第1篇：中国真人秀节目现状研究
从2004年《超级女声》开始，中国真人秀节目就开始了井喷式的发展，尤其是近几年一大批国外引进真人秀节目进入各大卫视的周末黄金档，更是引爆了中国的真人秀节目市场。“得真人秀者得收视率”的说法在电视圈成为共识，真人秀节目占据了中国电视市场的半壁江山。与此同时，我国的真人秀节目研究也在逐步深入，但起步较晚，目前还仅仅停留在定义研究阶段。国外真人秀发展早，经典电影《楚门的世界》就是一档真人秀节目，由于起步早，国外针对真人秀节目的研究更为系统全面，也已经进入到制作和运作方式的研究领域。本文通过对我国真人秀节目现状的研究，对比国内外研究成果，从真人秀节目的本土化、民族化、品牌化、自主创新性等方面提出针对我国真人秀节目未来的主要发展方向，发现我国真人秀节目发展过程中可能出现的一些具体问题，为我国真人秀节目的未来发展提供借鉴。
1真人秀节目概念界定
1.1我国学者对真人秀节目的定义
我国学者对真人秀的研究成果多把真人秀定义为真实环境中进行的真实游戏，是一档真实发生，完全记录，非扮演的电视节目。尹鸿在《电视“真人秀”节目形态研究》中指出：“电视真人秀作为一种电视节目，是对自愿参与者在规定情境中，为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工”。段鸣镝在《真人秀节目及其在国内的发展》中则将其定义为：“由电视节目制作方制定节目规则，在真实环境中普通人参与并录制播出的电视竞赛游戏节目”。从众多研究中，可以看出我国学者对真人秀的研究更倾向于定义概念的完善和拓展。
1.2外国学者对真人秀节目的定义
国外真人秀节目的起源比国内要早，运作方式更加成熟，理论研究成果也更加丰富，理论主要涉及真实世界与电视节目的关系，真人秀节目的制作及运作。英国学者大卫·麦克奎思在其著作《理解电视》中指出：“我们真实的生活与虚拟的电视节目是互不相干的，而真人秀节目的出现，把两者联系起来，真人秀节目是生活通过电视节目的真实体现”；美国学者凯文·莱恩·凯勒在《电视的品牌塑造》中提到：真人秀节目就是品牌的制作及推广，从根本上两者有很大的相似性。这种观点把真人秀节目当成一个品牌来经营，具体讲述了真人秀节目的运作。外国学者更倾向于把现实世界通过电视节目呈现出来，而真人秀节目则是真实世界和电视节目沟通的桥梁，他们更注重节目的真实性，以此来满足大众的情感诉求。此外，真人秀节目制作和运行也是外国学者研究的重点方向，最本质的表现是他们认为一个真人秀节目就是一个品牌，在自身内容之外，品牌的推广和维护是真人秀节目成功与否的重要表现形式。
2真人秀节目的发展现状
我国真人秀节目研究相较于快速发展的真人秀节目而言处于相对落后的位置，在方向上还是处在定义概念研究领域。随着社会的发展，人们观念的变革，越来越多的真人秀节目出现在人们的视野中。歌唱类，才艺类不再占据真人秀节目的主流类型，日常类的真人秀节目凭借其深入生活，满足人们的情感诉求越来越多地受到大众的喜爱。
可以说真人秀节目现阶段在我国十分火爆，但真人秀节目大繁荣的背后，充满了各种无序的竞争，尤以真人秀节目同质化的现象最为突出。相比于繁荣的真人秀节目而言，我国学者对真人秀节目的研究还处在浅层次，理论和实践未实现完美的统一。如果将真人秀节目研究分为3个阶段，第一是萌芽阶段，类真人秀节目出现，与现在真人秀节目类似，但存在差距；第二是发展阶段，有了相对统一的定义概念，将真人秀节目的本质体现出来；第三是成熟阶段，对真人秀节目的研究进入品牌化经营、产业化运作及市场运营阶段。我国真人秀节目研究仍处在第二阶段，而国外学者已经将研究深入到具体的节目制作和后续的品牌推广阶段，研究领域也更为细化全面。
3真人秀节目发展中存在的问题
真人秀节目在我国迅猛发展的同时，问题也逐渐显现，这给我国真人秀节目的发展前景埋下了一些隐患，我们要解决这些问题，首先要真正了解这些问题。
3.1无序竞争导致盲目跟风
2004年超级女声大获成功，全国各大卫视及制作方看到有利可图，纷纷效仿，2005年经国家广电总局颁发批文的20多个“类超女”选秀节目先后启动。有些节目是直接照搬欧美模式的产物，然后复制再复制，最后全国的电视台都在选秀，造成观众的视觉厌倦和审美疲劳，導致广电总局不得不下文限制选秀类节目的数量。许多国内的节目当知晓某国外节目火起来以后，就随便进行模仿，却难以触及核心。
3.2文化差异挑战道德底线
西方的真人秀节目以西方的价值观为指导，一些真人秀节目纯粹是为了获得收视率，游戏的设置充满许多暴力，阴暗的方面。中国观众在电视上看到的一定是美的东西，必须符合中国人传统的审美理念，一旦涉及到人性丑恶的一面，制作方就会受到限制，令节目水准大打折扣，造成电视节目的失败。在西方，“真人秀”节目则充满了暴力、性、裸体等元素，中国真人秀节目显然不能以此为“卖点”。面对复杂的文化背景和电视节目制作水平，中国电视人需要制作出中国特色的节目。
