发布时间：
认真读完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，需要写一篇读后感好好地作记录了。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，以下是我帮大家整理的《黄雀记》读后感（通用9篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
结局让人回味无穷。三个人的纠葛以一个死一个犯法一个远走而告终，他们都是受伤的孩子。
在我看来，仙女的错误是太过嚣张，对谁也不客气，不懂感谢，也太虚荣，是因为自恃美貌吗？果然是红颜祸水吗！
柳生骨子里并不坏，只是青春期的荷尔蒙喷薄而出让他犯了一个必须用一生弥补的错，他还是有很多优点的，我对他的结局感到难过。
保润是个彻头彻尾的可怜人，他有什么错呢。不过是太过于呆板，拘谨。本不该有的牢狱之灾，夺去了他最美好的年华，他难道不是最大的受害者吗。他的深情，我很叹服。
只有保润的爷爷，丢了魂的爷爷还健康地活着，仿佛在告诉别人，你们都将逝去，而我万寿无疆。
故事在冥冥之中渐渐展开，一切似乎无意，却仿佛都有安排。我的心里五味杂陈，是对书中人物的惋惜吧，三个本该有美好年华的人，在人生路上彼此纠缠，最终都受伤，这也许是命吧？
我也明白了，凡事都要留有余地，做人要有分寸不能冲动，否则容易酿成大祸啊！
总体来说，这部小说还是值得一读的，推荐！
《黄雀记》是我偶然得到的一本书。上班的碎片时间来读比较合适，就在去开会时带着，前面等待开始时看；课间休息时看；偶尔手头工作不忙时看。没想到，就这样的时间看完了这本书。
作者苏童是六零后作家，毕业于北京师范大学中文系，如果正常工作的话，现在还应该是老师。看简介的确当过老师、编辑，但现在是专业作家。看来，师范大学毕业不仅仅可以当老师，还可以当作家。像我们这儿，那时候的小师范毕业生都是非常优秀的，更何况是北京师范大学中文系的毕业生了。
这篇小说写了保润、柳生、小仙女之间的爱恨情仇，从本然之爱开始，以悲剧贯穿终了的故事主线。以无常的青春写出了这三人之间的迷幻关系。一宗青春案，写出了那个时代的历史，演绎出无尽的罪恶深渊。
读完后同情保润的遭遇，被命运所捉弄，被冤枉了十年的最美青春时光，重获自由后的错误决定直接毁了自己的一生。小仙女也是被害者，还未体验青春的美好就被打入了深渊、跌到了人生的谷底，自己便由此颓废、消沉、挥霍着，最终消失在世俗的眼光里。柳生误打误撞，导致自己虽有自由，但生活得战战兢兢，心灵始终紧绷，最终也以悲剧告终。还有香椿树街上人们的迷信、嚼舌，让我想起儿时生活在农村，他们本都善良，但也是那种状况：见不得邻居好，爱占小便宜，没有同情心，猜忌等等。这是整个时代的特征，是人们经历了物质极端匮乏后，希望能得到解救、解决，自己又没有办法，更无捷径，就寄希望于迷信、天上掉馅饼等心理。
作者在这部小说中，以温婉、沉实、内敛的耐心，从容叙述了一个时代生活的惶恐、脆弱。对转型时期的社会乱象、个体窘境以及大众精神紊乱的特征及荒诞，进行了精准的解析和流畅的描摹。他以独有的少年笔意植入不同人物的心理视角，也完成了保润这个十足倒霉蛋的典型形象。
这本小说书名的隐喻与文本中诸多的隐喻、象征相呼应，全书训诫训诫隐忍，缕罗细节别致，无论是家族生命的倔强和衰颓，懵懂青春形态和变态，局促的现实尴尬和纠结，都被作者诗性起兴，把一个喧嚣时代的芸芸众生还原得鲜活饱满，均衡严谨。
终于买到苏童的“黄雀记”了，在珠江路书报亭，15元，“收获”这样一个大型的纯文学杂志，居然跑遍南京都无法买到，只能靠邮购了，一口气读完，停了一两天，来回味苏童所想表达的信息，苏童写三角恋爱，结局又是悲剧性的残杀，让人接受不了。
我是苏童的铜丝，收集了他好几本书籍，一直关注着他，本来我找苏童的书看，是为了给我小说起个头，定一种格调，只要开好头，就能顺利的走到底，苏童一直说要和现实拉开一段距离，虽然这样保险，可看看泰囧的轰动，我又要说苏童是中年的危机了。
“黄雀记”是苏童的一个新阶段，意思是螳螂扑蝉黄雀在后，本来他准备给书起名为“小拉”他企图把香椿树街搬到南京来，想融入南京的大环境，甚至想让他的人物跳小拉舞，殊不知南京的小拉是从吉特巴演变过来的，面对面的走不如手拉手的跳，跳的是那么的充满了激情，一拉一松，最适合表达男女之间的协调和愉悦，一转一跳，都是那么充满了节奏感，比三步华尔兹激烈，比四步有活力，而且能不停的换舞伴，不必死去活来的相爱，就是出一身汗而已。
所以外地人很难理解南京人的性格特征，也很难理解小拉为什么流行，用小拉来形容书中人物的关系也是不确切的，就是他引用了几个南京的地名，扫帚巷，（东）井亭医院，箍桶巷，这些都是南京有历史渊源的地名，就是这样，也无法描述南京的地域文化，看来从苏州运河走到南京，还需要一段距离。
其实我看苏童的小说，一般是不仔细看其中的内容的，苏童不是个善于讲故事的人，我在欣赏他优美的文笔，每一篇都可以当做散文读，他对于人物心理的把握是很深刻的，我没有用到位这个词，是因为苏童已经超过了这个底线，他能超越时空的了解人的本性，不管是善，是恶，都用文字描述的很贴切，这是不容易的，需要下很多年的功夫，不断的在人的内心中探索，如果说苏童是个心理学家，也是能说的通的，就是不用巩俐，何赛飞这样的一流演员，普通的演员也能通过对白，剧情上演妻妾成群。
所以我一直坚持认为，莫言捧红了张艺谋，苏童成就了张艺谋，他们三人都是中国文化界大师级的人物，其他两人已经到了他们艺术的最高峰，而苏童还有潜力，仍然有粉丝，他的作品仍然有生命力，没有必要说他是南京作家，他就是苏州人，用吴侬细语弹唱着新的开篇，描述他心底深爱的慧仙，只有女人的滋润才让他成长，苏童是属于我们江苏的童男子，魅力无限。
在余华的《第七天》以后，苏童的这部新作真算得上是一只黄雀。
至少在《黄雀记》里，苏童还在。沿河的香椿树街，街上躁动着的青春。苏童文字里的青春，燥热、残酷有一股浓重的血腥气，就像是那条潮湿阴暗的街巷，街上光着脚的枯瘦的孩子，孩子脚上的一个伤口，脓肿甚至都已经溃烂。
题目中黄雀的意象并没有真正出现在小说的故事里，但是整个情节设置体现了一种黄雀在后式的连锁关系：仙女被保润捆了，而最后是柳生了仙女；保润向仙女讨债，而仙女又向柳生讨债。整部小说分成了三个章节，三个视角三个相互咬合的人物。从一张照片开始到最后的红脸婴儿，形式上的魔幻与内容上的荒诞，苏童有意无意地又呈现了一出百年孤独。
其实作为一部长篇，小说里的三个人物都显得十分单薄。保润、柳生、仙女，三个视角甚至都可以互相调换，然而跟余华的《第七天》相比，《黄雀记》在叙事方面就显得成功许多。
虽然跟电影《两杆枪》相比，《黄雀记》里螳螂捕蝉的故事要简单得多，但是小说文本中大量的隐喻和象征，给了整个故事尽可能大的解读可能。
首先是关于魂魄。小说中反复提及丢魂的事情，保润爷爷的魂丢在了手电筒中的尸骨里，除此之外，小说中的人物也不断被别人提醒自己已经丢了魂儿。这暗示了当代人一种灵魂缺失的状态，一种无以凭附的空虚与焦灼。小说第三章里仙女（也就是）去找庞太太时，提及了这样一句话，“如何向上帝赎回丢失的灵魂”，原话的字体特意进行了加粗，然而作者没有回答，也许这个问题太难解释。
然后就是关于祖父——保润的爷爷。祖父一直贯穿小说的始终，从家里到精神病院，爷爷一点点衰老，但是始终见证着发生的一切。小说中拆床的情节曾出现过两次，一次是保润父母拆掉祖父的木质大床，一次是保润卖掉了父母的床铺。这暗示的是一种破坏与舍弃。而保润在捆绑爷爷时问他要民主结还是法制结，爷爷说法制结像是要枪毙，所以要求民主结。但是民主结也把爷爷捆了起来。其中的黑色幽默充满讽刺。因此，爷爷可以象征着某个年代、某种传统甚至是某种力量，然而它已经失去了魂魄，变成了干瘪的躯壳，慢慢被世人忘记。小说第一章最后写到：“后来黄鱼车经过护城河上的立体交叉工地，四周人山人海，一片繁忙的建设景象……祖父说，祖国的面貌日新月异啊”。而此时祖父正被民主捆得结结实实。
