孔庙的建筑规制在中国和东文化圈内，对纪念性建筑、园林和人类住所，均产生较大影响。孔庙建筑堪称为“和”的建筑美学观的典范，下面是学术参考网的小编整理的关于孔庙建筑美学论文范例，欢迎大家阅读欣赏。
第1篇：曲阜孔庙建筑的文化美学特色
“千年礼乐归东鲁，万古衣冠拜素王”。公元前478年，孔子死后的第二年鲁哀公（一说是孔门弟子）把孔子“故所居堂”立为祠庙，“岁时奉祀”。在中国古代，由于历代封建王朝的尊孔崇儒，对孔子不断加封、追谥，对孔子的祠庙不断整修、扩建。历经2500多年发展，成就了曲阜孔庙黄瓦重檐、金碧辉煌，碑褐如林、庄严肃穆，雄伟壮观、气势恢宏。曲阜孔庙以其深厚的文化底蕴、丰富的文物珍藏，被称为是堪与帝王宫殿相媲美的中国现存最重要的古建筑群之一。
曲阜孔庙是孔子的本庙，它占地14万平方米，前后九进院落，房屋466间，有历代珍贵碑刻1000余块。其建筑不但体现了儒家伦理道德观念和封建等级制度，而且打上了中国古代堪舆学的文化烙印。
一、自然定位上：择风水和谐吉地，居城池布局中心。“天子至尊”礼制思想下，皇室集“王权”（法律）和“教化”（道德）为一体，孔庙（文庙）是“教化”（道德）的象征。曲阜孔庙位于曲阜旧城的中央，宏伟壮观的建筑群坐落在南北轴线上。
二、内在格局上：占仁山智水胜境，达天人合一境界。“天人合一”，是中国传统文化的重要思想。儒家文化在人与自然的关系上，认为人是自然的产物，主张“天人合一”，强调人与自然的和谐统一。孔庙大成殿始建于宋天禧二年即1018年。宋徽宗崇宁二年，徽宗取孟子“孔子之谓集大成”语意，下诏更名为大成殿，并亲笔题写匾额。孔庙建筑主体院落中轴对称，以大成殿为中心，追求在“向心内聚”的基础上，布局门、楼、殿、庑，达到统一和谐；广植高大常青的侧柏、圆柏和银杏等树木，象征儒学的生命常青常新，每年都有白鹭、夜鹭在此栖息繁殖，保持良好的生态环境。
三、精神气质上：以“礼”为中心，奠伦理道德秩序。儒家思想在人与人的关系上，讲究道德和礼制，强调秩序和统一，讲究积极入世获取功名，以“礼”为中心，建立一整套封建社会的君君、臣臣、父父、子子的等级秩序和行为准则。有别于皇室的富丽堂皇，孔庙建筑的中轴线对称布局，烘托出孔子的尊贵地位，体现出儒者“君君臣臣”的微妙礼数。以大成殿为中心，由金声玉振坊开始到圣迹殿结束，空间布局在满足祭祀孔子的要求基础上，恪守繁缛的礼制规范和等级制度。通过环境、比例不同，采用对比和衬托，形成主次分明、井然有序建筑群。建筑装饰简朴典雅，庄重肃穆，体现中庸、和谐、温良、敦厚之美。
曲阜孔庙既是历代尊孔崇儒的历史见证，又是劳动人民勤劳和智慧的结晶。孔庙的建筑规制在中国和东文化圈内，对纪念性建筑、园林和人类住所，均产生较大影响。孔庙建筑堪称为“和”的建筑美学观的典范，也是研究我国古代建筑史的重要实物史料。
第2篇：从曲阜孔庙的建筑与石刻艺术看传统美术资源的理解和运用
“美术学习绝不仅是一种单纯的技能技巧的学习,而应视为一种文化学习。”①除了学校课程内的艺术知识外,美术还应有培养能力和理解文化的功能。2001年颁布的国家《美术课程标准》中提出引导学生在“文化情境中认识美术”“尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族,民间艺术,增强对祖国优秀文化的理解。”②
