配得上这样的名字。先生是一座凝聚的大山，他托起的是民族，而不是个人的名利，或是写作的乐趣。只有读鲁迅，才知道我们提高国民素质的任务还远远没有完成。也只有读鲁迅，才会了解，国民的劣根性竟是如此的严重。鲁迅留下的不是几篇好文章，他留下的绝不是文章那么单纯，他留下的是一笔无穷的财富。他被誉为"民族魂"，我觉得是一个恰如其分的评价。鲁迅好像并没有为自己活着，这是种伟大，是一种至今还没有任何人可以比拟的伟大。他远可以悠闲地作着他的散文，这样，不至使自己的生命受到任何的威胁，又可以安然地享受着作家的虚名；而且，从长远来看，散文的生命力远比杂文的久。然而先生没有，他的杂文短小、精悍，却切中要害，每次都让那些拼命掩饰的面具无情地滑落。他不讲任何的情面，只要是对人们有害的，他决不会放过。哪怕是他以前的好友，这一点，正是他人格的伟大。现在的作者，总是谨小慎微，怕得罪了哪个达官要人，给自己带来祸端。鲁迅很傻，却似一种近于神圣的傻。我喜爱鲁迅，佩服鲁迅。忘记了鲁迅的时代，我只有深深的忧虑。

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试论鲁迅小说的悲剧人物形象

在学习和工作的日常里，大家都尝试过写论文吧，论文是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。你所见过的论文是什么样的呢？下面是我收集整理的试论鲁迅小说的悲剧人物形象，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

摘要： 鲁迅小说本在中国文学史上就有举足轻重的地位，其悲剧理论更是以独特的风味有别于国外的悲剧，又对国内的一批作家产生了深远的影响。认真研究和总结鲁迅在悲剧形象塑造方面的成就和经验，有助于我们将鲁迅小说中博大精深的思想意义理解得更透彻。

本文主要探讨鲁迅小说中的悲剧人物形象，通过分析人物形象来探寻鲁迅的悲剧理论，赏析人物形象的审美特征，同时熟悉鲁迅塑造悲剧人物形象的方法。

关键词： 悲剧理论 审美特征

引言

鲁迅的小说集《呐喊》与《彷徨》取材于现实生活，共收小说二十五篇，描写悲剧性主题的有十七篇。《狂人日记》、《阿Q正传》、《祝福》、《故乡》和《伤逝》等，都是其中杰出的篇章。其中的主人公，从“狂人”到“阿Q”，从“祥林嫂”到“闰土”，以及“子君、涓生”，“多采自病态社会的不幸人们中”，反映他们的悲惨生活，讲述他们的不幸遭遇，目的在于“揭出病苦，引起疗救者的注意”。

一、鲁迅的悲剧理论

曾经有人说，“中国没有真正的悲剧”，这话有些道理。纵观我们的古文学，能称得上真正悲剧的作品的确寥若晨星;可要说中国完全没有真正的悲剧也不恰当。当中国社会走入近代，我们的文学中开始出现了真正意义上的悲剧，这就是鲁迅的小说。

关于悲剧，鲁迅明确提出了他关于悲剧的经典命题——“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”(1925年《再论雷锋 塔的倒掉》)。鲁迅认为：悲剧之所以悲，就是因为悲剧形象身上那些有价值的东西被毁灭了，激起人们的同情、怜悯乃至愤怒。悲剧形象表现的人生价值愈鲜明，毁灭得愈典型，愈深入人心，人们就会更珍惜人生价值，鄙视精神糟粕。鲁迅作品中塑造的悲剧人物形象，是他立足生活现实，深刻挖掘和提炼不同阶层人们身上有价值的东西熔铸而成的。通过人物形象的悲惨遭遇，揭露陈旧腐朽的社会根源。“将旧社会的病根暴露出来，催人留心，设法加以疗治的希望。”这是鲁迅塑造悲剧人物形象的目的。

鲁迅的许多小说描写了不同阶层劳苦大众在政治上的觉悟，讴歌为国献身的爱国勇士。纵使有些人的革命热情如昙花一现，鲁迅也不遗余力的给予支持。

狂人，鲁迅笔下的反封建的斗士。这个看似失常的“疯子”，却有一双犀利无比的“透视眼”。他不仅“透视”蒙盖着“仁义道德”遮羞布的封建社会“吃人”的嘴脸，还看清了封建制度、礼教“吃人”的丑陋本质。他剥开“仁义道德”的伪装，控诉着“易子而食”、“食肉寝皮”、“割骨疗亲”的残酷罪行，决心要诅咒吃人者。这种不屈不挠的反封建斗争精神，正是五四时代最宝贵的人生价值。可结果呢，这样一位无视传统、挑战权威的先进知识分子却被封建黑暗势力吞噬、毁灭。因此，狂人的`悲剧，揭开了封建礼教、封建家族的丑恶面目，也控诉了封建势力摧毁的不只是一个高尚的灵魂，他的身上是代表着历史前进步伐的时代精神。