仙女第二次出现时，已经改称了。对于保润、柳生甚至是自己来说，仙女都是遥不可及的，她美好得就像那对安静的兔子，然而又会突然变成一只浑身是刺儿的刺猬。仙女是他们所有人的理想，在理想之下，是保润的倒霉与孤独，是柳生所承受的生活之重，是作为女性的愤怒与无奈。也许这就是宋胖子所说的，“爱上一匹野马，而我的家里没有草原，这让我感到绝望，董小姐”。
在这个简单的故事里，苏童放置了尽可能多的内容。依旧很难找到引号的行文，依旧诗意阴柔的气质。然而太多的依旧把这个故事丢在了苏童最熟悉的那个年代。可是那个年代已经慢慢模糊，而我们的年代却没有清晰起来。也许，该有个人站在我们的年代，该有人尝试，写写我们这一代的故事了。
作为上个世纪八十年代先锋作家的代表人物之一，苏童曾写出《妻妾成群》、《我的帝王生涯》、《河岸》那样惊世骇俗的小说。而在近期出版的《黄雀记》中，苏童通过香椿树街上的一个精神病院，一些小人物，以及一些事件的描述，讲述黄雀在后的残酷青春。
《黄雀记》延续了苏童惯常的小人物、小地方的叙事风格和节奏。故事并不复杂，就是一桩上世纪80年代发生的青少年强辱案。小说分三章，“保润的春天”、“柳生的秋天”和“白姑娘的夏天”，三章的标题已经暗示了三个不同的叙事视角，每一章内亦分成诸多带标题的小节，如“照片”、“去工人文化宫的路”、“兔笼”、“水塔与小拉”等等。标题的背后是这个时代的变迁，或者说是这三个受侮辱与损害的人的命运，包括他们后来的成长，和不停的碰撞。
很多人认为苏童不是一个善于讲故事的作家，可《黄雀记》却是一个非常有意思的故事。小说写的是三个人之间的关系，两男一女，他们的成长时期发生的一件错案对三个人人生的影响。少年时期的保润和柳生，因为和仙女的邂逅而改变了自己的人生。最终，保润在监狱里呆了十多年，柳生一直“夹着尾巴做人”，仙女则化身为白姑娘，沦落风尘……小说结尾，丢失了魂灵的保润祖父与仙女，在逃命中生下的孩子最终巧合般地相遇，这是苏童对整个世俗世界的反讽，也反映了他的人文关怀。
苏童不动声色地描摹了一幅似曾相识、却又宛若梦境的浮世画卷。这里有少年的残酷青春、香椿树街上的众生百态、市井生活，弥漫着南方的湿润、幽暗。保润在十多年后出狱了，苏童一连串的拷问也来了：保润要不要复仇？怎么复仇？原来做了错事没有受到惩罚的人又是怎么忏悔的？苏童把这个过程写得非常细腻。他在小说里把整个时代的变化，和每个人的命运紧密地结合在一块，拷问的是一个非常深刻的问题，对整个民族的心理进行了很细、很深入的发掘。
苏童笔下的井亭医院，贯穿了整部小说，形成了一个巨大的荒诞符号：疯子与正常人之间没有界限。精神病院里有青春时光里的成长、放浪与残酷，也有成人社会里的欺、背叛与贿赂。这是一个展现众生相的舞台，当疯癫的荒诞一旦被常态化之后，这部小说所书写的其他巧合、偶然似乎都够不上荒诞了，苏童恰是力图以这种力透纸背的荒诞，来揭示世俗中不同人性最隐蔽的一面。
作为最初以先锋小说出名的苏童，如今的《黄雀记》里依旧渗透着一种先锋的精神。一个真正优秀的作家，他永远会在他的作品里透露出一种与众不同的精神，这种精神是在表达生活、人物、人性与现实、与世界、与生活的关系时有一种特殊的方法。在《黄雀记》里有大量隐喻的细节，在精神病院里的爷爷就是一种象征，他未必是真正的疯子，而是与外界的一种远离、疏离。舞蹈“小拉”就是时代的一种隐喻……通过这些隐喻，过去与现实交织在一起，一种特别复杂的、扭曲的人性被展现了出来。
小说里没有写到黄雀，可为什么起名叫《黄雀记》呢？对此，苏童解释说，黄雀象征着在阴影中潜伏的危机，对人们的命运虎视眈眈。整个故事讲的就是一出“螳螂捕蝉，黄雀在后”的戏：柳生做了保润的黄雀，但最后的黄雀还是保润……似乎有些纠结，但一切却自然而然，小说中的每个人物、每个细节都处理得很细腻，伴随着苏童优美舒缓的叙述语言，读起来没有丝毫不适应。
苏童曾说：“作为一个写作者，我始终渴望一种会流动会摇曳的小说风格，渴望对每一篇未竟的新作有挑战性的新鲜陌生的心态。”苏童的目光越来越务实，在《黄雀记》里，他考虑人要怎么活下去，每个人物和历史、现实、世界以及自己内心的关系，这来源于一个作家的社会责任感，更来自于对底层人群的悲悯与关怀。《黄雀记》让我看到了当下真实的苏童。
继先锋文学代表作家余华推出长篇小说新作《第七天》之后不久，另一先锋文学代表作家苏童也推出了长篇力作《黄雀记》。有人曾评论说苏童不是一个善于讲故事的作家，但在这部《黄雀记》里，这个“不善于讲故事”的帽子可能要被摘掉了。通过案子三个不同的当事人的视角，组成三段体的结构，背后是这个时代的变迁，或者说是这三个受侮辱与损害的人的命运，写他们后来的成长，和不停的碰撞。
在《黄雀记》中，少年时期的保润和柳生因为和仙女的邂逅而改变了自己的人生。最终，真正的罪犯柳生一直“夹着尾巴做人”，仙女则化身为黄小姐，沦落风尘。小说的结局是保润用刀子捅了柳生，又重新回到监狱，黄小姐则出走，留下了一个刚刚出生的婴儿……
这部小说无疑是苏童很重要的一部小说，它做到了历史和当下的紧密结合，引申出最终的拷问，拷问的是关于民族、关于人性内在的一些问题。“一个民族如果没有反省、没有拷问的话，很多问题是不会被发现的，而这样浑浑噩噩混过去是不可以的，我们很多问题需要一个正面的回答。”《收获》杂志副主编程永新这样评价《黄雀记》。小说中的故事是具有象征意义的，将对生活的思考推到了一种极致的地步，可以说《黄雀记》是一部充满灵气的作品，是苏童用他独有的叙事方式对这个世界、对当下社会生活复杂性进行的全面拷问。小说中的每一个人物都面临着一个相似的困境———如何战胜每时每刻从他们身边或是内心丝丝缕缕流逝的时间，而这又是一个谁都无法摆脱的困境。
小说要塑造典型的人物形象，文学人物也是很难创造的，然而，当代生活所提供的现实，却使原本需要依靠强大想象力才可能催生的人物，可能轻易地降临到文本的深处。保润、柳生、小仙女，就像是一个三脚架，既搭建起一个演绎生活的平台，同时也成为情感和“危险关系”的命运枷锁。一个人被另一个人所绑缚，一个人无法给另一个人以信赖，无所倚傍，无法寄托，最后惨相连连。我们虽然不能够对生活失去信心，但也无法立刻做出判断：我们应如何处理我们灵魂深处的精神病灶。
一个优秀的作家，不会居高临下地概括、抽象和引导生活，但是，他一定能透过生活的表象和乱象，剥离掉现实和存在的种种假象，在繁华鼎盛时暴露颓势、潜在的苍凉，而在凋敝哀婉时，静静地储备、蕴藉生机。苏童通过文本，延伸了我们所面临的对于当下社会的追问：这个时代的人们究竟崇尚什么，是财富还是真实的情感？人们的灵魂归属到底是物质还是精神？我们的精神自觉如何才能够实现？
《黄雀记》乍看书名便想到“螳螂捕蝉，黄雀在后”，当然，本书与黄雀一点关系都没有，而是借用黄雀来代表一种“可能是危险”，“可能是罪与罚”，“可能是命运”。
香椿街上一所精神病院里发生的故事，讲述了那个时代背景下小人物的爱恨情仇，也隐喻了上世纪七八十年代漫长的政治社会。无论是社会底层还是乡村居民，整个民族都是被绳子捆住手脚的。
丢了魂的爷爷在香椿街到处挖魂，暗示着整个时期人们无处安放的'灵魂。
保润、小仙女、柳生之间复杂的爱。保润对小仙女的爱是青涩的爱，十八岁少年初尝爱的味道，却不知如何去爱。柳生对小仙女的爱是市侩的爱，是社会化的小市民的形象，是凭借本能的爱。小仙女的爱是社会化的爱，是带有一个个筹码的爱。爱变得飘渺，成为社会化符号，与身体的关系并不确定。这样的女性命运，值得悲悯。
爷爷的魂丢了，却活的最久。
保润的魂丢了，大概是十年牢狱后，物是人非。父亲去世，当他面对爷爷不记得他时候他痛苦的要发疯，当他被母亲改嫁抛弃的时候他已经麻木不仁，当他逼迫仙女还债跳小拉的时候他咬牙切齿。
柳生的魂丢了，他的母亲时刻提醒着他，他的幸福是捡来的，是侥幸获得的，要夹着尾巴做人，他活在保润的影子里，一直帮他照顾着爷爷。最后他用命还了保润的债。
小仙女的魂丢了，她的魂丢在了繁华虚荣的假象之中，丢在了伤痛的回忆中。
故事让人忧伤，结局赋予婴儿以希望：他离开了蒙难者的母亲，到了安详的老人怀里。
十一月读书主题为茅盾文学奖获奖作品，本人看书随兴所至的时候居多，从来不关心哪些是获奖作品。文学一般都有强烈的时代烙印，获奖作品更是如此，没有经过历史的大浪淘沙，因此也就鱼目混珠，也许根本就没有珠。所选读本《黄雀记》纯属是看到封面上茅盾文学奖获奖作品几个熠熠生辉的大字。
