论文摘要：莎翁十四行诗中的情爱观-论文网
论文关键词：十四行诗,中的,情爱
威廉·莎士比亚(WilliamShakespeare),是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的剧作家和诗人,他被认为是世界文学史上少有的天才。他的创作广泛地反映了当时英国的政治、经济、思想、文化、风俗、习惯等各个方面,可以当作这个时代的一部形象化的历史来读。
莎士比亚主要以其剧作闻名于世,但他的诗－主要是十四行诗,在世界文学史上也占有极其重要的地位。十四行诗原是中世纪流行于欧洲民间的一种抒情短诗,是为唱歌而作的一种诗歌体裁,后被文人所掌握运用,并完善发展。十四行诗大约于13世纪产生于意大利，后在16世纪初，英国诗人怀亚特(ThomasWyatt)及其友人萨里(Surrey)将这种诗体引进了英国。文艺复兴时期，十四行诗得到了许多诗人的青睐，而当时最著名的莎士比亚在其创作中进一步发展和完善了英式十四行诗的韵律格式，写出了精美绝伦，闻名于世的154首十四行诗。
一.十四行诗的主题思想
莎士比亚写十四行诗,先是按照当时的风尚,以向自己心上人倾诉衷肠为中心内容,并效法典范的意大利写法,每首诗都有一个题目,前四行点题,中四行写主题的发展,后四行推向结局,末尾两行用简明的格言告终。继之他在逐步掌握这一复杂形式之下,便挥洒自如,一步步达到自由支配形式的境界,将其表现的内容日益拓宽,既能装下整个世界,又能装下巨大的戏剧性内容,还能装下无限的感受、思想、想象与激情。
莎士比亚毕生写了一百五十四首十四行诗,这一百五十四首十四行诗是欧洲文艺复兴运动在英国诗坛上绽放的一束绚丽的花朵。这些诗不仅饱含着强烈的感情,而且还蕴含着深邃的思想。
在这些诗里,诗人通过对一系列事物的歌颂、咏叹和抨击,表达了诗人对人生、友谊和爱情的理想、以及他进步的宇宙观、世界观、人生观和审美观。诗人通过对友谊和爱情的歌颂,提出了他生活的最高准则:美、善、真,以及三者的结合体。如在第一百零五首中,诗人写道:
美、善、真,就是我全部的主题,
美、善、真,变化成不同的辞章;
我的创造力就用在这种变化里,
三题合一,产生瑰丽的景象。（屠岸译）
这是诗人对他所希望的社会、人生、文学、人性的一种高度概括,对人的内在美质的高度赞赏和歌颂,我们可以把它看作是人生活和创作的最高标准和追求,是对这一百五十四首诗的最简洁的概括。
综上所述，莎士比亚十四行诗的思想主题主要包括情爱观、伦理观、审美观三个方面，而它们又分别是以美、善、真为理想的。莎士比亚十四行诗的情爱观里包含着对美的肯定和享受，以歌颂友谊、爱情为基础，通过对爱友之美、情爱之美的赞颂，传达了诗歌艺术能够战胜时间实现美的永恒的理想；莎士比亚十四行诗的伦理观是以求善为理想的，它塑造了一个弃恶从善、惩恶扬善的社会秩序，这种善事要抨击虚伪、丑恶的旧伦理体系，通过道德熏陶、理性引导和人为努力达到和谐社会的理想境界；莎士比亚十四行诗的审美观代表了莎士比亚对艺术的最高理想，他强调真实情感的自然流露、真实人性的倾心描摹、真实社会的客观揭露，以及艺术上的不事雕琢、崇尚自然，这种真又是以客观对象，通过善的引导而最终实现的，是与美、善高度统一的真。
二.情爱观
情感是审美过程中一种主要的心理活动，也是审美认识的主要驱动力。莎士比亚在其作品中描绘的情感世界是丰富、复杂的，但他着重于对美的描绘，揭示了他对美的表现、美的理想。而他的十四行诗的主要魅力之一就在于他的情感美，即其宣扬的情爱观中渗透的对于美的理解、欣赏和追寻。
