李商隐(公元813—858),字义山,号玉(溪)溪生,又号樊南生,汉族,原籍怀州河内(今河南沁阳),祖辈迁荥阳(今属河南)。唐朝荥阳(今河南郑州荥阳市),[1]是唐朝著名诗人。他擅长诗歌写作,骈文文学价值也很高,是晚唐最出色的诗人之一,和杜牧合称“小李杜”,与温庭筠合称为“温李”。其诗构思新奇,风格秾丽,尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻,优美动人,广为传诵。但部分诗歌过于隐晦迷离,难于索解,至有“诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中,一生很不得志。清乾隆五十四年《怀庆府志》记载,李商隐死后葬于祖籍怀州雍店(今沁阳山王庄镇)之东原的清化北山下。参考文献:
李商隐无题诗的形成原因首先是以现实生活中的共鸣情感为原材料的,并经过创作过程的加工与再创造决定了共鸣情感的不同存在方式,当作者运用语言组织把它凝结于诗歌时,它就具有了共鸣情感的内容并表现出各自的性质:1.共鸣情感,它具有清晰兼朦胧与多义的性质。2.一类情感>共鸣情感,这时的共鸣情感是一种后缀,它会产生一种余震的效应,因而它会表现出一种多义前指的性质。3.共鸣情感<一类情感,这时的共鸣情感是一种前缀,它会产生一种前震的效应,因而它会表现出一种多义后指的性质。另外,在即兴方式创作中,有一种特殊的情况,如果作者是以一种游戏的方式进行创作的,这类诗的创作意旨具有不确定性,这就使得共鸣情感以一种随机性的方式而存在,这就会产生出一类“有名而实无”的诗”,这类诗大多是有环境引发而产生的。为此,就可以根据其表现的性质与界说,把李商隐的无题诗大致划分成四类:1. 朦胧有韵,含而意远,故为无题;2. 相思无极,以题合意,故为无题;3. 以此连类,达起所意,故为无题;4. 随遇而感,感而生发,无需为题。
《无题》是一首爱情诗,感叹诗。 首联是极度相思而发出的深沉感叹,在聚散两依依中突出别离的苦痛。“东风无力百花残”一句,既写自然环境,也是抒情者心境的反映,物我交融,心灵与自然取得了精微的契合。 “春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音,全句是说,自己对于对方的思念,如同春蚕吐丝,到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦,无尽无休,仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止,表现着眷恋之深,但是终其一生都将处于思念中,却又表明相会无期,前途是无望的,因此,自己的痛苦也将终生以随。可是,虽然前途无望,她却至死靡它,一辈子都要眷恋着;尽管痛苦,也只有忍受。所以,在这两句里,既有失望的悲伤与痛苦,也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的,无望中仍要追求,因此这追求也着有悲观色彩。 颈联从诗人体贴关切的角度推测想象出对方的相思之苦。上句是写出了年轻女子"晓妆对镜,抚鬓自伤"的形象,从中暗示出女方的思念和忧愁。“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦,并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动,而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。自己于夜间因痛苦而憔悴,清晨又为憔悴而痛苦。夜间的痛苦,是因为爱情的追求不得实现;次日为憔悴而愁,是为了爱情而希望长葆青春,总之,为爱情而憔悴,而痛苦,而郁悒。这种昼夜廻环、缠绵往复的感情,仍然表现着痛苦而执着的心曲。下句,“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气,表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动,体现了她对于情人的思念之切和了解之深。 