随着人们生活节奏加快，时尚杂志也进入读图时代，以图片为主要表述方式。翻开一本时尚杂志，里面除了让人目不暇接的摄影作品以外，还有各种形式的插画，打破了摄影垄断的局面，也为阅读增加了不少趣味。当今的插画设计师对艺术美及优雅品位有着相当的敏感性。纵览各时尚类杂志，插图中所出现的主角几乎都是青年男女，插画设计师用画笔过滤掉了各种原有的或可能存在的缺点，从容貌、着装、体形、气质等各方面进行美化，赋予笔下的人物接近完美的视觉外观。
一 杂志插画的定位
当前市场上的书籍插画各具特色，有的是为了补充和丰富内容而插画；有的为了突显作者个性而插画；有的为了视觉上吸引读者视线而插画；有的为了与技术材料达到完美统一而插画等等，使得插画风格和种类层出不穷。《维尚》杂志是内蒙古维多利亚集团旗下，专供该集团所有SVIP会员阅读的时尚期刊，维多利亚集团是以百货零售为主业，集超市连锁、房地产开发等业态一体的，包含了西北地区最高端的国际品牌卖场——维多利国际广场等内蒙古周边最大的高端品牌卖场。所以他们对杂志的定位比较高，要做最美、最时尚的杂志。《微观》是里边的一个专栏，是整本杂志中最强调人文气息的篇章。文案创作的作家是王天翔，她的文笔优美、细腻，读她的文章有时宛如在看一部影片，画面感较强，她以写时尚美文见长。
二 杂志插画的准备阶段
插画创作的准备阶段因人而异，不尽相同，但最起码要包含以下内容：1）了解整本杂志的定位；2）仔细阅读需要创作插画的文章；3）查找相关的图文资料。作家的文字稿件写完后，编辑会将稿子发给插画的创作者，创作者需要细细揣摩文章的字里行间，了解其文中的时代背景、特殊事件的始末、相关人物的特点、相关品牌的文化，以及其他涉及的相关要素，总之先要读懂，有时还需要跟主编沟通，了解整本杂志的构架。
一般在读稿时会找出最重要的段落、最重要的句子、最重要的词语，当然画面感特别强的词语也需要特别关注。在插画准备阶段，图片资料的查找和收集也非常重要，文章中提到的有些品牌、音乐人、导演、术语等，很多资料需要在网络上查找相关文字资料、图片资料进行验证。有一篇关于12星座的文章促使我去研究12星座的符号的表现方式。创作的作品如图所示。
三 杂志插画的创作阶段
插画的创作阶段有时是比较痛苦的，要绞尽脑汁，既要考虑画什么，又要考虑怎么画，有时即使画完了还觉得不满意，所以插画创作的阶段是最用心的。插画创作从技法上可以应用写实描摹法、手绘创意法、电脑辅助创作等各种技法。
写实描摹法其实很有意思，在你无从下手的时候，可能是最容易出效果的一种方法。有一篇写龚玲娜的文章，我找来大量龚玲娜的相关图片，还是有些迷茫，最后看着一张照片，突发灵感——影子！对！就拿影子做文章。原图片如图（a）所示，是龚玲娜现场演唱的动态照片，从表情上看是有代表性的。将原图导入到PHOTOSHOP中，应用加强对比度等方法，将图片处理成图（b）所示黑白剪影的效果，再将图（b）打印出来，在拷贝台上将主要轮廓、五官、头发等直接拷贝，这就解决了主体造型的问题，不能完全拷贝，我将她的服装内部进行了平面化、装饰化的处理，这就使得平淡无奇的一张照片转变成了一幅插画作品，如图（c）所示。最后的定稿还是保留了原图的大体风貌，只是将背景处理成舞台般绚丽的灯光效果。
关于龚玲娜的插画
手绘创意法在现代插画创作中应用比较多的有一篇文章是写“关于幸福”，幸福是什么？对于这个问题想必大家会有各种各样的答案，作者给读者的答案是：“幸，上面的土代表房子。下面那个符号代表钱财。福呢，左边是衣服右边是田地。中国式的幸和福合在一起，那就是不愁吃穿，有房住，有钱花。”这是一个很直白、很率真的答案。读了这篇文章，我想了很多，仔细看了文章得出一个字：“爱”，要幸福就要有爱，各种各样的爱，于是创作了下图所示的插画，结果被退回，要求重新创作，我静下心来审视自己的插画，又再次品读文章的字字句句，豁然开朗，原来是偏题了。
杂志插画的创作不能随心所欲，必须仔细研读文章本身，要以文章为中心去创作。最后定稿的插画如图所示，这幅画充分考虑了原文提及的幸福的定义：房子、票子、车子、孩子...
关于幸福
“关于幸福”的两幅插画都是应用手绘，以夸张、装饰的造型为基础，再润以淡淡的颜色。通过电脑创作的数码插画与传统的手绘插画相比，具有高效、精准、丰富、多元化的特点，而这些特点使得插画艺术家更大的发挥其潜能并更效率地完成其创作。在商业味浓厚的现代社会，这是传统插画望尘莫及的。
电脑辅助创作的方法在现代插画创作中应用非常广泛，在维尚杂志的插画创作中也不乏应用的例子，“女人好色乃嗅色可餐”中提到杜拉斯的小说，小说中的少女坐在男人的轿车里，随之发生了一系列的故事，我找来影片细细品味，对关键的画面进行抓屏，如下图所示，从影片片段中看到了男女主人公的着装，汽车内部的大体构造。
我以影片中的场景为原型，再按照杂志的比例，在纸上用记号笔大致勾画出轮廓，如下图所示，这是极其简单的线条，它勾勒出了主人公的大体动态。
接下来我将手绘稿扫描到电脑里，应用PHOTOSHOP进行细节的勾画与填色，最后应用的效果如图所示。
对于电脑辅助的插画来说，仅仅有技术是不够的，技术是传达艺术家思维的工具，插画的灵魂来自于它的艺术性。数字视觉技术只有被艺术家用来创作艺术时，才上升到艺术的范畴。
四 插画设计的发展趋势
在生活节奏加快，阅读时间相对缩短的情况下，人们希望以最快捷、最简单的方式获取资讯。插画设计作为一种有效改善信息表达的方式，在“略读者”时代越显重要。现代插画的创作变得越来越有新意，也更加丰富多彩、更能吸引现代人的眼球，对于插画创作方法的研究也一直是艺术工作者关注的重要课题。几米认为应让“图像”成为另一种清新舒洁的文学语言。插画的创作不同于一般的艺术创作，应从实际应用的角度出发，在创作、应用阶段可以采用各种方法进行综合表现，总之，在现阶段插画的创作中不能局限于
传统，更要着眼于现代，要定位准确，体现时代感。
参考文献
[1] 解诗萌、王家民：《时尚杂志数码插画漫谈》[J]，《今传媒》，2008.03.
[2] 姜吉荣：《插画艺术在商业中的运用研究》[D] 苏州大学，2007年10月.
[3] 刘昀：《数字时代的插画艺术》[D] 湖南师范大学，硕士学位论文2008.5.
[4] 胡心怡：《插图设计》[M]，江西美术出版社 2005.12.
[5] 许笑松：《插画的视觉文化解析》[J] 《年记者》，2006年第16期.
