有很多人并不熟悉和了解真正的越南民族音乐，他们以为这些传统音乐就是真正的民族音乐。下面是学术参考网的小编整理的关于越南民族音乐论文范例，希望给大家在今后的论文写作当中带来帮助。
第1篇：浅谈泰国与越南的音乐与舞蹈差异
在当今的音乐以及舞蹈的发展过程中，泰国以及越南的音乐和舞蹈占据着重要的地位。这两个国家都拥有独具地方特色以及特征鲜明的传统音乐、舞蹈以及戏剧。在不断地发展过程中，泰国和越南这两个国家的传统艺术形式被很好地保存了下来，并且随着时代的发展，这些传统的音乐以及舞蹈等艺术形式已经被赋予了一些时代的因素。
但是尽管如此，这两个国际的音乐和舞蹈还是尽可能的保持了自己传统的因素，其在音乐和舞蹈等方面都存在一定的差异。下面，我们对这些差异进行具体的分析。
一、泰国及越南民族音乐舞蹈的简介
（一）泰国
传统的泰国古典音樂主要是以其国家的首都曼谷为中心，而且曼谷也成为泰国传统音乐文化的中心。这种传统的音乐从泰国第一次向外扩张的索可泰王朝一直延续到了阿育他亚王朝。在泰国国家不断上演的一些古典的舞蹈中，我们可以看到泰国较早的时期曾在不同地区执掌权利的王朝其特有的青乐的风格。我们对这些舞蹈的研究以及发现是从一些地区的废墟和考古场地中残存的一些浮雕中再现的。
这些资料不仅表现出泰国当地音乐的发展，而且还显示了泰国的音乐舞蹈受到周围国家的影响。在上个世纪的六十年代末，泰国的文化教育部的有关部门曾经利用在全国的各个地区所能找到的在一些古建筑中残留的舞蹈以及相关的音乐伴奏的场面，试图能够再现这些古代的舞蹈。
（二）越南
对于越南的音乐以及舞蹈的分析，主要根据其国家的发展来进行。建国以后的越南受到周边国家的影响，其建国初期的音乐主要是以宫廷乐为主，不过这种宫廷音乐主要是受到中国和印度的影响，其中，较著名的是木管和弦乐这两种乐队。而且得到了皇室的大力支持。我国明朝的宫廷音乐对于越南的音乐也产生了巨大的影响，不仅仅是宫廷音乐，在此时还出现了宗教音乐。但是到了十六世纪的后期，这种宫廷的音乐逐渐衰落，室内的音乐开始在民间流传。之后国家由于纷争开始出现分裂，南方的音乐得到发展。此时的音乐不仅有宫廷音乐、室内音乐、仪式音乐，还包括一些宗教音乐。随后又出现了一些节日的歌曲以及劳动的歌曲，传统的色彩也越来越浓厚。
二、两国音乐及舞蹈的差异
（一）泰国的音乐和舞蹈
1.古典音乐及舞蹈
在泰国，由于古典音乐是经过长时间的不断积累进而流传下来的一种音乐，所以，这种音乐对于泰国人民而言有着重要的意义。一些老一辈的人通过自己的记忆将一些泰国的古典音乐演奏出来。但是，泰国的古典音乐并没有新的创作作品，仍然维持着现状。在以前，泰国的古典音乐只有统治阶级的人们才可以演奏和欣赏。
但是，随着时代的发展，现在的泰国，大家都可以演奏古典音乐，这种音乐其实就是泰国人民心灵的一种寄托。古典音乐之所以受欢迎的另一个原因就是其具有宗教基础。泰国的古典音乐在一定的程度上与当地的宗教文化相结合，不同的宗教思想以及文化在古典音乐中都有所体现。
古典音乐与宗教的一些形式也不断的发生融合，对古典音乐的学习还要经过专业和复杂的拜师会，通过这样的仪式来获得音乐老师的认可。泰国对于古典音乐以及舞蹈的重视使得泰国的传统艺术样式能够较好的保存，对于后人的研究提供了深厚的基础，也有利于泰国人民对于传统艺术的继承和发展。
2.伊散
