2008年，四川省自贡市杂技团排演的《五壮士——皮条》，以其精心的编排，精湛的表演，获得专家、评委和广大观众的一致好评，并荣获第七届中国杂技比赛文华奖铜奖。现将我在节目排练时担任形体教练的一点体会做个粗浅总结，从杂技与舞蹈的交叉和融合谈一些个人看法。
一、杂技与舞蹈的异同
杂技亦作“杂伎”，指柔术(软功)、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、獅舞等。现代杂技特指演员靠自己身体技巧完成一系列高难度动作的表演性节目。而舞蹈作为一种社会审美形态，则是一种把人的内在生命力外化为人体的有节律的动态的造型艺术。可以说，在文学、音乐、美术、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等八大艺术门类中，最相似、最相近的关系密切的艺术门类就是杂技和舞蹈。它们最核心的相似之处就在于两者有着共同的物质载体——人的身体，多数杂技和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。
但杂技和舞蹈也有不同之处。杂技作为一门表演艺术，演员也塑造一定的角色，然而它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量，因此，杂技具有更多的观赏性和娱乐性。
在舞蹈作品中，舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员也要具有跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力。但是，在舞蹈作品中表现高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的手段。当我们把舞蹈分为情节舞蹈和情绪舞蹈的时候，情节舞蹈一定要以肢体语言叙述出一段故事，情绪舞蹈一定要从肢体语言中表现出亲情、乡情、爱情等情绪和具体的思想、品质和性格。
杂技和舞蹈的相同点毫无疑问地成为了杂技和舞蹈相互借鉴、相互交叉、相互包容、相互融合的基础。而它们之间的不同点又成为了两者之间优势互补的桥梁。
二、杂技与舞蹈的交叉、融洽
1.舞蹈的杂技化
舞蹈的杂技化是指在舞蹈作品中吸收了杂技的元素，特别是一些舞蹈作品，其技巧难度越来越高，几乎成了某种杂技技巧的炫耀，使舞蹈向杂技化的方向发展。这在近来的一些舞蹈作品中表现得尤为突出。其中有些作品动作难度之高，甚至在全国以至全世界都很难找到几个能很好完成该动作的舞蹈演员，如〈〈秦王点兵》《醉鼓》《穿越》等。《醉鼓》基本上是为黄豆豆量身定做的;而《穿越》中的技巧几近杂技化——难度极高的倾斜造型，奇特的翻浪跌扑动作，是需经过一丝不苟的严格训练后方能达到的分毫不差的表演，从中不难看到杂技技巧的影子。
汉代舞蹈家赵飞燕“身轻如燕，能作掌上舞”，这可算中国舞蹈中最早出现的“托举”。当然也有人认为赵飞燕的“掌上舞”是一种杂技表演中的“轻功”。联系中国民间舞蹈，其中常见的“踩高跷”就是一种杂技化的舞蹈。那么芭蕾舞用足尖跳舞这种违反人常态的动作犹如中国踩高跷一样，本身也是一种杂技动作。由此可见，舞蹈杂技不仅源远流长，而且迅速发展，舞蹈杂技必将在舞蹈门类中占据一席之地。
2.杂技的舞蹈化
犹如舞蹈中出现杂技化的倾向一样，在近来的杂技节目中也出现了杂技舞蹈化的倾向，特别是中国杂技中的舞蹈尤为突出。除一些蹬技、顶技类节目吸收了类似《丝路花雨》中“反弹琵琶”、“飞天”等动作外，还诞生了真正作“掌上舞的杂技”《东方天鹅》。广州战士杂技团演出的杂技芭蕾舞节目《东方天鹅》，让女演员在男演员的手、肩、头顶部以各种惊险而准确的动作跳芭蕾，该节目融合了芭蕾舞和杂技的特性，堪称中国最高雅、最具艺术性的杂技舞蹈之一。而在《灯上芭蕾》中，几个演员同时在电灯泡上跳足尖舞;在《绸吊，蓝色狂想》中，杂技演员在地面和空中跳现代舞;而名为《阿细跳月》的节目，实际上就是跳绳的杂技。在2008年春节联欢晚会上演出的杂技舞蹈《青花瓷》，也成为了文学、音乐、美术所塑造的青花瓷形象之外的又一朵描绘青花瓷的艺术奇葩。