直接写出年轻女子寒夜相思的悲凉情境,深夜沉吟,孤寂无伴,会感觉月光的刺骨清寒。细腻地描写对方的愁苦,可见诗人对女方的体贴入微,也就更加表现出诗人感情的深挚。 尾联,想象愈具体,思念愈深切,便愈会燃起会面的渴望,这就是其内容。既然会面无望,于是只好请使者为自己殷勤致意,替自己去看望他。诗已经结束了,抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。 这首诗,从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情,诗中每一联都是这种感情状态的反映,但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情,同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情,联绵往复,细微精深,成功地再现了心底的绵邈深情。
李商隐的诗歌内容丰富,师承极广,继承了屈原香草美人的寄托手法,阮籍旨趣遥深、难以情测的风格,杜甫的忧国伤时的精神和沉郁顿挫的诗风,韩愈的雄奇横放,李贺的幽冷奇艳,六朝诗歌的精工秾丽,以及民歌的清新流丽。①构思缜密,情致深蕴。较少采用直抒胸臆的方式,力避平直之语,诗中大量运用比兴,象征等手法,造成一种缠绵顿挫,缜密深曲的特色。精确的对偶,工丽深细的语言,和美婉转的音律,外形特别美丽,意义往往隐晦。《锦瑟》中,诗人大量借用庄生梦蝶,杜鹃啼血,沧海珠泪、良田生烟等典故,采用比兴手法,运用联想与想象,把听觉的感受,转化为视觉形象,以片段意象的组合,创造朦胧的境界,从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。②长于用典,精工贴切,含而不露,可以使人产生更多的联想,如《安定城楼》,作者表达了自己的不得志和失落之情绪,“贾生年少虚垂涕,王粲春来更远游”,诗中以这两位古人自比,显得既含蓄而又贴切。“不知腐鼠成滋味, 猜意鹓雏竞未休”借用庄子寓言告诫一些人不要妄加猜疑,从而表明自己对功名利禄的鄙弃。典故的灵活运用比直抒胸臆有更好的效果,诗人通过典故可以表达更多的思想内容,这是直抒胸臆不能所做到的。③锤炼字句,工于造语。李商隐的诗语言凝练而丰富,不但注重锤炼实词,选择虚词,运用叠字,同时注重对成语典故、民谚方言的敷色加工,使诗歌语言造境新颖,蕴涵丰富。《向晚》“花情羞脉脉,柳意怅微微”中叠字的运用,创造出了声、色、情俱佳的境界。另外,李商隐的诗歌中,在后世有大量精美典雅的名句传世。如“相见时难别亦难”,“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪使干”等等。④总之,李商隐诗秾丽而时带沉郁,摇拽而不失厚重。丰富深厚的思想内容与曲折见意的表现形式达到完美和谐的统一,形成“深情绵邈”、典丽精工的独特风格,以其意蕴的深婉、词采的精美和朦胧的美学追求,为抒情诗的发展开辟了新的天地,为古典诗歌以及后世词、曲的发展都做出了重要贡献,产生了深远的影响。
当然是爱情诗 是政治还会叫无题? 政治很明确的
1.相见时难别亦难,东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。 赏析:这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首 诗的内容围绕着第一句,尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节,但 更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻,人就像春末凋谢的春花那样没了 生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因 不能相见而惆怅、怨虑,倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两 句中的设想:但愿青鸟频频传 现在“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。 ”引用为特指教师做贡献鞠躬尽瘁,死而后已2.在晚唐诗坛上,李商隐是一位大家,当时与杜牧齐名。不过,若就对后世的影响而言,他是超过了杜牧的。李商隐在诗歌史上的一个重要贡献,是创造性地丰富了诗的抒情艺术。他的诗歌创作,常以清词丽句构造优美的形象,寄情深微,意蕴幽隐,富有蒙眬婉曲之美。最能表现这种风格特色的作品,是他的七言律绝,其中又以《无题》诸作(多为七言近体)堪称典型。诗以“无题”命篇,是李商隐的创造。这类诗作并非成于一时一地,多数描写爱情,其内容或因不便明言,或因难用一个恰当的题目表现,所以命为“无题”。其中有的可能别有寄寓,也可能有恋爱本事以为依托,虽有不少学者对此进行考索,但是在没有确凿的证据以证明确有寄托或确依何事之前,主要应该以诗歌形象所构成的意境为依据,把它们作为一般爱情诗对待,这并不妨碍认识它们的艺术价值。下面这首《无题》,大家就是把它视为抒写爱情的名作去欣赏的: 相见时难别亦难,东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。 这首诗,以女性的口吻抒写爱情心理,在悲伤、痛苦之中,寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神,感情境界深微绵邈,极为丰富。 开头两句,写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境:由于受到某种力量的阻隔,一对情人已经难以相会,分离的痛苦使她不堪忍受。首句的“别”字,不是说当下正在话别,而是指既成的被迫分离。两个“难”字,第一个指相会困难,第二个是痛苦难堪的意思。前人诗中曾有“别日何易会日难”(曹丕《燕歌行》)“别易会难得”(宋武帝《丁都护歌》)等句,都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。李商隐从这里推进一步,表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。诗人在一句之中两次使用“难”字,第二个“难”字的出现,因重复而给人以轻微的突兀感,造成了诗句的绵联纤曲之势,使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵;这样的缠绵情态,在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。这位抒情主人公既已伤怀如此,恰又面对着暮春景物,当然更使她悲怀难遣。暮春时节,东风无力,百花纷谢,美好的春光即将逝去,人力对此是无可奈何的,而自己的境遇之不幸,和心灵的创痛,也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样,因为美的事物受到摧残,岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜!“东风无力百花残”一句,既写自然环境,也是抒情者心境的反映,物我交融,心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写,在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句:“君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。”次句不仅象征诗人留滞巴蜀,而且反映了客子离人的百无聊赖,同“东风无力百花残”一样,写实与象征融为一体,赋予感情以可以感触的外在形态,也就是通常说的寓情于景的抒情方式。 三、四句,接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情,表现得更为曲折入微。