故事分保润的春天、柳生的秋天、黄小姐的夏天三个片段，时间跨越十余年，讲述的是三个人之间的关系，两男一女，他们的成长时期发生的一件错案对三个人人生的影响。少年时期的保润和柳生，因为和仙女的邂逅而改变了自己的人生。保润恼怒仙女绑人离去，柳生与仙女和解，仙女指证了保润。最终，保润在监狱里呆了十多年，柳生一直“夹着尾巴做人”，仙女则化身为黄小姐，沦落风尘……小说结尾，丢失了魂灵的保润祖父与仙女在逃命中生下的孩子最终巧合般地相遇。
最后保润黄雀在后杀死了柳生。整个作品影射的社会变化我没有看出来，故事拼凑的成分较多。全部故事如梦如幻，如我这种理科生的逻辑思维根本无法跟随作者的思路，通篇感觉灰色，如厚厚的阴霾天，云层已经压到了我的胸上，呼吸困难，难觅一丝阳光。
作品中许多的人都在找寻自己丢失了魂魄，富人、老干部、普通人都在精神病院，大家都缺少了魂魄，部分人如行尸走肉般活着，好像无悲无愁、无怒无喜，部分人如魔鬼般隐藏了善意，偶尔昙花一现的伤人于无形。
作品的三个部分春、夏、秋单单没有冬天，也许最后只有冬天的酷寒、茫茫的黄雪能掩盖丑恶的一切事物，落了片黄茫茫大地真干净！
四年，苏童带着《黄雀记》重新回到香椿街，带着偏执和任性。
小说取名自“螳螂捕蝉，黄雀在后”，象征阴影中潜伏的危机，对人们命运的虎视眈眈。围绕着含冤入狱懵懂少年的春天，畏首畏尾犯罪真凶的秋天和位卑心高市井红颜的夏天所展开，病相丛生，光怪陆离。年届五十的苏童送给自己的这份礼物，依旧逃脱不了其作品既定的主题——逃。
人性的卑劣，是逃的初衷。从春心萌动到阴差阳错，从失魂落魄到万念俱灰，终究也只是一场无可隐匿的流逝而已。小说从失魂到寻找，从犯罪到救赎，从沉沦到逃遁，从出生到死亡，步步紧逼，最终哀叹遍地。不谈命运，最终却依旧败给了所谓注定，嘲弄之情，讽刺之意，近乎于放肆。字里行间，萧索疯癫，扼人咽喉，不免让人无声叹息。
少年少女在逃遁，中年男女在逃离，耄耋老人在逃亡。香椿街上的生命，步伐仓促，万般无常。那些曾经逼迫你出逃的事由，在故事一开始便凿下了深渊，兜兜转转，依旧被命运推进了万劫不复的境地，挣扎也好，哭喊也罢，终究苟活于后人餐前饭后的谈资之中。然后你才发现，这一路的忐忑不安和小心翼翼，始终是自己执拗的保护色，于外人而言，不过看的一场笑话罢了，显得分外多余。
故事结束，始觉真相，一语成谶，万念俱灰。生离死别、世事无常皆为生命本来赋予你的戏码，你在演绎的最初便就没有了换剧本的权利。所以，抽丝剥茧才是真正的痛不欲生，后知后觉又怎会是一败涂地呢？
这部小说的创作灵感来自一个真实事件。在作者十几岁的时候，一个来自邻居家的诚实男孩卷入了一起案件，最终被判入狱。 十年的监禁只通过一场面对面的舞蹈得以解除，但不意味着精神的自由。三个人的命运却不会如愿朝着幸福的终点奔跑。他们的成长历程不尽相同，都在青春的迷茫中，体验着心灵的成长。
2001年，张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》一下让苏童这一位写尽女性命运的男作家出现在大众的视野中，同年该影片还获得了奥斯卡金像奖提名，以原著《妻妾成群》为代表，创作的作品如《米》、《我的帝王生涯》《武则天》《黄雀记》等一度哄抢市面。后又以作品《河岸》赢得曼氏亚洲文学奖，成为第二名获此殊荣的中国作家，还获得过茅盾文学奖、百花文学奖等荣誉。 《黄雀记》是他2013年出版的一部长篇小说，于2015年获得第九届茅盾文学奖。此书最初的书名为《小拉》，小拉是当年南京流行的一种交谊舞，不过作者最终觉得“小拉”这个词很多人不理解。读者可能不知道是什么意思，为了与小说中三位主角的命运各位切合，最终选取了“螳螂捕蝉，黄雀在后”中的最高级狩猎者——黄雀。黄雀象征着灾难，象征着隐藏的命运，看上去很漂亮，其实后面是一个阴影。 小说开头就给我们介绍了一位怪老头（祖父）的怪癖——每年都拍遗照！这位老人与众不同的是他的生死观，人一到老后总是不免有着对死亡的恐惧，但祖父却极其从容，他并不避讳这些事，反倒害怕死后没有一张可供后代子孙供奉的念物，所以祖父每年一到春天就会去拍一张遗照。 像祖父这样奇怪的人，在香椿树街上并不多见，有着老者的外貌和年龄，却做着如小孩搬幼稚的事！在拍照的时候，白光惊得一下将祖父的魂吓跑了。后来就在香椿树街上就引起一阵“挖树寻魂”的潮流。祖父因为丢了魂，反倒是件好事，家中破败了，唯有祖父成为了保润在这世界上的唯一依靠，就像小时候祖父依靠着我去帮他取照片一样。 小说共有三章，依据小说中的主角划分，依次为保润的春天、柳生的秋天、白小姐的夏天。 三个人都成长与改革开放的上海，那时候上海作为全国顶尖的潮流中心，各种外来物、新鲜物吸引着那一代；潮流思想也改变着他们，包括香椿树街的每一个居民。 保润与柳生是一对要好的兄弟，却因为一位女子——仙女，也就是后来的白小姐，改变了命运。年轻的保润替柳生背了“强奸仙女”的黑锅而入狱十几年，出狱之时家中父亲已去世，母亲改嫁，只有祖父安然无恙，还在井亭医院。这十几年，香椿树街发生了大变样，保润的家却是灰尘漫步，与灯光通明的街道格格不入；附近的邻居过上了小康生活，柳生开上了卡车，仙女周游了欧洲。世界仿佛将他丢下了，监狱中的几十年，将保润磨炼的更为强壮，出狱以后复仇的心一直燃烧着。在小说最后柳生结婚的日子，特邀嘉宾保润这几十年的时光得到了解放——将柳生杀死了！又再一次回到了命运的初始地。 白小姐作为小说中唯一大面刻画的女性，不知她是螳螂还是黄雀，年轻时与柳生一起害的保润入狱后，抚养她的爷爷奶奶也相继去世，这个世界同样将她抛弃！周身旋转与交际场，与众多负心汉打交道，最后受伤的还是她自己。在与台湾富商庞先生发生关系后，她不能再涉足原先的领域，她回到香椿树街，没有人认得她，也没有人真心接纳她，从小成长的地方却也是流浪的众多陌生地中的一个。本已经心灰意冷，三个人的命运因为保润家的老房子再一次聚集在了一起。保润将这个房子交给柳生打理，白小姐挺着大肚子没有地方可以歇脚，柳生便租给了她。 在柳生死后，他的母亲邵兰英将这一切都怪罪到仙女的身上，拉着众多毒妇去讨伐仙女，在纠纷哄闹的过程中，仙女生下了一个红脸孩儿，“人们将他称为耻婴，综合了香椿树街居民对那个母亲的不良印象，概括了母子间不可分割的荣辱关系，这种偏见，因为母亲的羞耻而生。” 小说开篇的祖父与结尾中的红脸孩儿，象征着生命的结束与焕生，老者与新生，似乎也是一种命运的轮回，这一下与小说中三位主角的命运相连了。由一桩事故引起，又以另一桩事故结尾，而这，正好背苏童写成了令人深思的故事！
摘 要： 苏童《黄雀记》是一部寓言体小说，运用大量奇特的意象，彼此交错叠加，极具象征义。本文从黄雀、螳螂、蝉等意象入手，探寻苏童笔下多种意象的外在表征与内在隐义，思索苏童通过《黄雀记》意欲传达的关于人性的考量问题。关键词： 苏童 《黄雀记》 人生隐喻 生命轮回 人性考量作为先锋派小说代表，苏童偏爱悲剧，喜欢写小地方、小人物的故事，喜欢用奇特的意象。王安忆说：“苏童的小说里面总是有道具。”①这些象征性“道具”使作品着上苏童式味道。《黄雀记》基本延续了苏童惯常的叙事风格，围绕一起“冤案”，以三个少年的视角，讲述了发生在南方香椿树街的人生悲剧。在叙事中运用多种意象建构起一个寓言世界，世俗性与神性并存，充满讽刺与隐喻的张力。保润、柳生、仙女在这个隐喻的网里生长、衰败。一、人生隐喻：“螳螂捕蝉黄雀在后”从命名上看，《黄雀记》有“螳螂捕蝉黄雀在后”之意，起初苏童想将小说命名为《小拉》（“小拉”是二十世纪七十年代末八十年代初在南京流行的一种舞蹈，这种舞蹈主要是男女之间的互动），但又认为“小拉”太过直白，他“更倾向于稍微抽象、明亮的名字，哪怕没那么切题”②。恰恰“情节中有一个看不见的黄雀，所以永远是‘螳螂捕蝉，黄雀在后的感觉。黄雀可能是灾难，可能是命运，看上去很漂亮的意向后面是一个阴影、一个线索”②。于是，《黄雀记》诞生了。“黄雀记”三字暗含保润、柳生、仙女三人的身份定位及悲剧命运。三个意象分别对应强奸案中三人：仙女——蝉，保润——螳螂，柳生——黄雀。保润绑架仙女，柳生性侵仙女，三人形成一个闭合的“食物链”，相互牵制并纠缠，这个三角关系内蕴巨大冲突。之后，三人又生发另一层内置三角关系：仙女——被柳生母亲收买而指认保润，柳生——买通受害者仙女，逃避承担法律责任，保润——无权无势、平庸憨厚的替罪羊。这三人不再仅是案件本身的当事人，更是金钱社会不同阶层的象征，构成另一个“食物链”，两个“食物链”相互叠加、环环紧扣。可见，苏童欲意借此批判金钱至上的社会，揭露权势群体操纵底层弱势群体的现象，顶层逃避惩罚，底层承受不公。
