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随着历史的进程，许多民族的、传统的东西被渐渐淡化、湮没了。然而，真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存，共同发展。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。
南京剪纸亮相第九届南京文化艺术节2009年9月6日上午，第九届南京文化艺术节系列活动之一、由南京市文化广电新闻出版总局主办的“花攒锦聚——庆祝新中国成立六十周年艺术大师展示月”在南京市民俗博物馆开幕。展览现场，“金陵神剪张”第四代传人张方林最新创作的“黄金剪纸”，图案没变，只不过，剪纸的材料从传统的纸张换成了光彩夺目的金箔。作为南京的“工艺三宝”之一，南京剪纸已经有300年的历史，不过，用金箔作为剪纸材料还是第一次。这次展览，张方林带来了新近创作的两件金箔剪纸：盘龙和青龙花瓶。在红色衬纸的映衬下，金光闪闪的花瓶和盘龙图案十分耀眼，让平日里看惯了传统剪纸的观众惊奇不已。“南京剪纸虽然是国家级非遗，但由于原材料价格低廉，发展前景受到很大制约。南京金箔也是国家级非遗，两者结合，可以为南京剪纸提供一个新的发展平台。”，传统剪纸走的是大众化路线，辛辛苦苦剪下来一张，价格也就是几十元几百元；而用金箔做剪纸，光是一张“金纸”的成本就要上百元，而且金箔剪纸的保存时间更长，增值潜力也比传统剪纸大得多。“黄金剪纸”看着漂亮，做起来却复杂得多。用来做剪纸的金箔每片厚度只有微米，如此轻薄的材料，呼一口气就能吹走，因此只能先把金箔贴在衬纸上，然后再动刀。不久前举行的香港国际服务贸易洽谈会上，张方林带去的金箔剪纸首次亮相就引起了很大反响。
发展现状并不是很好，主要是因为现在大家都不太喜欢剪纸。我认为可以通过网络或者是自媒体来宣传一下。
中国是一个历史悠久的文明古国，有着灿烂的传统文化，而剪纸艺术，则是中国传统文化的一块瑰宝，是我国非物质文化遗产，有着悠久的历史和广泛地民众基础，传承着中华民族的艺术特色和本土精神。千百年来，剪纸艺术以其特有的风格与魅力在民间广泛流传。
剪纸历史
剪纸艺术最早可以追溯到公元六世纪以前，那个时候，纸还没有出现，人们为了记事方便，就在青铜器、竹简、兽皮等这些载体上画一些图画，来呈现记事的内容，这就是剪纸艺术的前身。在纸张出现以后，这些创造性的图案便开始往纸张上转移，所以剪纸的由来就是来自于先民的图案记录方式。真正意义上的剪纸艺术，应该是从纸张的出现才正式开始的，汉代时期纸张的出现，促进了剪纸的出现、发展和普及。到了宋代，造纸业成熟，使得剪纸艺术越发普及，宋代剪纸用于各种领域之中，明清时代，民间剪纸艺术越发成熟，种类也渐趋繁多。
剪纸用途
民间剪纸的种类极其丰富，用途十分广泛，为人们的生活增添了无穷的情趣，反映他们的美好理想和愿望。
1.装饰类
每逢新年家家户户贴在窗户上以彰显喜庆热闹的窗花，为装饰室内墙壁而贴在墙上的墙花，春节时悬挂在门楣上的门笺等等都属于装饰类的剪纸，大多数含有吉祥之意。
2.礼仪类
民间婚嫁喜庆时用来装饰各种器物，庆贺新家庭的诞生，寄托美好祝愿的喜花，给人祝寿时所剪的寿花，在祭祀或节日里装饰祭品或供品的供花等等，这些都属于礼仪类的剪纸，大多数都含喜庆、祝福与祈祷之意。
3.刺绣类
我国传统的劳动妇女在她们五六岁时，就早早开始“女红”的训练，她们要学习纺织、针线、厨炊、洒扫等，而剪纸和刺绣即是她们必须掌握的技艺，她们绣花之前产生了一种剪纸门类-----刺绣花样。刺绣花样均以白纸剪成，多用很薄的白粉连纸，刺绣花样剪纸的题材非常广泛，凡人物、山水、花鸟、瑞兽等均有表现。
剪纸种类
民间剪纸在长期的流传与发展的过程中，经过历代民间艺人们的不断创新和材料的变化，逐步形成了多种表现形式，而最为常见的还是单色剪纸、点彩剪纸、拼色剪纸和折叠剪纸。
1.单色剪纸
剪纸是在单色的纸上进行剪刻，主要是红色纸，这是由于中国人认为红色代表喜庆。
2.点彩剪纸
点彩剪纸选用白色的宣纸，因为宣纸易于渲染彩色。当作品剪刻完成后再点染上色，所用的颜色里加了白酒和药料，这样只要染了第一张，颜色就会自动往里渗透，并且不会向外洇开。点染剪纸的色彩丰富，变化无穷，由于所用颜色均为品色，色彩纯度高，明快响亮，具有浓郁的乡土气息。
3.折叠剪纸
折叠剪纸就是将纸对折或者多次折叠后进行剪刻，展后便成为一幅完整的剪纸作品，形成对称的或是以一个单元纹样为基础反复出现的图形。
4.拼色剪纸
以各种色纸剪成各个局部的形象，然后拼贴在一个画面上的剪纸艺术。
中国剪纸动画的产生及发展概述现代科技的进步，尤其是网络技术的发展，让越来越多的美国动画、日本动画等进入中国观众的视野，外国动画不仅挤占着中国动画的市场，其传播的文化理念也冲击着中国传统文化，使国产动画面临巨大挑战。因此，发挥中国传统文化优势制作独具中国特色的动画片，是中国动画发展的必然趋势，其中最具潜力的即为民族传统动画的重要代表样式――剪纸动画。1、中国剪纸动画的产生剪纸动画又称剪纸片，是运用中国传统的剪纸技术进行人物、背景等造型设计来表现剧情的动画片，本质上说是我国多样民族艺术的艺术性产物，剪纸动画的制作过程需要先用纸剪成或刻出人物和背景，再按照剧情进行有顺序的摆动并进行拍摄，才能在屏幕上显示完整的影视资料。所以，剪纸动画具有更加浓厚的剪纸色彩，屏幕中的人物虽然线条粗犷、表情夸张，但是通俗易懂、含义深刻。中国第一部剪纸动画，是1958年由万古蟾根据《西游记》情节进行改编，导演的《猪八戒吃西瓜》。该片结合了中国传统剪纸技术进行人物形象设计，并沿用水墨画表现技巧进行背景处理，在主要角色的设计上大胆采用卡通绘制与剪纸相结合，色彩鲜明，避免了剪纸的单调，成功开创了中国剪纸动画的先河。万古蟾在其自述中曾谈到：“剪纸片令我满意的是它浓郁的民族风格。我国早期动画片是我和兄弟们在外国片的启发下研制的，许多年后，还或多或少地带有外国片的影响。剪纸片则不然。它根植于民间艺术，一开始就显示出鲜明的民族风格，使我国的美术电影艺术在民族化的道路上迈出了可喜的一步。”正如万古蟾所述，中国剪纸动画的独特性表现在剪纸技术的特定构图风格和表现形式上，更重要的是其承载着对中华文化的映射和传播。剪纸动画是剪纸技术在现代动画创作中的应用探索，运用现代的设计理念与表现手法对剪纸动画进行革新，既是对动画创作类型的扩展，也是对民间剪纸技术的保护。发展中国剪纸动画是民族文化发展的必然。