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音,全句是说,自己对于对方的思念,如同春蚕吐丝,到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦,无尽无休,仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止,表现着眷恋之深,但是终其一生都将处于思念中,却又表明相会无期,前途是无望的,因此,自己的痛苦也将终生以随。可是,虽然前途无望,她却至死靡它,一辈子都要眷恋着;尽管痛苦,也只有忍受。所以,在这两句里,既有失望的悲伤与痛苦,也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的,无望中仍要追求,因此这追求也着有悲观色彩。这些感情,好象在无穷地循环,难以求其端绪;又仿佛组成一个多面的立体,光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态,表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想,又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝,因此写出了“到死丝方尽”,使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》:“春蚕不应老(不应,这里是“不顾”的意思),昼夜常怀丝。何惜微躯尽,缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过,这里的春蚕“何惜微躯尽”,是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。《无题》“春蚕”句则不然,就其表现追求精神而言,它表现的追求是无望的,却又是不计希望之有无的,感情境界有差异,联想也更为曲折。以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬,在李商隐以前的南朝乐府中,也不少见。如“思君如明烛,中宵空自煎”(王融《自君之出矣》),“思君如夜烛,煎泪几千行”(陈叔达,同题)等皆是。“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻,却不是单一地以蜡泪比拟痛苦,而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随,联想比前人深微复杂得多,形象的底蕴也因此而丰富得多了。 以上四句着重揭示内心的感情活动,使难以言说的复杂感情具体化,写得很精彩。五六句转入写外向的意念活动。上句写自己,次句想象对方。“云鬓改”,是说自己因为痛苦的折磨,夜晚辗转不能成眠,以至于鬓发脱落,容颜憔悴,亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改,红颜啼里灭”(《和萧洗马子显古意六首》)的意思。但是,《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦,并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动,而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。自己于夜间因痛苦而憔悴,清晨又为憔悴而痛苦。夜间的痛苦,是因为爱情的追求不得实现;次日为憔悴而愁,是为了爱情而希望长葆青春,总之,为爱情而憔悴,而痛苦,而郁悒。这种昼夜廻环、缠绵往复的感情,仍然表现着痛苦而执着的心曲。“夜吟”句是推己及人,想象对方和自己一样痛苦。他揣想对方大概也将夜不成寐,常常吟诗遣怀,但是愁怀深重,无从排遣,所以愈发感到环境凄清,月光寒冷,心情也随之更趋暗淡。月下的色调是冷色调,“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气,表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动,体现了她对于情人的思念之切和了解之深。 想象愈具体,思念愈深切,便愈会燃起会面的渴望。