总而言之，舞蹈的杂技化和杂技的舞蹈化是当今各门类艺术互相整合、互相影响、互相吸收的结果。舞蹈与杂技这两种本来就关系密切的艺术互相影响是很自然的事情。而且要截然划分哪些节目是杂技舞蹈，哪些节目是舞蹈杂技还有一定的困难。目前常见的分类方法主要是从演员的专业来区分，由杂技演员演出的节目叫杂技舞蹈，由舞蹈演员演出的节目叫舞蹈杂技。
三、《五壮士一一皮条》所具备的舞蹈杂技的特点
四川省自贡市杂技团创作排演的《五壮士——皮条》，就是编导和演员独具匠心、大胆创新排演的具备典型舞蹈特征的杂技舞蹈。在《五壮士——皮条》当中，杂技和舞蹈的契合点主要表现在以下三个方面：
其一，是充分运用杂技艺术高难度的皮条技巧表演，表现出“狼牙山五壮士”勇敢、坚毅、阳刚的品格力量，使节目具有更多的观赏性和艺术性。高难度、惊险的技巧，完成于节目表演之中，同时又把“狼牙山五壮士”英勇抗日、宁死不屈这样的一个家喻户晓的感人故事展现在观众面前，表现出五壮士高贵的爱国主义精神，塑造出具体人物不屈的性格和崇高的精神境界。实现了杂技艺术高难度的技巧表演和舞蹈艺术中以高难度的技巧表演来表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的完美的统_和融合。
其二，是杂技形体动作和舞蹈形体动作的有机结合。杂技形体动作特别重视腰、腿、顶功、跟斗的训练，险中求稳，动中求静，平中求奇，轻重并举，通灵入化，软硬功夫相辅相成。舞蹈作为一种时间、空间综合的形体艺术，其形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。而力的使用方法，一般说有以下几种值得重视的范畴：力的延伸;力的着重;力的发动。在《五壮士——皮条》中，成功的植入了舞蹈形体的劈叉、探海、双飞燕、跨腿转、前挺踹燕、空中倒数叉、造型(肢体的延伸)等艺术元素，把力的延伸、力的着重、力的发动揉进了杂技形体表演之中，使形体杂技在表现人物的矫健与美时所体现出的超常的柔韧、力度与灵巧同舞蹈形体所具有的那种“在放松状态下用力，在用力的同时要保持放松”的能力和腰部的柔韧、力量及腰部肌肉感觉的灵活紧密地结合了起来，从而让《五壮士——皮条》作为杂技舞蹈节目取得了令人满意的演出效果。
其三，是在《五壮士——皮条》中，编导以节奏为中心，设计完美的音乐，使杂技和舞蹈在节奏上找到了成功的契合点。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术总的概念中，音乐成其不可分割的重要组成部分。舞蹈与音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感受。音乐也是杂技的灵魂，杂技也离不开音乐。杂技音乐在杂技表演中呈现的合乎美感韵律的曲调，可激发杂技演员在完成动作技巧过程中有情感、有力度、有节奏的抒发出美感情趣。近年来，在杂技表演大量采用现代音响设备为演出配乐的潮流中，不少知名的杂技艺术家，呼唤乐队现场演奏，回归到乐队与演员的互动，编导与乐队的互动，以彰显杂技艺术的魄力。《五壮士——皮条》的音乐，将舞蹈音乐的节奏和杂技音乐的节奏揉合在一起，别具一格地创造出有别于杂技音乐和舞蹈音乐，又具有两者的特点和风格的杂技舞蹈的节奏。这是《五壮士————皮条》又一突出的成果。
综上所述，舞蹈杂技和杂技舞蹈，不是今天突然出现的，也不是人为地生造出来的，而是现代艺术发展进程中各门类艺术互相整合、互相影响、互相吸收的结果。杂技和舞蹈这两种产生于人类语言之前的古老艺术，在所有艺术门类中关系最为密切的艺术因融合而形成舞蹈杂技和杂技舞蹈是再自然不过的了。而体现这一特点的《五壮士——皮条》在杂技艺术节上获得创作铜奖，也自是顺理成章之事。