苏童最新的三部长篇分别是《碧奴》《河岸》《黄雀记》，《碧奴》不成功，《河岸》我觉得是这三部里写得最好的，《黄雀记》获茅盾文学奖，不过感觉这部作品明显后继乏力，而且《河岸》和《黄雀记》实在太像了，希望苏童之后的作品可以有所突破。《城北地带》《刺青时代》里面充满了暴力，表现了苏童小说的另一个侧面。
史铁生的《我与地坛》，本来不想推荐这本，但还是觉得这本书可读性和给人带来的力量不可小觑，史铁生是有力量的一个作家。
推荐《秦腔》，这是获茅盾文学奖的作品，水平相当之高。《浮躁》文笔很优美，可读性高。《带灯》讲了一个当下乡村基层女干部的故事，直面现实。《老生》讲了一个地方百年的历史。
苏童的作品，大多很压抑，很现实。 他的笔像解剖刀，把人性赤裸裸、血淋淋地呈给读者。虽说残忍，但似乎都是用悲剧为底层人物在呐喊。 《妻妾成群》里，陈老爷四房姨太太，前三房投身死人井，四姨太太疯了！深宅大院里的女人，无论是谁，都被孤独逼出了狭窄的世界观，逐渐迷失自我。她们无力与命运抗争，结局都很悲惨！这本获得茅盾文学奖的《黄雀记》读起来也同样压抑，开篇就从保润祖父的遗像、自杀说起，渲染着悲剧气氛。故事只提到了三个季节，春、夏、秋，即便是没有冬季，也让人感觉沁骨的寒冷。故事讲述了保润、仙女、柳生三个人的爱恨情仇，故事很简单，保润暗恋仙女，柳生从中撮合，替保润约了仙女去看电影和溜冰。在溜冰场，保润被仙女羞辱，于是提前离开，让仙女代领80元的押金。他们的恶缘也就从这80元开始，保润找仙女讨要80元无果，就偷了仙女最宝贝的兔子，在仙女前去交涉的时候，保润绑了仙女离开。谁料，随后赶来的柳生强奸了仙女。事情发生后，保润莫名其妙的成了强奸犯，被关了十年，柳生逍遥法外。出狱后，保润提议与仙女跳一曲小拉原谅仙女，可是他却没法原谅柳生，在柳生新婚当天，刺死了他。保润再一次入狱，仙女人间蒸发！里面的人物，没有一个让人能恨起来，只是替每个人心痛。合上书，我想，如果不是因为那个春天，保润对仙女生出情愫，如果保润没有捆绑仙女，如果柳生没有强奸仙女，如果……那么三个人物的命运本不该如此。可是，一切都好像是命中注定。追根揭底，造成这一悲剧的是什么呢？我们一起走进他们的世界。保润出生在一个贫穷的家庭，父亲懦弱，母亲强势。这个家里，母亲是绝对的权威，掌控着一家老小。 保润的母亲不孝顺老人，七十多岁的爷爷老年痴呆了，她觉得他是疯了，强制送他去专门关精神病患者的井亭医院。送走爷爷后，母亲卖了爷爷睡的床，出租了爷爷睡的那间房。父亲甚至都不敢违抗母亲一字半句，机械地执行老婆的命令。对孩子，她简单粗暴，不容许他有异议。卖祖父床的时候，保润刚反驳，母亲戳着他的脑门责骂他“早就看透你这孩子，不犯罪就谢天谢地了，会有什么前途？”母亲也不理解保润，理所当然地安排保润的人生，让他去学他并不喜欢的厨师。像大多数母亲强势的家庭，孩子性格自然木讷、自卑怯懦、唯唯诺诺，有点听天由命，但骨子里还是会有叛逆、倔强和固执。平时虽然他对母亲言听计从，但他还是拒绝母亲给他安排的厨师学校。他照顾乱跑乱挖的祖父，倔强地研究出很多种捆绑方式，也知道哪种捆绑方式祖父最舒适。因为贫穷，保润没能像那些有钱的公子哥一样有多余的时间和金钱去接触女性，相对于那些公子哥，保润追女孩子的方式方法简直就像是幼儿园毕业，单纯、幼稚、可笑。他喜欢上了仙女，却不敢表白。柳生促成他们的第一次约会，他却跟孩子一样跟仙女闹脾气。为了不断了跟仙女的联系，他借着讨要80元，一再纠缠着仙女，甚至用绑架她最爱的宠物兔子的方式来接近他。因为他的单纯、木讷，柳生才会把他当牵线木偶一般地摆布。再加上保润其貌不扬，可以说是丑陋。书里有一段对青春期的保润的描写，发育偏早，身材五短三粗，胡子拉碴，满脸青春痘留下的暗红色疤痕。这样的外貌和性格，一点都不讨喜，也难怪仙女对他只有厌恶。他身上唯一的闪光点可能就是善良。他在医院照顾生病的爷爷，顺便帮病人家属捆绑精神病复发的病人，每次累到大汗淋漓，却觉得自己对病人来说是免费的刽子手，滥杀无辜。仙女私吞了他80元钱，他做到最过分也只是绑架了仙女最爱的兔子。即便后来仙女诬告他强奸她，让他白白坐了十年牢，出来后，他也没有伤害仙女，用一曲小拉结束两个人的恩怨。从监狱出来，他甚至放过了一切罪恶的始作俑者柳生。如果不是柳生满不在乎和坦然的态度，也许他也放过了柳生。保润是这个故事里最悲惨的一个，他是那个年代很多贫穷家庭中孩子的缩影，也是很多母亲强势家庭孩子的缩影，没有人去关注他们的感情世界，活得自卑怯懦，但骨子里却是善良和单纯的。如果不是被人利用，保润的一生或许只是平庸，也不至于毁灭。也许是作者的怜悯，所以把一年中最美好的季节给了最悲惨的保润。二、柳生的秋天如果香椿街是一条食物链，无疑柳生家处于食物链的顶端。他们家掌管着整个香椿街居民餐桌的命运，柳生无需为自己的未来打算，因为他可以顺理成章地接过父亲的衣钵。 因为家境优越，柳生可以经常看电影和溜冰，见识也自然多过贫穷家庭的孩子。书中多次描写他教保润怎么追女孩，怎么跟女孩跳小拉。相对于保润，柳生简直就是一个情场高手。因为手里握着那么点权利，柳生的父母会有自然的优越感，对子女的宠爱也毫无底线。甚至柳生犯了强奸罪，父母还能想办法帮他脱罪，把罪名转嫁给毫不知情的保润。柳生生活在这样的家庭，天生的高人一等，可以藐视他人，随意对待别人。所以，他在和保润同样面对捆绑的仙女时，有了不同的做法，保润虽然动了邪念，却强忍着离开，他却直接强奸了仙女。保润还在狱中，他身上背负着那么大的案子，却依旧嫖娼。保润出狱后，柳生没有道歉，似乎觉得一切都理所当然。柳生见柳润没有报复他。竟然恬不知耻地把保润的房子租给仙女，还坦然地穿走保润父亲的裤子。正是柳生这种天生高人一等，随意对待别人，坦然的态度让保润动了杀机。保润出狱的时候曾跟柳生说过过去的就让他过去，也开始振作起来重新生活。可是，柳生却骑到保润头上拉屎。狗逼急了跳墙，老实人被逼急了，也会走极端。柳生是坏人吗？其实不算，他也有基本的善良。他在保润入狱后，不怕脏不怕累地照顾保润的爷爷。他最大的错误就是出生在那样的家庭，父母无底线地宠爱，这点柳生的母亲在儿子死后才幡然醒悟，说早知道儿子去坐牢就好了。秋天是收获的季节。作者把秋天给柳生，也许就是因为柳生种下罪恶的因，结下了罪恶的果。一切从柳生开始，也从柳生这里结束。仙女，人如其名，有姣好的容貌，可是徒有其表，内里虚荣、无礼，看起来就是没有教养的样子。 仙女是被一对无儿无女的老花匠领养的孙女，连名字都没有，老花匠随意叫她小丫头，她自报家门叫仙女。老花匠两老口维持生计都很艰难，再加上年事已高，缺乏教养孩子的经验，只能是尽自己最大的能力无底线地宠。长大后，面容姣好的仙女很容易吸引异性的关注，而从小缺爱缺少关注，孤单长大的仙女自然很享受这种感觉。这种感觉逐渐膨胀为可怕的虚荣心。可是，要维系别人对她的这份关注，需要钱来装扮自己。显然老花匠无法提供仙女优越的物质条件。老花匠无论从精神还是物质层面都无法满足仙女。仙女看似自尊和清高，不过是自卑到极致的抵抗。她待人接物无礼而傲慢，不过是用喧嚣来维持可怜的自尊。愚昧无知而又贫穷的老花匠在孙女受到欺负的时候，却拿着黑心钱做假证，让无辜的保润入狱。也让少不更事的仙女背负着良心债。仙女在保润入狱后，消失多年。再回来，有了关于她的很多传言。小三、酒吧陪酒女……从小命运多舛的仙女逃不掉被这个社会碾压的命运，曾经为了钱对柳生言听计从；曾经为了钱放过伤害她的强奸犯；为了向往的欧洲，她向一个又老又丑，还不是很有钱的台商庞先生敞开自己，还不幸怀上他的骨肉……在仙女成长的过程中，没有人能教她什么是对？什么是错？任她在充满诱惑的世间跌跌撞撞着前行，一个人面对这个世界的险恶。仙女活得太悲凉，所以，作者给最炙热的夏季给她。书里的世界如此薄凉，有钱有权就可以站在至高点，穷人再怎么拼尽全力也逃不过钱权织下的网。