既然会面无望,于是只好请使者为自己殷勤致意,替自己去看望他。这就是结尾两句的内容。诗词中常以仙侣比喻情侣,青鸟是一位女性仙人西王母的使者,蓬山是神话、传说中的一座仙山,所以这里即以蓬山用为对方居处的象征,而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。这个寄希望于使者的结尾,并没有改变“相见时难”的痛苦境遇,不过是无望中的希望,前途依旧渺茫。诗已经结束了,抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。 这首诗,从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情,诗中每一联都是这种感情状态的反映,但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情,同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情,联绵往复,细微精深,成功地再现了心底的绵邈深情。 诗中一、三、四、五各句,都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。在前人创作的薰陶和启发下,诗人有所继承和借鉴。但是他并没有简单地模仿前人,而是以很高的创造性,向前跨进了一大步,把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动,用以反映更为丰富、深刻的思想感情,实际上已经脱去旧的形迹,成为新的创造了。从这里可以看出,诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索,是这首诗取得成就的重要条件。
试论李商隐诗歌的艺术特色文 / 蜀道迷途李商隐(813——858)字义山,号玉溪生、樊南生。原籍怀州河内(今河南沁阳),祖迁居郑州荥阳(今属河南)。他的家庭出身及生活经历历史上很少记载。仅《旧唐书·文苑传》《新唐书·文艺传》中分别有几百字大同小异的叙述,而且语焉不详。 李商隐因不幸卷入牛李党斗争中,长期遭受排挤打击,一生多沉沦幕府,困顿失意,作为一个有政治抱负的知识分子,身处盘镇割据,宦官专权,明党纷争的社会环境之中,他一生都在苦难崎岖的险道上徘徊,与杜牧齐名,世称“小李杜”。李商隐诗歌具有独特的艺术风格,前人曾概括为“深情绵渺”或“沉博绝丽”,具体表现为:大量运用比兴寄托;笔下事物都赋予了作者的性格;以骈文为诗,辞采华丽,音韵铿锵,善用比喻;议论、叙事、抒情与典故相结合。他以意境的柔细婉曲和词采的典丽精工创造了诗歌朦胧美的境界。对古典诗歌的发展做出了重要贡献。[1] 一、诗人所处时代的历史背景及人生遭遇 1、时代背景 李商隐一生都是郁郁不得志,贫病交迫,怀才不遇。朋党之争的祸害,官场对他的排挤,构成了诗人寂寞悲惨生活的基调。“虚负凌云万丈才,一生襟抱未曾开”这是崔珏《笑李商隐诗》中的诗句,亦是同时代人对李商隐的评价,这些诗句概括出了李商隐一生悲惨的遭遇和不幸的命运。 李商隐生活于中晚唐,历经宪宗(李纯)、穆宗(李恒)、敬宗(李湛)、文宗(李昂)、武宗(李炎)、宣宗(李忱 )三朝。这六位帝王大都是平庸之主,不是崇信方士就是嬉戏游乐;不是早死就是被人杀害。正如李商隐《乐原游》一诗中所说:“夕阳无限好,只是近黄昏。”中央政府腐朽又直接影响了各地方局势,常有各地藩镇佣兵作乱,掠夺兼并等等。朝堂之上又有“牛李党争”,这就是诗人所处的晚唐时代,在这个官场黑暗,社会风气日下的大环境中,他只能矛盾的活着如对令狐淘的感情态度是非常矛盾而复杂的,既有怨望,又有期待;既有赞颂,又有讽刺;既有陈情,又有鄙夷……[2] 这种黑暗社会与现实生活给予诗人的影响是巨大的,不但影响着他的生活道路,更影响着他的艺术创作。黑暗现实与客观环境的交互,使得诗人只能采取隐悔曲折,侧记旁敲的方式创作,或写景抒情,或借古讽今,咏史寓概,或为“芳草以怨王孙,借美人以寓君子。”《樊南文集》卷四《谢河东公和诗启》中这样记载道。 