论文关键词：动画电影音乐久石让
论文摘要：当今，动画电影已经俨然成为文化产业中一支迅猛发展的新生力量，伴随着动画电影成长壮大起来的是日益成为大众文化一部分的动画电影音乐。决定一部动画电影成功的因素有很多，而其中对整部电影的情节起到渲染和推动作用的电影配乐至关重要，本文从创作风格、主题创作手法、配器方法以及音乐如何与电影相溶合这四个方面入手，对日本著名动画电影配乐大师久石让先生创作的电影音乐作品进行分析研究，通过举例和比较等多种方法来了解这位配乐大师所特有的音乐创作方法，以期能够为今后的动画电影音乐创作提供理论依据。
作为日本著名动画电影导演宫崎骏御用的配乐大师，久石让创作的很多电影音乐作品在国际上享有很高的声誉，成为动漫电影音乐的经典之作。从1984年久石让首次为宫崎骏的动画片《风之谷》配乐以来，动画大师宫崎骏的经典作如《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《魔法公主》等一系列动画电影的主题音乐都是出自久石让之手，除此之外，还有《花火》、《菊次郎的夏天》、《兄弟》等的电影配乐也是他的代表作，而他的配乐功力不仅获得宫崎骏的肯定，也深受获威尼斯金狮奖的日本著名导演北野武的青睐，并让他获得了2000年的日本学院奖。本文通过对日本著名动画电影配乐大师久石让先生的几部动画电影音乐作品进行分析研究，以期寻找到动画电影音乐创作的一些基本特征及其发展趋势，为今后创作动画电影音乐提供理论依据。WwW.133229.COM
一、创作风格分析
由于宫崎骏的很多动画电影描写的故事都发生在神秘的大自然、遥远的古代或是奇幻的未来世界中，因此，久石让所配的电影音乐大多呈现出旋律简朴而优美、没有固定曲式、音色飘渺而带有朦胧感等特点，使得听众仿佛置身于一种梦幻世界当中，给人留下无限的想像空间。从这些音乐特征中我们可以发现:久石让的音乐创作风格偏向于上世纪80年代后期逐渐发展起来的newage风格。所谓newage是指一种宁静、安逸、闲息的音乐，可由传统乐器和电子乐器来演奏，重点是营造出大自然平静的气氛或是宇宙浩瀚的感觉，通过透明而神秘的音色来洗涤听者的心灵，令人心平气和。其美学特征是强调音乐的不确定性，一切以自然的流露为目的。newage音乐通常与音乐治疗有关，它能够使面对着重重压力的人们在一种平静而和谐的氛围‘}，重新调整自己的心态，忘却生活中的烦恼，心绪获得宁静，达到心灵的放松与超脱。动画电影作为当今大众娱乐文化的一个重要组成部分，给观众带来的影响是非常巨大的。和其它类型的电影一样，动画电影也是通过对一个故事的叙述，使观众深刻的感受人类的美好情感，引起情感上的共鸣，从而达到电影教育和感化人的最终目的。随着社会生活步伐的加快，每一个社会人身_匕承担的压力越来越大，在“速食”文化面前，很多人的内心变得越来越浮躁，生活的方向和意义变得越来越模糊，而带有newage风格的音乐出现在最为普及的动画电影当中，无疑会给每一个人一针“镇定剂”，让他们有时间静下心来思考自己生活的意义以及生活的目标和方向。也正由于此，久石让的音乐才会在众多电影配乐中脱颖而出，成为许多人舒缓心情、放松解压的重要方式。
二、音乐主题创作手法分析