3.3干预影响真实魅力
真人秀之所以称之为真人秀，前提是“真”，也就是我们所说的如实记录参赛者的行为举止，将参赛者最真实的表现呈现在观众面前，满足观众的猎奇心理。与国外相比中国真人秀在真实性方面有所欠缺，更多的體现在“秀”上面，表演成分过大。节目制作方一开始的初衷都是完全记录，但随着拍摄的深入，电视台发现生活太过平淡，他们就开始人为干预，按照他们写好的剧本进行拍摄。很多时候为了达到收视效果，制作方人为地给参与者设定身份，让他们扮演不同的角色，让真人秀缺少了纪实的魅力。
3.4制作力量薄弱
在真人秀节目的内容技术制作方面，国内节目和国外节目之间也存在不小的差距。国外的真人秀节目十分注重细节，无论是节目参与者的表现，还是在镜头运用、音乐、特技、剪辑等方面都十分讲究。在国内的许多真人秀节目中，气氛沉闷，节奏拖沓，没有足够的内容支撑节目时间，只能用无聊无趣的镜头填充时间。
3.5忽视产业化运作
国内真人秀节目的运作大多是作为一些个体存在，近些年也才有了一些广告等其他收入，并没有对节目进行深入的挖掘，没有形成产业化运作。国外的真人秀节目在产业化运作方面更加成功，《美国偶像》前四季节目在广告、唱片、纪念品、门票等方面的全球收入超过9亿美元，这些收入远远超过了销售节目本身的收入。面对我国的真人秀产业运作仍然很落后的问题，国内电视人已经逐渐开始重视。
4真人秀节目的出路
不管是国内的真人秀节目还是国外的真人秀节目，最后的发展趋势都是相同的。在实际发展过程中，由于我们所处社会的价值体系，主流价值观的限制，以及在市场经济的大背景下，真人秀节目要想生存，就必须迎合市场，满足受众群体的需求。
4.1了解节目的受众群体
真人秀从某方面说就是一件商品，一件我们正在研发中的商品，电视人想把这件商品卖出去，就需要先去先了解这件商品潜在的买家。中国和西方在文化传统和娱乐倾向上是完全不同的，中国真人秀节目必须符合中国人的审美情趣，即使某一节目能在短时间内满足的观众的猎奇心理，把个人隐私和人性丑陋作为卖点，但在中国文化背景中，始终长久不了，所以说了解节目的受众群体和文化大环境是十分重要的。
4.2加强与本土文化的融合，突出本土特色
要想让真人秀这个“舶来品”真正在中国生根发芽，就必须在本土文化的基础上加强创新，发展自己的品牌。中央电视台推出的《朗读者》独辟蹊径，没有效仿一些真人秀节目邀请娱乐明星做嘉宾，靠粉丝来赚取收视率，而是将节目的卖点放在朗读文字上。其节目在老中青三代引起巨大反响，只有像这种直击灵魂深入人心的文化特色真人秀节目，才能在引起观众的共鸣得到持续的发展，然后走向国际，让国外的受众也了解中国文字的魅力。
4.3关注现实，丰富题材内容
不同的节目有不同的受众人群，不同的受众人群关注不同的社会题材，但都有一个共同点，只有社会现实题材才能引起观众的兴趣，引发讨论。中央电视台的《交换空间》内容主要讲房间装修，如何在最省钱的情况下装修出自己喜欢的房间风格，这个节目深受“80后”“90后”人群的喜爱，因为他们正是适婚年龄，他们有了自己的房子，他们思想比较超前，但经济条件有限。这个节目正是抓住了这个社会现实，所以取得很高的收视率。
4.4加强研发，保护版权
在国外，电视节目创新早已由个体策划向团队研发。据中央电视台研究室不完全统计，目前，全国已有30余家电视台成立了电视研发机构，但各发展研究部对节目研发工作重视不够。在内容为王的时代，如果不重视研发资金人员技术投入，不注重产品的推陈出新更新换代，而只是一味地模仿别人，节目在市场竞争中就会因为缺乏核心竞争力而逐渐被淘汰。相关部门加快相关法规的出台，将版权保护落地到实处是当务之急，从而避免同质化发展。
4.5加强节目的产业化运作
相比较而言，国外的真人秀节目都是走系统化、产业化、规模化路线，取得良好的品牌效应，从而获得更多的经济效益和社会效益，使节目有更持久的生命力。目前，我国表演类真人秀节目的产业化运作问题逐渐受到重视，这表明国内的电视人已经意识到真人秀节目产业化、规模化、品牌化运作能够带来的发展的动力和经济效益。国内的电视人应不断探索创新，提高其产业化运作能力，发展具有本土文化特色的真人秀节目。
5结束语
对电视节目而言，这是一个真人秀的年代，让真人秀节目在中国生根发芽，健康茁壮成长，不是对国外真人秀节目一味排斥，更不是盲目的引进，崇洋媚外，而是要借鉴他们的先进的制作运作方式，结合中国国情，改造他们，让他们符合中国的电视节目的发展规律。在慢慢的摸索中实现真人秀节目的的本土化，成为我国文化宣传和传播的新阵地，为中国特色社会主义事业服务。
作者：卫禹凡
第2篇：省级地面电视频道低投入真人秀节目创作浅谈