2、悲惨境遇 李商隐幼年时就死了父亲,家境十分贫寒,作为长子,他还未成年就不得不与母亲一起担起家庭的重担,虽说后来得到令狐楚的赏识可也过得穷困潦倒,寂寞惆怅。他在《樊南甲集·序》中写到: 十年京师寒且饿,人或目曰,韩文杜诗,彭阳章,樊南穷冻,人或知之。 可见他的生活之艰苦。并且在他与亲朋好友的信件中常谈到他的遭受。如“一官一名,祗添戮笑” 《上李舍人状》。虽说李商隐自幼家境不好,可他得到了良好的教育,写得一手好字。此外还很擅长作文。也正因为这点后来被东都留守兼东畿汝都防御使令狐楚看中并加以提拔。自此,李商隐跟随令狐楚开始学习四六文体,同时也开始了诗人的仕途之旅。大和四年(830年),李商隐在令狐楚的资助下上京参加进士考试,结果名落孙山。此后几年他屡次有令狐楚资助上京应试,却屡试不中。大和七年(833)春天,令狐楚被调任礼部尚书,要离开太原进京,这时李商隐只得离开令狐楚回到自己家乡。838年,令狐楚身染疾病去世,李商隐从此失去了他的恩师也失去了一个庇护者,更为严重的是令狐楚之死影响了诗人的生活来源。天公作美,正当诗人为生活发愁的时候,领命视察民情的泾原节度使王茂元请他做节度使府中的掌书记,于是诗人便欣然前往。后来与王茂元的女儿王氏结为夫妻。然而没想到的是,他投入王茂元的门下之后,却使他陷入了“牛李党争”的政治漩涡,最后成了一个无辜的牺牲品,同时也断送了自己的仕途前程。 3、身陷牛李党争 门户私见、朋党倾轧,是中晚唐政治的弊端,这也是中晚唐官场斗争的常例。《牛李党争》是中唐以后一段时间内关系着广大官员的重要政治斗争。李商隐和这一事件的纠葛,深深地影响了他的一生遭遇和创作。 牛党以李宗闵为首,包括牛僧孺、杨虞卿等;李党以李德裕为首,包括郑覃等人。公元838年,由于令狐楚之死,李商隐失去了庇护者,更影响了他一家人的生活来源。正好此时,经原节度使王茂元给他送来了聘书。请他去节度府中做书记一职。正为生计发愁的李商隐欣然前往,可是他没有想到的是,他的入幕,却令他从此陷入了“牛李党争”的漩涡。原因很简单:在此之前李商隐结交的多半是牛党人士,且出自令狐楚门下,自然被归入了牛党的行列,而现在聘请他的王茂元却是属于李党。李商隐只是“牛李党争”中一个无辜的牺牲品。他的一生因此蹉跎,才华不很施展,就一直在幕府中沉浮,而这样的人生道路同样影响着他的诗歌创作。 他在一首《无题》诗中写道: 照梁初有情,出水旧知名。 裙衩芙蓉小,钗茸翡翠轻。 锦长书郑重,眉细恨分明。 莫近弹棋局,中心最不平。《全唐诗》卷539-108 诗中先描写了新婚妻子的美丽新婚的幸福。在末尾处突然笔锋一转,透出心中的隐忧来:自己就像一支无辜的棋子,做了朋党纷争的牺牲品。命运在他人手中。[3] 李商隐的这些悲惨生活对他的写作产生了很大影响。给他的诗歌蒙上了一层迷惘的情调和神秘隐晦的色彩,这也使得他的诗歌具有鲜明独特的风格。致使他在晚唐文坛甚至中国古典诗歌的整个发展中都有着不小的影响。 二、李商隐诗歌的艺术特色 (一)缜密的构思 《韵语阳秋》中记载杨亿评论义山诗语:李商隐的诗歌读来感“味无穷而炙愈出,钻弥坚而不竭”有一唱三叹之妙。他的诗立意高迈、新颖构思缜密。悲惨的生活道路培养了他对社会的洞察力和批判精神。他与温庭筠的词虽有过于缛丽,但李商隐感伤时事,颇得风人之旨,隐合美刺之义.他那自概生平政治讽刺的诗令人回味感叹,就是一般叙事抒情诗也写得别开生面,发人之所未发。于是给人一种立意清新,构思精密之感。 从整体上看,他的诗选材广泛,常用的诗构成一幅画而看成统一的整体,或是用组诗的形式来表达到抒情写实的目的.例如他的政治讽刺诗,诗人就巧妙的把议论和抒情结合起来,通过咏史、咏人、咏物、写景等方法的运用来达到讽刺的目的。同时,诗人还采用组诗形式,集中对某个特定问题进行讽刺。如描写唐明皇和杨贵妃事迹的《马崽二首》《龙池》等诗。唐代诗人咏明皇、杨妃事迹的诗篇颇多,大多对他们的悲剧表示同情。而李商隐却能采取批判态度,特别是对明皇“贵为天子不能保其妻子”这点给予揶揄,这种见解是对“不彰君过”的传统观念的否定,并且扩大了咏史诗的构思领域,对后世起了良好的启迪作用。例如王安石咏西施诗云:“谋臣古系安危,贱妾何能作祸基!