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第一部分（第1、2段）：通过比较到处秦腔高亢宏大的特点，指出风俗戏曲的生成与风土人情、自然山川密不可分。 第二部分（第3-11段）：神情毕现地表现秦人对秦腔的喜爱与痴迷，而秦腔则是秦川的天籁、地籁、人籁之共鸣。 第三部分（第12段）：总结全文，强调秦腔是关中人民大苦中的大乐，只有秦腔才能承载起秦人的喜怒哀乐。
道尽人间悲欢离合 演绎经典和浪漫 ——秦腔《双锦衣》赏析 文／罗汉 二O一八年七月九日晚，雨后的铜城，凉风习习，天降祥瑞。百年易俗社十代名家精心打磨、历经百年传演不衰的秦腔大戏《双锦衣》上下两本在这里华丽绽放。这部巨作穿越百年依旧精彩纷呈，熠熠生辉、引人入胜。这是一部需要用心去看的大戏，灯光一起，大幕拉开，人生百态粉墨登场，一段南宋时期的往事浮现于戏台上，观众很快被带入，情绪也随着剧情的发展变化波澜起伏。 该剧以南宋抗击金兵为背景，讲述了姜家两位女儿的爱情故事。大致讲的是，宋时洛阳乡臣姜景范有二女，长女雪春，许配王善，次女琴秋，许配吴给。姜公命二女各绣锦衣一件，送给各自未婚夫婿。吴、王的同学纨绔子弟蒋成史、许本德见而羡之，同谋杀吴、王而夺其妻。一日，蒋、许约王、吴同去钓鱼，蒋乘机推吴落水，然后托媒求婚，琴秋不允，姜公设宴招待王、许、蒋三人，令琴秋一见。 三人于园中各居一室，蒋临时强与王换房，琴秋来窥，王发觉室外有人，冒然出，恰将灯笼碰灭，琴秋仓皇离去。黑暗中，尾随琴秋的许便冒充雪春的声音，强求与王苟合，企图抹黑雪春达到拆其婚姻的门目的。王中计怒留休书而去。 同时，蒋又冒充王至雪春房中求欢，被雪春以镜击死。姜公怒责，雪春为保门楣，意欲投河，被乡宦周济生夫妇相救，认为义女。姜公又误认琴秋不贞，琴秋携丫鬟香玉逃入尼庵出家。金兵入侵，战乱中琴秋与刚见面的父母被冲散。周公夫妇随南逃的百姓一路南下寻找女儿。(上本) 琴秋与香玉亦逃至江南，不久患疾，老尼请来冒充郎中的许本德，被琴秋与香玉撵走。许又串通恶僧来劫二女。适逢太后路过，救二女 ，太后认琴秋为义女。王善离姜府后率义军抗金，后归降宗泽，封经略使，正好护送太后，徐本德供出当初与蒋成史合谋陷害吴、王二位公子，并与宴会当晚的行径，真相大白。王善方知当日错休了雪春。雪春随周氏夫妇归故里，蒋之父蒋有渊买官做了知县，横征暴敛，手下上行下效，打死生员抛尸周家期图讹诈。蒋公堂上认出雪春，公报私仇，强赖雪春杀人，判成死罪。吴给落水被救，辅佐康王，官拜御史。见雪春之案，星夜前去复审，乃明其冤。 姜公乞讨寻女，路遇王善奉命护送琴秋归乡，父女相会。是夜，琴秋及父母与王善同乘一舟；雪春及周济生夫妇与吴同乘一舟，在江中相遇，共庆团圆。(下本) 剧中人物繁多，情节枝枝蔓蔓，犹如福尔摩斯的推理剧。上本，抛出案情。两小姐被栽赃，两女婿一逃一难，姜家遭难。下本，解决案件，理清头绪，惩治恶人，有情人终成眷属。 大型秦腔传统剧《双锦衣》，是易俗社老社长吕南仲先生的作品，该剧首演于1920年元月，由老教练陈雨农执导。鲁迅先生曾亲临观看并给与好评。以后多次复排，屡经打磨，方成经典。台上的唱念做打，是正宗的易俗社风味，保持着易俗社百年来的唱腔味道风格，演出了易俗社百年不变的人文情怀。因此成为易俗社独有的原产看家戏，近百年来广为流传，以至于易俗社只要挂牌此剧，必然座无虚席。 距上次排演相隔二十年后，2015年听说《双锦衣》第八次复排，由王芷华任总导演，心向往之，心心念念想一睹为快，终于在去年国庆期间专程追至甘谷大像山下欣赏到这部大戏。今日在白银再次相遇，心中有久别重逢的喜悦，锣鼓胡琴一响起，我便沉醉其中。 这出戏场面宏大，主副两线，剧情曲折复杂，人物庞多，生旦净末丑行当齐全，光剧中出场的主要人物就多达40余位。惠敏莉饰演姜琴秋，朱海娥饰演姜雪春，陈超武饰演吴给，李东峰饰演王善，王宏义饰演周济生、韩利霞饰演施氏，屈鹏饰演姜景范，尹小莲饰演苏氏，李洪刚饰演蒋有渊，李卫平饰演蒋成史，田博饰演许本德，张萍饰演香玉，易俗社几乎所有实力演员悉数登场，除主要角色外，其他配角也是由易俗社的中坚力量担纲，如晁红勃、冉星、王辉、马一排、祁建茹、王小荣、米蓉、任惠灵等等，有些演员还是一人多角。 后台人头攒动，沸反盈天，很难想象演员在幕后换装更衣是多么的忙碌。不仅如此，剧目角色设置更为复 杂，双小生、双小旦、双丑角、双须生，双青衣，每个人的戏份分布比较均等，对演员和社团的实力是绝对的考验。而且，在两个小旦和小生身上动足了脑筋，大小姐温婉通达，二小姐坚强果敢，两位小生一文一武，性格鲜明，辨识度高，对人物刻画相当成功。 梅花奖得主、国家一级演员、易俗社掌门人惠敏莉扮演的蒋琴秋，扮相端庄俊秀，唱腔委婉多情，圆润甜美，刚柔相济，韵味纯正。以前，对《双锦衣》的印象仅停留在巜数罗汉》一折，“一个儿、两个儿、三个、四个、五个、六个，三六一十八位尊罗汉。我问你喜的、笑的、怒的、愁的都是为那般？难道说喜我、笑我、怒我、愁我情根未能断，怎知我心似冰雪寒。＂听过肖若兰老师的这段唱，演唱委婉细腻、缠绵悱恻，脍炙人口，很经典。很多时候看到其它演员这段唱，总习惯与经典相比照，看演得像不像。细品惠敏莉饰演琴秋的这段唱，表演收放自如，游刃有余，娓娓道来，以声带情，声情并茂，缠绵中满含着苍凉，哀怨中充盈着甜美，她微蹙眉头，边歌边舞，以歌舞演故事，高度的韵律性和富有节奏感的舞台动作，具有强烈的艺术感染力。诗化的舞台表现，把琴秋遁入空门的无奈、哀婉之情抒发得淋漓尽致。也展现了惠敏莉细腻柔美的表演特色和扎实的艺术功底。由于对角色准确的把握，对每个细节认真雕琢，演绎出了惊艳的惠子版"数罗汉"，不由人击节叫好。我也由此悟出一个道理，像惠敏莉这么优秀的演员，不会停留在模仿前人的层面上，一定会不断的挖掘人物内心深处，融入自己的风格和情感，不断的在塑造人物形象上下功夫，演出自己独有的版本。这也正是古老戏剧常演常新、让人百看不厌的原因。 姜雪春的扮演者国家一级演员、秦腔余派弟子朱海娥，表演清新流畅，唱腔优美，做工高雅大方，不温不火，恰到好处，秀丽委婉而饱蘸情韵。细品，是介于婉约与豪放之间，柔中带刚，抑扬顿挫，层次分明，胜在情韵。朱海娥的表演有魅力、有分寸、有气魄，沉静大气，绵里藏针，塑造出了丰满圆润、打动人心的蒋雪春的形象。看她的表演，动静之间，有雕塑般的感染力和冲击力，这在旦行中独树一帜。 百年易俗社刘毓中艺术流派的传承人，国家一级演员，著名秦腔表演艺术家王宏义。被行内外称为“当代文武兼备，黑白不挡的当红须生，‘衰派’艺术的传承人”，成为当今陕西秦腔须生行列中的翘楚，在:群众中有着广泛的影响。他唱做并重，做工扎实，敬畏先贤，恪守传统，是一位很规矩演戏的演员。他潜心继承，精益求精，力求把每一出戏，每一个动作，每一个唱段从剧情出发，从人物内心和特征出发，通过唱，念，做，打这些程式技巧充分的准确的表现在舞台上。王宏义在继承中善于体会推敲，在实践中勤于规范总结，他塑造了好多忠义、勇敢、正直、个性鲜明的舞台人物形象，充分的体现出“衰派”艺术声情交融、神形一致、自然鲜活的独特魅力。看他的表演，既有激楚之繁音，又有热耳之真情，他很会利用他自身的嗓音条件，低回处如双玉击撞，清晰悦耳，高亢时又如画家运笔，劲勾重皴，令人感到格外酣畅淋漓，能让观众有感官的满足和心灵的震撼。几年前看了秦腔《三滴血》中他所饰演的周仁瑞后， 真是余音绕梁， 我一个从来不开口唱秦腔的人也对他的“五台县官太懵”和“在陕西经商二十年"这两段情有独钟，经常会情不自禁地哼唱起来了。王宏义在《双锦衣》中饰演周济生，将人物情绪渲染得恰到好处，唱腔慷慨激昂，表演细腻传神，扮相儒雅稳健，水袖、抖须、搜门等戏曲绝活，恢弘洗练，凝重大气。 国家一级演员、深受甘肃戏迷爱戴、名冠西北的大青衣韩丽霞饰演周济生的妇人施氏，她贯以人物激情驾驭声腔，善于表现人物心理，无论是波涛汹涌的大起大落还是细致幽微的微妙变化，她都能够得心应手。她表演质朴， 唱腔饱满，转折跌宕，疾徐有致，演唱深情而亲切，好似在向观众诉说心肠，扣人心弦。 “双探监”一场与“数罗汉”并称为《双锦衣》戏魂，是剧作者的神来之笔。这场戏中，韩丽霞饰演的施氏唱腔高亢温婉，气韵生动，在丈夫和义女之间来回盘桓，与朱海娥演的姜雪春、王宏义扮的周济生三人以情动人，一改秦腔常见的慷慨激昂的哭戏，时而如泣如诉，悲悲切切，时而浅唱低吟，一呼三叹，对人物内心刻画相当细腻。把危难之中夫妇之间、母女之间、父女之间的关怀、担忧，思念展现得淋漓尽致，精彩绝伦，达到了撼人心魄的艺术效果，点燃了全场的情绪。 剧中饰演姜景范的国家一级演员屈鹏，嗓音宏厚宽广，行腔气息控制恰当，丹田音十足，苍劲挺拔，慷慨激越，韵味淳郁，善于处理大段唱腔的节奏及感情起伏，给人以酣畅淋漓、气势雄浑的艺术享受，念白喷口遒劲，表演质朴稳健。 国家一级演员、优秀旦角演员尹小莲饰演的苏氏唱腔甜润，清丽缠绵，表演细腻入情，张弛有度，和屈鹏一起完成了姜景范夫妇的对手戏。 国破家亡，亲人失散，姜景范夫妇为寻女，裹挟在逃难的百娃当中，从北到南，奔走呼嚎，呼天抢地，几近疯癫，屈鹏恰当地利用了抖须、摆须、圆场、磋步、吊毛等技巧程式，把寻女的焦急、懊悔、悲愤表演得入木三分，与尹小莲一起演得让人揪心、让人泪奔。 最后一场“团圆”戏，在皎洁月光下，波光粼粼中，易俗社的双旦双生同时出场，加上侍卫仆从船工，把舞台站得满满当当，船工号子嘹亮，极尽繁华热闹。江山如画，映衬着两对未婚男女的内心境界，把意气风发的家国情怀和思念情人的痛苦心境，表现得极有画面感，美女帅哥亮瞎眼，梦幻飘逸，浪漫忧伤。 易俗社演员的表演水平整体高超，没有短板，剧中其他花脸、武生、老生及丑角的表演都可圈可点，每个角色都很入戏，都能通过演员的唱词、动作、舞蹈、服装、化妆表达得入木三分，淋漓尽致，塑造的人物个个丰满，尽显百年易俗社的传统与风范。只是由于篇幅的原因，不能一一评述。 值得一提的是，一台锣鼓半台戏，作为整场戏曲文武场面的总指挥王志强，很好的控制了抑扬顿挫、起伏跌宕的戏剧情节和进展速度，他的指挥和演奏融入了感情，渗透到剧中每个环节。我看到他从头到尾都充满激情，双手在舞蹈，演奏或明快豪放，或低沉苍劲，为表演者提供了有力的支撑，成为本部戏不可分割的艺术部分。 新复排的剧本更加精炼，剧情推进迅速，简洁明快，场面转换快，时空跨度大。金兵进犯、朝廷更迭、奸佞作恶，绝不拖泥带水。而感情戏深夜花园相婿、尼姑庵里《数罗汉》、双探监等感情戏及唱段，则不吝笔墨，尽情铺垫渲染。注重人物内心刻画与程式的运用。继承了原有的主题音乐，加强色彩乐器烘托气氛，突出唱腔。舞美以写意为主，实虚结合，背景画面达到了诗化的意境，传统艺术用运了现代审美理念的表达方式，比起去年甘谷看到的舞台调动更加诗意唯美。 该剧将爱情纠葛所牵扯出的一系列复杂故事，放在抵抗金兵这样的时代大背景中，演绎出一系列复杂桥段。吴给辅佐南宋康王、王善率义军抵抗金兵侵略，历史大事贯穿全剧，把个人情感置于国家民族的安危之中，传递出“国安家亦安”、无国便无家的理念。周济生夫妇的善良和抗争，姜景范夫妇的艰难寻女路，传递着惩恶扬善、正义战胜邪恶的主题，也让人感同身受地体会到天下父母的苦心。蒋氏父子，父亲恶毒儿子凶狠；宗泽将军，老师正直学生忠诚。讴歌吴给、王善及宗泽等人赤胆忠心、一心报国的家国情怀，鞭挞了蒋氏父子等人见利忘义、残害无辜的丑恶行径。恶有恶报，善有善报，最后害人者或死或罪，忠善者终得圆满。 看完这部戏，不得不为伟大的剧作者点赞，说实话剧本太牛。该剧戏核、戏眼、戏魂突出，集思想性与艺术性为一体。国破山河在，家散人失离，国势衰微，百姓途穷，在恢宏的史诗般背景下，写男女爱情，写悲欢离合，剧中人物的命运与时代休戚相关、紧紧相连。有正义与良善的美好，也有算计、贪腐、诬陷的丑恶，有人性的光辉和温暖，也有深深的哀伤与悲悯。 该剧娴熟地用运误会巧合穿织关目。中国式叙事方式及传统戏剧化的手法如巧合法、误会法在剧中充足的表现。没有误会，吴给、春雪、琴秋就不会离散；没有巧合，他们更不会团圆。大团圆的结尾，更是中国人的最爱。 该剧不仅有鞭挞封建恶势力，崇尚忠贞爱情的“正能量”主题，而且故事情节曲折离奇，结构盘根错节，尤其是几段脍炙人口的经典唱段，更是引人神往。这部戏集家事、国事、爱情、爱国反腐倡廉为一体，虽然没有刻意讲道理，但大到国家命运，民族危亡，小到人性善恶，爱国、孝顺、友善等中国传统的价值观尽在其中。剧中情景及传递的人文意识穿越千年居然与我们当今的"正能量"接轨，依然符合当下的时代精神。这正是这部现实主义伟大作品的伟大所在。 秦腔不仅给了灾难深重的中国老百姓精神食粮，而且抚慰着那些千疮百孔受伤的心灵，给身处困境逆境中的人们以力量。看秦腔也让我们明白了如何坦然面对一生的艰难挫折和荣辱得失，然后以德为美，与善结缘，云淡风轻，做一个好人。 秦腔是我们身处的这块荒凉贫脊土地上盛开出的一朵寒梅，而且已经成为大西北的文化符号和地理标志。当今各级政府都在忙着扶贫，这是走向共同富裕、实现中国梦的伟大部署，可是千万别忽视了精神扶贫，多送戏下乡，多给老百姓演几场好戏，也是扶贫。精神扶贫，也是当务之急。（日完稿于兰州)
贾平凹《秦腔》赏析：
《秦腔》描写了清风街真实的乡土生活，这其中夹杂了大量的神秘文化现象。这些文化现象经过长期的积淀，已经渗透到人们的生产和生活之中，成为生活的一部分，是人们无意识的自觉的行为方式。
《秦腔》是对作者记忆里的故乡的描述，语言自然是熟悉的故乡土语，这些土语是经历了长久的历史传承下来的，就有厚重的历史性。