省级地面电视频道本身特质决定了目前制作真人秀类节目的特征，作为主要以综艺形态为载体的此类电视节目，省级地面电视频道真人秀在常规意义上具备如下几个特征：1、借鉴改造卫视热播节目；2、依托本地地缘文化、加强贴近性与服务性；3、资本投入相对较低、重收视而轻转化，除了极其少数的高收入大型省级广电单位，基本上一般省级地面频道对于真人秀节目的生产都持谨慎态度。
一、根本性诉求决定低投入真人秀模式搭建
地面媒体在此类项目中，多半是定制真人秀的被寻求者，那么，解析项目的根本性诉求是核心问题，所以处理此类低投入真人秀的首要工作就是解决模式搭建问题，产业诉求是市场选择的根本原因之一，此项目的根本性诉求就是对行业的普及化推广，对受众群体产生吸引转化。
二、合理分析受众群体需求解决收视问题
按照传播学经典理论，把受众看作是有特定“需求”的个人，把他们的媒介接触活动看作是基于特定的需求动机来“使用”媒介，从而使这些需求得到满足的过程。使用与满足研究从受众角度出发，来考察大众传播给人们带来的心理和行为上的效应，它以一种“受者中心”的视角，对受众接触和使用媒介的心理进行深层次的解读，体现了一种受众本位和对受众需求关怀的人本主义思想。
三、以转化为目标进行跨平台导入
多层次、金字塔式的传统渠道营销模式，不仅失去价格竞争力，同时信息反馈滞后、假冒伪劣现象严重等弊端凸显。微利时代，减少流通环节，加强渠道整合，控制成本，精耕市场，成为企业选择营销渠道下沉的根本目的。配合企业营销渠道下沉，转战二三线消费市场成为国内营销的大趋势，而在广告营销追求精准度的今天，大型品牌会选择强势平台的强势节目进行品牌建设性投放以及反馈直接互动性强的移动网络媒体作为精准投放目标，地面电视频道因地缘优势，可以成为区域性覆盖投放和用户转化性价比最高的一块宣传战场。
四、低投入真人秀节目设计模型及设计原则
（一）WBSM（工作分解结构模型）理论支持。工作分解结构模型WBSM（WorkBreakdownStructureModeling）是根据树形结构将一个功能实体（项目）先分解为子项目，再逐级分解成若干个相对独立的工作单元，并确定每个工作单元的任务及其从属的工作（或称之为活动）；以便更有效地组织项目的进行。电视行业作为模块化生产组合并多维整合外界资源的行业，在项目执行阶段分工明细，并严格按照WBSM分项推进，并且根据实际情况测算标准，进行成本产出评估。科学评估将有利于策划生产和经营类化并产生衍生效应。
（二）重點分项制作原则性说明。在策划相关类目的真人秀节目中，应该按照传播学理论及现行市场特点，根据实际操作情况进行项目的设计及运作，结合操作层面的实践，有几点原则性说明。1、严控制作成本在不产生结构性影响的范围以内；2、制作团队的分项优化；3、项目选题范围紧扣民生类服务类项目；4、平台式合作及客户定向应着重选择消费品、互联网金融项目选题。
在完成论文的过程中，作者以主创成员的身份完成了一次投资体量并不大的真人秀创作，内容及形式的推演及实现过程均为国内原创，在此期间同步完成了该论文，是对项目的一次学术性提炼，同时也是根据从业经验对地面电视频道在创作中小型低投入的一般规律、误区以及发展趋势的提炼。力求通过学习，让地面电视媒体在发展过程中，在此类节目的创作中，能找到自己的出路，同时在传统广电媒体的全媒体革新时代，探寻到破局之路。
作者：张琳
第3篇：论我国真人秀节目的发展趋势
在电视观众对于表演类真人秀节目产生审美疲劳的时候，《最强大脑》以“让科学流行起来”作为口号，将科学作为主打方向，成功的把江苏卫视打造为科学智力类节目的一个品牌。《最强大脑》的成功不仅是商业价值的不断增加，更是中国真人秀节目的一场革命。
一、什么是真人秀节目
真人秀节目，英文译为“realityshow”，直译可理解为真实电视的意思。清华大学尹鸿教授在《真人秀节目课题研究报告》中将真人秀节目定义为：“普通人在规定情景中的规则制约下，为达到一定目的而做出的自由行动并被记录或者加工播出的节目。”尹鸿教授认为真人秀节目还需具有以下七个元素：“自愿参与、规定情景、给定的目的、特定的规则、竞争行为、记录和加工。也就是说，真人秀节目是一种以展现某些人在特定情景中真实活动和状态为内容和主题的电视娱乐节目。
真人秀节目最大的特征就是内容的真实，它展现了人在特定情景下的真实状态，包括在这种状态中个体差异所反映出的人性的冲突。现在很多真人秀节目以梦想作为宣传口号，实际上它蕴含了现代生活中普通人的梦想。就像谢耕耘所说的，“真人秀节目的秘诀在于它不断地发展自身以投观众所好。对普通人来说，它是成就梦想的捷径；对电视业来说，则是名利双收的利器。在媒体丰裕的时代，真人秀所创造出的商业模式让电视业焕发了活力。
二、《最强大脑》获得成功的原因
第一，《最强大脑》突破以往选秀节目模式，以科学这一“高大冷艳”的主题作为主打方向。它不同于以往的电视科普节目，它在尊重科学、以科学手段展现选手在脑力方面的竞技能力的同时，最大限度的尊重选手的个体差异，体现出了真正的科学精神和人文精神。