2、剪纸动画的发展状况随着网络技术和数字技术的产生及进步，继《猪八戒吃西瓜》之后，中国相继推出多部优秀剪纸动画，如1959年的《渔童》、1961年的《人参娃娃》、1963年的《金色的海螺》、1981年的《猴子捞月》、1983年的《鹬蚌相争》等，均获得国内外一致好评。其中， 1959年万古蟾导演的《渔童》中，较其上一部作品《猪八戒吃西瓜》在角色设计和场景设计中都有很大的突破。导演将渔童的动作设计成具有平面化的舞蹈性动作，使其具有强烈的装饰美感，突出了剪纸特有的艺术魅力；在场景设计中，通过各种景别的交替运用，极大的丰富了动画影视视觉效果；在拍摄技巧上，使用多层景的移动，突破了《猪八戒吃西瓜》以全景为主的单一局面。因此，《渔童》被称作中国剪纸动画走向成功的标志。另外，1963年由万古蟾导演的《金色的海螺》获得在1964年4月在印度尼西亚举办的第三届亚非国际电影节“卢蒙巴奖”。导演在片中大胆引用剪纸、皮影技术，借助丰富的人物性格，呈现出浓郁的民俗色彩，被后人称为剪纸动画的代表作。剪纸动画取得的辉煌成就奠定了“中国动画电影”在世界动画中的重要地位，同时也宣扬了中国的传统文化。国外动画的创作纷纷引用中国文化，如美国迪斯尼于1998年拍摄的《花木兰》，取材于花木兰替父从军的中国故事；2008年美国梦工厂拍摄的《功夫熊猫》，从人物到故事背景都展现出中国色彩。值得反思的是，中国文化博大精深，中国动画一味模仿国外动画，而中国人尚需要欣赏国外的“中国故事”，国产动画的发展面临巨大挑战。另外，早期的剪纸动画具有传统性、民族性的优点，也存在一定的局限性。一方面，剪纸人物表情单一，动作的转换远远不如传统的二维动画的灵活自如；另一方面，制作一部剪纸动画的过程耗时费力，需要先在纸上绘好角色、关节、背景，再按照顺序拍摄。特别是90年代之后，加之动画市场商业化的推动，中国剪纸动画面临内忧外。3、立足剪纸动画进行动画创作的未来发展条件剪纸动画是动画片本土化的重要流派之一。自上世纪80年代以来，中国剪纸动画逐渐淡出人们的视野，在一定时期内步入低谷，但这种民族艺术表现形式不会被历史磨灭。剪纸动画是及技术与文化于一身的艺术形式，当今剪纸动画的发展存在技术上和文化上的有利条件。 技术条件技术的改进可以为艺术创作提供广阔的发展空间，剪纸动画也应顺应这一发展规律。剪纸动画最大缺点是人物表情单一和动作转换呆板，随着电脑技术的发展，AE、flash软件和3D剪纸动画系统的出现，早期剪纸动画存在的局限性都可以弥补。flash软件是目前最流行的二维动画软件。利用flash软件进行动画制作时，需要先设置元件库，包括将设计好的角色绘制成单个元件，设定角色的正面、侧面、3/4侧面和活动关节；然后按照故事情节在背景中摆出角色动作，就可以直接生成效果，并可以及时进行效果检查和修改。与剪纸动画的制作流程相比，二者过程基本相似，但flash软件省去了剪纸和拍摄两道工序，节省了制作时间和成本。另外，flash软件利用关键帧的设置将人物表情细腻的表现出来，可以弥补剪纸动画画面不流畅的缺点，创造全新的视觉效果。AE软件相比较flash软件则更进一步。AE软件中，只要保持中心点的不变就可以使元件不产生颤动，并且在调制关键帧时，可以自动生成中间帧，既方便又快捷，相比较flash软件形成的动画作品动作显得更加流畅，并且具有艺术感。此外，浙江大学于金辉教授研发出了高效制作剪纸动画的工具――三维剪纸动画系统。该系统是在三维模型上绘制剪纸图案，并直接进行切割，然后将三维模型绑定骨骼，运用动力学驱动模型形成动画，最后渲染成二维或三维剪纸效果。该系统首次采用电脑软件进行剪纸，大大提高了剪纸动画制作的效率， 文化条件早期的剪纸动画曾经创造了民族动画的历史，然而对国外动画的一味模仿导致中国本土化动画的发展出现瓶颈。受国外动画片的影响，中国一些动画片中的角色造型趋于国外化，缺少本土特色，很多人以为外国文化就是先进的。对于我们这样一个拥有五千年文化历史的国家而言，以民族文化作为动画题材是我们的优势。在我国，已经被制作成动画片的题材主要来源于各民族民间传说、古代寓言故事、小说、神话、传奇、谚语、童话、戏剧等，这些丰富的文化资源给我们的动画创作带来了更力 （下转141页）（上接第136页）广阔的想象空间。在中国传统文化中，有很多优秀作品里产生了大量具有鲜明个性特色的人物形象。但是，如果不把角色的个性特征塑造好，原封不动地搬上银幕，就会使人物形象显得陈旧、无趣。符合动画角色的性格是创作动画造型设计的第一原则。因此，当要设计一个动画角色的时候，首先就要了解所要设计的这个角色的身份及性格，甚至跟它相关的环境与剧情等等。《猪八戒吃西瓜》中的猪八戒形象，之所以受广大群众的喜爱，与我国的民族传统中对猪八戒憨态可掬的认识有很大关系。中国传统剪纸艺术将多种图形结合在一起，产生美好的理想结果，人们祈祷丰衣足食、身体健康等夙愿都可以借助剪纸表达出来。如“鹿鹤同春”是春天和生命的象征，有长命百岁的美好祝愿。中国传统文化中也有很多寓意与象征的手法，表达民间百姓对吉祥如意与生命崇拜的观念。如龟、鹤、鹿、象、龙、凤等动物代表吉祥如意。动画片利用民间美术的原始野性思维方式，不受时间、空间的限制，可以任意发挥想象。这种思维方式更符合动画片的特点，同时也符合国内观众的思维习惯，有助于对影片主题的理解。对于国外观众而言，可以帮助他们了解中国人的思维方式，进而更加了解中国文化。中国文化源远流长，只是如何将这些本土的艺术造型语言转化为动画造型形象，将传统的本土文化符号创造为备受当代人喜爱的艺术形象，尤其是符合当代人的审美需求的动画语言，是现代动画创作者急需研究的一个课题。 环境条件中国政府的人力与财力支持也为中国剪纸动画的发展提供了良好环境。世界动漫游戏业产值最大的3个国家美国、日本、韩国，都在强调将大力发展动漫事业作为第三产业的支柱。上世纪90年代中期，世界第一大动漫游戏生产国――美国的动画游戏产品及其衍生产品出口值超过传统工业出口值的23%，成为重要出口产品之一。目前，游戏产业已成为美国最大的娱乐产业。日本是世界第二大动漫游戏生产国，其动漫游戏产品出口额已超过钢铁产业的出口额。韩国是第三大开发经营动漫游戏的国家，动漫游产业成为韩国第三大支柱产业。政治意识的变化反应的是经济发展的变化。我国政府在看准动漫这种创意产业所创造的巨大产值后，也对我国经济发展进行了宏观调控，大力扶持动漫产业的发展，出台相应的优惠政策为动漫产业提供良好发展环境。自2002年起到2005年底在上海、北京、大连、深圳、长沙，广州等地先后建立了20个动漫产业基地：此外还有北京电影学院动画学院、中国传媒大学动画学院、吉林艺术学院动画学院、中国美术学院传媒动画学院等众多国家动漫教育基地。