艺术管理专业培养的是具备艺术和营销管理能力的复合型人才。近年很多高校都设置了艺术管理专业，但是由于专业的学科属性不清，师资力量储备不够，专业课程设置不健全等多种原因，导致艺术管理专业的发展出现诸多问题。因此探索该专业的培养模式，使学生成为艺术，管理，营销方面的复合型人才意义重大。
1.艺术管理专业的培养方向
尽管艺术管理专业的学科属性究竟是管理类，还是艺术类，并未得到定论，但是其强调以艺术和管理为基础，强调对艺术创意、艺术市场营销、艺术管理实践等方面的研究的培养方向上并无多大争议。
其培养目标是：（一）较强的艺术鉴赏能力。所谓艺术鉴赏，是指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象（意境）去认识客观世界的一种思维活动。（二）经营管理能力。艺术管理强调艺术，也强调管理，营销才能。在人才培养中，需要培养他们对艺术发展趋势，艺术市场走向有较好的辨别能力，这样才能把握人的审美情趣的变化，将艺术品的价值最大化。（三）宽阔的文化视野。艺术门类众多，除了八大类，还有很多细分，另外艺术往往与体育，时尚等要素结合在一起。艺术管理人才需要及时了解全球不同价值取向的文化艺术存在，不同地区人们真正的艺术爱好，做到推陈出新。
2.艺术管理教育现状
2.1 培养模式不尽相同
我国的艺术管理专业是从艺术培训班，艺术管理课程班演变而来的。2001年天津音乐学院，中央戏剧学院建立了艺术管理专业，时至今日已有50多说学校建立了该专业。各个学校在学科准备、教学实践、招生就业三个方面各有特色。如中国戏曲学院在2001年建立了国际文化交流专业，其强调以艺术为主，以外语，管理营销，经济法等为辅；中央音乐学院2003年招收艺术管理本科生，其目标在于培养具备一定音乐商业与艺术管理的实践技能，能在文化产业的各行业中进行管理的人才；中央戏剧学院旨在培养系统掌握文化艺术管理与文化行政管理的基本理论和技能，能从事艺术管理工作和文化行政管理工作的人才，主要课程则围绕着剧场、演出和艺术院团开展；中央美术学院以培养和艺术相关的博物馆管理人员、画廊和拍卖行的经营人员、展览和公共艺术的策划人以及包括艺术出版在内的媒体策划人员为目标；北京舞蹈学院者关注培养学生以艺术（舞蹈）为媒介手段从事跨文化传播及艺术管理、对外文化交流活动的能力的人才；中国传媒大学以培养在文化产业、媒体及政府相关部门从事文化艺术管理和经营的专门人才为目标。还有一些综合性大学的艺术系，也设置了类似的专业。
以上各个学校的培养目标的不同，必然在教学准备，教学目标上有较大差别。这种差别主要的原因在于：（一）艺术管理的范围太广泛，这样学校在设置专业是就以本校的师资力量情况为基础来定位培养方向。（二）艺术管理起步较晚，没有形成完整的学科体系。
2.2 重基础和技能，轻实践
我国的艺术管理呈现多样性，还没有形成较为完整的体系。但是总结各个学校的教育模式，其共同特征就是比较重视基础和技能，而没有完整的实践教学体系。如果将艺术管理的专业课程分为公共基础课，专业基础课，专业科，其他课程的话，以马瑄的调査报告为例，中国戏曲学院（1）中央戏剧学院（2）北京舞蹈学院（3）中央美术学院（4）的课程比率。
以上几个学校，在课程设置上没有统一的设置标准，开设课程名称也以上几个学校，在课程设置上没有统一的设置标准，开设课程名称也有所区别，但是实践所占的比率都比较小，公共基础课和专业基础课以文史，英语等为主，专业课上则以艺术管理，营销，等为主。这种“以理论灌输为基础”的教学方式不利于学生的成长。因为艺术管理不像企业管理能提供给学生众多的机会，艺术管理更需要学生主动地参与社会实践，才能提升自己的能力。艺术管理可以将知识分为四个层次，即应用理论类，应用理论类，分门理论类，技术方法类。实践证明，在掌握一定理论基础之后，实践教学，案例教学是艺术管理的最佳手段。学生只有通过摸索，探究，如文化产品市场营销，演出策划，舞台设计，艺术作品鉴定，数码软件应用等，才能得到实际能力的提升。
3.艺术管理专业教育改进策略
3.1 强调以艺术为基础，管理为先导的课程设置及教学理念
艺术管理是以艺术学为基础，还是以管理学为基础取决于艺术院校的基本价值取向。但是，该专业的所有课程基本都是与艺术和文化相关，如果脱离这些就成为纯粹的管理学。因此在实践中应以艺术为基础，以管理学为指导。当前，很多高校对艺术管理的科学属性没有明确的划分，未将艺术管理作为管理学的一部分进行对待，殊不知，管理存在于各行各业，与艺术创作，生产，营销，资本运作的管理才是艺术管理，这类似于其他的管理学，如经济管理，酒店管理，行政管理等，单纯的管理是不存在的，必须建立在某一种生产或行为之上。就艺术管理而言，它本身有一定的难度，主要因为研究艺术管理学，必须具备艺术学、文化学方面的丰富的知识和修养，甚至要具备一定的艺术创造的能力，或者对艺术有着突出的爱好，熟悉文化艺术市场，才能理解文化艺术的活动规律。如果不顾艺术活动的特点，直接利用管理学基本原理从事艺术活动的管理，将在教学中，课程居于核心地位，课程设置的结构与比重合理与否直接影响到对学生的培养与发展。
3.2 突出案例教学，强调实践
艺术管理专业重视案例教学，在课程设计中强调应用性与可操作性并重，教学中以案例调研、专业实习和媒体技术运用作为特色教学手段，并融入相关理论进行教学。艺术管理范围广泛，教师要积极的搜集典型的案例。这些课程是不能依靠单纯的管理理念来代替的，而是应该在案例教学中融入各种管理知识。案例教学和实践是紧密结合起来的。艺术管理学科专业的应用主要是艺术实践和管理实践，这是集中培养和锻炼学生实践能力和创新能力的重要环节。管理实践包括管理应用，与管理写作，前者主要是具体的管理行为，如组织，策划，沟通等，还有如演出场馆调研，演出市场调研，演出团体机构调研等，后者包含如可行性报告、财务报告、调研报告、项目策划书、商务议案、演出合同协议拟定、融资策划书等。通过这些实践，可以让学生体会文化艺术的市场管理活动，方案，以及运作规律。
作者：程姝（沈阳音乐学院，辽宁沈阳 110168）