莫言的，莫言得作品是典型的魔幻现实主义，刚开始读可能有点不适应，推荐一定要读读马尔克斯的《百年孤独》，读完后就会理解什么是魔幻现实。诺贝尔奖提到了他的四部作品《红高粱家族》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》，都值得读，不过也没觉得哪部特别值得推荐，我个人最喜欢的是《生死疲劳》（好奇这个名字怎么翻译成英文）。
李锐一直被认为是最有可能获得诺贝尔文学奖的中国作家。诺贝尔评委会唯一的汉学家一直在翻译李锐的作品。《旧址》是一出悲剧，是对历史的追问。这是部讲得是当代历史却饱含古典意境的小说。《人间》重叙了每个中国人都知道的白蛇传的故事。很感人的作品，从不同的时间线、不同的人物、不同的视角讲述了许仙和白娘子的传说。故事的核心是人不容于异类的存在，青蛇必须死的原因仅仅因为是妖非人。法海只是一个替罪羊，杀死白娘子的真凶是千千万万的普通人。
郭敬明的小时代，我读了两遍，很适合年轻人的口味。
文献检索并非越多越好。只要研究者感觉文献搜索已经接近“文献饱和”状态，就可以停止文献搜索。而且，如果研究者在检索过程中遇到了比较重要的综述式的、述评式的文献，则可暂停文献搜索而临时阅读，阅读之后再继续搜索。文献检索是否接近“饱和”，取决于以下几个任务是否实现：第一，是否已经找到本领域的频繁为其他研究者所引用的“三”份关键文献或“三”个“重要作者”（“三”为虚数，下同）？这些关键文献或重要作者除了来自中文文献之外，最好有相关的外文文献。第二，所找到的文献是否已经显示出“三”个不同的意见和立场，是否已经找到正方和反方以及具有综述研究性质的关键文献？同样，这些不同观点除了来自中文文献之外，最好有相关的外文文献。第三，所找到的文献是否已经显示出“三”个不同的研究阶段，后面的阶段在哪些方面超过了前面的研究？1.已找到关键文献及其主要观点关键文献意味着某个文献比较频繁地被其它研究者引用。“当你看到一篇论文或一个研究报告结尾的参考文献列表，并且发现你对列表中的参考文献都比较熟悉的时候，就可以终止文献综述工作，因为你几乎已经读了所有的相关文献。当这种情况发生了两三次的时候，你就可以感觉到，即使不能对所有的，也能够对绝大多数的相关文献做出解释。这是一个饱和点。”如果某一份或几份文献频繁为他人引用，那么，必有某些话语已经成为该研究领域被频繁引用的“经典名言”或“经典口号”。关键文献包括两种：一是提出某个“主流意见”的文献，它代表文献中的正方；二是“持不同意见”的文献，它代表文献中的反方。文献解读的关键就在于研究者是否已经侦察出已有的文献中“主流意见”和“持不同意见者”。文献研究实际上是对隐藏在文献中的正方和反方两种不同意见的侦察和窥探。比如，有关科尔曼的“教育机会均等”的文献检索至少需要检索到以下几类关键文献的全文：（1）科尔曼报告的完整文本，如，Coleman, ., E. Campbell, C. Hobson, J. McPartland, A. Mood, F. Weinfeld, and R. York. Equality of educational opportunity[R].Washington, .: . Government printing office, 1966.（2）有关科尔曼报告的批评文献以及科尔曼本人的回应，如James S. Coleman,Equality of Educational Opportunity: Reply to Bowles and Journal of Human Resources,1968(2).此外，最好关注与之相关的文献，比如科尔曼就“教育机会均等”接受采访的报告：James S. Coleman .Coleman on the Coleman Researcher, 1972(3):13-14.若所找到的文献在研究者看来没有任何争执和异议，则说明研究者尚未进入文献的内部，尚未领会文献的意义。如果研究者所找到的文献大规模地显示出“一团和气”的状态，这种状态要么暗示研究者的“文献不足”，要么暗示研究者的理解尚停留在“文献假相”的表层。若属文献不足，则研究者不得不重新寻找文献。若属“文献假相”，则文献研究需要关注那些隐含在文献之中的“差异”和“暗流”。一旦找到文献的差异与暗流，一旦捕获意见的分歧与纷争，研究者就可以将这些不同意见整理为“三”类不同的意见：一是正方的立场，二是反方的立场，三是综合的立场或者超越前两者的第三方立场。文献研究比较容易犯的错误是将所有观点并列，看不出这些观点之间的联系和差别。如果能够将所接触到的文献进行“分类”，那么，就说明研究者已经领会了文献的观点并为后续的“文献综述”提供了清晰的思路。2.已经知晓重要作者研究者一旦找到了关键文献及其主要观点，他就同时掌握了该研究领域的重要作者。也就是说，研究者一旦找到了关键文献和主要观点，文献搜索就达到了饱和状态，研究者就可以停止文献检索。这里将“已经知晓重要作者”作为停止文献检索的一个标准，实际上只是为“已经找到关键文献和主要观点”这个标准提供一个补充解释。在一个“由来已久”的研究领域，往往有一个已经成为该研究领域的“教父”式的人物。这个“教父”式的人物会拥有一些追随者或护教者。但是，无论“教父”式的人物多么“位高权重”，迟早会出现一个或几个“持不同意见”的造反英雄。而且，当造反英雄反叛成功之后，又有新的造反英雄突然发出声音并摇旗呐喊。学术研究领域总是一再上演“螳螂捕蝉黄雀在后”的悲剧或喜剧。这些“教父”式的人物与后来的“造反英雄”一起构成了该研究领域的重要作者。这些重要作者的观点已经构成正方或反方的基本立场。除了关注正方和反方的重要作者之外，文献检索时最好留意另外三类重要作者：第一，他既非“教父”式的人物，也非造反英雄，他是该研究领域的早期的开拓者或晚期的集大成者。第二，某位作者虽然没有在该研究领域被广泛谈论，也算不上早期的开拓者或集大成者，但他的观点具有某种原创性、批判性，他是一个“被埋没”的重要人物。第三，他既不代表正方的观点，也不代表反方的观点，他只是从他所信奉的某个学派或学科对相关的教育思想或教育制度提出特立独行的洞见。文献研究表面上是寻找重要文献，实际上是寻找“重要作者”。每个研究者在文献检索的过程中以及文献检索之后，都可以询问自己：我是否已经找到“三”（此处的“三”是虚数）位重要作者？如果研究者已经找到本领域的“重要作者”，那么，只需要尽量详细、完整地搜索这几位“重要作者”的相关论著而不必再去大量地搜索其它“次要作者”的论著，就基本可以展开自己的研究。这些标准并不绝对，不同的研究者可以用自己的标准去寻找自己的“重要作者”。但，一般而言，如果某个研究者在做了大量的文献检索之后，仍然不熟悉本领域的“三”份关键文献或“三”个重要作者，则意味着该研究者还属门外汉，尚未“入门”。3.已经了解重要阶段与“已经知晓重要作者”类似，“已经了解重要阶段”同样只是为“已经找到关键文献和主要观点”这个标准提供一个补充解释。因为，研究者一旦找到了关键文献和主要观点，他就同时掌握了该研究领域的重要阶段。研究领域的某个“新时代”或“重要阶段”其实由“重要作者”及其“主要观点”所引发。当某个观点在某个时期内获得同行的普遍认可之后，就意味着它开创了某个“时代”或“阶段”。任何研究总会在某个阶段停留徘徊。人们在这个阶段大量地引用相同的文献、讨论相同的话题、使用相同的词语、出发大致相同的声音。在这个停留徘徊的阶段，研究者的专业背景甚至相似或趋同。在相关的年会或研讨会中，总是能够就某些问题“达成共识”，大家“一致同意”某些观点，几乎没有另类观点的冒险。那些研究者共同体一般也不允许另类观点公开发表。但是，随着时间的推移，总会突然冒出一些不同的意见。这些不同意见最初只是显示出它的另类，甚至被视为“哗众取宠”。这些“另类”意见最初往往会招来主流观点的鄙视、不屑一顾或压制。叔本华曾经感叹：“学术界一如其它的领域，在这里，人们喜欢那些谦逊、木讷、不会刻意要显得比别人聪明的人。对那些古怪、偏执和构成某种威胁的人，人们是一致联合起来共同对付——在这方面，他们可真的是人多势众啊！”