艺术设计专业主要学习的是艺术设计基本理论和基本技能,通过艺术设计理论、设计思维能力、造型艺术基础的培养,使学生能掌握基本的设计原理与方法。艺术设计中的“纲”主要包括以下三个方面:1.设计历史与文化;2.设计风格与流派;3.设计思维与创新。设计教育不是单纯的美术教育,我们要充分认识到艺术设计教育的特殊性和个性,真正在教学训练当中培养有思想、有素养的设计师,就要注重设计知识素养和技能素养相结合,把握艺术设计中的主线,因为“授之以鱼,不如授之以渔”。
随着人们对生活质量的要求日益提高,对设计师的需求也在不断增长。各大高校对艺术设计专业的招生也在不断扩大。艺术设计教学主要分两大块:设计理论和基本技能。而作为高校中系统学习艺术设计的学生,设计理论主要是通过了解设计历史,知晓设计风格,从而培养设计思维。艺术设计中的“纲”主要包括以下三个方面。
一、贯穿——设计历史与文化
艺术设计专业大致包括平面设计专业、环境艺术设计专业、视觉传达艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计(艺术类)、动画专业等等。设计发展史其实就是文化发展史。文化是无形的、抽象的,艺术家和设计师通过一系列的提炼 、加工、升华、浓缩,通过具体符号或是实物将文化的内涵体现出来。这个艺术设计创作的过程,就是我们所说的艺术和文化结合的过程。可以说,设计是文化的载体,文化是设计的核心。比如,2008年北京奥运会会徽——“舞动的北京”就是中国千年文化的印证。奔跑的“人”形,象征着生命的美丽与灿烂;优美的线型,象征着龙的蜿蜒身躯,代表着龙的传人;展开的双臂,表示我们宽怀仁爱之心,同时,“京”字又以简化的毛笔体演化为“文”字,暗含“人文”,与我们的口号“人文奥运”相一致。这一设计将中华文化的精髓包含在内, 堪称是设计与文化结合的典范。
设计在体现文化的同时,也在创造文化。日本的设计在全球处于领先位置,主要归功于传统文化与现代科技的完美融合。日本的传统文化因素中“少而精的简约”和以榻榻米为标准的模数系统,使他们和设计中的“适宜性”不谋而合。日本设计师不断从本土文化中汲取营养,著名设计师佐藤晃一的设计作品有着明显的民族风格。他继承了日本文化中肃静、悠远、清雅、柔和的民族风格,同时,还将这种风格更近一步地推向完美和充实,提炼了日本文化中最精要的精神内涵。越是民族的,越是世界的。而这些成功的设计无疑不是和设计史联系在一起的。
二、演绎——设计风格与流派
设计风格就是设计中的各个领域在某一时期不同区域具有相似性的一些特征。哥特式风格、波普风格、洛可可式风格、巴洛克式风格……这些都是在设计领域甚至艺术领域流行风靡过的。
当前,我们在设计界中主要以东方设计传统风格、西方设计传统风格、现代设计风格和当代主义这四大设计风格 ,现以表格的形式将具体的风格与特点作以分析。
这些风格与流派之间并不是完全孤立的,他们符合社会发展的“否定之否定”规律,我们在教学中要积极挖掘设计发展规律,即授之以鱼,又授之以渔。
三、聚变——设计思维与创新
设计思维是一种创造性思维。创造性思维不但可以增加我们人类知识的总量,还能不断提高人类的认识能力;特别是作为设计师,创造性思维能让我们的设计不断变化出新,甚至为设计开辟新的风格。灵感就是知识的积累,思维的活跃。没有足够的知识积累哪会有思维的聚变呢?艺术家和科学家都是需要灵感才能取得成功的,而具有丰富知识的人才能更容易取得成功。因此,在艺术设计学习过程中,我们要积极引导学生进行创造性思维训练。究竟怎么样培养创造性思维能力呢?
首先,要具有积极敏锐的感知能力。有所感才会有所思、所想。设计思维本身就是非连续性,跳跃式的。甚至有时候就是一种直觉或是顿悟,而这却是我们不断努力积累的结果。我们需要用心去感受,用大脑去思考,用我们的双手去实践我们的所想。
其次,要了解掌握思维的创造过程。约瑟夫·沃拉斯认为创造性思维包括四个基本阶段:准备阶段、沉思阶段、创意阶段和论证阶段。将这个四个阶段贯穿起来就是,针对发现的问题进行思索并搜集相关的信息材料,然后将搜集的材料进行筛选分类和剔除,之后再对有效的信息进行整理分析,得出最优化方案。
创造性思维最大的特点就是新颖性,正如我国著名数学家华罗庚所说:“‘人’之可贵在于能创造性地思维。”从2007年开始,由世界知名艺术家伦泰因·霍夫曼设计的大黄鸭开始游历世界。大黄鸭是一只巨型充气黄色橡皮鸭,大黄鸭的每次巡游都会引来当地粉丝的疯狂追捧,给人们带来极大的震撼、惊喜和欢笑,而艺术家创作者的初衷就是将人们都带到天真无邪的童年。正如霍夫曼所说的,不管你是孩童还是大人,在大黄鸭的面前我们都是渺小的,也是平等的。这种设计初衷的传达没有语言的障碍,没有信仰的差异,也没有国界之隔。因为观看大黄鸭也带来了一系列经济收入,这就是设计创新的经济价值。
结 语
设计教育不是单纯的美术教育,我们要充分认识到艺术设计教育的特殊性和个性,真正在教学训练当中培养有思想、有素养的设计师,就要注重设计知识素养和技能素养相结合,把握艺术设计中的主线,因为“授之以鱼,不如授之以渔”。
作者:叶霞 来源:美与时代· 美术学刊 2014年10期