但愿君王斩宰喜否,不愁宫里有西施。” [4]从具体诗篇上来看,最能体现李商隐立意精辟的是那些政治讽刺诗和自作生平的诗篇。如他的七绝《贾生》。 宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦;可怜夜半虚前席,不问苍生问鬼神。这首诗将咏史、议论和抒情三者结合。据《史记·屈原贾生列传》记载贾谊遭受权贵排挤,以大中大夫出为长沙王太傅,后岁余,征还。汉文帝于未央殿前宣室召见贾谊“上因感鬼神事,因问鬼神之本…至夜半,文帝前席。既罢,曰:‘吾久不见贾生,自此为过之,今不及也。’”这一段平凡的史实,经过李商隐的熔炼,错选了一首非常精辟的政治讽刺诗。讽刺了文帝的荒唐,赞叹了贾谊的才华。另外,诗人善于通过叙事、状物、写景、抒情,他能抓住事物最典型的特征勾勒出鲜明形象,捕捉昙花一现地呈现在眼前或浮光掠影地闪过脑际的事物和意念,加以艺术的着色,用以传达出内心深沉的感触。他的内心是寂寞痛楚的,他的感情隐蔽深沉,他的诗少平直浅露之间多为曲折委婉之句。正所谓“义主之外”,“复意为工”是义山诗的特征之一。[5] (二)凝练的语言 晚唐诗人李商隐,以其惊艳绝伦的才华,鲜明独特的风格、新颖的意境创作出了一系列优秀的诗篇,这些诗篇中的语言也是丰富多彩,各不相同。那么他的语言有什么特色呢,让我们从以下几个方面去理解。 1、辞采华丽,色彩鲜明。 义山的词给人以绮丽典雅的感觉,诗人在诗中运用成语典故,丽词逸句、淡言浅语,以至在语言民谚口语,莫不得心应手,左右逢源。[6] 他的诗的内容含蓄形式优美,给人以回味想象的余地,给人一种唯美的感觉。如:诗人这样描绘美女“来时西馆阻佳期,去后漳河隔梦思。知有宓妃无限意,春松秋菊可同时。「代魏宫私赠」;青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。「霜月」”。如描写月的诗句:“昨夜月轮明”,“一川虚月魄,万崦自芝苗”“月带楚域积”。又如诗句“欲为东下更西游”“我欲西征君又乐”“碧云东去丽云西”等在诗人的笔下是那样的起落跌宕,徘徊低回,有着无限情趣,让平凡的**显得五彩缤纷,灿烂夺目。请看如下诗句: 月榭故乡因雨发,风帘残烛隔霜清《银河吹笙》 曾省惊眠闻雨过,不知迷路为花开《中元作》 空园兼树废,败港拥花流《即日》 风女癫狂成久别,月娥孀独好同游。当时若爱韩公子,埋骨成灰恨未休。《和韩录事送宫人入道》 天荒地变心虽折,若比伤春意未多《曲江》 上述诗句,形象生动、辞藻华丽、音韵铿锵,可以说是“色香味”俱全。 2、 句式多变 李商隐的诗在语言运用方面充分体现出看了他驾驭语言的能力和锤字炼字的功夫。他除了摹仿前人的形式,还专攻五言、七言、古体、今体诗。 例如叠字的用法: 暗暗淡淡紫,融融冾冾黄。《菊》 叶叶复翻翻,斜桥对侧门。《碟》 百里阳云复雪泥,行人只在雪云西。《西南行却奇相送者》 楚天长短共昏雨,宋玉无愁亦自愁。《楚吟》 又如顶真句式: 山上离宫宫上楼,楼前官畔暮江流。《楚吟》 春日在天涯,天涯日又斜。《天涯》 如倒装句式: 如线如丝互牵恨,王孙归路一何遥。《柳》 如错综句式: 看山对酒君思我,听鼓离城我访君。《子初郊墅》 这些句子的使用,使得语言具有了流转回旋、意味深长,朗诵时有往返回唱之妙。使得意境委婉,语言多姿,耐人寻味。 3 、律法精严 李商隐的诗律法精严,以善于对仗著称。他除了擅长的七律七言外还有五律、五绝、五古、排律等诗。他的诗歌随着思想的内容不同,艺术形式与诗的节奏也不同。由于诗人十分注意诗句的平仄、押韵等,所以他的诗有很强的音乐美和节奏感。例如:《初起》 想象咸池目欲光,五更钟后更回肠。三年苦雾巴江水,不为离人照屋梁。 全诗除了押韵、平仄按照绝句规则外,诗中“想象、苦雾”两组词均为叠词,而“离、梁”二字又为双声。 这些叠词、双声词的运用不仅体现了强烈的旋律和节奏,而且读起来婉转曼妙,优美动人。 此外,诗中还善于暗中用典,融会史实,不着痕迹。诗人展开丰富的联想对简单的传说、史实作以巧妙的补充、创造,使得平凡的事物一下子“活”了过来。例如《后汉书·马廖传》中“楚王好细腰,宫中多饿死”的传说,被诗人创作出《梦泽》“梦泽悲风动白茅,楚王葬尽满城娇。