在泰国的一些地区还流行有一种音乐形式，叫做“伊散”，这一音乐形式与老挝的“兰姆”一样，都是一些诗歌的对唱，主要是由男女在排笙这样的乐器的伴奏下，进行轮流的演唱。而且演唱所用的诗歌一般都是一些四行的歌词，而且每一行大体上存在七个左右的音节。这样的一场传统的“伊散”演出大可以约从晚上的九点就开始，而且还会通宵达旦，一直进行到次日早晨的六点才会收场。这种传统的演唱会一般都是在重大节日、葬礼、选举仪式以及一些红十字会的活动上进行演出。
这种传统的演出，其演唱的内容多种多样，涉及到各种各样的人。主要包含一些经过装扮的情人的谈情说爱、谈天说地，还包括各种当地以及国家的文学、佛教的发展以及市民的日常生活，甚至有一些还是当地发生的奇闻异事，又或者对于当地政府中的官员发生的趣闻也可以拿来做演唱的内容和话题。不仅如此，这种演唱比较开放，演唱时有些的唱段还会带有讥讽和批评的意味，主要是市民们为了抒发自己的情感以及对当地社会上的一些现象和问题进行批判。
泰国的音乐以及舞蹈总体来讲起历史的沉淀较为深厚，而且不断地与商业活动相结合，逐渐出现流行的因素，但是还是有些地区的音乐以及舞蹈保持了传统的形式和因素。泰国的音乐以及舞蹈比较受当地人的重视，尤其是其古典音乐，至今还有相当多的人在学习和演奏。泰国对于古典音乐以及舞蹈的重视使得泰国的古典音乐至今还在流传，从这些古典的音乐中，我们对于泰国的传统文化也有一定的了解，可以说，泰国对于古典文化的重视使得其传统的文化得以保存和流传，为泰国的发展繁荣奠定了文化基础，也使得泰国人民的精神有了寄托。
（二）越南
我们在对越南的音乐以及舞蹈进行研究时发现，越南的音乐以及舞蹈的发展主要有三种形式，所以，对于其音乐和舞蹈进行分析的时候，无法避开这三种形式，下面我们来分析一下。
1.政府扶持的音乐
越南的文化部门对于国家的传统音乐和舞蹈比较热衷，而且还有一些政府扶持建设的音乐学院。在越南不断地发展的过程中，越南的政府对于传统的音乐及舞蹈进行了大力的扶持。在越南文化部门对于传统的音乐和舞蹈进行扶持的项目中，水上木偶戏独具特色，其他的音乐还有叫做“侨”（cheo）的戏剧以及借鉴了我国的古典戏曲进而发展的“同”（tuong）戏。越南政府通过扶持传统的音乐，使得传统的音乐不至于消失，有利于其流传和后来人民的继承。
“同”戏虽然是借鉴我国的戏曲发展而来的，但是其在不断地发展过程中，已经逐渐的演变成为了具有越南人民自己风格的戏曲音乐。而且，这样的戏曲音乐形式也得到了政府有关部门的扶持。
2.政府扶持的新传统音乐
在越南，除了真正的传统音乐的演出外，还有一种新的传统音乐也在越南上演，而且这种音乐在越南的各大城市都可以欣赏到。这些音乐之所以称为新的传统音乐，主要是这些音乐并不是原汁原味的传统音乐，而是一些与西方以及其他国家的音乐形式相融合的音乐，这些音乐都是现代流行风格的越南民族音乐形式。但是在具体的表演过程中，有很多人并不熟悉和了解真正的越南传统音乐，他们以为这些新传统音乐就是真正的传统音乐。虽然这样的新传统音乐与真正的传统音乐有一定的区别，但是这样的音乐由于以传统的音乐为背景，也得到了政府的大力支持。而且在越南一些学校还用这样的音乐来教学生，政府也用这种音乐才对外宣传。
3.与商业活动结合的传统音乐
随着时代的发展，传统音乐已经失去了较多的听众，很多的听众认为传统的越南民族音乐已经跟不上当今世界流行的音乐形式以及内容。
所以，为了取得更大的发展，当今的越南传统音乐开始借助于商业活动来进行流传和传播。因为现在的人们已经越来越习惯电视、电影等这些传播和欣赏娱乐的媒介，对于电视电影的节目以及出现的效果较奇特的音乐开始感兴趣，所以，对于传统音乐的内容以及演唱的形式感到枯燥无味，所以，在这样的情况下，越南传统的音乐要借助商业的力量来进行传播和发展。