这些都将促进我国动漫的发展。改革开放后出品的几部系列动画片的成功也证实了剪纸动画能够适应观众需求和市场运作，如《达达和妮妮》、《兔侠传奇》等。由此可见，中国剪纸动画具有丰富的文化资源、先进的制作技术和政府的大力支持，剪纸动画会在这种大环境下得到长足发展。4、总结中国剪纸动画是一种艺术性与技术性相融合的艺术形式，有着辉煌的过去，在其50余年曲折的发展道路上为后人留下许多宝贵资源，也为中国剪纸动画今后的发展提供了坚实的文化基础与丰富的参考价值。随着剪纸动画技术的改进、动画制作者对民族传统文化的创新，以及政府的大力支持，中国剪纸将以其浓郁的民族特色与先进的制作工艺再次屹立干世界艺术之林。【中国剪纸动画的产生及发展概述-文档资料中国剪纸动画的产生及发展概述现代科技的进步，尤其是网络技术的发展，让越来越多的美国动画、日本动画等进入中国观众的视野，外国动画不仅挤占着中国动画的市场，其传播的文化理念也冲击着中国传统文化，使国产动画面临巨大挑战。因此，发挥中国传统文化优势制作独具中国特色的动画片，是中国动画发展的必然趋势，其中最具潜力的即为民族传统动画的重要代表样式――剪纸动画。1、中国剪纸动画的产生第 1 页剪纸动画又称剪纸片，是运用中国传统的剪纸技术进行人物、背景等造型设计来表现剧情的动画片，本质上说是我国多样民族艺术的艺术性产物，剪纸动画的制作过程需要先用纸剪成或刻出人物和背景，再按照剧情进行有顺序的摆动并进行拍摄，才能在屏幕上显示完整的影视资料。所以，剪纸动画具有更加浓厚的剪纸色彩，屏幕中的人物虽然线条粗犷、表情夸张，但是通俗易懂、含义深刻。中国第一部剪纸动画，是1958年由万古蟾根据《西游记》情节进行改编，导演的《猪八戒吃西瓜》。该片结合了中国传统剪纸技术进行人物形象设计，并沿用水墨画表现技巧进行背景处理，在主要角色的设计上大胆采用卡通绘制与剪纸相结合，色彩鲜明，避免了剪纸的单调，成功开创了中国剪纸动画的先河。万古蟾在其自述中曾谈到：“剪纸片令我满意的是它浓郁的民族风格。我国早期动画片是我和兄弟们在外国片的启发下研制的，许多年后，还或多或少地带有外国片的影响。剪纸片则不然。它根植于民间艺术，一开始就显示出鲜明的民族风格，使我国的美术电影艺术在民族化的道路上迈出了可喜的一步。”
谈民间剪纸艺术的民俗文化 论文关键词：民俗 文化 剪纸 艺术 论文摘要：民间剪纸是中国古老的传统民间艺术，剪纸艺术的兴盛源自民间老百姓对美的追求，源于生活的需要。论述剪纸的民俗文化及其产生和根植于爱的审美活动，阐明剪纸的应用、造型观念和美学内涵，详尽分析剪纸艺术的符号及其作品的文化内涵。 剪纸艺术是中国群众性最广泛，地域最鲜明，历史文化内涵最丰富和最具代表性的民间艺术形态，大多是劳动人民为了满足自身精神生活的需求而进行的一种朴素的表意创造。剪纸存在于劳动人民生活、生产中，从而体现最基本的审美观念和精神品质，虽然它的材料——纸的发明只有两千年的历史，但它的文化内涵与艺术形态却是中华民族从原始社会到今天长达六七千年的历史文化积淀，它的价值也已经远远地超越了剪纸艺术本身，不仅美化生活、装点人生，在一年四季的各种节庆及人生礼仪中，负载着百姓对蓬勃生命的热烈寄托，已积淀成民族传统文化深厚的底蕴。 一、民俗文化的形象载体 民间剪纸是附和民间习俗必不可少的一项艺术活动，它的存在就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。《礼记·月令》中就有记载入冬以后要祭祖宗，还要祭祀门、户、溜、灶、行五位家神，这些灵位的装饰更新，正是后来门神、窗花、挂笺、顶棚花及灶台花的最早雏形。南朝梁人宗 懔 的《荆楚岁时记》中记载：“正月七日为人日，以七种菜为羹，剪彩为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之头 鬓 ，又造华胜以相遗。”《东方朔传·岁时节》中说：天地初开、一日鸡、二日狗、三日猪、四日羊、五日马、七日人、八日谷。其日晴所主之物盛，阴则灾。八日之中，尤以人日为重，又称“人胜节”，是民间人际交往互相问候的节日，“人日”剪赠“华胜”，表示亲朋好友之间的祝福。据传，汉武帝对死去的李夫人思念不已，求方士招魂。等到晚上，汉武帝坐于床榻，方士制作出李夫人的剪影，并摇晃灯光，隔帐观之，尤如李夫人，这种剪纸招魂的习俗历久不衰，其意义已经扩展有了更多的含义。民俗内涵大致包括吉庆纳福，驱邪避灾，追求繁衍等意义。 （一）生命与繁衍的主题 生命与繁衍是宇宙万物一切生物的本能，生命意识与繁衍意识也是人类的基本文化意识。实际上繁衍意识也是生命意识，繁衍是生命的无限延续，要达到人类的永生，只有繁衍，即子孙延续，万世不殆。由原始社会文化到民间剪纸中，植物的观物取象表现在以多子的瓜果蔬菜象征繁衍人类万物的宇宙母体上，最早出现的葫芦、南瓜、葡萄、梨、白菜都是母体多子的繁衍符号。 阴阳相合是人类表现的繁衍造型观，阴阳相合化生万物，万物生生不息的中国本原哲学宇宙观。婚俗中寓意子孙繁衍的阴阳相交的“阴阳鱼”“鱼咬莲”“莲里生子”剪纸。鱼是多子象征的神 祗 动物，以鱼喻多子，以双鱼喻阴阳相交子孙繁衍。 “喜娃娃”被贴在陕北结婚洞房窑窗中心，抓髻娃娃双手抱双鱼的.大幅红、绿圆形团花，陕北叫“转花”，喻环天旋转生生不息，窑窗下部中央是三十六个格窗，中央四格贴上一个大幅的图腾动物剪纸或虎或羊或鹿，四角四格是角花，其他每个方格贴上“扣碗、对鱼、鱼戏莲、鱼唆莲、莲里生娃、老鼠吃南瓜、松鼠吃葡萄、猴石桃、兔吃白菜、金鸡探莲花等五颜六色的窗花剪纸，组成斗方形态的”三十六格窗云子，在这里以老鼠、松鼠、兔儿、金鸡喻男性；以莲花、南瓜、葡萄、白菜、桃喻女子；以动物与植物的合一，喻男女相交多子。 （二）自然物象、神灵的崇拜 在宗教领域中发生了自然崇拜和关于人格化的神圣以及关于人主宰的模糊概念。因此我们一方面必须清醒地认识到原始人类中包含着大量的愚昧观念和迷信行为；另一方面，要明确地认识研究原始宗教的意义，人类从诞生以来的数十万年就是这样幻想，错觉的方式逐步探求人类的真理，在人类认知的早期观念对各民族的文化传统，艺术特色的形成和发展起到先入为主的决定性作用。在进入现代科学文明时代，自然崇拜和神话繁衍作为民俗精神的结晶，在民俗文化中依然代代相传延续着守护神的职能。 在民间传统性祭祀活动中，所信奉的神仙有不少是自然神，如天、地、日、月、山、河、湖、海、风、雨、雷、电诸神等等，这显然是原始人在“万物有灵”观念支配下的自然崇拜的继续。