回顾中国近代史,现代化进程是从否定传统文化开始的,20世纪初喊出了“打倒孔家店”。今天,一些青少年对本民族的文化知之甚少,甚至淡化漠视,而对“洋文化”趋之若鹜。这直接导致青年学生从思想和感情上对自身传统和民族文化的迷失。当然,我们并不反对文化交流,但“文化交流决不能以牺牲一种文化自身的品质为代价”③。近年来,世界范围内“儒学热”“中华文化热”蓬勃兴起,为我们重新思考和认识中国传统文化资源提供了一个契机,“把弘扬优秀传统文化与建设先进文化结合起来,加强优秀传统文化普及教育,提高公民素质,促进人的全面发展,使优秀传统文化更好的为现代文化建设服务。”④
美术教育中对传统文化资源的理解和运用主要包括两个方面:思想资源和传统美术作品资源。由于美术教育最具直接相关性的是美术作品资源,故着重介绍之,并以山东曲阜孔庙为例。儒家强调艺术的文化意义,在儒家看来,人性和人的一切后天的品质、行为,都是通过文化培养得来的,而艺术的欣赏、熏陶,则是文化培养最普遍、最易接受的一种形式。孔庙的建筑、雕刻等传统美术资源极其丰富,并承载着传统的文化思想和价值观,所以,对孔庙的建筑、雕刻等传统美术资源进行认识和学习,可以更好地理解文化的传承和发展。
孔庙又称至圣庙,是历代帝王祭祀孔子的地方。孔子在古代被尊为兴办教育的祖师,其思想被历代统治者所推崇,因此各地都建有孔庙,而其中又以山东曲阜孔庙历史最悠久、规模最大。孔庙是礼制建筑,是宣扬“礼”“乐”思想的文化教育建筑。礼制作为一种社会意识,反映着当时的典章制度和道德规范。我国纪录建筑制度的古文献《考工记》是列入《周礼》之中的。在长期的历史发展中,“礼”作为中国封建社会的道德规范和生活准则,对中华民族精神素质的修养也起到了比较重要的作用⑤。因此,孔庙的建筑内容、型制以及工程标准,首先考虑的就是一个“礼”字。
孔庙的艺术魅力主要在于总体布局的成功,在它的纵长的轴线上共布置了11座大小建筑、9进庭院。整个建筑布局稳重,主体突出,其院落空间的灵活处理具有极高的艺术成就。利用重重门坊和墙垣,把纵深空间分割成大小不等的院落。又将许多单体通过一个个庭院围廊,组成庞大的建筑群,建筑与庭院一虚一实的巧妙处理,既体现了虚实相济的古典美学思想,也表达了建筑与自然相融合的设计意念。庙的四周围以高墙,配以门坊、角楼,黄瓦红垣、雕梁画栋、碑碣如林、古木苍天,令人神摇思动、一步三叹。两千多年来,游人竞相寻踪凭吊。古人司马迁到此,也“祗回留之,不能去云”。
大成殿是孔庙的主体建筑,殿前有宽大的月台,是历代祭祀孔子举行乐舞的地方。它与故宫的太和殿、泰安岱庙的天贶殿并称为“东方三大殿”。大成殿之名取之于《孟子·万章下》“孔子之谓集大成”一语。传统建筑中敬守祖制的思想反映在建筑立面上为台基、屋身和大屋顶三段式,曲阜孔庙的大成殿在建筑上也是如此。月台与台基以其厚重增加了大成殿的稳定感。台基上的柱子、梁枋、斗拱等组成屋身,最外层的28根云龙石柱为独立的檐廊柱,四边空透,给人以凌虚的感觉。歇山式屋顶与空透檐廊恰成对比,出檐深远,具有漂亮的反曲线和轻柔多姿的翼角,因此不会有沉闷和压迫之感。上檐口悬挑造成大片有韵律感的阴影,斗拱梁枋上的冷色调彩绘,窗牖上通透的格栅,使整个建筑造型呈现出一种虚实对比的可亲性,与自然关系协调。孔庙中的其他建筑,如奎文阁,是我国著名的古代木结构阁楼式建筑。十三座御碑亭,南八北五,两行排列,斗拱飞翘,檐牙高啄,工匠们运用传统的“勾心·斗角”的建筑手法,巧妙地解决了建筑结构空间的问题。