阿Q，辛亥革命中闪耀着革命火光的落后农民。鲁迅在《阿Q正传》中肯定了他的革命热情，表现了他积极革命的人生价值被毁灭的悲剧。反封建的辛亥革命的消息传到未庄，阿Q很 “神往”，带着幼稚可笑的目的积极要求参加革命。尽管只是潜意识里觉得“革命”应该是跟自己的切身利益有关，但他仇视封建剥削、压迫的心却是沸腾的，其农民式的空想社会主义荒诞却充满了反封建思想。但是，辛亥革命的结果是，“假洋鬼子”得势，赵太爷们“参与维新”，他们不准阿Q革命，并且把阿Q屠杀了。阿Q的悲剧，深刻暴露了辛亥革命失败的社会、历史根源。

农民和下层知识分子的人生价值被毁灭，也是鲁迅小说的悲剧主题之一。

在封建社会，劳动人民争取生存权利的正当要求都是得不得满足的。小说《祝福》、《故乡》就是揭露这一黑暗现实的典型篇章。《祝福》中的祥林嫂，一个集善良、坚毅、勤劳、安分于一身的普通劳动妇女，只想依靠自己的劳动来争得作为一个人的生存的权利，却被毁灭在封建的政权、族权、夫权、神权的压迫之下了。又如《故乡》中的闰土，原本对生活充满热情和希望的美好少年，在 “多子、饥荒、苛税、兵、匪、官、绅”的重重压迫下煎熬挣扎，再见面时已经成为一个“木偶人”，病弱、颓废、迟钝、麻木。这样的悲剧形象，展示了浸泡在深重苦难里的20世纪初的农村生活中的农民的境遇，并挖掘出其中的悲剧根源。不过。鲁迅的悲剧小说，既写农民没有生存权利的社会地位，又表现了他们为争取生存权利而不懈追求的精神;既控诉了他们生命的被摧残、被毁灭，更刻画了他们的精神如何被摧毁、被毁灭的过程。祥林嫂死后不愿改嫁，逃到鲁镇做帮佣，被劫回后以死反抗再嫁，捐门槛求“赎罪”，最后甚至质疑地狱鬼魂论，就是这一类悲剧人物形象中不屈不饶反抗挣扎的光辉闪现。不过，残酷的封建礼教最终彻底摧垮了她的精神，使她始而悲哀、胆怯，继而消尽悲哀，仿佛木刻……

写爱情悲剧，鲁迅的小说也表现卓著。他目光犀利，一眼看穿青年男女爱情生活的社会悲剧性，将争取婚姻恋爱自由同反封建斗争联系起来。《伤逝》中的子君和涓生是“五四”时期青年知识分子的典型形象，在反封建、争取个性解放的斗争中，他们敢于蔑视封建礼教，不顾一切非议和异样的眼光，勇敢地冲出封建家庭，自主结合了。但第二年，他们的同居生活就解体了。子君负着空虚的重担，在“威严和冷眼中”走进了“连墓碑也没有的坟墓”，涓生又回到了会馆破物里那“寂静和空虚”之中。鲁迅先生在《娜拉走后怎样》中说：“社会制度没有变革，也没有经济权，即使像娜拉因为个性觉醒而走到社会上去了，或者也只有两条路，不是堕落，就是回来。”经济是基础，经济的不独立也决定其反抗的不彻底，子君的反抗也是不彻底的。唯有彻底铲除封建主义的政治和经济制度，婚姻恋爱自由这一人生最有价值的东西，才能获得肥沃的生命土壤。

综上所述，鲁迅小说正是通过对各个生活领域中种种人生价值被毁灭的描写来探寻历史根源，通过他们的不幸遭遇来解剖其生活的环境——“病态社会”，使人们对这个罪恶的深渊有一个清醒的认识。

二、审美特征

人是社会的人。不同的社会、不同的时代生活的人身上，都有不同的社会属性。鲁迅站在时代的前列，捕捉各阶层、各时期社会里生活的人们身上不同的属性，并有机地统一在人物性格中。这样，塑造起来的人物形象就成为有着重大审美教育力量的艺术形象了。

例如狂人，一方面他是个典型的精神病患者，思维和语言都是离经叛道的，荒诞可笑的，然而从另一方面来看，如同历史上凡是反抗传统、反抗社会现存秩序的人都无一例外的被视为“疯子”一样，他的观察和结论却是丰富和深刻的。他实际上是一个敢于向传统挑战的已经觉醒的知识分子形象，一个敢于向现实的世俗社会挑战的清醒的反封建的民主主义者的象征形象。鲁迅将荒诞与崇高熔铸在狂人一人身上，塑造了这个闪烁着艺术光彩的悲剧形象。

孔乙己的形象也可以作为这一例证!在《孔乙己》中，鲁迅一方面批评孔乙己的懒惰酸腐，一方面也细致刻画了孔乙己纯真善良的性格，喜欢和孩子们玩耍，用指甲沾了酒教酒店小伙计写字，分茴香豆给孩子吃……然而，孔乙己身上这些美的品质还是被残酷的社会给摧毁了!是的，他不该去偷窃，但归根结蒂把他毒害把他吞噬的不正是当时罪恶的社会吗?作者对孔乙己表示了自己的肯定与否定，同情与批判，因而孔乙己的形象也产生了深刻的审美教育意义。

鲁迅将不同的性格品质有机统一在一个艺术形象身上，丰满而深刻。这绝不是率性而为!