越南的政府对于其传统的音乐以及舞蹈的扶持，使得越南的传统音乐能够流传下来，对于其传统的艺术的研究有极大的促进作用，也有利于越南传统艺术形式的流传和继承。
综合上边的介绍，我们发现越南的传统音乐以及舞蹈能够流传下来主要是借助政府的大力扶持，而在泰国，由于人们对传统的音乐以及舞蹈比较认同，不管什么样的人都可以演奏古典的音乐，所以也促进了泰国传统音域舞蹈的流传和发展。
在越南的音乐中，政府的扶持使得其内涵出现了新的变化，传统的音乐中融入了更多的现代流行的音乐元素。另外，这两个国家的音乐以及一些舞蹈都有借鉴国外的一些成分，經过对于其他国家的借鉴，逐渐形成了属于本国的特有的艺术形式。而且，在时代不断发展的而今天，两个国家的音乐以及舞蹈都在借助商业的演出以及赞助来实现自身的发展。
但是，两个国家的音乐以及舞蹈的发展既有相同的一面，又有差异的一面，如果能够相取长补短，相互之间进行有益的借鉴，就会促进两国的音乐以及舞蹈的共同发展。
第2篇：越南民族音乐之旅
越南大部分地区的文化生活方式，还处于集体生活、集体娱乐的阶段。这些活动也大多是为了庆祝或纪念某些节日或特定意义的日子而固定存在，由政府组织，由单位参与，由政府和单位的文工团表演，让老百姓免费观看，在CATBA岛上，我参与了这样的一个晚会。
那天清晨，从HANOl(河内)乘小火车到HAIPHONG(海防)，乘火车的人很少，清晨的大雾弥漫了整个铁路线，铁轨发出巨大的响声表明这火车没有一点隔音办法，但干净的车厢和老旧的座位号牌却让人感觉到越南历史与时间的凝固。到了海防，还要坐一个小时的船才到达CATBA岛，中文翻译为：吉婆岛，位于HaiPhang(海防)与Halong(下龙市)之间的海上，下龙湾的美景就在这个岛的东面，但当天外国旅行者不多。
演出是在晚上，菜市场前的空地搭了简单的舞台，舞台上挂着红色的幕布，还供着胡志明的白色半身塑像，观众座位的前三排是当地的官员和军队的人，看得出是政府在搞纪念活动。旁边的小卖部的灯箱上有小燕子——赵薇的形象。
演员们化了很浓的妆，打了口红，扎着皮带，感觉特别精神，在台上没有什么动作，只是随着音乐整齐大声地唱着，虽然听不懂他们唱什么，但从他们专注的神情、大红的幕布和台上供着的胡志明塑像，还是可以看出他们的认真和崇敬。每个节目结束，人们都报以热烈的掌声，小孩子们在人群中穿来穿去，彼此呼唤，看得出这也是他们最好玩的时候。
节目表演到最后，就有前三排的领导们上去献花，握手，然后合影。这情景让人很恍惚……我们小时候的文艺晚会和这一模一样，各个单位的文工团上台去表演节目，然后再换下一批人上去。为了这感觉，特意拍了几张黑白照，若不是有舞台上的越南文字，没人能认出这是二、三十年前的中国，还是越南。
一、河内国立音乐学校
这是一所培养专业音乐人才的国立学校，新建的教学大楼气派而高大，教室里有人在上课，学生不是很多。
学校里有一个小卖部，是学生们下课聚会的地方里面卖冰冻的饮料和越南小卷粉、方便面等简餐，小卖部的墙上帖着PEPSI、7UP的海报，看得出这里的PEPSI比较流行。
GIVEN是学乐器的，目前读二年级，我向他打招呼的时候他正在小卖部吃早点。对于越南民族音乐，他认为学校的教育比较保守，没有多少现代流行音乐的教学，年轻人对于外界的了解都是从电视、DVD中知道，而想知道更多，就得自己上网了。
目前，年轻人喜欢韩国、中国的音乐和艺人，因为可以从各种途径中看到他们的MV／电影，比如赵薇，S.H.E，也比较喜欢欧美的一些巨星。
二、SAPA的教堂音乐