“音乐主题”是指具有比较独立的结构形式的、意义比较完整的、能体现清晰的性格面貌的、鲜明和富有表现力的乐思。久石让幼年时曾跟随日本著名的音乐教育家铃木镇一先生学习小提琴，其后期的音乐观念受到著名电影音乐作曲家菲利浦·葛拉斯(philipsglass)、当代极微主义音乐巨匠史提夫·莱奇(stevereich)、史托克豪森、融合禅学的机遇音乐(chancemusic)理念创始人约翰·凯吉(johncage)，以及日本近代作曲家武满彻、三善晃等人的影响。从久石让所创作的电影音乐主题来看，有以下几方面的特征:<1)、简短而个性鲜明(2)、旋律线条以级进为主(3)、节奏以流行音乐中常见的切分节奏为主。
谱例1
以上谱例选自电影《天空之城》中的主题曲《carryingyou))，乐曲一开始的四拍即构成了主题的基本乐思，后采用模进的手法对该乐思进行展开，构成了音乐主题。我们可以从谱例中发现:该曲的主题简短，但是音乐形象鲜明，旋律进行柔和，经过几次上行后出现了下四度的进行，表达了一种柔美中略带忧伤的情感，而前、后附点的节奏型又体现出一种坚定的信念。《天空之城》这部电影讲述了两位勇敢的小主人公追寻天空中一座奇幻城堡的历程，它告诉我们:只要我们有理想、有一颗勇敢的心、有为理想而奋斗的过程，即使到最后没有成功，我们也不会有任何遗憾!主题曲也正是要表达这样一种对未来充满憧憬和向往，有着不屈不挠奋斗精神的思想主题。作曲家创作这样简短而个性鲜明的主题有以下两个方面的原因:首先，对久石让音乐创作产生重要影响的几位作曲家，他们所创作的音乐主题都非常的简短，而他们都善于通过使用色彩斑斓的和声、丰富多彩的织体以及细腻透明的配器来描绘自然景象、风土人情和神话意境。他们的创作风格无疑给久石让的创作思路产生重要的影响。其次，一部电影总有它基本的感情基调，或者是要表达的思想情感，而其中音乐的主题正是要围绕着这一情感来展开和发展，要让观众们在长达一两个小时的电影观看过程中，始终准确把握住电影的主题就要求电影音乐的主题必须相对精炼，这样便于观众的记忆，同时又为后面音乐的进行留有充分的发展空间。
以上谱例选自电影《幽灵公主》中的主题音乐，我们可以看出:该主题的旋律线条都以级进为主。所谓“级进”，是指主题旋律中音与音之间的关系一般不超过四度。这样级进的旋律线条所描绘的音乐形象是较为柔和的，而同时，旋律在一点点的上行，体现出音乐情感在一点点凝聚，逐渐增强。这部电影所讲述的故事发生在遥远而神秘的古老东方世界中，音乐旋律采用了日本传统的都节调式音阶，充满了浓郁的日本传统风情。宫崎骏的电影作品常常反映了社会中的矛盾或是对一些现实的担忧，而在主人公不懈的努力下，影片最终获得了圆满的结局，这些复杂的情感因素决定了其电影音乐主题也必须具有类似的感情基调，因此，分析久石让所创作音乐的主题，我们能够发现其中略带忧郁，而又充满对美好事物向往，时刻流露出强烈人文精神的音乐风格特征。
谱例3
以上谱例选自久石让为电影《菊次郎的夏天》所配的电影音乐《summer》中的主题。从谱例中我们发现第二和第三小节中都出现了切分节奏，第三小节中的两个连线造成了旋律中出现了连续的切分音。“切分音”是指旋律在进行当中，由于音乐的需要，音符的强拍和弱拍发生了变化，而出现的节奏变化一个音从弱拍开始的音，延续到后面强音的地方，打破了正常的强弱规律，使原来的强弱关系颠倒了，这就构成了“切分音”，而本该是弱拍的位置出现了重音就形成了切分节奏。这种切分节奏的出现增强了旋律的动力感，凸显了一种活跃快乐的情绪，与电影中的故事情节相联系，我们会感受到整首音乐作品充满了一种夏日的温情，体现出一个小男孩的美好憧憬和一位成年人的善良和真诚。