叔本华所不愿意看到的学术现象在不同的地方、不同的时代总会以不同的方式遗传下来。但是，任何研究领域总会有一个或几个“持不同意见者”（或称之为“持不同政见者”）诞生并加入到圈子内部。在某个平静的研究领域，“持不同意见者”总是忽然涌现出来。学术研究总是一代人有一代人的新话题和新词语。这些新话题和新词语将导致大量的“不同意见”。在这种传统的学术圈子里，所谓研究的“重要阶段”，往往发生在“不同意见”涌现的时代。不过，当原有的主流意见越来越不能压制新观点，而新观点越来越显示出它在解释和理解上的优势时，那个曾经被视为另类的新观点提出的某年某月，就可以被追认为另一个“时代”或“阶段”的开始。以此类推，学术研究中的下一个“时代”或“阶段”也会以类似的方式出现。阶段和阶段之间的转换，既可能显示为新知识、新概念（新话语）的出现，也可能显示为研究方法的突破，或者两者兼而有之。不同的阶段显示“学术史”并非一往无前的连续，而是在某个时机忽然出现裂痕或断裂。这种裂痕或断裂表面上可能呈现为话语的转换，实际上却可能来自研究方法的更新。在文献检索和文献阅读过程中，了解重要作者和重要阶段都是重要的。但是，这并不意味着在后续的文献综述中必须陈述重要作者和重要阶段。相反，文献综述只需要陈述“关键文献”和“主要观点”即可，使文献综述显得“就事论事”、“对事不对人”。“主要观点”之间的分歧与冲突就可以顺便暗示出“重要作者”和“重要阶段”。有关文献综述的撰写规范，后文将有更详细的讨论。总之，研究者如果了解该研究领域的关键文献和重要作者并因此而发现某些文献以及某几个词语、句子、观点被频繁引用，那么，就说明研究者可以终止文献检索。而研究者是否能够发现这些关键文献和重要作者，取决于研究者在文献检索的同时是否已经展开必要的文献阅读。也就是说，文献检索和文献阅读并没有严格的时间顺序。虽然文献检索大体上发生在文献阅读之前，但是，两者实际上是相互交叉、此起彼伏的关系。文献检索过程的“阅读时刻”意味着：第一，每检索到一份文献，都需要有粗略的阅读并对该文献的重要性作出大致的评估。第二，如果初步感觉某一份文献是关键文献，那么，就需要暂停文献检索而通读该文献。但不必逐行精细阅读，只需要大致了解该文献的核心观点即可。因为，在后续的文献检索中可能会发现先前找到的关键文献其实并不关键。第三，如果后续的文献检索越来越显示某一份或几份文献是关键文献，那么，就可以暂时停止文献检索，对关键文献展开深入阅读。文献检索和文献阅读的禁忌是：（1）只有文献检索，而没有为检索到的文献建档。这容易导致检索到的文献残缺不全或被丢失、被遗忘。（2）只有文献检索而没有基本的文献阅读，这样做的后果是：平均对待所有文献，找不到关键文献，或者，关键文献淹没在平庸的文献之中。（3）为检索而检索，染上了“检索癖”。一旦发现某份文献暂时无法找到，就立刻兴奋，浑身是胆，愿意投入大量的时间和精力去追查这份文献，而不管这份文献本身是否重要。（4）根据检索的结果购买了大量的书或复印了大量的资料，后来发现这些书和复印资料都是无意义的废纸。（5）在纸张上做了大量的阅读笔记，而后来发现这些阅读笔记几乎派不上用场。（6）尽管在电脑上做了阅读笔记，但笔记不规范，要么引用不完整，要么没有及时做规范的注释。其后果是，在正式的写作中引用这些阅读笔记时，无法找到准确的出处。或者，费时费力地找到文献的准确出处后，写作的感觉和文脉已经被破坏。（7）只有文献检索和读书笔记，而迟迟未动笔开始论文写作。总感觉无从下手，甚至迟迟不能确定选题。（8）论文写作中不断修改和调整，没有采用“另存为”的方式保存原始文件。这样做的后果是，在后续的写作中发现原来被删除的部分是有价值的，但已经无法恢复被删除的写作。
你要是不嫌麻烦就加注。。。一般不用，除非有特别典故的
需要的，一般都是有标出处的，有的严谨一些在你引用的文章里如果有难懂的词的话还要加注释。
要的。可以在论文中直接引用，便可不加注。例如： 生存哲学与迷茫人生 人一生都在面对生存问题每个人都渴望生存并获得健康、自由、幸福的人生。人们不断在生活中挣扎在物质与精神的世界游走。人真的可以获得自己希冀的人生吗苏童在小说中给予了否定挣扎的结局是迷茫的结局。 在《妻妾成群》中颂莲是一个接受了新思想的女大学生与“五·四”时期大多“新青年”相反颂莲这个“新女性”却走进了一个旧家庭她几乎是自觉成为旧式婚姻的牺牲品她的干练坚决成为她走向绝望之路的原动力。在这个充满封建意识的家中,颂莲不得不做好适应的心理准备她有清纯的气质和活泼的性格却在这个家中不得不积累争风吃醋的经验。为适应环境、求取生存而成为了牺牲品。 在小说中我们分明可以感受到这样的意识人们拥有了新思想、新的生活方式却往往在适应现实环境的过程中被现实的洪流所泯灭。相反的成为了无路可走的人。 另一类生存是逃亡的主题是由受难的乡村逃亡理想的幸福之地——城市。 在苏童的相关小说中逃亡首先表现在对固有生活环境的摆脱。在《1934年的逃亡》中苏童在陈宝年之后让139个新老竹匠带在祖传的大头竹刀疯狂地逃离故乡涌入城市一种艰苦而执著的谋生行为随即成了逃亡主题似乎那城市便是一块威力无比的磁石将他们呼啦啦地吸入幻想中的光明场„„诸如此类的逃亡…… （本段文字摘自百度文库）
五六千字你有什么好头疼的，我要写三四万字的毕业论文，也是写苏童。
对余华最新小说《第七天》进行解读，因为这个比较新，而且应该也有内涵可以挖掘
论文的题目有又不是一定的要根据你自己拿手的来定
题目很多啊,看你想写哪方便的,你的论文方向是什么啊?毕业论文选题最好是大家都在研究的另一面,这样你才能写出新意,有自己的创新点,但也不能选太僻的题,如果大家都不认识的作家,你写了也没人认可,
汉语言文学本科毕业论文题目大全 一、 现代汉语部分 1.著名作家作品语言运作特色的研究 2.讽刺语言中的文化底蕴 3.语法中的语义因素 4.“是”字用法研究 5.语用与语法的关系 6.新兴词缀研究 7.祈非主谓句的修辞作用 8.论动词重叠式的使用条件 9.论句群纳入中学语文教学的实用意义 10.新兴辞格研究 11.语言环境对句式选择的制约作用 12.××方言（包括语音、词汇、语法等部分） 13.××方言现象专题报告 14.代词的语用研究 15.语言副词的语用研究 16.助动词的语用研究 17.时下新词描写 18.句型的语用研究 19.语气词的语用研究 20.言语行为在句子里的表现 二、 写作部分 1.论小说的叙述视角 2.论小说的误乐性 3.心态小说的艺术魅力 4.论现代小说性情节结构类型 5.论小说的新典型观 6.论小说语言的创新 7.论小说的写作技巧 8.论广告辞的审美特性 9.从报告文学的轰动效应探视读者的审美要求 10.试论新时期女性散文的艺术特色 11.试论毕淑敏小说的创作特色 12.试论诗歌中意象的类型与特征 13.论鲁迅小说对人物灵魂的深刻穿透力 14.试论当今散文的发展走向 15.论小说中的意识流手法 16.试论新时期散文创作的艺术特色 17.论新闻文体的审美特质 18.试论新闻写作的真实性 19.论想象在文学创作中的功用 20.试谈散文笔法的多元化趋势 21.论新时期散文的艺术嬗变 22.任选当今一个散文作家的作品进行评论 23.任选当今一个小说作家的作品进行论述 24.论散文的“自叙体”色彩 25.论文学语言的审美特性 26.试论王蒙小说的艺术特色 27.试论王安忆小说的艺术特色 28.论文学人物性格的立体结构 29.意识流写法的魅力 30.任选当今一个诗人的作品进行论述 31.文学创作情感论 32.论张洁小说的艺术 三、文学理论部分 1. 论艺术真实 2.论文艺欣赏中的心理距离 3.文艺欣赏中的共鸣与沟通 4.论艺术直觉 5. 论艺术虚构 6.论典型 7.文学流派在艺术创作中的意义 8.简论文学作品形式的独立审美特征 9．新时期文学发展与典型内涵的新变化 10.新时期诗歌审美特点的新变化 11. 论当代中国的大众文化 12.论艺术创作的通感与错位 13.论审美变形 14.论艺术想象在文学创作中的价值 15.论文艺作品可能产生的负面影响 16.论本世纪中国文论的现代性主题 四、美学部分 1.儒家美学在中国古典美学发展史上的地位 2.