这些神仙在民间剪纸中具有生动的拟人化形象。雷公是鹰嘴人面、鹰爪人身的形象，示其像鹰一样在天上飞翔的意义。 二、体现在民俗文化的功用 民间剪纸扎根民众之间，与人民生活紧密关联，为千家万户增色添彩。在旧时的农村里，它的用途是很广泛的，岁时节令、居住、服饰、婚丧、寿诞等都在剪纸中得到了反映。 （一）岁时节令、居住环境的装饰 正月初一每家挂春联，贴窗花，一派欣欣向荣的景象并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。正月十五闹花灯，在灯上要贴剪纸，更加绚丽引人。如“凤戏牡丹鹿头花”有富贵吉祥之意。 窗花的民俗作用最为集中，不仅美化生活，而且寄托着人们对生活理想的追求与渴望，常以“吉祥喜庆”“丰年求祥”“五谷丰登”“连年有余”等为主体，也有故事、人物、戏曲、习俗等。 （二）婚丧寿辰时的礼花 婚俗活动自古以来是特别受到人们重视的人生礼仪活动，喜花剪纸是随着中国婚俗逐步完善而出现的结婚用品，流传在全国各地。剪纸的内容都大同小异，都有寓意吉祥，烘托气氛的载体。如双喜字贴于新房的墙上、柜子、盒子上，在西北地区“贴有蛇盘兔、扣碗”等寓意的剪纸，表现了男女恩爱、幸福吉祥。在寿礼上的剪纸常为“鹿鹤同春”“八仙祝寿”“鱼龙变化”“福寿无边”，都以金纸或红纸剪成。 （三）宗教信仰活动的应用 这类剪纸作品是民间为了表达主观意愿，抵御自然灾害，满足自己理想的精神需求所创作的，体现对神灵的崇拜，同时也附有一些迷信的色彩。但反映着当时人们那种质朴的民俗情感，为了摆脱苦难企图以自己的主观意念来抗拒自然危害。如供品上摆衬纸，庙里神龛上张挂剪纸，以求娱神赐福。常见的有财神爷、灶王爷，还有一些像狮、虎、牛、鸡、瓜子娃娃、葫芦以求平安、辟邪消灾、灭患的。还有为了求雨剪一些“小龙入水”，求晴的“扫天婆”解脱已发生的灾难。气候无常，雨多了天 涝 ，就用黄裱纸剪个“扫天媳妇”，“扫天媳妇真不瓤，手拿扫帚扫天忙，黑云疙瘩都扫净，雨过天晴太阳出。” （四）服饰佩带习俗 这类剪纸，民间妇女称为“刺绣花”，即用于刺绣装饰底样。实用性很强，有鞋花、枕头花、衣袖花、肚兜花、烟袋花等，是剪纸在服饰上的运用。各民族的服饰、刺绣、剪纸都以民族地区所崇拜的动物或植物为主要内容，形成了各自的地方风格。 （五）纯观赏性的剪纸 它是在窗花的基础上发展而形成的观赏性剪纸。这种剪纸具有较单纯的审美价值。做工精湛，风格高雅，经过装裱或装框放于室内观赏。它的形式与窗花关系密切，虽然不承担窗花的民俗作用。但是精湛的技艺与完美的形式又对窗花挂笺、炕围花等实用剪纸产生了重要的影响，促进了窗花创作的提高与深入。 三、民间剪纸中的审美特色 民间剪纸在完成一定的民俗作用之外，又极力显示超越自身民族背景的独立性，即美的特性。一张剪纸无论它用于何种场合，在创作的过程中必然灌注着审美感情。只要人们以美的标准肯定它，它也就有了存在过程的审美价值。当然，民间剪纸的这种艺术形式独立性，并不是对于民俗限定的脱离，而是充分驾驭民俗形式的随心所欲，因而其存在的价值也超越了陪衬民俗的行为目的。 美，直接起源于功能之中，在中国“美”和“好”是不可分离的，民间剪纸艺术追求更是审美标准和功用标准直接联系在一起的。体现在民俗剪纸的审美价值是值得我们去研究的。 对于民间剪纸艺术还有很多值得我们去挖掘的地方，返璞归真的独特艺术魅力是需要我们传承的。随着现代社会的发展，传统的民俗文化已经发生了变化，也会适应社会的发展。有人曾经说民族的才是世界的，才是有生命力的。由此可见那些古老的传统艺术尤其珍贵。 参考文献： [1]党春直.中原民间工艺美术.河南人民出版社. [2]吕胜中.中国民间剪纸(上).湖南美术出版社. [3]孙二林.民间剪纸.今盾出版社. [4]陈竟.中国民间剪纸艺术研究.北京工艺美术出版社. [5]费孝通.中国文化与全球化人文讲谈录.江苏教育出版社.相关论文查阅： 大学生论文 、 工商财务论文 、 经济论文 、 教育论文 热门毕业论文 ;
中国是一个历史悠久的文明古国，有着灿烂的传统文化，而剪纸艺术，则是中国传统文化的一块瑰宝，是我国非物质文化遗产，有着悠久的历史和广泛地民众基础，传承着中华民族的艺术特色和本土精神。千百年来，剪纸艺术以其特有的风格与魅力在民间广泛流传。
剪纸历史
剪纸艺术最早可以追溯到公元六世纪以前，那个时候，纸还没有出现，人们为了记事方便，就在青铜器、竹简、兽皮等这些载体上画一些图画，来呈现记事的内容，这就是剪纸艺术的前身。在纸张出现以后，这些创造性的图案便开始往纸张上转移，所以剪纸的由来就是来自于先民的图案记录方式。真正意义上的剪纸艺术，应该是从纸张的出现才正式开始的，汉代时期纸张的出现，促进了剪纸的出现、发展和普及。到了宋代，造纸业成熟，使得剪纸艺术越发普及，宋代剪纸用于各种领域之中，明清时代，民间剪纸艺术越发成熟，种类也渐趋繁多。
剪纸用途
民间剪纸的种类极其丰富，用途十分广泛，为人们的生活增添了无穷的情趣，反映他们的美好理想和愿望。
1.装饰类
每逢新年家家户户贴在窗户上以彰显喜庆热闹的窗花，为装饰室内墙壁而贴在墙上的墙花，春节时悬挂在门楣上的门笺等等都属于装饰类的剪纸，大多数含有吉祥之意。
2.礼仪类
民间婚嫁喜庆时用来装饰各种器物，庆贺新家庭的诞生，寄托美好祝愿的喜花，给人祝寿时所剪的寿花，在祭祀或节日里装饰祭品或供品的供花等等，这些都属于礼仪类的剪纸，大多数都含喜庆、祝福与祈祷之意。
3.刺绣类
我国传统的劳动妇女在她们五六岁时，就早早开始“女红”的训练，她们要学习纺织、针线、厨炊、洒扫等，而剪纸和刺绣即是她们必须掌握的技艺，她们绣花之前产生了一种剪纸门类-----刺绣花样。刺绣花样均以白纸剪成，多用很薄的白粉连纸，刺绣花样剪纸的题材非常广泛，凡人物、山水、花鸟、瑞兽等均有表现。
剪纸种类
民间剪纸在长期的流传与发展的过程中，经过历代民间艺人们的不断创新和材料的变化，逐步形成了多种表现形式，而最为常见的还是单色剪纸、点彩剪纸、拼色剪纸和折叠剪纸。
1.单色剪纸
剪纸是在单色的纸上进行剪刻，主要是红色纸，这是由于中国人认为红色代表喜庆。
2.点彩剪纸
点彩剪纸选用白色的宣纸，因为宣纸易于渲染彩色。当作品剪刻完成后再点染上色，所用的颜色里加了白酒和药料，这样只要染了第一张，颜色就会自动往里渗透，并且不会向外洇开。点染剪纸的色彩丰富，变化无穷，由于所用颜色均为品色，色彩纯度高，明快响亮，具有浓郁的乡土气息。
3.折叠剪纸
折叠剪纸就是将纸对折或者多次折叠后进行剪刻，展后便成为一幅完整的剪纸作品，形成对称的或是以一个单元纹样为基础反复出现的图形。