这种语言精确传达出浓厚的乡情，这也正是《秦腔》的魅力。清风街是贾平凹的清风街，清风街上飘着的不是字正腔圆的普通话，是散发着泥土味的语言，是已经随着时代消逝只能在回忆里听到的声音，是凝聚了历史的精华又在时代进步中不得不逐渐退场的语言。
贾平凹《秦腔》的艺术手法：
《秦腔》用故乡语叙故乡事表故乡情的作品，是对已经消逝了的家乡的缅怀，不仅在文学价值上取得了很大成就，更是作者乡情的宣泄。
小说采用作者擅长的语言风格，大量使用方言土语及古语词，大量的人物对话仿佛生活场景的再现，贯穿全文的戏剧艺术呼应主题，秦腔的没落也是乡土社会转型中走向终结的象征，悲凉的唱腔吼出传统社会的最后嘶吼。
从语言的地域性着手，探究了小说中的方言词汇以及关中文化对小说语言的影响，同时从修辞角度出发，研究了比喻、象征、比拟等修辞的乡土化特点；从语言的历史性角度出发，则主要集中在古语词及方言词的历史性两方面；从语言的音乐性角度出发，探究了小说中的戏剧秦腔艺术，流行歌词，节奏性强的词语句式结构。
好文段摘抄大全
1) 用不着把年轻的心灵装点得沉重。表面上的沧桑，外在的严肃，并不能让你上升为哲人;离开所有的朋友，你有的只能是孤单的背影。既然现在的我还不能变得深刻，那么，我就让自己变得轻松。哭丧着脸的人，怎能听清花开的响声;伪装自己的人，又怎能听懂蛙鸣一片里的激动。
2) 愚蠢的妥协调和是小人的伎俩，它为渺小的政治家哲学家所崇拜。我们今天应该确凿地说出今天的想法，明天则应确凿地说出明天的意见，即使它与今天之见截然相悖。
3) 用 不着把一句：“夕阳无限好，只是近黄昏”的千古绝唱反复品味出苦涩而徒自悲伤。我生命的指针处在八九点钟，正是旭日东升的美好时刻，只要我努力地前行，世界的各个角落都会看到我的身影。这个世界，我不知道是不是有点儿寒冷，但我愿用自己微薄的力量，送给每个感到凉意的朋友一份温暖一缕光明。
4) 一切能激发生机的思想都是美好的。敌人只有一个，那就是自私，它能使生命的泉水变得浑浊而枯竭，它能使心灵的天空变得狭窄而阴暗。它能使理想的星辰变得昏暗而模糊。努力激发你心中的光明和力量，激发那无私的爱和奉献的喜悦。
5) 有 的人，在阳光明媚的日子里愿意把伞借给你，而下雨的时候，他却打着伞悄悄地先走了。有的人，在你有权有势的时候，围着你团团转，而你离职了，或无权无势了，他却躲得远远的。有的人，在面对你倾诉深情的时候，语言的表达像流淌一条清亮甜美的大河，而在河床底下，却潜藏着一股污浊的暗流。有的人，在你辛勤 播种的时候，他袖手旁观，不肯洒下一滴汗水，而当你收获的时候，他却毫不愧色地以各种理由来分享你的果实。有的人，注重外表的修饰，且穿着显示出一种华贵，而内心深处却充满了空虚。充满了无知与愚昧，那种无文化的形态，常常不自觉地流露在他的言语行动中。
6) 用不朽的“人”字支撑起来的美好风景，既有“虽体解吾犹未变兮”的执着吟哦，也有“我辈岂是蓬蒿人”的跌宕胸怀;既有“我以我血荐轩辕”的崇高追求，也有“敢教日月换新天”的豪放气魄。
7) 用不着为一次小小的挫折而痛哭流涕。人生本来就充满坎坷，没有创伤的珍珠贝，怎会有闪烁迷人的晶莹。跌几次跤，摔几次跟头，是经常的事。如果在一条阴沟里都翻了船，你的人生一定苍白，绝对不会生动。如果败了，我可以从头再来，如果胜了，我可以把脚下的基石夯硬。
8) 硝烟又在和平的家中燃烧。
9) 有些记忆被焚烧掉，有些记忆被埋在心底，纯真年代如流水划过金色年代。
10) 一棵小草，也许永远不能成为参天大树，但它可能做最绿最坚强的小草;一滴水，也许永远不能像长江大河一样奔腾，但它可以成为所有水中的最纯的那一滴。
11) 个人要正视和克服自身的弱点，需要有十倍的勇气和百倍的坚强。有的人会因为自己聪明能干或“血统高贵”而 骄傲自大，他要战胜这个弱点，不知要碰多少回壁，挨多少次批评，作多少番深深的反省，他们是人生征途上马拉松冠军。有的人为了战胜疾病和伤残，忍受着精神和肉体上的痛苦，无畏地向死神宣战，坚忍地同命运抗争，把厄运的千斤重压举起和推倒，令重量级的举重猛将也肃然起敬。还有那些为战胜私欲而处处克己的人， 为战胜惰性而反复自策的人，为战胜暴躁而时时制怒的人，为战胜怯懦而不断自励的人。他们，都是生活的强者。
12) 用不着立刻判定自己不行，而混入茫茫的人海，太俗地活着，点不亮一盏霍霍燃烧的生命之灯。我的喊声或许有些微弱，我的脚步或许有些盲从，但我的热血却自始至终咆哮奔腾。命运没有什么可怕的，惊涛骇浪的海上不是常见扬起的帆影!
13) 再没有比春雨洗浴后的青山更迷人了，整个山坡，都是苍翠欲滴的浓绿，没来得散尽的雾气像淡雅丝绸，一缕缕地缠在它的腰间，阳光把每片叶子上的雨滴，都变成了五彩的珍珠。
14) 夜晚，春风柔和地吹着。我托着下巴，坐在落英缤纷的台阶上，脑海里又浮现出一件难忘的事。
15) 滴水之所以能够穿石，原因起码有二：一是在于它们目标专一，每一滴水都朝着同一方向，落在一个定点上;二是在于它们持之以恒，在漫长的岁月中，它们从未间断过这种努力。由此及彼，我们可以想到古今中外有成就的学者，在它们身上，都体现了“专”“恒”二字。
16) 爱心是冬日的一片阳光，使用饥寒交迫的人感受到人间的温暖;爱心是沙漠中的一泓清泉，使用权濒临绝境的人重新看到生活的希望;爱心是洒在久旱大地上的一场甘霖，使孤苦无依的人即刻获得心灵的慰藉。
17) 船的命运在于漂泊;帆的命运在于追风逐浪;人生的命运在于把握，把握信人生，方能青春无愧。
18) 炽热的火伞高张在空中，热得河里的鱼不敢露出水面，鸟也不敢飞出山林，就是村中的狗也只是伸长舌头喘个不休。
19) 春天，不单是四季之首的名词，春天，也与美好在一起。挨过漫漫严冬，人们希望春光永驻;听着谆谆教诲，人们感觉如坐春风。春晖，为诗歌增添亮色;春雨，使图画洋溢生机。
20) 读 别人，其实也在读自己，读真读善读美的同时，也读道貌岸然背后的伪善，也读美丽背后的丑恶，也读微笑背后的狡诈。读人，最重要的是读懂怎样为人。读人，是为了要做一个真正的人。因此，读人时，要学会宽容，要学会大度，由此才能读到一些有益于自己的东西，才能读出高尚，才能读出欢乐，才能读出幸福。
21) 菲尔丁说：“不好的书也像不好的朋友一样，可能会把你戕害。”这话没错。但不必为此走向另一极端，夸大书籍对人的品格的影响。更多的情况是：好人读了坏书仍是好人，坏人读了好书仍是坏人。
22) 对骄傲的人不要谦虚，对谦虚的人不要骄傲。
23) 尝试是乌云蔽日时能直上云霄的那种勇敢的鸟;尝试是大浪迭起时海上勇往直前的一叶扁舟。对于勇敢者，尝试是一条崭新的生活之路;对于懦弱者，尝试是一座铁筑的高墙。
24) 读书可以广智，宽恕可以交友。当你有机会读书的时候，请不要放弃读书的机会。当你能以豁达光明的心地去宽容别人的错误时，你的朋友自然就多了。
25) 翻 开古代诗词，你可以一一品味诗人们深切的思想感情，继而有所思，有所悟。读王维孟浩然，你懂得了什么是钟情山水;读杜甫白居易，你懂得了什么是忧民情 结;读辛弃疾陆游，你懂得了什么是爱国情怀。读着品着，你已经和诗人们融为一体了，潜移默化中提高了自己的品德修养和审美情趣。
26) 当枯黄的秋叶随风摇曳时，深秋飘然而立校外，月光下，父亲的影子拉得很长，硕大的风衣将瘦骨嶙峋的父亲裹了进去，我心头一阵酸楚。
27) 初夏时节，各色野花都开了，红的紫的粉的黄的，像绣在一块绿色大地毯上的灿烂斑点;成群的蜜蜂在花从中忙碌着，吸着花蕊，辛勤地飞来飞去。
28) 读书人的命运在外人看来是崇高的，在读书人自己看来是凄凉的，在某些有权位的人看来，读书是消遣，消遣就可有可无，有所谓也无所谓。所以，只有读书人自己才能体会其中的甘苦。
29) 不管鸟的翅膀多么完美，如果不凭借空气，鸟就永远飞不到高空。想象力是翅膀，客观实际是空气，只有两方面紧密结合，才能取得显著成绩。
30) 大的东西变小，小的东西也会变大。“大”与“小”常常在某种条件下向对方转化。大的损失会因补救及时而变小，小的成绩会因继续努力而变大;“多”与“少”也是如此，多的问题会因及时求教而减少，少的知识会因不断积累而增多。
31) 别在树下徘徊，别在雨中沉思，别在黑暗中落泪。向前看，不要回头，只要你勇于面对抬起头来，就会发现，分数的阴霾不过是短暂的雨季。向前看，还有一片明亮的天，不会使人感到彷徨。
32) 生活中可以没有诗歌，但不能没有诗意;行进中可以没有道路，但不能没有前进的脚步;工作中可以没有经验，但不能没有学习，人生中可以没有闪光，但不能有污迹。
33) 生活是一首歌，吟唱着人生的节奏和旋律;生活是一条路，延伸着人生的足迹和希望;生活是一杯酒，饱含着人生的清醇与忧愁;生活是一团麻，交织着人生的烦恼与快乐;生活是一幅画，描绘着人生经历的红绿蓝;生活是一团火，燃烧着人生的憧憬和梦想。
34) 开拓者独辟蹊径，保守者因循守旧，探索者勇攀高峰，执着者勇往直前。
35) 好运动者健，好思考者智，好助人者乐，好读书者博，好旅游者悦，好追求者成。
36) 行路不仅仅在于快慢，还在于是否能够持续;前进不仅仅在于速度，更在于能否保持正确方向。
37) 没有辛勤的汗水，就没有成功的泪水;没有艰辛的付出，就没有丰硕的果实;没有刻苦的训练，就没有闪光的金牌。
38) 如果你的童年不游乐，少年不好学，青年不立志，中年不创业，那么，你的生命就将随着年老而逝去。
39) 财富是一种寄存，你不能将其带走;荣誉是一道亮光，你无法将其留住;成功是一颗硕果，你无法四季品尝;生命是一种过程，你不能让其停步。
40) 学会赞赏吧，它能拉近朋友间的距离;乐于赞赏吧，它能鼓励朋友不断上进;自我赞赏吧，它能激发自身的潜能。
好文段摘抄大全精选
1) 没有运动，生活等于昏睡;没有思考，生活等于盲从;没有节制，生活等于毁灭;没有快乐，生活等于凝固。
2) 失败并不意味你无能，有时挫折反而会引导你走向成功;胜利并不意味你超能，有时顺利反而会诱导你滑入深渊。
3) 运动使人充满生机活力，音乐使人充满浪漫快乐，思考使人充满智慧理智。
4) 感动往往发生在一刹那间：一个眼神可能让你忆念一世;一次资助可能让你感动一生;一句祝福可能让你温馨一世;一点宽容可能让你感激终生。
5) 有时失败并非是你没有努力，而是选错了方向;有时成功并非是你有能力，而是借助了别人的力量。
6) 劳动的果实最甜美，真诚的帮助最感人，诚挚的批评最温暖，心底的满足最幸福。
7) 没有清醒的头脑，再快的脚步也会走歪;没有谨慎的步伐，再平的道路也会跌倒。
8) 从未失败就意味着从未成功;从未挫折就意味着从未胜利;从未反思就意味着从未经历;从未跌倒就意味着从未登顶。
9) 我们要为快乐而生活，为自信而前行，为辉煌而攀登，为理想而奋斗，为事业而尽力，为祖国而献身，这样才不枉此生。
10) 一个人只有保持快乐和满足，才能远离痛苦;一个人只有保持青春活力，才能激流勇进;一个人只有坚持学习，才能与时俱进;一个人只有坚持奋进，才能永远年轻。
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6. 经典励志的好文摘抄3篇
文章好段落摘抄大全600字
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精美文章摘抄（一）
听雨，我真陶醉
如果你固执地认为，夏天听雨太嘈杂，秋天听雨太凄凉，冬天听雨太难得，那么你就在春天听雨吧，窗户一定要打开的，电灯一定要熄灭的。春天听雨，无可挑剔。
"随风潜入夜，润物细无声"、当无名的烦恼到来之后，当世间的一切又恢复平静以后，当几声犬吠划破宁静时，听，仔细听……
雨滴飘飘洒洒从天而降，飘到树杈上，落到屋顶上，顺着房檐，滴到地面，最后融入泥土……听，仔细听……
这雨缠绵着，被晚风吹得轻舞飞扬，形成一首和谐的乐章，是一首极富有节奏感的乐章，时而舒缓，时而急剧……听，仔细听……
仿佛与大自然融为一体~
这雨，轻唱着，挖空你的心思，道出你的惆怅，注释你的疑惑，弥漫你的想像，使你觉得自己仿佛已经变做一滴雨，一棵树，一根草，一束花，一把土……这雨，使得时间似乎凝固，只有墙上的钟告诉你生命在延续。
听着，听着，我似乎也在一个弯曲的延伸向远方的小巷，也逢着一位结着丁香般愁怨的姑娘，一位梦一般，风一般，云一般飘去了的姑娘。
这雨，净化着我的心灵，使我在自己的世界中找到一方净土，一片慰藉。我成长中的遗憾会在这柔和的歌声中变得美丽吗？雨水真清纯，清纯得如同我的泪，在我的泪中，我看不清自己。
太多心思，太多痴言，太多情愫，太多惆怅，太多太多的思绪，只能在这细雨纷飞的日子里将它们逐一放飞。
撕调最后的日历，于是过去变成回忆，我仔细地寻找，我永久地等待，期待着一个全新的自己，留给雨夜，一个新的足迹……
听雨，听春天的雨，不能言传，只可意会……
精美文章摘抄（二）
淡写年华
许我们的心里藏有一个海洋，流出来的却是两行清泪，可我并不感到孤单，我只是简单地喜欢书写凄凉。在别人记忆的`中的渐行渐远渐无言，是曾经我们敷衍的情绪。难道曾经的悸动，只是岁月留给我一个人的错觉，我有点不相信自己的眼睛。我没有哭泣，只是学会了思念而已。
曾经我们也有过如海子一般"面朝大海，春暖花开"的美好愿景，曾经我们也为"那一年"的往事刻骨铭心，曾经我们也不知道忙碌夜夜狂欢，曾经我们也有过假装欺自己……在我们过去的时光里，一件件悲伤的、快乐的往事像一粒粒珍珠般串联在一起，构成了我们如花似玉的年华。