莎士比亚的十四行诗的情爱观里包含着对美的肯定和享受，传达美是诗歌的主要功能，美在现实生活中要受到时空的限制走向毁灭和消失，但却能通过诗保存下来，永垂不朽。莎士比亚相信诗歌可以鼓励人们追寻美好的情感，相信永恒价值的存在，提升对现世幸福和美的品味。
正如莎士比亚在其十四行诗中的第七十六收缩宣称的一样：“我老写同样的主题/……/我的主题是你和爱，永远不变”，他的十四行诗所追求的是对爱情和友谊的歌颂，并且要不断追求与重复这一主题，从这一主题中提炼出新意。爱情和友谊就像是一座源源不断地宝库，为诗人提供了创作的灵感。
莎士比亚十四行诗的爱情、友谊内容，之所以具有“永远把旧话重提”的永恒意义，是因为其中渗透着诗人以美为品味的情爱观，使人将爱情和友谊视为美德源泉和灵感，诗人赞颂爱情和友谊，最根本地是出于对美的欣赏和追求。这是莎士比亚十四行诗超出普通的传统爱情诗的关键意义所在。
由于受到人文主义的影响，莎士比亚赞颂精神之美，主张精神的高度结合。在莎士比亚的十四行诗中看不到肉体的放纵，只有最大限度的心灵结合。他对爱友的思念从不因为时间、空间的阻隔而中断，而是始终如一地强烈，虽然肉体还在，思想却遭就飞到爱友身边，他与爱友之间的感情也容不下半点不忠、间隙、隔膜和不和谐。
诗人是用全部生命和热情来追求爱的，他从不因对方的放弃而放弃，也不因困难和阻碍而气馁，爱对他来说就是灵感的源泉，没有了爱的诗人会衰朽。
而这种爱的核心就是爱友之美，是对美的发掘和尊崇。
如第九十八首：
在春天，我一直没有跟你在一起，
但见缤纷的四月，全副武装，
在每样东西的心头点燃起春意，
教那悲哀的土星也同他跳，笑嚷。
可是，无论是鸟儿的歌谣，或是
那异彩夺目、奇香扑鼻的繁花
都不能使我讲任何夏天的故事，
或者把花丛轩昂的茎上采下：
我也不惊叹百合花晶莹洁白，
也不赞美玫瑰花深湛的红色；
它们不过是仿造你喜悦的体态
跟娇美罢了，你是一切的准则。
现在依然像是冬天，你不在旁边，
我跟它们玩，像是跟你的影子玩。（屠岸译）
莎士比亚十四行诗中的这种情爱观之所以能够长存不朽，永恒坚贞，最根本的是这种爱是一种美的理想化身，它不仅聚集着所有亡友的爱，而且是美德集中和最高体现。这种爱又是和艺术统一在一起的，诗歌艺术记载着爱友的美，而爱友的美也会因为诗的纪录而永远流传。可以说这种爱是对人类的整体之爱，是对美的忠诚和敬奉。
从中可以看出，莎士比亚十四行诗中的大部分主题都是与时间有关的，诗人对爱友和情人的爱都要与时间进行抗争，以图达到不朽。在时间与美德关系中，莎士比亚得一个基本命题就是：生命是短暂的，时间是残酷无情的，而艺术是永恒的，美只有在诗歌中得到永恒，在生命死亡后仍然流芳百世、世代传承。事实上，在诗与美的关系上，莎士比亚也有一个思考和寻求的过程。最终诗人想到了一个万全之策：通过爱友结婚生子、诗人写是这两种方式来达到对美德永恒的实现。
总之，对美的追求，是莎士比亚诗歌创作不可缺少的驱动力。莎士比亚的十四行诗正式通过对美的歌颂来提升世俗的友谊和爱情，通过建立热烈忠诚、宽容美好的情爱观来追求精神之美、人性之美、生命之美。同时，莎士比亚认为美必须通过诗歌的形式才能万世长存。莎士比亚十四行诗将美作为诗歌艺术的最高典范和准则，将诗作为记载美的手段，极力歌颂渗透着精神之美、理性之美的世俗爱情和真诚友谊，充满了肯定自有人性、褒扬热烈情感的人文主义理想和激情。