第二，《最强大脑》通过道具将高端的科学用通俗的方式呈现出来。明星、专家、华丽的道具等这些元素都相应的产生了不同的传播效应。集趣味性与专业性于一身，最大程度的吸引了受众的观看心理。
第三，《最强大脑》传递给观众的第一正能量就是自强不息。节目的选手大都是“草根”选手，他们固然有先天的优势，但是他们的成就与后天的自强不息的努力更是分不开的。节目后期的中外对战环节，虽然被质疑为节目组特意安排的嘘头，但是不能不说这在一定程度上也是对观众爱国心灵的一种洗礼。
三、《最强大脑》获得成功的现实意义
在电视文化和真人秀等娱乐节目的发展方面，《最强大脑》的成功给予我们最大的启示是其以人为本和理性科学的理念。
在《最强大脑》中，“以人为本”就是一个核心价值取向，整档节目核心趋向于以“观众为中心”，以观众真实的娱乐需求为主旨，关注平民的现实生活和精神状况。《最强大脑》节目的参与者虽都是各个领域的天才，但他们并不是从事专业学术研究的人员，有的甚至有智力残缺，但就某一领域里他们都展现了惊人的能力，只要有这样的能力就可以参与节目。另一方面，节目在播出过程中体现了高度的传受互动性。真人秀节目需要受众的关注，这也是节目创作的出发点和落脚点。真人秀节目的节目素质高度综合，使得传与受的互动程度非常高，可以充分满足观众的心理诉求，从而实现电视与观众、观众与观众之间信息、思想与感情的互动。《最强大脑》在此基础上对于节目内容的环节设置有着更加精心的设计，通过通俗易懂的环节将科学逻辑清晰明了地展现在平民大众面前，通过各种细节展示了充满生活气息的内容，有效地拉近了与受众的心理距离，将节目的娱乐性最大程度的平民化。
《最强大脑》在发挥着以人为本的社会意义和高度传受互动的传播效果的同时，也完成了一场全球智力科学的文化交流。在经过晋级赛、挑战赛之后，迎来了压轴大戏“中外PK赛”。来自西班牙、德国和意大利的选手与中国战队的选手两两PK，一决高下，世界级的“最强大脑”们在《最强大脑》的舞台上完成了一场跨国交流与碰撞。这样一场智力的对决为中外文化交流搭起了桥梁，同时也使得我国电视娱乐节目，尤其是真人秀节目日趋完善，不断借鉴国外节目制作的经验，拓宽视野，开阔思路；将本土文化特色和国人的精神面貌向国外传播，彰显了真人秀节目的国际文化信息交流价值。
四、我国真人秀节目的问题
我国引进真人秀节目已经有十多年了，在这期间不断掀起一个又一个的收视高潮，但同时也产生了许多具有争议性的问题。国内真人秀节目还处于探索发展阶段就已经迎来了节目模式的瓶颈期，电视行业市场监管不力导致无序竞争下的盲目跟风。另外，真人秀节目最初是由国外引进的，国外的真人秀节目是建立在西方资本主义社会的伦理道德之上的，其内容设计只是为了提高收视率。而我国目前的真人秀节目往往倾向于两个极端：不余遗力的淡化真人秀的娱乐色彩，节目制作过程中充斥着挥之不去的纪录片情结；或是制作方倾注了太多的干预和控制，使得节目纪实的魅力大打折扣。这种状况的出现与节目制作团队力量薄弱大有关系。正如《中国真人秀节目发展报告》中所说的，“国外的真人秀节目制作十分精良，许多观众都有欣赏好莱坞大片的感觉。我国做真人秀节目的导演多是拍电视剧和纪录片出身，拍摄电视剧的人注重人物问的关系，而拍纪录片的人则注重抓怕反对摆拍，而拍摄制作真人秀节目则需要具备这两种素质的结合。
五、我国真人秀节目的发展趋势
真人秀节目是以“真”为基本，以“人”为核心，以“秀”为手段，以最大限度接近生活为目标的视觉盛宴。近几年，我国真人秀节目以越来越丰富的节目形式展现在观众面前。《最强大脑》更是独辟蹊径开创了我国智力型真人秀的先河，在未来更多形式的真人秀也会被源源不断地开发出来。在未来真人秀节目发展过程中，除了借鉴外国成功经验之外，还要注意节目内容设置是否符合国内本土的传统文化。只有在节目的娱乐性和社会责任感之间找到平衡点，也就是要最大限度的寻求经济利益和社会利益的雙赢双收才能保证真人秀节目的长远发展。
目前学术界对于电视节目的生命力有一个普遍的共识：“电视的生命在于对人的关注：关注各种各样的人的命运，关注人的内心感受以及他们的深层心理状态，关注与他们生活联系的社会大背景的变迁等。真人秀节目作为一种电视娱乐产品就不可避免会受到市场经济和商业经济的影响，但同时它也是大众文化构成之一。如何将以人为本的核心理念融入节目中，使节目传达出符合大众审美标准的价值观是未来真人秀节目需要研究的地方。一档以选手为核心的真人秀节目是可以通过选手体现出人文关怀，从而达到感染观众、提高影响力的效果。只有这样，节目才能拥有长久的生命力，中国的真人秀节目才能得到长足发展。
作者：高巍
第4篇：文化工业视角下的明星真人秀节目探究
近年来，明星真人秀节目在我国掀起了一股收视狂潮。它的回归，不仅在节目数量上惊人、在节目种类上创新高，而且逐渐发展成为一种商业文化的创造物。下面就从文化工业的视角对明星真人秀节目进行探究。