未知歌舞能多少,虚减宫厨为细腰。” (三 )比兴、象征手法的运用 李商隐诗中的“比”,简单说来就是比方。不管是比甲物还是比乙物,亦或是比具体事物、抽象道理,还是以客观景物比主观感触,都是咏物托志。而他诗中的“兴”,简单来说就是联想,由甲物联想到乙物,看到外界景物出发内心感慨。也就是触景生情。[7] 诗人以丰富的想象、渊博的知识加上现实主义和浪漫主义相结合的创作方法,从而使他的比兴、象征具有鲜明的特色和深刻的含义。他把神话传说、历史故事、现实生活等融为一体,从而使他的诗具有深情绵邈、余味曲包的优点。 他的诗往往在一首诗中同时运用象征、比兴、拟人、拟物等多种手法,来借以抒发主观感受,影射现实生活,或是诗人对生活上的评价,亦或是对某一问题的感受。例如《独居有怀》意识,表面上指少女失恋后独居还念旧欢,实际上是暗喻诗人在政治失意后希望改善和令狐绹的关系。 又如在《鸳鸯》《石城》等诗中,诗人以鸳鸯来象征男女结合共同生活的美好愿望。在《七夕》中又通过乌鹊填河的神话,向青年恋人们传达着“愿天下有情人皆成眷属”的祝愿。 此外,诗人在《赋得鸡》《晓起》《柳》等一些诗歌中巧妙的把拟人、拟物、双关语等修辞完美结合。这也是诗人的诗写得意境深远、委婉曲折的重要原因。 (四)无题诗的创作 无题诗是李商隐所独创。或以“无题”名篇,或借诗的首二字为题。内容或写爱情,或借男女之情而别有所寄托。这类诗多用七律,想象丰富、形象生动、工于比兴,善用象征和暗示手法形成绮丽精工、深情绵渺的独特风格。[8] 无题诗的创写无疑是李商隐在唐代诗歌发展中最大的贡献之一。无题诗扩大了抒情诗的领域,发展了抒情诗的技巧。除李商隐之外,历代诗人中都有写无题诗的作者。如晚唐的韩偓就有《无题》四章,唐彦谦的《无题》诗更是多达十三首之多,可都没能赶上李商隐的无题诗。 《四库全书·提要》指出“《无题》之中,有确有寄托者‘来是空去绝无踪’之类是也;有戏为艳体者‘近知名阿候’之类是也;有实属狎邪者‘昨夜星辰昨夜风’之类是也;有失去本体者‘万里风波一叶舟’之类是也;有与《无题》相连误合为一者,‘幽人不倦赏’之类是也;其摘首二字为题,如《碧城》《锦瑟》诸篇,亦同比例,一概以美人、香草解之,殊和本旨。”李商隐的无题诗以寄托为主,但每个人的读解不一,很难确定诗歌的本意。如《无题》“相见时难别亦难”,一般把它当成爱情诗来读。诗人用比兴手法和精美的比喻、回环往复的抒情,真挚动人地表达了封建士大夫的爱情生活。其中“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”一句更是成为千古名句。 又如《无题四首》之二“东风细雨来”这首诗用象征和比兴,寄感慨于艳情,用事实典故以影射现实生活,写得蕴藉深婉。 另外,从他的《无题》中我们可以看出,无题诗是李商隐艺术成就的结晶。多种修辞手法的综合运用以及新颖的构思、凝练的语言的结合构成了李商隐诗的隐晦深奥、沉博艳丽的特点。 参考文献 [1] 张明非主编.《中国文学》广西师范大学出版社,第161页. [2] 杨柳.《李商隐评传》江苏人民出版社 .第311页. [3] 王祥主编.《中国文学史话·隋唐五代卷下》吉林人民出版社.第148页. [4] 杨柳.《李商隐评传》江苏人民出版社.1981年10月.第361页. [5] 刘勰.《文心雕龙》卷八《隐秀第四十》人民文学出版社.第632页. [6] 杨柳.《李商隐评传》江苏人民出版社.1981年10月.第372页. [7] 杨柳.《李商隐评传》江苏人民出版社.1981年10月 .第399页. [8] 张明非.《中国文学》.广西师范大学出版社.2002年9月.第160页.
文献综述就是以往的人对此主题(无题诗的朦胧美)的研究的概述总结嘛。你可以在图书馆借研究李商隐的文献,在CNKI上找期刊等等方式,写的话板块我觉得可以分为朦胧的原因,如何朦胧美,产生的影响等等,或者分研究的时间:从古到今地将研究的观点提炼出来,点明你的研究价值,最后说你现在论文的准备情况。 他的诗这方面研究得很多,资料应该很好找。如果要好好做的话建议找找李商隐的年谱
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