回首似水流年，内心莫名的宁静，也许是我们的心慢慢变老渐渐远离年轻。曾经，我们会为某件事伤心欲绝，也会为某件事欢心跳跃，我们会爱某个人爱到死去活来，我们也会恨某个人恨到不能自己，我们可以爱，我们可以恨，但我们不可以漫不经心。
然而，年华像风里的白桦叶一般被风弄得沙沙作响，可我们现在的心平静得就像溪水般缓缓流淌，原来谁都可以不用顾忌着谁，原来谁都可以忘记离合悲欢，谁都可以简单地生活。
精美文章摘抄（三）
心安，幸福：
秋雨丝丝洒枝头，烟缕织成愁，遥望落花满地残红，曾也枝头盈盈娉婷，装饰他人梦。如今花落簌簌，曾绚烂美好刹那芳华。看那花瓣上的珍珠，不甚清风的摆动，悄然滑落，那不舍的是离愁，尘缘已过，聚散匆匆。
不需忧伤，花儿，不会因为离枝而失去芬芳；草儿，不会因为寒冬而放弃生的希望。今年花胜去年红，明年花更好，花开最美，不负这红尘人间。
时光如梭，飞逝的时光中伴随着快乐与忧伤。在时光的深处中，最美的永远艳丽多彩不褪色，那些伤痛，时间久了也就模糊不清，留下的记忆也是残缺碎片。遇到不满意时，总会拿过去的好作比较，留恋过去，讨厌现在，始不知过去也是现在，现在也会过去。
行走红尘人间，做个随遇而安的草木女子，让清风拂袖，心香暖怀。生命的旅途，总会有千回百转，悲喜寒凉，季节的辗转，绮丽的风景。若是懂得，这都是生活赋予的美好。
有些人，有些事，也许进了你的眼，滑过你的心，又悄然的溜走了，也许只为相遇，留一道风景。就让我们把路途中的美景来充实心灵，化作人生中的一道美丽的风景线。
精美文章摘抄（四）
花开人间四月天：
故作神游，忍不住躺在了油菜花里，生活中所有的烦恼都不存在了，跑上了云霄，跑到了你我顾虑不到而遥远的地方，动情地看着天空发呆，天空是如此的蓝，白云是多么的飘逸，耳畔窸窸窣窣的声响顿时都构成了大自然最动听的乐曲。
淡淡的，清幽的花香让人不自觉地忘了自己，仿佛与天地同在，与日月同辉，悄然四顾，没有喧嚣，没有离愁，我们也成为了大自然最透明的一份子。醉了，天空醉了，我醉了，你也醉了，醉了尘世间的纷纷扰扰，醉了人世间一切是是非非、恩恩怨怨，醉了一世琉璃。
花开花落花满天，纷纷扬扬的落花飘在空中，落在地上，仿佛冬天里漫天飞舞的片片雪花，晶莹剔透；仿佛王母洒下的碎琼浆，清香甘甜；仿佛人间飘舞的小精灵，天真淘气。
白色的樱花，开在人间四月，开在了最美的季节，白色的，粉色的，纷纷扬扬地洒下一地落花，让人不忍一踩，敞开双手走过，掠起了一地芬芳，掠走了一身清香。
闭上双眸，敞开胸怀扬起了头，扬起的是笑脸，是朝着阳光45度角的微笑，花瓣落在了发梢，落在了眉梢，落在了脸庞，落在了早已沉醉的心田。
篇1：优美文章600字摘抄
寒冷的北风呼呼地吹着，吹走了枯黄的树叶，吹来了一片片雪花。雪花纷纷扬扬的从天上飘落下来，他们落到大树上，屋顶上，上坡上，田野上，大地变得银装素裹。
有一片雪花从天空中飘落下来，看到外面的风景，情不自禁地高呼起来：“哇，好美呀！”雪花飘啊飘，他来到一棵光秃秃的大树前，疑惑地问：“大树，你的叶子去哪里了？”大树微笑着说：“冬天天气很干燥，树叶掉落是为了减少水分的大量流失，从而保护树干的需要，不至于我在冬天枯死。
不过，等到春天来了，我机会长出新的绿油油的叶子。”雪花连忙点头说：“噢，原来是这样。”他告别了大树，继续往前行。
雪花飘啊飘，他来到一个洞口，看见了一只蚂蚁正在搬运粮食。于是，他笑眯眯地跟蚂蚁打招呼：“嗨，你好呀，我们一一起玩吗？”小蚂蚁看了雪花一眼，不高兴地说：“我才不喜欢跟你玩呢，就是因为你的到来，所以我们要储备粮食，还要冬眠。”
说完，小蚂蚁回洞里冬眠去了。雪花自言自语道：“原来还有动物要冬眠的。”雪花明白地点了点头，继续他的旅行了。
雪花飘啊飘，它来到一片绿油油的麦苗地里。麦苗看见了雪花，激动地向雪花打招呼。雪花好奇地问：“咦，难道你们喜欢我吗？”
麦苗连忙点头答道：“我们最喜欢雪花了，因为一下雪就给我们盖了一层厚厚的棉被，这样我们就不怕冷了，小虫子也不敢出来咬我们了，这样我们就可以美美的睡上一觉，到明年能长出许多麦子。”
雪花听了麦苗的.话，感到非常自豪。他手舞足蹈地说道：“太好了，终于有人喜欢我了。”于是，他叫来了许多同伴，他们轻轻地给麦苗盖上棉被，让麦苗暖暖地睡上一觉，等待明年的大丰收。
篇2：优美文章600字摘抄
夏季的早晨，天气有些炎热，偶然间，我发现一池美丽的荷花。这荷花，禁不住惊叹它们的美丽。
走近池边，一片诱人的绿色映入我的眼前帘。在那平静的水面上，铺满了翠绿色的荷叶，远远望去，想一块翠绿色的地毯。微风拂过，鑫香阵阵，沁人心脾，令人流连忘返。我不禁吟起了杨万里脍炙人口的诗句：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”
荷叶的颜色是碧绿的，大的像脸盆，小得像盘子，还有的像一把小伞。荷花的颜色大都是粉色的，也有乳白色的，乳白色的荷花的花瓣只有四五瓣，粉红的花瓣有点像柳叶，只是比柳叶宽，靠花托的部分逐渐变红、变平。
越是长在里面的花瓣，就越小越美丽，中心半露着的花蕊，里面长着莲蓬，妈妈告诉我，莲蓬开始是淡黄色的，渐渐的变成绿色，最后变成深绿色。这时候莲蓬里的莲子就可以吃了。
我第一次吃莲子时，感觉不好吃，味道很苦，但渐渐地我便尝出一股淡淡的甜味，这种味道独具一格。莲子全身都是宝，可以清火，还有很大的药用价值，同时具有养生的功能，知道这些，我更喜欢荷花了。
一阵风吹来，把荷花吹的摆来摆去，好像在向我招手。风停了，水珠滚来滚去，最后聚集在一起，越发亮晶，这美丽的荷花，真的是让我心旷神怡，令我流连忘返，好像永远呆在这种世界中。
这满池的荷花，生出了无限的梦幻般的诗情画意，也催生出我对荷花的喜爱之情。
不知不觉在这里驻足了很久，当我依依不舍得离开它时，他的每已我的心里挥之不去。
篇3：优美文章600字摘抄
每到夜晚，美丽的星空都会准时地浮现在我的眼前，一颗，两颗……越来越多，越来越清晰，她们像数不清的眼睛一眨一眨的，好像互相传递着什么信息，那么高兴，那么神秘。小朋友们对美丽的星空是那样神往，总在数一数到底有多少颗行星，而最后地，总是越数越多，眼花缭乱。
在美丽的星空中，行星多得没法数，月亮只有一个。月亮像画一样挂在天上，她像领着星星做游戏的大姐姐，有时把脸藏起来，谁也看不见；有时成了一个大弯钩，像只小船飘动在星空的海洋里；有时像一个园园的大金牌发着淡淡的光亮，我仿佛看见月亮上有有人在向地球撒下美好的祝愿……
我最爱看美丽的星空，尤其喜欢和妈妈、姥姥一起看。妈妈常指着星空告诉我那颗是北极星，夜晚可以辨别方向。
那颗星是金星，又叫启明星，上面有山，也有大气，就是冷。她是地球的好姐妹。而姥姥知识告诉我那条白白亮亮的天河，并指出牛郎星，那是织女星，她们本来是夫妻，后来被王母娘娘划条天河把她们分开了，只准一年七月初七见一次面。
这些科学的、传说的故事真吸引人，我真想长上翅膀，飞到星星附近看一看，妈妈、姥姥讲的故事到底是真是假。
美丽的星空，无边无际，那么宽广，好像波澜起伏的大海星星就像海中的鱼儿，活蹦乱跳，那么欢快。我一边观看星空，心胸也好像在逐渐开阔，头脑中的想像无限的展开；星星上有山、有水吗？能发光发热吗？那颗星星上有人呢！那里的小朋友和我们一样吗？……
我爱这美丽的星空，我爱这神奇的大自然！
篇4：优美文章600字摘抄
初春来临，山村还沉浸在那朦胧的薄雾之中。突然，公鸡打了个鸣，村里开始热闹起来，晨曦中，这山村里，是热闹的！
我踏上轻盈的步伐，走着山路。路旁的小草正在编织着大地，树荫上小鸟在欢快歌唱，蝴蝶在空中翩翩起舞，花儿随风摇拽。啊！在这山村的树荫小道上，好不热闹！快要走到山尽头时，我忽然发现前面有一些被雨淋过的泥土，该怎么过去呢？
我估了估，大概可以跨过去，于是，我奋力一跳，躺在地上的污水和我的衣服亲密接触，无可奈何，只好回外婆家洗了。这山村里，是亲切的！
我回到外婆家，看那外婆长满老茧的手，我很想把外婆带回城市，可外婆却说：“我老伴在这走的，我也要从这儿走！不离开自己的家乡！”外婆说完，给了我几件衣服，又在烟雾弥漫中煮饭，多么亲切的、外婆啊！
这山村里，是热情的！
邻居家的五哥看到我来了，请我过去做客，他给我两件好东西，一件是他亲手种的铁观音，另一件则是一包又一包的大红枣。啊！好热情的邻居！
这山村里，是可爱的！
我来到了山顶上的龙凤亭，那柱子上鬼斧神工的雕刻，那一条条精美的狂龙，一只只绚丽多彩的凤凰。这巧夺天工的四柱，令人叹为观止。在这里，有的人在下棋，有的人在聊天，有的人在乘凉……
这里还有一个小孩在数着山顶上的桃花：一支，两支……八支，九支。然后问妈妈：“妈妈，我可以摘一支回去吗？”“孩子，不行，如果每个人都像你一样折一支，后面来的人就没有这风景欣赏了，我们不能破坏大自然……”
啊！在这平凡的山村里，我看见了，看见山村里的热闹、亲切、热情和可爱……
篇5：优美文章600字摘抄
宁静的傍晚，晚风微微拂过，天上布满了阴云，停留在屋檐上的白鸽早已扑腾着翅膀，飞向广阔的苍穹。一切的迹象都在传递着下雨的预告。
终于，天空下起了淅淅沥沥的小雨。顿时，树上、房檐上、街上，都蒙上了一层薄薄的雨雾。透明的雨点似乎带有光泽，落在树叶上，叶子亮丽得像一块晶莹的翡翠；落在马路上，地面仿佛披上了美丽的皮袄，泛起柔和的白光。
马路上的汽车驶过，调皮的雨水化成了一朵朵水花，弹跳开来，不一会儿又重新聚回去；雨点落在车窗上，响起“哒哒”一阵脆响，雨滴汇聚在车窗上，又一次次被雨刮抹擦开，犹如一把一张一合的画扇，为司机描绘着一幅幅美丽的雨景画。
雨大了，雨水与夜幕汇成一体，覆盖了天边的地平线。雨点密密麻麻地粘满了窗子，在屋子里透着玻璃窗往外看，只能看见窗外物体模糊的伦敦。风刮得越来越猖狂，给人带来了一丝丝寒凉。
楼下的芒果树被狂风刮弯了腰肢，树叶摩擦得“沙沙”作响，不少叶子被刮下树干，落在湿软的泥土里。往街上望去，地上躺着不少被风吹落的叶子与纸屑，把往日干净的街道“点缀”得凌乱不堪。
雨，下得更疯狂，风，刮的更猛烈。在闪电的照耀下，风携着雨合力冲击着一切阻挡他们前进的物体。他们敲打着窗户，“啪啪”地向惊醒的人们展示着舞姿。或许感到场景不够热闹，他们激昂地邀请停放在路边的汽车，用响亮的汽笛声加入“风雨大合唱”……
仿佛收到了集结号，雨渐渐小了，最后终无声息。响亮的汽笛声继续“嘟、嘟”响着，但全然没有了风雨声的伴奏，紧关的窗户一个个打开了。芒果树直起了腰，树叶也都停止了摇晃，安静地低垂下叶尖。
街道上齐脚深的积水都流进了下水道，街道渐渐恢复了雨前的静寂，夜空时不时划过一丝丝凉爽的风。雨后的广州城被夜幕一点点吞噬着…
1、生活给予我挫折的同时，也赐予了我坚强，我也就有了另一种阅历。对于热爱生活的人，它从来不吝啬。 要看你有没有一颗包容的心，来接纳生活的恩赐。酸甜苦辣不是生活的追求，但一定是生活的全部。试着用一颗感恩的心来体会，你会发现不一样的人生。不要因为冬天的寒冷而失去对春天的希望。
我们感谢上苍，是因为有了四季的轮回。拥有了一颗感恩的心，你就没有了埋怨，没有了嫉妒，没有了愤愤不平，你也就有了一颗从容淡然的心！放眼花红草绿，我感恩大自然的无尽美好，感恩上天的无私给予，感恩大地的宽容浩博。
生活的每一天，我都充满着感恩情怀，我学会了宽容，学会了承接，学会了付出，学会了感动，懂得了回报。用微笑去对待每一天，用微笑去对待世界，对待人生，对待朋友，对待困难。所以，每天，我都有一个好心情，我幸福的生活着每一天。
2、阴雨的日子，谁都会有。然而，要使你自己的天空经常充满蔚蓝与清丽，要使你自己的田野经常充满鲜花与芳香，只有在暴风雨中百折不挠，并始终如一地去努力，去追求，去进击！
孕育新的生命自有阵痛的蹙眉，萌生的嫩绿自要经过严冬霜雪的锤击，要走出阴晦的世界，只有正视现实，用微笑去冲淡晦气，用洒脱去拨动呆板，用心血与汗水去开创一个崭新的天地。
蒲松龄几多功名不就而潜泳文海终于写成《聊斋志异》；谢灵顿求婚受辱而发奋终夺诺贝尔奖金……
没有坎坷的人生不一定是壮美的人生，而沉湎于苦痛不能自拔的人生注定是悲剧的人生。让我们抬起头来正视自己天空的乌云与狂风，用搏击的浩气走出阴晦的世界，去开创新世界的绝美风景！
文章好段落摘抄大全
文章好段落摘抄大全，摘抄是很多人在阅读时都会有的一种习惯，这种习惯对于我们的发展是很有帮助的，不管是在学习还是工作当中都有着一定的作用，以下文章好段落摘抄大全。
1、那暖暖的雨涤荡着多少历史的尘埃，只是我无法还原，无法清晰可见的去描摹古人的悲欢离愁。于我只能撑一把小伞，在前人走过的路上踱步，用青涩的思想去体味一段段幽远的故事，然后化作泥土，隐匿芬芳。雨水淅淅沥沥的落下，在小径的缝隙中溜走，宛如一个少女在幽咽中隐藏一段伤心的往事。透过雨帘看那灰蒙蒙的天空，风尘中又有多少故事不为人知呢？而我看到到仍只是一场雨，一条小路，一条孤独的江，还有我，撑一把小伞，在风雨中形单影支的伫立着。
2、那雨是潮湿的精灵，水的精魂。只是它让多少动人的故事都化作了泥土，连芬芳都在泥土中隐匿着。那散发到空气中的清香，或许是故事的寄托，或许是我可怜的遐想。我的泪水附和着雨水落下，分不清哪是雨，那是泪，我不知道，那是不是水的精魂。
3、生命，是一场漫长的棋局。这盘棋没有猎猎西风，没有四起狼烟，只有在取舍和进退中抉择。只有像棋中的小卒那样，勇往直前，毫不退缩沿着沟沟坎坎的人生之路，艰难而执着的求索，前进，才会谱写人生最壮丽的强者之歌。
4、在时间的长河里，我们仅有属于自己的那一缕月光，稍不珍惜，就会去日苦多，万事成蹉跎。君不见，此月方从远古来，历沧桑，经兴衰，送千古风流，看花开花落……大王月，霜晨月，关山月，红缕月，俱往矣！山河沉寂无言，酣然入梦；人不惜月月自明，吾辈该如何把握这一缕月光？初冬月高悬不语，娟然如洗。