一、明星真人秀节目发展现状及成因
（一）明星真人秀节目发展现状
2014年，《爸爸去哪儿》的开播，揭开了中国明星真人秀的新篇章。据统计，2015年，有近200档真人秀节目播出，是2014年的5倍。真人秀节目除了有强大的明星阵容，节目形式也多种多样，包括明星生活、恋爱等多个方面，因此吸引了大批受众。正因为热度居高不下，促使了明星真人秀节目数量猛增进而泛滥。节目形式也不再创新，出现了包括模式、内容、明星雷同的情况，但这对于创新要求而言是十分危险的。
（二）明星真人秀节目火爆原因
1、话题互动性强，受众参与度高
网络时代的迅速发展，使得社交功能逐渐增强，人人都是自媒体，因此人人都有了更加广阔的发表言论的平台。而对于媒体来说，受众的关注度是媒体生存的前提。话题的互动性也就成为吸引受众的有效手段。话题互动性越强，受众参与度越高，节目的成功率就越大。而明星真人秀节目恰恰是观众与节目之间互动率较高的节目。明星在节目中表现随时可以成为观众热议的话题[1]。
2、明星走出电视，与观众距离更近
这类节目满足了观众对于明星生活等各方面的好奇心，实现了从仰视到亲近的转变。这种变化，也在很大程度上吸引了更多的粉丝关注，使得注意力经济在这类节目中充分展现。
3、广告主热衷于此类节目
《爸爸去哪》第一季广告冠名费是2000万，然而第二季飙升到1，2亿。这类节目的播出开拓了新的广阔的广告市场。除了节目本身对受众的灌输，观众在讨论的过程中，也实现了广告主对受众隐性植入广告的目的，这也就成为广告主对这类节目热衷的原因。
二、文化工业视角下的明星真人秀
法兰克福学派从文化工业的角度对把文化作为工业生产进行了批判，虽然没有直接针对某一个特定的群体，但是我们依然可以通过文化工业的视角去分析明星真人秀节目同质化的原因。
（一）商品经济发展，娱乐因素更为重要
商品经济的发展使得大众文化得以广泛传播，进而导致媒体传播的内容也发生了很大的变化，明星真人秀就是这一发展因素的典型体现。在泛滥的明星真人秀节目中，我们都可以看到明星的家人、感情、生活等，而且会将这些因素放大。这其中也不乏一些低俗的因素，如吃生肉、喝尿等。明星真人秀娱乐化是正常诉求，但是如果尺度把握不好，就会把娱乐变成低俗，我们向往娱乐但抵制低俗。
（二）对媒介事件的推广与宣传
媒介事件本来专指有意安排的、非自然的人为事件，后来发展成为一种特殊的电视事件，即那些令国人乃至世人精神紧绷的电视直播事件。在明星真人秀节目播出的前期，都会召开新闻发布会。同时，网上的社交平台也随即相应。人们追星的热情也充分涌现，小道消息不断扩散，从而使得这类节目声势迅速扩大吸引更多人的关注[2]。
（三）广告作为投资商给予一定导向
明星真人秀作为商品经济的产物，广告是它发展的重要保障。广告主通过直接冠名的方式高强度的对产品进行宣传，这也就意味着投入更多的资金。《爸爸去哪儿》第一季的时候，很多广告商不愿意出钱，而到第二季的时候，由于这个节目的高收视率而被广告主竞相争夺，最终被被伊利以3.1199亿元的高价获得。植入式的冠名方式把将广告的内容隐藏在节目的过程、环境和内容中，也可以对受众形成潜移默化的影响，因此也受到广告主的青睐。
三、作为文化消费品的明星真人秀
明星真人秀的产生都是以最大限度的吸引受众为目的。而这其中最重的担子也就自然落在了明星身上。那么受众是如何通过这类节目来满足自己的心理需求呢？
（一）挖掘明星的隐私，满足窥视欲
明星真人秀节目为人们窥视明星的生活提供了一个平台。不仅包含明星在台上的表现而且涵盖明星的私生活。我们可以通过真人秀，看到明星的子女、家人等，进而感觉拉近了与明星的距離。同时也在很大程度上满足了受众的窥视欲望。
（二）评价明星的形象，满足话题感
首先，评价生活中的明星形象。《我们相爱吧》作为一档明星恋爱节目，制作方在选择男女明星的时候，首先就会考虑双方在现实生活中是否有男女朋友，如果有的话，制作方就会放弃选择[3]。
其次，评价广告中的明星形象。很多产品的代言人都是明星，这就是充分利用明星自身的影响力的体现。而真人秀节目作为关注度极高的综艺节目，不论制作方还是广告商，都会牢牢把握这一机会，并对广告效果就行考量，这也就间接的评价了明星的形象。
结语：
作为文化工业催生下的明星真人秀，是市场经济发展的必然结果，对此，我们毋庸置疑。
但是我们必须认识到，明星真人秀节目已经出现了严重的节目同质化现象。我国的明星真人秀节目，目前仍然处于初期模仿阶段，要想创办属于我们自己的优质节目，必须要进行主动创新，创新才是这类节目长久受到关注的最终办法。
作者：李长岭
第5篇：媒介融合视角下电视真人秀节目的营销之道