庄子美学思想对中国艺术精神的影响 3.论朴素美 4.蔡仪美学思想述评 5.朱光潜在当代中国美学史上的地位和作用 6.评李泽厚美学思想 7.中国意境理论的形成和发展 8.禅宗对中国美学发展的影响 9.试论文学语言的审美特征 10.论艺术接受中的个体差异 11.人类审美态度的演进历程 12.论悲剧审美的道德内涵 13.当代中国大学生审美情趣考察 14.论形式美的美育效应 15.美育与社会人文精神的转化与重建 16.美育与社会的文明进步 17.审美与文化的关系 18.略论大众审美文化的历史与现状 19.论宗白华美学思想 20.论审美现代性 21.广告的审美特征论析 22.论诗歌语言 五、现代文学部分 1.冰心小诗研究 2.郁达夫小说中的抒情特征 3.郁达夫小说中的自我形象 4.《女神》中的泛神论色彩 5.《故事新编》研究 6.“革命十恋爱”小说模式论 7.《孔乙己》的艺术技巧论 8.《祝福》与中国的祭祀文化 9.鲁迅小说中的知识分子形象 10.进化论与鲁迅思想研究 11.吴荪甫的悲剧特征 12.《腐蚀》的艺术特征 13.朱自清散文的艺术特点 14.徐志摩诗歌研究---以《再别康桥》为例 15.废名小说主题与艺术风格 16.《家》中的两种文化冲突 17.张爱玲小说的主题思想 18.《蚀》与《子夜》的比较分析 19.《四世同堂》的艺术特征 20.进化论与中国现代文学 21.废名小说的艺术风格 22.“五.四”乡土小说研究 23.周作人散文的艺术特点 24.林语堂的散文艺术 25.新感觉派小说艺术 26.“七月”诗派的现实主义特征 27.张天翼小说的讽刺艺术 28.钱钟书《围城》的语言艺术 29.老舍小说中的幽默风格 30.中国现代小说中的散文化问题 31.胡风的诗和诗论 32.路翎小说艺术研究 33.论中国现代文学中的“太阳”意象 34.茅盾小说中的“理性化”特征 35.戴望舒诗歌研究---以《雨巷》为例 36.瞿秋白杂文论 37.萧红小说的艺术特点 38.曹禺《雷雨》的思想主题 39.曹禺剧作的“生命”主题 40.曹禺《雷雨》的结构艺术 41.巴金《激流三部曲》的反封建意义 42.试论高觉新形象 43.《寒夜》中的曾树生形象、汪文宣形象分析 44.鲁迅小说中的农民形象 45.苏青小说研究 46.中国现代作家与中国传统文学（择一角度） 47.艾青诗歌的艺术特征 48.赵树理小说民间化特征 49.论徐志摩的诗 50.论闻一多的诗 51.论钱钟书《围城》的主题思想 52.论穆旦的诗 53.曹禺与夏衍戏剧之比较 54.论沈从文的《边城》 55.萧军小说研究 56.论田汉的戏剧 57.论张爱玲的小说风格 58.丁玲小说研究 六、古代文学部分 1.《诗经》的审美学特色 2.论《诗经》中的征役诗 3.论《诗经》中的婚恋诗 4.论《诗经》中的史诗 5.论《诗经》中的农事诗(其他类型,自拟题目) 6. 论中国古代神话的演变 7. 中国古代神话与原始观念 8. 先秦诸子书寓言研究 9. 先秦史传寓言研究 10. 先秦史书寓言研究(其他类型,自拟题目) 11. 先秦文学与理性精神 12. 《吕氏春秋》与杂家 13. 《诗经》的比兴与《楚辞》的象征 14. 论《左传》的战争描写 15. 论《左传》的妇女形象 16. 《战国策》的艺术成就 17. 《战国策》名篇研究 18. 老子的思想 19. 《老子》的艺术特色 20. 《庄子》的艺术特色 21. 《庄子》寓言的艺术成就 22.孟子论辩散文的艺术风格 23．从《离骚》看屈原的自觉与不自觉 24．《史记》所描写的游侠 25．《史记》所描写的刺客 26. 司马迁的反暴政思想 27．《史记》所描写的战国四公子 28. 《《古诗十九首》的艺术成就 29. 从《氓》到《孔雀东南飞》──论中国古代叙事诗的发展 30. 曹操与诗文革新 31. 论曹操的诗歌创作特色 32. 论曹操的散文创作 33. 论曹丕在中国诗史上的地位 41.论曹丕的文学成就 42.曹植的生平与其诗歌创作的历程 43.论三曹对建安文学的贡献 44.论建安文学的美学倾向 45.阮籍诗歌的美学倾向 46.论陶渊明的田园诗 47.谢灵运与山水诗 48.陆机、潘岳诗文的比较研究 49.《世说新语》的语言技巧 50.《世说新语》的写人技巧 51.《世说新语》与中国古代小说 52.论王维和李白的山水诗 53.论李白的自由精神 54.论李白的情感世界 55.杜甫诗歌的地域色彩 56.论杜甫诗歌的儒家精神 57.试论李白诗歌的浪漫特质 58.论王维的“诗中有画” 59.唐代各类题材诗歌研究(任选一类) 60.唐代各体诗歌研究(任选一体) 61.唐代诗人研究(可选一人,也可选数人进行比较研究) 62.唐诗的精神风貌 63.唐代社会、政治、文化与唐诗创作之关系（可只论述唐诗创作与某一方面因素的关系） 64.对宋诗的研究可参照以上七个方面拟题 65.论李贺诗的怪诞 66.李贺诗与屈原赋 67.论李商隐诗的朦胧美 68.论白居易的新乐府 69.论白居易的感伤诗 70.唐代进士与文学的关系 71.杜牧的史论诗 72.论韩愈散文的“气” 73.柳宗元山水游记的艺术成就 74.唐传奇名篇研究（可任选一篇分析） 75.唐传奇与佛教 76.唐传奇与道教 77.唐传奇题材类型研究（可任选一类题材研究） 78.唐传奇作家研究（可任选一位作家作综合研究） 79.唐传奇的审美风格 80.唐传奇与中国古代小说 81.唐传奇与中国古代戏曲 82.唐传奇的叙事特征 83.唐传奇与中国史传文学 84.唐传奇的抒情特征 85.唐代小说的创作观念 86.唐代小说专书研究 87.唐代小说的各类主题研究 88.唐代各体散文研究 90.唐代散文家研究 91.唐代散文的艺术特色 92.唐代散文的思想特色 93.唐代社会、政治、文化与散文创作之关系 94.对宋文的研究可参照以上诸方向自行拟题 95.苏洵散文研究 96.论苏轼的“超然” 97.试论宋词婉约派在美学上的意义 98.试论宋词豪放派在美学上的意义 99.论皮日休、陆龟蒙的小品文 100.从文艺政策看唐诗的繁荣 101.论文人山水诗的寄托 102.论王安石的咏史诗 103.论杜牧的咏史诗 104.李清照的词论及其实践 105.李清照之人格与风格 106.苏轼各体词研究 107.苏词的风格 108.苏轼的词论特色与其词创作的关系 109.对辛词的研究可参照以上诸方面自行拟题 110.苏、辛词与豪放词派之关系 111.论咏物诗 112.论晚唐小品文的艺术追求 113.温庭筠、韦庄词之比较. 114.论节奏──古典叙事散文的抒情化调节机制 115.《三言》名篇研究（可只取一篇或一个系列分析） 116.《三言》人物形象研究（商人、妇女、僧道、文人、市民等各类人物，可只取其一） 117.《三言》思想倾向研究 118.《三言》创作技巧研究 119.《三言》与中国古代小说之关系 120.《三言》与中国古代社会生活 121.《三言》与冯梦龙的文学创作活动 122.《二拍》研究（参照《三言》研究诸方面自行拟题） 123.明代散曲与民歌 124.牡丹亭的人文主义色彩 125.《郁离子》研究 126.高启诗文的艺术特征 127.吴伟业的叙事诗艺术 128.《花间集》风格论 129.《花间集》题材论 130.《花间集》与唐宋词史 131.论贾宝玉（或林黛玉、薛宝钗、王熙凤） 132.论《红楼梦》的语言艺术 133.《水浒传》人物论（任选其一） 134.《水浒传》风格论 135.《水浒传》接受史 136.《水浒传》与中国文化精神 137.《三国演义》人物形象研究（任选其一） 138.《三国演义》的战争描写 139.《三国演义》与中国文化精神 140.《西游记》孙悟空、唐僧形象分析 141.论《儒林外史》中的知识分子形象 142.论《儒林外史》的讽刺艺术 143.论《聊斋志异》中的女性形象七、中国当代文学部分 1.试论王蒙新时期小说创作的新探索 2.试论谌容小说创作中的女性形象 3.试论蒋子龙笔下的改革者形象 4.试论张贤亮小说创作中的美学特征 5.《茶馆》简论 6.试比较许秀云与胡玉音的艺术形象 7.金庸小说主题论 8.试论梁晓声知青题材小说创作的特色 9.