5、就像世界上没有完全相同的两片叶子一样，每个人都有一份自己独特的优秀。善于宽容别人的缺点，善于更多地欣赏别人出色之处，不仅体现为开阔的胸襟，还体现为一种为人处事的智慧。而能够越早地发现自己最出色地地方，越能充分发挥自己地潜能，越能够拥抱成功。
6、夜，托出一丝微凉，风，轻嗅着窗前的茉莉，淡雅的馨香，汇成一丝温柔，醉了繁星无眠的夜晚。恰此时，我聆听到了一曲《一点凝烟》，古典轻柔的乐曲缓缓而来，像是一位失散已久的故友，跋涉千山万水寻我千百回，嫣然回首时，遇我在茉莉飘香的时刻。欣喜之中，我把心之锁弃于杨柳堆烟处，敞开心门迎接一首天籁之音。二胡与古筝的完美结合，一个清脆悦耳，让人想起大珠小珠落玉盘，一个悠扬忧郁，让人忍不住哀怨点点。阖上眼眸，任思绪飘成庄生的蝴蝶，烙上沧海月明的美丽，在蓝田日暖的广阔中，飞，飞去一点凝烟的境界。
7、在我过去四十余年的生涯中，冬民情味尝得最深刻的要算十年前初移居的时侯了，十年以来，白马湖已成了一个小村落，当我移居的时侯，还是一片荒野，春晖中学的新建筑巍矗立于湖的那一面，湖的这一面的山脚下是小小几间新平屋，住着我和刘君心如两家。此外两三里内没有人烟。一家人于阴历十一月下甸从热闹的杭州移居于这荒凉的山野，宛如投身于极带中。
8、当你身临暖风拂面，鸟语花香，青山绿水，良田万顷的春景时，一定会陶醉其中；当你面对如金似银，硕果累累的金秋季节时，一定会欣喜不已。你可曾想过，那盎然的春色却是历经严寒洗礼后的英姿，那金秋的美景却是接受酷暑熔炼后的结晶。
9、那里的风，差不多日日有的，呼呼作响，好像虎吼，屋宇虽系新建，构造却极粗率，风从门窗隙缝中来，分外尖削，把门缝窗隙厚厚地用纸糊了，橼缝中却仍有透入，我刮的厉害的时侯，天未夜就把大门关上，全家吃毕夜饭即睡入被窝里，静听寒风的恕号，湖水的澎湃。
靠山的小后轩，算是我的书斋，在全屋子中是风最少的一间，我常把头上的罗宋帽拉得低低地在洋灯下工作至深夜。松涛如吼，霜月当窗，饥鼠吱吱在承尘上奔窜，我于这种时侯，深感到萧瑟的诗趣，常独自拨划着炉灰，不肯就睡，把自已拟诸山水画中的人物，作种种幽邈的遐想。
10、衣袂在肆意的享受中变得零乱，像收拾不起的心情。将清愁抛洒，在风中飘起落下，凝聚成一张洁白的纸，呼唤童稚的回声，留下轻重的折痕，幻化成一只纸飞机，在风做道路的时光隧道中飞啊飞。空中划过的弯曲的弧线，是笑容、哭泣还有未做完的梦。当纸飞机一圈圈地滑行时，思绪也在一个个延续曾经的温度中畅游。飞机在缓缓的落下时，记忆便在波光中被揉碎了，而藏在风里心愿还在做着余音袅袅的怅惘。
11、六月的微风拂过，打落记忆中沦落的清涩，身心清爽，从指尖沁到心底。僵直的身体在伫立中随着风的姿势摇曳。叶子轻轻的舞动，沙沙的声音让人迷醉着和煦的感动，感动在大音稀声的韵律里。我轻轻的脱落身上的汗渍，寻觅着曾经少年的心事，将自己清晰的送到模糊的记忆中去。
好段落摘抄2
1、闭了双目，阳光下喧腾的青草芳香就包围了我们的嗅觉。是怎么样温馨而又好闻的一种清香啊，没有各色花香的浓烈，没有名牌香水的清雅，就是稻子成熟时的那种香味，是牛羊奶里的那个香气，是大自然的原香，是大地的味道，是自家母亲怀抱的味道。是啊，小草，你原就是牛马羊们的主要食物，通过它们，你变身为洁白的乳汁，鲜美的肉食，温暖的毛皮，奔腾的力量，托起了一个个民族和国家。
2、成功不会向我们走来，我们必须走向胜利；智慧不会向我们走来，我们必须勤奋思索；快乐不会向我们走来，我们必须用心体验。
3、好事不必做准备，来了就来了，最多是个喜出望外。享用谁还不会；可对坏事总无思想准备，一旦突如其来，就会措手不及，天塌地陷。因而，还属两句老话：“向最坏出准备，向最好处争取。在补加一幅名联；发上等愿，结中等缘，享下等福，择高处立，就平处坐，向宽处行。”
4、离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。柔韧的小草，你究竟是什么呢？是我们无数卑微弱小的生命吧？我们是平凡的草民，却也可以描绘春天，为大地梳妆，弱小的生命联合起来，还可以改变环境，创造世界。
5、没有运动，生活等于昏睡；没有思考，生活等于盲从；没有节制，生活等于毁灭；没有快乐，生活等于凝固。
6、那份新鲜感好奇心早被一日日重复的沉辉和暮霭雕刻得平淡无奇。曾经想把生命的每一分钟都过得灿烂而辉煌，即使面对偶尔的失意，也总想张扬出一番与众不同。但是当双重打击骤然降临时，我一向相当自负的世界几乎彻底坍塌，等从重重叠叠的失败中爬起，在回首的瞬间，才知道光阴已经在我无知的岁月中溜走了好久，才知道风花雪月的诱惑在我的年龄中早已消失，才觉得走过的路很短又很长。
7、你可以忘掉失败，但不能忘掉教训；你可以忘掉昨天，但不能忘记历史；你可以忘掉苦难，但不能忘却艰辛；你可以忘掉伤疤，但不能忘却耻辱。
8、年轻时忍受不了清风白水的简单，总想与人竞争什么，总想在某个光圈里成为聚光点。所以就像上了发条的玩具马，太过疲劳地奔忙，晨昏，日夜，忙得很疲倦，很乏力，很讨厌，似乎有许多事情来不及做，非赶着点不可。……然而，当满载着自信的小舟在生活中被起伏的暗流搁浅在迷蒙的荒滩上时，当一次次的努力被生活的更选退成遗憾时，却又开始痛呼上帝不公，命运不平。
9、人生的旅途中，前面还有无数个日子需要别无选择地去面对。风雨也好，艳阳也好，只要在曲曲折折的行程中，静守着一份平淡，挥洒着一腔执着，不妄自尊大，不自欺欺人，不蜚短流长，不急功近利，不孜孜于荣华富贵，不耿耿于功名利禄。”得失俱忘看天上云卷云舒，宠辱不惊任庭前花开花谢。”，管他丰碑小草，高山低谷，只要用心地挥洒，真诚地惜爱。那么，我们内心的丰赡适意，会一点一滴地丰满着你的昨天今天还有明天。
10、人生中最大的乐趣是奉献；思维中最美的花朵是智慧之花；前进中最快的脚步是继续；朋友中最好的记忆是笑声！
11、人生中最艰难的是选择；工作中最困难的是创新；生活中最痛苦的是自扰；做人中最苦恼的是委屈。
12、日子总是像从指尖渡过的细纱，在不经意间悄然滑落。那些往日的忧愁和误用伤，在似水流年的荡涤下随波轻轻地逝去，而留下的欢乐和笑靥就在记忆深处历久弥新。
13、柔和的阳光斜挂在苍松翠柏不凋的枝叶上，显得那么安静肃穆，绿色的草坪和白色的水泥道貌岸然上，脚步是那么轻起轻落，大家的心中却是那么的激动与思绪波涌。
14、生活的.海洋并不像碧波涟漪的西子湖，随着时间的流动，它时而平静如镜，时而浪花飞溅，时而巨浪冲天……人们在经受大风大浪的考验之后，往往会变得更加坚强。
1、幸福就是许多人都追求的，而且很多人花了老大的心思寻找幸福都没有找到，其实幸福就在我们的身边，就是需要我们用心体会的，我的感受就是幸福就在我身边，一天都没有离开过我，甚至在我生病的时候。
2、因为有志，小溪汇成了大海；因为有志，枯枝盼到春的绿叶；因为有志，人类助长了山峰的高度。让我们站在地平线上，构筑我们的梦想吧，因为我们有志，并会为梦想拼搏的，我们将会是大海、绿叶，站在山顶的那个就会是我们。
3、九寨沟四季景色都十分迷人。春天嫩芽点缀着绿意，瀑流轻快；夏天绿荫围绕着湖泊，莺飞燕舞；秋天红叶装扮着群山，彩林满目；冬天白雪覆盖着山峦，冰瀑如玉。被誉为“童话世界”、“人间仙境”。
4、春蚕死去了，但留下了华贵丝绸；蝴蝶死去了，但留下了漂亮的衣裳；画眉飞去了，但留下了美妙的歌声；花朵凋谢了，但留下了缕缕幽香；蜡烛燃尽了，但留下一片光明；雷雨过去了，但留下了七彩霓虹。
5、每个人都有不为人知的一面，平日里展现给众人的就是最美好的一面，嘻嘻哈哈，蹦蹦跳跳，一幅多么乐天多么生机的一面，可是，在静静一个人的时候，眼神不经意的飘浮到远方的那片天蓝，凝望天空，却觉得自己那不安定的心一下子安定下来，那些被埋藏在心里的情感汹涌眼前，不禁泪流满面。
6、灰蓝色的天空中，渗出一缕金色，投射在街角尽头的一排排夹杂着杨树的矮房子上。往前走，又独自一人徘徊在街头，看街上的车水马龙，感伤着时间黙逝的伤感，宛如自己乘风而起一般的空白。
7、我相信我们的自信与生俱来，就是我们生命的一部分，深深的扎根于灵魂之中，成为一种秉性！我们对目标和理想执着追求，我们对事业和使命全情投入，我们有不达目的誓不罢休的激情！不论我们现在是成功还是失败，每个人都是这世界上的唯一，具有天赋的无穷潜能，我们用信念开拓成功之路！
8、也许你只是一株稚嫩的幼苗，然而只要坚忍不拔。终会成为参天大树；也许你只是一条涓涓小溪，然而只要锲而不舍。终会拥抱大海；也许你只是一只雏鹰，然而只要心存高远，跌几个跟头。终会翱翔蓝天。
9、人生像是一个万花筒。有的人，站在成功的巅峰上俯视；有的人，蜷缩在冷清的小巷颤抖；有的人，睥睨山珍海味打嗝；有的人，紧紧地握着一个冷馒头。但繁华也好，冷淡也好，只不过一种人生境遇。再美的光环终会逝去，再累的日子也会苦尽甘来。那何不微笑着面对，保持淡然的心境，无论你身处何境，也总能品出一种别样的味道。
10、虽然你现在还只是一株稚嫩的幼苗。然而只要坚韧不拔，终会成为参天大树；虽然你现在只是涓涓细流，然而只要锲而不舍，终会拥抱大海；虽然你现在只是一只雏鹰，然而只要心存高远，跌几个跟头之后，终会占有蓝天。
11、倾听春天的莺歌燕语，我们感受到生命的活力，意境的优美；倾听大海的潮起潮落，我们感受到激越的乐章和壮美的境界；倾听长者的教诲，我们如坐春风；倾听朋友的诉说，我们感觉到友谊的可贵。
12、能够破碎的人，必定真正活过。林黛玉的破碎，在于她有刻骨铭心的爱情；三毛的破碎，源于她历经沧桑后一刹那的明彻与超脱；凡高的破碎，是太阳用黄金的刀子让他在光明中不断剧痛，贝多芬的破碎，则是灵性至极的黑白键撞击生命的悲壮乐章。如果说那些平凡者的破碎泄漏的是人性最纯最美的光点，那么这些优秀的灵魂的破碎则如银色的梨花开满了我们头顶的天空。
13、心里的苦，谁也不会懂得，在微笑的背后有说不出的委屈。这只能自己默默的承受这一切，眼泪却不知不觉的滑落在脸颊，有的人却永远也不会重现，而记忆里的画面却一幕幕重现在脑海，而那种幸福的味道，确只能在追忆里品味！伪装的外表，内心的疼痛，却无法掩饰眼里的悲伤！
14、在苦恼中成长，一切悲哀，如加以诗情和智慧去涂染，将都成为深深沉沉激动的美丽。那些关于成长的美好片段风串成一曲欢快的旋律，悬挂在心里，在怅忙的回忆中轻轻地吟唱着。
15、夏日，九寨沟掩映在苍翠欲滴的浓荫之中，五色的海子，流水梳理着翠绿的树枝和水草，海子边上五颜六色的野花盛开了，一团团，一簇簇，与海中的火花相映衬。银帘般的瀑布飞奔着。温柔的风吹拂着经幡，吹拂着树梢，吹拂着你流水一样自由的心绪。
16、因为自信，在呀呀学语时，我靠着纤嫩的双腿，迈出人生的第一步；因为自信，我一次次将第一名的奖状高高举起；因为自信，我毫不吝惜地剪掉飘逸的长发，在运动场上展现风采……感谢自信，它给了我一双翅膀，让我在电闪雷鸣中去飞翔，在风雨中去搏击人生！
17、世上本没有路，走的人多了，也便成了路。人生与路形影不离。世上路有千万条，有直有弯。直路固然可以直达远方，弯路亦别有一番情趣。当然，人生更多的就是弯路，直路不过是陪衬。
18、因为青春，我们潇洒。青春的我们，每天早晨起来，可以呼吸一口新鲜空气，可以看到灿烂的朝霞，可以永远有一个新的太阳；青春的我们，在久阳西下时踏上“山地”飞驰于三环路上，尽情地让风抚乱发丝的我们不在意别人的目光，踏着马路引航高歌。我们在广阔无限的田地中自由翱翔。
19、冬雨如泣如诉，在乡下，两岸茅屋炊烟阴阴沉沉，粗糙的线条被雨水浸染了，浓郁散开来。不知是哪个小毛孩，又打破了碗，打破了这宁静。
20、不一会儿，天空便一色纯白，所有的灰暗都被那道红光驱走了，天边的颜色变了，变得闪起金光，金光四周的云霞则是一片粉红，就在这一瞬，天边突然光芒四射，我看到了太阳的`脸。他在笑，笑着跳出山顶，大地被照亮了，我也被照亮了，我不仅暗叹，好美的初阳。我在这一瞬，看到了太阳最美的一面。我的大脑拍下了这美丽的瞬间。
21、温暖是飘飘洒洒的春雨；温暖是写在脸上的笑影；温暖是义无反顾的响应；温暖是一丝不苟的配合。
22、当然，宽容更应是“严于律己，宽以待人”。轻易原谅自己，那不是宽容，是懦弱。“宽以待人”，也要看对象，宽容不珍惜宽容的人，是滥情；宽容不值得宽容的人，是姑息；宽容不可饶恕的`人，是放纵。所以，宽容本身也是一门学问。
23、一袭思念的霓裳，起舞在婉约的宋风里，诉着一腔的细腻思情。古韵声声，缠绵着心中不灭的梦魂。满眼忧伤的风尘，在你走过的浸满离愁的尘世，遗落一地哀戚的痕迹。世间的繁花似锦，毫不留情的在年华的窗幔上，投下一片斑驳的剪影。
24、理想是一把尺，量出一个人的眼光的长短；追求是一杆秤，称出一个人灵魂的轻重。生活是一杯酒，品出人生滋味的酸甜苦辣；事业是一面镜，照出生命价值的大小高低；友谊是一瀑布，飞溅着真诚的火花；信任是一缕阳光，驱散了怀疑的迷雾。
25、我有一个弟弟，今年才一岁半，可淘气了。他长着一双乌溜溜的大眼睛，忽闪忽闪的，就像是两颗黑葡萄，十分有神。红润润的殷桃小嘴，要是谁惹他生气了，她小嘴一翘，能挂起一个大油瓶，白嫩嫩的脸蛋，就像是白雪公主的一样。妈妈给他前脑门上留了“三根毛”，所以我给他起了个外号叫“小三毛”。
26、青春，美丽的代名词，有着五彩缤纷的绚丽色彩。青春的我们，都握有一支画笔，一定会描绘出属于自己的青春色彩。
27、烈日当空，道路两旁，成熟的谷物在热得弯下腰，低着头。蚱蜢多得像是草叶，再小麦和黑麦地里，在小麦和黑麦地里，在岸边的芦苇丛中，发出微弱而嘈杂的鸣声。