4.拼色剪纸
以各种色纸剪成各个局部的形象，然后拼贴在一个画面上的剪纸艺术。
分太低了》。。。。。。。。。
毕业论文国内外研究现状在写之前、或者说是查找相关文献之前，需要明确以下问题：
(1)研究所属的领域或者其他领域，这个问题已经知道多少。
(2)已完成的研究有哪些。
(3)以往的建议与对策是否成功。
(4)有没有建议新的研究方向和议题。
因此文献综述部分，是有一个内在逻辑的。需要遵循以下步骤：
1、了解前人已经提出的问题。通过对研究课题的相关文献进行阅读，了解前人在研究课题方面提出了哪些问题。一般地，对于任何研究主题，都或多或少有前人涉及过，都会提出若干观点，为论文写作或者研究提供启发。
2、明确前人解决了哪些问题。了解前人解决了什么?解决到什么程度?这是文献综述所要解决的第二大议题。
3、那些问题是如何解决的。在进行文献研究时，也可以注意前人解决问题的思路。通过研究前人解决问题的方法能够对研究者产生借鉴启发作用。作为硕士研究者，可以尝试在相同的背景下模仿其研究方法，常用来解决问题的方法有案例研究、规范研究、实证研究、演绎推理等。
4、还有哪些问题没有解决(这个部分就可以表现出这篇文章的研究意义)。
通过文献综述的研究，找出前人还没有解决的问题，这是文献研究时需要得出的一个重要问题，找到某一研究主题前人尚未研究的方面和内容，作为论文研究的依据。同时结合前人的研究思路，构思怎样进行研究。
5、探讨怎么解决这些问题(这个部分就需要简要说明接下来的研究工作)。
当然，在写国内外研究现状的时候你不需要长篇大论，或者把关注的学科写成一篇非常全面的历史纪录。这时候需要做的工作就是将前人的研究进行排除筛选。
论文的国内外研究现状写法如下：
第一，写国内外研究现状的时候首先需要具备的是研究国内的现状，需要举出一系列的数据，同时这些数据必须是来源于正规的数据平台，这样的平台国家已经很多，中国知网是一个全国比较大家的数据库大家可以在这里查找，这个方法大家要记住。
第二，大家写国外研究的时候，需要明白的是国外的整体情况，需要了解具体国家的整体数据，同时对这个国家的文化要有了解，这样才可以引述正确。这些资料可以各大国际知名网站查找，美国的很多大学网站对外开放一部分，可以去那里研究一下。
论文的介绍如下：
论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。它包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。
2020年12月24日，《本科毕业论文抽检办法》提出，本科毕业论文抽检每年进行一次，抽检比例原则上应不低于2% 。
论文一般由名称、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，其中部分组成可有可无。
国内外研究现状查找资料如下：
1、如果需要中文的国外研究现状，直接去中国知网找中文综述类文章和硕博论文的第一章综述部分，就可以查到。
2、如果需要英文的国外研究现状，可以去elsevier和Springer等专业外文期刊网站查取外文文献获取。3、在百度上搜索中国知网，选择并打开。打开之后，选择所要研究的方向以及关键字，进行搜索。例如：以“教育”为关键字进行搜索。
4、选择一篇论文，通常情况下，硕博论文中研究现状比较全面。打开论文标题链接，选择阅读模式为“在线阅读”，有权限的可以直接进行下载。找到第一章中的“研究现状”，之后就可以进行简单的引用了。
拓展：国外研究现状的介绍
该书共分为十章。第一章，研究生教育评估制度，详细介绍了研究生教育自我评估以及研究生教育外部评估的相关理论内容，第二章，美国研究生教育评估制度，阐述了美国研究生教育发展概况、发展历程，管理制度，外部质量保障，内部质量评估体系与运行机制。
教育评估与质量保障的特色与启示，第三章，英国研究生教育评估制度，呈现了英国研究生教育发展现状简介，研究生教育评估体系发展简史，评估体系，外部评估的实施措施，以及以剑桥大学为例的内部质量保障体系和自我评估，质量评估体系的特点。
第四章，澳大利亚研究生教育评估制度，介绍了澳大利亚研究生教育概况，研究生培养的主要环节，教育评估组织体系，评估的内容，评估的主要工具及案例等。
各类毕业论文研究综述写法如下：
1、毕业论文内嵌文献综述
这一类就是写在论文正文里面的，通常开篇就是国内研究现状，国内综述，国外研究现状，国外综述，然后在最后有一个综述总结，总结国内外观点，还要说出自己的观点。
2、单独成文的文献综述
这一类的文献综述比较常见，主要是一个单独的文件，需要写一个摘要，还要有关键词，这一类与小论文很像，但是绝对不能当论文去写，切记这个是理论研究！全文都必须围绕一到两个理论展开去说，可以有延展性，但是切记千万不要脱离你要研究的理论。
3、发表用的文献综述
这种文献综述含金量取决于你发的期刊等级，越是好的期刊难度越高，同时对你所要参考的文献研究时效也有要求，比如3-5年，现在是2019年，你所能采用的文献要求在2014-2019年之间或者2019-2019年之间，并且所使用的文献需要具备一定权威性哦。
毕业论文文献综述的写作步骤和方法
文献综述又叫文献综合评述, 指在全面收集、阅读大量的研究文献的基础上, 经过归纳整理、分析鉴别, 对所研究的问题在一定时期内取得的研究成果、存在的问题以及新的发展趋势等进行系统、全面的叙述和评论。
文献综述有很多种, 例如整合式、背景式、历史性、理论式综述等, 毕业论文一般以理论式综述和整合式综述居多, 而其文献综述也通常对某一相关研究领域的权威论文或者是研究报告进行整合, 分析其研究的现状, 创新点更是少之又少。
国内外研究现状需要在论文中写出你的研究综述，写出关于你做的课题的国内研究的现在和国外目前的研究现状，比如研究糖尿病课题你需要写清楚国内对于糖尿病研究到了什么层次，治疗药物，治疗方法以及治疗的精确程度，写国内外现状需要你阅读大量文献。
在写开题报告时，一定要重视“国内外研究现状”部分的撰写，国内外研究现状是重灾区，很多同学说我复制别人的，老师也不一定去查，那你就错了，老师看过的文献比你吃的大米还多，而且由于不同学者的文风不同，你复制的时候如果不修改，很容易被看出来不是一个人写的。
论文的撰写
在写作之前，同学们应该先收集和阅读相关的论文，整理主要内容和主题思想，选择最具有代表性的作者，在写作过程中，要对其观点进行充分阐述论证，并按照时间，国家进行分类，最后再进行客观评述，也就是说是否存在研究空白，是否亟待解决的问题，还需要进一步研究。