试论高晓声农村题材小说创作的新贡献 10.论莫言《红高梁》系列小说的特征 11.论邓友梅《那五》的艺术典型 12.试论李存葆《高山下的花环》在军事题材小说创作上的新突破 13.试论《人生》中高加林与刘巧珍的爱情悲剧 14.陈忠实《白鹿原》研究（自拟题目） 15.苏童小说研究---以《米》为例 16.余华小说艺术探讨 17.试论宗璞作品中的女性形象 18.试论五十年代的“创业者”梁生宝与八十年代的改革者武耕新形象的异同 19.试论王安忆的小说创作 20.《废都》研究（以《废都》为论述对象，自拟题目，如人物、结构、语言等） 21.试论贾平凹的长篇小说《浮躁》 22.试论刘心武长篇小说《钟鼓楼》或《四牌楼》的思想艺术特色 23.试论王安忆《长恨歌》 24.试论茹志鹃小说创作独具的审美特征 25.阿来小说《尘埃落定》研究 26.试论池莉小说创作的独特风格 27.张平《抉择》的意义 28.试论“先锋派”小说的创新与不足 29.试论“新写实主义”小说的思想倾向与艺术特色 30.试论郭沫若历史剧中的女性形象 31.试论中国当代“女性文学”的崛起、特征及其发展趋势 32.试论贾平凹文学创作的特色 33.试论余秋雨的散文创作 34.试论徐迟对报告文学的新贡献 35.论“朦胧诗”的源起、成就与不足 36.论舒婷诗歌创作的思想意蕴与美学特色 八、语言学概论部分 1.试论语言符号与其他人工符号的异同 2.从社会功能看语言的本质 3.汉语词义的演变 4.××话中常见的语流音变 5.××话一般词汇的消长 6.谈句型变换与语言表达 7.试论词义的模糊性 8.汉字与拼音文字比较研究 9.浅谈语音演变的规律性 10.××方言与普通话语音的对应关系 11.试论社会方言与言语社团的关系 九、外国文学部分 1.评莎士比亚喜剧中的女性形象 2.评莎士比亚悲剧的艺术特色 3.评莫里哀的喜剧艺术 4.评雨果《悲惨世界》的人道主义思想倾向 5.评拜伦诗歌的艺术风格 6.评普希金的抒情诗 7.评巴尔扎克《人间喜剧》中的“金钱”主题 8.评福楼拜的《包法利夫人》（艺术） 9.评左拉创作的自然主义倾向 10.评屠格涅夫的中短篇小说（可选择其中一部） 11.评托尔斯泰的“心灵辩证法”描写艺术 12.评安娜·卡列尼娜的爱情悲剧 13.评陀思妥耶夫斯基小说创作中的“复调”艺术 14.评契诃夫短篇小说艺术 15.评《静静顿河》的艺术成就 16.从《双城记》来看狄更斯的人道主义精神 17.评《简爱》的爱情主题 18.评《呼啸山庄》的艺术特色 19.评哈代《德伯家的苔丝》中苔丝的悲剧 20.评易卜生的社会问题剧 21.论卡夫卡小说的思想艺术特征 十、民间文学部分 1.当代中小学生新编顺口溜论 2.当代社会顺口溜论 3.当代笑话论 4. 论民间文学的实用性 5.论民间文学的流传变异性 6.论民间文学的传统性 7.论民间文学的集体性 8.论民间文学与表演性的关系 9. 论民间文学的历史价值 10. 民间文学与风俗习惯的关系 11.论民间文学的多功能性 12.论民间文学在生产劳动中的实用价值 13.民间文学总结劳动经验论 14.论民间文学的教育功能 15.论民间文学的娱乐功能 16. 民间文学的艺术欣赏价值 17. 论洪水神话 18. 论神话的艺术特征 19.论神话的影响 20.论×地民间传说的主要内容 21.论×地的人物传说 22.论×地的能工巧匠传说 23.论×地的英雄传说 24.论×地的历史传说 25.论×地的地方传说 26．论×地的风俗传说 27.论×地长工与地主的故事 28．论×地的劳动故事 29．论×地的家庭故事 30．论×地的爱情故事 31.论×地生活故事的类型问题 32.论×地的嘲讽笑话 33.论×地的幽默笑话 34.论民间笑话的艺术成就 35.论民间笑话的美学意义 36.论传统民间童话的内容 37.论传统民间童话的分类 38论×地的精灵童话（故事） 40．论×地的人物童话（故事） 41.论×地的童话的艺术特色 42.论×地的民谣 43.论×地的民歌 44.论×地的山歌 45.论×地的民间小调 46.论×族民歌 47.论×地的劳动歌 48.论×地的农民苦歌 49.论×地的长工歌谣 50.论×地的工人苦歌 51.论×地的妇女苦歌 52.论×地的讽刺歌谣 53.论×地的情歌 54.论×地的仪式歌 55.论×地的儿歌、童谣 56.论民间歌谣的艺术特点 57.论×地的政治谚语 58.论×地的劳动谚语 59.论×地的谚语的艺术特点 60.论谜语的历史 61.论×地的谜语内容 62.论×地的谜语分类 63.论地的谜语艺术特征 64.论×地歇后语分类 65.论×地民间长诗的艺术特色 66.论×地相声 67.论×地快书、快板 十一、古代汉语部分 1.论汉字的性质 2.论汉字发展演变的规律 3.许慎六书说论评 4.古汉语的后置定语问题 5.原始汉字的认定及其构形特点 6.“‘何所’十动词”的内部结构层次 7.现代汉字构形特点 8.现代汉字的表记功能 9.论现代汉字中的变体字 10.论现代汉字中的形声字 11.论现代汉字中的会意字 12.论现代汉字中的象形字 13.汉字编码研究及方案设计 14.汉字字形的文化信息研究 15.汉字考释方法述评 16.汉字析形方法研讨 17.汉字教学方法研究 18.词的多义性和词素的多义性 19.词义演变的深层意义基础 20.音义联系的任意性和命名的理据性 21.汉字起源研究述评 22.半坡刻符的性质及其与文字的关系 23.古汉字指事字的表义功能 24.形声字起源试论 25.甲骨文形声字研究 26.《说文》省声研究 27.汉字形体演变的基本规律 28.论汉字形体演变的繁简分合 29.汉字前途讨论述评 30.训诂学与中学语文教学 31.论中学教材文言文的注释 32.论汉字的音义联系 33.江永“女书”源流研究 34.江永“女书”的形体结构研究 35.主谓间“之”字探源 36.指代性“见”字词性再研究 37.主谓间“而”字的形成和发展 十二、中学语文教育学部分 1.语文教学系统的构成要素及其关系研究 2.论语文教学目标的规范表述 3.语文教学目标对语文教学效率的影响 4.论语文教学目标体系的建构 5.论文学教学内容与学生人文素养的关系 6.语文课程标准在课堂教学中的体现 7.语文新教材的使用情况调查及分析（初、高中；各种版本均可） 8.论语文知识与技能的关系 9.论思维训练在语文教学中的体现 10.语文教学模式与语文教学个性关系 11.论语文教学中××模式（或方法）的运用 12.作文批改的多种方式及效果 13.论作文测评的效度与信度 14.论阅读题型的设计 15.语文素质的构成及培养思考 16.语文课堂评价的价值与策略 17.论语文教师的文学修养（或科学意识） 18.中学语文加大文言文内容的价值探讨 19.论说话（或听话、阅读、写作等）能力的培养 20.论语文教学中减负与提质的关系 21.文学教学模式及方法研究 22.语文教师科研意识和行为研究 23.探究性学习与语文教学 24.语文知识结构和教学结构的关系中国古代文学类 1）李白诗中的仙、侠精神。 2）论辛词的英雄情节 3）论杜诗沉郁顿挫的风格特色 4）论辛弃疾的“以文为词”5）论韩愈的“以文为诗”。 6“清空骚雅”、“幽韵冷香”的白石词。7）关于白居易〈新乐府的评价 8）关汉卿杂剧中的女性形象 9）韩愈散文的艺术风格 10）元散曲的艺术风格 11）柳宗元的寓言创作 12）＜三国演义〉的艺术成就 13）唐传奇中的女性形象 14）〈水浒传的艺术成就 15）论杜牧的七言绝句 16）论归有光的散文 17）论李商隐的无题诗 18）〈牡丹亭〉的艺术成就 19）西蜀词与南唐词之比较 20）〈西游记〉的奇幼美与诙谐性 21）欧阳修词的艺术风格 22）〈金瓶梅〉人物论 23）欧阳修散文的情韵美 24）“三言”“二拍中经商题材的时代特色 25）王安石后期的诗歌 26）论纳兰性德词 27）苏轼词的主导风格 28）〈桃花扇〉人物论 29）秦观词的婉约风格 30）〈聊斋志异〉的艺术特色 31）〈红楼梦〉的悲剧精神 32）论易安体 33）论陆游诗歌的爱国主题 34）〈儒林外史〉的讽刺艺赞(101)评论转载(202)分享(116)复制地址编辑