三.人文主义风貌的体现
莎士比亚的十四行诗以歌颂友谊和爱情为主要内容，赞颂美好的感情世界，渴望建立和谐友善的社会伦理秩序、寻求真实客观的审美理想，即美、善、真高度统一的艺术观念和社会理想。而美、善、真的和谐统一，又统一于爱中，爱是它们集中和最高的表现。莎士比亚十四行诗的美、善、真思想主题包含着丰富的意蕴，有关对友谊、爱情、婚姻、生命价值的称赞，对社会现实的批判、个人命运的拷问，对时间、社会、历史、艺术的思考，不仅体现了一个时代人文主义的风貌，而且具有超越时代的普遍价值和开放性意义。
把友谊作为人类之爱,并具体化为美、善、真的融合与协调,赋予无限的境界,在不断的变化中进行着千差万别的艺术创造。这是莎士比亚在其十四行诗创作的中心所在,指导思想所在,以此出发,写出了数以百计的友谊之歌,一首首脍炙人口、广为流传的名篇,争放异彩。
在诗人的笔下,把友谊时而看作高于人生痛苦的精灵,“于是别的苦痛,现在显得苦痛,比起丧失你来便要无影无踪”;时而又认定“你的爱对我比门第还要豪华,比财富还要丰裕,比艳妆光彩,它的乐趣远胜过鹰犬和骏马”;时而愿为友谊而全力付出:“我为你将展尽辩才反对自己,因为你所憎恶的,我绝不爱惜”;时而又意识到“爱呵,你这美妙的题材,值得更高明的笔的精写细描;可是你的诗人不过向你还债,他把夺自你的当作他的创造。”诸如此类颂扬友谊的诗句,翻开诗卷,俯首即拾,表达了诗人对人与人的友谊,对人类之爱的重视和酷爱,是莎士比亚人文主义世界观一个极为重要的特色。在他的心目中,这决不是一个抽象的理想,而是体现在具体人的身上,相互辉映。
还有一些十四行诗是专门写爱情的,它们献给的总是称之为黝黑的太太的女人。
诗人笔下的爱情是无条件的,至高无上的:
夺掉我的爱,爱呵,请统统夺去;
看看比你已有的能多些什么?
没什么,爱呵,称得上真情实义;
我所爱早属你,纵使不添这个。
我不能对你这享受加以责备。
风流的妩媚,连你的恶也妩媚,
尽管毒害我,我们可别相仇视。
但是,猜疑是爱情的仇敌:
若没有猜疑把你的清光遮掩,
多少个心灵的王国将归你独占。
所以,检点些,谗言只能更恭维你的美德,
既然时光对你钟情;
因为恶蛆最爱那甜蜜的嫩蕊,
而你的正是纯洁无瑕的初春。（屠岸译）
在莎士比亚的十四行诗中,无论是对友谊的褒奖还是对爱情的赞美,都贯穿着一根主线,就是对人的爱扩而言之,就是博爱。洋洋一百多首诗作,都以不同的角度、不同的侧面、不同的方式,悲剧式的结局,共同表达着一个爱字,人与人的爱,人类之爱。
四.结语
莎士比亚的十四行诗作,是文艺复兴时代英国抒情诗的瑰宝。它们以礼赞生活的颂歌开头,以近似悲剧的心情结束,从中反映出时代的全部精神史,也反映了时代的现实进程。十四行诗无论在莎士比亚的诗歌中还是在他当代的诗坛上,都占有无可替代的重要地位。
虽然莎士比亚的十四行诗以歌颂友谊和爱情为主要内容，但更是为了赞颂美好的感情世界，渴望建立和谐友善的社会伦理秩序、寻求真实客观的审美理想，即美、善、真高度统一的艺术观念和社会理想。而从创作的宏观上看，莎士比亚对外在于诗人的美或美善真三位一体的认识、把握和表现中也体现出它作为诗人的善和真，即敢于以诗传美的“善”和真诚审美、真实写美的“真”，三者的结合充分体现了莎士比亚的美学观和诗歌创作观。从而内在的美善真三位一体与诗歌创作中的美善真三位一体相互呼应，相互印证，展示了莎士比亚具有创新意义的诗歌成就：
美、善、真，过去是各不相关。0
现在呢，三位同座，真是空前。(屠岸译)