大成殿四周廊下环立的28根擎檐石柱,均以整石雕成,左、右、后檐下18根八棱形水磨浅雕团龙,每柱雕龙72条,总计1296条。最惹人注目的是前檐十根深浮雕石柱,每柱两龙对翔,盘绕升腾,中刻宝珠,四绕祥云,柱脚缀以山石,衬以波涛。十根龙柱分左右双双相对,各具变化,无一雷同,雕刻玲珑剔透,刀法刚劲凌厉,龙姿形态逼真,是明代建筑雕刻中的精品,在艺术价值上超过了宋、元的精巧,充满了生机,同时也是曲阜独有的石刻艺术瑰宝。
同时,在孔庙里还有大量的石刻作品,主要分为雕塑、碑刻和画像石三大类。孔庙的雕塑石刻随处可见,有石雕牌坊、拱桥、龙陛、龙柱、华表、辟邪、天龙、天王、石人、石狮、等等,服务于建筑,起到装饰和美化作用。比如,棂星门的四根石鼓夹抱圆石柱,中缀以祥云,上端设有云板,石柱顶端雕有怒目端坐的四大天王。“德侔天地”和“道冠古今”两座木坊下的十六只石兽,中为“天龙”,披麟甩尾,颈长爪利。侧为“辟邪”,怒目扭颈,形象怪异,其雕刻粗犷古朴,具有明显的时代风格。而这些雕刻无不显示着孔庙的气派和尊严。
孔庙中的碑刻,汉、魏、晋、南北朝、隋、唐、宋、元、明、清、民国代代都有。按形制有立在地上的石碑,也有嵌在壁上的石碣、题记、画像石等。字体上篆、隶、楷、行、草体体皆备。如《乙瑛碑》《史晨碑》《礼器碑》《孔宙碑》《张猛龙碑》等,都是我国碑刻和书法艺术史上的精品。在内容上,有关政治、经济、军事、文化等无不记述,是研究我国文字沿革、书法艺术、文化发展、孔庙建筑史的重要资料,在我国碑刻史上具有极其重要的地位。
曲阜的画像石刻内容丰富多彩,题材广泛,其中汉代的画像石,多为线刻浅浮雕,既有历史故事、神话传说,也有车马出行、捕鱼狩猎等生活场面,是研究古代政治、经济、文化艺术的重要资料,如《周公辅成王》《扁鹊行医图》等。而孔庙圣迹殿中的《圣迹图》则全面反映孔子一生事迹的石刻连环画,也是我国第一部具有完整人物故事情节的120幅石刻连环画。一幅一图,并有文字,构思精巧,笔力深厚,不但荟集了翔实的史料,而且在艺术上也为连环画创作提供了范本。
通过对曲阜孔庙独特的建筑、石刻等艺术的简单梳理,可对其艺术风格和手法有一个较为明确的认识,如建筑中对空间的运用和把握,既要符合典章制度、道德规范,又有传统建筑中对自然和环境的思考和利用。石刻作品中的不同形制、材料、手法、及不同年代的风格变化等,对今日的美术教育和艺术实践都有借鉴意义。同时,通过对孔庙中建筑、石刻等诸多传统美术资源的了解和学习,能更好地认识和理解艺术与社会、历史、文化的关系,了解其艺术风格和手法背后的文化意义。
美术教育有着很强的人文教育与文化传承功能,所以在对传统技能学习和理解的同时,还应帮助学生通过美术学习更好地汲取不同时代美术作品中所蕴涵的丰富人文精神和文化积淀。面对曲阜孔庙建筑、石刻等传统艺术资源,应在历史和生活的情境中,通过对建筑、石刻艺术有关材料、手法等细节的感知,直达形象背后的人文意义,从而获得视觉上的理解,留下深刻的视觉记忆。将文化记忆和视觉记忆联系起来,才能将传统美术资源合理有效地建构于今日的美术教育之中。