述评评述是对前面论述的内容做一个总结，或是提出自己的取舍褒贬，指出存在的问题及解决问题的方法和所需的条件，或是提出预测及今后的发展方向，还可提出展望和希望。结语的作用是突出重点，结束整篇文献。
字数以200~300字为宜。参考文献部分是指本文献综述引用和参考的文献。应当详细列举井注明篇目、著者、出处等。参考文献著录不仅表示对被引用文献作者的尊重及引用文献的依据；而且为读者深入探讨有关问题提供了文献查找索。
财政税收毕业论文提纲范文精选
作为毕业生，面临毕业论文该如何撰写呢?而文章都有一个提纲，如果按照提纲来写，可以提高速率。现我为大家提供财政税收毕业论文提纲范文精选，希望对毕业的你有帮助。
摘要 6-7
Abstract 7-8
1 绪论 9-16
研究背景 9
研究目的 9-10
研究意义 10
国内外研究现状概述 10-13
国内税务稽查研究现状概述 10-12
国外税务稽查研究现状概述 12-13
研究方法和技术路线 13-14
研究方法 13
研究路线 13-14
研究内容及其框架 14-16
2 我国税务稽查的发展历程与趋势分析 16-19
我国税务稽查的发展历程 16-17
税务稽查发展的萌芽阶段——征管员模式 16
税务稽查发展的起步阶段——征管、检查两分离的税务稽查模式 16
税务稽查发展的探索阶段——现代稽查模式逐步确立 16-17
我国税务稽查的发展趋势 17-19
一级稽查 17-18
“分级分类”稽查 18-19
3 丽水市地税稽查管理现状分析 19-26
丽水地税稽查的发展历程 19-21
组织机构的发展历程 19
管理制度的发展历程 19-21
丽水市地税稽查的总体情况概述 21-26
丽水市地税稽查的机构设置 21-22
丽水市地税稽查的工作流程 22-24
近年来丽水地税稽查成果 24-26
4 丽水市地税稽查管理上存在的主要问题 26-32
稽查人员队伍建设存在问题 26-27
年龄结构不合理 26
部分稽查人员职业道德素质不足 26
专业化、复合型人才缺乏 26-27
机构设置不合理 27-29
地税局下属机构制约稽查职能作用 27-28
县一级稽查模式的设置使检查力量被削弱 28-29
稽查“四环节”工作各有漏洞 29-30
选案环节技术水平不高 29
检查环节不够细致深入 29
审理环节不够到位 29-30
执行环节不够全面 30
稽查的信息化管理程度不高 30-32
稽查软件开发还不够完善 30-31
信息化的应用水平低 31
信息共享度不高 31-32
5 国内外税务稽查管理先进经验比较分析 32-37
国外稽查管理模式的经验借鉴 32-33
稽查组织机构呈扁平化设置 32
税务机关内部设有专业的刑事侦查权机构 32
实施分级分类稽查 32
特别重视强化稽查人员队伍建设 32-33
稽查手段的现代化 33
国内部分省份稽查管理模式改革的主要做法 33-35
海南省地税的全省一级稽查模式 33-34
湖北省地税的全市一级稽查模式 34
安徽国税的稽查集约式管理模式 34
广西国税的集中选案与审理模式 34-35
江苏省地税的分级分类稽查模式 35
国内外稽查管理制度带来的启示 35-37
组织机构趋向扁平化设置 35
分级分类稽查管理模式的应用 35
稽查队伍人员建设保质保量 35-36
稽查手段趋向现代化 36-37
6 丽水市地税稽查管理的优化和对策分析 37-48
推进高素质的稽查干部队伍建设 37-38
建设学习型税务稽查队伍是基础 37
建设能级考评结合的税务稽查队伍是重点 37-38
建设廉洁型税务稽查队伍是保障 38
探索稽查扁平化管理新模式 38-41
建立扁平化稽查管理的可行性 39
稽查扁平化管理模式的主要做法 39-40
稽查扁平化管理新模式应具备的基本条件 40
稽查扁平化管理的优势分析 40-41
努力提升稽查“四环节”工作质量 41-45
提升选案工作的准确性 41-42
提升检查工作的深入性 42-44
提升案审工作的公正性 44-45
提升执行工作的威慑性 45
推进稽查现代化建设以实现信息管税 45-48
信息技术在选案环节的应用 45-46
信息技术在检查环节的'应用 46
信息技术在案审环节的应用 46
信息技术在执行环节的应用 46-48
7 结论与讨论 48-49
结论 48
讨论 48-49
参考文献 49-52
致谢 52
摘要 3-5
Abstract 5-6
第一章 绪论 9-16
第一节 研究的缘由和意义 9-11
一、 研究缘由 9-10
二、 研究意义 10-11
第二节 国内外研究综述 11-13
一、 国外研究综述 11-12
二、 国内研究综述 12-13
第三节 研究方法 13-14
第四节 研究的思路和论文结构 14
第五节 研究的创新之处与不足 14-16
第二章 产业结构优化升级的理论分析 16-21
第一节 产业结构优化升级的基本理论 16-17
第二节 产业结构优化升级的必要性及影响因素 17-18
第三节 财税政策和金融政策对产业优化升级的影响 18-21
第三章 国内外财税金融理论与政策促进产业优化升级的经验与启示 21-25
第一节 国外支持产业优化升级的财税政策和金融政策 21-22
第二节 国内支持产业优化升级的财税政策和金融政策 22-23
第三节 国内外典型性政策的启示和经验借鉴 23-25
第四章 桥头堡战略背景下云南省促进产业优化升级的财税政策现状及问题17 25-34
第一节 云南省产业结构基本情况 25-26
第二节 云南省产业优化升级的财政金融政策现状 26-29
一、 云南省产业优化升级的财政政策基本情况 26-28
二、 云南省产业优化升级的金融政策基本情况 28-29
第三节 云南省桥头堡背景下产业结构优化升级的财税金融政策问题 29-34
一、 云南省桥头堡背景下产业结构优化升级的财税政策问题 29-32
(一)财政资金不足财力保障水平不高 29-30
(二)财政支出不合理，对产业结构优化升级支出不足 30-31
(三)产业优化升级中的税收优惠政策存在缺陷 31-32
二、 云南省桥头堡背景下产业结构优化升级的金融政策问题 32-34
(一)金融组织机构体系不健全，资本市场不发达 32-33
(二)金融创新和服务滞后 33
(三)产业转型升级的金融风险监管存在缺陷 33-34
第五章 桥头堡背景下云南省财税政政策促进产业优化升级的实证研究 34-44
第一节 模型构建的思路与原则 34-35
第二节 数据预处理和分析 35-42