28、当真正进入这座山时，我们才感受到了这座山的诗情画意。地上的白雪与青黑色的树干构成了一幅优雅的水墨画。在枯草丛中偶尔还能发现星星点点的绿色，说明这里也曾绿意盎然。偶尔还能看见农家的老黄牛悠闲的摇着尾巴，发出“哞哞”的叫着，看来冬日的大山并不像是外表看起来那么没有冷峻。
29、雨一直下个不停，好像是老天爷的水龙头没关似的，整个世界被雨砸得冒了白烟。一个小时过去了，雷阵雨却没有一点退兵的意思。又过一个小时，雨终于停了，这场“持久战”也到头了。
30、青春就是什么难道是携子之手，浪漫而温馨地漫步于桃红柳绿之中吗难道是把头发染成五颜六色，在大街上旁若无人地大跳千奇百怪的街舞吗难道是无休止地泡吧，疯狂地蹦迪吗有些人一直在成长的十字路口徘徊。但是，我要问：难道青春仅仅就只剩下这些了吗青春可以是远大的志向和崇高的理想；青春还可以是面对峰回路转，霹雳斩棘，举步探索的毅力。
优美段落摘抄
1、来生，想做一朵蒲公英，无牵无挂，无欲无求，起风而行，风静而安。
2、你我情如白雪，永远不染尘。
3、我喜欢那些闪光的东西，比如冬日的雪花，天上的星星，还有你的眼睛。
4、塞北黄沙，送我无尽风华叹。
5、我不是垂暮的老人，我是即将远行的故人，望一望过去，念一念当初，整装继续前行。
6、惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
7、愿以后的日子既能朝九晚五，又能浪迹天涯。
8、四方食事，不过一碗人间烟火。
9、存储阳光，必有远方。心中有暖，又何惧人生荒凉。
10、夜暗方显万颗星，灯明始见一缕尘。
11、人间有味是清欢。
12、回忆在岁月的痕迹里，沉淀出好看的样子。
13、绿水本无忧，因风皱面；青山原不老，为雪白头。
14、秋天，是一首静美而又婉转的诗，碧水映晴空，清夜画月明，盈一怀婉约，将一笺心语吟成满纸风情，让斑驳的印记诉说着秋水长天的故事。
15、愿你以后的生活是，不为难自己，不辜负岁月。时光，浓淡相宜，人心，远近相安。
16、如若今生再相见，哪怕流离百世，迷途千年，也愿。
17、走在秋日的路上，抬头看看幽蓝的天空，柔和的云朵，一阵轻风徐徐吹拂过眉梢，有点凉意，清清爽爽。
18、秋天，总是萧瑟和别离的季节，似乎吹在脸旁的风也有一丝丝的寒意；秋天，总是一个感伤和忧愁的季节，似乎分手总是在秋天进行更显得浪漫；秋天，总是充满忧郁和无奈的季节，似乎连怀念也多了些淡淡的惆怅。
19、陪你走完了这一段路，我也变成你路过的路，从此人山人海，不再归来。
20、你是我这一生中，只会遇见一次的惊喜。
21、我的世界只有你，所以，霸道任性的占有欲给你，小心翼翼的卑微给你，不安惶恐的眼神给你，还有，所有的温柔也全部都给你。
22、最近体重上升了，绝对没有偷吃，只是把你偷偷放在了心里。
23、山水落你眉间痴长缠绵望尽了也只是一眼。
24、你一爱就会没安全感，变得惶恐不安，变得多疑敏感，占有欲强到把对方当囚犯，可人非草木不会任你摆布，对方痛苦你也痛苦，你说你也知道这样并不好，但是本性难移改不了。
25、想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。
26、宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒。
27、不恋尘世浮华，不写红尘纷扰，不叹世道苍凉，不惹情思哀怨，闲看花开，静待花落，冷暖自知，干净如始。
28、此生与先生相遇太晚，又不敢奢求什么来生，只能像十二月没来得及下的大雪，在六月纷纷落下，还没惊喜，雪就化了一点。
29、愿你三冬暖。愿你春不寒；愿你天黑有灯。下雨有伞。愿你路。上有良人相伴。愿你所有快乐无需假装。愿你此生尽兴。赤诚善良。愿时光能缓。愿故人不散。愿有人陪你颠沛流离。愿你惦念的人能和你道早安。愿你独闯的日子里不觉得孤单。愿你人间走一遭。圆满了三界六道。看透了是非善恶。从此福来心至。
30、月光还是少年的月光，九州一色还是李白的霜。
31、感情淡了我们再培养，无话可说了我们就再去找话题，觉得腻了我们重新认识，要是累了就给彼此空间，人潮汹涌的遇到你不容易，也不想再推开了。
32、满地铺满了金黄色的落叶，暖暖的太阳照在大地，微风和熙，真安逸。
33、我把心里开出的花，编成一个又一个文字赠予你，你却当成是我的谎话，一个一个扔进泥泞，没关系，根既然扎在心底，花就会继续开，来年我还会送给你。
34、可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。
35、秋，是忧伤的季节，枯叶纷飞，片片飘零，觉得自己就像一片秋叶，秋一到，风一吹，心无所依。
第一开门见山法。“各位评委老师，你们好，我是5号答辩学生，我今天答辩的题目是……”
这就是一种答辩的方式，这种答辩的方式省去了一些拐弯抹角的说辞，让评委老师听起来很舒服。
第二直奔主题法。“各位评委老师好，下面我开始答辩，请大家批评指正”。这也是一种答辩的开场白，这种开场白比第一种开场白更加的简洁明了。
因为我们在答辩的时候还会制作PPT来进行展示，所以你在PPT上已经有了的一些内容，就完全没有必要再重复去说一遍了，甚至连你的姓名，你的答辩的题目都不用说了。
第三表达感谢法。“尊敬的各位评委老师，大家辛苦了，我是今天最后一位答辩的学生，感谢你们给我这次答辩的机会，考虑到各位评委老师都比较辛苦，我简要向大家介绍我的论文”。
第四不按常理出牌法。
不按常理出牌呢顾名思义就是不按一般人的套路来进行答辩，一般大家都是按照写作依据、主要论点、创新点和不足这几个方面来进行答辩。
那么有的人他就会另辟蹊径，就只讲自己的论文创新点，然后一上来就开始说创新点。
毕业答辩的结束语，简单一两句话总结后就直接表示感谢后结束，不拖泥带水
毕业答辩最后的结束语，就只有最简单的3句话：
第一句：用一句话总结一下你的毕业论文或毕业设计的结论。
第二句：明确告诉大家，答辩陈述结束。“我的毕业论文答辩陈述就到这里，感谢聆听，也感谢某某导师对我的指导”。
第三句：下面欢迎各位老师对我进行提问。
会首先会问一下论文是不是学生自身的研究成果，是不是有抄袭和剽窃的现象。然后会问你的论文基于的音乐理论有哪些，最后问你对这些音乐的理解。仅供参考。
毕业答辩开场白和结束语:
大家好！
我叫xxx，是xx专业xx班，我参加答辩的论文题目是《xxxxxxxx》。本论文是在xx老师的指导下完成的。在我论文写作期间，xx老师从论文的选题、资料的运用、论文结构的安以及论文的整个文字给予了认真的指导和修改。对xx老师的工作在此表示衷心感谢。
各位评委老师，我的论文虽然已经顺利完成，并且参加了答辩，但是，受学术水平和专业经验的限制，对这问题的研究肯定会有疏漏，请各位评委老师批评指正，请各位评委老师就我的论文提出问题并给予指导帮助。谢谢！
开场白和结束语在职称答辩中是两个必须具备的部分，是答辩整个过程的开始和结束，特别是开场白尤为重要，一个好的开场白容一个评委组留下良好的印象。
简单来说开场白就三部分内容，自我介绍，包括姓名、单位、职务等基本信息，其次简单介绍自己文章的标题，最后是对评委组的感谢，这就构成了一个合格的开场白，随后答辩人员就可以向评委组阐述自己文章的主要内容了。结束语也很简单，答辩人在结束语中要本着谦虚并且奋进的态度，说明自己最燃取得了一些成绩但仍需继续努力，今后在本职岗位上也会孜孜不倦继续努力，最后别忘了再次表达对评审组的感谢就可以了，所以答辩中这两部分是非常容易把握的，申报人对这两部分无需太过担心。
答辩回答问题要注意的几点：
1、正确、准确。正面回答问题，不转换论题，更不要答非所问。
2、重点突出。抓住主题、要领，抓住关键词语，言简意赅。
3、清晰明白。开门见山，直接入题，不绕圈子。
4、有答有辩。有坚持真理、修正错误的勇气。既敢于阐发自己独到的新观点、真知灼见，维护自己正确观点，反驳错误观点，又敢于承认自己的不足，修正失误。
答辩过程中，最关键的是阐述自己的工作业绩也相关成果，如果对评审组的提问不知道如何作答也不要过于紧张，只要实事求是回答就可以了，以上是对职称答辩的简单提示。
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秦腔入川对川剧形成的影响分析论文
一、 戏曲传播流变与新剧种的生成
戏曲在传播过程中，势必走出自己的势力范围而传播到其他地域。比如昆腔，流行于昆山一带，离开昆山，则生了许多变化。有论者认为山陕梆子前身为昆腔的变种。 而西秦腔作为一种戏曲形式产生之后，迅速扩张到周边地区，促使了西路梆子和东路同州梆子的产生，以及在汉水流域促使二黄的诞生，之后又与东路梆子结合产生西皮，西皮、二黄在汉水一带结合成为皮黄。西路梆子则向南入川，促使川剧弹戏的产生;皮黄入川促使了川剧胡琴的产生，接着一路向南产生滇剧等;西秦腔甚至远播海丰，形成西秦戏正线;东路梆子向东边发展形成蒲剧，之后兵分两路，一路北上形成晋剧、中路梆子、河北梆子，一路向东形成豫剧、山东梆子等。
梆子腔、皮黄腔在全国各地流传过程中，有诸多的遗存，如绍剧中的梆子，徽剧、汉剧属于皮黄系统自不待言。这个传播流变的过程是复杂多变的，甚至有反哺现象的出现。整个传播、流变，以至于新剧种的产生，其中的机理对于研究而言大有可为。研究戏曲传播过程中，产生新的剧种对于今天戏曲声腔的归根认祖、再一次融合演变有着莫大之意义。如今戏曲的困境，很大程度在于创新的不足，而传统的剧目形式已经无法满足老戏迷，更无法吸引新戏迷。
回顾魏长生第二次入京带来的地方戏的兴盛，我们可以看出，戏曲的创新在于多声腔、剧种的频繁交流沟通与融合，而不是固步自封、画地为牢。今天地方戏的定名是新中国成立之后的官方行为，定名没有错，但弊端也是非常明显的，使得每个地方只发展自己的地方剧种，非本地剧种基本无法在当地得到强有力的发展。从戏曲演变历史来看，这是人为的作茧自缚。戏曲是一个常变常新的艺术，必须不断的创新，最好的办法在于不同剧种的'交流和竞争，乾隆时期，花部都可以和雅部一争高下，我们今天的地方戏为什么不可以竞争?本地人一定喜欢本地地方戏?答案是否定的。
今天，我们回过头回顾历史，梳理戏曲的传播流变，以及新剧种产生的地理、人文、语言、社会等各方面因素，对于推动今天的地方戏曲各剧种再一次融合创新有着一定的意义。
多声腔的川剧，是一个很好的研究例子。多声腔其实是融合了当时流传的几种声腔，杂糅在一起的戏曲剧种。秦腔是一个内涵和外延均极为丰富的名词，并不仅仅是指今天的西安秦腔，在历史上指的是陕甘一带的流行地方戏曲，各个时期含义均有一定的差异。川剧弹戏的产生和秦腔入川有着莫大之关联，以川剧弹戏的产生和秦腔入川的关系作为研究对象，管窥见豹，希望能从一个小角度揭示戏曲传播流变过程中新剧种与老剧种的关系。当然，这个课题还有很多要做的事情，本文限于篇幅，只就一个小问题抛砖引玉。
二、川剧弹戏与秦腔之关系
四川自古便有天府之国的美誉，经济甚至一度在全国排前列，故有“扬一益二”、 “益州出，天下足”的说法，但也造就了蜀中古来多乱的局面，故有“天下未乱蜀先乱，天下已定蜀未定”一说。由于战乱频仍，四川人口极不稳定，到了明末清初，这种情况显得尤为突出。之后，康熙帝为了恢复四川一带的经济及农业生产，以政令形式推动“湖广填四川”，多次的移民迁徙，使得四川变成一个移民聚集地，五方杂处，各地人民带来了不同的风俗习惯，各种习俗、文化在交流碰撞中进行融合发展，造就了四川丰富多彩的历史文化。川剧就是在这个大环境下产生的。
川剧的声腔是在昆曲、弋阳、皮黄、梆子四个声腔系统的影响下，与当地民歌、风俗结合，使用当地方言，形成的多声腔系统的剧种。
川剧四大支流派中，弹戏主要分布在川北河，川北河以嘉陵江的南充为中心，包括渠江、涪江一带的西充、三台、遂宁、渠县、达县、篷溪、阆中等地。这些地区与秦地毗邻，陕西移民较多。
弹戏的前身是秦腔。秦腔有两个源头，一个是产生于山陕一带的山陕梆子，而另一个源头则是由陇东调演变成西秦腔之后演变成的秦腔，关于秦腔产生地，仍无定论。
山陕商人在明清两代是著名商帮，足迹遍布全国，至今全国仍遗留下大量的山陕会馆、西秦会馆，俗语有云“商路即戏路”可谓不虚，刘文峰的专著《山陕商人与梆子戏考论》详细考证了商人对戏曲的推动作用，此处不赘述。秦腔在明清时期借助商人经济上的大力支持，迅速向全国发展，而接壤的四川则更甚，自贡的西秦会馆至今仍然屹立不倒。明末清初就有班社在川北城乡演出，且演出的次数极多，所谓“千余台戏一年看” ( 《成都竹枝词》)。吴珍奇在《昭化县志》中载，顺康年间，在昭佬、中江一带已有完整的戏曲演出。其生旦净丑，刀戟剑棒，无所不齐。当地人说此乃秦腔，也实为可能。因昭化古名“葭萌关”，是秦地入川要冲，此时，陕班来川演出秦腔，实为常事。
可见当时秦腔在四川演出已是极为普遍的事。秦腔在川北长期演出过程中，与川北语言结合，并受地方民间社戏、民间音乐的影响，逐渐发生衍变，形成了具有自己独特艺术风格和浓郁的四川色彩的弹戏。
将弹戏与秦腔比较，相近的特点有：唱词以十、七字句为基本句式，板腔体，有〔慢板〕〔流水板〕〔散板〕〔垛板〕等，板路有甜平(皮)和苦平(皮)之分，与秦腔之欢音、苦音异曲同工。伴奏乐器以梆子、盖板胡琴为主，故弹戏又名川梆子、盖板子。弹戏老艺人在传艺中常告诫学徒： “唱弹戏要带‘陕味’才好听。”尤其是《八件衣》一戏，仍沿袭秦腔旧例，而《断桥》一戏的演法分胡琴和《陕断桥》。