SAPA，是个深山中的小镇，以前是法殖民者避暑的地方，整个小镇充满了法式风情，干净的街道，各种法式建筑、画廊、邮局、酒吧／咖啡吧、碟店／书店，还有一座很老的石质哥特式教堂。
教堂的门是开着的，人可以随便走进去。教堂顶部的抹灰已经有好些脱落了，露出里面的木条。教堂的位子分成左右两边，里面有不少本地的民族，每一个走进教堂的本地人都匆匆跪下，划十后双手交叉而握，低头祈祷，然后才起身坐在位子上。看得出来，当地人有了高兴的事或痛苦的亭都会来到教堂向神灵诉说。突然又发现，进来的人是按男左女右的规矩坐在两边的位子上的。
有个年轻的越南牧师出来说了几句话，所有的人立即低头祈祷，耳边有钟声轻轻一响，跟着一阵低低的歌声开始在教堂里回响，每个人都开始用最虔诚的心低声的唱歌，歌声充盈着整个教堂，充盈着每个人的心灵，有无形的力量和光芒在这里闪耀，虽然没有乐器伴奏，但歌声发自每一个人的心灵，也震撼了每一个听到的人。
在教堂外面，有一个赤着脚的吹笛人蹲在地上，静静地吹着笛子，走近才发现他是个盲人，吹笛只是为了乞讨。他是我们在越南遇上的唯一一个在街头卖艺的音乐人。
三、电视媒体
令人惊讶的是，打开电视，就能看到不少其他国家的电视台，如KBSWORLD，DISCOVERY，BBC国际新闻，中国的电视连续剧等，这些节目都是原声，没有翻译，只偶尔有一两句越南旁白。越南本土的电视台并不多，本土电视的制作水平和内容都难以吸引观众，在和外来文化的对抗中颓势尽显。
电视媒体的开放性，使越南人很容易了解周边国家的文化动态。外国文化在这个领域轻松地取代了越南本土的电视节目和文化思想，成为新一代年轻人思维和行动的标准，外来文化与本土价值观的冲突现在还不明显，年轻人们都乐于接受外来的文化和观念。
与当地一位年轻人的对话：
外地人怎么感受到当地的音乐人的存在？他们的自下生存状态怎么样？
在大街上，在夜市中，你基本看不到越南当地音乐人的存在。只有在一些酒吧里、音像店里以及电视剧里才能感受到当地音乐人的存在，但大部分只是传统意义上的乐器演奏人员。
他们大多住在自己家里，做点小生意，卖卖乐器，不是单靠演出谋生。
这边有什么类型的音乐演出？
晚会类的文艺演出基本上都是政府组织的，自发性的街头演出基本上没有，酒吧里有小型演唱和DJ打碟，其它的就很少见了。
本土唱片的出版和发行状况？
越南本土唱片的出版比较正规，录音和装帧制作都比较好，价格一般在40000盾(约合20元人民币)左右，在街上的书店和音像店里很容易就能买到。大多数CD都是越南的传统音乐，认同本土歌星的大多是学生或刚工作的年轻人，但大多数人还是更喜欢到小巷里的小音像店买D版碟，因为内容更丰富，价格也更便宜。
怎么跟国际上做音乐交流？
他们与国际上的交流不多，还处于模仿和学习阶段。电影中的配乐是交流的主要渠道，CD的流通也算是另一种交流。
能否买到国外的唱片？国外的音乐杂志？
国外的唱片随处都可以买到，但在音像店里的价格较贵，数量也较少。大多数人都喜欢去小音像店或地摊上买D版碟，国外的音乐杂志在越南基本看不到。
当地的乐迷是怎么样一个状态？
当地的乐迷基本处在一个“听”、“喜欢”和“知道”的状态，没有太疯狂的举动，也没有相应的机会。
当地的媒体对音乐有什么样的关注？
当地的媒体对于音乐没有特别的关注，只有韩国的KBSWORLD娱乐台每天播放着MTV节目。
当地有没有本土的音乐杂志？
没有专门的音乐杂志，只在一些讲时尚或电影的杂志中会出现关于音乐的内容。
当地最知名的音乐人是什么样的状态？
他们在越南的年轻人中有很高的知名度，在卡拉OK的小店中他们的歌是主要内容。