在不可阻挡的新媒体快速发展的时代，传统电视媒体与其逃避新媒体的挑战，不如改变传统电视运营理念，主动向新媒体靠拢，加强与新媒体的互动融合。借助新媒体的传播优势，传统电视媒体可以扩大节目自身影响力，拓展电视媒体盈利空间，使其在媒介竞争中立于不败之地。纵观眼下热播的电视真人秀节目，传统媒体通过整合媒介渠道资源，利用多媒体平台推送展开跨媒介营销活动，吸引公众注意，激发粉丝经济效应，最终成为横跨电视、电脑、电影、手机屏幕的多屏品牌。
媒介融合下真人秀节目的营销策略
一直以来，电视真人秀节目以其真实还原的纪实性、矛盾冲突设置的戏剧性而深受电视观众的喜爱，各大电视台在打造成功的、高收视率的真人秀节目上也是不遗余力，在人才、技术、资金、推广上都给予了大力支持。一档成功的真人秀节目能够在众多媒体节目中脱颖而出，除了节目内容本身的精品化之外，节目背后的营销策略也极为重要。
一、台网联动，同步首播。媒介融合旨在以新的传播技术改变旧的传播形态，这体现在电视媒体上就是电视节目的网络化。电视真人秀节目采用电视与网络视频平台同步首播的传播模式，借助网络平台进行营销传播，“使得节目内容在网络平台上得到了二次传播与持续发酵”。①网台同步直播，能够抓住那些只上网而不看电视的受众，扩大真人秀节目的受众群，提升节目人气。电视与视频网站的互动融合提升了真人秀节目在网上的传播力度，网络关注度持续攀升。
湖南卫视推出的亲子类真人秀节目《爸爸去哪儿》以金鹰网为网络独播平台，在第二季中更引入了爱奇艺和百度视频进行同步网络首播，用户可以在其网站和APP上第一时间观看到《爸爸去哪儿2》的全部内容。网络视频平台的“个性化视频推送”“追剧提醒”等功能保证电视节目得到及时有效地关注；“讨论专栏”“投票专区”的设置有助于网友对节目内容进行反馈；“幕后花絮”“节目资讯”等专区的设置则能让受众了解更多节目背后的内容。新媒体的技术优势弥补了电视媒体的缺陷，使节目能够满足受众的个性化需求。
二、借助社交媒体开展“微营销”。在全媒介融合视角下，真人秀节目与新媒体互动最为频繁的传播渠道就是微博、微信等社交媒体，微博营销更是被各大电视节目所推崇。在节目开播之前，节目组就会在微博上建立官方平台，对节目进行预告，而参与本期真人秀节目的明星、嘉宾便会转发节目信息，利用明星庞大的粉丝群为节目宣传造势。紧接着，明星粉丝进行二次转发，传给其他用户，如此下去，层层转发，节目信息得到大面积扩散，这实际上是一种“病毒式营销”。这种病毒式营销能够聚合网友的关注度，保持节目的高曝光率，为节目营造良好的传播氛围。
相对于微博营销的火爆，微信平台因其大众传播能力较弱而在一开始未能得到节目组的足够关注。随着微信生活服务功能的进一步完善，微信营销也开始有了新突破。在科学真人秀节目《最强大脑》第二季中，节目组利用微信摇一摇的功能，在广告时段开展“抢红包”等观众互动游戏。摇取到红包的观众需要关注《最强大脑》的微信公众号，进入活动抽奖页面，参与节目选手晋级情况投票，这一系列的互动环节增强了用户的节目粘性。节目组还会在微信平台上定期开展抽奖送礼活动，这有助于维持订阅用户对节目的持续关注度。
三、话题营销催生传播热潮。电视真人秀节目在利用新媒体技术对节目进行融合推广的同时，也充分利用了其不可估量的话题效应。真人秀节目持续不断地制造具有营销价值的话题，通过多媒体传播渠道进行海量式投放，形成强大的讨论量，迅速登上微博“热门”话题板块，提升节目关注度和知名度。话题产生的影响力和观众的回应，可以很好地加入到节目策划中，从而给正能量的释放提供了一个较好的舆论环境。节目组设置与节目相关的热点话题，引发公众讨论，引导话题走向，防止舆论超出可控制的范围。
从真人秀节目每期推出的节目标题来看，都可以看出节目组别出心裁的话题制造。音乐真人秀节目《我是歌手》第三季网络视频标题制作极为引人关注，如“韩红孙楠厮杀”“张靓颖力压韩红狂野逆袭”“李荣浩叫板前辈”等，这些夺人眼球的节目标题能够瞬间吸引公众注意，激发公众好奇心，维持节目热度。该节目相关话题也多次登上新浪微博综合热搜榜和热门话题榜。在孙楠宣布退赛时，主持人汪涵三分钟救场，力挽狂澜，引发热议，孙楠、汪涵迅速占据各媒体平台舆论话题榜，节目关注度空前高涨。
四、延伸大银幕。在跨媒介营销过程中，除了对节目进行推送和话题营销外，还要注重不同媒介的营销活动之間的配合。“随着媒体介质以及终端之间的屏障被打通，产品的产制和营销渠道不再受到严格的限制；而如何让同一品牌的产品在不同媒介平台上的营销活动相互配合、符合受众的心理期待并赢得受众的认可则是获得营销成功的关键。”②借助电视真人秀节目的积聚的高人气，电视媒体迅速推出根据节目改编而成的电影，开创了电视真人秀节目搬上电影银幕的新型营销手段。
2015年开春上映的《奔跑吧兄弟》大电影就是根据浙江卫视的户外竞技真人秀节目改编而成，凭借电视节目积聚的“粉丝效应”，电影以6天拍摄时长、2000万超低成本创造了近4亿的票房神话。电视真人秀节目之所以可以走向大银幕，与节目本身的剧情设置有很大关联。以往电视节目通常是主持人讲话，嘉宾做游戏的呆板格局，而真人秀节目具有矛盾冲突的戏剧性，可以构成一个完整的纪实性故事，在节目设置上更有吸引力，再加上真人秀节目的全明星演出阵容，足以为电影票房打下坚实基础。