一、 平稳化处理 38-39
二、 协整检验 39-40
三、 格兰杰因果检验 40-41
四、 回归模型 41-42
第三节 统计结论分析 42-44
第六章 桥头堡背景下云南省促进产业优化升级的财税金融政策建议 44-52
第一节 桥头堡背景下云南省产业优化升级的目标 44-45
第二节 现阶段桥头堡背景下促进云南省产业优化升级的财税政策建议 45-49
一、 保障财政资金，建立产业专项资金 46-47
二、 调整财政支出结构，加大对产业优化升级的支出力度 47-48
三、 发挥税收优惠政策的产业优化升级的优势 48-49
第三节 现阶段桥头堡背景下促进云南省产业优化升级的金融政策建议 49-52
一、 鼓励创新金融，扩宽产业融资渠道 50-51
二、 改革与完善金融监管制度 51-52
参考文献 52-54
攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 54-55
致谢 55
一、广告与文化：1. 传统文化与现代广告的关系2. 东西方文化差异与商业广告的关系3. 现代传播手段的进步与广告形式的演变4. 艺术表现与广告文化的面貌5. 广告的韵味与品味6. 文化的对冲与调和——中外文化在广告中的冲突与交流7. 广告中的人文主义表现8. 文化因素对广告创意的影响9. 中国传统文化元素在广告创意中的应用10. 后现代主义对现代广告的影响11. 广告中(怀旧主义、现代主义、后现代主义等)的表现12. 现代社会亚文化（如左岸、布波等）文化在广告中的应用13. 现代主义艺术流派对广告设计的影响二、广告创意与构思：1. 广告创意艺术谈2. 创意就在你身边——广告创意的几种方法及其应用3. 创意与生活经验4. 广告创意的设计要求5. （恐惧、悬念、幽默、拟人等）技巧在广告设计中的应用6. 广告的“神似”与“形似”7. 公益类广告的创意与构思特点8. 动画脚本的构思与设计三、广告表现：1. 论视觉传达设计的创新2. 谈平面设计的本土语言3. 图形创意的表现在广告中的运用4. 中国传统符号在现代招贴设计中的应用5. 平面广告中色彩要素与人的情感联系6. 多媒体广告与平面广告的表现特点9. 计算机数码技术与手绘原创结合10. 平面广告的形式美11. 动漫广告设计的创意思维12. 视觉传达的艺术手法13. 构成理论在广告设计中的应用14. 广告作品中节奏感的控制15. 网络媒体在当今广告行业的应用16. 公益类广告的表现手法17. Flash广告的使用与特点18. 技术突破与艺术表现的结合艺术设计论文题目《绘画与平面设计》《‘全球化’图景中的差异性选择》《“慨当以慷”与“与忧从中来”》《“灵”与“肉”的交融》《“中西合壁”要用中国文化底蕴来作为自己的根基》《Flash广告发展前景初探》《包装设计与环境的融合》《包装设计中人文思想的再思考》《被人遗忘的艺术》《标志设计潮流的风格演变》《标志设计的视觉语言》《标志设计要素浅谈》《标志设计中的虚形应用》《陈设艺术在现代室内设计中的地位和作用》《触目的真实比漂亮的谎言要美》《传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴》《传统酒包装设计的新理念》《传统美学观对现代广告招贴设计的影响》《传统美学观对现代广告招贴设计的影响》《传统文化对现代设计的影响》《传统与变革》《传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计》《从“摄影作为艺术”到“艺术作为摄影”》《从波谱艺术看美术与设计的互融关系》《从零度空间到多维空间》《大学集体宿舍的室内设计和智能话探讨》《对产品广告样本设计的探讨》《对农村户外广告设计定位的探议》《对数码革命与平面设计的一些思考》《对中国当代艺术的反思》《感性诉求广告创意新思维》《关于CI设计的论文》《观念艺术-后现代探索》《观念艺术形式中的传统文化资源分析》《广告创意对品牌的作用》《广告艺术设计中的情感因素》《广告中女性形象的四考》《汉字字体设计与民族文化的融合》《吉祥符号在现代标志设计中的运用》《劳动者美术（民间美术）的造型观念与方式初探》《论“美术”》《论产品的文化意蕴设计》《论传统的继承和发展》《论汉字的魅力与发展》《论科学美与艺术美》《论审美创造力与艺术表现语言的统一》《论中国当代艺术从‘理想’到‘时尚’的嬗变》《平面设计常用表现手法》《平面设计从混沌中走出》《平面设计的现状与思考》《平面图形设计中的符号原理》《平面艺术设计的本土语言》《浅论点、线、面及其综合运用》《浅谈版式设计》《浅谈包装设计的文字艺术》《浅谈波普艺术》《浅谈技术的发展对插图设计的影响》《浅谈美术教学过程中创新能力的培养》《浅谈美术教学中，如何培养中学生的创造能力》《浅谈企业文化中文化管理的特点和标志》《浅谈如何更好的在现代图形设计中运用汉字》《浅谈色彩语言中的色彩对比》《浅谈设计美学》《浅谈书籍装帧的封面设计》《浅谈图形的张力》《浅谈网页设计技术与艺术的紧密结合》《浅谈线造型教学与儿童创造力的培养》《浅谈药品的包装设计》《浅谈艺术创作》《浅谈印刷的基础知识》《浅析21世纪中国艺术设计的信息社会化》《浅析CI设计中的企业文化冲击力》《浅析表现与再现》《浅析灵感的产生在艺术摄影中的体现》《浅析现代标志设计与传统图形艺术的结合》《浅议设计思维的主体——符号》《情感的艺术表现论》《认识新媒体广告》《如何推进新传统之我见》《乳品包装设计现状与展望》《色彩与设计》《设计、文脉》《设计底蕴》《设计界面说——探讨设计艺术》《设计是空——极简思维》《设计引导人与人引导设计》《设计与美学》《设计专业对传统图案的学习》《视觉传达艺术——论独立创作》《视觉文化到来的几点因素》《试论广告人格化》《室内环境设计的基本内涵》《室内装饰设计的功能、设计与审美》《书籍装帧中的文字版式设计探讨》《数字空间——浅谈数码设计》《谈民居研究的实质手法》《谈色彩设计》《谈通过幼儿创造性的美术活动发展幼儿创造能力》《谈我国工艺品的市场前景与创新设计》《探悉我国北方农村商业广告的现状与发展》《图案在服装中的运用》《网络广告的现状与发展》《网络时代的设计》《网页的审美需求——设计因素在网页设计中的应用》《网页设计的布局与用色技巧》《网页设计的审美需求》《网页设计之视觉信息传达分析》《网站文化与网页设计》《文字视觉语言的力量》《我的“色”论——论色彩在建筑装饰与环艺设计中的应用》《现代包装设计的文化观》《现代和前卫的标尺是什么？