既然二者存在着这么多的相同之处，那么秦腔是如何进入四川并在当地异化，促使弹戏的生成的?从各方资料及田野考察来看，不外乎以下几个方面。
三、农民起义军将秦腔带入川内
明末，天灾人祸不断，大明王朝内忧外患，终于在李自成进入北京之后覆灭。明末，起义军四起，值得注意的是在明末的两位起义军首领李自成、张献忠都是陕西人，且都来自陕北。清人陆次云《圆圆传》中说：“李自成入北京，召陈圆圆歌唱，自成不惯听吴歌，遂命群姬唱‘西调’ (作者：西调，即西腔，有论者认为是西秦腔之简称)，操阮筝、琥珀，自成拍掌和之，繁音激楚，热耳酸心……”也从另一个方面说明，明末，起义军中欣赏西调，演出西调为稀松平常之事。另一位起义领袖张献忠，也在战争中经常“唱戏欢饮”，有时一唱就是几天几夜。起义军多来自陕西、四川、湖北、山西一带的农民，而这四个地方在清初产生了我国地方戏的几大声腔系统。李自成、张献忠曾先后三次入川， 将秦腔带入四川，对于弹戏的形成功不可没。正是这些农民起义军的南北转战，使秦腔广泛流布，进而出现有清一代的盛行。据清沈苟蔚《蜀难叙略》记载，顺治十六年，张献忠部将高承恩与杨国明在嘉定(今乐山)相聚时， “奏女乐演传奇，以侑酒”。
四、移民入川将秦腔带入川内
陕西作为移民入川的大省之一，很早以前就有陕西籍移民通过古蜀道到达汉中，再由汉中通过陆路或水路入川;到了明清时期，随着经济的发展，再加上政府的鼓励，从陕西入川的移民数量大增。
乾隆时《绵州志》卷五“蜀地近西秦，土著而外，四方流寓者大约吴、粤居一二，楚居三，秦居五，故染秦俗尤多。”可见移民以湖南、湖北、陕西为多，江西、广东和福建次之，河南，山西，云南、贵州又次之。 严如耀在嘉庆年问编成的《三省边防备览》一书中曾有这样一段生动的描写：流民之人山者，北则取道西安、凤翔，东则取道商州、郧阳，西南则取道重庆、夔府、宜昌,扶老携幼、千百为群、络绎不绝。
大量的移民入川，其中以西府、陕南人居多。而西府则是西秦腔的发源地，是秦腔的一个源头，孕育了陇东调、吹腔、西秦腔，传播到各地，对戏曲发展影响极大。陕南一带孕育了二黄声腔，当这两个地方的移民进入四川，势必将自己日常的娱乐形式—— — 秦腔带入川内，逐渐在川内安家、演变，成为弹戏的原型。
五、山陕商人的贸易将秦腔带入四川
商人在长期的发展过程中，逐渐形成商帮，这些商帮通过各地往来积累财富，成为了当时著名的“明清十大商帮”，十大商帮是山西晋商、徽州徽商、陕西商帮、福建闽商、广东粤商、江右赣商、洞庭、苏商、宁波、龙游浙商、山东鲁商等，在其中，陕西商帮具有突出的地位。陕西商帮在明政府“食盐开中” “茶马交易”等特殊经济政策招引下，通过古蜀道入川，在川经商，成为了盛极一时的著名商帮。有关文献记载，陕西商人在两京(北京、南京)及各省建立的会馆近四百余处。随着进入四川地区的陕西移民和商人逐渐增多，为了维护其自身利益、联络乡党，他们建立会馆。这些会馆建筑为陕西移民和商人提供了款叙乡情、祭祀神灵，处理行业纠纷的场所。由于这些会馆均为陕西人建造，所以在建筑形式、构造以及空间上都呈现出陕西地区建筑的特点，而会馆的建立极大的推动了秦腔在四川的传播流变，也促使了弹戏的生成。
在盐业发达的自贡，不仅盐业历史悠久，随盐业的发达而兴建的西秦会馆、桓侯宫、王爷庙、南华宫等会馆都是演戏的重要场所，客观上促进了戏曲文化艺术的繁荣。在成都，由 33 家秦商集资共建的陕西会馆更是说明了商人对于秦腔传播的巨大作用。
六、秦腔艺人入川将秦腔带入四川
在秦腔、弹戏的流变史上值得一提的莫过于魏长生，虽然对于魏长生所唱的剧种众说纷纭，但是有几点可以肯定，他曾到过两地学艺，且新出“琴腔”，这种腔调源自西秦腔，也就是陇东调，又融合了梆子腔的某些特色，他能唱多种曲调如梆子、二黄、吹腔、小调等，他所演之剧种并非我们今天所想象的单一剧种，而应该是一种较原始的多声腔混合形态。数次入京，以新出的琴腔征服京城的观众。红极一时，并掀起花雅之争，大力推动了地方戏的兴起和繁荣吗。
魏长生回川的经历值得我们注意，他走了全国很多地方，带回了许多腔调，其中的主体就是秦腔(不一定是板腔体的秦腔)，收徒传艺，建造老郎庙，后成为三庆社地址。
另外，乾隆年问，又有戏班在川边藏区演出，后多逃散，此戏班后来不见返回陕西记载。幸而不死的伶人，流散四川城乡，搭班谋生。四川梨园中流传的行话“老陕唱高腔，只因饿得慌”，怕由此而来。
之后，秦腔、二黄在四川并没有绝迹，而是不断的交流融合。1957 年，四川温江专区将流落在汉中的“汉调二黄” “汉调桄桄”老艺人集合在一起，成立“四川温江汉剧团”，几经周折，之后划为广汉市剧团，这是目前唯一一个仍然有南路秦腔的四川戏曲剧团。二黄、秦腔在四川的落脚说明了一个问题，就是当地人欣赏汉调桄桄、二黄的历史由来已久。
七、结语
川陕两地接壤，文化交流从未中断。有论者提出新观点，认为在川陕交接的地方，曾经产生过川陕梆子，和山陕梆子相对独立发展，虽然论点尚无太多文献依据，但是西路戏的历史却是相当长的，西路戏产生之后，向周边流变，一路向南到四川、广西、云南、广东等地是再自然不过的。
在戏曲传播流变过程中，原有的声腔和当地语言风俗结合不断形成新的声腔，对我国地方戏的壮大和繁荣提供了丰富的营养。今天地方戏有数百个，如果我们细细研究会发现，均可以归到几个声腔体系里，那么对原有的几大声腔体系的研究就可以为整个戏曲研究打开思路。从一个声腔的演变入手，继而研究几大声腔系统，进而理清整个戏曲传播流变的过程。对于长期以来依靠文献资料，依靠声腔音乐的研究方法可以说是一种创新，打破研究中的行政区域划分，以戏曲规律来重新划分戏曲地图，对于戏曲数百年的演变有着启示的作用。
《秦腔与丝路文化》：秦腔研究的新创获 陈刚（陕西师范大学 美术学院，陕西 西安，710119）在中华戏曲艺术的百花园中，秦腔艺术源远流长、博大精深，堪称民族审美文化创造极为甜美特别的硕果。作为源出陕甘等西北地区的戏曲艺术样式，秦腔植根于广袤的西部大地，展现异彩纷呈的西部风情，其传播区域正好叠合于古老绵长的丝绸之路，由此在其生长、成熟和传播的过程中，广泛地吸纳融合了东西方文化之交流对话涉及的各种艺术元素与文明因子。同时，作为古老的梆子腔系统的重要剧种，秦腔是中国传统戏曲文化发展到一定阶段的必然产物，在戏曲艺术的发展、形成过程中发挥了重大的孵化与推动作用，而所有这一切，又与秦腔成长壮大的基本文化土壤处于古代东西方交流的大通道即丝绸之路之上具有紧密联系。可以说，秦腔艺术的出现和传播，既是丝路文化的产物，同时又是中国戏曲艺术本身包容性与综合性的审美象征。这是我阅读焦海民的新著《秦腔与丝路文化》所获得的最基本的认识。《秦腔与丝路文化》系“中国戏曲艺术与地方文化丛书”（江苏人民出版社2020年版）的一种，该丛书把戏曲与地方文化有机结合起来，将研究重点聚焦于“历史”与“文化”，通过对各剧种所处地域的历史文化分析，阐发各剧种鲜明的地域特色。《秦腔与丝路文化》正是深刻反映中国戏曲重要剧种秦腔与其所赖以生成的主要文化形态即丝路文化相互关系的富于创新性的学术成果。进而言之，《秦腔与丝路文化》从唐代俗讲谈起，探讨了“变与皮影：小戏诸腔为先导”“神鬼之话与史传搬演”“唐宋时期关中戏剧与丝路所传文化”“丝绸之路上最早的戏曲声腔——西秦腔”“梆子与胡琴：融合与分途”等秦腔艺术生成和发展史上的关键问题。也就是说，该书并非仅仅探讨秦腔源起发展的戏曲史问题，而更多地是从文化交流与影响方面，发现戏曲在秦地的孕育、生长、壮大的历史状况，阐发、揭橥秦腔艺术生成的文化土壤与环境条件。其中，特别值得注意的学术创见集中于以下几个方面：首先，关于敦煌变文与秦腔。其核心是对该“变”字字义的理解。作者以为，仅以单纯的汉语字义解释难以充分表达，这是一个地道的经由丝绸之路而来的外来词汇，因此，对其含义的把握就显得十分重要。同时，借助于近现代重新发现的敦煌文献，特别是大量唐宋时人变文卷子，对长安与敦煌的关系也有了新的理解，并进一步激发了对秦腔艺术与丝路文化关系的理解。这一点，作者搜求、梳理了一些历史事实予以佐证：如敦煌莫高窟第220窟贞观十六年（642年）的题记和所绘帝王图，就出自唐朝初年长安的画样；敦煌保留的沙洲僧人悟真大中五年（851年）入朝时与长安两街大德唱和的诗集写本等等。这说明，长安到敦煌这一文化通道，不仅是丝绸之路的干线，也是各种外来文化进入汉地后逐步融入的路径，其之于秦腔艺术的历史文化意义自不待言。其次，丝绸之路对于中国本土文化包括戏曲艺术的影响，并非全是佛教。当其时，除了佛教，还有三夷教，以及大量的西域音乐等艺术文化。如摩尼教与佛教在教义、实践中常常被混淆。具体到中国戏曲、到秦腔艺术，仅仅说受佛教影响显然不够，因此，冠之以丝路文化更为确切。更何况，大量进入中原的外来音乐，包括乐器，有的属于波斯文化，显然不属佛教文化。唐末五代变文受到压制，宋时渐渐式微，但在民间的口头演艺中却顽强存活下来。“‘变文’之名甚至留存于口头演艺中直至20世纪初。在老北京，有一个叫南方妓院的娱乐场。那儿的艺人据说来自中国南方。……最有趣的是她们的‘宝卷’演出，南方叫‘宣卷’，北方叫‘唱变文’。这后一名号如何保存了五个朝代直到20世纪是一个谜。”（参见梅维恒：《唐代变文——佛教对中国白话小说及戏曲产生的贡献之研究》，中西书局2011年）再次，贯穿中国传统戏曲史之始终的目连戏，留在北方的一支更为古老。目连戏是佛教传入中国，由“转变”直接转换为戏曲表演的重要形式，最早出现在北宋都城汴梁，连演数日不辍，其中所承袭的不仅包括佛赞的七字句，而且目连戏之所以壮大，更是因为其紧紧依附于民间佛道传统融通的民俗节日活动，目连戏的表演给戏曲带来丰富的舞台表现（如剧目与各种杂耍技艺）。目连戏大戏小戏中均有表现，北方多在皮影小戏中，因之，陕西关中皮影特别引人瞩目，迄今仍十分活跃。华阴老腔皮影是该书关注的一个重点，其起源形成、演出体制以至新时代的转化等等，都具有相当丰富的文化价值，此正如华阴当地学者探讨老腔艺术的一篇文章标题所示：《从渭河号子演绎出的影戏神话》。受曾永义教授提出的戏曲史上悬而未决的“八问”启示（《戏曲源流新论》，文化艺术出版社，2001，第7页），作者在分析诗赞体不必一定晚于曲牌体出现的过程中，关于后来戏曲音乐所发生的从曲牌向板式的递变，作者认为，它应当是遵循中国戏曲艺术发展的一般规律，并主要发挥了著名学者王依群的观点，认为王氏的学说是一个不可分割的有机体，要从地方语音、民间音乐、特定乐器、演奏和演唱方法等方面解读，不可偏废。复次，变文系统之外，唐宋杂剧同样在陕西关中地区存在，其中一些重要的出土文物可以佐证，包括近年出土的五代时期宝鸡李茂贞墓伎乐砖雕、咸阳冯晖墓乐舞砖雕，最新出土的韩城盘乐宋墓杂剧壁画等等。这些戏曲文物展示出来的是陕西戏曲和中国戏曲具有同样的发展路径，而特殊之处则集中体现于陕西民间的影戏（或曰傀儡戏）中。这也进一步印证了著名学者孙楷第的观点：“秦腔演剧，虽不知始自何时，然其声自明以来，即与南北曲并行，似其来源悠远，上有所承，绝非晚近始出者，而观其词之句法体格，实与讲唱经文变文中之偈赞为近，疑其声本一系。”（参见孙楷第：《傀儡戏考原》，上海上杂出版社，1953年）还有，关于秦腔的主要乐器，梆子和胡琴，既是文化交融的充分表现，也是秦腔后来分途的重要标志。两者好像乍一融合即告分手，而这于本质上可以作为探讨梆子与皮黄声腔的一种路径。该书提出，梆子、皮黄均属板式变化体，且同出一源。陕西境内第二大戏曲声腔剧种汉调二黄即属皮黄声腔，据考察，它是从西安地区被逐渐排挤出去的。因此，作者特别强调，关中故地早有二黄腔流传，堪称根深叶茂，而后来的许多人却忽视了或者说没有注意到这一点。焦海民的这一著作《秦腔与丝路文化》之所以能取得这么多有价值的学术创见，是与诸多主客观条件密不可分的，比如作者本人宏阔的学术视野，丰厚的学术积累，掌握了不少鲜活的第一手资料，运用了较为先进的研究方法等。这其中，尤其需要特别强调的是焦海民对秦腔艺术、对传统文化的痴爱，对学术研究的执着，对人文精神所秉持的理想主义情怀。从该书所列参考文献可以见出，为了撰写这一著作，海民搜求、阅读、研究了数百部（篇）相关古籍、专著、论文、考古发掘报告，包括极为难得的手抄本文献资料等；从该书所附相关珍贵图片、图像资料等，可见海民查询、梳理、整合了许许多多的成果，做了不少艰辛的田野调查，不少工作仅靠个人一己之力根本难以实现，但他竟然都做到了。这里举一个例子：迄今发现老腔剧本年代最早的乾隆十年（1745）手抄本《空城计》，有两段诸葛亮的唱词极为特别，不符合一般唱词格式。究竟怎么唱，一直是个谜。老腔剧本为私人收藏，不轻易示人，此本尤其珍贵。为此，焦海民多次不厌其烦地走访已故老腔艺人张全生之子张新民，精诚所至，金石为开。终于有一次，张新民与另外一位老艺人共同反复琢磨，想起来张全生当年的唱法为“溜溜工尺”（好像唱一样的念出来）。在此基础上，焦海民认为，“溜溜工尺”应当是关中地区流传的一个俗曲的名称，这也印证了这类戏曲受宋元词曲影响的痕迹。类似这类情况，书中有所反映，但相当有限。其实，在与作者焦海民本人面对面的交流讨论过程中，我知道，海民为了秦腔艺术文化研究，可谓全身心投入，矢志不渝。在我们所处的这样一个瞬息万变、急功近利的时代，焦海民却真正做到了“板凳要坐十年冷，文章不写一句空。”从而给我们奉献了这样一部堪称新时代秦腔艺术研究里程碑式的著作。这一著作，爱好戏曲、研究戏曲的人不容错过，爱好秦腔、研究秦腔的人不容错过，因为可以借此知其然，更知其所以然；爱好传统文化、研究传统文化的人同样不容错过，秦腔文化的前世今生，古老戏曲艺术的历史嬗变，在这一著作中得到了异常深入生动的勾勒、发掘。同时，因为从丝路文化这一新颖的视角探讨秦腔艺术，自然地，该书也成为丝路文化研究的一项重要成果。秦腔、戏曲自然不仅仅像该书中所呈现的就是这些，古老的秦腔、源远流长的民族戏曲艺术一路走来满是艰辛。但幸运的是，来自民间，落脚广阔的民族生活之土壤的中国戏曲；吸纳了多元文化，植根于多元文化的秦腔艺术直到今天还葆有鲜活的魅力。相信海民等当代学者富于学术价值的相关研究必将有利于我们进一步挖掘包括秦腔在内的戏曲艺术深植于地域文化的基础、缘由，也必将对深化戏曲艺术研究、提升当代戏曲艺术的更新与发展发挥重要的作用。分享至