五、开发衍生产品。随着媒介竞争的日益激烈，电视媒体光靠节目本身去实现可持续的赢利已经不太可能。一位真人秀节目出品人对此提出：“一个媒介产品的成功它不是单通道的，也不是某一种媒体专属的，而是全媒体的，是能够无限的来进行延展的。”③伴随着媒介融合进程的日益加快，电视真人秀节目秉持着将节目产品进行全媒体开发的理念，将产品包装成不同的媒介形态，迅速开发出一系列节目衍生产品，突破了传统的利润增长模式。
浙江卫视《奔跑吧兄弟》、湖南卫视《爸爸去哪儿》都曾在节目播出期间推出同名手机跑酷类游戏，江苏卫视《最强大脑》与腾讯社交媒体合作推出同名手机游戏。目前，这些手游的下载量已经过亿，日活跃用户几百万，不仅极大地助力了电视真人秀节目的宣传，也形成了从电视节目到线下游戏的产业链。此外，节目的衍生品还跨越到出版界，如《爸爸去哪儿》就推出了漫画版和图文版图书，进行出版物和动漫形象的再开发，进一步拓展电视节目的盈利空间。
从真人秀节目看未来电视多媒体营销趋势
从媒介融合视角来看，传统电视媒体在节目推广上还有着比较明显的局限性，唯有与新媒体互动融合，才能获得更全面、更准确、更深入、更精细、更有效的推广效果。电视真人秀节目与新媒体的多屏联动，发现并实现了全媒体融合的优势、多屏终端服务的优势以及大数据的优势。真人秀节目“通过合作经营、资源置换、协议分成甚至股份互持等方式极大地整合各种资源，”④使得大数据不再只是一个概念。以电视节目带动网络大数据，利用整合资源，发现相关行业发展空缺地带，带动产业稳定發展。
未来电视节目的多媒体营销应坚持先进的传播理念和全新的新媒体互动方式，运用系统化和全方位的营销手段与运作模式，对节目产业链进行战略性的推进发展，开创传统电视媒体与新媒体互动融合的创新路径。在新的媒介需求和使用期待中，应从用户体验出发，尊重用户的参与决定和心理体验，建构适应用户需求与满足的协商式、开放性的节目机制。但值得注意的是，这些都需要传统媒体和新媒体在全媒体视角下深度融合，才能达到理想效果。
结语
电视真人秀节目之所以被众多学者当作营销案例来分析，是因为它改变了传统的单一营销传播模式，成功有效地整合了多种营销手段，开创了一条网络多元互动传播的营销新道路。随着网络与数字媒体技术的发展，媒介走向融合已经是大势所趋。媒介环境的变化，要求媒介及时调整和改善自己的营销策略，想让电视节目脱颖而出，就必须在坚持“内容为王”的基础上，不断创新营销方式，以融合媒介的思维开展全媒体协同营销，在多元媒介的交叉融合中进行节目资源的深度整合，以此提升节目影响力，扩大节目产品的产业价值链，为传统电视媒体行业赢得收益。
作者：饶敏杰等
第6篇：浅析电视娱乐真人秀节目发展现状与模式创新
随着经济的不断发展和互联网的迅速扩张，人们的现实需求也从此前的衣食住行到现在的更加强调精神性的需求，这对于提供娱乐的电视媒体来说既是发展的重要契机，同时也面临着巨大的挑战，一方面，庞大的受众群体的现实存在意味着巨大的市场，据2015美兰德中国电视覆盖及收视状况调查结果显示：2015年，全国有线数字电视用户规模达8.7亿人；全国卫星电视频道累计覆盖人数高速增长，1999-2015年年均增长率达10.1%；其中，中央卫视累计覆盖191亿人次，年均增长率为7.9%；省级卫视累计覆盖347亿人次，年均增长率11.6%；电视娱乐节目在观众最喜爱的电视节目中所占份额为56.4%，仅次于电视剧和新闻时事类节目。
在这样庞大的数据背后，隐藏的是巨大的收视群体，收视群体的娱乐化需求也注定了各卫视与卫视的综艺之争；另一方面，随着媒体互联网化的不断深入和媒体融合概念的不断提出，当下电视已不是受众获取娱乐化信息的唯一平台，因此竞争的范围业已不限于各卫视之间，而是更多地转向了网络。
一、电视娱乐真人秀节目的发展及现状
随着近年来互联网对生活影响的不断深入，人们的娱乐化的需求也进一步凸显，大量的版权引入类真人秀节目，因为其极强的互动性和娱乐性，在博得受众喜爱的同时，也正呈现出一种井喷的趋势，真人秀节目在电视综艺娱乐节目类目中可谓一枝独秀。从最初的《中国达人秀》到当下流行的《奔跑吧，兄弟》，娱乐“真人秀”节目不仅引入的模式日趋多样，节目效果、收视情况以及由此带来的广告收入也都颇为可观。
第一档电视真人秀节目出现之后的十余年间，不断有不同类型的真人秀节目涌现，诸如央视的《交换空间》、《金苹果》，湖南经视的《完美假期》等。2004年的《超级女声》掀起了这一时期真人秀节目发展的一个小高潮，其后《梦想中国》、《我型我秀》、《舞林大会》等一系列节目不断涌现，2007年以后，进入后选秀时代，这一类型的选秀节目境况也开始大不如前。直到2012年《中国好声音》的意外走红让人们看到了一种别样的真人选秀节目模式，同时，引进的版权、中国电视发展史上首次真正意义上的制播分离，也让业内人士看到了一种电视媒体受互联网冲击下，一种产品生产的新思路——引进版权、本土化运营。在电视新闻改革乏力和电视剧创作乏善可陈的情况下，真人秀类节目成为主导中国人视觉消费习惯的“中流砥柱”。