——论中国现代性的另类逻辑》《现代消费心理对包装设计的影响》《现代艺术发展浅析》《现代艺术之我见》《新媒体、新广告》《性别歧视与女性广告分析》《学慎始习 功在初化》《艺术设计与社会经济》《艺术与科学创造的融合》《在美的背后》《中、日、美动画创作之对比 》《中国传统文化与现代设计》《中国当代艺术的审美理想——论艺术之真、善、美》《中国古代图徽与现代标志设计》《中国广告发展中国际化与本土化》《中国书籍装帧设计的历史演进》《中国文字的演变与视觉运用》《中国现代平面设计发展过程中的分解与重构》《中国装饰艺术——论吉祥观念在现代设计中的体现》《中外电视广告中的品牌文化差异》《中西文化与广告语言》《装饰文化的现实意义》《自然光与建筑空间》《 重新回到传统 》《传统与个性》《激发成绩 培养创新》《优化课堂教堂 实施鼓励性教育》《现代室内环境色彩设计初探》《“天人合一”审美观在现代农村民居中的继承和发展》《波谱艺术的理论与文化背景》《城市大众休闲空间初探》《城市开放性休闲空间的人性化设计》《城市老年人的户外活动空间研究》《传统 现代 延伸》《传统聚落的交往空间对现代人居环境的启迪》《传统民居建筑美学特征试探》《传统四合院院落空间的继承与创新》《传统与现代的碰撞》《创新意识的培养》《从外文的运用论中国平面设计师的责任》《当今有材料表现》《对环境艺术设计人性化的一点看法》《高校校园的外部空间设计》《更新观念 转换角色》《公共图象与艺术》《构建自然和谐人居环境》《关于“后现代”的美学反思》《关于设计美的思考》《关于图书馆建筑人性化设计的思考》《关注人的健康-——将生态引入室内设计》《激发学生学习兴趣，培养创新意识》《继承传统 推陈出新》《家居环境的色彩设计初探》《家居环境的无障碍设计研究》《家具的绿色设计浅论》《家具设计的人性化思考》《居住区环境的绿色设计》《居住区环境设计的生态化设计》《居住小区中交往空间设计初探 》《空心的深度》《立体性与平面性》《略论色彩设计在公共空间环境中的运用》《论CI企业识别与现代企业文化》《论家居设计中人性与个性的统一》《论科学美及其美感》《论摄影艺术中的艺术因素》《论时代风格与审美意识的关系》《论中学生审美能力的培养》《美学思想的萌芽——希腊艺术文化》《美在和谐》《民间美术与现代意识》《民艺文化在现代家居设计中的应用》《民族性与全球性》《平面设计与绘画的差异》《浅谈包装与环保》《浅谈城市公共空间设计的人性化》《浅谈厨房的人性化设计》《浅谈家居室内照明设计》《浅谈家居中的灯光设计》《浅谈酒店大堂的“ 光色”设计》《浅谈居住区的户外交往空间设计》《浅谈老年人居住空间的无障碍设计》《浅谈美术/设计教学中的讨论艺术》《浅谈室内设计与审美心理》《浅谈现代家居的 “绿色设计”》《浅谈艺术的足迹》《浅谈艺术教育在基础教育中的地位和作用》《浅析城市广场的文化性》《浅析家居设计》《浅析家居设计元素——室内绿化》《浅析居民小区的无障碍设计》《浅议包装设计中的色彩》《诠释现代艺术，解构感知体系》《少一点模仿 多一些创意》《时尚家装》《视觉设计个性化探微》《室内装饰织物的色彩应用》《谈儿童房设计的人性化》《谈现代家居设计风格》《谈现代家居设计元素——材质语言的设计》《拓宽思维空间 培养学生的创新创造能力》《网页艺术设计初探》《我谈中西审美的区别》《物质性对精神性》《西方后现代主义在中国》《析中国传统文化对家居设计的影响》《现代设计观念与传统书法》《现代视觉艺术思维》《小区景观灯光设计探索》《寻找陌生感》？？？《用新型建材打造新农村人居环境.》《与新课程零距离》???《在美术/设计教学中培养学生的创新意识》《怎样创造理想的家居环境》《中国：后现代主义温床》??《中国CI热的冷思考》《中国传统民居的审美分析》《中国传统民居设计对当代人居环境的启示》《住区的生态化设计》《住区外部聚合空间环境的设计》《住区外部人性化空间环境的设计策略》《自由与控制——关于毕业创作的一点思考》希望能解决您的问题。
中国当代艺术发展迅速，百花齐放。
在中国，当代艺术已经发展到可以完全与任何地区的当代艺术齐头并进的地步，其中的每位艺术家和每件艺术品和国际整体的艺术概念和创作状况构成比较关系。评价即必须遵守所谓的“对立法则”。
在当代艺术中，无论作者属于哪个国籍或者身在哪个地方进行创作，作为一个个体（或者小组）的艺术家，其作品必须在整个人类信息所能到达的全部的当代艺术范围内，与其他艺术之间形成对立。所谓对立就是相对独立，独立就是显现差异。
相关发展：
在中国当代艺术界，大多数批评家过度放大了艺术市场的力量，并且大多数批评家和艺术家达成了某种联系，批评被利益所左右，使得大多数批评家的文章没有思想且没有公正性可言，艺术批评变成了艺术表扬，这成了谋求利益的一种途径。
这使得人们无法正确地去看待和了解当代艺术。越来越多的记者在相关艺术媒体报道时的词汇解释如出一辙，看不到新鲜的想法和见解，更看不到独特的批评或评论。
从商业性来看，当代艺术很有可能成为一种有效的商业文化，如今，中国当代艺术在国际商业市场上的影响力日益增大，无论是作品形态还是艺术语言作品价格都有了显著的提高，不得不说这是中国当代艺术商业性取得的一大进步。
随着现代社会生活多元化、个性化的发展,艺术上出现了更多的以"表现自我"为中心的艺术形式,现代壁画与建筑环境艺术为了顺应社会发展的需要,出现了多种多样的艺术形式,为人们创造了一个多元化的文化环境。正壁画艺术伴随着人类文明的发展.具有辉煌而悠久的历史,它是人类追求美的理想、表现内心精神世界的独特艺术形式。随着人们审美观念的变化,城市化进程的不断加快,现代建筑环境对壁画的要求,壁画语言发生了较大的变化,现代壁画无论从表现形式、语言内涵到其社会功能都与传统壁画有着较大差异。 现代壁画随着社会的发展也在不断的进步与发展，在互联网没有普及的岁月，人们更青睐于写实的、具象的、内容繁冗丰富的，但随着互联网的诞生与普及，人们受着过量信息的困扰，内心变得疲惫，需要的是放松、明快、简约的东西被再一次的肯定，壁画领域也随之而改变，不断地推陈出新，来符合人们的需要与发展 。 在建筑业蓬勃发展的今天，大多数建筑承袭现代主义“少就是多”的观念，外墙装饰均是清一色的玻璃幕墙或单色瓷砖，面目冷淡，缺乏感情，这种为追求工业的高速发展而生产的建筑形态，与人们向往的自然生态环境格格不入。然而，壁画可作为人们面对自然的一个窗口，能在大厦的外墙和中厅等看到描绘自然的壁画，无疑是一种心旷神怡的心灵感觉。同时，在各种壁画形式中，最耐久、最易清洗、最耐侵蚀、色彩最鲜艳，表现手法最多样的，当属陶瓷壁画。