秦腔的发展历史：
1、秦腔是起源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，是在中国古代政治经济、文化中心长安生长壮大起来的，经历代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为秦，秦腔由此而得名。因以枣木梆子为击节乐器，又叫梆子腔，因以梆击节时发出恍恍声，俗称桄桄子。
2、明代万历间《钵中莲》传奇抄本中，有一段注明用西秦腔二犯的唱腔演唱的唱词，且都是上下句的七言体，说明秦腔在当时或在那以前不但形成，而且已外传到其他地方了。清代是秦腔的繁盛时期。
3、秦腔的鼎盛时期在乾隆年间，这个时期，全国很多地方都有秦腔班社，仅西安一地共就有三十六个秦腔班社，如保符班、江东班、双寨班、锦绣班等。康熙四十四年前后出现的张鼎望《秦腔论》，乾隆年间严长明《秦云撷英小谱》、吴长元《燕兰小谱》、，都是较有影响的论述秦腔著作。
4、1912年，在西安成立了以移风易俗为宗旨的陕西易俗社，对秦腔剧目、音乐唱腔、表演艺术、导演、舞台设计等方面进行了一些革新，并大量编演反映资产阶级民主革命的新剧目。
5、抗日战争期间，陕甘宁边区秦腔艺术工作者，为戏曲表现革命的现实生活，塑造工农兵英雄形象，进行了大胆的探索。
6、新中国成立后，陕西、甘肃、宁夏、青海和新疆五省、区陆续在县级以上建立了专业秦腔剧团，至20世纪80年代初，共达三百多个。
参考资料来源：百度百科—秦腔
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【访问量】118论秦腔艺术的保护与发展刘天利【学科分类】著作权法【出处】西安财经学院学报【摘要】秦腔艺术是我国首批国家级非物质文化遗产之一,其申请为人类口头及非物质文化遗产优秀作品的基本条件已经具备。但秦腔艺术在当代面临着生存和发展的危机,且秦腔艺术的保护是一项长期、艰巨的工程,因此,保护秦腔艺术,应在完善相关立法的同时,通过政府资助和政策支持,积极探索生产性保护和市场化经营的保护、传承和发展之路。【关键词】秦腔；非物质文化遗产；法律保护；生产性保护【写作年份】2010年【正文】秦腔是我国最古老的地方剧种之一，和京剧、昆曲等一样是中华民族悠久历史的重要文化遗产。秦腔艺术由古代陕西、甘肃一带的民间歌舞演绎而来，因关中地区被称作“秦”而得名。其吟唱者以枣木为击节乐器，以梆为板，月琴、二胡应之，亦有紧慢，俗称梆子腔。秦腔艺术往往要求演绎者声脆、音广而高，俗称吼秦腔，由于秦腔演绎需要以豪放、粗犷的方式表现，正好契合了秦文化粗放、大气、豪爽、不排外、包容的精神气质，比较适宜于西北人吟唱。其演绎者一般均具有浓郁的地方口音（主要是陕西关中地区、甘肃一带的土话），反映了秦地人民耿直爽朗、慷慨好义的性格和纯朴敦厚、勤劳勇敢的民风。作为秦文化演绎发展的核心区，陕西为秦腔艺术的产生、传承和发展提供了坚实的文化底蕴。秦腔最早发源于秦地，并由秦人经过千年演绎，其唱腔可分为欢音和苦音两种，并逐步形成不同流派。包括流行于关中东部渭南地区的东路秦腔；流行于关中西部宝鸡地区的西府秦腔；流行于汉中地区的汉调秦腔；流行于西安一带的中路秦腔。这四路秦腔虽受长期各地方言和民间音乐的影响，在语音、唱腔、配乐等方面稍有差别，但均扎根于秦地，与秦人赖以生息繁衍的秦文化在精神气质上具有统一性，并在脸谱、身段（如趟马、担柴担等）、化妆、特技（吐火、吹火）、以及语言声韵（秦腔是十四韵，内有八声）等方面，都有基本相同的风格。可以说，吼秦腔已经成为秦文化不可分割的重要组成部分。一、秦腔生存现状及其原因随着人们价值观念、生存环境变迁等因素而走向多元化趋势，经历几千年发展的传统艺术在丰富群众精神文化生活的同时，其自身的发展面临前所未有的挑战，秦腔就是其中之一。以西安市为例，现在从事秦腔艺术表演的人员及其它相关人员的生存状况差，职工工资水平低且主要靠政府差额拨款，差额率为50%左右，其余要自己解决；秦腔剧场的建筑和设施严重老化，不能满足演出要求；通过演出获得经济收入早已无法解决演员和其他职工的生活问题；秦腔剧团的新老更替难以完成，老演员退休了，年轻人却不愿来，或者来了留不住；更重要的是，秦腔剧团现在的编、导、演、舞、美等主创人才严重青黄不接，剧团不能创作出更多适合现代人需求的新剧本或剧目，导致观众流失严重，接续困难。虽然目前西安曲江新区管理委员会在接收了相关秦腔剧团的管理权后，采取了一些新措施试图扭转，但是要根本改变秦腔发展传承的窘迫境地却非一朝一夕之事。总的来说，造成上述局面有两个方面的原因。首先，物质方面的原因主要一是资金匮乏，二是人才严重缺乏，三是政府政策上支持不够或者忽视秦腔的传承与发展。就陕西省和西安市而言，地方政府对非物质文化遗产保护的政策关注和支持层次较低且不稳定，对秦腔等艺术形式的特别保障措施目前更是处于起步阶段，完全没有形成相应的体系。这种不足既表现在对传统艺术发展政策的灵活性上控制较紧，没有较为突出的政策引导和鼓励措施；也表现在财政政策支持方面的杯水车薪，秦腔艺术的发展资金严重不足。其次是文化环境方面。第一，秦腔艺术赖以发展和传承的原生态环境发生重大变化，导致传统秦文化对其影响力和支持力在逐步减弱；第二，秦腔艺术的群众基础越发薄弱，受众中老年化，观众层次性弱化；第三，秦腔本身创新不足，这与生存环境变迁和人才的缺乏具有密切关系。秦腔艺术几千年来扎根于秦地秦文化环境之中，其发展和传承需要具有文化认同的主体来发挥其创造能力，但随着社会环境和主体思想观念的变化，再加上体制、人才等问题使得秦腔艺术得以产生、发展、传承的文化条件不断丧失。另外，很少考虑观众需求，没有培养市场意识，往往为了评政府的奖而排戏，也是秦腔艺术发展的重要阻碍。上述因素相互交织，使得传承并振兴秦腔艺术将是一个庞大艰难的系统工程。秦腔作为传统艺术形式与新型文化形式虽有诸多的不同之处，考虑通过立法将其纳入到我国非物质文化遗产保护是完全必要且符合实际的。文章主要侧重分析认定秦腔的非物质文化遗产属性，通过在相关非物质文化遗产保护国际公约和我国认可的现有法律法规及制度框架内，寻找对秦腔艺术保护发展的对策。二、秦腔的非物质文化遗产属性分析我国关于非物质文化遗产保护的相关法律法规和政策出现较晚，按照2008年5月14日《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》第二条的规定：非物质文化遗产指各族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式（如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能，以及与之相关的器具、实物、手工制品等）和文化空间。其具体评审标准如下：（一）具有展现中华民族文化创造力的杰出价值；（二）扎根于相关社区的文化传统，世代相传，具有鲜明的地方特色；（三）具有促进中华民族文化认同、增强社会凝聚力、增进民族团结和社会稳定的作用，是文化交流的重要纽带；（四）出色地运用传统工艺和技能，体现出高超的水平；（五）具有见证中华民族活的文化传统的独特价值；（六）对维系中华民族的文化传承具有重要意义，同时因社会变革或缺乏保护措施而面临消失的危险。满足上述条件才是法律意义的非物质文化遗产，但在此之前的2006年5月20日，国务院公布了我国第一批518项国家级非物质文化遗产，其中包括秦腔在内。当然从国际范围来看，世界非物质文化遗产主要受《关于由联合国教科文组织宣布为人类口头及非物质文化遗产优秀作品的评审规则》（以下简称《规则》）所规定条件限制。该规则具体规定：参选作品应该具备体现人类的创造天才的优秀作品的特殊价值，参评作品的特殊价值要从以下方面得到证实。1、或者是具有特殊价值的非物质文化遗产的集中体现。2、或者在历史、艺术、人种学、社会学、人类学、语言学及文字方面有特殊价值的民间传统文化表达。3、申报的文化空间或文化表达形式，为了能被联合国教科文组织宣布为人类口头及非物质遗产优秀作品，还必须符合“联合国教科文组织宣布人类口头及非物质遗产优秀作品”规则的五项条件。因此，此申报的作品应该：4、表明其深深扎根于文化传统或有关社区文化历史之中。5、能够作为一种手段对民间的文化特性和有关的文化社区起肯定作用，在智力借鉴和交流方面有重要价值，并促使各民族和各社会集团更加接近，对有关的群体起到文化和社会的现实作用。6、能够很好开发技能，提高技术质量。7、对现代的传统具有唯一见证的价值。8、由于缺乏抢救和保护手段，或加速的演变过程、或城市化趋势、或适应新环境文化的影响而面临消失的危险。从上述非物质文化遗产应当具备的基本特质来看，秦腔作为我国传统民间戏曲艺术，既符合我国国家级非物质文化遗产的申报条件，同时也符合联合国教科文组织所规定的非物质文化遗产申报基本要求的。非物质文化遗产应具有非物质性和活态性来两个基本特质。非物质文化遗产的“非物质性”，主要表现在其存在于精神领域的创造活动及结晶中，其存在和延续主要是以口传心授的方式完成；而不是说该文化遗产并不存在物质的载体或表达形式；秦腔艺术作为非物质文化遗产也是如此。活态性表明非物质文化遗产在本质上是一种活的流动的，不断更新变化的文化，从活态角度去认识非物质文化遗产，即使是已经消失或者已被部分物质化的非物质文化遗产。首先，秦腔具有非物质性，其与现代以剧本形式表达的秦腔剧目存在源与流的关系。秦腔剧本是古老秦腔艺术的现实物质表达，它是秦腔艺术精神化的物质载体。探索对秦腔剧本实施版权保护，不能够也不应该排斥秦腔的原生权利（即文化权利）的保护与传承；同样也不应认为秦腔艺术内容在一定程度上的物质化，就导致秦腔的存在形态、传承方式等完全物质化、静止化，或者丧失了其精神价值，毕竟作为艺术的秦腔与作为作品的秦腔剧本不完全等同。作为文化遗产，秦腔艺术更多是劳动人民对内心精神的陶冶和历练，是智慧或思考等创造行为的结晶，是无形的。它能够流传并有广泛的社会认同，除了以物质化的剧本形式予以保留外，更深层次的原因在于秦腔艺术的精神价值深深地扎根于它所存在的社区或民间文化环境，并与劳动人民的思想意识在一定层面上达到了共鸣，满足了一定范围人群的精神文化需求，从而被传唱并以口头等各种形式广泛流传。因而，真正能够申报为非物质文化遗产的，只能是作为原生态的无形的秦腔艺术，而不是经过加工的物化的作品。原生态的无形的秦腔艺术的保护、传承与发展是个系统工程，需要对该艺术本体和存在的周边社区环境等配套实施全方位的保护。相反，物化的作品来源于原生态的艺术，但具有相对独立性，可以通过现有的知识产权制度对其进行保护发展。其次，秦腔的活态性表现在它是一种“活”的文化遗产，它在赖以生存的环境处于不断发展和创新中；它是一种在具体时空中现场进行的“活”的演绎，不是一种静态的“死”固态化物质。秦腔艺术产生于几千年前的中国西北，深深扎根于秦人秦地文化之中，是中华文化的重要组成部分；这种艺术形式带动和创造过辉煌的古代政治文明及丰富的地域文化；其传承至今是对古老文明的独特的见证和再现，并具有唯一性；对于西北民族乃至中华民族而言具有特殊的精神和文化价值；由于历史的或现实的原因在现代社会环境中有逐渐衰亡的趋势；因而应当将秦腔艺术申请为人类口头与非物质遗产作品加以保护和发展。秦腔的物化成果比如剧本、道具、舞台、服饰、道具、乐器和图像等外在形式是其发展过程中创造的物质财富，具有一定的静止性，但这并不妨碍秦腔艺术本身作为活态精神文化的不断发展和传承。三、关于秦腔保护发展的一些建议基于上文的介绍和分析可知：在事实层面上，秦腔的现实状态的确不容乐观，其发展传承存在诸多困难因素，彼此交织；在法律层面上，目前人们往往不能把秦腔与法律保护相统一，但并不否认二者存在客观的密切联系，只是在认知程度上存在缺陷或不足；在经济层面上，秦腔素来被当作文化事业发展，也就是秦腔过去更多是由政府来出资支持和管理的，这与秦腔艺术产生、存在乃至发展的环境条件不相符合。因而，能否在市场经济条件下变化一种思路，将秦腔艺术在一定程度上回归其赖以生存的环境，尝试将其一定程度的市场化发展，运用生产性手段进行传承和发展，通过这种新的探索在发展中保护秦腔艺术，使其具有新的适应社会发展的生命力。（一）完善秦腔等戏曲艺术作为非物质文化遗产保护的地方立法。秦腔作为非物质文化遗产是不可再生的珍贵的文化资源，致力于对其保护是对古老秦文化的继承和发扬。毋庸讳言，立法是一种长期稳定的保护方式，这正好符合保护非物质文化遗产的基本要求，需要一代一代做下去。但通过国家对秦腔等戏曲艺术进行专门立法保护既不可行，也不经济，所以各地政府可以结合本地区的特色，专门进行契合实际的地方立法。