民族音乐舞蹈是民族文化、信仰、生活和心声的传递者，具有民族文化的传承性，推动着旅游事业的大发展，民族文化的发展，将推动着人类社会的进步和发展，它们之间存在着相互作用的关系。
中国五十六个民族能歌善舞，民族风情浓郁，各自都拥有本民族创造和传承下来的优秀音乐舞蹈。可是，近年来，随着大量外来音乐的传入，使本土民族音乐受到冲击，很多边疆地区，因经济落后而导致的自卑心理和崇外的思想以及对新鲜事物的好奇心会促使一些人(特别是青少年)对这些新鲜时髦的音乐舞蹈产生浓厚的兴趣，对各式各样的音乐大餐盲目的追求、模仿、克隆，导致本土民族音乐在与外来音乐的竞争中散失大量的原有民族文化。为了弘扬民族文化，大力发展旅游事业，我认为，要做好民族文化的传承、开发和利用，吸引大量的游客，搞好旅游事业的发展，主要应做好以下几方面工作。
一、民族音乐舞蹈要让游客更加直观地了解民族风情
少数民族地区的音乐舞蹈吸引着大量的游客，如云南民族村，在一个小空间内保留着少数民族文化的原生态，游客可以体验到少数民族传统的生活方式、生活习俗，了解到各种不同风格的少数民族古老文化。如：云南大理的白族三道茶表演，游客通过观看泡茶的过程，通过品茶，从而了解白族人民的文化和白族人民的生活观。三道茶道出人的一生：少年时为了学业，日夜苦读，辛苦;中年时事业有成，成家又立业，甜蜜;老年时慕然回首，想想自己的一生，百感交集。酸甜苦辣各味顿时涌上心头，茶如人生，人生如茶：一苦二甜三回味。在给人们带来欢乐幸福的同时，让人们了解了当地的民族风情。
二、民族音乐舞蹈的神秘，吸引着众多的外来游客，推动着当地旅游事业的发展
丽江的纳西古乐魅力渊源流长，是唐明皇等皇室贵族创作的宫廷音乐，是世界上最古老的音乐之一。在1995年和1998年，丽江纳西古乐队应邀赴美国、比利时、荷兰访问演出，一度轰动了西欧、美国、英国、意大利等国，其广播公司在黄金时间大量播放了丽江纳西古乐;荷兰、日本等国专家或考察团还专程到丽江考察古乐，并著有专著。音乐界对纳西古乐的历史价值给予了高度的评价，称它是“音乐活化石”。从此成为国际乐坛的上一个亮点。据初步统计，丽江游客年接待量由1995年的84.05万人次增加到2006年的460.09万人次。旅游业的总产值占丽江国民生产总值的46%，以旅游为龙头的第三产业税收占整个财政收入的46%，占据半壁江山。丽江已成为全国主要的旅游热区和世界上最令人向往的旅游目的地之一，对人类社会、经济的发展起到了积极的作用。
三、民族音乐舞蹈有利于当地知名度的提高
由我国著名舞蹈艺术家杨丽萍出任艺术总监和总编导并领衔主演倾情打造的艺术精品——《云南映像》，是一台融传统和现代为一体的舞台新作，将原生的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典全新整合重构，展现了云南民族浓郁的风情。2004年11月，《云南映象》随中央外宣办、国务院新闻办为配合国家领导人访问南美而主办的“感知中国——中国文化南美行”中外文化交流活动，赴巴西、阿根廷演出。这次出访不但以歌舞艺术为载体托起“文化外宣”，还成就了《云南映象》海外市场的初次“试水”。时至今日，《云南映像》已在全球公演几百场次，每到一处，总会让人为之震撼、为之感动，“云南”这两个字为越来越多人熟知，为越来越多人所向往，大大提高了知名度。
四、充分发挥民族音乐舞蹈优势，大力发展旅游事业
云南耿马县孟定镇下坝村民间老艺人毕亚多才多艺，所会之技，常人难及。1984年，由他挖掘整理出的傣族民间传统舞蹈“蝴蝶舞”影响颇大。此外，毕亚还掌握傣族多种舞蹈技法，在闲暇之时常将自己所掌握的马鹿舞、孔雀舞的全套技术(包括从道具制作到乐队伴奏、表演技法等)传授给年轻人。蝴蝶舞也成了孟定傣族的特有舞蹈。可是，至今，年轻人愿意学习本土音乐舞蹈的也越来越少，直至毕亚逝世也没有找到那一只“花间蝴蝶”。在云南的很多地区，像毕亚这种现象不胜枚举。可见，许多少数民族的音乐舞蹈文化已到了濒临解体的境地，如何对其实施开发和挖掘迫在眉睫。所以，我们应注重原生态文化的发展。
作者：张美清 来源：读写算·素质教育论坛 2016年11期
