顶碗舞是维吾尔族古老舞蹈形式的继承、延续、发展和创新在各时期融合了本民族的特色，同时也体现了这种舞蹈形式符合人民的审美情趣，具有特殊的内在表现力。下面是学术参考网的小编整理的关于维吾尔族顶碗舞蹈论文范例，欢迎大家阅读欣赏。
第1篇：维吾尔族舞蹈《顶碗舞》
维吾尔族民间舞蹈《顶碗舞》是一个集民族性、民间性、技巧性和欣赏性为一体的女子集体舞。它表现了在节日里年轻美丽的维吾尔族姑娘头顶茶碗，载歌载舞，喜迎宾客，欢庆节日的庆典场景，抒发了维吾尔族人民热爱生活、热情好客的真挚情感。舞蹈开始，每人头顶六只茶碗的姑娘迈着舒缓而端庄的舞步，用手上的顶针和小碟敲击着节奏，继而，姑娘逐渐加快了步伐，不停地交插变换着队形。一幅幅流动的画面，一群姑娘挺拔的腰身，一片不停晃动的裙摆，使气氛愈加热烈。一个姑娘旋转起来，几个姑娘旋转起来，最后，二十几个姑娘一起飞旋，宛若满台彩蝶飞舞，舞台和观众同时沸腾起来。
一阵悠扬的乐声中，一群身着大红裙袍的维吾尔族姑娘，排着整齐的步伐，款款地、徐徐地鱼贯而入。她们端庄而富有独特民族风格的舞姿明朗而大方，美丽的脸庞上漾满喜悦的微笑。最令人不断称奇叫绝的是，在那像瀑布般流泻而下的黑色发辫之上，一叠叠高高耸立的白瓷碗稳稳地随着姑娘的身姿飘来移去，像水中的萍，似天上的云，流动的舞姿和静立的碗影，构成一幅美与技完美交织的动感画卷！这就是维吾尔族女子群舞《顶碗舞》。
在舞中，充分地发挥了维吾尔族舞蹈大方热情的舞蹈风格与气质，把维吾尔族传统舞蹈动作展现得淋漓尽致，同时又做了符合人物表现的一些动作上的变化，因而看上去舒展大方，充满了青春的朝气和雍容的华美。在舞蹈的处理上，海丽迁姆十分注重群舞的审美效应，无论是穿插还是变换，构图上颇为干净优美，队形变化十分简练概括，演员们通过这些舞蹈上的处理，表现出非常流畅而富有意味的美。
顶碗而舞，是中国许多少数民族极为喜爱并极其流行的舞蹈形式，特别是在新疆、内蒙等地区，历经悠久岁月的磨砺而愈加受人欢迎。这类舞蹈奇就奇在技与艺的交融性上，对舞蹈演员的要求极高，往往需要长时间的训练。演员们不但要练就过硬的舞艺，更要具备高超的顶技，而正是这两者完美和谐的结合与展示，带给人以赏心悦目的艺术享受。
看舞台上，姑娘们细碎的圆场如行云流水，迅疾的旋转似百花盛开。舞至酣畅处，把头上的碗一只一只取下来，最后一只竟倒出一注涟涟映光的水来。那晶莹剔透的水珠，不正是维吾尔族姑娘纯洁澄澈的品性象征吗！
第2篇：维吾尔族顶碗舞民族民间舞赏析
有的舞蹈是讲故事，有的舞蹈是描述景观和生命的外貌形态，有的舞蹈是唱赞歌，有的舞蹈是倾诉酸甜苦辣表达喜怒哀乐……而维吾尔族《顶碗舞》只是要为观众展示一个赏心悦目的画面，只是让人在那里静静地感受一种单纯、宁静的美的存在，这其实已经足矣。如果就舞蹈作品的功能来看，各种各样的审美功能都是服务于人的，随着时代的不断发展与变化，审美功能的重心也会作出不同的倾斜，或是不断地变革。现在有不少编导在创作时一味追逐作品的立意、功能、主题上的高深化与多样化，使动作语汇承载了过多、过杂的信息或情感色彩，然而又缺乏有效的编导手段，最后就成了大杂烩，语意混乱成为不少作品的通病。维吾尔族舞蹈《顶碗舞》恰恰以它独到的舞台表演，使观众享受舞蹈所带来的单一、纯静的视觉美感。
如果说女子群舞《踏歌》所带来的是扑面的清新和扑鼻的芳香的话，那么女子群舞《顶碗舞》则带来的是满腹的甜蜜和满目的灿烂。“顶碗”是中国不少地区和民族都十分喜欢的一种舞蹈娱乐形式，在新疆、甘肃、内蒙古等地都有悠久的历史记载。这一舞蹈形式多在民间集会或庙会时出现，是自娱性舞蹈，后来经过不断的技艺方面的改良，成为表演性舞蹈。各地方的表演形式不尽相同，维吾尔族的“顶碗舞”又称为“盘子舞”，流传于新疆喀什、伊犁等地。《顶碗舞》就是取自传统的“盘子舞”，舞台上12位女子，头顶6个瓷碗，双手各捏一个瓷盘，中指佩戴顶针，在舞动的过程中按照旋律要求击打小碟。同时配以各种变化丰富的步伐，如三步一抬、双步、垫步、前后点步和点步转、开关步等基础步伐。脚下的变化同上身舞姿的稳重、柔美形成对比。
维吾尔族女子群舞《顶碗舞》的原形来自编导海力倩姆·斯迪克1982年创作的女子独舞，1997年为参加第七届“孔雀杯”全国少数民族舞蹈比赛而改编为三人舞。从舞台构图的角度上看，改编的历程是视觉单一化向多样化发展的过程，因为舞蹈从单一的“点”发展到三个点组成的最小基础“面”，直到今天的“阵”。作品充分利用了群舞造势的特点，通过队形上的对称与整齐的布局，流动上的讲究与有序，将观众的视野规范成直排、双斜排、八字排、圆、三角、半月等传统审美图形。并进而在舞台构图的基础上，高度统一动作的速度、幅度、舞姿，甚至表情。如果说《顶碗舞》的成功是有了一个“讲究的编排”的话，那接下来是有了一个“讲究的表演”。作为群舞演员动作高度一致的标准，就是“所有人要像一个人似的”，这就是为什么《顶碗舞》会像一个整体的不停燃烧、跳动、旋转的火焰，从舞台上游移到观众的眼中。除了整齐划一的动作之外，对顶碗、旋转等技巧娴熟掌握的程度构成了“讲究的表演”的前提条件。表演者将作品在节奏上的变化、情感上的变化和速度上的变化通过表演上的完美统一地展现给观众。