就秦腔而言，地方立法应该明确秦腔作为非物质文化遗产的保护范围、保护主体、客体和内容；确立秦腔艺术传承人制度，并就评选等相关程序及如何管理作出规定；建立秦腔艺术保护基金，设立专门保护发展机构；设置奖励和惩处措施等，真正将秦腔这一非物质文化遗产的保护纳入法律体系中。（二）探索生产性保护方式是对秦腔保护发展的最优选择。生产性保护方式是文化部副部长、中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护国家中心主任王文章在其撰写的《非物质文化遗产概论》一书的导论部分提出来的。简单来说就是对非物质文化遗产的保护不应该成为僵化的消极保存，而是在不违背其生存发展内在规律和自身运作方式、不扭曲其自然衍变趋势的前提下，将其导入当代产业体系，使之在生产实践中得到积极保护。生产性方式保护不是简单地走产业化发展道路，要避免将生产性保护单纯地往追求商品化上发展，避免不考虑其社会内涵、社会生态环境，使之纯粹旅游化、表演化、商品化；这种生产不只是简单的物质生产，还有人自身尤其是精神文化认同和创新的生产，特别是是要让作为非物质文化遗产的秦腔回到原有的生态中，实现有机更新。通过立法对秦腔等非物质文化遗产进行保护具有被动性，应当探索对秦腔艺术的文化元素进行提炼，通过生产性方式实现秦腔的传承和发展。对于秦腔来说，纯粹法律保护对其传承和发展来说是极为不利的，这样只会静止的、被动的毁灭这种艺术，这与秦腔的活态性特征明显背道而驰。文章认为：1．生产性保护需要将秦腔赖以产生发展的人文及文化生态环境保持。由于秦腔依赖于其生存发展的外在特定的原生生态环境，具有非独立性的特征，因而脱离该环境谈论传承是不切实际的。包括秦腔在内的任何一种民间艺术形式都产生于一定的文化生态之中，或一种文化时态之中，我们虽不可能去恢复文化时态，但我们可以借助一定地区的人群生活使这一文化艺术有机地活在当代人的生活方式中。就秦腔来说，我们在保护其艺术形式时，要尽可能地保护与其相关的生态元素，比如一定的地域、一定的生产生活方式乃至一定的思想观念和思维范式，这就要求对秦腔传承具有核心价值的农村传统文化生态保持完整，并对具有特殊价值的村落或特定区域进行动态整体性保护。当然，社会发展的脚步必然将在一定范围内逐步冲淡原有地域、文化乃至观念的束缚，这就要求我们要不断地更新秦腔艺术的外在形式和内容，保持内在文化价值的传承。比如通过动漫方式将秦腔表演形式现代化，可以填新词，但其核心的秦文化和秦地乡土气息要保留在吟唱和演绎之中。在这一点上，浙江省文化厅初步规划重点发展嵊州甘霖镇前期越剧艺术保护区等一批民间艺术生态保护区的做法值得学习和借鉴。2．生产性保护要求对秦腔实施有机更新。有机更新方式就是对秦腔艺术的保护发展应当在变与不变之间找到平衡，所谓变指的是秦腔艺术的外在表现形式，可以通过舞台演出、电影和电视等方式来实现；吟唱的内容，如填词等应当与当代的社会发展、与群众的生产生活等密切相关方面不断变化。所谓不变指的是秦腔核心的文化认同和文化传统，以及秦腔赖以生产发展的的原生态环境不变化。一些非物质文化遗产只可活在一定地域里，在一定的地域里才可显示其艺术魅力，秦腔等戏曲艺术就是如此。对秦地世代相传、与群众生活密切相关的传统文化表现形式和资源，进行真实、动态、整体和可持续保护，保持秦腔艺术原生态环境，形成良性的民间艺术保护机制。有机更新拒绝脱离原生态环境而进行的创作和变化，讲求艺术扎更是生活，来源于生活的基本标准；拒绝对秦腔艺术进行推倒重建式的改变，比如将其完全市场化或者产业化，使其丧失文化认同和精神价值的方式。3．生产性保护可以对秦腔进行一定程度的市场化，引入新鲜的发展动力。可以利用地域上秦地秦文化所具有的文化旅游资源优势，为秦腔艺术的市场化发展提供了一个很好的平台。首先，广泛吸纳社会资金参与秦腔艺术的保护发展工程，通过组建基金会接收社会各界捐助，为秦腔发展提供后续资金支持。其次，可采用戏企联姻模式，通过企业投资秦腔艺术的方式，借助于一定商业化手段实施资金或待遇对秦腔艺人的激励作用，政府只要给予法规政策方面的优惠即可。再次，鼓励社会各界参与秦腔艺术人才大培养行动，通过艺术培训、音乐戏曲茶座等模式，给予秦腔爱好者活动发展的空间，也可适当给予一定的补贴，增加其积极性，由此可以更广泛普及秦腔艺术，培养受众。第四，在农村鼓励成立民间自乐班，以提供资金激励的方式鼓励创作，参与民间演出，允许收取的一定的演出费用外加政府补助，提高民间艺人的主动精神。第五，有关政府管理部门可做一些组织工作与行政扶持、赞助，推荐优秀剧目成为秦腔文化遗产的代表作，采用精品意识与非精品意识相结合方式发展秦腔。（三）政府政策的支持和鼓励是保护发展秦腔艺术的重要组成部分。政策较之法律则更为灵活、高效，通过制定低位阶的规范性文件，可以更有针对性对秦腔艺术保护传承提供全面保障。秦腔的生产性保护道路，固然在基本原则规则方面需合乎法律根本精神，但在具体操作中很难把握变与不变的平衡关系。这就需要政府机关通过具体政策限定秦腔生产性保护的基本方向，秦腔不能完全产业化、市场化，但完全回归原生态也不可能，因而政府政策的引导功能应发挥纲领作用。例如要将秦腔推向基层社区，回归其相对原始的存在环境，就不可能运用法律强制的方式完成，否则会适得其反。相反，如果采用鼓励的政策，在财政、人员、场所等方面予以灵活支持，通过积极引导可能会起到意想不到的效果。同时注重人才培养，从娃娃抓起，可以在一些具有适当基础的小学开设选修的秦腔艺术课程，也可以将该课程引入学生各个阶段的学习之中；对于特殊人才给予一定的生活补助或补贴；对于热衷于从事秦腔艺术的人员，给予一定的资助并培训。（四）加强对秦腔遗产传承人的认定和保护，发挥他们传播秦腔艺术和培养后继人才方面的的积极作用。目前，关于秦腔艺术传承人的认定工作已经展开，但是要发挥这些人员的积极作用，单纯的认定是远远不够的。首先，我们可以通过认定过程来传达一种信息，那就是政府鼓励每个人在秦腔保护发展做出自己的努力。其次，应给予这些传承人一定的物质和精神奖励，符合市场经济条件下理性经济人的基本需求，易于被认同。第三，给予传承人一定的政策优惠和政府补助，鼓励他们在自己能力所及的范围内传播秦腔艺术、培养人才。第四，建立能上能下的传承人认定制度，否定传承人制度终身制或者政府奖励、补助终身制，节约秦腔艺术发展资金。秦腔遗产传承人是秦腔艺术传承的重要财富，但这一传承能否继续关键是下一代秦腔人才的培养。小结古老戏剧秦腔流传至今乃我国非物质文化遗产的重要组成部分，但其面临诸多生存发展困境，对其保护并发展是对待民族文化的一种慎重合理的态度。将秦腔艺术上升到法律客体的角度进行保护是必要的，也是秦腔等非物质文化遗产保护的趋势。希望通过政府支持和秦腔艺术本身一定程度的生产性保护发展，挽救这一民族文化遗产，但这一传承的核心应当人才的培养和文化的认同，主要应当经过上文所述的资金、政策、生态环境、意识培养等方面来完成。
大型秦腔现代戏《柳河湾的新娘》自首演以来，好评如潮。究其原因，其成功之处当然不止一面，其故事性与悲剧性已另文进行了论述，本文就其抒情性、通俗性及写意性做进一步分析。 一、抒情性 抒情写意是中国传统文学的最突出特征之一，也是中国戏剧文学的重要特征之一。《柳河湾的新娘》的这一特征，表现在以下几方面： 1.唱词。《柳》剧中的诸多唱词，将剧中人物丰富复杂的情感世界和悲欢离合表现得淋漓尽致。如新婚离别一场中，柳叶赠瑞轩同心结时男女主角的对唱：(柳叶唱)“同心丝结双手馈”与“手捧丝结眼含泪”(瑞轩唱)两段唱词，柳叶将难舍的别情、贴心的鼓励与盼归的期待等复杂的情感，巧妙地凝结于临别相赠的爱情信物――同心结上：瑞轩则把自己对新娘的亏欠、归期的难上和对柳叶深明大义的感激及对凯旋后重新拜堂的许诺，委婉深情地唱了出来。曲词优美，缠绵悱恻，将一对情深意重的新婚夫妇未入洞房而先上战场的别离场面渲染得酣畅淋漓，催人泪下。 此外，《柳》剧还大胆地引用影视片中常用的画外插曲形式，来增加情节的抒情性，如第三场中的画外音伴唱：“风凄凄，月光寒，手织丝结泪如潸”一节，石头的归来让柳叶稍事平静的心绪又起波澜，孤单、忧愁、思念、无助的苦况，不可名状又无法言说，通过如梦似幻、轻柔缥缈的画外音伴唱徐徐吐露，使剧情的抒情性大大加强。这些富于个性化的情感倾诉，将人物细腻的内心世界充分展现，既使人物形象更加立体丰满，也让紧张的外在冲突内敛化，使情节一张一弛，实现了故事节奏的有序转换。 2.道白。《柳》剧的抒情性，还体现在它的台词道白上。如第三场中瑞轩向柳叶描述临沂之战的台词，充满崇敬之情和悲士之气；再如第四场中当得知柳叶怀孕之后，瑞轩父与柳叶的一段对白，既表现了瑞轩父的慈爱之心与怜惜之意，又表现了柳叶的委屈之情与两难之态；石头满腹狐疑向柳叶问明孩子的来历时的对白；又如第六场中在柳叶和石头正被族人执行家法时，瑞轩带着士兵回来制止，听说柳叶与石头生下孩子，瑞轩对柳叶的一段对白，既失望伤感，又满含深情地祝愿柳叶与石头能生活得幸福美满，令观众内心五味杂陈，情不忍堪，而柳叶在遭到瑞轩误解后，悲伤失望之情如大河溃堤一泻千里。 《柳》剧每每在故事的关键环节，在人物与人物的冲突之间、或在人物自身的内心冲突之间，插入具有强烈抒情意味的道白或对白，这些台词，无不表现出人物当时的心境、环境与情绪，或悲愤、或惋惜、或委屈、或痛心，这些都较好体现着《柳》剧抒情性的特征。 3.音乐。《柳》剧在保留秦腔传统音乐本质特点的同时，加入了许多新的音乐元素，音乐形式更加丰富多样，如合唱、重唱、画外音的加入等。演员用音乐塑造人物，既保留了秦腔音乐的基本特征，又有大胆的创新与突破。 《柳》剧通过秦腔传统音乐与现代音乐元素的融合，在刻画人物，感染观众，推动剧情，表现情绪诸方面都给人耳目一新的感觉，较好地凸显出秦腔抒情性的特点和独特魅力。 4.声调。抒情话语的最小声音单位是字音，字音之间变化而有序的组合形成了和谐的音调。在汉语中，音调由平上去入四声的不同搭配构成。南朝齐梁时，文人开始认识到不同声调的组合关系，沈约对此有一段精辟的论述：“欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后需切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。”戏曲作为一种韵文体系，与散文相比，非常注重声调的谐美。《柳》剧中像：“几回回倚门远眺望穿眼，几回回窗外竹影当夫还。几回回怀抱娇儿声声把你唤，几回回暗弹思泪泪流干。我等等等，盼盼盼：等等盼盼，盼盼等等，柳叶等你整八年。”这样的曲词，无论是双声、叠字、押韵，还是声调的平仄变化，既与曲调相匹配，又能起到回环往复、一唱三叹的抒情效果。 与影视片相比，戏曲的抒情性使故事的节奏变慢，而使作品的内在意蕴的展示更为充分，这也是欣赏戏剧的独特魅力之所在。 二、通俗性与写意性 (一)通俗性。秦腔演绎着中华民族血液里流淌了几千年的忠、孝、节、义，它把崇高的内涵和伟大的艺术品格交给了平凡的、大众的、近乎原始的艺术形式。有人称秦腔是原始的摇滚，她是用一种原始的、朴素的艺术形式传递着黄河文明大气而野性的自然魅力。秦腔建立在小农经济、田园生活和农业文明基础之上，深植于民众，为平凡人放歌，通俗性是它的生成基础，也是它的生命力之所在。 《柳》剧虽然不是出自民间艺人之手，而是由文人案头创作而成，但作者遵循戏曲的民间性创作原理，讲述了一个平凡的女子不平凡的一生，故事来源于民间，人物为人们所熟悉，贴近生活，因而能与观众的感受产生共鸣：它采用的是老百姓最容易接受的线性故事的叙事方式，有头有尾，线索清晰，一目了然。唱词道白通俗易懂，却又不失雅致，表演动情却不失煽情，雅俗共赏，既可作为民间娱乐节目，亦可作为案头文本的研究对象。 (二)写意性。虚拟是戏曲反映生活的基本手法，所有舞台艺术，都具有写意性的特点。《柳》剧的写意性主要表现在以下几点： 1.程式化。中国戏剧向来具有以形式美取胜的特点，具体到表演来说，就是将技术升华为艺术，即动作的程式化。秦腔在它的发展历程中，形成了一套完整的表演程式。程式化既是戏剧成熟的标志，又成为束缚戏剧艺术发展的阻力，优秀的艺术家能够突破程式的某些局限，创造出自己具有个性化的规范艺术。《柳》剧创造性地吸收其他艺术在表演上的特长，使其表演“从泛程式向个性化程式迈进，由传统剧的一式多用向一戏一式、一式一用发展。”如柳叶做梦和瑞轩拜堂的场景，再也不是借助于某个程式化的动作来表现，而是用现代科技手段真实地表现出来，当瑞轩向柳叶讲述中条山战役激战的惨烈时，金戈铁马的战争场面则给人强烈的震撼，如同电影中的闪回镜头。 这些表现手法的运用，使得戏曲的表现手段融进了时代的技巧元素，满足了现代观众的接受心理，艺术感染力更强，体现了秦腔求变求新，博采众长，充分利用现代科技成果，滋养并激活古老的秦腔机体的特点与追求。 2.布景设计。《柳》剧中，无论是剪纸、同心结、红绸、红烛营造的喜庆婚礼，还是院墙、农具、家具点缀的古朴雅静的农家宅院，无论是花开灿烂的柳河边、竹林间，抑或是风雪拍打的茅屋小径，都呈现出诗情画意的清幽感，达到了“不着一宇，尽得风流”、“弦外之音，象外之致”的境界，使人有身临其境之感。此外，舞台空间的巧妙划分以及三度空间、坡形斜面的运用，很好地将演员的表演凸显出来。这些都是本剧的突出特色。 3.灯光。灯光是较晚参与营造秦腔舞美的元素，但灯光的介入，使秦腔舞台有了炫目的光影效果。《柳》剧充分运用绚丽灯光的投射效果，用鲜明的色彩、频繁的切换来渲染气氛、营造场景，更直观地传达剧中主人公的喜怒哀乐，情感变化，借以感染观众的心绪，给观众以无限遐思。