首先，这是社会生活本身决定的。在一定时期社会生活中的人，都存在着各种各样的性格品质。比如当时中国落后农民的身上就存在着“精神胜利法”，当然也存在着要求革命这样美的品质。鲁迅准确而又真实的描写出现实生活中人的多种性格品质的统一。

其次，这也是鲁迅的创作方法决定的。作家运用不同的创作方法可以创作出不同的悲剧形象。鲁迅就是运用现实主义创作方法进行创作的。他把自己对社会历史和现实生活的深刻观察和思考熔铸在艺术形象里，塑造出高度的艺术形象。所以，他的悲剧艺术形象总是多种性格品质的统一。

我们学习鲁迅塑造悲剧形象的创作经验，就要真正到生活中去，真正把握我们时代各阶层人物身上各种不同的性格品质，准确地概括到艺术典型中，才能写出深刻而丰满的作品。

那种武器，所以他曾说，唤醒了以后而仍旧被禁在黑屋子里是加倍的痛苦。然而作者终于发出了雄壮的"呐喊"。 《彷徨》呢，则是在于作者目击了"新文化运动"的"主将们"的"分化"，一方面毕露了妥协性，又一方面正在"转变"，社会的力量需要有人领导！然而曾被"新文化运动"所唤醒的青年知识分子则又如何呢？——在这样的追问下，产生了《彷徨》。在这方面，主要地表现了那些从黑暗中觉醒，满肚子不平，憎愤，然而脑子里空空洞洞，成日价只以不平与牢骚喂哺自己的灵魂，但同时肩上又负荷着旧时代的重担，偏见，愚昧，固执，虚无思想，冒险主义，短视，卑怯，——这样的人们。这样的人们，也是革命的力量？当然是！而且他们将是革命的工作者和组织者。《彷徨》中间不少热情的向光明的人物，但是这些人物也不少缺陷；梦想着深山大泽丛林伏莽的"涓生"，还有一个带有旧时代的深重缺陷的人，而由热极转化为冷极的"孤独者"的主人公亦然。但这位主人公于愤激而以冷酷自我娱乐的当儿，他仍然有"热"，——即对于天真的孩子的爱惜，现代的人不能没有缺陷，因为现代的人是前代人的后代，而且是长期被压迫的人们的后代，又是被不合理的社会制度所包围，被种种偏见与愚昧包围的。但作者并不以为这种缺陷是"命定"的，是天老地荒终日如斯的；正因为他不信永远会如此，所以他要无情地剥露这些缺陷的所以然与根源；也正因为他不信，所以他借"无有"写他的渴望，而《离骚》的句子——"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"，正是他的渴望的暗示。 如果我们觉得上面的解释，还有些道理的话，那么《彷徨》应该看作是《呐喊》的发展，是更积极的探索；说这是作者的"悲观思想"到了顶点，因而预兆着一个"转变"，——这样的论断，似乎是表面而皮相的。 那么，所谓"悲观思想的色彩"，在《彷徨》与《呐喊》中完全没有吗？如果认为没有，那么，作者自己在《呐喊》序中所说，作者在别处对于《药》的注释，都完全是反面话吗？回答是：此又不然。盖不是对于中国人民终于能得到解放表示悲观。这是通读了鲁迅作品以后显然可见的，如果我们不把他的作品和那时代的一切割断了来看。 但也不要以为《呐喊》与《彷徨》的思想内容就象用刀子来裁过那样整齐分为两面，河水不搀井水似的各归各的，两者之间，还有错综的地方，甚至于在一篇之中也有错综着的。不过主要的调子，我以为不外如上所述。艺术家的杰作之特点是内容决不单纯，所以严格分类是不可能的，而且是一件蠢事，一个人的思想发展，决不是象翻阅书本子那样一页一页过去，井然有序，前后决不重复的，而艺术家的形象思索为尤然，拘泥执著地来论谈，所以常有危险，即如"阿Q"这典型，究竟是属于那一个阶层呢？或谓为农民，或谓为流氓无产阶级。然而我以为不能那样单纯。阿Q这典型，带有浓厚的"破落户"的意识，说他是农民典型，自然欠妥，但“破落户"也不就等于所谓流氓无产阶级，"破落户"的有些性格，阿Q也没有。阿Q不势利，但他也并非"义侠"之流。阿Q也常常反抗，然而又"善忘"，事过境迁，他的反抗意识又消散了。所谓"精神胜利"这法宝，从一方面看，固可作为被压迫者反抗失败后精神上不屈服的表征，然而亦未始不是麻痹了斗争意识的"奴隶哲学"；在《阿Q正传》中，这所谓"精神胜利"，是作为"奴隶哲学"被讽刺着的，鲁迅在别的地方，也屡次反对过这种所谓"精神胜利"，阿Q之所以成为不朽的典型，就因为它不单纯，它是那样的复杂。