时至今日，知名的娱乐真人秀节目在诸多电视综艺娱乐节目中的比重已占据绝对优势，湖南卫视的《我是歌手》，浙江卫视的《中国好声音》、《奔跑吧，兄弟》等较为出色的节目现也高频率出现于人们的日常生活。值得一提的是，诸多节目在内容和形式上更加追求差异化竞争，似在你追我赶之中做出不少创新，达到了娱乐真人类节目的新高潮。但是在这喜人的景象背后，我们却很少去思考其背后存在的尚不明显的缺点，也鲜有我们自己极具创新性的综艺节目策划出现，基于此因，下文通过对其节目成功的原因、存在问题进行阐述，以期对未来我国电视综艺娱乐节目的自主创新有所裨益。
二、电视娱乐真人秀节目存在的问题
从近年来电视娱乐真人秀节目的发展和不断壮大来看，其也算是风头正盛，但从这强劲的势头中，亦不断地有问题显露出来。
（一）版权的引入与本土化。随着电视娱乐真人秀节目的不断发展和版权的引入，真人秀节目在版权的引入和本土化过程中产生着诸多的冲突，各大卫视引入国外版权进行本土化改造播出的节目中有不少是节目还没有成型就已经流产，而有些则是在国内昙花一现。节目失败的主要原因可以归结为水土不服，即本土化改造的药方不对，造成了节目的流产。没有考虑到国内的实际情况，只是一味的简单照搬、抄袭，没有正确地意识到其实版权只是一件华美的外衣，如何让节目在本土扎根，还需要电视人让它吸取到国内的本土营养，也就是要适应本土化观众的需求。
（二）节目同质化现象严重，模式的僵化日益顯现。在真人秀节目处于井喷状态的当下，各卫视为了保证拥有一定的收视群体和市场份额，盲目跟风，节目抄袭和同质化现象严重。同时，大多数的按季播放的节目又面临着另一个问题，节目模式的僵化，这一点是不能依靠明星效应来弥补的。以湖南卫视《爸爸去哪儿》为例，在2015年播出的节目中，与前两季不同，首次尝试6组急停参与游戏，此外还加入了一些考验小孩子道德认知的情节，虽然这些情节的加入有时会使得人们眼前一亮，但整体看来，还是难掩盖节目模式的僵化。
三、电视娱乐真人秀节目的模式创新
（一）立足本土文化传统，适时创新。中华上下五千年所蕴含的一切独特的文化资源是我们能够汲取的最好营养资源，我国电视人往往忽视了这些就在我们周围的丰富的文化资源。面对着如此独特的文化底蕴，电视娱乐节目在创新的同时需要和我国传统的优秀文化资源进行有效的整合，考虑观众的需求和各地区的地域文化，实现节目创新的独特性，只有这样才能够制作出观众喜爱的电视节目模式。所以在对国外的电视节目版权中以引进的时候，我们要把握与平衡全局，面对我国观众，有些根基是我国电视人所必须牢牢抓住的。这样节目在制作创新的时候，才能与时俱进，才会有不竭的动力与注意力。
（二）形成产业链。电视产业是文化产业一个不可忽视的重要部分，电视产业定义为：“按照工业标准生产、再生产、储存以及分配电视产品和服务的一系列活动，即指从事电视产品与服务的生产经营活动以及为这种生产和经营提供相关服务的行业。”著名传播学者施拉姆曾说：“如果说电视的产业化是媒体走向市场的具体行动的话，那么，娱乐节目则应该是实践这个转变的先锋。”产业化是我国电视娱乐节目的首要举措。目前，我国也有很多电视娱乐节目开始了电视产业链的运作，比如湖南卫视。一个完善、多元化的产业链，能够让它的产品以互动形式置入大众的日常生活中，让它成为生活的一部分，这样不仅能够实现利益来源的多元化，也能够使得节目本身长期存活，会赋予节目强大的生命力。
（三）建立子品牌。增加节目核心竞争力的关键之一就是建立子品牌，比如《酷我真声音》，是《中国好声音》的子节目，获得了极高的广告水平，这很大程度上是由于《中国好声音》节目的影响力。衍生节目如果想要在激烈的竞争中生存，最重要的是要汲取母节目中的核心竞争力、母节目的品牌竞争力。而子节目的成功也会延长母节目的影响持续力，在空间和时间上扩展延长节目的生命力。
四、结语
电视娱乐真人秀节目作为近年来流行的一种电视节目样态，其流行与社会本身存在着密不可分的某种联系，我们分析电视娱乐真人秀节目的发展历史、存在的问题，归根结底还是为了讨论其未来发展的趋势。在更注重信息时效性和娱乐性的今天，电视媒体作为一种社会性服务媒介的属性必须被再次提及，我们可以因为受众需求娱乐而制造娱乐，但我们不能因为受众需求娱乐而只提供娱乐。尤其当下电视媒体正遭受着来自新媒体的不断冲击，如何做好电视娱乐真人秀节目，如何在迫切的媒介形势下完成节目的引入、整合与创新，如何在娱乐中完成价值观念的传递和引导，是需要我们不断思考的问题。
作者：马州
